ディーパ・メータ([ diːpa ˈmeːɦta ]、1950年9月15日生まれ)[ 1 ]は、インド生まれのカナダの映画監督兼脚本家で、エレメンツ三部作『ファイヤー』(1996年)、『アース』( 1998年)、『ウォーター』(2005年)で最もよく知られており、最後の作品はアカデミー賞外国語映画賞にノミネートされた。
『アース』はインドがアカデミー外国語映画賞の公式出品作品として提出し、『ウォーター』はカナダがアカデミー外国語映画賞の公式出品作品として提出した。これにより、『ウォーター』は、アッティラ・ベルタラン監督の1990年の創作言語映画『A Bullet to the Head』とザカリアス・クヌク監督の2001年のイヌクティトゥット語映画『Atanarjuat: The Fast Runner 』に続き、同部門に提出された3番目の非フランス語カナダ映画となった。
彼女は1996年に夫でプロデューサーのデビッド・ハミルトンと共にハミルトン=メータ・プロダクションズを共同設立した。2003年には映画『ボリウッド/ハリウッド』の脚本でジニー賞を受賞した。[ 2 ] 2012年5月、メータはカナダの舞台芸術における最高栄誉である総督芸術賞生涯芸術功労賞を受賞した。 [ 3 ]
メータはパキスタンの軍事化された国境に近いパンジャブ州アムリトサルで生まれ[ 4 ] 、インド分割によってもたらされた影響を直接体験した[ 5 ]。彼女はラホールの住民から戦争について学んだことを語り、「アムリトサルで育ったときも、毎週末ラホールに行っていたので、戦争について絶えず話す人々に囲まれて育ち、彼らはそれが自分たちが知る中で最も恐ろしい宗派間戦争の1つだと感じていた」と述べている[ 5 ] 。
彼女がまだ幼い頃、家族はニューデリーに引っ越し、父親は映画配給業者として働いていた。その後、メータはヒマラヤ山麓のデヘラードゥンにある寄宿制のウェルハム女子高校に通った。 [ 6 ]デリー大学のレディ・シュリ・ラム女子大学を哲学の学位を取得して卒業した。[ 7 ]
メータは、年齢を重ね、様々な種類の映画に触れるにつれて、映画に対する自身の見方がどのように変化し、最終的に彼女自身が映画監督になるきっかけとなったかを述べている。彼女は次のように述べている。
「私がデリーで育ち、デリーの大学に通っていた頃は、よくインド映画を見ていました。インドの商業映画をたっぷりと見て育ちました。父が映画配給業者だったので、幼い頃からインドの商業映画を見ていました。でも、大学に入ってから、あるいは高校最後の年に、サタジット・レイやリトウィク・ガタクの作品を本当に見て楽しむようになり、ヒンディー語以外の映画やハリウッド以外の映画にも触れるようになりました。大学では、トリュフォーやゴダールのような監督にも触れました。日本の映画にも深く触れました。小津安二郎や溝口健二などです。 」[ 8 ]
メフタは卒業後、インド政府向けのドキュメンタリーや教育映画を制作する制作会社で働き始めた。[ 9 ]児童婚の労働生活に焦点を当てた初の長編ドキュメンタリーの制作中に、[ 9 ]インドで映画を制作していたカナダのドキュメンタリー映画監督ポール・ソルトマンと出会い、結婚した。彼女は1973年に夫と暮らすためにトロントに移住し、[ 10 ]初期の作品のいくつかではディーパ・ソルトマンとしてクレジットされている。
カナダに移住後、メータとソルトマンはメータの弟ディリップと共に制作会社サンライズ・フィルムズを設立し、当初はドキュメンタリーを制作していたが、後にテレビ番組制作に進出し、世界中の若者の創造的かつ芸術的な作品を題材にしたテレビシリーズ「スプレッド・ユア・ウィングス」(1977~79年)を制作した。 [ 9 ] [ 11 ]さらに、メータはソルトマンが制作したCBCドラマ「デンジャー・ベイ」 (1984~90年)のいくつかのエピソードを監督した。[ 10 ]
メータはまた、ドキュメンタリー映画『At 99: A Portrait of Louise Tandy Murch』(1975年)[ 9 ]と『Traveling Light』(1986年)を監督した。後者は、メータの弟ディリップの写真ジャーナリストとしての仕事に焦点を当てた作品である。『Traveling Light』は、ジェミニ賞に3部門ノミネートされた。1987年、アリス・マンロー、シンシア・フラッド、ベティ・ランバートの作品を基に、メータは『Martha, Ruth and Edie』を製作し、共同監督した。カンヌ国際映画祭で上映されたこの作品は、1988年の第11回フィレンツェ国際映画祭で最優秀長編映画賞を受賞した。[ 9 ]
1991年、彼女はトロントのパークデール地区に住む若いインド人少年と年配のユダヤ人紳士の関係を描いた『サム&ミー』で長編映画監督デビューを果たした。この作品は当時、カナダで女性監督が手掛けた映画としては最高額となる1100万ドルの予算を投じた。[ 10 ] 1991年のカンヌ国際映画祭のカメラ・ドール部門で佳作を受賞した。メフタはその後、 1994年にブリジット・フォンダとジェシカ・タンディ主演の映画『カミラ』を監督した。2002年には『ボリウッド/ハリウッド』を監督し、最優秀オリジナル脚本賞でジニー賞を受賞した。[ 2 ]
メータはジョージ・ルーカスのテレビシリーズ『若きインディ・ジョーンズの冒険』の2つのエピソードを監督した。[ 12 ]最初のエピソード「ベナレス、1910年1月」は1993年に放送された。2番目のエピソードは1996年に『若きインディ・ジョーンズ:父との旅』というタイトルのテレビ映画の一部として放送された。
メータは、カナダを舞台にした英語の映画を数本監督しており、その中には『The Republic of Love』(2003年)や、家庭内暴力を扱い、プリティ・ジンタがヒロインを演じた『 Heaven on Earth』(2008年)などがある。『Heaven on Earth』は2008年のトロント国際映画祭で初上映された。[ 13 ]また、2008年には、メータは兄のディリップが監督したドキュメンタリー『The Forgotten Woman』をプロデュースした。[ 10 ]
2005年、メフタ監督がシルピ・ソマヤ・ゴウダの『シークレット・ドーター』 [ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]を映画化し、アミターブ・バッチャン、ジョン・エイブラハム、シーマ・ビスワス、テレンス・スタンプのアンサンブルキャストに加え、ナンディタ・ダス、マニシャ・コイララ、マヒマ・チョードリー、パドマ・ラクシュミが助演を務めることが発表された。[ 17 ] [ 18 ]『エクスクルージョン』 [ 19 ]と 題されたこの映画は、音楽はARラフマーン、撮影と編集はそれぞれジャイルズ・ナットゲンスとコリン・モニエが担当する予定だった。この映画は、カナダが人種的に白人国家であり続ける政策の一環として、397人のインド人反体制派の入国を拒否したコマガタ・マル事件[ 20 ]を題材にする予定だった。[ 21 ] [ 22 ]プロジェクトは何年も延期されたが、映画は実現しなかった。
2015年、メータは『ビーバ・ボーイズ』の脚本と監督を務めた。同作は2015年のトロント国際映画祭で初公開された。[ 23 ]
2016年、メータはドラマ映画『暴力の解剖学』を監督した。この作品はフィクションを用いて、 2012年のデリー集団強姦殺人事件の根本原因を探っている。[ 24 ]
2020年10月29日、テレフィルム・カナダは、メータ監督の映画『ファニー・ボーイ』(2020年)がアカデミー賞国際長編映画賞のカナダ代表作品となることを発表した。[ 25 ]しかし、英語、シンハラ語、タミル語のセリフの混合比率が規定の非英語セリフの割合を超えなかったため、映画芸術科学アカデミー(AMPAS)によって失格となった。 [ 26 ]
2021年の第9回カナダ映画賞で、メータは『ファニー・ボーイ』で最優秀監督賞を受賞した。[ 27 ]彼女と共同脚本家のシャム・セルヴァドゥライは、最優秀脚色賞も受賞した。[ 28 ]
2021年11月、バラエティ誌は、メフタがアヴニ・ドーシの小説『バーント・シュガー』の映画化を監督し、ベン・シルバーマンのプロパゲート・コンテンツが映画を製作すると発表しました。[ 29 ]
メータは、彼女のエレメンツ三部作、ファイア(1996年)、アース(1998年)(インドでは1947: アースとして公開)、ウォーター(2005年)で最もよく知られており、批評家から高い評価を得ている。[ 30 ]この三部作に出演した著名な俳優には、アーミル・カーン、シーマ・ビスワス、シャバーナ・アズミ、クルブシャン・カルバンダ、ジョン・エイブラハム、ラフル・カンナ、リサ・レイ、ナンディタ・ダスなどがいる。これらの映画は、メータと作家バプシ・シドワの共同作業でも注目されている。シドワの小説『クラッキング・インディア』 (1991年、米国;1992年、インド;元々は1988年にイギリスでアイス・キャンディ・マンとして出版)は、メータの1998年の映画『アース』の原作である。
メータは、エレメンツ映画のアイデアの着想は非常に自然なものだったと述べている。彼女は、ヴァラナシで撮影中にウォーターのアイデアを最初に思いついた。「ご存知のように、未亡人については読んだことがあります。私の祖母も未亡人です。でも、ヴァラナシに行くまで、未亡人の施設を見たことがありませんでした。そこにギャンヴァティという80歳くらいの未亡人がいて、彼女を通してアシュラムのことを知り、とても感動しました。映画を作るなら、未亡人に関するものにしようと思いました。それからそのことを忘れていました。それからファイアを書きました。」[ 31 ]
『ファイヤー』の撮影を終えた後、メータはシャバナ・アズミに、次の映画はバプシ・シドワの『クラッキング・インディア』の翻案になると告げた。アズミがタイトルを尋ねると、メータは「アース」と答えた。[ 31 ]メータは、それぞれの映画は特定の現象の政治に焦点を当てていると主張している。[ 31 ]
『ファイア』は、セックスレスの結婚生活を送る二人の義理の姉妹が情熱的なロマンスに身を投じる物語である。公開当時、ヒンドゥトヴァの複数の団体が、社会の伝統的な家族や宗教的価値観を破るものとして問題視したレズビアンのロマンスを巡って物議を醸し、インド各地で抗議活動が行われた。[ 32 ]国際的には、この映画は批評家から高い評価を受け、バンクーバー国際映画祭で最も人気のあるカナダ映画賞を受賞した。[ 10 ]また、これはメフタが脚本と監督の両方を手掛けた初の長編ドラマ映画であり、彼女はその後もキャリアを通じてこの手法を続けた。[ 9 ]
『アース』は、1947年のインドとパキスタンの分割以前と分割中の時代に焦点を当て、この歴史的出来事によってある家族の生活がどのように根こそぎにされたかを描いている。『アース』の中心テーマは「地球の分割」であると同時に、「私たちのマトゥルブーミ(母なる大地)は私たちにとって何を意味するのか」という比喩的な意味合いも持っている。 [ 33 ]この映画は、メフタ自身の家族の歴史に似ている。彼女の両親は1947年に新しく建国されたパキスタンから逃れてきたが、メフタ自身はインドとパキスタンの国境からそう遠くないパンジャブで生まれた。[ 9 ]
『ウォーター』は、突然未亡人となった8歳の少女の物語です。未亡人の伝統に従い、彼女はアシュラムに預けられ、そこで暮らすことになります。インドで撮影される予定だったこの映画は、ヒンドゥー教の原理主義者から攻撃を受けました。彼らはこの映画を無礼だと考え、メフタ監督の以前の作品と、それらのヒンドゥー文化の描写に異議を唱えました。[ 32 ]地方政府は、中央政府から制作会社に与えられた、聖地バラナシでの撮影許可を覆しました。[ 32 ]最終的に制作会社はスリランカに移りました。[ 34 ]『ウォーター』は2005年のトロント国際映画祭のオープニング作品となり、 2006年にはアカデミー外国語映画賞にノミネートされました。[ 35 ]
メフタは、小説の著者サルマン・ラシュディと脚本を共同執筆した後、『ミッドナイト・チルドレン』を監督した。[ 36 ] [ 37 ] [ 38 ]インド系アメリカ人俳優サティヤ・ババがサリーム・シナイ役を演じ[ 39 ]、他の役はシュリヤ・サラン、シーマ・ビスワス、シャバナ・アズミ、アヌパム・ケール、シッダールト・ナラヤン、ラフル・ボース、ソーハ・アリ・カーン[ 40 ] 、シャハナ・ゴスワミ[ 41 ]、ダルシール・サファリー[ 42 ]が演じた。
この映画は2012年9月9日にトロント国際映画祭で公開され[ 43 ] 、カナダ映画賞で最優秀作品賞を含む7部門にノミネートされた[ 10 ]。
メフタのキャリアを通しての多くの映画は、彼女の国民的アイデンティティと文化的アイデンティティの二重性に焦点を当てており、それが彼女の映画製作の多くに影響を与えており、彼女は「典型的なトランスナショナル映画監督」と評されている。[ 44 ]幼少期と彼女の出自がインドとヒンドゥー教の重要な伝統を教えており、彼女はこれらの慣習をより「西洋化された」哲学と比較していると見なされており、それがしばしば論争を引き起こしている。[ 32 ]彼女の映画『ウォーター』の製作はヒンドゥー教原理主義者の抗議により遅れ、映画『ファイア』を含む彼女の他のいくつかの映画の公開はインド全土でボイコットされた。[ 32 ]
メータのエレメンツ三部作は、特に独立という文脈において、新たなアイデンティティの出現というテーマを探求している。ファイアでは、年上の登場人物ラダは、年下の登場人物シータを通して性的に解放されるにつれて、主体性とエンパワーメントの感覚が高まっていく。[ 45 ]スベシニ・ムードリー教授は、これらの女性たちがどのように身体を使って境界や国境を越えているかについて論じ、「彼女たちの身体は彼女たちが占める周縁的な空間であるため、これらの主人公たちは必ずしも主体性を持った女性として始まるわけではなく、その地点まで成長し発展していく。彼女たちの周縁的な空間は、後にどのように境界を再定義し超越するかを示すために、最初に定義される」と述べている。[ 46 ]言い換えれば、これらの女性たちは互いにセクシュアリティを探求することを許すことで、かつて彼女たちの価値を定義していた伝統的なインド人女性の原型(美徳や従順さといった特性など)の制限的な制約から解放され、代わりに文化の境界を越えることで自分たちの力を取り戻しているのである。[ 45 ]
映画『ファイヤー』が現代の女性像の出現を例示するもう一つの方法は、宗教的および文化的象徴を通して家父長制構造に意図的に反抗している点である。主人公のラダとシータという名前は、伝統的なヒンドゥー教の叙事詩『ラーマーヤナ』のヒロインに直接言及しており、ラダとシータは女性の美徳の対照的な要素を表している。ラダは遊び心のある冒険家であり、シータは従順で献身的な妻である。[ 47 ]しかし、メフタは映画の中でこれらのキャラクターの決定的な特徴を入れ替え、ラダを従順な女家長、シータを好奇心旺盛な新婚女性にしている。これは、アショクが妻とシータの不倫を知った後、ラダのサリーが台所のストーブから燃え上がり、彼女が炎に包まれそうになる映画の重要なシーンを議論する際に注目すべき点である。[ 45 ]これは、ラーマーヤナの中でシータが夫ラーマのために火の中を歩くことで純潔を証明させられる場面への明らかな言及である。[ 47 ]デイビッド・バートン博士は、メータの映画が、その逆転した意味を通して宗教叙事詩の伝統的な象徴性を覆している方法について論じている。ファイアでは、ラーダーは夫のために純潔を示すためではなく、「家父長制の支配と伝統的な性的純潔の概念からの自由を主張する」ために火を生き延び、映画がいかに効果的に女性の領域における近代の始まりを描いているかを改めて伝えている。[ 48 ]
前述の通り、メフタ監督は、パキスタンの作家バプシ・シドワの1988年の名作小説『アイス・キャンディ・マン』を基に『アース』を制作した。この小説では、裕福な家庭の若いパールシーの少女が主人公となっている。[ 49 ]メフタ監督がこのような特権的な主人公を維持したことは注目に値する。あるシーンでは、レニーの母親が娘に、パールシーがインド独立運動で果たした役割を説明しようとし、インドのパールシーを牛乳の中の砂糖に例えて「甘いが目に見えない」と表現する。[ 50 ]映画の中ではこれが否定的な意味合いを持つが、より広い歴史的文脈では、レニーのこの発言は、宗教的、文化的、民族的に曖昧な人物を主人公に据えたメフタ監督の決定をさらに裏付けている。レニーの裕福なパールシー一家の主な目的は、分割の政治的緊張の中で中立を保つことであり、彼女が家族の不可視性を賢明に放棄したことは、このことをさらに強調している。さらに、「レニーがヒンドゥー教徒でもイスラム教徒でもないという事実は、物語を分裂的な共同体の二分法から解放する」[ 49 ] 。レニーの世界全体は、ヒンドゥー教徒の乳母との関係、乳母が二人のイスラム教徒の男性から慕われていること、そして多様な友人グループによって囲まれている。分割の紛争がグループを引き裂くと、レニーの世界全体が同時に破壊され、彼女の人道主義的な視点は、変化や伝統を破ることへの恐れが社会の健全性に及ぼす負の影響を偏りなく描写することを可能にする。[ 50 ]
メータ監督のエレメンツ三部作の最後の作品である『ウォーター』は、植民地時代以前にインド人女性が耐え忍んだ甚だしい抑圧を描いている。また、未亡人への虐待を描写することで、伝統的な社会規範を打ち破り、インド人女性が現代的なアイデンティティを受け入れることを強く支持している。その一例として、ヒンドゥー教の男性優位が未亡人への虐待を正当化するためにヒンドゥー教の聖典の権威に頼っていることが挙げられる。[ 51 ] 『ウォーター』では、ナラヤンの父親がカリヤニの元顧客であることが明らかになると、彼は階級特権を利用して息子に自分の性的行為を正当化しようとし、バラモンは誰とでも寝ることができ、寝た女性は祝福されていると主張する。[ 52 ]ナラヤンが、自分たちの利益のために聖典を解釈するバラモンは尊敬されるべきではないと答えたことは、そのような時代遅れの慣習から利益を得ようとするカーストの男性だけが利用することが多い、さまざまな古代の宗教的イデオロギーの根底にある途方もない偽善を明らかにしている。[ 53 ]バートンはまた、メフタのセンセーショナルな映画ではなく、そのような利己的な宗教的イデオロギーの改変こそが信仰の真の破壊者であると指摘している。彼は、「宗教の否定的な側面を誤読や文化的付加物と見なす改革者たちは、自分たちが承認するヒンドゥー教のバージョンが唯一真正なものであると示唆する限り、ヒンドゥー教を本質化する危険にさらされている」と述べている。[ 54 ]言い換えれば、宗教性だけを根拠に、そのような時代遅れの家父長制覇権構造を維持しようとする主張は、古代の聖典に記されたいかなる罪よりも冒涜的で神聖を冒涜するものである。しかしながら、『ウォーター』には、近代性を受け入れることの肯定性を暗示する要素もいくつか存在する。例えば、シャクンタラーによるチャヤの最終的な救出と、ナラヤンとの幸せな未来の可能性は、インド社会におけるガンディーの影響を受けた改革の希望を示している。[ 51 ]
メータは、文化や政治の混乱が一般市民の生活に与える影響を探るために映画をよく利用しており、「私が伝えたい物語の原動力は間違いなく好奇心です。私は宗派間の戦争に興味をそそられました。そして、それに愕然としました。それが一般の人々にどのように影響するのか、非常に興味がありました。」と述べています。[ 5 ]
インドで彼女は映画監督のポール・ソルトマンと出会い結婚したが、1983年に離婚した。夫妻には娘のデヴヤニ・ソルトマンがおり、彼女は作家、キュレーター、文化評論家として活躍している。
メータは現在、プロデューサーのデヴィッド・ハミルトンと結婚している。[ 55 ]彼女の兄であるディリップ・メータは、フォトジャーナリストであり映画監督である。彼はディーパと共同で脚本を書いた『クッキング・ウィズ・ステラ』を監督した。[ 7 ]
メータは、人種差別反対アーティスト協会のテレビ公共広告に参加し、同団体のメンバーでもある。[ 56 ]
ドキュメンタリー短編映画
近日公開予定の映画
映画出演
出演作品
メフタは映画製作における受賞歴に加え、以下の栄誉も受けている。
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