トム・ストッパード

トム・ストッパード卿 OM CBE FRSL HonFBA
2022年のストッパード
生まれる	トマーシュ・シュトロウスラー1937 年 7 月 3 日(87 歳)ズリーン、チェコスロバキア(現在のチェコ共和国) ( 1937-07-03 )
職業	劇作家 脚本家
教育	ポックリントン スクール マウント ハーモン スクール、ダージリン
期間	1953年～現在
ジャンル	ドラマチックコメディ 悲喜劇
著名な受賞歴	全リスト
配偶者たち	ジョシー・イングル ​ ​ （ 1965年結婚 、 1972年離婚）  ミリアム・スターン ​ ​ （ 1972年結婚 、 1992年離婚）  サブリナ・ギネス ​ ​ （ 2014年卒業）
パートナー	フェリシティ・ケンダル(1991–1998)
子供たち	エドを含む4人
Webサイト
www.unitedagents.co.uk/tom-stoppard

トム・ストッパード（本名：トマーシュ・シュトロイスラー、1937年7月3日）は、チェコ生まれのイギリスの劇作家、脚本家である。^[1]映画、ラジオ、舞台、テレビの脚本を手掛け、特に演劇で名声を博した。作品は人権、検閲、政治的自由といったテーマを扱い、社会のより深い哲学的テーマを掘り下げることも多い。ストッパードはイギリス国立劇場の劇作家であり、同世代の劇作家の中で最も国際的に公演されている人物の一人である。^[2] 1997年、演劇への貢献が認められ、エリザベス2世女王からナイトの称号を授与された。

チェコスロバキア生まれのストッパードは、迫りくるナチス占領から逃れるため、子供のころ難民として国を離れた。彼は、インドヒマラヤのダージリンにある寄宿学校で3年間（1943年から1946年）を過ごしたのち、戦後の1946年に家族とともにイギリスに定住した。ノッティンガムとヨークシャーの学校で教育を受けた後、ストッパードはジャーナリスト、演劇評論家となり、1960年に劇作家となった。

ストップパードの最も有名な戯曲には、 『ローゼンクランツとギルデンスターンは死んだ』（1966年）、『ジャンパーズ』（1972年）、『トラベスティーズ』（1974年）、『夜と昼』（1978年）、『本物』（1982年）、『アルカディア』（1993年）、『愛の発明』（1997年）、『ユートピアの海岸』（2002年）、『ロックンロール』（2006年）、『レオポルトシュタット』（2020年）などがある。彼は、 『ブラジル』（1985年）、『太陽の帝国』（1987年）、『ロシア・ハウス』（1990年）、『ビリー・バスゲイト』（1991年）、『恋におちたシェイクスピア』（1998年）、『エニグマ』（2001年）、『アンナ・カレーニナ』（2012年）の脚本を執筆したほか、HBOのリミテッドシリーズ『パレードの終り』（2013年）も手掛けた。彼は、 1966年の自身の戯曲『ローゼンクランツとギルデンスターンは死んだ』(1990年)を監督し、ゲイリー・オールドマンとティム・ロスを主演に迎え た。

彼はアカデミー賞、ローレンス・オリヴィエ賞、5回のトニー賞など、数多くの賞や栄誉を受けている。^[3] 2008年、デイリー・テレグラフ紙は彼を「英国文化界で最も影響力のある100人」のリストで11位にランク付けした。^[4] 2019年6月、ストッパードが20世紀初頭のウィーンのユダヤ人コミュニティを舞台にした新作劇『レオポルトシュタット』を書いたことが発表された。この劇は2020年1月にウィンダムズ劇場で初演された。^{[5]この劇はその後、}ローレンス・オリヴィエ賞の最優秀新作劇賞を受賞し、後に2022年のトニー賞の最優秀劇賞を受賞した。^{[6] [7]}

ストッパードは、チェコスロバキアのモラビア地方にある靴製造業が盛んな都市ズリーンで、トマーシュ・シュトロイスラー^[8]として生まれた。父はマーサ・ベコヴァー、母はバタ製靴会社に勤務する医師のオイゲン・シュトロイスラー^[8]である。両親は非ユダヤ教徒だった^{[9] 。}ドイツによるチェコスロバキア占領の 直前、町の守護者ヤン・アントニン・バタは、主に医師であるユダヤ人従業員をヨーロッパ外の支店に異動させた^{[10] [11] 。1939年3月15日、}ナチスがチェコスロバキアに侵攻した日、シュトロイスラー^[8]一家はバタの工場があった シンガポールに逃れた。

日本軍がシンガポールを占領する前に、ストッパードと弟、母親はインドに逃れた。ストッパードの父親は、医師として国防に必要とされるであろうと知っていたため、英国軍の志願兵としてシンガポールに残った。^[9]ストッパードが4歳のとき、父親は亡くなった。^{[12]筆者は、シュトロイスラーが日本}軍の捕虜として死亡したことをずっと前から理解していた。^{[13] [14]}トム・ストッパードの対談という本にこのことが書かれているが、筆者は後に、父親が1942年にシンガポールから逃げようとした際に日本軍の爆撃を受けた船上で溺死したと報告されていたことを明らかにした。^[ 9 ^]

1941年、トマーシュが5歳のとき、彼と弟のペトル、そして母親はインドのダージリンに疎開した。少年たちはアメリカの多民族学校であるマウント・ハーモン学校に通い、 ^[13]そこで兄弟はトムとピーターになった。

1945年、母マーサはイギリス陸軍のケネス・ストッパード少佐と結婚し、ケネスは息子たちにイギリスの姓を与え、1946年に家族でイギリスに移住した。^[1]ストッパードの義父は「イギリス人として生まれることは人生の宝くじで一等賞を引いたようなものだ」と強く信じていた。これはセシル・ローズの言葉で、9歳の義理の息子に「俺がお前をイギリス人にしたって気付いてないのか？」と言っている。 ^[15]これが、子供の頃のストッパードの「名誉あるイギリス人」になりたいという願望のきっかけとなった。彼は「自分がこの世界に完全に属していないことを忘れている人たちと一緒にいることがよくある。一歩間違えると（発音かもしれないし、難解なイギリスの歴史かもしれない）、突然、裸で、通行証や記者証を持っている人間になってしまう」と語っている。これは彼の登場人物にも反映されており、彼は「常に間違った名前で呼ばれ、2つの名前を持つことによる混乱に関連した冗談や誤った痕跡が残されている」と述べている。^[15]ストッパードはノッティンガムシャーのドルフィン・スクールに通い、後にイースト・ライディング・オブ・ヨークシャーのポックリントン・スクールで教育を修了したが、彼はそこを嫌っていた。^[14]

ストッパードは17歳で学校を中退し、大学には進学せずにブリストルのウェスタン・デイリー・プレス^{で記者として働き始めた。 [14]}数年後、大学教育を放棄した決断を後悔するようになったが、当時はジャーナリストの仕事を愛し、自分のキャリアに熱意を持っていた。^[14]彼は1954年から1958年までこの新聞社で働いていたが、その年にブリストル・イブニング・ワールド紙がストッパードに特集記事執筆者、ユーモアコラムニスト、副次的演劇評論家のポストを提供し、それが彼を演劇の世界へと導いた。当時評判の高い地方レパートリー劇団だったブリストル・オールド・ヴィックで、ストッパードは監督のジョン・ブアマンや俳優のピーター・オトゥールとキャリアの早い段階で親交を深めた。ブリストルでは、彼は執筆よりも、ユーモアへの無理な試みやダサい服装で知られるようになった。^[1]

ストッパードは1953年から1954年にかけて短いラジオ劇を書き、1960年までに初の舞台劇『水上の散歩』を完成させた。この作品は後に『自由人に入る』（1968年）と改題された。 ^[14] 彼は、この作品はロバート・ボルトの『花咲く桜』やアーサー・ミラーの『セールスマンの死』に大きく影響を受けていると述べている。『水上の散歩』をエージェントに送ってから1週間以内に、ストッパードは「苦境に立つ若い芸術家の人生を変えるハリウッド式の電報」を受け取った。彼の初の劇はオプション契約され、ハンブルクで上演され、1963年にイギ​​リス独立テレビで放送された。^{[1] 1962年9月から1963年4月まで、ストッパードはロンドンで}Scene誌の劇評家として働き、自身の名前とウィリアム・ブート（イブリン・ウォーのスクープから取った）というペンネームの両方で批評やインタビューを書いた。 1964年、フォード財団の助成金により、ストッパードはベルリンの邸宅で5か月間執筆活動を行い、1幕物の戯曲『ローゼンクランツとギルデンスターン、リア王と出会う』を完成させた。これは後にトニー賞を受賞した戯曲『ローゼンクランツとギルデンスターンは死んだ』へと発展した。^[1]

その後数年間、ストッパードはラジオ、テレビ、劇場向けに「M」は「月のM」の略（1964年）、「別離の平和」（1966年）、「もしあなたが喜んでフランクになれたら」（1966年）など、いくつかの作品を制作した。1966年のエディンバラ音楽祭で絶賛された後、1967年4月11日、オールド・ヴィック劇場で国立劇場制作の「ローゼンクランツとギルデンスターンは死んだ」 が初演され、ストッパードは一夜にして成功を収めた。 「ジャンパーズ」 （1972年）では、道徳哲学の教授が過激な体操選手たちと並んで殺人ミステリー・スリラーに登場している。 「トラベスティーズ」（1974年）では、ウラジーミル・レーニン、ジェイムズ・ジョイス、トリスタン・ツァラが第一次世界大戦中にチューリッヒにいたという事実から生じる「ワイルド」な可能性を探った。^[2]ストッパードは、現代のロンドンを舞台にした 小説『マルキスト卿とムーン氏』（1966年）を執筆している。登場人物には、18世紀のダンディなマルキスト卿と無能なボスウェル、ムーンのほか、カウボーイ、ライオン（リッツから出入り禁止）、復活したキリストを名乗るロバに乗ったアイルランド人などが登場する。

1980年代、ストッパードは自身の作品の執筆に加え、スワヴォミール・ムロジェク、ヨハン・ネストロイ、アルトゥル・シュニッツラー、ヴァーツラフ・ハヴェルなどの作品を含む多くの戯曲を英訳した。この頃、ストッパードはポーランドやチェコの不条理作家の作品に影響を受けるようになった。彼は、科学を通じて俳優の舞台技術を向上させるという、あまり真面目ではないフランスの運動であるアウトラポ・グループに加わった。 ^[16]

1982年、ストッパードは劇『ザ・リアル・シング』を初演した。物語は男女の関係と、抗議活動中に記念の花輪を燃やした罪で投獄されたスコットランド兵を解放するために戦うグループのメンバーと女優との葛藤を中心に展開する。主役はロジャー・リースとフェリシティ・ケンダルが演じた。物語は劇中劇を含むさまざまな誠実さの構造を検証し、現実と外見のテーマを探求する。これはストッパードの「最も人気があり、長く続いている自伝的劇」の1つと評されている。^[17]

この作品は1984年にブロードウェイへ移管され、マイク・ニコルズが演出し、ジェレミー・アイアンズとグレン・クローズが主演、クリスティン・バランスキーが助演を務めた。この移管は批評家からも好評で、ニューヨーク・タイムズの演劇評論家フランク・リッチは「ブロードウェイ版『ザ・リアル・シング』はロンドンでのオリジナル作品を大幅に改訂したもので、ストッパード氏の最も感動的な戯曲というだけでなく、ここ数年で愛と結婚について書かれた最も爽快な戯曲でもある」と評した。^{[18]この作品は}トニー賞に7部門でノミネートされ、ニコルズ、アイアンズ、クローズ、バランスキーが最優秀戯曲賞5部門を受賞した。 ^[19]これはストッパードにとって1968年の『ローゼンクランツとギルデンスターンは死んだ』、 1976年の『 トラベスティーズ』に続く3度目の最優秀戯曲賞となった。

1985年、ストッパードはテリー・ギリアム、チャールズ・マッケオンと共同で長編映画、風刺SFブラックコメディ『ブラジル』（1985年）の脚本を書いた。この映画はほぼ全米で称賛された。ニューヨーカー誌の評論家ポーリン・ケイルは「視覚的には独創的で見事な映画製作だ...ギリアムのビジョンはスクリーン上で有機的なもので、これはかなりの功績だ」と評した。^[20] ストッパードはギリアム、マッケオンとともにアカデミー脚本賞にノミネートされたが、 『証人』に敗れた。彼はその後、スティーヴン・スピルバーグの『太陽の帝国』（1987年）と『インディ・ジョーンズ/最後の聖戦』 （1989年）の脚本を書いた。スピルバーグは後に、後者の2作品ではストッパードの名がクレジットされていないが、「彼は映画のほぼすべてのセリフを担当した」と述べた。^[21]

1993年、ストッパードは『アルカディア』を執筆した。これは、2人の現代の学者と19世紀初頭のダービーシャーのカントリーハウスの住人（貴族、家庭教師、舞台には映らないバイロン卿のつかの間の存在など）との交流を描いた戯曲である。この戯曲のテーマには、熱力学第二法則の哲学的含意、ロマン主義文学、イギリスの絵画様式の庭園デザインなどが含まれている。^[22]

初演はロイヤル・ナショナル・シアターで、トレバー・ナン演出、ルーファス・シーウェル、フェリシティ・ケンダル、ビル・ナイ、ハリエット・ウォルター、エマ・フィールディング主演で上演された。1993年ローレンス・オリヴィエ賞最優秀新作劇賞を受賞した。1年後、この劇はブロードウェイに上演され、ビリー・クラダップ、ブレア・ブラウン、ビクター・ガーバー、ロバート・ショーン・レナ​​ードが主演した。このプロダクションは好評で、ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーは「このプロダクションには確かに難点があるが...素晴らしい点もあり、その中でもマーク・トンプソンのセットや衣装は欠かせません。しかし、何よりも注目すべきは、ストッパード氏の壮大で折衷的なこだわりと劇作家としての並外れた才能です。これらに注目してください」と書いている。^[23]このプロダクションはトニー賞に3回ノミネートされ、最優秀演劇賞はテレンス・マクナリーのラブ! 勇気! 思いやり!に敗れた。

ストップパードは、脚本を担当した長編映画『恋におちたシェイクスピア』 （1998年）で高い評価を得た。ロマンティックコメディであるこの映画は、ウィリアム・シェイクスピアと、劇『ロミオとジュリエット』のモデルとなった若い女性とのロマンスを描いた架空の物語に焦点を当てている。この映画には、ジョセフ・ファインズ、グウィネス・パルトロウ、ジェフリー・ラッシュ、コリン・ファース、ジュディ・デンチなどの豪華キャストが出演した。この映画は批評的にも興行的にも成功し、最優秀作品賞を含む7部門のアカデミー賞を獲得した。ストップパードは、キャリア2度目のアカデミー賞ノミネートと、最優秀脚本賞の初受賞を果たした。また、脚本により 、英国アカデミー賞とゴールデングローブ賞も受賞した。

『ユートピアの海岸』（2002年）は、ストップパードが19世紀後半のロシア革命家たちの哲学的議論を描いた三部作である。三部作は『航海』、『難破』、『救助』から成り、劇中の主要人物にはミハイル・バクーニン、イワン・ツルゲーネフ、アレクサンダー・ゲルツェンがいる。 ^[24]題名はアヴラム・ヤルモリンスキーの著書『革命への道 ロシア急進主義の世紀』（1959年）の一章から取られている。この劇は2002年にトレバー・ナンの演出により国立劇場で計9時間に及ぶ初演となった。この劇は最優秀新作劇を含む3部門でローレンス・オリヴィエ賞にノミネートされたが、最終的にはすべての部門で敗退した。2006年にはビリー・クラダップ、ジェニファー・イーリー、イーサン・ホーク主演のプロダクションでブロードウェイ初演された。この演劇は10部門にノミネートされ、最優秀演劇賞を含む7つの賞を受賞した。ストッパードにとってこの部門での受賞は4度目である。

ロックンロール（2006年）はイギリスのケンブリッジとプラハを舞台にした。この劇は1960年代のロック音楽文化、特にシド・バレットのペルソナとチェコのバンド、プラスティック・ピープル・オブ・ザ・ユニバースの政治的挑戦を探求し、プラハの春へのワルシャワ条約機構の介入後のイギリスの自由主義社会と抑圧的なチェコ国家の対比を反映している。 ^[25]

ストッパードは雑誌スタンドポイントの諮問委員会の委員を務め、創刊時にスピーチを行うなど、同誌の設立に尽力した。^[26]また、彼は、英国全土の学校の子供たちがプロの劇場でシェイクスピアを上演できるようにする慈善団体、シェイクスピア・スクール・フェスティバルのパトロンでもある。 ^{[27]ストッパードは2002年に}ロンドン図書館の館長に任命され、2017年にはティム・ライス卿の館長選出に伴い副館長に就任した。^[28]

ジョー・ライト監督作品では、ストッパードはレフ・トルストイの『アンナ・カレーニナ』を2012年にキーラ・ナイトレイ主演で映画化した。映画評論家のリサ・シュワルツバウムは『エンターテインメント・ウィークリー』誌でこの映画を賞賛し、ストッパードは「『アルカディア』などの素晴らしい劇作でパズルのような構成の達人であるストッパードは、非常にすっきりと繊細にバランスのとれた脚本を提供している」と書いている。^[29]

2012年、ストッパードはテレビ向けの5部構成のリミテッドシリーズ「Parade's End 」を執筆した。これは保守的な英国貴族、その意地悪な社交界の妻、そして若い女性参政権運動家の間の三角関係を描いたものである。このシリーズはBBC Twoで初放送され、ベネディクト・カンバーバッチとレベッカ・ホールが主演した。このシリーズは批評家から広く称賛されており、インディペンデントのグレース・デントは「BBCがこれまでに制作した中で最も優れた作品の1つ」と評した。^[30] IndieWireは「Parade's Endは素晴らしい成果であり、スマートで大人向けのテレビ番組だ」と評した。^{[31]ストッパードは、このシリーズで}英国アカデミーテレビ賞とプライムタイムエミー賞にノミネートされた。^[32]

2019年6月、ストッパードが20世紀初頭のウィーンのユダヤ人コミュニティを舞台にした新作劇『レオポルトシュタット』を執筆したことが発表された。この劇は2020年1月にウィンダムズ劇場で初演された。^{[5]この劇は}ローレンス・オリヴィエ賞の最優秀新作劇賞を受賞した。^{[33] [7]}その後、この劇はブロードウェイに移され、2022年10月2日に開幕する。^[34]トニー賞の6部門にノミネートされ、最優秀劇作品を含む4部門で受賞した。

ストップパードは『恋におちたシェイクスピア』（1998年）や『インディ・ジョーンズ/最後の聖戦』（1989年）などの脚本を共同執筆している。 ^[21]また『スター・ウォーズ エピソード3/シスの復讐』にも参加したが、この役でも公式または正式なクレジットは得られなかった。^{[35] [36]}ティム・バートンの映画『スリーピー・ホロウ』でも同様の立場で仕事をした。^[37]ラジオ作品『ダークサイド』 （2013年）は、ピンク・フロイドのアルバム『狂気』の40周年を記念してBBCラジオ2のために書かれた。^[38]

『ローゼンクランツとギルデンスターンは死んだ』（1966年 - 1967年）は、ストッパードが初めて評価を得た大作である。2人の廷臣の視点から語られるハムレットの物語は、その二幕の応酬、実存的テーマ、言語遊びにおいてベケットを彷彿とさせる。 ^[2]「ストッパード風」は、ウィットとコメディーを駆使しながら哲学的概念を扱った作品を表す言葉となった。 ^[2]批評家のデニス・ケネディは次のようにコメントしている。「この作品は、ストップパードの劇作術のいくつかの特徴を確立した。言葉遊びの知性、大胆で逆説的で自意識過剰な演劇性、既存の物語を作り直すことへの好みなどである。ストップパードの戯曲は、内容、社会的な責任、感情的な重みに欠ける、巧妙なショーマンシップの作品として退けられることもあった。彼の劇的な表面は、作者の見解を明らかにするのではなく、むしろ隠す役割を果たし、逆説の塔への愛着は社会的なコメントから遠ざかっている。これは、彼の喜劇『真実の猟犬』（1968年）と『アフター・マグリット』（1970年）に最も明確に表れており、これらの作品は、再構成と並置という非常に形式的な装置を通じてユーモアを生み出している。」 ^[2] ストップパード自身は、「私は自分の戯曲を社会的な応用の匂いで妥協するのをやめなければならない。それらは有用性に対するいかなる疑いからも完全に無縁でなければならない。」とまで宣言した。 ^[1]彼は、言語やイデオロギーの遊び心を楽しむ「言語オタク」としてキャリアをスタートし、キャリアの早い段階で、政治的変化を予見するには劇作よりもジャーナリズムの方がはるかに適していると感じていたことを認めている。 ^[14]

政治的関与や論評よりも知性を優先しているという非難はストッパードの方針転換につながり、ストッパードはますます社会に関わりのある作品を生み出すようになった。^[2] 1977年からは人権問題、特に中央・東ヨーロッパの反体制派の状況に個人的に関わるようになった。1977年2月にはアムネスティ・インターナショナルのメンバーとともにソ連と東ヨーロッパの数カ国を訪問した。^[1] 6月にはロンドンでウラジーミル・ブコフスキーと会い、チェコスロバキア（当時は共産党支配下）を旅して反体制劇作家で後の大統領となるヴァーツラフ・ハヴェルと会い、彼の作品を大いに尊敬している。^{[1] [14]ストッパードは}検閲指数、アムネスティ・インターナショナル、精神科医虐待反対委員会に関わり、人権に関する様々な新聞記事や書簡を書いた。彼はハヴェルの著作の英訳にも尽力した。「俳優とオーケストラのための劇」である『Every Good Boy Deserves Favour』 （1977年）は、指揮者兼作曲家のアンドレ・プレヴィンの依頼に基づいており、ロシア亡命者との出会いからインスピレーションを得たものである。この劇、およびドッグの『ハムレット』、カフートの『マクベス』（1979年）、『ユートピアの海岸』（2002年）、 『ロックンロール』（2006年）、およびテレビ向けの2つの作品『プロフェッショナル・ファウル』（1977年）と『スクエアリング・ザ・サークル』（1984年）はすべて、検閲、人権侵害、国家による抑圧というテーマを扱っている。^[2]

ストッパードの後期の作品は、知的な遊び心を保ちながら、より深い人間関係を追求している。ストッパードは、1982年頃に「議論的な」作品から離れて、感情的なオープンさに「あまり恥ずかしがらなくなった」ため、心の遊びに傾倒したことを認めている。後期の作品における心と精神の統合について論じ、彼は次のようにコメントしている。「私は、数秒ごとに花火が打ち上がるのを心配しすぎていたと思う。私は常に自分の中にエンターテイナーを探していたと思うし、言語を操ることで楽しませることができるようだ。[しかし]それは実際には人間に関することであり、言語に関することではない。」リアル・シング（1982年）は、メタ演劇構造を使用して不倫がもたらす苦しみを探究し、愛の発明（1997年）も情熱の痛みを探求している。アルカディア（1993年）は、カオス理論、歴史学、および造園の出会いを探究している。 ^[2]彼はトレバー・ナン演出によるゴーリキーの『サマーフォーク』に触発され、人間劇三部作『ユートピアの海岸』（『航海』『難破船』『救助』、2002年）を執筆した。^[14]

ストッパードは、演劇という媒体が、あらゆる点で「調整可能」で、固定化されておらず、台本から解放されてリハーサルごとに継続的に成長し発展するところが好きだ、とコメントしている。映画脚本の経験も同様で、創造的な現実をコントロールしながら「神を演じる」という解放的な機会を与えてくれる。演劇の最初のアイデアから上演までには4～5年かかることが多く、リサーチをできる限り正確に行うよう努力している。^[14]

ストップパードは3回結婚している。最初の結婚は看護師のジョシー・イングル（1965年 - 1972年）だった。^{[39] 2度目の結婚は}ミリアム・スターン（1972年 - 1992年）だったが、彼が女優のフェリシティ・ケンダルとの関係を始めた時に別れた。^{[40] [41]彼は女優の}シネイド・キューザックとも関係があったが、彼女はジェレミー・アイアンズと結婚したまま二人の息子と近くにいたいと明確に望んでいた。また、養子に出した息子と再会した後、彼女はフランスで二人で住んでいた家でストップパードと一緒に過ごすよりも、ダブリンで彼と一緒に過ごしたいと望んだ。^{[42]彼は最初の2回の結婚でそれぞれ二人の息子をもうけている。オリバー・ストップパード、バーナビー・ストップパード、俳優の}エド・ストップパード、そしてヴァイオリニストのリンジー・ストップパードと結婚しているウィル・ストップパードである。^[41] 2014年にサブリナ・ギネスと結婚した。^[43]

ストッパードの母親は1996年に亡くなった。家族は自分たちの歴史について語っておらず、兄弟のどちらもチェコスロバキアに残された家族に何が起こったのか知らなかった。^[44] 1990年代初頭、共産主義の崩壊とともに、ストッパードは祖父母4人全員がユダヤ人であり、テレジン、アウシュビッツ、その他の収容所で、母親の姉妹3人とともに亡くなったことを知った。

1998年、両親の死後、彼は50年以上ぶりにズリーンに戻った。^[14]彼は亡くなった父親と失われた過去の両方に悲しみを表明したが、どんなに遠く離れていても、生存者であるという感覚はない。「生き残ることも死ぬこともなかったのは信じられないほど幸運だと思います。これは、幸運な人生と呼べるものの顕著な部分です。」^[15]

2013年、ストッパードはハーマイオニー・リーに伝記の執筆を依頼した。^[42]その本は2020年に出版された。

1979年、マーガレット・サッチャーが大統領に選出された年、ストッパードはポール・デラニーにこう語った。「私は小文字のcの保守主義者です。政治、文学、教育、演劇の分野で保守主義者です。」^[45] 2007年、ストッパードは自身を「臆病なリバタリアン」と表現した。^[46]

トム・ストップパード賞（チェコ語：Cena Toma Stopparda ）は、1983年にチャーター77財団によって創設され、チェコ出身の作家に授与されます。^[47]

2014年、ストッパードは「政治的干渉から報道機関を保護すると同時に、弱者に重要な保護を与える」ことで、 「ハックド・オフ」とその報道機関の自主規制に向けたキャンペーンを公に支持した。^[48]

2013年7月、ストッパードは「物事をありのままに伝える決意」によりPENピンター賞を受賞した。 ^[49]

2017年7月、ストッパードは英国の人文社会科学の国立アカデミーである英国学士院（HonFBA）の名誉フェローに選出されました。 ^[50]ストッパードは、2017年から2018年の学年度、 オックスフォード大学セントキャサリンズカレッジの現代演劇のキャメロン・マッキントッシュ客員教授に任命されました。

ストッパードは様々な芸術作品に登場している。彫刻家アラン・ソーンヒルのモデルとなり、ブロンズの頭部は現在パブリックコレクションとして、テキサス大学オースティン校ハリー・ランサム・センター閲覧室にストッパードの文書とともに展示されている。^[51]テラコッタはロンドンのアーティストのコレクションに残っている。^[52]ストッパードの胸像に関する書簡ファイルは、リーズのヘンリー・ムーア財団ヘンリー・ムーア研究所のアーカイブに保管されている。^[53]

ストップパードは彫刻家で友人のアンジェラ・コナーのモデルも務めており、彼のブロンズ胸像はチャッツワース・ハウスの敷地内に展示されている。

ストッパードの文書は、テキサス大学オースティン校のハリー・ランサム・センターに保管されている。このアーカイブは、1991年にストッパードによって最初に設立され、現在も拡大を続けている。コレクションは、タイプ原稿と手書きの草稿、修正ページ、アウトライン、メモ、出演者リスト、セット図面、スケジュール、写真などの制作資料、劇場プログラム、ポスター、広告、切り抜き、ページとゲラ刷り、ダストジャケット、書簡、パスポート、契約書、使用料と口座明細書などの法的文書と財務書類、旅程、予定表と日記、写真、楽譜、録音、スクラップブック、アートワーク、議事録、出版物から構成されている。^[54]

小説

• 1966年:マルキスト卿とムーン氏

劇場

• 1964年:水上の散歩
• 1965年:賭博師-ドストエフスキーの小説『賭博師』に基づく
• 1966年：タンゴ-スワヴォミール・ムロジェクの戯曲とニコラス・ベセルの翻訳を翻案し、オールドウィッチ劇場で初演。
• 1966年：ローゼンクランツとギルデンスターンは死んだ
• 1968年: 『ウォーク・オン・ザ・ウォーター』を原作とした 『エンター・ア・フリーマン』
• 1968年:リアル・インスペクター・ハウンド
• 1969年：アルバート橋–エディンバラのセント・メアリーズ・ホールで初演
• 1969年：『If You're Glad I'll Be Frank』 –エディンバラのセント・メアリーズ・ホールで初演
• 1970年:マグリットに倣って- 『真実の猟犬』の伴奏として頻繁に上演される
• 1971年:ドッグス・アワー・ペット–オールモスト・フリー・シアターで初演
• 1972年:ジャンパーズ
• 1972年:階段を降りるアーティスト
• 1974年:トラベスティーズ
• 1976年:ダーティリネンとニューファウンドランド– 1976年4月6日に初演
• 1976年: 15分間のハムレット
• 1977年: 「Every Good Boy Deserves Favour 」 –アンドレ・プレヴィンの依頼により執筆（劇にはフルオーケストラが必要）
• 1978年:夜と昼
• 1979年:ドッグのハムレット、カフートのマクベス- 2つの劇は一緒に上演されるために書かれた
• 1979年:未知の国-オーストリアの劇作家アーサー・シュニッツラーの「Das Weite Land」の翻案
• 1981: On the Razzle –ヨハン・ネストロイ著「Einen Jux will er sich machen」をベースに
• 1982年:本物
• 1982年:ドッグの劇団「ハムレット」(15分) - 1979年の劇の改訂版。ストップパードが8人の劇作家による8つの一幕劇に協力し、ピーシズ・オブ・エイトとして上演。
• 1983年:セルゲイ・プロコフィエフのオペラ『3つのオレンジへの恋』の英語版台本
• 1984年:ラフ・クロッシング-フェレンツ・モルナールの『城の遊び』に基づく
• 1986:ダリアンス–アーサー・シュニッツラーの『リーベライ』の翻案
• 1987: Largo Desolato –ヴァーツラフ・ハヴェルの戯曲の翻訳
• 1988年:ハプグッド
• 1993年:アルカディア
• 1995年:インディアン・インク- ストッパードのラジオ劇『In the Native State』に基づく
• 1997年:愛の発明
• 1997年：かもめ–アントン・チェーホフの戯曲の翻訳
• 2002年:ユートピアの海岸– 演劇三部作:航海、難破、救助
• 2004年：エンリコ4世（ヘンリー4世） -ルイジ・ピランデッロによるイタリアの戯曲の翻訳^{[55] 2004年4月にロンドンの}ドンマー劇場で初演された。
• 2006年:ロックンロール- 2006年6月3日、ロイヤル・コート劇場 で初公開プレビュー。
• 2010年：戦争法-ヒューマン・ライツ・ウォッチを支援する一夜限りの慈善公演のための共同作品への寄稿^[56]
• 2015年:難しい問題
• 2020年:レオポルトシュタット

ラジオオリジナル作品

• 1964年:ドミニク・ブートの解散
• 1964年: 「M」は月を意味する
• 1966年:もしあなたが喜んでいたら、私はフランクになる
• 1967年：アルバート橋
• 1968年:彼らは今どこにいる? – 学校ラジオのために書かれた
• 1972年:階段を降りるアーティスト
• 1982年:死んだ犬
• 1991年: 『In the Native State』 – 後に舞台劇『Indian Ink』（1995年）に拡大。
• 2007年：ドーバービーチにて^[57]
• 2012年：『アルバートの橋』、『階段を降りる芸術家』、『死んだ犬』、『原住民の州』が大英図書館から『トム・ストップパード・ラジオ劇集』として出版された^[58]
• 2013年：ダークサイド– BBCラジオ2のために書かれた^[38]

テレビドラマ

• 別離の平和1966年8月放送^[59]
• 歯
• もう一つの月、地球と呼ばれる月(後にジャンパーズに組み込まれたいくつかのセリフと状況を含む)
• 中立地帯（ソポクレスの『ピロクテテス』の自由な翻案）
• プロフェッショナルファウル
• 円を四角にする
• 1970年：NBCのテレビ実験番組『ドミニク・ブートの離婚』のテレビ版『エンゲージメント』^[60]

演劇や書籍の映画化やテレビ化

• 1975年: BBCテレビのジェローム・K・ジェロームの小説『三人の船乗り』
• 1975年：クライヴ・エクストンとの共著『The Boundary』、BBC
• 1978年:絶望-ウラジーミル・ナボコフの小説を原作とし、ライナー・ヴェルナー・ファスビンダー監督、ディルク・ボガード主演の映画脚本
• 1979年:ヒューマン・ファクター-グレアム・グリーンの小説の映画化
• 1985年：テリー・ギリアム、チャールズ・マッケオンと共同執筆した『ブラジル』の脚本がアカデミー賞にノミネートされる
• 1987年：太陽の帝国の脚本の初稿
• 1989年:インディ・ジョーンズ/最後の聖戦、ジェフリー・ボームによるメンノ・メイジェスの脚本の最終改訂
• 1990年：ジョン・ル・カレの小説を映画化した1990年のロシア・ハウスの脚本
• 1990年：『ローゼンクランツとギルデンスターンは死んだ』 -金獅子賞を受賞し、監督も務めた
• 1998年：マーク・ノーマンと共著した『恋におちたシェイクスピア』の脚本がアカデミー賞を受賞
• 1998年:ロバート・B・パーカーとレイモンド・チャンドラーの小説をテレビドラマ化した『プードル・スプリングス』
• 2001年:ロバート・ハリスの小説を映画化したエニグマ
• 2005年:スター・ウォーズ エピソード3/シスの復讐ジョージ・ルーカスの脚本のセリフの修正
• 2005年：黄金の羅針盤の脚本草稿、未制作
• 2012年：『Parade's End』、BBC/HBOのフォード・マドックス・フォードの小説シリーズのテレビ脚本
• 2012年：アンナ・カレーニナ、レフ・トルストイの小説の映画脚本
• 2014年:チューリップ・フィーバー、デボラ・モガックの小説の映画脚本

• ホジソン、テリー (2001)。トム・ストップパードの戯曲: 舞台、ラジオ、テレビ、映画用。ダックスフォード、イギリス: アイコン。ISBN 1-84046-241-8。
• ケリー、キャサリン E. 編 (2001)。『トム・ストップパードのケンブリッジ・コンパニオン』ケンブリッジ:ケンブリッジ大学出版局。ISBN 0-521-64592-1。

• ハロルド・ブルーム、トム・ストップパード編。ブルームの主要劇作家シリーズ。ニューヨーク：チェルシーハウス、2003年、ISBN 0-7910-7032-8。 
• カーン、ビクター L. 『不条理を超えて：トム・ストップパードの戯曲』マディソン、ニュージャージー：フェアリー・ディキンソン大学出版局、1979年。
• コーバリス、リチャード.ストップパード. 『ミステリーと時計仕掛け』オックスフォード、ニューヨーク、1984年。
• デラニー、ポール。トム・ストップパード：演劇の道徳的ビジョンロンドン、ベイジングストーク：マクミラン、1990年。
• フレミング、ジョン。『ストッパード劇場：混沌の中の秩序の探求』オースティン：テキサス大学出版局、2001年。
• ハンター、ジム。『ストッパードについて：劇作家と作品』ロンドン：フェイバー＆フェイバー、2005年。
• レーン、アンソニー（2021年3月1日）。「なんて幸運な男なの！トム・ストップパードの魅惑的で悩ましい人生」。批評家。書籍。ニューヨーカー。第97巻第2号。57〜62ページ。
• ロンドレ、フェリシア・ハーディソン。トム・ストップパード現代文学シリーズ。ニューヨーク：フレデリック・アンガー出版、1981年。
• パース、ナイジェル。トム・ストップパードの戯曲。豊かさと倹約のパターン。ライデン：ブリル、2016年。
• ストップパード、トム、デラニー、ポール（編）。トム・ストップパードの対談 ミシガン大学出版局、1994年。
• ズートカンプ、ホルガー。トム・ストッパードの伝記ドラマ。トリーア：WVT、2008年。

ウィキメディア・コモンズには、トム・ストップパードに関連するメディアがあります。

Wikiquoteにトム・ストップパードに関する引用があります。

• Open Libraryの書誌
• 英国映画協会のトム・ストップパード^{[より良い情報源が必要]}
• トム・ストップパード書誌。2020年8月13日閲覧。
• テキサス大学オースティン校ハリー・ランサム・センター所蔵のトム・ストップパード文書とトム・ストップパードのロバート・メイ・コレクション
• IMDbのトム・ストップパード
• ブリティッシュ・カウンシルのプロフィール 2020年5月9日閲覧。
• BBCジョン・トゥーサインタビュー (音声 43 分)。トランスクリプト付き。BBC プロフィール。2011 年 1 月 2 日閲覧。
• トム・ストップパード、チャーリー・ローズについて語る
• インターネット アーカイブにあるトム ストップパードの著作またはトム ストップパードに関する作品
• ガッピー、シュシャ（1988年冬）。「トム・ストップパード、演劇芸術第7号」、パリ・レビュー誌インタビュー
• C-SPAN出演
• 2017年4月、 BBCラジオ4のフロント・ロウで自身の人生について語るストッパード