アルカディア（演劇）

アルカディア
初版の表紙
著者	トム・ストッパード
初演日	1993年4月13日
初演された場所	リトルトン劇場 ロイヤル・ナショナル・シアター ロンドン
原語	英語
主題	歴史、科学、哲学、数学、愛、死
ジャンル	コメディドラマ
設定	過去（1809年、1812年）と「現在」のダービーシャーの 田舎の邸宅

アルカディアは、イギリスの劇作家トム・ストッパードが1993年に書いた舞台劇で、過去と現在、秩序と無秩序、確実性と不確実性の関係を探求しています。多くの批評家から、英語で書かれた「最も重要な現代劇作家の一人」による最高の劇として賞賛されています。 ^[1] 2006年、英国王立研究所は、これをこれまでに書かれた最高の科学関連作品の1つに選びました。 ^[2]

1809年、この家の娘であるトーマシナ・カヴァリーは、数学、自然、物理学について時代をはるかに先取りした考えを持つ早熟なティーンエイジャーでした。彼女は、バイロン卿の友人である家庭教師のセプティマス・ホッジ（この家には姿を見せない客人がいた）に師事していました。現在、作家のハンナ・ジャービスと文学教授のバーナード・ナイチンゲールがこの家に集まります。彼女はかつてこの地に住んでいた隠者を調査しており、彼はバイロンの生涯の謎の一章を研究しています。彼らの研究が進むにつれ、数理生物学の大学院生であるバレンタイン・カヴァリーの助けを借りて、トーマシナの時代に何が起こったのかという真実が徐々に明らかになっていきます。

劇は1809年4月10日、家の庭に面した部屋で始まる。セプティマス・ホッジは、フェルマーの最終定理を証明するよう挑戦することで、 13歳のトーマシナの「肉欲」への好奇心をそらそうとしている。また、妻とともに家に来ているエズラ・チャターの詩「エロスの寝床」を読むことに集中したいと考えている。トーマシナは、ライスプディングに混ぜたジャムがなぜ元に戻らないのかと尋ね始め、それが決定論の話題と自然界の混沌とし​​た形状に関する初歩的な理論へとつながる。これは、妻が前述のセプティマスとの「肉欲」に巻き込まれているところを目撃されたことに腹を立てたチャター自身によって中断され、決闘を要求しに来た。セプティマスは、チャターの「エロスの寝床」を絶賛することで、その場を和ませようとする。この作戦は成功した。なぜなら、チャターは、彼の初期の作品「七面鳥の乙女」を酷評したのがセプティマスであることを知らなかったからだ。造園家リチャード・ノークスが、すぐにブライス大尉とクルーム夫人を伴って入室する。3人はアルカディア風の庭園の改良案について話し合う一方、トーマシナはノークスの庭園の技術図面に空想上の隠者のスケッチをする。

現在。ハンナ・ジャービスは、隠者とロマン主義の想像力について研究するため、家、庭、特に隠者について調査している。バーナード・ナイチンゲールがクロエ・カヴァリーとともに入ってくる。ナイチンゲールはハンナの最後の著書に酷評を与えていたため、彼女は教授の正体をハンナに隠す。クロエの兄バレンタインは、家の「ゲームブック」を使って、周囲の敷地に生息するライチョウの個体群生物学に関するデータを収集している。クロエがバーナードの正体をうっかり明かすと、ハンナは怒りを覚えるが、研究資料を共有することに同意する。これにより、1809 年の住人の 1 人であるエズラ・チャターがバイロン卿との決闘で殺されたという説をバーナードは提唱できる。バーナードは、詩人チャターの記録は 1809 年以降は消えており、記録に残るチャターの唯一の人物は植物学者であると指摘する。

19 世紀。セプティマスはトーマシナにラテン語の翻訳を教えている。またもや彼らの話題は逸れ、今度はアレクサンドリア図書館の破壊に及び、トーマシナは動揺する。彼女はそこに保管されていた知識の喪失を嘆き、セプティマスは失われたものはすべてやがて再び現れるだろうと答える。彼らの邪魔をするチャターは、セプティマスが彼の作品に対する酷評を書いたことを (舞台裏でバイロン卿から) 知り、セプティマスに決闘を申し込むことに成功する。

現在。ハンナは、反復とカオス理論に関するトーマシナの考えが記された入門書を再発見します。これは、失われたものは最終的に再発見されるというセプティマスの主張を思い起こさせます。バレンタインは、自身の研究が同様の概念に集中しているため、メモに興味を持って反応します。

バーナードはハンナ、バレンタイン、クロエに、バイロン卿が決闘でチャーターを射殺したという説を唱える講義の予告をする。ハンナとバレンタインがバーナードの論理に異議を唱えると、バーナードは科学の無意味さについて激しく非難し、その後ロンドンでの講義（および宣伝メディア出演）に出発する。ハンナは、トマシナの図で示唆された理論である宇宙の熱的死に関する代数計算に取り憑かれていたと伝えられるシドリー パークの隠者がセプティマスだったのではないかと疑い始める。

1809 年に戻ると、決闘は起こらなかったことがわかります。代わりに、チャター夫妻はブライス船長とともに西インド諸島に向けて出発しました。チャターは探検隊の植物学者を務め、妻のチャリティは船長の秘密の愛人でした。バイロン卿も国を離れていました。セプティマスはウサギのパイが大好きなトーマシナのためにウサギ狩りに出かけました。戻ると、クルーム夫人が彼を探していました。彼女は 2 通の手紙を見つけました。1 通は彼女宛のラブレター、もう 1 通はライス プディングに関するトーマシナ宛の手紙で、どちらもセプティマスが決闘で死んだ場合に備えて書いたものでした。彼女はセプティマスを情事の逢瀬に誘います。

1812年と現在、両方の場面が同時に進行する。現代の登場人物の中にはパーティのために仮装している者もおり、両方の登場人物が同じような服装をしている。バイロン殺人説に関する新聞記事を読んだ後、クロエはバレンタインと決定論について話し、セプティマスとトーマシナの議論を繰り返す。しかしクロエは、セックスこそが宇宙の秩序ある計画を乱す力だと信じている。バレンタインは、自分のコンピュータを使ってトーマシナの考えを推論し、それを後に開発されたエントロピーの概念に関連付ける。彼は、その理論の背後にいる天才はトーマシナかセプティマスのどちらなのか疑問に思う。ハンナとバレンタインは、トーマシナが17歳の誕生日の前夜に火事で亡くなったことに言及する。

一方、トーマシナはセプティマスにダンスを教えてくれるよう頼み、もうすぐ17歳の誕生日パーティーに備える。クルーム夫人が入ってきて、ノークスに蒸気機関の騒音について文句を言う。トーマシナは、その機械はエントロピーの法則（まだ定式化されていない）に従っており、宇宙は衰退していると述べていると指摘する。現在、バーナードがやって来て、チャターの死の事実を詳述した手紙を見つけたハンナに出会う。この発見により、バーナードの理論は完全に信用を失い、バイロン卿の評判は立証される。セプティマスはトーマシナのダンスレッスンにふさわしい音楽を待っている間、熱の不可逆性を説明するために彼女が描いたスケッチを調べる。彼の行動は、同じ図を熟考したハンナとバレンタインの行動と重なる。バーナードはクロエと対立し、立ち去るように言われる。

やがてワルツが始まり、セプティマスはトーマシナと踊り、二人の関係がロマンスの兆しでますます複雑になっていることが明らかになる。ガス (ヴァレンティンとクロエの弟で、劇中ずっと沈黙していた) は、驚くハンナにトーマシナの別の絵を手渡す。そこにはセプティマスと亀が描かれており、プラウトゥスという名の亀を飼っていた隠者がセプティマスであるというハンナの疑いが確証される。トーマシナの悲劇的な死後、彼は隠者になったようだ。ニュートンが提唱した宇宙の法則に対する彼女の挑戦を受け入れ、彼は残りの人生をかけて「正直なイギリス式代数」を宇宙の未来の問題に適用することに取り組んだ。

• トーマシナ・カバーリー: クローム卿とクローム夫人の13歳（後に16歳）の娘であるトーマシナは早熟な天才である。彼女は数学界や科学界でどちらも確立される前に、カオス理論と熱力学の第二法則を理解する。ストップパードは「明らかに」^{[3] [4]}このキャラクターをバイロン卿の娘エイダ・ラブレース（オーガスタ・エイダ・キング、ラブレース伯爵夫人）に基づいている。彼女はチャールズ・バベッジの解析エンジンの使用方法を概念化し、バイナリコンピュータを予見したイギリスの数学者であった。 ^[5]
• セプティマス・ホッジ: トーマシナの家庭教師であり、バイロン卿の学友であり友人でもある (姿は見えないが重要な人物)。トーマシナを教えながら、彼は自身の研究に取り組み、この家の年上の女性たちと関係を持つ。トーマシナが成長すると、彼は彼女に恋をする。彼女の死後、彼は「シドリー・パークの隠者」となり、死ぬまで彼女の理論を研究する。
• ジェラビー: クルーム家の執事。彼の主な仕事は噂話を広めることと手紙を届けることです。
• エズラ・チャター: シドリー・パークに滞在する売れない詩人。妻の恋愛が原因でセプティマスに決闘を申し込む。後に、彼がアマチュア植物学者の「チャター氏」であることが明らかになる。彼は妻とブリス船長とともにマルティニーク島を旅し、そこで猿に噛まれて死亡する。
• チャリティ・チャター: エズラ・チャターの妻。バイロン同様、舞台には一度も登場しないが、重要な役どころを演じる。彼女はセプティマスと寝、何度も寝取られた夫が彼に決闘を挑む。彼女はバイロン卿と寝、彼とブライス大尉、彼女の夫、そして彼女自身をシドリー・パークから追放する。
• リチャード・ノークス: クルーム夫人の庭師。劇中、彼はシドリー・パークの古典的でアルカディアのような景観を人気のゴシック様式に変えようと努力しており、クルーム夫人は渋々それを受け入れる。彼はセプティマスとチャター夫人の情事を暴露する鍵となる。
• クルーム夫人: トーマシナの母。彼女はカヴァリーの領地を厳格に支配しているが、劇中セプティマスや他の紳士たちと浮気している。劇の現代版でバレンタイン、クロエ、ガスの母親となる 2 人目のクルーム夫人は、舞台には登場しない。
• ブライス船長: クルーム夫人 (1809 年) の兄弟。船長で、チャター夫人に恋をする。劇の終わりに、彼は彼女とその夫を西インド諸島に連れて行く。チャター氏の死後、ブライス船長は未亡人となったチャリティ チャターと結婚する。
• オーガスタス・カバーリー: トーマシナのトラブルメーカーの弟。ほんの数シーンだけ登場します。(ガスとオーガスタスは同じ俳優が演じています。)

• ハンナ・ジャービス: バイロンの愛人レディ・キャロライン・ラムに関するベストセラーの著者。ハンナは、19 世紀初頭に住んでいたと言われるシドリー パークの謎の隠者について研究しています。ハンナは、バーナードやバレンタインと (用心深く) 協力しますが、両者からの恋愛の誘いは断ります。
• クロエ・カバーリー: 現代のクルーム夫人の 18 歳の娘。彼女の頭脳はトーマシナほど厳密ではないが、クロエは突飛なアイデアを提案するのを好む。彼女は、ニュートンの宇宙はセックスとそれが引き起こす問題によって不安定になっていると主張する。彼女はハンナをバーナードと引き合わせようとするが、結局は彼と寝てしまう。
• バーナード・ナイチンゲール: イギリスのサセックスにある近代的な大学の教授。バーナードは、バイロン卿がこの邸宅に滞在するという自身の理論についてハンナと協力したいとシドリー パークにやって来る。さらなる証拠を探す代わりに、彼はテレビで、バイロン卿が決闘でエズラ チャーターを殺したという自身の理論を発表する。劇の終わりに、ハンナはバーナードが間違っていることを証明し、バーナードは大いに悔しがる。
• バレンタイン・カバーリー: クロエの兄。数学の大学院生で、いくつかの古い文書を熟読し、トーマシナの天才性を認めるようになる。
• ガス・カヴァリー: バレンタインとクロエの弟。5歳の頃から口がきけない。ガスは重要な小道具を過去から現在に渡すのを手伝い、劇の重要な場面をつなぐ。(ガスとオーガスタスは同じ俳優が演じている。)

アルカディアは、表面的には悲劇と喜劇の中間のような作品である。古典的悲劇の要素（「高貴な」登場人物やトーマシナの死を観客が予知していることなど）もいくつか含まれているが、登場人物同士のやり取りや機知に富んだ警句的な会話など、主な要素は喜劇である。^[6]

アルカディアは、歴史、数学、物理学に関する現代の考え方の文脈で証拠と真実の性質を探求しています^[要出典]。過去に残された手がかりが、一般の人々と学者の両方によって現在どのように解釈されるかを示しています。ストップパードは、最初のインスピレーションは、ジェームズ・グレイクの 1987 年のベストセラー『カオス: 新しい科学の創造』を読んだときに得たと述べています。「これは新しい種類の数学に関するものです。演劇について話しているのなら、それはかなり気が遠くなるような話です。私は、これは素晴らしい比喩だと思いました。」^{[7] [8]}混沌の他にも、この劇は熱力学、コンピューターアルゴリズム、フラクタル、人口動態、決定論（特に愛と死の文脈において）、古典、景観デザイン、ロマン主義対古典主義、イギリス文学（特に詩）、バイロン、18世紀の定期刊行物、現代の学問、さらには南太平洋の植物学など、幅広い主題を扱っています。これらはすべて具体的な話題であり、より抽象的な響きは認識論、ニヒリズム、欲望と狂気の起源へと高まっていきます。

アルカディアのテーマは、一連の二分法で表現されています。最も顕著なのは、混沌と秩序です。劇の登場人物と行動はこれを体現しており、人間関係が生まれる安定した社会秩序から、社会秩序、さらには 2 つの時代の分離がパーティの混沌の中で解消され、人間関係が崩壊し、登場人物が死んだり散りになったりする最終シーンへと移ります。しかし、その混沌の中にも秩序は見出されます。バレンタインは「灰の海の中に、秩序の島々。何もないところからパターンが生まれる」と宣言しています。劇の世界は、重なり合う時代、ますます複雑な考え、ますます大きな社会規範や仮定の変化によって、ますます混沌としていますが、つながりと秩序はまだ見分けることができます。登場人物は、絶えず覆される世界の中で、自分たちが認識している秩序を見つけ、表現しようとします。

劇中、両方の時代の小道具が集められた舞台中央のテーブルは、混沌と秩序の二分法を鮮やかに表しています。バース・スパ大学の英語学および美術史教授ポール・エドワーズは次のように述べています 。

劇の終わりには、テーブルの上にはさまざまな物が積み上げられているが、劇を見ずに見れば、それらは完全にランダムで無秩序に見える。エントロピーは高い。しかし、劇を見ていれば、物についての完全な情報と、パフォーマンス自体によってもたらされたそれらの配置の隠れた「秩序」を知ることができる。エントロピーは低い。これは、明日の夜の劇のパフォーマンスが、テーブルが実質的に同一の「無秩序」で終わることを反映することで証明できる。したがって、それは実際には無秩序ではない。^[9]

アルカディアで密接に関連しているテーマは、古典主義とロマン主義の対立です。これは、庭園の変更案をめぐるノークスとクルーム夫人の絶え間ない議論に最も明確に表れています。彼らの意見の相違は、古典様式の整然とした秩序からロマン主義の荒々しい自然主義とゴシックの神秘性への変更についてです。セプティマスとトーマシナにも同様の二分法が表現されています。彼はニュートンの宇宙観を彼女に教えますが、彼女はそれを覆すような疑問を投げかけ、理論を提案し続けます。ハンナがシドリー パークの隠者を探すこともこのテーマに触れています。「ロマン主義のまがい物がすべて！」と彼女はバーナードに熱く叫びます。「啓蒙主義に起こったことと同じではないですか？ 1 世紀の知的厳格さが裏目に出ました。天才と疑われる混沌とした心... 思考から感情への衰退。」

もう一つの大きなテーマは、エントロピーと時間の不可逆性です。トーマシナはこれを科学的に検証し、ニュートンの方程式は前向きにも後ろ向きにも機能するが、現実の物事、たとえば彼女の作るライスプディングは「かき混ぜない」ことはできないと述べています。熱もまた、一方向にしか流れないと彼女は指摘しています (熱力学の第二法則)。これは登場人物に体現されており、人間関係の橋を燃やしたり、ろうそくを燃やしたり、手紙を燃やしたりします。そして最後には、トーマシナ自身も (短命のろうそくのように) 焼死します。

トーマシナの熱力学と熱伝達に関する洞察、そして宇宙が冷却しているという考えは、彼女と「実生活で」同時代人であったバイロン卿の詩「闇」と共鳴している。 ^[9]オランダ領東インドでタンボラ山が噴火し、大気中の灰によって「夏のない年」が引き起こされた1816年に書かれた「闇」は、太陽が消えたために暗く寒くなった世界を描いている。

劇の最後では、これらすべての二分的なテーマがひとつにまとまり、ロマン主義と古典主義、直感と論理、思考と感情など、一見矛盾しているように見えるものも、逆説的に同じ時間と空間に存在できることを示しています。混沌の中に秩序が見出されます。

ジム・ハンターは、アルカディアはストッパードの他の作品に比べると比較的写実的な劇だが、その写実性は「二つの時代が交互に描かれることで、かなり高められ、刺激されている」と書いている。^[10]舞台設定と登場人物は、典型的ではなく、現実に忠実である。筋書きは論理的で、ありそうなもので、出来事が直線的に進むので、理解しやすい。 アルカディアが写実性から大きく外れているのは、もちろん、直線的で平行な二つの筋書きがあることである。例えば、トーマシナが自然の形を記述するために数式を導き出すのを見ることができる。^[11]その後、ヴァルがコンピューターでそれらの数式をプロットして葉のイメージを作り出すのを見ることができる。^[12]

『アルカディア』の言語は、 19 世紀初頭のイギリスの口語表現と現代のイギリスの口語表現を交互に使用しています。ストッパードの言語は、歴史的および現代的な時代を反映しており、登場人物に合わせて話し方や語彙を使用しています。

しかし、彼のセリフは様式化されており、現代の観客が認識する過去の「雰囲気」を伝えている。^{[13]それでも、}登場人物の関係をはっきりさせるのに十分な幅がある。たとえば、セプティマスは、トーマシナの質問を冗談でかわすことができなかった後、生徒に「肉欲の抱擁」の性質を率直に説明する^[14]が、この率直さは、妻の評判を守るチャターの自己欺瞞的な弁護（セプティマスによると、「マスケット銃の小隊をもってしても十分に弁護できない」）を退けるときの率直さからは程遠い。クルーム夫人に対して、雇い主がチャター夫人を「娼婦」と評したことに応えて、セプティマスは「彼女の情熱は、人が望むほど固定的ではない」ことを繊細に認めている^{[15] [16]}

現代のシーンでは、会話はより現実的である。^[6]しかし、ベルナールは意識的に言語の様式化を行っている。彼は、大げさで派手なレトリックで公開講義のリハーサルを行っている。^[17]そして、バレンタインの科学的思想に対する論争を繰り広げている（その概念を「パフォーマンスアート」に過ぎないと表現している）。これは悪意からではなく、「娯楽」のためである。^{[18] [19]}

劇中の科学的概念は主に歴史的な場面で提示され、そこでトーマシナは早熟な（あるいは時代錯誤的な）エントロピー、決定論的宇宙、反復方程式への言及を即興の口語で行っている。^[9]現代では、バレンタインは再発見されたトーマシナのノートの重要性を注意深く詳細に説明しており、これはストッパードの劇中の科学的資料に関する研究を反映している。^{[20] [21]}

時間軸を超えて意識的に繰り返されるフレーズは、劇の統一性を高めるのに役立つ。例えば、クロエはバレンタインに「未来はすべてコンピューターのようにプログラムされている」のか、そして「セックスのせいで」その理論が信用を失ったと考えるのは彼女が初めてなのかと尋ねる。^[22]トーマシナは以前にも同じことを経験したことがある。「すべての原子をその位置と方向で止めることができたら...すべての未来の式を書くことができます」と彼女はセプティマスに言い、そして「私がこれを考えた最初の人ですか？」と付け加える。^{[23]その違いは重要である。クロエの直感的なバージョンは}混沌の影響を考慮しており、科学と芸術の相互依存、そしてプロの思考とアマチュアの思考の相互依存というストッパードのテーマを示している。^[24]

劇のタイトルは、当初のタイトル「Et in Arcadia ego」から短縮されたものである。^[25] アルカディアは田園の理想を指し、このフレーズは文字通り「そしてアルカディアに我あり」と訳される。田園風景の中に墓を置く伝統はウェルギリウスの牧歌に遡ることができるが、このフレーズは1618年から1622年にかけて描かれたグエルチーノの絵画に初めて登場する。この絵とモットーはどちらも死神が語る「我もアルカディアに在り」というフレーズから、一般的にはメメント・モリと考えられている。しかし、この謎めいたフレーズは多くの学術的議論の対象となっている。^{[26] [27]}

クルーム夫人は美しい風景画に夢中になって、この句を「私はアルカディアにいる」と訳す。トマシナは「はい、ママ、あなたがそう望むなら」と冷たく答える。セプティマスはそれに気づき、後に弟子がこの標語の本当の意味を理解するだろうと予想して、「アルカディアにさえ私はいる」と訳す。彼は正しい。「ああ、死なんてばかげている！」と彼女は叫ぶ。^[28]この短いやり取りは劇中でタイトルに直接言及している唯一のものであるが、2人の主人公の運命、つまりトマシナの早すぎる死とセプティマスの自発的な追放を予感させる。 [25] ストッパードは当初、タイトルに「Et in Arcadia Ego」を使用してこのつながりをより明確にしようとしたが、「興行収入のセンスが勝った」。 [ ^{25 ]}

もっと明白な意味では、このタイトルは、整然とした楽園としての自然の理想を喚起する一方で、敷地の景観は着実に不規則な形へと変化している。これは、「真の自然」を理解するためのさまざまな方法の繰り返しのイメージを提供し、数学を用いた自然界の構造とエントロピーの減少に関するトマシナの理論的説明と親しみやすい類似点を示している。^[25]

『アルカディア』では、ストッパードは観客に、非常に複雑だが基本的な数学的および科学的概念をいくつか提示しています。また、これらの理論やアイデアを使用して、登場人物の関係性を明らかにし、その感動を増しています。

この劇の主要なテーマ概念の 1 つはカオス理論である。ポール・エドワーズは、エッセイ「ハプグッドとアルカディアの科学」で、「カオス数学は、エントロピーが高い、一見カオス的でランダムなシステムから情報を回復することに関するものである。[...] これは「非対称」である (古典物理学の方程式とは異なり) が、自然そのものの規則性であることが証明される規則性を見つける。驚くべきことに、この数学は驚くほど複雑なパターンを生成できるだけでなく、ニュートン幾何学を打ち負かす一見自然または有機的な形状を生成する力も持っている。したがって、(現実には疑わしいが) 情報、ひいては自然そのものが、エントロピーの増大傾向を克服できるという期待がある」と述べている。^[29] ジョン・フレミングは、著書「ストッパードの劇場: カオスの中で秩序を見つける」で同様の観察をしている。 「決定論的カオスは、予測不可能な決定論のシステムを扱う」と彼は書いている。「...不確実性は純粋なランダム性ではなく、むしろ複雑なパターンをもたらす。伝統的に、科学者は動的システムが安定した予測可能な動作に落ち着くと予想していた。」しかし、システムが入力の変化に反応するにつれて、よりランダムまたはカオス的になる。「驚くべきことに、これらのランダムな状態の中に、秩序の窓が再び現れる。...カオスの中にも秩序がある。予測不可能な秩序だが、それでも決定的な秩序であり、単なるランダムな動作ではない。」^[30]

アルカディアにおける密接に関連した科学的および数学的概念は、熱力学の第二法則とエントロピーである。フレミングはこれら 2 つの原理について次のように述べている。「エントロピーは、システムのランダム性または無秩序性の尺度である。エントロピー増大の法則は、宇宙全体が秩序から無秩序へと進化していることを示す。これは、熱は自発的に一方向、つまり熱いほうから冷たいほうへと流れるという熱力学の第二法則と関連している。これらの方程式は、ニュートンの運動の法則とは異なり、前後に動かないため、宇宙の最終的な「熱的死」を指し示す「時間の矢」が存在する。」 ^[31]

アルカディアでは、ストッパードはこれらすべての概念を使って、「一見ランダムな出来事にも根底に秩序がある」ことを明らかにしている。登場人物たちはこれらの話題について話し合い、彼らのやり取りがそれを反映している。これらの議論自体が、不統一のように見えるものの、秩序とつながりを生み出すことが多い。たとえば、トーマシナの熱に関する理論とバレンタインの地元のライチョウの「雑音」の中にある「信号」の探求は、物理学者ジョセフ・フーリエと彼のフーリエ変換の開発に言及している。フーリエ変換は、最初は熱伝達の物理学を分析するために使用されたが、その後広く応用されている。登場人物に共通点はほとんどないように見えるが、彼らの研究は実際には同じ話題に関連している。^[32]

劇中のいくつかのアイデアはゲーテの小説『選択的親和性』を思い起こさせる。ストッパードの登場人物「トマシーナ」と「セプティマス」はゲーテの「オッティリエ」と「エドゥアルト」と類似点があり、ストッパードの劇の時代設定はゲーテの小説の年である1809年である。^[33] 他の類似点の中でも、旧作は化学元素間の親和性理論を、避けられない不可避の「人間の化学」の比喩として取り上げており、ストッパードが登場人物に作用する決定論の力を利用しているのと同じである。^{[34] [35]}両作品の特徴は、田舎の家の景観を改造することへのこだわりである。ゲーテの若い登場人物「オッティリエ」（トマシーナの相手役）は、この間接的な結果として死亡する。^[33]

『アルカディア』は1993年4月13日、ロンドンのロイヤル・ナショナル・シアターで初演された。演出はトレヴァー・ナン、セプティマス・ホッジ役にルーファス・シーウェル、^[36] ハンナ・ジャービス役にフェリシティ・ケンダル、バーナード・ナイチンゲール役にビル・ナイ、トーマシナ・カヴァリー役にエマ・フィールディング、ジェラビー役にアラン・ミッチェル、^[37]エズラ・チャター役にデレク・ハッチンソン、リチャード・ノークス役にシドニー・リヴィングストン、^[38] クルーム夫人役にハリエット・ウォルター、ブライス大尉役にグレアム・シンクレア、クロエ・カヴァリー役にハリエット・ハリソン、オーガスタスとガス・カヴァリー役にティモシー・マシューズ、バレンタイン・カヴァリー役にサミュエル・ウェストが出演。1993年のオリヴィエ賞とイブニング・スタンダード賞の最優秀演劇賞を受賞した。 ^[39]

ニューヨークでの最初のプロダクションは1995年3月にヴィヴィアン・ボーモント劇場で開幕した。^[40]再びトレヴァー・ナンが演出したが、キャストは完全に一新された。ビリー・クラダップがセプティマス、ブレア・ブラウンがハンナ、ビクター・ガーバーがバーナード、ロバート・ショーン・レナ​​ードがヴァレンタインの役、ジェニファー・ダンダスがトーマシナ役で出演した。この作品はエズラ・チャター役のポール・ジアマッティのブロードウェイデビュー作であった。他の俳優はリサ・ベインズ（レディ・クルーム）、リチャード・クラーク（ジェラビー）、ジョン・グリフィン（ガス/オーガスタス）、ピーター・マロニー（ノークス）、デヴィッド・マニス（ブライス船長、RN）、ハビランド・モリス（クロエ）であった。この作品はニューヨーク演劇批評家協会賞を受賞し、1995年のトニー賞最優秀演劇賞にノミネートされたが、テレンス・マクナリーのLove! Valour! Compassion!に敗れた。

1996年12月、米国初の大規模な地域公演がワシントンDCのアリーナステージで上演された^[41]

2009年5月27日、デイヴィッド・ルヴォー監督によるロンドン公演がデューク・オブ・ヨーク劇場で開幕し、ダン・スティーヴンス（セプティマス・ホッジ）、サマンサ・ボンド（ハンナ・ジャービス） 、ジェシー・ケイヴ（トマシナ・カヴァリー）、ナンシー・キャロル（レディ・クルーム）、トレバー・クーパー（リチャード・ノークス）、サム・コックス（ジェラビー）、ルーシー・グリフィス（クロエ・カヴァリー）、トム・ホジキンス（ブライス大尉）、ヒュー・ミッチェル（オーガスタス/ガス・カヴァリー）、ニール・ピアソン（バーナード・ナイチンゲール）、ジョージ・ポッツ（エズラ・チャター）、エド・ストップパード（バレンタイン・カヴァリー）が出演した。同公演は費用を回収し、2009年9月12日に閉幕した。^[42]

『アルカディア』は2011年3月17日、再びデヴィッド・ルヴォー演出によりエセル・バリモア劇場でブロードウェイに戻った。出演者はマーガレット・コリン（レディ・クルーム役）、ビリー・クラダップ（オリジナル・ブロードウェイ版ではセプティマス役、今回はバーナード・ナイチンゲール役）、ラウル・エスパルザ（バレンタイン・カヴァリー役）、グレン・フレシュラー（ブライス船長役）、グレース・ガマー（クロエ・カヴァリー役）、エドワード・ジェームズ・ハイランド（ジェラビー役）、バイロン・ジェニングス（リチャード・ノークス役）、ベル・パウリー（トマシナ・カヴァリー役）、トム・ライリー（セプティマス・ホッジ役）、ノア・ロビンス（ガス・カヴァリー/オーガスタス・カヴァリー役）、デヴィッド・ターナー（エズラ・チャター役）、リア・ウィリアムズ（ハンナ・ジャービス役）である。^{[43]このプロダクションは}トニー賞リバイバル作品賞にノミネートされた。^[44]

タイムズ紙は1993年に初演を批評し、この作品を「アイデアとハイコメディの完璧な融合」と賞賛した。 ^[45]しかし、一部の人にとってはアイデアがコメディを圧倒していた。「2.3倍ほど巧妙すぎる」と評論家のジャック・ティンカーは指摘した。「観客は、知りたいと思う以上のことを学んで帰ることになる」。 ^[46]ナショナル劇場で8か月上演された後、この劇はウエストエンドに移され、再評価の機会が与えられた。デイリー・テレグラフ紙の評論家は「傑作を目の当たりにしたとこれほど確信して劇を去ったことはなかった」とコメントした。 ^[47]

ニューヨークタイムズのヴィンセント・キャンビーは、この劇を「トム・ストッパードのこれまでの最も豊かで魅惑的な喜劇、ウィット、知性、言語、活気、そして彼にとって新しい感情の劇」と評した。^[40]しかし、ニューヨークの他の批評は賛否両論で、時代錯誤やリアリズムの欠如を訴えていた。^[48]この演出に対して、ニューヨークマガジンのジョン・サイモンは「ストッパードはやり過ぎだ...アルカディアは見るよりも読む方が良い」と評価した。^[49]書評ウェブサイトのザ・ピークォドは、この劇に10.0（10.0点満点）の評価を与え、「アルカディアは、ロマンス、ユーモア、悲劇、悲しみ、科学史、さらにはガーデニングまで、驚くほど多様な要素を組み合わせ、まったくユニークな芸術作品にしている」と述べた。^[50]

2009年のロンドン再演では、より多くの批評家がこの劇を「ストッパードの最高傑作」と称賛した。^[51] マイケル・ビリントンはガーディアン紙で、この劇は「観るたびに味わいが増す。数学と形而上学の背後には詩と情熱がある」と書いた。 [ ^52] インディペンデント紙のヨハン・ハリは、アルカディアが「当時の最高の劇」として認められるだろうと推測した。 ^[53]

2011年のブロードウェイ上演は賛否両論だった。ニューヨーク・タイムズのベン・ブラントリーはこの作品を「ストッパード氏の素晴らしい『アルカディア』の半ば素晴らしい復活」と呼び、「いくつかの中心的役柄がややミスキャスト」であり、「英米キャストの演技の一部は支離滅裂なまでに調整されている」と指摘した。^{[54]同様の懸念は、}ニューヨーク・マガジン、ハリウッド・レポーター、ウォール・ストリート・ジャーナル、ニューヨーク・デイリー・ニュース、タイムアウト・ニューヨーク、ブルームバーグ・ニュースの批評家からも提起された。^[55]

受賞歴

• 1993年ローレンス・オリヴィエ賞最優秀新作演劇賞

ノミネート

• 1995年ドラマデスク賞優秀演劇賞
• 1995年トニー賞最優秀演劇賞
• 2006年、『アルカディア』は「史上最高の科学書」に贈られる王立研究所賞の最終候補に選ばれた。2006年10月19日に発表された受賞者は、プリモ・レーヴィの『周期表』であった。^[56]
• 2011年トニー賞最優秀リバイバル演劇賞

• ケリー、キャサリン E. 編 (2001)。『トム・ストップパードのケンブリッジ・コンパニオン』ケンブリッジ大学出版局。ISBN 978-0-521-64592-8。
• フレミング、ジョン（2001年）。『ストッパードの劇場：混沌の中の秩序の探求』オースティン：テキサス大学出版局。ISBN 978-0-292-72533-1。
• フレミング、ジョン (2008)。トム・ストップパードの「アルカディア」。モダンシアターガイド。ロンドン：コンティニュアム。ISBN 978-0-8264-9621-8。
• ラッシュ、デイビッド（2005年）。『プレイ分析の学生ガイド』 。カーボンデール：サザンイリノイ大学出版局。ISBN 978-0-8093-2609-9。
• ストップパード、トム (1993)。『アルカディア：二幕劇』。サミュエル・フレンチ。ISBN 978-0-573-69566-7。
• ウィルソン、レイモンド J. III (2003)。 「ストッパード、オースティン、ゲーテの庭園」。ティミエニエツカ著、アンナ・テレサ編（編）。アナレクタ・フッサリアナ。 Vol. 78. ドルドレヒト、オランダ: Kluwer Academic。 59–66ページ。ISBN 978-1-4020-0858-0。
• ストップパード、トム。『アルカディア』、LA シアター ワークスオーディオ シアター コレクション、ラジオ プレイ(2009)。フルキャスト パフォーマンス出演:ケイト バートン、マーク カプリ、ジェニファー ダンダス、グレゴリー イッツィン、デビッド マニス、クリストファーニーム、ピーター ペイジ、ダレン リチャードソン、ケイト スティール、セレナ スコット トーマス、ダグラス ウェストン。ISBN 978-1-5808-1596-3。( OverDriveを通じて電子オーディオブックとして入手可能。) 

ウィキメディア・コモンズには、アルカディア (演劇)に関連するメディアがあります。

• インターネットブロードウェイデータベースのアルカディア
• アルカディア関連の記事とその他のリンクの一覧
• ボストン大学のRobert L. Devaney著の「Chaos, Fractals, and Arcadia」。