ロバート・ボルト

ボルトは1950年代にBBCラジオ向けに数本の戯曲を執筆したほか、未上演の戯曲もいくつか残している。初期のラジオドラマの多くは子供向けで、舞台化されたものは少なかった。

• 『最後のワイン』（1955年） – ボルトが好んで取り上げた政治問題の一つである核戦争の到来に対する一般のイギリス人の反応を描いた劇。ボルトが舞台化しようと試みたラジオドラマの一つ。しかし、この劇は上演されなかったか、数回上演された後、中止された。 『最後のワイン』はそれ以来出版も上演もされていない。1955年3月下旬または4月上旬にBBCサードプログラムで初放送された。^{[ 10 ]}
• 『桜の花』（1958年）は、人生に不満を抱く中年保険外交員が、桜の果樹園を所有するという空想に逃避する物語。彼の不安定な行動は家族や友人を遠ざけ、経済的破綻の危機に瀕させる。ウェストエンドではラルフ・リチャードソンとセリア・ジョンソン（後にウェンディ・ヒラーが続投）主演で上演され成功を収めたが、批評家の評価は賛否両論だった。多くの批評家は、アーサー・ミラーの『セールスマンの死』に酷似していると感じ、ブロードウェイではヒラーとエリック・ポートマン主演で短期間上演されたが、成功には至らなかった。
• 『虎と馬』（1960年）は、ボルトが個人主義、社会、権威、政治といったテーマを初めて展開した戯曲である。物語は、名門大学の副学長選に立候補する老齢の大学教授ジョン・ディーンが、娘の不倫、政治的な嘆願書、そして妻の精神状態の悪化によって選挙戦が困難に陥る様子を描いている。この戯曲にはマイケル・レッドグレイブとヴァネッサ・レッドグレイブらが出演し、フリス・バンベリーが演出を手掛けた。
• 『わが命つきるとも』（1960年）は、ヘンリー8世がカトリック教会と決別したことをめぐり、トーマス・モア卿と対立する物語である。ボルトが1954年に書いたラジオドラマを脚色したもので、ボルトの最高傑作、そして間違いなく最も成功した作品と一般的に考えられている。BBC制作版は1954年8月5日付の『リスナー』誌で批評された。この劇では、個人主義と社会、そして腐敗した権威というテーマが十分に展開されている。後の多くの作品に見られることになるブレヒト主義の要素は、ここで初めて「庶民」というキャラクターに現れており、彼は物語を語るだけでなく、様々な脇役として行動にも参加する。初演では、ポール・スコフィールドがトーマス・モア役、キース・バクスターがヘンリー8世役、ジョージ・ローズが庶民役、ウェストエンド公演ではレオ・マッカーンが庶民役、ブロードウェイ公演ではトーマス・クロムウェル役（ロンドン公演ではアンドリュー・キアが初演し、後にトーマス・ゴメスが引き継いだ）、アルバート・デッカーがノーフォーク公爵役を。この作品は、大西洋の両岸で批評的にも商業的にも大成功を収め、幾度も再演され、1966年には同様に高い評価を受けた映画化もされた。
• ボリグルー男爵の企みの阻止^→de (1963)。
• 『ヴィヴァット！ヴィヴァット・レジーナ！』（1971年）は、ボルトの『わが命つきるとも』に次ぐ大ヒット作で、スコットランド女王メアリーとイングランド女王エリザベス1世の治世を歴史的に描き、二人の女性君主の性格と治世を比較対照している。大成功を収め、ブロードウェイで数ヶ月上演され、トニー賞に複数回ノミネートされた。初演時のキャストには、エリザベス役にアイリーン・アトキンス、メアリー役にボルトの妻サラ・マイルズが名を連ねた。この戯曲は何度か再演されており、中でも1985年のオフ・ブロードウェイ公演では、エリザベス役をジェラルディン・ペイジが演じたことが特に有名である。
• 『革命の国家』 （1977年） – 1917年のロシア革命を政治的に深く掘り下げた作品で、ウラジーミル・レーニンを「恐ろしい思想に取り憑かれた偉大な人物」として描き、レオン・トロツキーとヨシフ・スターリンが彼の下で権力を掌握しようと奮闘する様子を描いている。物語はレーニンの教育大臣ルナチャルスキーの視点から語られる。初演時のキャストには、レーニン役にマイケル・ブライアント、スターリン役にテレンス・リグビー、マクシム・ゴーリキー役にブライアン・ブレスド、トロツキー役にマイケル・キッチンが名を連ねた。綿密な調査に基づいているにもかかわらず、この戯曲は賛否両論の評価を受けた。ボルト自身も、自分の書いた戯曲はもっと良いものになったはずだと感じていた。

ボルトは、映画やテレビの脚本家として最もよく知られているだろう。デヴィッド・リーン監督との仕事は特に高く評価され、ボルトは『レディ・キャロライン・ラム』（1972年）で監督業にも挑戦したが、成功には至らなかった。ボルトは、政治的な背景よりも主人公の個人的な側面に焦点を当てすぎていると批判されたこともあったが（特に『アラビアのロレンス』や『わが命つきるとも』）、批評家や観客の大多数は彼の脚本を称賛した。ボルトはアカデミー賞を2回、英国アカデミー賞を2回受賞し、その他にも数々の賞を受賞またはノミネートされている。

• 『アラビアのロレンス』（マイケル・ウィルソン主演）（1962年）― ウィルソンとボルトの間で脚本への貢献度をめぐって意見の相違があったものの、ボルトは映画のセリフの大部分と登場人物の解釈を担当し、ウィルソンは初期草稿の脚本で登場人物とシーンを提供した。ウィルソンは映画公開時にはクレジットされず、ボルトのみがアカデミー賞にノミネートされたものの受賞は逃した。ボルトとリーンはウィルソンの映画への貢献を認めようとせず、ウィルソンがクレジットされたのは1995年になってからのことだった。
• ドクトル・ジバゴ（1965年） – ボルトは脚色賞でアカデミー賞を受賞
• 『わが命つきるとも』（1966年）―ボルトは自身の戯曲を映画化し、再びアカデミー賞を受賞した。
• 赤いテント（1969年）（クレジットなしの追加台詞）
• ライアンの娘（1970年）
• レディ・キャロライン・ラム（1972年）（監督も兼任）
• バウンティ（1984年）
• ミッション（1986年）（元々は小説として出版）
• わが命つきるとも(1988)
• 『ドライ・ホワイト・シーズン』（1989年）（脚本の改訂はクレジットなし）
• 警告なしに：ジェームズ・ブレイディ物語（1991年）（テレビドラマ）

ボルトには、ゴア・ヴィダルの小説『バー』のテレビミニシリーズ化、ノーマン・リア監督によるマデリン・レングルの小説『時のしわ』の映画化^{[ 11 ]} 、オリバー・ストーン監督によるパティ・ハースト誘拐事件に触発された脚本『カバーアップ』^{[ 12 ]} 、ヒュー・ハドソン監督によるロバート・リッテルの小説『オクトーバー・サークル』の映画化^{[ 13 ]} 、マイケル・チミノ監督によるアイルランドの愛国者マイケル・コリンズについての脚本『祝福された魂』 、ガリレオ・ガリレイと探検家スコットとアムンゼンについてのオリジナル脚本^{[ 7 ] [ 14 ]、}同じくチミノ監督によるアンドレ・マルローの小説『人間の運命』の映画化^{[ 15 ]} 、ロン・フリック監督によるシッダールタの生涯についての脚本『ブッダ』など、実現しなかったプロジェクトがいくつかあった。^{[ 16 ] [ 17 ]}さらに、ボルトは、ガンジーと、デヴィッド・リーンが製作予定だったジョセフ・コンラッドの『ノストロモ』の映画化作品の脚本家として短期間関わっていたが、どちらの作品でも降板させられた。^{[ 7 ]}

映画『ライアンの娘』の脚本で40万ドルと利益の10％を受け取ったボルトは、一時的にハリウッドで最も高給取りの脚本家となった。