ヴィクトリア朝文学

ヴィクトリア朝文学は、ヴィクトリア女王の治世（1837年～1901年）のイギリス文学です。ヴィクトリア朝時代には、小説が英語圏で主要な文学ジャンルとなりました。この時代の英語作品は、科学、経済、技術の進歩から階級構造の変化、社会における宗教の役割に至るまで、イギリス人の生活のほとんどあらゆる側面における大きな変化を反映しています。^[¹^]毎年出版される新しい小説の数は、この時代の初めの100冊から終わりまでに1000冊に増加しました。^[²^]この時代の有名な小説家には、チャールズ・ディケンズ、ウィリアム・メイクピース・サッカレー、ブロンテ三姉妹（シャーロット、エミリー、アン・ブロンテ）、エリザベス・ギャスケル、ジョージ・エリオット（メアリー・アン・エヴァンス）、トーマス・ハーディ、ラドヤード・キプリングなどがいます。

ロマン主義時代は抽象的な表現と内省の時代でしたが、ヴィクトリア朝時代には作家たちは社会問題に焦点を当てました。トーマス・カーライルなどの作家は、産業革命とカーライルが「機械時代」と呼んだものの非人間的な影響に注意を喚起しました。 ^{[ 3 ]}^{[ 4 ]}この認識は、詩人のエリザベス・バレット・ブラウニングや小説家のチャールズ・ディケンズ、トーマス・ハーディなどの他の作家の題材に影響を与えました。バレットの児童労働に関する作品は、女性作家がしばしば男性のペンネームを使わなければならなかった男性優位の世界で彼女の成功を確固たるものにしました。^[⁵^]ディケンズは、富の格差などの社会問題を取り上げる際に、ユーモアと親しみやすい口調を用いました。^[⁶^]ハーディは小説を使って宗教と社会構造に疑問を投げかけました。^{[ 7 ]}

詩と演劇もヴィクトリア朝時代に存在していました。ロバート・ブラウニングとアルフレッド・テニスンはヴィクトリア朝イングランドで最も有名な詩人でした。^{[ 8 ]}演劇に関しては、重要な作品が制作されたのは19世紀末になってからのことでした。当時の著名な劇作家には、ギルバートとサリバン、ジョージ・バーナード・ショー、オスカー・ワイルドなどがいます。^{[ 9 ]}

散文小説

チャールズ・ディケンズは、ヴィクトリア朝で最も有名な小説家です。力強い人物描写に重点を置いたディケンズは、当時非常に人気を博し、現在でも世界で最も人気があり、読まれている作家の一人です。ディケンズは、さまざまな新聞やその他の定期刊行物に掲載された短編を集めた『ボズのスケッチ』（1833～1836年）で作家としてのキャリアをスタートさせました。25歳の時に書いた最初の小説『ピクウィック・ペーパーズ』（1836～1837年）は一夜にして大成功を収め、その後の作品もすべて非常に売れました。最初の小説の喜劇には風刺的な側面があり、これは彼の作品全体に浸透しています。19世紀初頭にはほとんどの小説が3巻で出版されていましたが、1836年4月から1837年11月にかけてチャールズ・ディケンズの『ピクウィック・ペーパーズ』が20回に分けて月刊連載されたことで、連載形式が復活しました。読者の興味を維持するために、各エピソードでプロットのひねりや新しい登場人物など、何らかの新しい要素が導入されることが求められました。^{[ 10 ]}ディケンズは、大衆が求める娯楽作品を生み出すために精力的に多作に取り組み、同時に社会問題や貧困層や抑圧された人々の窮状についての論評も提供した。彼の最も重要な作品には、『オリバー・ツイスト』（1837～1839年）、『ニコラス・ニックルビー』（1838 ～ 1839年）、『クリスマス・キャロル』（1843年）、『ドンビー父子』（1846～1848年）、『デイヴィッド・コッパーフィールド』（1849 ～1850年）、『荒涼館』（1852～1853年）、『リトル・ドリット』（1855～1857年）、『二都物語』（1859年）、『大いなる遺産』（1860～1861年）などがある。彼の後期の小説は次第に暗くなり、ヴィクトリア朝時代の多くの作品に見られる傾向を反映している。

ウィリアム・メイクピース・サッカレーは、ヴィクトリア女王治世前半期におけるディケンズの最大のライバルであった。作風は似ているものの、登場人物に対する見方はやや客観的で、辛辣かつ皮肉に満ちており、ディケンズよりも中流階級社会を描く傾向があった。彼の代表作は『バリー・リンドンの幸運』（1844年）と『虚栄の市』（1847～1848年）で、これらはヴィクトリア朝文学で人気のあった形式、すなわち近現代史を描いた歴史小説の代表例である。

ブロンテ三姉妹、シャーロット、エミリー、アン・ブロンテは、ヴィクトリア朝の批評家からすぐに評価されなかったものの、この時代の注目すべき作品を生み出した。シャーロット・ブロンテの『ジェーン・エア』（1847年）は、前世代のゴシック作家に影響を受けたゴシックテーマを扱った、ヴィクトリア朝の主要な小説である。この小説には、陰鬱で孤立した屋敷や超自然的な要素など、アン・ラドクリフの『ユードルフォの謎』 （1794年）と多くの類似点が見られる。ジェーン・オースティンの『高慢と偏見』（1813年）と並んで、英語で最も偉大な小説の1つと考えられている。^{[ 11 ]}エミリーの唯一の作品である『嵐が丘』 （1847年）は、階級、神話、ジェンダーを考察した、女性の視点からのゴシック・ロマン主義の一例である。アンの2作目の小説『ワイルドフェル・ホールの住人』（1848年）は、ロマンチックというよりは写実的なスタイルで書かれており、主に最初の本格的なフェミニスト小説と考えられている。^{[ 12 ]}

エリザベス・ギャスケルはこの時期に、『メアリー・バートン』（1848年）、『クランフォード』（1851～1853年）、『南北戦争』（1854～1855年）、『妻と娘たち』（1864～1866年）など、注目すべき作品を生み出した。

ジョージ・エリオット（メアリー・アン・エヴァンス）もこの時期に主要な作品を発表しており、中でも『アダム・ビード』（1859年）、『フロス河畔の水車小屋』（1860年）、『サイラス・マーナー』（1861年）、『ミドルマーチ』（1871～1872年）、『ダニエル・デロンダ』（1876年）が特に有名である。ブロンテ姉妹と同様、彼女も男性のペンネームで作品を発表した。

この時期の後半、トーマス・ハーディの最も有名な小説は、『遥か群衆を離れて』（1874年）、『カスターブリッジの市長』（1886年）、『テス』 （ 1891年）、『日陰者ジュード』（1895年）である。イギリスの田園地帯における牧歌的な生活を、皮肉を交えながらも牧歌的に描いたことで知られるハーディの作品は、ヴィクトリア朝時代を象徴するようになった広範な都市化に反発するものであった。

この時代の他の重要な小説家には、アンソニー・トロロープ（1815年～1882年）、ウィルキー・コリンズ（1824年～1889年）、ジョージ・メレディス（1828年～1909年）、ジョージ・ギッシング（1857年～1903年）などがいる。

詩

ロバート・ブラウニング（1812年～1889年）とアルフレッド・テニスン（1809年～1892年）は、ヴィクトリア朝イングランドの著名な詩人でした。^{[ 8 ]}トーマス・ハーディは生涯を通じて詩作を続けました。しかし、詩集を出版したのは1898年になってからです。^{[ 13 ]}ジェラード・マンリー・ホプキンス（1844年～1889年）の詩は、 1918年に死後出版されました。アルジャーノン・チャールズ・スウィンバーン（1837年～1909年）も、特に詩や批評作品において、この時代の重要な文学者とみなされています。W ・B・イェイツの初期の詩も、ヴィクトリア女王の治世中に出版されました。

エリザベス・バレット・ブラウニングとロバート・ブラウニングは、互いの詩を読み合うことで知り合い、二人は互いの関係に触発された詩を創作した。マシュー・アーノルドとジェラード・マンリー・ホプキンスは、ロマン主義詩の自然への賛美と20世紀初頭のジョージアン詩の中間に位置する詩を書いた。しかし、ホプキンスの詩は1918年まで出版されなかった。アーノルドの作品は、後の詩人たちのテーマの一部を先取りしている一方、ホプキンスは『ベーオウルフ』のような古英語詩の詩形からインスピレーションを得ていた。

過去の復興はヴィクトリア朝文学の重要な部分であり、古典文学とイングランドの中世文学の両方への関心が高まった。この動きはレティシア・エリザベス・ランドンとその詩集にまで遡ることができる。ヴィクトリア朝の人々は昔の騎士道物語を愛し、国内および帝国の広い読者のために、そうした宮廷風の振る舞いをいくらか取り戻したいと願った。その最良の例はアルフレッド・テニスンの『国王の牧歌』であり、これはアーサー王物語、特にトーマス・マロリーの物語を、当時の関心事や思想と融合させたものである。ラファエル前派兄弟団もまた、神話や民話から芸術を引き出し、ダンテ・ガブリエル・ロセッティは当時、彼らの主要な詩人と見なされていたが、現在では彼の妹クリスティーナの方が優れた詩人であると学者たちは考えている。現在では重要視されているもう一人の詩人で、より未来を見据え、社会における女性の地位に関する社会的および政治的問題を扱ったのはオーガスタ・ウェブスターである。

ドラマ

演劇では、ファース、ミュージカル・バーレスク、エクストラバガンザ、喜劇オペラが、シェイクスピア作品やジェームズ・プランシェやトーマス・ウィリアム・ロバートソンなどの真面目なドラマと競い合っていた。1855年、ジャーマン・リード・エンターテイメンツは、イギリスの（かつては際どい）ミュージカル劇場のレベルを高めるプロセスを開始し、ギルバートとサリバンによる有名な一連の喜劇オペラで頂点に達し、1890年代には最初のエドワード朝ミュージカル・コメディが続いた。500回連続上演を達成した最初の劇は、 1875年に初演されたHJバイロンのロンドン喜劇『アワー・ボーイズ』だった。その驚異的な新記録である1,362回の上演は、1892年にブランドン・トーマスの『チャーリーおばさん』によって破られた。^[¹⁴^] W.S.ギルバートの後、オスカー・ワイルドがヴィクトリア朝後期を代表する詩人、劇作家となった。^[⁹^]特にワイルドの戯曲は、今では忘れ去られたヴィクトリア朝時代の多くの戯曲とは一線を画し、1890年代にキャリアをスタートさせたジョージ・バーナード・ショーのようなエドワード朝時代の劇作家の作品とより密接な関係にある。ワイルドの1895年の喜劇の傑作『真面目が肝心』は、彼が貴族階級に皮肉な鏡を突きつけながら、機知と逆説的な知恵の巧みな技量を示した戯曲の中で最も優れた作品であり、今もなお非常に人気が高い。アーサー・ウィング・ピネロの戯曲は、ここ数十年で再び上演されている。

児童文学

ヴィクトリア朝の人々は、児童労働の撲滅や義務教育の導入などを通じて「子供時代を発明した」とされている。子供たちが読み書きできるようになると、若者向けの文学は成長産業となり、確立された作家が子供向けの作品（ディケンズの『子供のためのイギリス史』など）を執筆するだけでなく、新たに熱心な児童文学作家のグループも登場した。ルイス・キャロル（『不思議の国のアリス』）、アンナ・シューウェル（『黒馬物語』）、R・M・バランタイン（『珊瑚の島』 ）などの作家は、主に子供向けに執筆したが、大人にもファンがいた。ロバート・ルイス・スティーブンソン（『宝島』）やアンソニー・ホープ（『ゼンダ城の囚人』）などの作家は主に大人向けに執筆したが、彼らの冒険小説は現在では一般的に子供向けに分類されている。^[¹⁵^]他のジャンルには、子供のような興味を必要とするナンセンス詩（ルイス・キャロルの『ジャバウォック』など）がある。学校を舞台にした物語は隆盛を極め、トーマス・ヒューズの『トム・ブラウンの学校生活』やキプリングの『ストーキーと仲間たち』は古典として知られている。

これらの出版物は、子供の喜びを捉えるように設計されていることは稀でしたが、イラストの使用が増えるにつれて、子供たちは文学を楽しむようになり、より楽しい方法で道徳を学ぶことができるようになりました。^{[ 16 ]}読書を楽しむことが新たに受け入れられるようになったことで、おとぎ話や民話が人気になりました。さまざまなテーマの多くの著者による民話がまとめられたことで、子供たちは興味のあるさまざまなテーマの文学を読むことができるようになりました。男の子向けと女の子向けに書かれたさまざまなタイプの本や雑誌がありました。女の子向けの物語は家庭的で家族生活に焦点を当てている傾向がありましたが、男の子向けの物語は冒険に関するものが多かったです。^{[ 15 ]}^{[ 17 ]}

ノンフィクション

科学、哲学、そして発見

ヴィクトリア朝時代は科学の発展にとって重要な時代であり、ヴィクトリア朝の人々は自然界全体を記述し分類するという使命を担っていました。こうした著作の多くは文学とみなされるレベルには達していませんが、チャールズ・ダーウィンの『種の起源』は特に有名です。この作品に示された進化論は、ヴィクトリア朝の人々が抱いていた自己認識や世界における位置づけに関する多くの考え方に疑問を投げかけました。広く受け入れられるまでには長い時間がかかりましたが、その後の思想や文学に劇的な変化をもたらしました。ダーウィンの理論を普及させる上で大きな役割を果たしたのは、彼より年下の同時代人であるトーマス・ヘンリー・ハクスリーで、彼はこのテーマについて数多くの著作を残しました。

この時代の他の多くのノンフィクション作品も、当時の文学に大きな影響を与えた。ジョン・スチュアート・ミルの哲学著作は、論理学、経済学、自由、功利主義を網羅していた。トーマス・カーライルの大規模で影響力のある歴史書、『フランス革命史』（1837年）と『英雄、英雄崇拝、そして歴史における英雄的行為について』（1841年）は、当時の政治思想に深く浸透した。トーマス・バビントン・マコーレーのイギリス史に関する著作は、長年にわたり歴史学を支配したホイッグ党の叙述を体系化するのに役立った。ジョン・ラスキンは、美術と美術史に関する非常に影響力のある著作を数多く執筆し、JMWターナーやラファエル前派といった同時代の人物を擁護した。宗教作家ジョン・ヘンリー・ニューマンのオックスフォード運動は、イングランド国教会内で激しい議論を巻き起こしたが、ニューマン自身がカトリックに改宗したことで、その議論はさらに激化した。彼は自伝『Apologia Pro Vita Sua（自らの人生のための弁明） 』の中で、そのことについて書いている。

この時代には数々の記念碑的な参考書が出版され、中でも特筆すべきは、後に英語の歴史において最も重要な辞書となる『オックスフォード英語辞典』である。また、ヴィクトリア朝後期には、『英国人名辞典』や『ブリタニカ百科事典』第9版も出版された。

自然に関する文章

アメリカでは、ヘンリー・デイヴィッド・ソローの作品とスーザン・フェニモア・クーパーの『田園のひととき』（1850年）が、ヴィクトリア朝時代の自然文学に大きな影響を与えた。イギリスでは、フィリップ・ゴスとサラ・ボウディッチ・リーが、ヴィクトリア朝初期に最も人気のある自然作家の二人だった。^{[ 18 ]} 1842年に創刊された『イラストレイテッド・ロンドン・ニュース』は、世界初の挿絵入り週刊新聞であり、自然に関する記事や挿絵を頻繁に掲載していた。19世紀後半には、自然に関する書籍、記事、挿絵が、ますます都市化が進む読者層の間で広く普及し、人気を博した。

超自然文学と幻想文学

19 世紀後半に生まれた古いゴシック物語は、ファンタジー小説というジャンルの最初の例です。これらの物語は、シャーロックホームズ、当時の有名な探偵、セクストンブレイク、ドラキュラ、エドワードハイド、透明人間、その他多くの架空の人物など、現実離れした人物を中心に展開し、しばしば異国の敵を退治します。18 世紀から 19 世紀にかけて、ゴシックと呼ばれる特定のタイプの物語の書き方がありました。^{[ 19 ]}ゴシック文学は、ロマンスとホラーを組み合わせて、読者を興奮させ、恐怖に陥れようとします。ゴシック小説に見られる可能性のある特徴としては、異国の怪物、幽霊、呪い、隠し部屋、魔術などがあります。ゴシック物語は通常、城、修道院、墓地といった場所を舞台とするが、ゴシックの怪物たちは時として現実世界に侵入し、ロンドンなどの都市に姿を現すこともある。