ジェームズ・キャメロン

キャメロンの監督としてのキャリアは1978年に始まった。^{[ 16 ]}歯科医のコンソーシアムからお金を借りた後、彼は友人と共に最初の短編映画『ゼノジェネシス』（1978年）の監督、脚本、製作を学んだ。 ^{[ 17 ]}試行錯誤しながら学んだキャメロンは、まるで初めて手術をする医者のようだったと語った。^{[ 14 ]}その後、彼は『ロックンロール・ハイスクール』（1979年）の製作助手を務めた。映画製作の技術を独学で学びながら、キャメロンはロジャー・コーマン・スタジオでミニチュア模型製作の仕事を始めた。 ^{[ 13 ] [ 18 ]}彼はすぐにSF映画『バトル・ビヨンド・ザ・スターズ』（1980年）のアートディレクターとして雇われた。彼はジョン・カーペンターの『ニューヨーク1997』（1981年）の特殊効果を担当し、『ギャラクシー・オブ・テラー』（1981年）のプロダクションデザイナーを務め、 『アンドロイド』 （1982年）のデザインコンサルタントを務めた。

キャメロンは、1982年に『ピラニア』（1978年）の続編『ピラニア2：ザ・スポーニング』の視覚効果監督として雇われた。当初の監督ミラー・ドレイクは、プロデューサーのオヴィディオ・アソニティスとの創作上の意見の相違によりプロジェクトを離れた。イタリアのローマとグランドケイマン島で撮影されたこの映画は、キャメロンに初めてメジャー映画の監督を務める機会を与えた。キャメロンは後に、アソニティスとの権力闘争のため、これが自分の最初の映画という感じではなかったと語った。^{[ 19 ]}『ピラニア2：ザ・スポーニング』の公開後、批評家は感銘を受けなかった。作家のティム・ヒーリーは、この映画を「あらゆる考えうるソースからの決まり文句を継ぎ接ぎした、驚くほどひどい映画」と評した。^{[ 20 ]}

1982年、ジョン・カーペンターのホラー映画『ハロウィン』（1978年）^{[ 21 ]}と、未来から送られてきた無敵のロボットのヒットマンが自分を暗殺しようとする悪夢^{[ 22 ]}に触発され、キャメロンは未来から送られてきたサイボーグが致命的な任務を遂行するというSFアクション映画『ターミネーター』（1984年）の脚本を書いた。キャメロンは脚本を売って、自分が監督したいと思っていた。いくつかの映画スタジオはこの企画に興味を示したが、多くの幹部は、新しくて馴染みのない監督に映画を作らせることに消極的だった。同僚でパシフィック・ウェスタン・プロダクションズの創設者であるゲイル・アン・ハードは、キャメロンが監督することを条件に、キャメロンの脚本を1ドルで買うことに同意した。彼はヘムデール・ピクチャーズの社長を説得し、キャメロンが監督、ハードがプロデューサーとして映画を製作することになった。『ピラニア2』で主演を務めたランス・ヘンリクセンが主役候補に挙がったが、キャメロンはボディビルダーのような外見のアーノルド・シュワルツェネッガーの方がサイボーグの悪役にふさわしいと判断した。^{[ 23 ]}ヘンリクセンには代わりに小さな役が与えられた。マイケル・ビーンとリンダ・ハミルトンもキャストに加わった。『ターミネーター』は興行的に大成功を収め、オリオン・ピクチャーズの予想を上回り、^{[ 23 ]}全世界で7800万ドル以上を稼ぎ出した。^{[ 24 ]} BBCのジョージ・ペリーはキャメロンの演出を称賛し、「キャメロンはアクションに皮肉なジョークを散りばめているが、恐怖がいつ襲ってくるか分からないという暗示を決して緩めない」と書いた。^{[ 25 ]} 2008年、この映画は「文化的、歴史的、または美的に重要」とみなされ、米国国立フィルム登録簿に保存される作品に選ばれた。^{[ 26 ]} 

1984年、キャメロンは『ランボー』の続編の脚本を書くために雇われたが、シルベスター・スタローンによって書き直され、 『ランボー/怒りの脱出』として公開された。^{[ 27 ] [ 28 ]}キャメロンはその後、リドリー・スコット監督のSFホラー映画『エイリアン』（1979年）の続編の脚本と監督を依頼された。オリジナルと同様に、続編『エイリアン2』（1986年）ではシガニー・ウィーバーがエレン・リプリー役を演じた。 『エイリアン2』では、リプリーが海兵隊員たちと共に地球外生命体と戦う様子が描かれている。製作中にキャストやスタッフとの衝突があり、主演俳優の一人であるジェームズ・レマーをマイケル・ビーンに交代させなければならなかったにもかかわらず、『エイリアン2 』は世界中で1億3000万ドル以上の興行収入を上げ、大成功を収めた。^{[ 29 ]}この映画は1987年に7つのアカデミー賞にノミネートされた。主演女優賞、美術監督賞、編集賞、作曲賞、音響賞にノミネートされた。音響編集賞と視覚効果賞も受賞した。^{[ 30 ]}さらに、ウィーバーとこの映画は1986年7月にタイム誌の表紙を飾った。^{[ 31 ]} 

『エイリアン』の後、キャメロンとゲイル・アン・ハードは、海で奇妙な知的生命体を発見する石油掘削作業員の物語『アビス』 を製作することにした。キャメロンが高校時代に思いついたアイデアに基づいて、この映画は当初4100万ドルの予算が組まれていたが、実際にはこの金額を大幅に超過した。主演はエド・ハリス、メアリー・エリザベス・マストラントニオ、マイケル・ビーン。製作過程はケイマン諸島とサウスカロライナ州で、未完成の原子力発電所から「再利用」された2つの巨大な水槽で始まった。^{[ 32 ]}キャストとスタッフは、キャメロンの独裁的な振る舞いと、精神的にも肉体的にも疲れる水中シーンの撮影を回想している。^{[ 33 ]}映画公開後、『アビス』は特殊効果が高く評価され、 全世界の興行収入は9000万ドルに達した。^{[ 34 ]}『アビス』はアカデミー賞に4部門ノミネートされ、視覚効果賞を受賞した。^{[ 35 ]}

1990年、キャメロンは共同制作者のローレンス・カサノフと共にライトストーム・エンターテインメントを共同設立した。1991年、キャメロンはキャスリン・ビグロー監督の『ポイント・ブレイク』（1991年）の製作総指揮を務めた。 『ターミネーター』の成功後、続編の話し合いが行われ、1980年代後半にはキャロルコ・ピクチャーズのマリオ・カサーが続編の権利を獲得し、キャメロンは映画『ターミネーター2』 （1991年）の製作を開始した。キャメロンとウィリアム・ウィッシャー・ジュニアが脚本を手がけ、シュワルツェネッガーとリンダ・ハミルトンが前作に引き続き出演している。物語は『ターミネーター』の続きで、サラ・コナーの息子ジョン（エドワード・ファーロング）を追う、変身能力を持つ新たな悪役（T-1000 ）を描いている。キャメロンは、ロバート・パトリックの細身の容姿がシュワルツェネッガーとは対照的であることから、彼をT-1000役に起用した。キャメロンは「非常に速く機敏な人物が欲しかった。T -800が人間のパンツァー戦車だとすれば、T-1000はポルシェだ」と説明した。^{[ 36 ]}『ターミネーター2』は製作費が最も高額な映画の一つで、少なくとも9400万ドル^{[ 37 ]} （ 2025年換算で2億2200万ドル^{[ 38 ]}）かかった。コンピュータ生成画像（CGI）の困難な使用にもかかわらず、映画は予定通りに完成し、1991 年 7 月 3 日に公開されました。ターミネーター 2 は興行収入記録を塗り替え（R 指定映画のオープニング週末記録を含む）、北米で2億ドル以上を稼ぎ、全世界で3億ドル以上を稼いだ最初の映画となりました^{[ 39 ]} （ 2025 年にはそれぞれ4 億7300万ドルと7 億900万ドルを超えました^{[ 38 ]} ）。アカデミー賞では、メイクアップ賞、音響ミキシング賞、音響編集賞、視覚効果賞の 4 部門を受賞しました。また、撮影賞と編集賞にもノミネートされました。^{[ 40 ]}      

その後、キャメロンは3作目のターミネーター映画を製作する計画を立てたが、計画は実現しなかった。ターミネーター・フランチャイズの権利は最終的に、キャロルコの資産の破産売却によりカサールによって購入された。^{[ 41 ]}キャメロンは他のプロジェクトに移り、1993年に視覚効果制作会社であるデジタル・ドメインを共同設立した。1994年、キャメロンとシュワルツェネッガーは3度目のコラボレーションとなる『トゥルー・ライズ』で再会した。これは1991年のフランスのコメディ『ラ・トータル！』のリメイクである。物語は、妻がコンピューター販売員だと信じている既婚男性として二重生活を送るアメリカの秘密諜報員を描いている。この映画には、ジェイミー・リー・カーティス、エリザ・ドゥシュク、トム・アーノルドが共演している。キャメロンのライトストーム・エンターテインメントは、『トゥルー・ライズ』の製作に関して20世紀フォックスと契約を結んだ。最低でも1億ドルの予算が組まれたこの映画は、アメリカとカナダで1億4600万ドルの興行収入を上げた。^{[ 42 ] [ 43 ]}この映画はアカデミー賞視覚効果賞にノミネートされ、カーティスはゴールデングローブ賞主演女優賞を受賞した。^{[ 44 ] [ 45 ]}彼が初めてジョン・ランドーと出会ったのは『トゥルーライズ』の製作中だった。ランドーは当時、フォックスでこの映画の製作を監督していた。^{[ 46 ]} 2024年7月、キャメロンはランドーをフォックスからライトストームに「引き抜いた」と述べた。^{[ 46 ]}  

1995年、キャメロンはSFスリラー映画『ストレンジ・デイズ』を共同製作した。キャスリン・ビグロー監督、ジェイ・コックス共同脚本の『ストレンジ・デイズ』は、批評的にも興行的にも失敗に終わった。^{[ 47 ]} 1996年、キャメロンは『ターミネーター2』のキャストと再会し、ユニバーサル・スタジオ・フロリダや世界各地のテーマパークのアトラクション『T2 3D: バトル・アクロス・タイム』を撮影した。 ^{[ 48 ]}

彼の次の主要プロジェクトは、 1912年に氷山に衝突して沈没したRMSタイタニック号を題材にした壮大な映画『タイタニック』（1997年）でした。製作費2億ドルで、当時としては史上最も高額な映画でした。1995年から、キャメロンは大西洋の海底に何度か潜り、後に映画で使用されることになる沈没船の映像を撮影しました。 ^{[ 49 ]}ロサリトビーチに船のレプリカが建造され、1996年9月に主要撮影が開始されました。 『タイタニック』は、予算超過とスケジュール超過で公開前から話題になりました。^{[ 50 ] [ 51 ]}キャメロンのこれまでの作品とは大きく異なり、完成した脚本では、レオナルド・ディカプリオとケイト・ウィンスレットが演じる、異なる社会階級の二人の悲恋の恋人が、船の悲劇を背景に恋に落ちる様子が描かれています。脇役には、ビリー・ゼイン、キャシー・ベイツ、フランシス・フィッシャー、グロリア・スチュアート、バーナード・ヒル、ジョナサン・ハイド、ヴィクター・ガーバー、ダニー・ヌッチ、デヴィッド・ワーナー、ビル・パクストンらが名を連ねている。また、本作はキャメロン監督にとってランドーを共同プロデューサーに迎えた初の大型作品となった。^{[ 46 ]}  

数ヶ月の延期を経て、『タイタニック』は1997年12月19日に初公開された。この映画は批評家から広く絶賛され、史上最高の興行収入を記録した映画となり、2010年にキャメロン監督の『アバター』が記録を破るまで12年間その地位を維持した。 ^{[ 52 ] [ 53 ] [ 54 ]}衣装やセットは賞賛され、ワシントン・ポスト紙はCGIグラフィックを壮観だと評した。^{[ 55 ] [ 56 ]}『タイタニック』は1998年のアカデミー賞で、1950年の『イヴの総て』と並ぶ記録的な14部門にノミネートされた。本作は11部門で受賞し、1959年の『ベン・ハー』と並んで最多受賞記録を樹立した（現在は2003年の『ロード・オブ・ザ・リング/王の帰還』とも並んでいる）。受賞した賞には、作品賞、監督賞、美術賞、撮影賞、視覚効果賞、編集賞、衣装デザイン賞、音響ミキシング賞、音響編集賞、作曲賞、歌曲賞が含まれる。^{[ 57 ]}作品賞を受賞した際、キャメロン監督とプロデューサーのジョン・ランドーは、船が沈没した際に亡くなった1500人を追悼するため、黙祷を捧げるよう求めた。^{[ 58 ]}映画評論家のロジャー・エバートはキャメロン監督のストーリーテリングを称賛し、「完璧に作り込まれ、知的に構成され、力強い演技で、魅惑的だ」と書いた。^{[ 59 ]} 1999年に著者のケビン・サンドラーとゲイリン・スタッドラーは、ロマンス、歴史的ノスタルジア、ジェームズ・ホーナーの音楽がこの映画の文化的現象に貢献したと書いた。^{[ 60 ]} 2017年、公開20周年を迎えたタイタニックは、キャメロン監督の2作目の映画として、アメリカ国立フィルム登録簿に保存される作品に選ばれた。^{[ 61 ]}

『タイタニック』の大成功後、キャメロンは表舞台から遠ざかっていた。1998年、彼は弟のジョンと共にアースシップ・プロダクションズを設立し、キャメロンの関心事の一つである深海に関するドキュメンタリーを配信した。^{[ 62 ] [ 63 ]}また1998年、キャメロンは無名の脚本家による大規模なテクノロジー/宗教映画の製作を検討したが、3度試みた後、「世俗的な性格」のため、個人的にこのプロジェクトを断念せざるを得なかった。^{[ 64 ]}キャメロンは、キャノン・フィルムズのメナヘム・ゴーランが企画したスパイダーマンの映画製作も計画していた。コロンビアはキャメロンのアイデアを脚本に翻案するためにデヴィッド・コープを雇ったが、様々な意見の相違からキャメロンはこのプロジェクトを放棄した。^{[ 65 ]} 2002年、『スパイダーマン』が公開され、脚本はコープ単独のクレジットとなった。^{[ 66 ]}

2000年、キャメロンはテレビ界にデビューし、チャールズ・H・イーグリーと共に、サイバーパンク、バイオパンク、現代のスーパーヒーロー、第三波フェミニズムの影響を受けたテレビシリーズ「ダークエンジェル」を共同制作した。「ダークエンジェル」では、ジェシカ・アルバが秘密組織によって作られた遺伝子強化されたスーパーソルジャー、マックス・ゲバラを演じた。第1シーズンはそこそこの成功を収めたが、第2シーズンはそれほど成功せず、打ち切りとなった。^{[ 67 ]}

2002年、キャメロンはスティーブン・ソダーバーグ監督のSFドラマ映画『ソラリス』のプロデューサーを務めた。この映画は賛否両論の評価を受け、興行的に失敗した。^{[ 68 ] [ 69 ]}ドキュメンタリー制作に熱心だったキャメロンは、ドイツ戦艦ビスマルクについてのドキュメンタリー『エクスペディション：ビスマルク』を監督した。2003年には、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズとウォールデン・メディアが配給し、3D劇場向けに作られたタイタニック号についてのドキュメンタリー『ゴースト・オブ・ジ・アビス』を監督した。キャメロンはガーディアン紙に、すべてを3Dで撮影するつもりだと語った。^{[ 70 ]} 2005年、キャメロンは海洋のさまざまな生命体についてのドキュメンタリー『エイリアンズ・オブ・ザ・ディープ』を共同監督した。また、タイタニック号の沈没事故についての別のドキュメンタリー『タイタニック・アドベンチャー』でトニー・ロビンソンと共演した。 2006年、キャメロンは出エジプト記の聖書の記述を探求するドキュメンタリー『The Exodus Decoded』を共同制作し、ナレーションも担当した。2007年、キャメロンは共同監督のシムチャ・ヤコボヴィチと共に『The Lost Tomb of Jesus』を制作した。このドキュメンタリーは2007年3月4日にディスカバリーチャンネルで放送されたが、タルピオットの墓がナザレのイエスの埋葬地であると主張したことで物議を醸した。 ^{[ 71 ] [ 72 ]}

2000年代半ばまでに、キャメロンは『タイタニック』以来となる初のメジャー映画の監督と製作に復帰した。キャメロンは2005年6月には早くも『アバター』（2009年）と『アリータ：バトル・エンジェル』（2019年）の製作に興味を示しており、両作品とも3D技術を使用して撮影される予定だった。^{[ 73 ]}彼はまず『アリータ：バトル・エンジェル』を製作し、次に『アバター』を製作したいと考えていたが、2006年2月に順番を入れ替えた。キャメロンは1995年に『アバター』の80ページにわたるトリートメントを書いていたが、製作を開始する前に必要な技術が向上することを望んでいると述べた。^{[ 74 ] [ 75 ]}ストーリーラインが22世紀半ばに設定されている『アバター』の推定予算は3億ドルを超えている。キャストにはサム・ワーシントン、ゾーイ・サルダナ、スティーヴン・ラング、ミシェル・ロドリゲス、シガニー・ウィーバーなどが含まれる。本作は実写映像とコンピュータ生成アニメーションを組み合わせたもので、以前ロバート・ゼメキス監督が『ポーラー・エクスプレス』で使用したモーションキャプチャ技術の高度なバージョンが用いられている。^{[ 76 ]}キャメロンは『アバター』を3D専用にするつもりだったが、従来の視聴にも対応させることにした。^{[ 77 ]} 

2009年5月に公開予定だった『アバター』は、 2009年12月18日に初公開された。この延期により、ポストプロダクションに十分な時間が確保され、劇場が3Dプロジェクターを設置する機会が得られた。^{[ 78 ]}『アバター』は、最初の劇場公開でいくつかの興行収入記録を塗り替えた。 米国とカナダで7億4970万ドル、全世界で27億4000万ドル以上の興行収入を記録し、 『タイタニック』を上回り、米国とカナダ で歴代最高の興行収入を記録した映画となった。^{[ 79 ]}全世界で20億ドル以上の興行収入を上げた最初の映画となった。『アバター』は、作品賞と監督賞を含む9つのアカデミー賞にノミネートされ、美術賞、撮影賞、視覚効果賞の3つを受賞した。^{[ 80 ]} 2010年7月、劇場での再上映により、全世界で3320万ドル（2024年換算で4648万ドル）の興行収入が追加で得られた。テレグラフ紙のスフデフ・サンドゥは、賛否両論のレビューの中で、 3Dを称賛したが、キャメロンは「編集をもっと厳しくすべきだった」と意見を述べた。^{[ 81 ]}同年、ヴァニティ・フェア誌は、キャメロンの収入が2億5700万ドルで、ハリウッドで最も稼いだ人物になったと報じた。^{[ 82 ]} 2022年現在、『アバター』と『タイタニック』は、全世界で20億ドル以上の興行収入を上げた史上6作品のうち最初の2作品という記録を保持している。^{[ 83 ]}『タイタニック』と同様に、ランドーは『アバター』シリーズの共同プロデューサーとしてキャメロンを大いに助けることになる。^{[ 46 ]}    

2010年6月、キャメロンは環境保護庁の職員と会談し、ディープウォーター・ホライズン石油流出事故の解決策について話し合った。彼は油井からの漏洩を止める手助けを申し出たと報じられた。^{[ 84 ] [ 85 ]}彼はNASA諮問委員会のメンバーであり、火星に送られたキュリオシティ探査車用のカメラをNASAと協力して製作した。^{[ 86 ]} NASAはテスト中の時間不足のため、キャメロンの技術なしで探査車を打ち上げた。^{[ 87 ]}彼は火星に関するプロジェクトに興味を示しており、「私は人類の火星移住運動に非常に興味を持っており、小説、ミニシリーズ、3D映画のために膨大な量の個人的な調査を行ってきた」と述べている。^{[ 88 ]}キャメロンは火星の植民地化をロビー活動する非営利団体である火星協会のメンバーである。^{[ 89 ] [ 90 ]}キャメロンは2016年の米国大統領選挙で民主党候補のヒラリー・クリントンを支持した。^{[ 91 ]}

2011年、キャメロンは、洞窟ダイビング探検が死に至る災害サバイバル映画『サンクタム』 の製作総指揮を務めた。この映画は賛否両論の評価を受けたものの、全世界の興行収入は1億800万ドルとまずまずの成績だった。^{[ 92 ]}キャメロンは、 2012年4月8日にナショナルジオグラフィックチャンネルで初放送されたテレビドキュメンタリー特番『タイタニック：ジェームズ・キャメロンによる最終結論』で、8人の専門家とともにRMSタイタニック号の沈没事故を再調査した。^{[ 93 ]}この特集では、専門家たちが1995年に考案された沈没のCGIアニメーションを修正した。^{[ 94 ] [ 95 ]} 2010年3月、キャメロンは、タイタニック号の悲劇100周年を記念して、タイタニック号を3Dに変換して再公開すると発表した。^{[ 96 ]} 2012年3月27日、タイタニック3Dがロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで初演された。^{[ 97 ]}彼はまた、2012年と2014年にそれぞれシルク・ドゥ・ソレイユのワールド・アウェイとディープシー・チャレンジ3Dのエグゼクティブ・プロデューサーを務めた。^{[ 98 ] [ 99 ]} 

キャメロンは、2017年のドキュメンタリー映画『アトランティス・ライジング』で、共同制作者のシムチャ・ヤコボヴィチと共に主演を務めた。二人はアトランティスの都市の存在を探る冒険に出かける。この番組は1月29日にナショナルジオグラフィックで放送された。^{[ 100 ]}次に、キャメロンはSFの歴史に関するドキュメンタリーを制作し、出演もした。全6話のシリーズ『ジェームズ・キャメロンのSF物語』は、 2018年にAMCで放送された。 ^{[ 101 ]}このシリーズには、リドリー・スコット、スティーヴン・スピルバーグ、ジョージ・ルーカス、クリストファー・ノーランなどのゲストへのインタビューが収録されている。^{[ 102 ]}彼は「ジュール・ヴェルヌとH・G・ウェルズがいなければ、レイ・ブラッドベリやロバート・A・ハインラインは存在しなかっただろうし、彼らがいなければ、ジョージ・ルーカス、スティーヴン・スピルバーグ、リドリー・スコット、そして私も存在しなかっただろう」と述べた。^{[ 103 ]}

『アリータ：バトル・エンジェル』は、 『アバター』と並行して開発が進められた後、ついに2019年に公開されました。脚本はキャメロンと友人のジョン・ランドーが担当し、監督はロバート・ロドリゲス、製作はキャメロンが務めました。 ^{[ 104 ]}この映画は、過去の記憶を一切失ったサイボーグが真実を解き明かそうとする姿を描いた、 1990年代の日本の漫画シリーズ『銃夢』に基づいています。 『アバター』と同様の技術と手法で製作されたこの映画には、ローサ・サラザール、クリストフ・ヴァルツ、ジェニファー・コネリー、マハーシャラ・アリ、エド・スクレイン、ジャッキー・アール・ヘイリー、キーアン・ジョンソンが出演しています。この映画は2019年1月31日に公開され、概ね好評を博し、全世界の興行収入は 万ドル（ 2024年換算で4億8750万ドル）でした。 ^{[ 105 ]} RogerEbert.comのモニカ・カスティージョは、レビューの中で、分厚い脚本にもかかわらず、本作を「ロドリゲスにとって畏敬の念を抱かせる飛躍」であり「視覚的な宝庫」と評した。 ^{[ 106 ]}キャメロンはその後、ティム・ミラー監督の『ターミネーター：ダーク・フェイト』（2019年）でプロデューサー兼脚本家としてターミネーター・フランチャイズに復帰した。 ^{[ 107 ]}

2013年8月、キャメロンは『アバター』の続編3作を同時に監督する計画を発表し、2014年に製作を開始し、2016年12月、2017年、2018年に公開する予定だった。 ^{[ 108 ]}しかし、公開日は調整され、『アバター2』と『アバター3』の製作は2017年まで開始されなかった。『アバター2』 （後に『水の道』という副題が付けられた）と『アバター3』 （後に『炎と灰』という副題が付けられた）は、2017年8月15日にカリフォルニア州マンハッタンビーチで同時製作が開始された。主要撮影は2017年9月25日にニュージーランドで開始された。^{[ a ]}この時期には『アバター4』の一部も撮影された。^{[ 115 ]}キャメロンは2017年のインタビューで「正直に言って、アバター2と3が十分な収益を上げなければ、 4と5は作られないだろう」と述べた。^{[ 116 ]}アバター：水の道は2022年12月6日にロンドンでワールドプレミアを迎えた。^{[ 117 ]} 2022年に公開された映画の中で最も興行収入が高く、2023年時点ではアバターとアベンジャーズ：エンドゲームに次ぐ歴代3位の興行収入を記録し、タイタニックをわずかに上回った。^{[ 118 ] [ 119 ]}

ライトストーム・エンターテインメントは、テイラー・スティーブンスの小説『インフォメーションイスト』の映画化権を購入した。これはアフリカを舞台にしたスリラーで、キャメロンが監督を務める予定である。^{[ 120 ]} 2010年、彼はチャールズ・R・ペレグリーノの著書『ヒロシマからの最後の列車』を映画化する意向を示した。この本は広島と長崎の原爆投下の生存者について書かれたものである。キャメロンは2010年に亡くなる前に生存者の山口勉と面会した。 ^{[ 121 ]} 2024年、デッドライン・ハリウッドは、キャメロンが『ヒロシマからの最後の列車』だけでなく、ペレグリーノの近日出版予定の『ヒロシマの幽霊』の権利も購入し、第二次世界大戦の最中に広島の原爆投下を生き延びた日本人男性が列車で長崎の原爆投下に向かうという「妥協のない劇場用叙事詩映画」『ヒロシマからの最後の列車』を製作すると確認した。彼は『アバター』続編の製作が許せばすぐに撮影を開始する予定である。山口が自身の個人的な物語のバトンを自分たちに託してくれたおかげで、彼のユニークで辛い経験を未来の世代に伝えることができると感じたキャメロンは、アバター続編の共同脚本家であるシェーン・サレルノと、以前タイタニックとアバターでキャメロンの科学コンサルタントを務めたペレグリーノの協力を得た。^{[ 122 ]}

2025年、キャメロンはライトストーム・エンターテインメントがジョー・アバークロンビーの小説『ザ・デビルズ』の権利を取得し、 『アバター 炎と灰』の完成後に同小説を原作とした映画の脚本に取り掛かると発表した。^{[ 123 ]}

アバター：ファイア・アンド・アッシュは2025年12月に発売されました。^{[ 124 ]}

キャメロンは、ビリー・アイリッシュの「Hit Me Hard and Soft: The Tour」を記録したコンサート映画「Billie Eilish – Hit Me Hard and Soft: The Tour (Live in 3D)」を監督し、2026年5月に公開された。^{[ 125 ]}

キャメロンは、映画『アビス』、『タイタニック』、『アバター 海の道』^{[ 84 ]}での仕事や、幼い頃からの難破船への興味などから、深海探査の経験がある。彼は水中撮影や遠隔操作無人潜水機の進歩に貢献し、3D Fusion Camera System の開発にも携わった。^{[ 126 ] [ 127 ] [ 128 ]} 2011年、キャメロンはナショナル ジオグラフィックの常駐探検家となった。^{[ 129 ]}この役職で、2012年3月7日、彼はディープシー・チャレンジャー号でニューブリテン海溝の底まで5マイル潜った。^{[ 130 ]} 19日後、キャメロンはマリアナ海溝の最深部であるチャレンジャー海淵に到達した。^{[ 131 ] [ 132 ] [ 133 ]}彼は3時間以上かけて海底を探査し、単独でこの航海を成し遂げた最初の人物となった。^{[ 131 ] [ 134 ]}チャレンジャー海淵への潜水中に、彼はナマコ、イカゴカイ、巨大な単細胞アメーバの新種を発見した。^{[ 135 ]} 1995年と2009年には無人潜水が行われており、また1960年には深海潜水艇トリエステ号に乗ってマリアナ海溝の底に到達した最初の人物であるジャック・ピカールとドン・ウォルシュもいた。 ^{[ 136 ]}

タイタン潜水艇の爆縮事故の後、キャメロン氏は、潜水艇の爆縮とタイタニック号の惨事につながった出来事との類似性に「衝撃を受けた」と述べた。彼は、どちらの惨事も防げたはずであり、誰かが意図的に他者からの安全警告を無視したことが間接的な原因であると指摘した。^{[ 137 ]}キャメロン氏は、圧力容器の構造にカーボンファイバー複合材を選んだオーシャンゲート社とその故CEOストックトン・ラッシュ氏を批判し、深海の巨大な圧力にさらされると「圧縮に対する強度がない」と述べた。^{[ 138 ]}キャメロン氏は、圧力容器は鋼鉄、チタン、セラミック、アクリルなどの連続した材料で作られるべきであり、タイタンの船体の巻きカーボンファイバーは最初から悪い考えのように思えたと述べた。^{[ 139 ]}彼は、複合材製の船体は微細な水の浸入、剥離、そして時間の経過とともに進行する破壊に対して脆弱であることが以前から知られていたと述べた。^{[ 139 ]}彼はまた、ラッシュによる船体のリアルタイム監視は不十分な解決策であり、内破を防ぐのにほとんど役立たないと批判した。^{[ 138 ]}キャメロンは、事故前にこれらの懸念についてもっと率直に発言しなかったことを後悔していると述べ、^{[ 139 ]}犠牲者の家族に提示された「偽りの希望」と彼が呼んだものを批判した。彼と彼の同僚は、通信と追跡（後者は独自のバッテリーを備えた別の圧力容器に収容されている）が同時に失われた場合、原因はほぼ間違いなく壊滅的な内破であると早い段階で認識していた。^{[ 140 ]}

2016年、 RMSタイタニック号の遺物を多数所有していたプレミア・エキシビションズ社が破産を申請した。キャメロン首相は、英国国立海洋博物館と北アイルランド国立博物館が遺物に入札するという決定を支持したが、正式な入札が行われる前に投資グループによって取得された。^{[ 141 ] [ 142 ]}

キャメロンは宇宙ステーション「ミール」と国際宇宙ステーション（ISS）への訪問にも強い関心を示した。^{[ 143 ]}彼は2000年の夏をモスクワで過ごし、宇宙旅行の可能性に備えていたところ、NASAからその機会を与えられた。^{[ 143 ] [ 144 ]}しかし、その旅行には宇宙ステーションへの訪問が含まれていなかったため、彼の条件に合わなかったとして申し出を断った。彼が断ったシャトル飛行は、悲劇的なスペースシャトル・コロンビア号だった。キャメロンは、この事故の犠牲者の追悼式に出席した。^{[ 143 ]}

キャメロンの映画は、知能機械と人間または自然との間の葛藤を探求するテーマに基づいていることが多い。^{[ 170 ] [ 171 ]}企業の貪欲さの危険性^{[ 172 ]}強い女性キャラクター、そしてロマンスのサブプロット^{[ 173 ]}キャメロンは、The Talks のインタビューでさらに「私の映画はすべてラブストーリーです」と述べている。^{[ 174 ]}タイタニックとアバターはどちらも、悲恋の恋人たちを描いていることで知られている。^{[ 175 ]}アバターシリーズは、家族の力学や悲しみといったテーマも探求している。^{[ 176 ]}海の荒野で感情的に激しく劇的な環境に苦しむキャラクターは、アビスとタイタニックで描かれている。ターミネーターシリーズは、人類の破滅につながる可能性のある敵としてテクノロジーを強調している。同様に、アバターは部族の人々を正直な集団と見なしているが、「技術的に進んだ帝国文化は根本的に邪悪である」。^{[ 177 ] [ 178 ]}『ターミネーター』、『ターミネーター2』、そして近日公開予定の『ラスト・トレイン・フロム・ヒロシマ』で描かれている核戦争の危険性は、キャメロンが8歳の時にキューバ危機を目撃して以来、彼の恐怖の一つとなっている。 ^{[ 122 ]}

キャメロンは、古典的な映画製作スタイルを持ち、一緒に仕事をするのが容易ではないことで知られる、業界では革新的な映画監督と見なされている。 ^{[ b ]}ラジオ・タイムズの評論家ジョン・ファーガソンは、キャメロンを「ハイテク・スリラーの王」と評した。^{[ 183 ]} /Filmのダリン・ロウェルは、「スケールの大きな作品と独自の映画製作スタイルで知られるジェームズ・キャメロン監督は、独自のリーグに属している。ジャンルを超えた作品、高尚な野心、そして抑えきれないエネルギーで、キャメロンは、自分のビジョンを実現するために何でもするアーティストとしてハリウッドで名を馳せている」と述べた。^{[ 184 ]}『未来主義者：ジェームズ・キャメロンの人生と映画』の著者レベッカ・キーガンは、キャメロンを「滑稽なほど現場主義」で、セットのあらゆる仕事を自分でやろうとする人だと評している。^{[ 180 ]}インディペンデント紙のアンドリュー・ガンベルは、キャメロンについて「一緒に仕事をするのは悪夢だ。スタジオは、彼がスケジュールと予算を大幅に超過する癖を恐れている。彼は妥協を許さない独裁的な態度と、激しい気性で撮影現場では悪名高い」と述べている。^{[ 185 ]}作家のアレクサンドラ・ケラーは、キャメロンは自己中心的でビジョンに執着しているが、「本能に訴える視聴体験」を生み出す「技術的な創意工夫」を称賛していると書いている。^{[ 55 ]}

キャメロン監督の映画『アビス』に出演したエド・ハリスによると、キャメロンは独裁的な振る舞いをしていたという。^{[ 33 ]}『アビス』を小説化したオーソン・スコット・カードは、キャメロンは「周囲の人々を惨めな気持ちにさせ、彼の不親切さは映画を少しでも良くするどころか、人々の仕事のスピードや質を高めることにもつながらなかった」と述べている。^{[ 186 ]}ハリスは後に「ジムは好きだ。彼は信じられないほど才能のある、知的な男だ」と述べ、後年「彼に会うのはいつも嬉しかった」と付け加えた。^{[ 187 ]}『タイタニック』での経験について、ケイト・ウィンスレットはキャメロンを尊敬していたが、「本当に彼を恐れた時もあった」と語った。^{[ 188 ]}彼女はキャメロンを「信じられないほどの癇癪持ち」と評し、「大金がない限り」二度と彼とは仕事をしないと述べていた。^{[ 189 ]}それにもかかわらず、ウィンスレットとキャメロンは引き続き今後のプロジェクトを探し、ウィンスレットは最終的に『アバター 水の道』にキャスティングされた。^{[ 190 ]}共演者のレオナルド・ディカプリオはエスクァイア誌に「撮影現場で誰かが違う意見を持った時は、対立があった。彼は自分の気持ちをはっきりと伝えてくれる」と語ったが、キャメロンを「彼はジョン・フォードの系譜に連なる人物だ。自分の映画をどうしたいのか分かっている」と称賛した。^{[ 191 ]}『アバター』に出演したサム・ワーシントンは、撮影中に携帯電話が鳴ると、キャメロンは「釘打ち機で壁に釘付けにする」と語った。^{[ 192 ]}作曲家のジェームズ・ホーナーもキャメロンの要求から逃れることはできなかった。彼は『エイリアン』のために短い期間で音楽を作曲しなければならなかったことを覚えている。^{[ 193 ]}この経験の後、ホーナーは10年間キャメロンと仕事をしなかった。^{[ 194 ]} 1996年、彼らは友情を修復し、ホーナーは『タイタニック』と『アバター』のサウンドトラックをプロデュースした。^{[ 195 ]}

こうした評判にもかかわらず、シガニー・ウィーバーはキャメロンの完璧主義と細部へのこだわりを称賛し、「彼は本当に、撮影のために命や手足を危険にさらすことを望んでいるが、自分の命を危険にさらすことは気にしない」と述べている。^{[ 189 ]} 2015年、ウィーバーとジェイミー・リー・カーティスはインタビューで共にキャメロンを称賛した。カーティスは、「彼は（演技以外の）あらゆる仕事をこなせる。美術監督から小道具、衣装、カメラに至るまで、あらゆる部門のことを言っている。彼はその仕事をしている誰よりもよく知っている」と述べた。カーティスはまた、キャメロンは「俳優を愛している」と述べ、ウィーバーはキャメロンを「俳優にとても寛大」で「天才」と呼んだ。^{[ 196 ]}頻繁にコラボレーションしているマイケル・ビーンもキャメロンを称賛し、「彼は本当に情熱的な人だ。他の監督が自分の映画に関心を持つ以上に、彼は自分の映画に関心を持っている」と述べ、「彼が誰かに怒鳴っているのを見たことがない」と付け加えた。ビーンは、キャメロンが「俳優やトレーラー、俳優がセットに来るのを待つことに関しては、あまり敏感ではない」と認めた。^{[ 197 ]}ワーシントンは、「彼は卓越性を要求する。彼にそれを与えなければ、叱責されるだろう。そしてそれは良いことだ」とコメントした。^{[ 189 ]} 2012年に彼の評判について尋ねられたとき、キャメロンは「もう叫ぶ必要はない。すでに噂は広まっているからだ」と冷ややかに答えた。^{[ 198 ]}

2021年、アバター続編の制作の合間にマスタークラスを行った際、キャメロンは過去の自分の要求の厳しい態度を認め、もし過去に戻れるなら、もっと独裁的でない態度をとってキャストやスタッフとの仕事上の関係を改善し、自分を「ちっぽけな独裁者」だと考えるだろうと述べた。キャメロンは、ロン・ハワードの撮影現場を訪れた際、ハワードがスタッフを褒めるのにどれだけの時間を費やしたかに「呆然とした」と述べ、「自分の中のロン・ハワード」になりたいと願った。^{[ 199 ]}

キャメロンの作品はハリウッド映画業界に影響を与えている。ジョス・ウェドン監督の『アベンジャーズ』（2012年）は、キャメロンのアクションシーンへのアプローチに影響を受けている。^{[ 200 ]}ウェドンはまた、『エイリアン』のエレン・リプリーのような勇敢な女性キャラクターを描くキャメロンの能力を高く評価しており、^{[ 201 ]}彼を「リーダーであり教師でありヨーダ」だと付け加えている。^{[ 200 ]}マイケル・ベイ監督はキャメロンを崇拝しており、『トランスフォーマー/ダークサイド・ムーン』（2011年）の撮影に3Dカメラを使用するよう彼に説得された。 ^{[ 202 ]}キャメロンの3Dへのアプローチは、 『華麗なるギャツビー』（2013年）の製作中にバズ・ラーマンに影響を与えた。^{[ 203 ]}キャメロンに影響を受けた他の監督には、ピーター・ジャクソン、ニール・ブロムカンプ、グザヴィエ・ドランなどがいる。^{[ 204 ] [ 205 ] [ 206 ]}

キャメロン監督は、アバター映画でどのようにテクノロジーを使って、時代遅れに見えずに将来の世代にも魅力的であり続けることができるのかと尋ねられたとき、次のように答えた。^{[ 176 ]}

「人々はテクノロジーという言葉を使うと思いますが、実際には、非常に鮮明でリアルで、他の映画とは似ていない、夢のような現実を作り出したいという私たちの願望だと思います。つまり、それは旅を作り出すことであり、すべてがその中で共謀していると思います。例えば、俳優を撮影したり、CGで仕上げたりするために使用するテクノロジーだけではありません。それらすべてですが、演技、デザイン、音楽、3Dも含まれます。それらすべてが、まるで交響曲のように連携して、観客であるあなたがストリーミングをオフにして家を出て、コントロールできない場所に行き、ただその乗り物に乗って、それがあなたに迫ってくるのを待つ価値があると感じるような、ユニークな体験を作り出しているのです。」^{[ 176 ]}

キャメロンは現代の映画製作者に対し、俳優を人工知能に置き換えるべきではないと助言している。その理由として、俳優は費用がかかるかもしれないが、画一的ではなく個性的だからだ。キャメロンは代わりに、人工知能の使用は初心者のプレビジュアライゼーションに限定すべきであり、映画製作者は少なくとも1年間は演技を学ぶべきだと提言している。シガニー・ウィーバーやゾーイ・サルダナとの経験が、彼が俳優を信頼する理由だと述べている。^{[ 176 ]}