| ピーター・パーカー スパイダーマン | |
|---|---|
![]() | |
| 出版情報 | |
| 出版社 | マーベルコミック |
| 初登場 | アメイジングファンタジー第15号 (1962年8月) |
| 作成者 | スタン・ リー スティーブ・ディッコ |
| ストーリー内情報 | |
| フルネーム | ピーター・ベンジャミン・パーカー |
| 種 | 人間の変異[a] |
| 原産地 | ニューヨーク市クイーンズ |
| チーム所属 | |
| パートナーシップ | |
| 著名な別名 | アメイジング・スパイダーマン、フレンドリー・ネイバーフッド・スパイダーマン、スペクタキュラー・スパイダーマン、リコシェ、[1] ダスク、[2]プロディジー、[3] ホーネット、[4] ベン・ライリー、[5] スカーレット・スパイダー、[6] キャプテン・ユニバース[7] |
| 能力 |
|
スパイダーマンは、マーベルコミックが発行するアメリカンコミックに登場するスーパーヒーローです。作家兼編集者のスタン・リーとアーティストのスティーブ・ディッコによって創作され、シルバーエイジ・オブ・コミックのアンソロジーコミック『アメイジング・ファンタジー』#15(1962年8月)に初めて登場しました。コミック、テレビ番組、映画、ビデオゲーム、小説、演劇に登場しています。
スパイダーマンの正体はピーター・ベンジャミン・パーカーである。当初、ピーターはニューヨーク市で両親のリチャードとメアリー・パーカーが飛行機事故で亡くなった後、叔母メイと叔父ベンに育てられた10代の高校生で孤児として描かれていた。リー、ディッコ、そして後のクリエイターたちは、このキャラクターに思春期と若年成人期の苦悩を扱わせ、フラッシュ・トンプソン、J・ジョナ・ジェイムソン、ハリー・オズボーンなどの多くの脇役、恋愛対象のグウェン・ステイシー、メリー・ジェーン・ワトソン、ブラックキャット、ドクター・オクトパス、グリーン・ゴブリン、ヴェノムなどの敵を与えた。彼のオリジンストーリーでは、スパイダーマンは放射能を帯びたクモに噛まれた後に超人的なクモの力と能力を獲得する。これらの力には、超人的な強さ、敏捷性、反射神経、スタミナ、耐久性、協調性、バランス感覚、クモのように表面や天井にしがみつく能力などが含まれる。スパイダーセンスと呼ばれる予知能力で危険を察知します。彼は手首に取り付ける「ウェブシューター」という装置を作り、自分で設計した人工のクモの巣を発射します。この装置は戦闘にも、街中でのウェブスイングにも使用されます。ピーター・パーカーは当初、自分の利益のためにその能力を使用していましたが、ピーターが止めることのできない泥棒によって叔父のベンが殺された後、スパイダーマンになって犯罪と戦うためにその能力を使用し始めました。
スパイダーマンが1960年代初頭に初めて登場したとき、スーパーヒーロー漫画本に登場するティーンエイジャーは、通常、主人公の相棒の役割に追いやられていました。スパイダーマン漫画シリーズは、ニューヨーク市クイーンズ区の高校生ピーター・パーカーをスパイダーマンの秘密の正体として取り上げることで画期的なものでした。彼の「拒絶、不十分さ、孤独への執着」は、若い読者が共感できる問題でした。[8]スパイダーマンは典型的な相棒でしたが、以前のティーンエイジャーのヒーローであるバッキー・バーンズやロビンとは異なり、スパイダーマンにはキャプテン・アメリカやバットマンのようなスーパーヒーローの師匠がいませんでした。彼は「大いなる力には大いなる責任が伴う」という教訓を自分自身で学んでいました。このセリフは、最初のスパイダーマンのオリジンストーリーの最後のパネルのテキストボックスに含まれていましたが、後に故ベン・パーカー叔父さんの言葉 であると遡及的に説明されました。
マーベルはスパイダーマンをいくつかのコミックシリーズで取り上げており、その最初のシリーズであり最も長く続いたシリーズが『アメイジング・スパイダーマン』である。登場以来、メインシリーズ版のピーターは高校生から大学に通うようになり、現在は20代後半になっている。ピーターは数多くのスーパーヒーローチームに所属しており、最も有名なのはアベンジャーズとファンタスティック・フォーである。ドクター・オクトパスも2012年から2014年にかけてのストーリーアークでその正体を引き継いだが、これはピーターが死亡したように見える体の入れ替わりの筋書きの後である。 [9]マーベルはスパイダーマンの別バージョンをフィーチャーしたコミックも出版しており、未来のスパイダーマンであるミゲル・オハラの冒険をフィーチャーした『スパイダーマン2099』、代替宇宙での10代のピーター・パーカーの冒険をフィーチャーした『アルティメット・スパイダーマン』などがある。そして『アルティメット・コミックス:スパイダーマン』では、アルティメット・ピーター・パーカーの死後、スパイダーマンの称号を継承するマイルズ・モラレスという名のティーンエイジャーが描かれている。マイルズは後に自らの力でスーパーヒーローとなり、シークレット・ウォーズイベント中にメインストリームに登場し、メインライン版のピーターと一緒に行動することもある。
スパイダーマンは最も人気があり、商業的にも成功したスーパーヒーローの一人です。[10]彼は数え切れないほどの形式のメディアに登場しており、その中にはいくつかのアニメテレビシリーズ:ポール・ソールズがタイトルキャラクターの声を担当した最初のオリジナルアニメシリーズ「スパイダーマン」、実写テレビシリーズ、シンジケート新聞漫画、および複数の映画シリーズがあります。スパイダーマンは、1974年から1977年までエレクトリック・カンパニーで定期的に放映されたスキット「スパイダーマン・スーパー・ストーリーズ」でダニー・シーグレンによって初めて実写化されました。 [11]実写映画では、スパイダーマンは俳優のトビー・マグワイアによってサム・ライミのスパイダーマン三部作で、アンドリュー・ガーフィールドによって、マーク・ウェブ監督の2つの映画で、[12]マーベル・シネマティック・ユニバースではトム・ホランドによって演じられました。リーブ・カーニーはもともと2010年のブロードウェイミュージカル「スパイダーマン:ターン・オフ・ザ・ダーク」でスパイダーマンとして主演しました。[13]スパイダーマンはアニメ映画『スパイダーマン:スパイダーバース』でもジェイク・ジョンソンとクリス・パインによって声優が担当され、前者は続編『スパイダーマン:スパイダーバース』でもその役を再演した。
出版履歴
創造と発展

1962年、『ファンタスティック・フォー』の成功を受けて、マーベル・コミックの編集者で主任ライターのスタン・リーは新しいスーパーヒーローのアイデアを募集していた。彼によると、スパイダーマンのアイデアは、10代のコミック本に対する需要の高まりと、10代の若者が自分と同一視できるキャラクターを作りたいという願望から生まれたという。[15] : 1 ファンタスティック・フォーと同様に、リーはスパイダーマンを、コミック本に欠けていると感じていたものを「自分のシステムから抜け出す」機会と見ていた。[16]自伝の中で、リーは超人ではないパルプ雑誌の犯罪ファイター、スパイダーに大きな影響を受けたと述べている。 [14] : 130 [17]また、多数の印刷物やビデオのインタビューで、リーは壁をよじ登るクモを見てインスピレーションを受けたと述べ、その話を何度も語ったため、これが本当かどうか確信が持てなくなったと自伝に付け加えている。[注 1]名前以外にも、スパイダーは法と犯罪組織の両方から追われており(スパイダーマンの初期の代表的なテーマ)、何年にもわたる絶え間ない闘いを通じて危険を察知する「第六感」を発達させており、これがスパイダーマンの「スパイダーセンス」のインスピレーションとなっている。[17]当時、10代のスーパーヒーローの名前は通常「ボーイ」で終わるが、リーはシリーズが進むにつれてキャラクターが成長していくことを望んでいたため、「スパイダーマン」を選んだと述べ、「スパイダーボーイ」という名前では他のスーパーヒーローより劣っているように聞こえると感じた。[18]また、名前にハイフンを入れることにした。これは、赤と青のコスチュームを着て「S」で始まり「マン」で終わる別のスーパーヒーロー、スーパーマンに似ていると感じたためである[19](ただし、アーティストのスティーブ・ディッコはオレンジと紫のコスチュームを着せることを意図していた)。[20]当時、リーはマーベルの出版者であるマーティン・グッドマンの同意を得るだけでキャラクターの承認を得ることができた。1986年のインタビューで、リーはグッドマンの反対を乗り越えるための議論を詳細に説明した。[注 2]グッドマンは最終的にスパイダーマンのトライアウトに同意したが、リーは数々のインタビューで、それがSFと超常現象のアンソロジーシリーズ『アメイジング・アダルト・ファンタジー』の最終号になると回想している。同シリーズは第15号(表紙の日付は1962年8月、発売は1962年6月5日)から『アメイジング・ファンタジー』に改名された。 [21]特に、リーは『アメイジング・ファンタジー』が第15号をもって打ち切られることが既に決まっていたことが、グッドマンがスパイダーマンの使用を許可した唯一の理由であると述べた。[18]これは最終号であったが、編集ページではコミックの継続を予想し、「スパイダーマンは...毎月アメイジングに掲載される」と書かれていた。[21] [22]
いずれにせよ、リーはスパイダーマンという名前と「普通のティーン」というコンセプトについてグッドマンの承認を得て、アーティストのジャック・カービーにアプローチした。漫画史家の グレッグ・シークストンが語るところによると、カービーは1950年代にジョー・サイモンと共同制作した未発表のキャラクターについてリーに話した。そのキャラクターは、老夫婦と暮らす孤児の少年が魔法の指輪を見つけて超人的な力を得るというものだ。リーとカービーは「すぐにストーリー会議に臨んだ」とシークストンは記し、その後リーはカービーにキャラクターを具体化して数ページ描くよう指示した。[23]インカーはスティーブ・ディッコが担当する。[注 3]カービーがリーに最初の6ページを見せたとき、リーは「彼のやり方が嫌いだった! 下手だったわけじゃない。ただ、私が求めていたキャラクターではなかった。英雄的すぎた」と回想している。[23] : 12 リーはディッコに頼み、ディッコはリーが満足できるアートスタイルを開発した。ディッコは次のように回想している。
私が最初にやったことの一つは、衣装を準備することだった。それはキャラクターの重要な視覚的部分だ。私は、キャラクターの見た目がどうなっているかを知る必要があった... 細かい部分を決める前に。例えば、固い靴やブーツを履かないようにしがみつく力、ウェブガンとホルスターの代わりに隠し手首シューターなど... スタンがキャラクターの顔を隠すというアイデアを気に入るかどうかわからなかったが、明らかに少年のような顔を隠すため、そうすることにした。それはキャラクターに謎めいたものにもなる... [24]
内部のアートワークはディッコ一人によるものだったが、リーはディッコの表紙アートを拒否し、カービーに表紙の鉛筆画を依頼し、ディッコがインクを塗った。[21]リーは2010年に「ジャックの表紙には常に大きな信頼を置いていたので、ジャックに表紙のスケッチを頼んだのだと思う」と説明している。[25]

ディッコは、コミックファン第2号(1965年夏)に掲載されたゲイリー・マーティンとのメールインタビューで、キャラクター創作の初期の回想として、自分とリーの貢献について次のように述べている。「名前を考えたのはスタン・リー。私は衣装、手首のクモの巣のギミック、そしてスパイダーシグナルを担当した。」 [26]当時、ディッコはマンハッタンのスタジオを、美術学校の同級生で有名なフェティッシュ・アーティストのエリック・スタントンと共有していた。スタントンは、1988年のシークストンとのインタビューで、スパイダーマンへの貢献は「ほとんどゼロ」だったが、「ディッコと2人でストーリーボードを一緒に作り、私がいくつかのアイデアを加えた。しかし、全体はスティーブが独力で作り上げた...彼の手からクモの巣が出てくるという部分は私が付け加えたと思う。」と回想している。 [23] : 14 ディッコは、ジョナサン・ロスとの珍しいインタビューで、当初衣装は、よく知られている赤と青ではなく、オレンジと紫の配色で構想されていたと主張している。[27]
カービーはリーのストーリーに異議を唱え、リーはこのキャラクターの創作にほとんど関与していないと主張した。カービーによると、スパイダーマンのアイデアはカービーとジョー・サイモンが1950年代にクレストウッド・パブリケーションズのコミック『ブラック・マジック』でシルバー・スパイダーというキャラクターを考案したが、このキャラクターは使われなかったという。[注 4]サイモンは1990年の自伝でカービーの説明に異議を唱え、ブラック・マジックは要因ではなく、サイモンが「スパイダーマン」(後に「シルバー・スパイダー」に変更)という名前を考案し、カービーがキャラクターのストーリーと能力の概要を述べたと主張した。サイモンは後に、自分とカービーのキャラクター構想がサイモンのアーチー・コミックのスーパーヒーロー、ザ・フライの基礎になったと詳しく述べた。[28]アーティストのスティーブ・ディッコは、リーがDCコミックのホークマンという名前を気に入っており、「スパイダーマン」はその関心から生まれたものだと述べた。[24]
サイモンは、カービーがオリジナルのスパイダーマンのバージョンをリーに見せ、リーはそのアイデアを気に入り、カービーに新しいキャラクターのサンプルページを描くよう指示したが、その結果が気に入らなかった――サイモンの説明では「クモの巣の張ったキャプテン・アメリカ」だった――ということに同意してい る。[注 5]作家のマーク・エヴァニアーは、カービーのキャラクターは英雄的すぎるというリーの理由付けはありそうにないと指摘している――それでもカービーは『アメイジング・ファンタジー』第15号と『アメイジング・スパイダーマン』第1号の表紙を描いた。エヴァニアーはまた、他の仕事に加えてスパイダーマンを描くには「忙しすぎる」というカービーの理由にも異議を唱えており、カービーは「いつも忙しかった」とエヴァニアーは語っている。[29] : 127 リーの説明もカービーの説明も、魔法の指輪のような重要な要素が削除された理由を説明していない。エヴァニアーは、突然の変化の最も妥当な説明は、グッドマン、または彼のアシスタントの一人が、カービーが描き思い描いていたスパイダーマンがザ・フライにあまりにも似ていると判断したことだと述べています。[29] : 127
作家でディッコ研究家のブレイク・ベルは、フライとの類似点に気づいたのはディッコだったと書いている。ディッコは「スタンがフライについてジャックに電話した」と回想し、「数日後、スタンは私に、スタンのあらすじからストーリーのパネルの内訳を鉛筆で書くように言った」と付け加えた。この時点で、漫画のコンセプト全体が大幅に見直された。「魔法の指輪、大人のスパイダーマン、スパイダーマンの物語に含まれるはずだった伝説のアイデアはすべて消えた」。リーはディッコに、クモに噛まれて力が発達するティーンエイジャーという前提を与え、ディッコはそれをさらに発展させて、ベルが言うところの「同世代で初めて、自分のシリーズの物語の流れを創造し、コントロールする雇われアーティスト」になった。最初の創作の問題について、ディッコは「スパイダーマンのアイデアが誰のものだったのか、いまだにわからない」と述べた。[30]しかしディッコは、出版されたスパイダーマンを、カービーが完成させた鉛筆で描かれた5ページのものとは別の作品だと考えていた。これを裏付けるために、ディッコは北欧神話のキャラクターの名前やアイデアに基づいたカービー/マーベルのソーの例えを使った。「マーベルのソーがジャックの創作物である正当な作品であるなら、なぜスタンと私が作ったスパイダーマンは正当な作品ではないのか?」[31]
カービーは1971年のインタビューで、「スパイダーマンを登場させ、それが流行ったのはディッコのおかげだ」と述べている。[32]リーは、最初のアイデアはディッコの功績だと主張したが、ディッコの役割も認め、「スティーブが共同制作者と呼ばれたいのなら、彼はそれにふさわしいと思う」と述べた。[33]彼はさらに、ディッコの衣装デザインがこのキャラクターの成功の鍵だったとコメントしている。衣装がスパイダーマンの体を完全に覆うため、あらゆる人種の人が衣装の中にいる自分を想像でき、キャラクターに容易に同一視できたからである。[18]
商業的成功
スパイダーマンの登場から数ヵ月後、出版者のグッドマンは、その号の売り上げを見直し、それがマーベルの新興コミックの中で最も売れたコミックの一つであることを知って衝撃を受けた。[34] : 97 その後、単独の連載シリーズが続き、The Amazing Spider-Man #1 (表紙の日付は1963年3月) が始まった。このタイトルは最終的にマーベルのベストセラーシリーズとなり[8] : 211 、 このキャラクターは急速に文化的アイコンとなった。1965年にエスクァイア誌が大学キャンパスで行った世論調査では、大学生はスパイダーマンと仲間のマーベルヒーローであるハルクを、ボブ・ディランやチェ・ゲバラと並んでお気に入りの革命的アイコンに挙げた。あるインタビュー対象者は、スパイダーマンが「苦悩、金銭問題、そして存在の疑問に悩まされている。つまり、彼は我々の一人だ」という理由で選んだ。[8] : 223 ディッコが第38号(1966年7月)で去った後、ジョン・ロミタ・シニアが彼に代わって鉛筆担当となり、その後数年間シリーズを描くことになった。1968年、ロミタはコミック雑誌『スペクタキュラー・スパイダーマン』でこのキャラクターの長編ストーリーも描いた。これは年配の読者にアピールするために作られた原型的なグラフィックノベルである。これは2号まで続き、 1964年に始まったオリジナルシリーズの夏の年刊誌を除けば、最初のスパイダーマンのスピンオフ出版物となった。[35]
1970年代初期のスパイダーマンのストーリーは、最終的にコミックス・コード・オーソリティの改訂につながった。以前のコードは、違法薬物の使用の描写を、たとえ否定的なものであっても禁じていた。しかし、1970年にニクソン政権の保健教育福祉省はスタン・リーに、マーベルのベストセラー作品の1つに反薬物メッセージを載せるよう依頼した。[8] : 239 リーはベストセラーのアメイジング・スパイダーマンを選んだ。96号から98号(1971年5月 - 7月)は、薬物使用の悪影響を描いたストーリーアークを特徴としている。ストーリーでは、ピーター・パーカーの友人ハリー・オズボーンが錠剤に依存するようになる。スパイダーマンがグリーン・ゴブリン(ノーマン・オズボーン、ハリーの父)と戦うとき、スパイダーマンはハリーの薬物中毒を暴露して彼を倒す。ストーリーには明確な反薬物メッセージがあったが、コミックス・コード・オーソリティは承認印を発行することを拒否した。マーベルは、それでもコミックスコード協会の承認や封印なしに3号を出版した。この号は売れ行きが良かったため、業界の自己検閲が弱まり、その後、コードは改訂された。[8] : 239
1972年、スパイダーマンを主役にした2番目の月刊連載シリーズ『マーベル・チームアップ』がスタートし、スパイダーマンは他のスーパーヒーローやスーパーヴィランとペアを組んだ。[36]その時点から、少なくとも2つのスパイダーマンシリーズが常に連載されているようになった。1976年、彼の2番目のソロシリーズ『ピーター・パーカー、スペクタキュラー・スパイダーマン』がメインシリーズと並行して始まった。[37]スパイダーマンを主役にした3番目のシリーズ『ウェブ・オブ・スパイダーマン』は、1985年にマーベル・チームアップに取って代わる形でスタートした。[38] 1990年に4番目の月刊タイトルがスタートし、人気アーティストのトッド・マクファーレンが脚本と作画を担当した「形容詞のない」スパイダーマン(ストーリーラインは「トーメント」)は、数種類の表紙でデビューしたが、中身はすべて同じだった。4つのバージョンすべてを合わせると、当時の業界記録となる300万部以上を売り上げた。いくつかのミニシリーズ、単発作品、およびゆるく関連したコミックも出版されており、スパイダーマンは他のコミックシリーズに頻繁にカメオ出演やゲスト出演している。 [37] [39] 1996年、ウェブ・オブ・スパイダーマンに代わる『センセーショナル・スパイダーマン』が制作された。[40]
1998年、作家兼アーティストのジョン・バーンは、13号限定シリーズ「スパイダーマン:チャプターワン」(1998年12月-1999年10月)でスパイダーマンの起源を刷新した。これは、DCコミックスの「マン・オブ・スティール」でスーパーマンの起源に詳細を追加し、いくつかの改訂を加えたのと似ている。[ 41 ]その間に、オリジナルのアメイジング・スパイダーマンは第441号(1998年11月)で終了し、アメイジング・スパイダーマンは第2巻第1号(1999年1月)から始まった。[42] 2003年、マーベルはアメイジング・スパイダーマンのオリジナルのナンバリングを復活させ、第2巻第59号になるはずだったものが第500号(2003年12月)になった。[42]
メインシリーズの『アメイジング・スパイダーマン』が第545号(2007年12月)に達したとき、マーベルはスピンオフの連載シリーズを中止し、代わりに第546号から第548号(すべて2008年1月)から月3回アメイジング・スパイダーマンの刊行を開始した。 [43]アメイジング・スパイダーマンのスケジュールは2010年11月まで続き、その時点でコミック本は各号22ページから30ページに拡大した。その後、『アメイジング・スパイダーマン』は第648号から第649号(どちらも2010年11月)から月2回刊行となった。[44] [45]翌年、マーベルは『アメイジング・スパイダーマン』に加えて、2007年末に以前のシリーズがキャンセルされて以来、最初のスピンオフ継続シリーズとして『アベンジング・スパイダーマン』を立ち上げました。[43]『アメイジング』シリーズは2012年12月の第700号で一時的に終了し、 『スペリオル・スパイダーマン』に置き換えられました。この作品では、ドクター・オクトパスがピーター・パーカーの体を乗っ取って新しいスパイダーマンとして機能します。『スペリオル』はマーベルにとって大ヒットとなり、[46]本物のピーター・パーカーが2014年4月に新しくリニューアルされた『アメイジング・スパイダーマン』 #1で復帰するまで31号続きました。 [47]
2015年のシークレット・ウォーズクロス オーバーイベントに続いて、スパイダーマン関連のタイトルが数多く再発売されたり、「オールニュー、オールディファレント・マーベル」イベントの一環として制作されたりした。その中でもアメイジング・スパイダーマンは再発売され、主にピーター・パーカーがパーカー・インダストリーズを経営し続け、世界中で事業を展開する成功したビジネスマンになるというストーリーに焦点を当てている。[48]
架空の人物の伝記
幼少期
ニューヨーク市クイーンズ区フォレストヒルズの[49]ミッドタウン高校の生徒、ピーター・ベンジャミン・パーカーは科学の天才孤児で、叔父のベンと叔母のメイと一緒に暮らしている。アメイジング・ファンタジー#15(1962年8月)に描かれているように、彼は科学展示会で放射能を帯びたクモ(コマでは誤って昆虫と分類されている)に噛まれ、「クモ類の敏捷性と釣り合いのとれた強さを獲得する」。[50]運動能力の向上とともに、パーカーは壁や天井に張り付く能力も獲得する。科学の才覚により、彼は手首に取り付けた小さな銃身から自分でデザインした粘着性の糸を発射できる装置を開発する。当初は新しい能力を生かそうとしていたパーカーは、コスチュームを着て「スパイダーマン」としてテレビの目新しいスターになる。しかし、「彼は逃げる泥棒を止めるチャンスを軽々しく無視し、皮肉なことに、同じ犯罪者が後に彼の叔父ベンを強盗して殺害したときに彼の無関心が彼に追いつく」。スパイダーマンは殺人者を追跡して制圧し、物語の最後から2番目のキャプションで、「大いなる力には大いなる責任も伴う」ことを学ぶ。[51]
『アメイジング・スパイダーマン』第1号(1963年3月)では、ピーターはスーパーパワーを持っているにも関わらず、未亡人となったメイ伯母さんの家賃の支払いに苦労し、フラッシュに嘲笑され、スパイダーマンとして犯罪と戦い、街を救い続けるが、彼の英雄的な行為はデイリー・ビューグル紙の編集長J・ジョナ・ジェイムソンの怒りを買い、ジェイムソンはスパイダーマンに恨みを抱き、彼の英雄的行為にもかかわらずスパイダーマンについて虚偽の発言をし続ける。ピーターはジェイムソン氏にスパイダーマンの写真を撮るフリーランスの写真家として雇われるが、ジェイムソン氏はスパイダーマンがピーター・パーカーであることを知らない。[52] [53]スパイダーマンは、宿敵グリーンゴブリン、ドクター・オクトパス、サンドマン、カメレオン、リザード、ヴァルチャー、クレイブン・ザ・ハンター、エレクトロ、ミステリオなど、超能力を持つ、あるいは持たないスーパーヴィランを含む敵と戦い、一人ずつ倒していきます[ 54 ]が、ピーターは私生活とスーパーヒーローとしての生活を両立させるのが難しいと感じています。やがて、ピーターは高校を卒業し[55] 、エンパイア・ステート大学(現実のコロンビア大学とニューヨーク大学を彷彿とさせる架空の大学)に入学します[56] 。そこで、ルームメイトで親友のハリー・オズボーンやガールフレンドのグウェン・ステイシーと出会い[57]、メイおばさんからメリー・ジェーン・ワトソンを紹介されます。[54] [58] [59]ピーターがハリーの薬物問題に対処し、ハリーの父ノーマン・オズボーンがグリーン・ゴブリンであることが明らかになると、ピーターはしばらくの間コスチュームのアイデンティティを捨てようとします。[60] [61]グウェン・ステイシーの父、ニューヨーク市警の刑事ジョージ・ステイシー大尉は、スパイダーマンとドクター・オクトパスの戦いで偶然に殺されます(1970年11月第90号)。[62]
1970年代
121号(1973年6月)では、 [54]グリーン・ゴブリンはグウェン・ステイシーをブルックリン橋(イラストに描かれている)かジョージ・ワシントン橋(本文に書かれている)の塔から投げ落とした。 [63] [64]彼女はスパイダーマンの救出中に死亡し、スパイダーマンは宿敵への復讐を誓う。125号の投書欄には「悲しいことに、スパイダーマンの糸が突然彼女を止めた際に彼女が受けたむち打ち症が、実は彼女の死因だったのだ」と記されている。 [65]次の号では、スパイダーマンは復讐心に燃えてグリーン・ゴブリンを攻撃し、圧倒するが、その後のスパイダーマンとの戦闘でグリーン・ゴブリンは誤って自殺する。[66]
悲しみを乗り越えたピーターは、やがてメアリー・ジェーンに対してためらいがちな感情を抱き、2人は「恋人というよりは親友になる」。[67] 2人の関係はやがて恋愛関係に発展し、パーカーは182号(1978年7月)で彼女にプロポーズするが、次の号で断られる。[68]ピーターは185号で大学を卒業し、[54]内気なデブラ・ホイットマンや、外向的で色っぽいコスチューム泥棒フェリシア・ハーディ(別名ブラックキャット)と関係を持つようになり、[69] 194号(1979年7月)で2人に出会う。[54]
1980年代

1984年から1988年まで、スパイダーマンは胸に白い蜘蛛のデザインが施された黒いコスチュームを着ていた。この新しいコスチュームは、スパイダーマンが地球の主要なスーパーヒーローとスーパーヴィランの戦いに参加するエイリアンの惑星でのシークレットウォーズの ミニシリーズに由来する。 [70]彼はアメイジングスパイダーマン#252から復帰した時もこのコスチュームを着用し続けている。長年のキャラクターのデザインの変更は物議を醸し、「多くのハードコアコミックファンが冒涜に等しいと非難した。スパイダーマンの伝統的な赤と青のコスチュームは象徴的であり、DCのライバルであるスーパーマンやバットマンのものと同等であると彼らは主張した。」[71]その後、クリエイターたちはこのコスチュームがエイリアンのシンビオートであることを明らかにしたが、スパイダーマンは困難な闘いの末にそれを拒絶したが[72]、このシンビオートは復讐のためにヴェノムとして何度も戻ってくる。[54]ピーターはアメイジング・スパイダーマン#290(1987年7月)でメアリー・ジェーンにプロポーズし、彼女はその2号後にそれを受け入れ、結婚式はアメイジング・スパイダーマン・アニュアル#21(1987年)で行われる。この結婚式では、1987年6月5日にシェイ・スタジアムで俳優を使った模擬結婚式が行われ、スタン・リーが司式した。 [73]編集長 ジム・シューターのプロットに基づいて脚本を書いたデビッド・ミシェリーニは2007年に「私は彼らが実際に結婚するべきではなかったと思います。...実際には別のバージョンを計画していましたが、それは使用されませんでした。」と語っています。[73]ピーターはスパイダーマンの写真集「Webs 」を出版し、[74]エンパイア・ステート大学大学院に戻り、 #310(1988年12月)で生化学を専攻しました。[54]
1990年代
1990年代の物議を醸した[75]ストーリーライン「クローンサーガ」では、1970年代の漫画で狂気の科学者マイルズ・ウォーレン(別名ジャッカル)によって作成されたパーカーのクローンが、メイおばさんの健康状態が悪化していると聞いてニューヨーク市に戻ってくる。クローンはベン・ライリーとして匿名で暮らしていたが、今ではスーパーヒーローのスカーレット・スパイダーに変装し、パーカーと協力する。両者にとって驚いたことに、新しい検査でベンがオリジナルでピーターがクローンであることが示された。[76]事態を複雑にするのは、メアリー・ジェーンがスペクタキュラー・スパイダーマン#220(1995年1月)でピーターの子供を妊娠していることを発表することである。[54]しかし後に、復活したグリーン・ゴブリン(ノーマン・オズボーン)がメアリー・ジェーンを毒殺し、早産と彼女とピーターの胎児の死を引き起こした。[77]グリーンゴブリンはクローンテストの結果を操作し、ピーターが自分はクローンであると信じ込ませてピーターの人生を破壊しようとしていたことが後に明らかになる。ベンはピーターを救おうとして殺され、ピーター・パーカー:スパイダーマン#75(1996年12月)で彼の体はすぐに粉々に崩れ、ベンがクローンであったことが確認された。[77]
第2シリーズ『ピーター・パーカー:スパイダーマン』の第97号(1998年11月)で、[78]パーカーはノーマン・オズボーンがメイ伯母さんを誘拐したこと、そして『アメイジング・スパイダーマン』第400号(1995年4月)でメイ伯母さんが死んだとされたのは作り話だったことを知る。[79] [80]その直後、『アメイジング・スパイダーマン』(第2巻)第13号(2000年1月、第454号)で、メリー・ジェーンが飛行機の爆発で死亡する。 [81 ]彼女は第2巻第28号(2001年4月、第469号)で生きていることが明らかになるが、[81]次の号ではピーターと完全に離れ離れになる。[82]
2000年代
バビロン5の作者J・マイケル・ストラジンスキーは、第2巻第30号(2001年6月、第471号)から、ジョン・ロミタ・ジュニアがイラストを手掛けた『アメイジング・スパイダーマン』の執筆を開始した。2号後、ピーターはかつて通っていた高校で教師として働くようになり、謎めいたエゼキエル・シムズと出会う。シムズは同様のクモの力を持っており、ピーターがそのような能力を得たのは偶然ではなく、パーカーはトーテム的なクモの精霊とつながりがあるのではないかと示唆する。第2巻第37号(2002年1月、第478号)では、メイおばさんは甥がスパイダーマンであることを知る。 [80]ピーターとメアリー・ジェーンは(第2巻)#50(#491、2003年4月)で和解し、 [80] #512(2004年11月)—#500で元の号数に戻り—パーカーは亡くなった恋人のグウェン・ステイシーがノーマン・オズボーンとの間に2人の子供をもうけていたこと。 [83]
彼はニューアベンジャーズ#1-2でスーパーヒーローチームニューアベンジャーズに加わる。精神異常で超能力を持つ高校の元同級生がそれぞれの家を破壊した後、ピーター、メリージェーン、メイはスタークタワーに引っ越し、ピーターはデイリービューグルでフリーランスとして働きながら教師としてのキャリアを続け、トニースタークのアシスタントとして働き始める。12話構成の2005年のストーリーアーク「The Other」では、ピーターは変身を遂げて力を進化させる。コミック「シビルウォー#2」(2006年6月)は、そのタイトルの全社クロスオーバーアークの一部であり、米国政府の超人登録法によってスパイダーマンは公に正体を明かす。登録法に対する不安が高まり、彼はメイとメリージェーンと共に脱出し、登録反対の地下組織に加わる。
537号(2006年12月)では、メイおばさんがウィルソン・フィスクの狙撃で重傷を負い、昏睡状態に陥る。彼女を救おうと必死のピーターは、あらゆる可能性を尽くし、悪魔の王 メフィストと契約を結ぶ。メフィストは、ピーターとメアリー・ジェーンが結婚生活とその記憶をすべて消すことに同意するのと引き換えに、メイの命を救う。この変化した現実では、スパイダーマンの正体は再び秘密となり、545号(2008年1月)では、メアリー・ジェーンが戻ってきて、彼に対して冷たく接する。物議を醸した[84]ストーリーライン「ワン・モア・デイ」は、編集長ジョー・ケサダの命令で、架空の連続性の多くを巻き戻した。ケサダは「ピーターが独身であることは、スパイダーマンの世界の根幹の一部である」と述べた。[84]これはケサダと作家のストラジンスキーの間で異例の公の摩擦を引き起こした。ストラジンスキーは「ジョーに[ストーリー]アークの最後の2号から自分の名前を外すつもりだと伝えた」が、そうしないように説得された。[85]ストラジンスキーのアークのクライマックスの問題は、ケサダが言った。
... 私たち全員が期待していた解決へのストーリーと方法論が得られなかったのです。それが非常に問題だったのは、私たちには [続編の]「Brand New Day」の執筆にかなり取りかかっていた 4 人の作家とアーティストがいて、彼らは「One More Day」が私たち全員が合意した方法で終わることを期待し、必要としていたからです。... ストーリーを元の意図に戻すよう頼まなければならなかったという事実は、当然ジョーを怒らせ、シリーズの大幅な遅延とページ数の増加を引き起こしました。また、ジョーが結婚のリコンに適用しようとしていた科学は、30 年以上に及ぶスパイダーマンの本を無価値にしていたでしょう。なぜなら、それらは決して起こらなかったからです。... [I] スパイダーマンのタイトル以外の多くのものをリセットすることになります。私たちはそこに進むことができませんでした.... [85]
この新しいシリーズでは、マーベル・ユニバースの残りの部分への影響が非常に限定的になるように設計されており、パーカーはデイリー・ビューグル(新しい出版社の下でDBに改名された)で働きに戻ります。 [86]彼はすぐにオルタナティブ・プレス・ペーパーであるフロントラインに転職します。[87] J・ジョナ・ジェイムソンは第591号(2008年6月)でニューヨーク市長になります。[83]ジョナの疎遠になっていた父、J・ジョナ・ジェイムソン・シニアは第600号(2009年9月)でメイと結婚します。[83] [88]
変身能力を持つ地球外生命体スクラル人による「シークレット・インベージョン」の最中、ノーマン・オズボーンはスクラル人の女王ヴェランケを射殺した。[89]彼はこの広く報道された成功を利用し、シールドのような準軍事組織ハマーの新長官に就任して自らの計画を推進し、[89]自身のイメージを利用してダーク・アベンジャーズを結成した。ノーマンはアイアン・パトリオットとしてダーク・アベンジャーズを単独で率いる。アイアン・パトリオットはアイアンマンのアーマーを模してキャプテン・アメリカの色で作ったアーマースーツである。[90]
ハリーはノーマンからダーク・アベンジャーズの一員として働かないかと誘われる。後に、それはノーマンが殺そうとしていたアメリカン・サンの鎧をハリーに奪わせ、世間の同情を募らせるための策略だったことが明らかになる。ハリーがノーマンを殺す選択肢を持とうとしたとき、スパイダーマンはノーマンの治癒能力が頭部への打撃を修復する可能性があるため、ノーマンの首をはねるように言う。スパイダーマンはまた、ノーマンを殺すとハリーが「ノーマンがずっと望んでいた息子になる」と警告する。ハリーは引き下がり、父親から永遠に背を向ける。[91]
2010年代
ロキの提案で、ノーマン・オズボーンはアスガルド侵攻の理由を作り出し、世界が国家安全保障上の脅威であると主張する。彼は敗北し、ラフト刑務所に収監される。[92] [93]オズボーンの息子をめぐるスパイダーマンとドクター・オクトパスの対立は、子供の父親が彼を育てるために町を離れたハリーであることが明らかになったときに終了する。[94]ドクター・オクトパスのオクトボットの1つが彼とスパイダーマンの人格を交換し、ピーターはドクターの死にゆく体に閉じ込められ、今度は彼がピーターの命を奪った。ピーターは変化を元に戻すことができなかったが、ドクターの心との弱いリンクを確立することに成功し、ドクターに彼のすべての記憶を追体験させる。オットーはピーターの力と責任の理想を理解し、「優れた」スパイダーマンとして尊厳を持ってピーターの人生を続けることを誓う。[95] [96]
ピーターの一部は潜在意識の形で元の体の中で生き残った。[97]後に、自分が「スーパー」スパイダーマンとしての役割に失敗したことに気づいたオットーは、ピーターがオズボーンを倒し、オットーの恋人であるアナ・マリア・マルコーニを救うために自分の体を取り戻すことを喜んで許可した。[98]これらの出来事の後、ピーターはピーター・パーカーとスパイダーマンの両方として、オットーの傲慢さと怠慢によって損なわれた関係を修復し始めた。彼はさらに、ホライゾン・ラボを去った後にオットーが設立した小さな会社、パーカー・インダストリーズの経営を引き継いだ。[99]
ピーターはすぐに二人目の人物が放射能蜘蛛に噛まれたことを知る。シンディ・ムーンである。 [100]スパイダーマンは彼女を追跡し、故エゼキエル・シムズが所有していたバンカーから救出する。[101]シンディを救出して間もなく、彼女はシルクとして自身のヒロインとしてのアイデンティティを獲得した。[102] [103]スパイダーマンは、マルチバース中から集まったスパイダーマンの一団と遭遇する。彼らは、他の現実のスパイダートーテムを狩り始めたサイキックヴァンパイアの集団である継承者と戦うために結束した。 [104] 2099年にさらなる新兵を集める任務中に、スパイダー・アーミーは、オットー・オクタビウスの別のバージョンが率いる別のスパイダーマンの一団に偶然遭遇する。[105]彼らは力を合わせて継承者を無力化する。
その後、ピーターはジャッカルが提案した邪悪な計画を阻止する。[106] 「 Go Down Swinging 」の出来事の後、ピーターの人生は双方の問題に悩まされた。スパイダーマンとして、フィスク市長は公に彼を支持し、彼をスーパーヒーロー仲間から孤立させるために他の自警団を非難した。ピーター・パーカーとして、彼の博士論文はオクタビウスから盗作されたという告発を受けて学歴が取り消され、その結果ピーターはデイリー・ビューグルから解雇された。その後、ピーターはメアリー・ジェーンと恋愛関係になった。[107]簡単に言うと、ピーター・パーカーとスパイダーマンは、リバースエンジニアリングされた同位体ゲノム加速器に関連する事故により別々の存在に分裂した。ピーターは最終的にプロセスを逆転させ、副作用が悪化して死に至る前に2つの半分を再び融合させた。[108]
2020年代
キンドレッドは復活した シンイーターの罪を利用して、マイルズ・モラレス、スパイダー・グウェン、スパイダーウーマン、アニヤ・コラソン、ジュリア・カーペンターに憑依する。憑依されたシルクをなんとか拘束したドクター・ストレンジは、スパイダーマンに協力することに同意する。しかし、ピーターはキンドレッドと戦って死亡する。死んでいる間、ピーターの意識はワン・モア・デイの始まりの運命の日を覚えており、キンドレッドはピーターを復活させるつもりである。[109]
個性とテーマ
「マーベルはスーパーヒーローの冒険物語とメロドラマを融合させることで成功したと、人々はよく軽々しく言う。リーとディッコが『アメイジング・スパイダーマン』で実際にやったことは、このシリーズを主人公の人生を描いた小説的な記録にすることだった。ほとんどのスーパーヒーローは、今月の悪者を阻止すること以上に複雑でも読者の生活にも関係のない問題を抱えていた…パーカーは、愛する人の死を受け入れること、初めて恋に落ちること、生計を立てるために奮闘すること、良心の危機を経験することなど、人生ではるかに深刻な問題を抱えていた。」
漫画史家ピーター・サンダーソン[110]
1965年、ヴィレッジ・ヴォイスのサリー・ケンプトンは「スパイダーマンはひどいアイデンティティ問題、顕著な劣等感、女性恐怖症を抱えている。彼は反社会的で、去勢され、エディプス的罪悪感に苛まれ、事故に遭いやすい... [機能的神経症] である」と論じた。[49]彼は自分の選択に苦悩し、常に正しいことをしようとしているが、それでも当局からは疑いの目で見られており、当局は彼が役に立つ自警団員なのか、それとも賢い犯罪者なのか確信が持てないようだ。[111]
文化史家ブラッドフォード・W・ライトは次のように述べています。
スパイダーマンの苦境は、彼が守ると誓った大衆に誤解され、迫害されることだった。『アメイジング・スパイダーマン』の創刊号では、デイリー・ビューグル紙の発行人であるJ・ジョナ・ジェイムソンが「スパイダーマンの脅威」に対する社説キャンペーンを開始した。その結果生じた否定的な評判は、謎のスパイダーマンに対する大衆の疑惑を悪化させ、彼が演技でこれ以上お金を稼ぐことを不可能にした。最終的に、悪評により、当局は彼を無法者とみなすようになった。皮肉なことに、ピーターは最終的にジェイムソンのデイリー・ビューグル紙のカメラマンとしての仕事を得る。[8] : 212
1960年代半ばの物語は当時の政治的緊張を反映しており、1960年代初期のマーベルの物語は冷戦と共産主義を扱っていることが多い。[8] : 220–223 ライトは次のように書いている。
高校時代から大学生活に入るまで、スパイダーマンは若者の世界に最も関連のあるスーパーヒーローであり続けた。彼のコミックには、若者の政治に関する最も初期の言及も含まれていた。1968年、コロンビア大学で実際に過激な学生デモが起こった後、ピーター・パーカーはエンパイア・ステート大学で同様の騒乱の真っ只中にいることに気付く。ピーターは、学生に対する自然な共感と、スパイダーマンとして無法と戦うという義務感を両立させなければならない。法を遵守するリベラルとして、彼は過激な左翼主義と怒れる保守派の間で板挟みになる。[8] : 234–235
パワー、スキル、装備
ピーター・パーカーは、放射能を帯びた蜘蛛に噛まれたことで生じた突然変異から生まれた超人的な蜘蛛の力と能力を持っている。[112]リー・ディッコの原作以来、スパイダーマンは壁にしがみつく能力を持っている。これは、ファンデルワールス力として知られる、体と表面の間の距離依存の相互作用に基づいていると推測されているが、[113] 2002年のスパイダーマン映画では、彼の手と足には本物の蜘蛛の足のように小さなしがみつく繊毛が並んでいる。スパイダーマンの他の力には、超人的な強さ、敏捷性、バランス、そして危険を警告する「スパイダーセンス」と呼ばれる予知的な第六感がある。[112]
スパイダーマンは戦闘中に受けた傷から回復できる治癒能力を持っている。 [114] 1989年の「復讐の行為」のストーリーラインの余波で、スパイダーマンはトライセンチネルを倒す際に受けた疲労からの回復を早める「超人的な回復能力」を持っていると言われていた。[115]
このキャラクターはもともとスタン・リーとスティーブ・ディッコによって知的に才能のある人物として構想され、後の作家たちは彼の知性を天才レベルとして描写した。[116]学問的に優秀なピーターは、応用科学、化学、物理学、生物学、工学、数学、力学の分野で専門知識を持っている。
彼はその才能を活かして、自分の正体を隠すために自分で衣装を縫い、自分の能力を補う多くの装置を作り上げている。最も有名なのは、機械式のウェブシューターで、ウェブを発射したり、街中を高速でスイングしたり、ウェブで敵を誘導して捕らえたりすることができる。さらに、スパイダーシグナルは懐中電灯として、犯罪者への警告灯としても使える。[112]世界的に有名な トーマス・ファイアハートの科学者たちは、パーカーが高校時代に作った流体を再現することができない。[117]
その他のバージョン
オリジナルの描写
スカイスパイダー
マーベルコミックユニバース2410では、マリという母親とリッカーという父親の間にペトルという男の子が生まれようとしていたところ、突然邪悪な魔女が村にやって来て、井戸の水を彼女の血で汚染しました。そのため、その村の子供たちは全員ミュータントやモンスターとして生まれ、生まれた瞬間に殺されました。しかし、ペトルの母親は彼を殺したくなかったので、森の中で彼を育てました(夫には内緒)。15年後、村はクレオンと呼ばれる侵略者に襲われ、ペトルは村を守るために村にやって来ました。彼はなんとか攻撃者を倒しましたが、母親を失い、父親は彼を認識しませんでした。その結果、彼は再び村から拒絶されました。
地球から来たスパイダーマン-93165
このスパイダーマンは、What If...? V1 55 の「What If... アベンジャーズがギャラクティック ストーム作戦に負けたら?」というタイトルで登場しました。実際、「ギャラクティック ストーム作戦」は、1992 年に公開されたマーベルの最も重要で物議を醸したイベントの 1 つでした。このイベントでは、アベンジャーズは 2 つのエイリアン種族、クリーとシャイアの間の戦争に巻き込まれます。このストーリーでは、シャイアが爆弾を爆発させ、数百万のクリーを殺します。その後、アベンジャーズは、すべてが最高知性と呼ばれる存在の監視下にあることに気付きます。彼らは彼を処刑することを決定します。キャプテン アメリカはこの行為に強く反対します。この物議を醸す決定は、当時のコミックの世界では前例のないものでした。アベンジャーズはクリーの殺害を阻止することに成功しましたが、驚いたことに、アベンジャーズに感謝する代わりに、地球を攻撃して破壊します。コマでは、スパイダーマンが妻のメアリー ジェーンの遺体を奪い、すべてが破壊されるのが見られます。
脇役

スパイダーマンには、彼が主役の号やストーリーラインに欠かせない、コミックで紹介された幅広い脇役が登場している。両親が亡くなった後、ピーター・パーカーは愛情深い叔母のメイ・パーカーと、叔父であり父親代わりのベン・パーカーに育てられた。ベン叔父が強盗に殺された後、メイ叔母はピーターの事実上唯一の家族であり、彼女とピーターは非常に親密である。[50]
J・ジョナ・ジェイムソンはデイリー・ビューグル紙の発行人で、ピーター・パーカーの上司である。スパイダーマンの厳しい批評家であり、彼の新聞にはこのスーパーヒーローに関する否定的な記事が頻繁に掲載されている。ジェイムソンの編集者であり腹心であるにもかかわらず、ロビー・ロバートソンは常にスパイダーマンとその分身であるピーター・パーカーの両方の支持者として描かれている。[52]
ユージン・「フラッシュ」・トンプソンは、一般的にピーター・パーカーの高校時代のいじめっ子で、スパイダーマンを崇拝しているが、スパイダーマンがピーター・パーカーであることに気づいていない人物として描かれている。後に彼はピーターの友人となり、ヴェノムシンビ オートと融合した後、エージェント・ヴェノムというスーパーヒーローのアイデンティティを獲得する。[52]一方、ノーマン・オズボーンの息子であるハリー・オズボーンは、ピーターの親友として最もよく知られているが、いくつかのバージョンではライバルとして描かれている。[54]
敵
作家や芸術家は長年にわたり、漫画やその他のメディアでスパイダーマンに立ち向かう悪党のスーパーヴィランのギャラリーを確立してきました。スパイダーマンと同様に、悪役の力の大部分は科学的な事故や科学技術の誤用から生じており、多くは動物をテーマにした衣装や力を持っています。[注 6]以下のスパイダーマンの悪役は、初登場の時系列順にリストされています。
グループを示します。
他のスーパーヒーローと違い、スパイダーマンには最も激しく対立する特定の悪役はいない。その代わりに、彼には3人の宿敵がいるとよく言われる。[165]
- ^ドクター・オクトパス(別名ドック・オクトパス)は、移動と戦闘の両方に4つの機械の付属肢を使用する非常に知的なマッドサイエンティストです。彼はスパイダーマンの最大の敵とされており、責任感を持って育てられていなかったらピーター・パーカーがそうなっていたかもしれない人物です。 [15] [166]ドック・オクトパスは、初めてスパイダーマンを倒したことと、ピーターの叔母メイと結婚しそうになったことで悪名高い。彼はシニスター・シックスの中心的なリーダーでもあり、ある時点で「マスタープランナー」という別名を採用しました。(「これが私の運命なら...!」) [167]後の描写では、彼がピーター・パーカーの体に入っていることが明らかになり、しばらくの間タイトルキャラクターでした。 [166]
- ^ノーマン・オズボーン版のグリーン・ゴブリンは、スパイダーマンの宿敵として最も一般的に考えられている。 [165] [168] [169]ノーマンは通常、非道徳的な実業家で科学企業オズコープ社の社長、ゴブリンは精神病質の別人格であり、ノーマンが不安定な化学物質にさらされた後に生まれた。化学物質は彼の強さと敏捷性も高めた。ゴブリンはハロウィンをテーマにした悪役で、本物のゴブリンのような格好をし、グライダーやカボチャ型の爆発物を含む大量のハイテク兵器を使用する。スパイダーマンを殺すことだけを目的とするほとんどの悪役とは異なり、ゴブリンは彼の愛する人々も標的とし、スパイダーマンに苦痛を与える限り彼らを殺すことに何の後悔も示さない。彼の最も悪名高い行為はスパイダーマンのガールフレンドを殺害したことであり、これは史上最も有名なスパイダーマンの物語の一つとなり、コミックブックの銀の時代の終焉とコミックブックの青銅の時代の始まりに貢献した。 [165]ゴブリンは同じ物語の中で殺されたが、1990年代に再びスパイダーマンを悩ませるために戻ってきて、より凶悪な行為(メイおばさんの殺害に関与するなど)を犯した。彼はまた、アベンジャーズなどの他のヒーローと対立するようになった。 [170]ノーマンは、グリーンゴブリンでないときでも、スパイダーマンの敵として描かれることがある。 [171]
- ^エディ・ブロックのヴェノムの化身は、スパイダーマンの最も恐ろしい敵とみなされることが多く、多くの点でスパイダーマンの邪悪な鏡像バージョンとして説明されています。 [157] [119] [165]彼はスパイダーマンの最も人気のある悪役の一人でもあります。 [172]元々はスパイダーマンを嫌うようになった記者だったエディは、後にスパイダーマンに拒絶されたヴェノムシンビオートと接触しました。シンビオートはエディと融合し、スパイダーマンと同じ力を与え、さらにウェブスリンガーの「スパイダーセンス」に対して免疫を与えます。ヴェノムの主な目的は、ピーター・パーカーの人生を台無しにし、あらゆる方法で彼を精神的に混乱させることです。 [160]このキャラクターは名誉と正義の感覚を持ち、後に彼自身のコミックブックのストーリーで主演し、そこではアンチヒーローとして描かれ、罪のない人々を危害から守りたいという願望を持っています。何度か彼とスパイダーマンは意見の相違を乗り越えて同盟を組んだ。 [157] [173]
恋愛関係
ピーター・パーカーの恋愛対象は、初恋の相手である高校の同級生リズ・アラン[52]から、デイリー・ビューグル紙の発行人J・ジョナ・ジェイムソンの秘書ベティ・ブラント[174]との初デートまで多岐にわたる。ベティ・ブラントと別れた後、ピーターは大学時代の恋人グウェン・ステイシー[54] [57]と恋に落ちる。グウェン・ステイシーはニューヨーク市警の刑事ジョージ・ステイシー大尉の娘で、2人とも後にスパイダーマンの敵であるスーパーヴィランの手で殺される。[62]メアリー・ジェーン・ワトソンはピーターの親友になり、後に妻となった。[73]ブラックキャットのフェリシア・ハーディは、かつてスパイダーマンの唯一の超人的な恋人でありパートナーだった改心した猫泥棒である。 [69]
子供たち
漫画の中で、ピーター・パーカーはメアリー・ジェーン・ワトソンとの間に、異なるシリーズで複数の実子をもうけており、その中にはMC2の世界のスパイダーガール(メイデイ・パーカー)とベンジー・パーカー、そして地球18119の世界のスパイダーリング(アニー・パーカー)が含まれている。[175] [176]
スパイダーマンの別バージョン
マーベル・ユニバースには、スパイダーマンの多くのバリエーションが存在する。[ 177 ] 1980年代に登場した初期のキャラクターには、スパイダーマンを擬人化した架空の動物 パロディで、豚のスパイダー・ハム(ピーター・ポーカー)がいる。[178]スパイダーマンの多くのインプリントが作成された。例えば、マーベル2099の未来的なスパイダーマンであるミゲル・オハラ。マーベル・コミック2のインプリントでは、ピーターはメアリー・ジェーンと結婚し、スパイダーマンの遺産を引き継ぐメイデイ・パーカーという娘がおり、マーベル・ノワールには1930年代バージョンのピーター・パーカーが登場する。[177] [179] [180] 2000年代初頭には、マーベル・マンガバースバージョンや、スパイダーマン:インディア、パヴィトル・プラバカールのインドバージョンなど、他のテーマバージョンも存在する。[177] [181]
アルティメット・スパイダーマンは、スパイダーマン、ピーター・パーカーを現代風にアレンジした人気作品である。このバージョンのピーター・パーカーは後に殺され、マイルズ・モラレスという名のヒスパニック系黒人スパイダーマン。 [182]
ストーリーライン「スパイダーバース」は、スパイダーマンの多くの代替解釈を復活させ、グウェン・ステイシーが放射能を帯びた蜘蛛に噛まれる代替世界や、キャプテン・ブリテン隊のビリー・ブラドックであるスパイダーUKというイギリスをテーマにしたバージョンなど、多くの新しいものを導入した。[179] [183]
遺産
漫画本の作家、編集者、歴史家のポール・クッパーバーグは『スパイダーマンの誕生』の中で、このキャラクターのスーパーパワーを「特に独創的なものではない」としている。独創的だったのは、秘密の正体を除けば、彼が「オタクな高校生」だったことだ。 [184] : 5 典型的なスーパーヒーローの味に反して、スパイダーマンには「大量のメロドラマとメロドラマの要素」が含まれていた。クッパーバーグは、リーとディッコが漫画の世界に何か新しいものを作ったと感じている。「日常の問題を抱えた欠陥のあるスーパーヒーロー」である。このアイデアは漫画革命を引き起こした。[184] : 6 アメイジング・スパイダーマン、インクレディブル・ハルク、ファンタスティック・フォー、X-メンなど、1960年代初期のマーベルの漫画本に描かれた不安と心配は、それ以前の確実で全能のスーパーヒーローとはまったく異なる新しいタイプのスーパーヒーローをもたらし、大衆のスーパーヒーローに対する認識を変えた。[185]漫画ではニューヨーク州クイーンズ区フォレストヒルズの実在の住所がメイ・パーカーの住居として描かれ、そこの住人は子供たちからスーパーヒーロー宛ての手紙を多数受け取った。[186]
スパイダーマンは世界で最も有名な架空のキャラクターの1人となり、玩具、ゲーム、シリアル、キャンディー、石鹸、その他多くの製品の販売に使用されてきた。[187]彼は会社のマスコットとして使用されている。 マーベルが1991年にニューヨーク証券取引所に上場した最初の漫画会社になったとき、ウォールストリートジャーナルは「スパイダーマンがウォール街にやってくる」と発表し、スパイダーマンの衣装を着た俳優がスタン・リーに同行して証券取引所に向かうという宣伝が行われた。[8] : 254 1962年以来、このキャラクターをフィーチャーした漫画が世界中で何億部も販売されている。[188]スパイダーマンは世界で最も収益性の高いスーパーヒーローである。[189] [更新が必要] 2014年、スパイダーマンに関連するライセンス製品の世界的な小売売上高は約13億ドルに達した。[190]比較すると、この金額はバットマン、スーパーマン、アベンジャーズの世界のライセンス収入を合わせた金額を超えている。[189]

スパイダーマンは1987年から1998年までメイシーズのサンクスギビング・デー・パレードにバルーンフロートの1つとして参加した。[ 191 ] これはこのキャラクターの代表的なアーティストの1人であるジョン・ロミタ・シニアによってデザインされた。 [ 192] 2009年から2014年にかけては、新しい、異なるスパイダーマンのバルーンフロートも登場した。[191]
マーベルが9月11日の攻撃直後の状況を扱ったストーリーを発表したいと考えたとき、同社は2001年12月の『アメイジング・スパイダーマン』号を選んだ。[193] 2006年、スパイダーマンはキャラクターの秘密の正体が明らかになり、主要なメディアの注目を集めた。 [ 194]この出来事は、ストーリーが掲載された号が発売される前に、ニューヨーク・ポスト紙の1ページ記事で詳しく取り上げられた。 [195]
2008年、マーベルは翌年、国連と提携して国連平和維持軍と並んでスパイダーマンを描き、国連平和維持活動を強調する教育漫画シリーズをリリースする計画を発表した。[196]ビジネスウィークの記事では、スパイダーマンはアメリカの漫画の中で最も知的な架空のキャラクタートップ10に挙げられている。[197]
2015年、アメリカ合衆国最高裁判所は、模造ウェブシューターの特許使用料に関する訴訟であるキンブル対マーベルエンターテインメントLLCの判決を下した。エレナ・ケイガン判事による裁判所の判決にはスパイダーマンに関する言及がいくつか含まれており、「大いなる力には、大いなる責任も伴う」という声明で締めくくられている。[198]
スパイダーマンは科学的調査の対象となっている。1987年、ロヨラ大学の研究者は、児童虐待に関する問題について子供や親に知らせるためのスパイダーマンの漫画の有用性について研究を行った。[199]
受付
スパイダーマンは、これまでのほぼすべてのスーパーヒーローの集大成であり、ヒーローの中のヒーローです。楽しくてかっこいいパワーを持っていますが、ソーのような神のようなレベルではありません。彼はガールフレンド問題とお金の問題を抱えた普通の男なので、プレイボーイの億万長者アイアンマンよりも共感しやすいです。そして、彼はキャプテン・アメリカのようなしわくちゃの大人ではなく、ぎこちないティーンエイジャーです。熱すぎず、冷たすぎず、スパイダーマンはちょうどいいのです。
—スパイダーマンをマーベルのナンバーワンヒーローに据えたIGNスタッフ。[200]
2005年、ブラボーのアルティメット・スーパーヒーローズ、ヴィクセンズ、ヴィランズTVシリーズは、スパイダーマンがナンバーワンのスーパーヒーローであると宣言した。[201] エンパイア誌は、彼を史上5番目に偉大なコミックキャラクターにランク付けした。[202] ウィザード誌は、自社のウェブサイトでスパイダーマンを3番目に偉大なコミックキャラクターに位置付けた。[203] 2011年、スパイダーマンはIGNの「史上最高のコミックヒーロー100」でDCコミックのキャラクターのスーパーマンとバットマンに次いで3位にランクインし、[200] 2012年の「トップ50アベンジャーズ」リストでは6位にランクインした。[204] 2014年、IGNはスパイダーマンを史上最高のマーベルコミックキャラクターに選んだ。[205]コミックブックリソースの2015年の投票では、スパイダーマンが史上最高のマーベルキャラクターに選ばれた。[206] IGNは彼を多くの普通の人々を代表する普通の人として描写したが、スーパーヒーローとしての彼の欠点が多くのスーパーヒーローと比較してユニークであることにも言及した。IGNは、史上最も悲劇的なスーパーヒーローの一人であるにもかかわらず、彼は「存在する最も楽しくて皮肉なスーパーヒーローの一人」であると書いた。 [200] エンパイアは、スパイダーマンが直面する多くの悲劇に直面しても常に存在するユーモアのセンスとジョークを称賛した。雑誌のウェブサイトは、彼の「象徴的な」スーパーヒーローのポーズの描写を「トップアーティストの夢」と表現した。[203]
ニューサラマのジョージ・マーストンはスパイダーマンのオリジンを史上最高のオリジンストーリーと呼び、「スパイダーマンのオリジンは、悲哀、悲劇、科学的驚異の最も古典的な側面をすべて組み合わせて、スーパーヒーローのオリジンとして完璧なブレンドを実現している」と述べている。[207]
現実の比較
登山の偉業でスパイダーマンと比較された実在の人物には次のような人々がいます。
- 1981年、超高層ビルの安全活動家ダン・グッドウィンはスパイダーマンのスーツを着て、イリノイ州シカゴのシアーズタワー、テキサス州ダラスのルネッサンスタワー、シカゴのジョン・ハンコック・センターを登頂した。[208]
- 「スパイダーマン」の愛称を持つアラン・ロバートは、ロッククライマーおよびアーバンクライマーであり、追加の装置を使わずに手足だけで70以上の高層ビルを登ったことがある。登攀中はスパイダーマンスーツを着ることもある。2003年5月、彼はイギリスのテレビ局スカイムービーで映画「スパイダーマン」のプレミア上映を宣伝するために、高さ95メートル(312フィート)のロイズビルを登り、約1万8000ドルを受け取った。[209]
- 「人間蜘蛛」別名ビル・ストロザーは1921年にジョージア州オーガスタのラマービルを登頂した。 [210]
- アルゼンチンでは、建物に登り、開いたバルコニーから私有地に侵入する犯罪者は、「スパイダーマン方式」(スペイン語でel Hombre Araña)を使用すると言われている。[211] [212]
他のメディア
スパイダーマンは、コミック、アニメ、映画、ビデオゲーム、塗り絵、小説、レコード、児童書、テーマパークの乗り物に登場しています。[187]テレビでは、ABCのアニメシリーズ「スパイダーマン」(1967年 - 1970年)、[213] PBSの「スパイダーマン スーパーストーリーズ」(1974年 - 1977年)、CBSの実写シリーズ「アメイジング スパイダーマン」(1978年 - 1979年)でニコラス ハモンド主演で初めて主演しました。このスーパーヒーローをフィーチャーした他のアニメシリーズには、シンジケート版スパイダーマン(1981年 - 1982年)、 『スパイダーマンと不思議な仲間たち』 (1981年 - 1983年)、『Fox Kids ' Spider-Man』(1994年 - 1998年)、 『スパイダーマン・アンリミテッド』(1999年 - 2000年)、『スパイダーマン:ザ・ニュー・アニメイテッド・シリーズ』(2003年)、『スペクタキュラー・スパイダーマン』 (2008年 - 2009年)、 『アルティメット・スパイダーマン』(2012年 - 2017年)、[214]ディズニーXDのスパイダーマン(2017年 - 2020年)、『スパイダーマンと不思議な仲間たち』(2021年 - 現在)などがある。
スパイダーマンを主役にした特撮シリーズが東映によって制作され、日本で放映された。これは日本語の発音で「スパイダーマン」と呼ばれることが多い。[215]スパイダーマンは漫画以外にも、小説、児童書、新聞の日刊漫画『アメイジング・スパイダーマン』などにも登場している。アメイジング・スパイダーマンは1977年1月にデビューし、最初の作品はスタン・リーが執筆し、ジョン・ロミタ・シニアが描いた。 [216]スパイダーマンはゲーム、玩具、収集品、その他さまざまな記念品など他のメディアにも採用されており、15を超えるゲームプラットフォーム上の多数のコンピューターゲームやビデオゲームの主人公として登場している。
スパイダーマンはサム・ライミ監督、トビー・マグワイア主演の実写映画三部作に登場した。三部作の最初のスパイダーマン映画は2002年5月3日に公開され、続いてスパイダーマン2(2004年)とスパイダーマン3(2007年)が公開。3番目の続編はもともと2011年に公開される予定だったが、ソニーは後に新しい監督とキャストでシリーズをリブートすることを決定した。リブート版の『アメイジング・スパイダーマン』は2012年7月3日に公開され、マーク・ウェブ監督、アンドリュー・ガーフィールドが新しいスパイダーマンとして主演した。[217] [218] [219]その後に『アメイジング・スパイダーマン2』 (2014年)が続いた。[220] [221] 2015年、ソニーとディズニーはスパイダーマンをマーベル・シネマティック・ユニバースに登場させる契約を結んだ。[222]トム・ホランドはMCU映画『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』 (2016年)でスパイダーマン役としてデビューし、後にジョン・ワッツ監督の単独映画『スパイダーマン:ホームカミング』(2017年)で主演を務めた。[223] [224]ホランドは『アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー』(2018年)、[225] [226] 『アベンジャーズ/エンドゲーム』(2019年)、[227] 『スパイダーマン:ファー・フロム・ホーム』(2019年)、[228]『スパイダーマン:ノー・ウェイ・ホーム』(2021年)でスパイダーマン役を再演し、マグワイアとガーフィールドは後者の映画で役を再演した。[ 229]ジェイク・ジョンソンはアニメ映画『スパイダーマン:スパイダーバース』でスパイダーマンの別宇宙版の声を担当し、[230 ]クリス・パインは『スパイダーマン:スパイダーバース』でもピーター・パーカーの別のバージョンの声を担当した。[231]
金銭的条件をめぐる短い契約紛争の後、2019年にソニーとディズニーはスパイダーマンをMCUに復帰させることで合意し、両スタジオが共同でスパイダーマン映画を制作することになった。[232]
ブロードウェイミュージカル『スパイダーマン:ターン・オフ・ザ・ダーク』は、2010年11月14日にフォックスウッズ劇場でプレビューが始まり、2011年6月14日に公式初日を迎えた。 [233] [234]音楽と歌詞はロックグループU2のボノとジ・エッジが書き、脚本はジュリー・テイモア、グレン・バーガー、ロベルト・アギーレ・サカサが担当した。[235]ターン・オフ・ザ・ダークは現在、ブロードウェイ史上最も製作費の高いミュージカルで、製作費は推定7000万ドルとなっている。[236]さらに、このショーの異常に高い上演費は、1週間あたり約120万ドルと報告されている。[237]
美術においては、 1960年代のポップアートの時代から、スパイダーマンのキャラクターは、アンディ・ウォーホル、[238] [239] ロイ・リキテンスタイン、[240] メル・ラモス、[241] ヴィジェイ、[242] ドゥルセ・ピンソン、[243] ミスター・ブレインウォッシュ、[244 ] F・レノックス・カンペロなど、多くの視覚芸術家によって「流用」され、現代アート作品に組み込まれてきました。[245]
参照
注記
- ^ リー、スタン; メア、ジョージ (2002)。エクセルシオール!: スタン・リーの驚くべき人生。ファイアサイド。p. 135。ISBN 978-0-684-87305-3。
- ^ デトロイト・フリー・プレス紙によるスタン・リーのインタビュー、グレッグ・シークストン著『スティーブ・ディッコ・リーダー』 (ピュア・イマジネーション、ブルックリン、ニューヨーク、ISBN 1-56685-011-8)12ページ(番号なし)より引用。「彼はスパイダーマンが成功しない理由を1000個挙げた。クモが好きな人なんていないし、スーパーマンに似すぎているし、10代の若者がスーパーヒーローになれるわけがない。そこで私は、このキャラクターを非常に人間的な男にしたい、間違いを犯し、心配し、ニキビができ、ガールフレンドと問題を抱え、そんなふうにさせたいと言った。[グッドマンは]『彼はヒーローだ!普通の男じゃない!』と答えた。私は『いいえ、彼を普通の男にし、たまたまスーパーパワーを持っているようにすれば、彼は善人になれる』と言った。彼は私がおかしいと言った」。
- ^ ディッコ、スティーブ(2000年)。ロイ・トーマス(編)。 『Alter Ego : The Comic Book Artist Collection』。TwoMorrows Publishing。ISBN 978-1-893905-06-1。「『スタンは、新しいマーベルヒーローが[アメイジングファンタジーと題された]#15で登場すると言った。そのヒーローの名前はスパイダーマン。ジャックが鉛筆画を担当し、私がキャラクターのインクを塗ることになっていた。』この時点で、スタンはスパイダーマンは魔法の指輪を持ったティーンエイジャーで、大人のヒーロー、スパイダーマンに変身できると言っていた。私は、ジョー・サイモンがアーチー・コミックスで描いたザ・フライに似ていると言った。スタンはジャックにその件について電話したが、何を話し合ったのかは知らない。私はスパイダーマンについてジャックと話したことはない…その後、ある時点で、私はスパイダーマンを描く仕事を任された」。
- ^ ジャック・カービー、「ショップトーク:ジャック・カービー」、ウィル・アイズナーのスピリット・マガジン第39号(1982年2月):「スパイダーマンはジョー・サイモンと私との間で議論されました。それはジョーと私が話し合った最後のことでした。私たちは「シルバー・スパイダー」という漫画を描いていました。シルバー・スパイダーはブラック・マジックという雑誌に掲載される予定でした。ブラック・マジックはクレストウッド(サイモンとカービーの1950年代の漫画会社)と合併し、私たちには脚本が残されました。私は、これがスパイダーマンと呼ばれるスーパーヒーローのキャラクターになる可能性があると言ったと思います。私はスーパーヒーローのキャラクターが復活できると大いに信じていました...そしてスパイダーマンは最初のキャラクターとして素晴らしいだろうと言いました。しかしジョーはすでに先に進んでいました。だからスタンと話したとき、アイデアはすでにありました。」
- ^ ジョー・サイモン、ジム・サイモン共著。コミック・ブック・メーカーズ(クレストウッド/II、1990年)ISBN 1-887591-35-4。「ジャックの決して当てにならない記憶には、いくつかの穴がありました。たとえば、黒魔術はまったく関係ありませんでした。...ジャックは、名前をシルバー・スパイダーに変更する前に私が貸していたスパイダーマンのロゴを持ってきました。カービーは、クモの巣で指輪を見つけ、指輪からパワーを得て、シルバー・スパイダーの古いウェブスピナーピストルで武装して犯罪と戦う少年のストーリーをリーに説明しました。スタン・リーは、「完璧だ、まさに私が望んでいたものだ」と言いました。出版社のマーティン・グッドマンから許可を得た後、リーはカービーにオリジンストーリーを書き上げるよう指示した。カービーは、ナイト・ファイターという昔のスーパーヒーローの一部を使い、シルバー・スパイダーの古い脚本を、リーの提案した修正を含めて改訂した。しかし、カービーがリーにサンプルページを見せると、今度はリーが文句を言う番だった。リーは、痩せた少年が蜘蛛の力を持つ痩せた少年に変身するのを期待していた。カービーは彼を、蜘蛛の巣を張ったキャプテン・アメリカに変身させた。彼はスパイダーマンをスティーブ・ディッコに引き渡したが、ディッコはカービーのページを無視し、キャラクターの魔法の指輪、ウェブ・ピストル、ゴーグルを投げ捨て、スパイダーマンのコスチュームと装備を完全に再設計した。この人生では、彼は高校生のピーター・パーカーになり、放射能を帯びた蜘蛛に噛まれて蜘蛛の力を得た。最後に、スパイダーマンのロゴが作り直され、威勢のいいハイフンが追加された。
- ^ Mondello, Salvatore (2004年3月). 「スパイダーマン:リベラルな伝統におけるスーパーヒーロー」. The Journal of Popular Culture . X (1): 232–238. doi :10.1111/j.0022-3840.1976.1001_232.x. ISSN 0022-3840.
- ^マーベルの漫画では、「ミューテート」という用語は、マーベルの ミュータントとは対照的に、外部から超能力を授かったキャラクターを指す名詞として使用されています。
参考文献
この記事の内容は、クリエイティブ・コモンズ 表示-継承 3.0 (非移植) (CC BY-SA 3.0) ライセンスのもとでライセンスされている、Fictional Characters wiki の Spider-Man からコピーされたものです。
- ^ アメイジング・スパイダーマン#434
- ^ スパイダーマン#91
- ^ スペクタキュラー・スパイダーマン#257
- ^ センセーショナル スパイダーマン#27
- ^ アメイジング・スパイダーマン・アニュアル#36
- ^ アメイジング・スパイダーマン#149–151
- ^ もしも?(第2巻)#31
- ^ abcdefghi ライト、ブラッドフォード W. (2001)。コミックブックネーション。ジョンズホプキンスプレス:ボルチモア。ISBN 978-0-8018-7450-5. OCLC 53175529.
- ^ Sacks, Ethan (2014年1月12日). 「独占:ピーター・パーカーが4月に『アメイジング・スパイダーマン』#1で死から蘇る」ニューヨーク・デイリー・ニュース。2014年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年1月12日閲覧。
- ^ 「スパイダーマンが人気の理由」ABCニュース。2002年5月1日。2011年4月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年11月18日閲覧。
- ^ Weiss, Brett (2010年10月). 「Spidey Super Stories」.バックナンバー! (44). TwoMorrows Publishing : 23–28.
- ^ “公式発表!アンドリュー・ガーフィールドがスパイダーマン役に!” Comingsoon.net。2010年7月2日。2012年7月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年10月9日閲覧。
- ^ 「『スパイダーマン:ターン・オフ・ザ・ダーク』の完全なキャストが発表」 Broadway.com 2010年8月16日。2012年1月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年10月9日閲覧。
- ^ ab リー、スタン; メア、ジョージ (2002)。エクセルシオール!: スタン・リーの驚くべき人生。ファイアサイド。ISBN 978-0-684-87305-3。
- ^ abc デファルコ、トム、リー、スタン(2001年)。オニール、シンシア(編)。スパイダーマン:究極のガイド。ニューヨーク:ドーリングキンダーズリー。ISBN 978-0-7894-7946-4。
- ^ Harrington, Richard (1992年2月4日). 「Stan Lee: Caught in Spidey's Web」.ワシントンポスト. 2020年11月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月27日閲覧。
- ^ ab Murray, Will (2020年8月). 「スパイダーマンの秘密の起源」. RetroFan (10). 米国: TwoMorrows Publishing : 24–29.
- ^ abc Thomas, Roy (2011年8月). 「スタン・リーの驚異のマーベルインタビュー!」. Alter Ego (104). TwoMorrows Publishing : 3–45.
- ^ “あまり知られていないSFの事実:スタン・リーがスパイダーマンにハイフンを入れた理由 – Syfy”. 2019年6月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年6月25日閲覧。
- ^ Johnston, Rich (2020年8月31日). “Steve Ditko Designed Spider-Man to be Orange and Purple”. 2020年9月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年8月31日閲覧。
- ^ abc Amazing Fantasy (マーベル、1962年シリーズ) 2011年3月10日アーカイブ、Wayback MachineのGrand Comics Database: 「1990年の著作権更新では、発行日が1962年6月5日と記載されています」; 「今後の号にスパイダーマンの特集が含まれることが発表されているため、シリーズをキャンセルする決定は印刷時には行われていませんでした。」
- ^ 「編集者からの重要なお知らせ!」、アメイジング・ファンタジー第15号(1962年8月)、セドルマイヤー、コーリー編(2007年)に再版。アメイジング・ファンタジー・オムニバス。マーベル出版。394ページ。ISBN 978-0785124580。
- ^ abc Theakston, Greg (2002). The Steve Ditko Reader . ブルックリン、ニューヨーク: Pure Imagination. ISBN 978-1-56685-011-7。
- ^ ab ディッコ、スティーブ(2000年)。ロイ・トーマス(編)。 『Alter Ego : The Comic Book Artist Collection』。TwoMorrows Publishing。ISBN 978-1-893905-06-1。
- ^ 「スタン・リーの証言録取」カリフォルニア州ロサンゼルス:米国地方裁判所、ニューヨーク南部地区:「マーベル・ワールドワイド社他 vs. リサ・R・カービー他」2010年12月8日、37ページ。2023年2月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年8月8日閲覧。
- ^ ディッコのインタビュー(1965年夏)。「スティーブ・ディッコ - 巨匠の肖像」。コミックファン#2(ラリー・ハーンドン)Ditko.Comics.org(ブレイク・ベル編)経由。2002年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年4月3日閲覧。追加、2012年2月28日。
- ^ Johnston, Rich (2020年8月31日). “Steve Ditko Designed Spider-Man to be Orange and Purple”. Bleeding Cool . 2020年9月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年8月31日閲覧。
- ^ サイモン、ジョー(2011年)。ジョー・サイモン:マイ・ライフ・イン・コミック。ロンドン、イギリス:タイタン・ブックス。ISBN 978-1-84576-930-7。
- ^ ab エヴァニアー、マーク、ゲイマン、ニール(2008)。カービー:コミックの王。エイブラムス。ISBN 978-0-8109-9447-8。
- ^ ベル、ブレイク。ストレンジ・アンド・ストレンジャー:スティーブ・ディッコの世界(2008年)。ファンタグラフィック・ブックス、p.54-57。
- ^ ディッコ、スティーブ(1999年冬)。「コミック史のインサイダー部分:ジャック・カービーのスパイダーマン」アルターエゴ(3):6。
- ^ Skelly, Tim. "Interview II: 'I created an army of characters, and now my connection to them is lost.'" (Initially broadcast over WNUR-FM on "The Great Electric Bird", May 14, 1971. Transcribed and published in The Nostalgia Journal #27.) Reprinted in The Comics Journal Library Volume One: Jack Kirby, George, Milo ed. May 2002, Fantagraphics Books. p. 16
- ^ Ross, Jonathan. In Search of Steve Ditko, BBC Four, September 16, 2007.
- ^ Daniels, Les (1991). Marvel: Five Fabulous Decades of the World's Greatest Comics. New York: Harry N. Abrams. ISBN 978-0-8109-3821-2.
- ^ Saffel, Steve. Spider-Man the Icon: The Life and Times of a Pop Culture Phenomenon (Titan Books, 2007) ISBN 978-1-84576-324-4, "A Not-So-Spectacular Experiment", p. 31
- ^ Manning, Matthew K. (2012). "1970s". In Gilbert, Laura (ed.). Spider-Man Chronicle Celebrating 50 Years of Web-Slinging. Dorling Kindersley. p. 60. ISBN 978-0756692360.
- ^ a b David, Peter; Greenberger, Robert (2010). The Spider-Man Vault: A Museum-in-a-Book with Rare Collectibles Spun from Marvel's Web. Running Press. p. 113. ISBN 978-0762437726.
- ^ Manning, Matthew K. (2012). "1980s". In Gilbert, Laura (ed.). Spider-Man Chronicle Celebrating 50 Years of Web-Slinging. Dorling Kindersley. p. 147. ISBN 978-0756692360.
- ^ Cowsill, Alan (2012). "1990s". In Gilbert, Laura (ed.). Spider-Man Chronicle Celebrating 50 Years of Web-Slinging. Dorling Kindersley. p. 184. ISBN 978-0756692360.
- ^ Manning, Matthew K. (2012). "1970s". In Gilbert, Laura (ed.). Spider-Man Chronicle Celebrating 50 Years of Web-Slinging. Dorling Kindersley. ISBN 978-0756692360.
- ^ Michael Thomas (August 22, 2000). "John Byrne: The Hidden Story". Comic Book Resources. Archived from the original on October 15, 2012. Retrieved May 27, 2011.
- ^ a b Michael Thomas (August 5, 2008). "The Marvel 500s: How Many Are There?". Comic Book Resources. Archived from the original on July 9, 2015. Retrieved July 9, 2015.
- ^ a b Schedeen, Jesse (November 8, 2011). "The Avenging Spider-Man #1 Review". IGN. j2 Global. Archived from the original on March 23, 2013. Retrieved July 9, 2015.
- ^ "IGN: SDCC 10: Spider-Man: The End of Brand New Day". IGN. j2 Global. July 25, 2010. Archived from the original on January 16, 2014. Retrieved July 9, 2015.
- ^ Bremmer, Robyn; Morse, Ben (September 27, 2010). "The Next Big Thing: Spider-Man: Big Time". Marvel.com. Marvel Entertainment. Archived from the original on July 18, 2012. Retrieved July 9, 2015.
- ^ "Peter Parker Resurrected in Slott's Amazing Spider-Man". Comic Book Resources. January 12, 2014. Archived from the original on April 29, 2014. Retrieved April 30, 2014.
- ^ Hanks, Henry (April 29, 2014). "Back from the brain dead, Peter Parker returns to 'Spider-Man' comics". CNN. Archived from the original on July 15, 2014. Retrieved July 9, 2015.
- ^ Arrant, Chris (June 30, 2015). "Peter Parker 'Stepped Up' As High Tech Tycoon In Amazing Spider-Man". Newsarama. Archived from the original on September 6, 2015.
- ^ a b Kempton, Sally, "Spider-Man's Dilemma: Super-Anti-Hero in Forest Hills", The Village Voice, April 1, 1965
- ^ a b Lee, Stan (w), Ditko, Steve (a). Amazing Fantasy, no. 15 (August 1962). New York City, NY: Marvel Comics.
- ^ Daniels, Les. Marvel: Five Fabulous Decades of the World's Greatest Comics (Harry N. Abrams, New York, 1991) ISBN 0-8109-3821-9, p. 95.
- ^ a b c d Saffel, Steve. Spider-Man the Icon: The Life and Times of a Pop Culture Phenomenon (Titan Books, 2007) ISBN 978-1-84576-324-4, p. 21.
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (a). "Spider-Man; Spider-Man vs. the Chameleon"; "Duel to the Death with the Vulture; "The Uncanny Threat of the Terrible Tinkerer!" The Amazing Spider-Man, vol. 1, no. 1–2 (March, May 1963). New York, NY: Marvel Comics.
- ^ a b c d e f g h i j Amazing Spider-Man, The (Marvel, 1963 Series) Archived July 22, 2010, at the Wayback Machine at the Grand Comics Database
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (a). "The Menace of the Molten Man!" The Amazing Spider-Man, vol. 1, no. 28 (September 1965). New York, NY: Marvel Comics.
- ^ Saffel, p. 51
- ^ a b Sanderson, Peter (2007). The Marvel Comics Guide to New York City. New York City: Pocket Books. pp. 30–33. ISBN 978-1-4165-3141-8.
- ^ Lee, Stan (w), Romita, John (a). "The Birth of a Super-Hero!" The Amazing Spider-Man, vol. 1, no. 42 (November 1966). New York, NY: Marvel Comics.
- ^ Saffel, p. 27
- ^ Lee, Stan (w), Romita, John (p), Mickey Demeo (i). "Spider-Man No More!" The Amazing Spider-Man, vol. 1, no. 50 (July 1967). New York, NY: Marvel Comics.
- ^ Lee, Stan (w), Kane, Gil (p), Giacoia, Frank (i). "The Spider or the Man?" The Amazing Spider-Man, vol. 1, no. 100 (September 1971). New York, NY: Marvel Comics.
- ^ a b Saffel, p. 60
- ^ "To address the contradiction in future reprints of the tale, though, Spider-Man's dialogue was altered so that he's referring to the Brooklyn Bridge. But the original snafu remains as one of the more visible errors in the history of comics." Saffel, p. 65
- ^ Sanderson, Marvel Universe, p. 84, notes, "[W]hile the script described the site of Gwen's demise as the George Washington Bridge, the art depicted the Brooklyn Bridge, and there is still no agreement as to where it actually took place."
- ^ Saffel, p. 65
- ^ Conway, Gerry (w), Kane, Gil (p), Romita, John (i). "The Night Gwen Stacy Died" The Amazing Spider-Man, vol. 1, no. 121 (June 1973). New York, NY: Marvel Comics.
- ^ Sanderson, Marvel Universe, p. 85
- ^ Blumberg, Arnold T. (Spring 2006). "'The Night Gwen Stacy Died': The End of Innocence and the 'Last Gasp of the Silver Age'". International Journal of Comic Art. 8 (1): 208.
- ^ a b Sanderson, Marvel Universe, p. 83
- ^ Shooter, Jim (w), Zeck, Michael (p), Beatty, John, Jack Abel (i). "Invasion" Marvel Super-Heroes Secret Wars, vol. 1, no. 8 (December 1984). New York, NY: Marvel Comics.
- ^ Leupp, Thomas. "Behind the Mask: The Story of Spider-Man's Black Costume" Archived May 15, 2007, at the Wayback Machine, ReelzChannel.com, 2007, n.d. WebCitation archive.
- ^ Simonson, Louise (w), LaRocque, Greg (p), Mooney, Jim and Vince Colletta (i). "'Til Death Do Us Part!" Web of Spider-Man, vol. 1, no. 1 (April 1985). New York, NY: Marvel Comics.
- ^ a b c Saffel, p. 124
- ^ Ferraro, Ron. "Spidey Classics: Amazing Spider-Man #304" (review), SpiderManReviews.com, February 2010. WebCitation archive.
- ^ Goletz, Andrew, and Glenn Greenberg.""Life of Reilly", 35-part series, GreyHaven Magazine, 2003, n.d." NewComicsReviews.com. Archived from the original on March 27, 2006. Retrieved January 17, 2019.
- ^ Saunders, et al., Marvel Chronicle, p. 271
- ^ a b Saunders, et al., Chronicle, p. 281
- ^ Spider-Man (Marvel, 1990 Series) Archived July 18, 2010, at the Wayback Machine at the Grand Comics Database: "Cover title beginning with issue #75 is Peter Parker, Spider-Man".
- ^ Saunders, et al. Chronicle, p. 273
- ^ a b c Amazing Spider-Man, The, Marvel, 1999 Series Archived July 29, 2010, at the Wayback Machine (The Amazing Spider-Man vol. 2) at the Grand Comics Database
- ^ a b Ruby, Sam. "Mary Jane Watson", SamRuby.com (fan site). WebCitation archive.
- ^ Blumberg, Arnold T. "Face it Tiger – A Brief Look at the Life of Mary Jane Watson-Parker, Part 2", Mania.com, July 17, 2002. WebCitation archive.
- ^ a b c Amazing Spider-Man, The, Marvel, 2003 Series Archived June 29, 2010, at the Wayback Machine (renumbering to return to original numbering from 1963) at the Grand Comics Database
- ^ a b Weiland, Jonah. storyline "The 'One More Day' Interviews with Joe Quesada, Pt. 1 of 5" Archived October 26, 2008, at the Wayback Machine, Newsarama, December 28, 2007. WebCitation archive.
- ^ a b Weiland, Jonah. "The 'One More Day' Interviews with Joe Quesada, Pt. 2 of 5" Archived October 26, 2008, at the Wayback Machine, Newsarama, December 31, 2007. WebCitation archive.
- ^ Amazing Spider-Man #549
- ^ Amazing Spider-Man #568
- ^ Amazing Spider-Man #600
- ^ a b Brian Michael Bendis (w), Leinil Francis Yu (p), Mark Morales (i). "Secret Invasion" Secret Invasion: Dark Reign, no. 8 (January 2009). Marvel Comics.
- ^ Brian Michael Bendis (w), Mike Deodato (p), Mike Deodato (i). "Secret Invasion: Dark Reign" Dark Avengers, no. 1 (Jan. 2009). Marvel Comics.
- ^ Joe Kelly (w), Paulo Siqueira, Marco Checchetto (p), Paulo Siqueira, Marco Checchetto (i). "Dark Reign" The Amazing Spider-Man, no. 596–9 (Jun. 2009). Marvel Comics.
- ^ Bendis, Brian Michael. Siege #1–4. Marvel Comics.
- ^ Brian Michael Bendis (w), Mike Deodato (p), Mike Deodato (i). "Siege" Dark Avengers, no. 16 (May 2010). Marvel Comics.
- ^ Amazing Spider-Man #648–654
- ^ The Amazing Spider-Man #699.
- ^ The Amazing Spider-Man #700.
- ^ The Spider-Man #1
- ^ The Superior Spider-Man #27–30.
- ^ The Superior Spider-Man #31.
- ^ Amazing Spider-Man (vol. 3) #1
- ^ Amazing Spider-Man (vol. 3) #4
- ^ Amazing Spider-Man (vol. 3) #5
- ^ Silk (vol. 1) #1
- ^ Amazing Spider-Man (vol. 3) #9
- ^ Amazing Spider-Man (vol. 3) #10
- ^ Dead No More: The Clone Conspiracy (vol. 1) #1–5.
- ^ Amazing Spider-Man (vol. 5) #1
- ^ Amazing Spider-Man (vol. 5) #2–5
- ^ Nick Spencer (w). "Last Remains" The Amazing Spider-Man, no. 50–55 (October – December 2020). Marvel Comics.
- ^ Sanderson, Peter. Marvel Universe: The Complete Encyclopedia of Marvel's Greatest Characters (Harry N. Abrams, New York, 1998) ISBN 0-8109-8171-8, p. 75
- ^ Daniels, p. 96
- ^ a b c Gresh, Lois H., and Robert Weinberg. "The Science of Superheroes" (John Wiley & Sons, Inc., 2002) ISBN 0-471-02460-0 (preview Archived July 22, 2011, at the Wayback Machine)
- ^ Sanderson, Peter; Lerner, Mark; DeFalco, Tom (w), Romita, John Jr. (p), Rubinstein, Josef (i). "Spider-Man" The Official Handbook of the Marvel Universe, no. 10, p. 22 (October 1983). Marvel Comics.
- ^ Harn, Darby (November 26, 2020). "10 Powers Spider-Man Technically Has (But Rarely Uses)". CBR.com. Archived from the original on November 27, 2020. Retrieved October 25, 2021.
- ^ Michelenie, David (w), Larsen, Erik (p), Mushynsky, Andy (i). "Power Prey" The Amazing Spider-Man, no. 329 (February 1990). Marvel Comics.
- ^ Kiefer, Kit; Couper-Smartt, Jonathan (2003). Marvel Encyclopedia Volume 4: Spider-Man. New York: Marvel Comics. ISBN 978-0-7851-1304-1.
- ^ Owsley, James (w), Kupperberg, Alan, Jim Fern, Al Milgrom (p), Ferriter, Julianna (col), Parker, Rick (let), Salicrup, Jim (ed). "The Honeymoon" The Spectacular Spider-Man, vol. 1, no. Annual 7 (1986). Marvel Comics.
- ^ a b c DeFalco, Tom (2008). "1960s". In Gilbert, Laura (ed.). Marvel Chronicle A Year by Year History. Dorling Kindersley. p. 87. ISBN 978-0756641238.
- ^ a b c d e Siegel, Lucas. "The 10 Greatest SPIDER-MAN Villains of ALL TIME!". Newsarama. Archived from the original on March 9, 2014. Retrieved January 2, 2014.
- ^ a b c Beard, Jim. "ARCHRIVALS: SPIDER-MAN VS THE VULTURE". Marvel.com. Archived from the original on November 24, 2021. Retrieved January 2, 2014.
- ^ Kyle, Scmidlin (June 13, 2013). "10 Spider-Man Villains (And Combinations) Deserving Of The Big Screen (7. The Vulture)". What Culture!. Archived from the original on January 26, 2016. Retrieved January 2, 2014.
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 92.
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 93.
- ^ a b Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "Spider-Man Versus Doctor Octopus" The Amazing Spider-Man, no. 3 (July 1963).
- ^ a b c Manning, Matthew K. (2012). "1960s". In Gilbert, Laura (ed.). Spider-Man Chronicle Celebrating 50 Years of Web-Slinging. Dorling Kindersley. p. 20. ISBN 978-0756692360.
- ^ a b c Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "Nothing Can Stop...The Sandman!" The Amazing Spider-Man, no. 4 (September 1963).
- ^ a b c DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 95
- ^ a b c Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "Face-to-Face With...the Lizard!" The Amazing Spider-Man, no. 6 (November 1963).
- ^ a b c Manning, Matthew K. (2012). "1960s". In Gilbert, Laura (ed.). Spider-Man Chronicle Celebrating 50 Years of Web-Slinging. Dorling Kindersley. p. 20. ISBN 978-0756692360.
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 98
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "The Man Called Electro!" The Amazing Spider-Man, no. 9 (February 1964).
- ^ ab マニング、マシュー K. (2012)。「1960年代」。ローラ・ギルバート編『スパイダーマン・クロニクル ウェブスリング50周年記念』。ドーリング・キンダーズリー。24ページ。ISBN 978-0756692360。
- ^ abc Lee, Stan ( w ), Ditko, Steve ( p ), Ditko, Steve ( i ). 「ミステリオの脅威!」アメイジング・スパイダーマン、第13号(1964年6月)。
- ^ ab マニング、マシュー K. (2012)。「1960年代」。ローラ・ギルバート編『スパイダーマン・クロニクル ウェブスリング50周年記念』。ドーリング・キンダーズリー。25ページ。ISBN 978-0756692360。
- ^ abcd Albert, Aaron. 「Green Goblin Profile」. About.com. 2008年4月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年1月3日閲覧。
- ^ ビアード、ジム。「スパイダーマン3:スパイダー&ゴブリン」。Marvel.com。2016年1月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年1月3日閲覧。
- ^ abcde マニング、マシュー K. (2012)。「1960年代」。ローラ・ギルバート編『スパイダーマン・クロニクル ウェブスリング50周年記念』。ドーリング・キンダーズリー。26ページ。ISBN 978-0756692360。
- ^ Lee, Stan ( w ), Ditko, Steve ( p ), Ditko, Steve ( i ). 「クレイブン・ザ・ハンター!」アメイジング・スパイダーマン、第15号(1964年8月)。
- ^ Valentine, Eve (2013年12月21日). 「Who Are the Sinister Six? – An Introduction to Spider-Man's Supervillain Group」Collider . 2015年6月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年6月14日閲覧。
- ^ ab マニング、マシュー K. (2012)。「1960年代」。ローラ・ギルバート編『スパイダーマン・クロニクル ウェブスリング50周年記念』。ドーリング・キンダーズリー。p. 27。ISBN 978-0756692360。
- ^ ab マニング、マシュー K. (2012)。「1960年代」。ローラ・ギルバート編『スパイダーマン・クロニクル ウェブスリング50周年記念』。ドーリング・キンダーズリー。28ページ。ISBN 978-0756692360。
- ^ リー、スタン ( w ), ロミタ、ジョン・シニア ( p ), エスポジート、マイク ( i ). 「サイの角!」アメイジング・スパイダーマン、第41号 (1966年10月).
- ^ ab マニング、マシュー K. (2012)。「1960年代」。ローラ・ギルバート編『スパイダーマン・クロニクル ウェブスリング50周年記念』。ドーリング・キンダーズリー。36ページ。ISBN 978-0756692360。
- ^ Lee, Stan ( w ), Romita, John Sr. ( p ), Romita, John Sr. ( i ). 「The Sinister Shocker!」The Amazing Spider-Man、第46号 (1967年3月)。
- ^ ab マニング、マシュー K. (2012)。「1960年代」。ローラ・ギルバート編『スパイダーマン・クロニクル ウェブスリング50周年記念』。ドーリング・キンダーズリー。p. 38。ISBN 978-0756692360。
- ^ デファルコ「1960年代」ギルバート(2008年)、122ページ:「スタン・リーは新しいタイプの犯罪ボスを創りたかった。犯罪をビジネスのように扱う人物...彼はこのアイデアをアーティストのジョン・ロミタに提案し、それが『アメイジング・スパイダーマン』 #50に登場したウィルソン・フィスクだった。」
- ^ リー、スタン ( w ),ロミタ、ジョン・シニア ( p ),エスポジト、マイク ( i ). 「スパイダーマンはもういない!」アメイジング・スパイダーマン、第50号 (1967年7月).
- ^ ab マニング、マシュー K. (2012)。「1960年代」。ローラ・ギルバート編『スパイダーマン・クロニクル ウェブスリング50周年記念』。ドーリング・キンダーズリー。p. 40。ISBN 978-0756692360。
- ^ Yehl, April; Schedeen, Jesse (2014年4月16日). 「スパイダーマンの悪役トップ25:パート2」. IGN . 2014年4月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年4月19日閲覧。
- ^ ab マニング、マシュー K. (2012)。「1970年代」。ローラ・ギルバート編『スパイダーマン・クロニクル ウェブスリング50周年記念』。ドーリング・キンダーズリー。p. 59。ISBN 978-0756692360。
- ^ グロス、エドワード (2002)。『スパイダーマン コンフィデンシャル: コミック界のアイコンからハリウッドのヒーローへ』ハイペリオン社。ISBN 978-0786887224。
- ^ ab Manning「1970年代」、Gilbert (2012)、p. 107:「スパイダーマンは、作家のマーヴ・ウルフマンとアーティストのキース・ポラードによるストーリーのおかげで、ブラックキャットという名の美しい新しい泥棒に出会ったとき、自分の幸運についてどう考えたらよいかよくわからなかった。」
- ^ ab デイビッド、ピーター。「アメイジング・スパイダーマン #289(1987年6月)」。Marvel.com。2022年11月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年11月10日閲覧。
- ^ ab Manning「1980年代」ギルバート(2012年)、133ページ:「作家のロジャー・スターンとアーティストのジョン・ロミタ・ジュニアとジョン・ロミタ・シニアは、ホブゴブリンのデビューとともに、[グリーン・ゴブリン]のコンセプトの新しい、そして恐ろしく正気なバージョンを紹介した。」
- ^ デイビッドとグリーンバーガー、68~69ページ:「作家のロジャー・スターンは、ピーター・パーカーの世界への2つの大きな貢献で主に記憶されています。1つは「スパイダーマンを集める子供」と題された短編です...[彼の]もう1つの大きな貢献は、ホブゴブリンの導入です。」
- ^ グリーンバーグ、グレン(2009年8月)。「ホビーとスパイダーマンが出会ったとき」。バックナンバー!。第35号。TwoMorrows Publishing。pp.10–23。
- ^ abc 「ヴェノムは33番目に偉大な漫画キャラクター」。Empire.com。2015年7月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年4月25日閲覧。
- ^ マニング「1980年代」ギルバート(2012年)、169ページ:「この画期的な連載(第298号)では、ウェブスリンガーを描いた最も人気のあるアーティストの一人のおかげで、壁を這うものの歴史の中で最も人気のあるキャラクターの一人が脚光を浴び始めるだろう。」
- ^ Comics Creators on Spider-Man、148ページ、トム・デファルコ(Titan Books、2004年)
- ^ ab 「ヴェノムは史上最も偉大なコミック本の悪役22位」IGN。2015年2月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年4月25日閲覧。
- ^ 「カーネージは史上最も偉大なコミック本の悪役90位」IGN。2015年3月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年4月25日閲覧。
- ^ ab カウシル、アラン (2012)。「1990年代」。ローラ・ギルバート (編)。スパイダーマン・クロニクル ウェブスリング50周年記念。ドーリング・キンダーズリー。p. 197。ISBN 978-0756692360。
- ^ ミシェリーニ、デイヴィッド(w)、バグリー、マーク(p)、エンバーリン、ランディ (i)。「カーネージ:パート1」アメイジングスパイダーマン、第361号(1992年4月)。
- ^ Papageorgiou, Solon. 「バットマン、スパイダーマン、アイアンマンに関するあなたが知らない10の事実」Moviepilot。2015年4月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月25日閲覧。
- ^ abcd Albert, Aaron. 「Top ten comic book archenemies」. About.com. 2012年1月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年1月3日閲覧。
- ^ ab ハンクス、ヘンリー(2012年12月26日)。「ランドマーク『スパイダーマン』号の出来事にファンは熱狂」CNN。2013年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年1月2日閲覧。
- ^ Cronin, Brian (May 2012). "50 Greatest Friends and Foes of Spider-Man: Villains #1–3". Comic Book Resources. Archived from the original on April 18, 2015. Retrieved January 2, 2014.
- ^ "The ULTIMATE SPIDER-MAN writer talks about Spidey's new Amazing Friends and lays the Osborns to rest once and for all | Marvel.com News". Marvel.com. Archived from the original on March 30, 2010. Retrieved April 27, 2010.
- ^ "Love is in the air as Marvel.com's Secret Cabal picks the greatest Marvel romances of all in time for Valentine's Day | Marvel.com News". Marvel.com. Archived from the original on February 12, 2010. Retrieved April 27, 2010.
- ^ Yehl, Joshua; Schedeen, Jess (April 16, 2014). "Top 25 Spider-Man Villain: Part 5". IGN. Archived from the original on April 18, 2014. Retrieved April 19, 2014.
- ^ "Norman Osborn is number 13 on greatest comic book villain of all time". IGN. Archived from the original on October 21, 2013. Retrieved January 3, 2014.
- ^ "Spider-Man villains tournament: Championship". IGN. February 2006. Archived from the original on June 18, 2015. Retrieved April 25, 2015.
- ^ Shutt, Craig (August 1997). "Villain Turned Hero: Venom". Wizard. No. 72. p. 37.
- ^ Lee, Stan, Origins of Marvel Comics (Simon and Schuster/Fireside Books, 1974) p. 137
- ^ Marston, George (April 27, 2022). "Spider-Man's children: The Marvel Comics history of Spider-Kids". GamesRadar+. Retrieved July 6, 2023.
- ^ "Meet Spider-Man's Amazing Kids". Marvel Entertainment. Retrieved July 6, 2023.
- ^ a b c Whitbrook, James (July 7, 2017). "The Greatest Spider-Men of All Time, Ranked". io9. Archived from the original on December 30, 2017. Retrieved December 30, 2017.
- ^ "Top 10 Oddest Marvel Characters". Time. September 3, 2009. Archived from the original on January 7, 2012. Retrieved March 4, 2010.
- ^ a b "10 Best SPIDER-MEN Of All Time". Newsarama. Archived from the original on July 29, 2017. Retrieved December 30, 2017.
- ^ Robinson, Bryan (August 16, 2011). "Remembering the First – and Forgotten – Latino Spider-Man". Fox News Latino. Archived from the original on September 12, 2011. Retrieved August 19, 2011.
- ^ Ong, Benjamin; Kean Pang (July 16, 2008). "Remembering When West Has Met East". Newsarama. Archived from the original on December 31, 2017. Retrieved July 26, 2015.
- ^ Truitt, Brian (August 2, 2011). "Half-black, half-Hispanic Spider-Man revealed". USA Today. Archived from the original on August 3, 2011.
- ^ Ching, Albert (March 13, 2015). "Slott Details the Unexpected Origins of Spider-Gwen and Spider-Punk". ComicBookResources.com. Archived from the original on September 9, 2016. Retrieved September 9, 2016.
- ^ a b Kupperberg, Paul (2007). The Creation of Spider-Man. The Rosen Publishing Group. ISBN 978-1-4042-0763-9.
spiderman legacy ditko lee.
- ^ Fleming, James R. (2006). "Review of Superman on the Couch: What Superheroes Really Tell Us about Ourselves and Our Society. By Danny Fingeroth". ImageText. University of Florida. ISSN 1549-6732. Archived from the original on December 9, 2015. Retrieved December 4, 2015.
- ^ Barron, James (February 7, 2023). "Spider-Man, We Know Where You Live". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved March 1, 2023.
- ^ a b Knowles, Christopher (2007). Our Gods Wear Spandex. illustrated by Joseph Michael Linsner. Weiser. p. 139.
- ^ "Spider-Man Weaving a spell". Screen India. 2002. Retrieved February 13, 2009.[permanent dead link]
- ^ a b Davis, Lauren (November 14, 2014). "This Superhero Is More Lucrative Than Batman And The Avengers Combined". io9. Gizmodo Media Group. Archived from the original on March 13, 2016. Retrieved November 14, 2014.
- ^ Block, Alex (November 13, 2014). "Which Superhero Earns $1.3 Billion a Year?". The Hollywood Reporter. Lynne Segall. Archived from the original on November 16, 2014. Retrieved November 13, 2014.
- ^ a b "Spider-Man Returning to Macy's Thanksgiving Day Parade", Associated Press via WCBS (AM), August 17, 2009, Archived November 6, 2009, at the Wayback Machine
- ^ Spurlock, J. David, and John Romita. John Romita Sketchbook. (Vanguard Productions: Lebanon, N.J. 2002) ISBN 1-887591-27-3, p. 45: Romita: "I designed the Spider-Man balloon float. When we went to Macy's to talk about it, Manny Bass was there. He's the genius who creates all these balloon floats. I gave him the sketches and he turned them into reality".
- ^ Yarbrough, Beau (September 24, 2001). "Marvel to Take on World Trade Center Attack in "Amazing Spider-Man"". Comic Book Resources. Archived from the original on October 26, 2008. Retrieved April 28, 2008.
- ^ "Spider-Man Removes Mask at Last". BBC. June 15, 2006. Archived from the original on August 23, 2006. Retrieved September 29, 2006.
- ^ Brady, Matt (June 14, 2006). "New York Post Spoils Civil War #2". Newsarama. Archived from the original on October 11, 2007. Retrieved April 2, 2008.
- ^ Lane, Thomas (January 4, 2008). "Can Spider-Man help UN beat evil?". BBC. Archived from the original on February 19, 2008. Retrieved April 29, 2008.
- ^ Pisani, Joseph (June 1, 2006). "The Smartest Superheroes". Business Week Online. Archived from the original on January 11, 2012. Retrieved November 25, 2007.
- ^ Caldwell, Patrick (June 22, 2015), "Justice Elena Kagan Had Some Fun Writing About Spider-Man", Mother Jones, archived from the original on June 23, 2015, retrieved June 23, 2015
- ^ Garbarino, J (1987). "Children's response to a sexual abuse prevention program: A study of the Spiderman comic". Child Abuse & Neglect. 11 (1): 143–148. doi:10.1016/0145-2134(87)90044-5. PMID 3828869.
- ^ a b c "IGN's Top 100 Comic Book Heroes". Archived from the original on January 6, 2012. Retrieved May 9, 2011.
- ^ "Ultimate Super Heroes, Vixens, and Villains Episode Guide 2005 – Ultimate Super Villains". TV Guide.com. Archived from the original on May 1, 2011. Retrieved October 9, 2010.
- ^ "The 50 Greatest Comic Book Characters". Empire Online. Archived from the original on January 22, 2012. Retrieved February 8, 2009.
- ^ a b "Top 200 comic book characters". Wizard.
- ^ "The Top 50 Avengers". IGN. April 30, 2012. Archived from the original on August 31, 2015. Retrieved July 28, 2015.
- ^ Yehl, Joshua; Lakes, Jeff. "Top 25 Best Marvel Superheroes – IGN – Page 5". IGN. Archived from the original on May 7, 2016. Retrieved May 4, 2016.
- ^ Conin, Brian (November 5, 2015). "2015 Top 50 Marvel Characters 3–1 | Page 2 of 2 | Comics Should Be Good @ CBR". Comic Book Resources. Archived from the original on April 23, 2016. Retrieved May 4, 2016.
- ^ Marston, George. "The 10 Best Superhero Origin Stories of ALL TIME!". Newsarama.com. Archived from the original on May 8, 2016. Retrieved May 4, 2016.
- ^ "Skyscraper Defense". Archived from the original on July 16, 2011. Retrieved July 4, 2011.
- ^ Moss, Stephen (May 14, 2003). "I'm Spider-Man". The Guardian. ISSN 0261-3077. Retrieved July 29, 2023.
- ^ Cobb, Jocelyn (September 19, 1999). "Recalls 1921 climb of 'human spider'". The Augusta Chronicle. Archived from the original on December 11, 2007. Retrieved June 2, 2013.
- ^ "Video: un robo con la modalidad "hombre araña"en un departamento de Belgrano" [Video: a theft with the "Spider-Man" method at a Belgrano apartment] (in Spanish). Infobae. February 17, 2017. Archived from the original on November 10, 2017. Retrieved November 10, 2017.
- ^ "Un "hombre araña" asaltó y violó a una profesora de gimnasia" [A "Spider-man" raped and stole from a gym teacher]. Clarín (in Spanish). January 17, 2008. Archived from the original on November 10, 2017. Retrieved November 10, 2017.
- ^ "Spider-Man (1967)". UGO Networks. Archived from the original on April 24, 2008. Retrieved February 13, 2009.
- ^ "Ultimate Spider-Man". November 30, 1999. Archived from the original on January 13, 2012. Retrieved November 18, 2010.
- ^ "Japanese Spider-Man". Archived from the original on January 3, 2012. Retrieved November 18, 2010.
- ^ "John Romita Interview". www.keefestudios.com. Archived from the original on February 6, 2012. Retrieved February 8, 2009.
- ^ "EXCLUSIVE: 'Spider-Man 4' Scrapped; Sam Rami & Tobey Maguire & Cast Out; Franchise Reboot for 2012". Deadline.com. January 11, 2010. Archived from the original on August 4, 2011. Retrieved January 11, 2010.
- ^ ""Spider-Man" Film Gets Reboot; Sam Raimi, Tobey Maguire Out". Zap2It.com. January 11, 2010. Archived from the original on September 7, 2011. Retrieved January 11, 2010.
- ^ "Tobey Maguire and Sam Raimi part ways with Spider-Man franchise". January 12, 2010. Archived from the original on April 28, 2018. Retrieved April 5, 2018.
- ^ "Andrew Garfield & Marc Webb Return For 'Amazing Spider-Man 2'". Huffington Post. September 28, 2012. Archived from the original on December 13, 2013. Retrieved December 15, 2013.
- ^ Truitt, Brian (July 20, 2013). "Garfield relishes web-swinging in 'Amazing Spider-Man 2'". USA Today. Archived from the original on September 21, 2013. Retrieved December 15, 2013.
- ^ Lesnick, Silas (February 9, 2015). "It's Official: Spider-Man Enters the Marvel Cinematic Universe!". SuperHeroHype. Archived from the original on February 10, 2015. Retrieved February 10, 2015.
- ^ Lang, Brett (April 12, 2016). "'Spider-Man' Movie Gets Official Title". Variety. Archived from the original on April 13, 2016. Retrieved April 13, 2016.
- ^ "Sony Pictures and Marvel Studios Find Their 'Spider-Man' Star and Director" (Press release). Marvel.com. June 23, 2015. Archived from the original on June 23, 2015. Retrieved June 24, 2015.
- ^ Busch, Anita (February 11, 2017). "Robert Downey Jr. Confirms Spider-Man Character in 'Avengers: Infinity War' On FB Live". Deadline. Archived from the original on February 11, 2017. Retrieved February 11, 2017.
- ^ Goldberg, Matt. "'Avengers: Infinity War': Kevin Feige Reveals Spider-Man's Screentime". Archived from the original on April 28, 2018. Retrieved April 27, 2018.
- ^ Kit, Borys; Couch, Aaron (April 18, 2017). "Marvel's Kevin Feige on Why the Studio Won't Make R-Rated Movies, 'Guardians 2' and Joss Whedon's DC Move". The Hollywood Reporter. Archived from the original on April 18, 2017. Retrieved April 18, 2017.
- ^ D'Alessandro, Anthony (December 9, 2016). "'Spider-Man: Homecoming 2' Shoots Web Around Independence Day 2019 Frame; 'Bad Boys 4' Moves To Memorial Day". Deadline Hollywood. Archived from the original on December 10, 2016. Retrieved December 9, 2016.
- ^ Debruge, Peter (December 14, 2021). "'Spider-Man: No Way Home' Review: Tom Holland Cleans Out the Cobwebs of Sprawling Franchise With Multiverse Super-Battle". Variety. Archived from the original on December 14, 2021. Retrieved December 14, 2021.
- ^ Kit, Borys (June 22, 2016). "Sony Unveils Plans for Animated 'Spider-Man' and 'Emojimovie: Express Yourself'". The Hollywood Reporter. Archived from the original on January 26, 2017. Retrieved December 31, 2018.
- ^ Schmidt, J.K. (November 29, 2018). "'Spider-Man: Into the Spider-Verse' Features Chris Pine in a Surprising Cameo". ComicBook.com. Archived from the original on November 30, 2018. Retrieved November 30, 2018.
- ^ Alexander, Julia (September 27, 2019). "Spider-Man returns to the Marvel Cinematic Universe as Sony and Disney strike a new deal". Archived from the original on September 30, 2019. Retrieved July 4, 2021.
- ^ Lustig, Jay. "Spider-Man: Turn off the Dark" Archived January 21, 2011, at the Wayback Machine. New Jersey On-Line. January 18, 2011. Retrieved January 25, 2011.
- ^ Gans, Andrew. "Reeve Carney, Jennifer Damiano, Patrick Page to Star in Spider-Man; Performances Begin in November" Archived May 1, 2011, at the Wayback Machine. Playbill.com, August 10, 2010
- ^ "SpidermanBroadway.Marvel.com". Spidermanonbroadway.marvel.com. Archived from the original on January 4, 2012. Retrieved April 10, 2010.
- ^ Hetrick, Adam. "Troubled Spider-Man Turn Off the Dark Delays Broadway Opening Again" Archived January 17, 2011, at the Wayback Machine. Playbill.com. January 13, 2011. Retrieved January 15, 2011.
- ^ "Could Spider-Man the Musical be the 'biggest disaster in Broadway history'?" Archived January 20, 2011, at the Wayback Machine. The Week. August 13, 2010 (updated November 4, 2010).
- ^ Sargent, Antwaun (November 1, 2018). "Seven Artists on the Warhol Influence". The New York Times. ISSN 0362-4331. Archived from the original on June 18, 2020. Retrieved July 9, 2020.
- ^ "Marvels". The Andy Warhol Museum. August 11, 2011. Archived from the original on July 17, 2020. Retrieved July 9, 2020.
- ^ Grebey, James (December 11, 2018). "Forget Uncle Ben – Spider-Man: Into the Spider-Verse's real hero is Ben-Day dots". SYFY WIRE. Archived from the original on October 19, 2020. Retrieved July 9, 2020.
- ^ "From Superheroes to Pin-Up Girls". Arts Scene. January 30, 2020. Archived from the original on August 7, 2020. Retrieved July 9, 2020.
- ^ "Vaseegara Movie Scenes-Vijay in Spiderman costume". Youtube. November 23, 2021. Retrieved May 30, 2024.
- ^ Pinzon, Dulce. "Mexican Superheroes". Mother Jones. Archived from the original on January 18, 2018. Retrieved July 9, 2020.
- ^ "30 Life Is Beautiful Graffiti Pop Art By Mr Brainwash". Painted.com. October 18, 2019. Archived from the original on August 6, 2020. Retrieved July 9, 2020.
- ^ "Spiderman Naked (2013) | Washington Project for the Arts". Washington Project for the Arts. Archived from the original on August 7, 2020. Retrieved July 15, 2020.
External links
- Spider-Man at Marvel Universe Wiki
- Spider-Man at Curlie
- Spider-Man at the Comic Book DB (archived from the original)
- The science of Spider-Man, Cosmos
- Peter Parker (Earth-616) on Marvel Database, a Marvel Comics wiki

