オーソン・スコット・カード

オーソン・スコット・カード
2008 年の「生命、宇宙、そして万物」のカード
生まれる	(1951-08-24) 1951年8月24日（73歳）米国 ワシントン州リッチランド
ペンネーム	フレデリック・ブリス ブライアン・グリーン PQガンプ ディナ・カーカム スコット・リチャーズ バイロン・ウォーリー
教育	ブリガムヤング大学( BA ) ユタ大学( MA )
ジャンル	SF ファンタジー スリラー ホラー 歴史小説と聖書小説 LDSフィクション
主な作品	エンダーのゲームシリーズ、 アルヴィン・メイカーの物語
著名な受賞歴	ヒューゴー賞（『エンダーのゲーム』、1986年） ヒューゴー賞（死者の代弁者、1987年） ヒューゴー賞（SFとファンタジーの書き方、1991年） ネビュラ賞（『エンダーのゲーム』、1986年） ネビュラ賞（『死者の代弁者』、1987年） ネビュラ賞（『アイ・フォー・アイ』、1988年）
配偶者	クリスティン・アレン
子供たち	5
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オースン・スコット・カード（1951年8月24日生まれ）は、アメリカのSF作家であり、SF作品で最もよく知られている。彼は（2024年現在）ヒューゴー賞とネビュラ賞を2年連続で受賞した唯一の人物であり、小説『エンダーのゲーム』 （1985年）とその続編『死者の代弁者』 （1986年）で両方の賞を受賞した。カードが共同プロデューサーを務めた『エンダーのゲーム』の長編映画化は2013年に公開された。カードはまた、ローカス・ファンタジー賞を受賞したシリーズ『アルヴィン・メイカー物語』 （1987年 - 2003年）も執筆している。

カードの小説には、大きなリスクを伴う難しい選択をする、並外れた才能を持つ登場人物が頻繁に登場する。また、カードはコラムやその他の著作の中で、政治、宗教、社会に関する論評も行っており、同性愛に対する反対は世間の批判を招いている。

ブリガム・ヤングの玄孫であるカードは、ワシントン州リッチランドで生まれ、ユタ州とカリフォルニア州で育った。ブリガム・ヤング大学（BYU）在学中、彼の戯曲は舞台で上演された。彼はブラジルで末日聖徒イエス・キリスト教会（LDS教会）の宣教師として奉仕し、2年間の夏にコミュニティシアターの主宰者を務めた。カードは1978年から1979年にかけて27の短編小説を出版し、 1978年には最優秀新人作家に贈られるジョン・W・キャンベル賞を受賞した。彼は1981年にユタ大学で英語の修士号を取得し、1979年からはSF、ファンタジー、ノンフィクション、歴史小説のジャンルで小説を執筆した。カードはその後も精力的に執筆を続け、50冊以上の小説と45冊の短編小説を出版している。^[1]

カードは南バージニア大学で英語を教えている。創作に関する本を 2 冊執筆し、未来の作家コンテストの審査員を務めている。彼は自身の「文学ブートキャンプ」で多くの成功した作家を指導してきた。彼は LDS 教会の熱心な信者であり、モルモン教徒の小説家であるステファニー・メイヤー、ブランドン・サンダーソン、デイブ・ウォルバートンらは彼の作品が大きな影響を与えたと述べている。

オーソン・スコット・カードは1951年8月24日、ワシントン州リッチランドで生まれた。^[2]彼はペギー・ジェーン（旧姓パーク）とウィラード・リチャーズ・カードの息子で、6人兄弟の3番目であり、作曲家兼編曲家のアーレン・カードは兄である。^{[3]カードの家族は}モルモン開拓者の家系である。彼の先祖にはブリガム・ヤング、チャールズ・オーラ・カード、ジーナ・P・ヤング・カード、ジーナ・ヤング・カード・ブラウン、ヒュー・B・ブラウンがいる。^[4]

カードが生後1か月の時、家族はカリフォルニア州サンマテオに引っ越し、ウィラード・カードは看板絵の仕事を始めた。彼が3歳の時、家族は父親が学士号を取得できるようにユタ州ソルトレイクシティに引っ越した。カードが6歳の時、家族はカリフォルニア州サンタクララに引っ越し、父親が修士号を取得し、サンノゼ州立大学で教授として働く間、7年間そこに住んでいた。学校では、カードは英才クラスを受講したが、音楽の勉強のほうに興味があり、クラリネットとフレンチホルンを演奏した。歴史小説、ノンフィクション、古典文学など、幅広く読書をした。^[5] 10歳の時、彼は最初の物語を書いた。それは、頭のいい子供がいじめっ子に襲われて脳に損傷を負うという内容だった。 『エンダーのゲーム』でエンダーとスティルソンが対決する場面はこの物語に基づいている。^[6]

1964年、カードと家族はアリゾナ州メサに転居し、彼は中学校で模擬討論に参加した。1967年、家族は父親が勤務するブリガムヤング大学（BYU）に転居し、ユタ州オレムに転居した。カードはBYUの実験学校に通い、高校と大学前期レベルの授業を受け、1年で卒業した。大学で学び始めたときは考古学を専攻するつもりだったが、次第に演劇に興味を持つようになり、脚本を書き始め、オリジナルの戯曲を10本書いたり、他の学生の戯曲を書き直したりした。彼の戯曲のほとんどはモルモン教の歴史と聖典に基づいており、1本はSFだった。観客のボディランゲージを観察することで、彼は観客が自分の脚本に興味を持っていることがわかった。^{[6] [7]}演劇を専攻していた間、彼は脚本の改作、朗読劇用にフィクションの翻案、一幕物や長編劇の執筆を始め、そのうちのいくつかはBYUの教授陣の演出により制作された。^[8]カードの劇作教授であるチャールズ・W・ホイットマンは、学生たちにLDSをテーマにした劇を書くことを奨励した。^{[9]カードはBYUで}クリントン・F・ラーソンに詩を学んだ。^{[10]彼は短編小説も書いており、それらは後に}『ワージング・サーガ』として出版された。^[11]

卒業前の1971年から、カードはブラジルでLDS教会の宣教師として奉仕した。宣教師時代に、彼は『 Stone Tables』という劇を書いた。^{[12] [13]}彼は1973年に宣教師から戻り、1975年にBYUを卒業し、演劇の学士号を優秀な成績で取得した。^{[14] [12]}卒業後、彼はユタバレー・レパートリー・シアター・カンパニーを設立し、大恐慌時代の野外劇場「ザ・キャッスル」で2年間の夏に劇を上演した。^[15]コミュニティ劇場の費用で借金をした後、^{[16]カードは}BYUプレスで校正者としてパートタイムで働き、その後コピーエディターとしてフルタイムで働くようになった。^[17] 1981年、カードはユタ大学でフランソワ・カモワンとノーマン・カウンシルに師事し、英語の修士号を取得した。彼はノートルダム大学で博士課程を始めたが、より収益性の高い執筆プロジェクトを追求するために中退した。^{[18] [9]}

1977年、カードはモルモン教の歴史家ジェームズ・B・アレンの娘であるクリスティン・アレンと結婚した。^{[19] 2}人は、クリスティンがカードが伝道前に監督したロードショーのコーラスに参加していたときに出会った。2人はカードの伝道後に交際し、カードは彼女の知的厳格さに感銘を受けた。^{[20] : 1:30}

結婚後、彼らには5人の子供が生まれた。息子のチャールズは脳性麻痺で17歳で亡くなり、娘のエリンは生まれたその日に亡くなった。^{[21] [22]}カードの短編小説「ロストボーイズ」は極めて自伝的であるが、架空の子供の死を描いている。カードのワークショップの朗読者の一人であるカレン・ファウラーは、カードが子供を亡くした親の悲しみを体験したふりをしたと述べた。それに対して、カードはその物語が彼の悲しみとチャールズの障害を受け入れることの難しさを表現していると気づいた。^{[1] : 119}カードは、時が経っても悲しみが薄れないため、チャールズとエリンについて話すことはめったにないと述べた。^{[20] : 1:35:15}

カードと彼の妻はノースカロライナ州グリーンズボロに住んでいる。彼らの娘エミリーは他の2人の作家とともに、カードの短編小説『Clap Hands and Sing』、『Lifeloop』、『A Sepulchre of Songs』を舞台化して『Posing as People』を上演した。^[23]カードは2011年1月1日に軽い脳卒中を起こしたが、完全に回復した。^{[21] [24]}

1976年、カードはLDS教会が発行する雑誌『エンサイン』の編集補佐となり、ソルトレイクシティに引っ越した。^[25]エンサインで働いている間、カードは最初のフィクション作品を発表した。^[26]ゲルト・フラムという短編小説で、1977年7月号のエンサインにバイロン・ウォーリーというペンネームで掲載された。^{[27] : 157} 1978年から1988年の間に、カードはユタ州オグデンのリビング・スクリプチャーズのために、 LDS教会の歴史、新約聖書、その他の主題に関する300以上の30分以上のオーディオドラマを書いた。 ^[28]

カードがSF短編小説を書き始めたのは、そのジャンルの短編小説の方が他のものよりも売れやすいと感じたからである。^[29]彼の最初の短編小説「The Tinker」は、当初Analog Science Fiction and Fact誌に拒否された。Analog誌の編集者ベン・ボバは、その物語の書き直しを拒否したが、カードにSF作品を提出するよう依頼した。^[30]それに応えて、カードは短編小説「Ender's Game」を書き、ベン・ボバはそれをAnalog誌の1977年8月号に掲載した。^[31]カードは1977年にEnsign誌を離れ、1978年にフリーランスのライターとしてのキャリアを開始した。^{[32] [1] : 122}ベン・ボバはカードと協力し、彼の物語を出版し続け、ボバの妻バーバラ・ボバがカードの文学エージェントになったが、この展開は利益相反の可能性をめぐって批判を浴びた。^[33]カードのSF小説のうち、『マルプラクティス』、『キングスミート』、『ハッピー・ヘッド』など9編が1978年に出版された。^[34]

カードは『エンダーのゲーム』をモデルに『ミカルの歌鳥』を書いた。どちらの作品も、特別な才能を持つ子供が大人にその能力を利用されそうになったときに感情的に混乱する物語である。^[35] 『ミカルの歌鳥』は1978年にネビュラ賞の最終候補に、1979年にはヒューゴー賞の最終候補に選ばれた。どちらも「中編小説」部門である。^{[36] [37]}カードは1978年に出版した短編小説でジョン・W・キャンベル賞の最優秀新人作家賞を受賞し、この賞のおかげでカードの短編小説は国際的に売れた。^[38] 『無伴奏ソナタ』は1979年発行のオムニ誌に掲載され、ヒューゴー賞とネビュラ賞の短編小説部門にノミネートされた。^{[39] [40]} 1979年にはカードの短編小説が18本出版された。^[41]

カードの最初の出版された本「ママとパパ、聞いて…：若者が自分の育ちを振り返る」 （1977年）は子育てについて書かれている。彼は1979年に出版された『Hot Sleep』と『A Planet Called Treason』^{の原稿に対して前払い金を受け取った。 [42] [43]}カードは後に最初の2冊の小説を「素人っぽい」と呼び、後に両方とも書き直した。^{[44]ある出版社が}ミカルの『Songbird』の小説化を買い取ると申し出たので、カードはそれを受け入れ、完成した小説は『Songmaster』（1980年）と題された。^[45]カードはファンタジーのアンソロジー『Dragons of Light』（1980年）と『Dragons of Darkness』（1981年）を編集し、自身の短編小説を『Unaccompanied Sonata and Other Stories』（1981年）にまとめた。 1980年代初頭、カードは長編作品の執筆に集中し、1980年から1985年の間に10の短編小説しか出版しなかった。彼はLDSの読者を対象としたノンフィクション作品を数冊出版した。その中にはSaintspeakと呼ばれる風刺辞典が含まれており、これにより彼は一時的に教会の雑誌への投稿を禁止された。 ^[46]カードはファンタジー叙事詩Hart's Hope（1983年）と歴史小説A Woman of Destiny（1984年）を執筆し、後者は後にSaintsとして再出版され、1985年にモルモン文学協会から最優秀小説賞を受賞した。^[41]彼はHot Sleepの物語を書き直し、 The Worthing Chronicle（1983年）として出版し、これはHot Sleepと、同じ世界を舞台にした短編集Capitol（1979年）に取って代わった。^[18] 1980年代初頭の不況により、新しい本の契約を得るのが困難になったため、カードは1983年に9か月間、ノースカロライナ州グリーンズボロに拠点を置くCompute!^{誌の書籍編集者としてフルタイムの仕事に戻りました。 [47]}その年の10月、トム・ドハティはカードが提案したアルビン・メイカーシリーズの契約を申し出ました。これにより、彼はフルタイムで創作活動に戻ることができました。^[48]

カードの1977年の中編小説『 エンダーのゲーム』は、宇宙戦争のために軍事訓練を受ける少年の話である。カードは物語を同名の小説に拡大し、 『死者の代弁者』で大人になったエンダーの背景を語った。テンポの速い『エンダーのゲーム』とは対照的に、『死者の代弁者』は誠実さと成熟について書かれている。^[49] 『エンダーのゲーム』と『死者の代弁者』はともにヒューゴー賞とネビュラ賞を受賞し、カードはSFの最高賞を2年連続で受賞した初の作家となった。^{[50] [51]}カードによると、全米SFファンタジー作家協会（SFWA）の一部会員は、カードがネビュラ賞レポートを編集中にネビュラ賞を受賞したことに憤慨したという。その後、カードはSFWAを去った。^[52]カードは1980年代後半に多くのSFコンベンションに参加した。彼は大会で「世俗的ヒューマニスト復興集会」を数回開催し、福音派復興集会を風刺した。^{[53] [54] [46]}

カードは短編小説やコラムを書き続け、2冊の短編集『Cardography』（1987年）と『The Folk of the Fringe』（1989年）を出版した。中編小説『Eye for Eye 』は別の中編小説とともにTorによって再出版され、1988年にヒューゴー賞の最優秀中編小説賞を受賞した。^{[55] [56]} 1987年から1989年の間、カードは短編SF評論誌『Short Form』を編集、出版した。^{[46] [57]}また、『Characters & Viewpoint』（1988年）と『How to Write Science Fiction and Fantasy』（1990年）も執筆した。^{[58]また、1991年の}Leading Edge #23のインタビューで、執筆に関するアドバイスも行った。^[59] 1988年には、更新されたHill Cumorah Pageantの脚本を書いた。 ^[60]

スペンサーの『妖精の女王』に触発され、カードは長編詩『プレンティス・アルビンとダメな鋤』^{を書いた。この詩では、ジョセフ・スミスの時代に一般的だった口語と語彙が使われている。この詩は中編小説『ハトラック川』 [61]}と共に、『アルビン・メーカー物語』シリーズの最初の本、 『セブンス・サン』（1987年）のベースとなった。この物語はジョセフ・スミスの物語をファンタジー風に再解釈したものである。この架空の歴史小説では、7番目の息子の7番目の息子であるアルビン・メーカーは、彼を「メーカー」たらしめる珍しい魔法の能力を持って生まれる。アルビンはジョセフ・スミスと多くの類似点がある。『セブンス・サン』に続いて、彼は『レッド・プロフェット』と『プレンティス・アルビン』を書いた。これらはそれぞれ、入植者と先住民および奴隷との関わりに焦点を当てている。^{[58] [62] [63]}このシリーズは持続可能な環境倫理を主要テーマとしており、人間がアメリカ大陸の環境に与える影響を扱っている。^[61]アルヴィン・メイカーの人生はジョセフ・スミスの人生と多くの類似点がある。『セブンス・サン』は1988年の神話ファンタジー賞を受賞し、続く2冊はノミネートされた。^{[64]この賞は「}インクリングスの精神」を体現した本に与えられる。 ^{[65]批評家は}『セブンス・サン』がアメリカの経験と信仰からアメリカの神話を創り出したことを賞賛した。 ^{[66]文芸評論家}のユージン・イングランドによると、このシリーズは宗教的預言者の使命が正確には何なのかという疑問を提起している。このシリーズはまた、預言者と魔術師、宗教と魔法の違いについても疑問を投げかけている。^[67]

1980年代には、惑星の植民地化を描いた小説『Wyrms』 （1987年）を執筆し、 『A Planet Called Treason』を改訂して『Treason』として出版した。^{[58]また、}ジェームズ・キャメロンの映画『アビス』の小説化も行った。^{[68] [69]}

カードは1990年代に多くの本や短編小説集『Maps in a Mirror』（1990年）など多作に執筆した。カードは『エンダーのゲーム』シリーズに続き、『ゼノサイド』（1991年）と『Children of the Mind』（1996年）を執筆した。これらは自己認識能力を発達させる人工知能ジェーンに焦点を当てている。これらの本は前作より劣るとされ、SF評論家のゲイリー・ウェストファールによれば「長すぎる」ものだった。^{[70] [51]}

『 Children of the Mind』で最初の『Ender's Game』シリーズが完結する一方、カードは別のシリーズを開始し、『The Tales of Alvin Maker』シリーズの執筆を続けた。『The Homecoming Saga』は『Book of Mormon』のSF版である。^[71]このシリーズの巻、 『 The Memory of Earth』、『The Call of Earth』、『The Ships of Earth』、『Earthfall』、および『Earthborn』は1992年から1995年にかけて出版された。 ^{[72] 『The Tales of Alvin Maker』シリーズの4冊目の} 『Alvin Journeyman』（1995年）はローカス賞を受賞し、『Heartfire』（1998年）は同賞の候補となった。^{[73] [74]}

カードは1990年代にいくつかの独立した小説を書いた。『パストウォッチ：クリストファー・コロンブスの贖罪』（1996年）は、タイムトラベルとクリストファー・コロンブスを扱っている。^{[75]カードは}『ロボタ』 ^[76]でスター・ウォーズのアーティスト、ダグ・チャンと、また『ラブロック』[77]でキャサリン・H・キッドとコラボレーションした。^『ロストボーイズ』（1992年）は、半自伝的な背景を持つホラーストーリーである。^[78] 『トレジャー・ボックス』（1996年）と『ホームボディ』（1998年）は、カードのホラーへの進出を表している。『エンチャントメント』 （1999年）は、ロシア版『眠れる森の美女』に基づいたファンタジー小説である。^{[79] [80]結婚後にお互いを愛することを学ぶカップルを扱っている。カードは「妻への愛のすべてを『}エンチャントメント』に注ぎ込んだ」と述べた。^{[20] : 1:06}

1999年、カードは『エンダーのゲーム』の世界を舞台に、他のキャラクターの視点から語られるスピンオフ「シャドウ」シリーズを始めた。これらの小説は『エンダーの影』、 『覇権の影』 、 『影人形』 、 『巨人の影』、『逃亡の影』であり、最後の作品は『最後の影』への架け橋となる。 『最後の影』は『心の子供たち』の続編でもある。^{[81] [82]ウェストファールは}シャドウシリーズを称賛し、「華麗かつ巧みに実行された」と述べた。^[51]カードは他のスピンオフも執筆しており、短編シリーズの『エンダーバースでの初めての出会い』や小説『贈り物の戦争』^[83]、『エンダー・イン・エグザイル』がある。^{[84] [85]}アーロン・ジョンストンとカードは『エンダーのゲーム』の前編を構成する物語の構想を練り、その多くは小説形式が最適であることに気付いたが、まずはマーベルでコミックを出版した。コミックシリーズ『バーニング・アース』と『サイレント・ストライク』は2011年と2012年に出版された。^{[86] [87] [88]}カードとジョンストンは2012年から2019年にかけてシリーズの小説を共同執筆した。これらは『アース・アンウェア』 、『アース・アファイア』、『アース・アウェイクンズ』、『ザ・スウォーム』、そして『ザ・ハイブ』である。『チルドレン・オブ・ザ・フリート』は、新しい続編シリーズ『フリート・スクール』の最初の小説である。^{[89] [90] [88]}

カードはシャドウシリーズの執筆中、中編小説や小説、聖書に登場する女性に焦点を当てた一連の本も執筆した。カードの創世記の女性シリーズには、サラ（2000年）、レベッカ（2002年）、レイチェルとリア（2004年）がある。^[91]カードは2000年代に3つの中編小説を執筆した。スペースボーイ（2007年）は子供向けの物語、ハムレットの父（2008年）はシェイクスピアのハムレットを再話したもの、ストーンファーザー（2008年）はミサーメイジの世界を舞台にした最初の物語である。^{[92] [93] [94]} クリスタルシティ（2003年）はアルビンメイカーシリーズの6冊目である。^[61]

カードは2010年代に2つのヤングアダルトファンタジー三部作を執筆した。『ミテルメイジ』は、バージニア州の田舎にある魔法の土地で育ったティーンエイジャーを描いた作品で、『The Lost Gate』（2011年）、『The Gate Thief』（2013年）、『Gatefather』 （2015年）が含まれる。^{[89] [95]} パスファインダー三部作は、 『Pathfinder』（2010年）、『Ruins』（2012年）、『Visitors』（2014年）で構成され、過去を変えることができる若者を追う。^{[96] [89]}カードはまた、『Magic Street』（2005年）や『 Lost and Found』（2019年）など、特別な力を持つティーンエイジャーを描いた都市ファンタジーもいくつか執筆している。^{[97] [98]}

カードはクリスマス小説『ザンナの贈り物』（2004年）を執筆したが、これはもともとペンネームで出版されていた。^[99] 『クリスマスに分断された町』と「散文のホールマーク・クリスマス映画」は2018年に出版された。 [ ^{100 ] アーロン・ジョンストンと共同執筆した医療スリラー} 『侵襲的処置』（2007年）は、カードの小説『医療過誤』を基にジョンストンが書いた脚本に基づいている。^[101]

1990年代、カードはポイントアンドクリックアドベンチャービデオゲーム『 The Secret of Monkey Island』、『The Dig』、初期の一人称シューティングゲームである『NeoHunter』^{にセリフを提供した。 [102] [103]}ビデオゲームの脚本での彼のコラボレーションは2000年代にも続き、キャメロン・デイトンと『Advent Rising』 ^{[104] [105]で協力し、彼の小説『} Empire』と『Hidden Empire』の前編である『Shadow Complex』のストーリーの概要を担当した。小説とゲームは、ホワイトハウスでの左翼クーデターに民間人が抵抗した後に発生する近未来の米国での内戦を描いている。^{[51] [106] [107]}

カードは2巻からなる漫画シリーズ『アルティメット・アイアンマン』の脚本を執筆した。^[108]彼は娘のエミリーとジーナとグラフィックノベル『ラダートップ』を共同執筆し、^{[109] [110]}アーロン・ジョンストンとは6部作の『ドラゴンエイジ』コミックを執筆した。^{[111] 2017年、カードは}BYU TV で『Extinct』というテレビシリーズの脚本、プロデュース、共同制作を行い、1シーズン放送されたがキャンセルされた。^{[112] [113]}

カードの作品の多くはコミック化されている。2006年には、ダベル・ブラザーズ・プロダクションズが『レッド・プロフェット』と『ワームズ』のコミック版を出版した。^{[114]アーロン・ジョンストンは}『エンダー・イン・エグザイル』と『死者の代弁者』のコミック版を執筆した。 ^[115]マーベルは『エンダーのゲーム』のミニシリーズを2つ出版し、グラフィックノベル版の『エンダーのゲーム』に収録された。脚本はクリスト・ヨスト、アーティストはパスクアル・フェリー。 ^{[116] [117]}マイク・ケアリーが2セットのコミックミニシリーズを『エンダーの影』と『エンダーの影 アルティメット・コレクション』に収録されたコミックに採用した。^{[118]カードの}エンダーバース短編小説に基づくものも含め、一連のワンショット作品が『エンダーのゲーム：ギフト戦争』に収録された。^{[119] [120] [121]}

『エンダーのゲーム』が1985年に出版されて以来、カードは小説の映画化権と芸術的コントロールのライセンス供与に消極的だった。ハリウッドのスタジオに『エンダーのゲーム』の権利を売る機会が2度あったが、創造性の相違が問題になったため断った。^{[122] [123]カードは2009年2月に}オッド・ロット・エンターテインメントの脚本を完成させ、製作チームの編成を開始したことを発表した。^[124] 2011年4月28日、サミット・エンターテインメントが映画の配給を引き継ぎ、デジタル・ドメインがオッド・ロット・エンターテインメントに共同製作者として加わったことが発表された。^[125]カードは映画の脚本を何バージョンも書いたが、^[126]最終的に監督のギャヴィン・フッドが脚本を書いた。カードは映画の共同プロデューサーだった。^{[127] [128] [129]}ロッテン・トマトでは、批評家の一致した見解として「原作ほど考えさせられる作品ではないとしても、『エンダーのゲーム』は演技が優れ、脚本もしっかりした、賞賛に値するSFスリルを提供している」と述べられている。^[130]

2001年以来、カードの論評には政治コラム「War Watch」、「World Watch」、「Uncle Orson Reviews Everything」が含まれており^、これら は2019年までグリーンズボロ・ライノセロス・タイムズ^{に掲載されていました。 [133] [ 134]}「Uncle Orson Reviews Everything」には映画の個人的なレビューと他のトピックに関する論評が掲載されています。このコラムは「Hatrack River」というタイトルのカードのウェブサイトにも掲載されています。^[135] 2008年から2015年まで、カードはHatrack Riverを通じて発行されたNauvoo Timesに末日聖徒の信仰と文化に関する論評のコラムを執筆しました。 ^[136]

子どもの頃、カードは幅広く読書をした。児童向けの古典や大衆小説を読んだ。^[137]彼のお気に入りの本はマーク・トウェインの『王子と乞食』で、家族のワールドブック百科事典をすべて読んだ。彼はアンソロジーやSF小説でSF物語を読んだ。^{[5] [138] [33]}彼は特にロイド・ビグル・ジュニアの『チューンスミス』が彼の人生に大きな影響を与えたとしている。^[5]カードはインスピレーションの源としてロバート・A・ハインラインとJ・R・R・トールキン の作品によく言及している。 ^{[139]カードは彼の人生とキャリアを形作った影響として}C・S・ルイスのナルニア国物語と悪魔の手紙^{[140] : 1:17:50}における弁明小説を挙げている。^[141] 2014年にカードは、アイザック・アシモフとレイ・ブラッドベリが、ジェームズ王欽定訳聖書とウィリアム・シェイクスピアの作品の初期近代英語とともに、彼の執筆に意識的な影響を与えたと述べた。^[142]大学生の頃、カードは古典文学、SF、ファンタジーを読んだ。^[139]スペンサーの詩は、オリジナルの『アルビンとダメな鋤』に影響を与えた。^{[62] [143]}ブラジルへのLDS宣教中にカードが学んだポルトガルとブラジルのカトリックの影響は、彼の『シャドウ』と『スピーカー』の小説に明らかである。^{[12]カードは、ジェイ・ウェントワースとの執筆ワークショップの指導と、ライターズ・オブ・ザ・}フューチャーでのアルギス・バドリスのワークショップの後、自分の文章力が向上したと述べた。^[9]

カードのLDS教会の会員であることは彼の著作に大きな影響を与えたが、彼は当初、自身の宗教的信念を小説から切り離そうとしていた。^{[144] [145]} SF研究家のスーザン・リードは^[146] 、カードの宗教的背景は、彼の作品に頻繁に登場する救世主の主人公や「道徳的真剣さ」に表れていると述べた。^{[147] [148]}カードのSF作品はLDS宗教に直接言及していないが、「宗教的な強烈さにおいて、注意深い読者に説得力のある感動的な洞察を提供している」。^[149] 『A Planet Called Treason』を読んだLDS以外の読者は宗教的なテーマについてはコメントしなかったが、LDSの評論家サンディ・ストラウバーは、この小説の露骨な暴力やセックスを嫌い、LDSとのつながりは「不必要」だと述べた。^{[149]ディック・バトラーは}『A Planet Called Treason』に福音のテーマや考えが欠けていると批判し、他の2人のLDS評論家はカードを擁護した。^[150]カードに対する「率直な評価」を認めている批評家のマイケル・コリングスによると、^{[151]モルモン教の神学の知識はカードの作品を​​完全に理解するために不可欠であり、「}死者の代弁者」の「子豚」のライフステージは、LDSの救済計画における人生の段階に対応していると述べている。^[152]サンストーンの記事で、クリストファー・C・スミスもこの類似点に気づき、「子豚」は成長の最終段階で「多かれ少なかれ永遠に」子孫を残すと指摘した。^[153] エンダーのゲームと死者の代弁者は、 LDSの神学で一般的な宗教的なテーマを扱っているが、宗教についての表面的な言及はあまりない。^[154]アルビン・メイカーシリーズはモルモン教の歴史を説明しようとはせず、登場人物と神との関係を調べるためにそれを使用している。^{[155]カードは、教会のメンバーシップが、コミュニティの利益のために個人的に犠牲を払うという、彼の共同体}主義的な価値観 に影響を与えていると述べた。個人がコミュニティのために犠牲を払うことは彼の作品のテーマである。^[156]

カードのホームカミング・サーガは、モルモン書のドラマ化である。ユージン・イングランドは最初の5冊の小説を「良質の文学」と呼んだ。カードは、モルモン書を「盗作」し、不敬に使用しているとして、LDS教会のメンバーから批判を受けた。彼は自分の選択を擁護し、空想小説こそが神学と道徳の問題を探求するのに最も適したジャンルだと述べた。^[157]また、ホームカミング・サーガでは、カードはモルモン書の「異常」の背景と説明を想像し、このフィクション作品をモルモン教の弁証論の作品として機能させている。^[158]モルモン書では女性は目立たないが、カードは自分の語り直しで女性を目立たせている。^[159]あるLDS以外の批評家は、このサーガを「読みやすい」が新しいアイデアに欠けていると評した。^[160]モルモン書との関係を知らない別の批評家は、このサーガは聖書に似ていると述べた。^[161]

カードは脚本家として作家としてのキャリアを始めたため、彼の初期の作品は読みやすくテンポが速く、登場人物は良いが文体は平凡であると考えられている。伝記作家のリチャード・ブレイラーによると、多くの批評家が彼の口調を感情がない、あるいは逆に中立的で、物語について読者がどう感じるかについて独自の結論を出すように任せていると評した。^{[162]カードは当初、}アナログ誌に発表した際にハードSF作家に分類されたが、^[163]彼のSFは未来の技術の詳細よりも登場人物に焦点を当てている。^[162]ある批評家は、カードは人物描写が下手で、『エンダーのゲーム』のピーターとバレンタインの登場人物は「全く信じられない」と述べた。^[164]ウェストファールは、カードの初期の作品のいくつかが定型的であることに気付きながらも、カードの初期の作品の多くを「際立った独創性」を示していると賞賛した。^[165]彼の初期の小説における生々しい暴力は物議を醸した。ウェストファールによれば、裸の男性や少年の頻繁な登場は「同性愛的イメージについての疑問」を引き起こした。^[166]コリングスは、初期の物語は「カードの小説の発展における重要なステップ」であると述べた。^[167]カードは、登場人物を外見や性格の奇癖で表現する際に、パルプフィクションで一般的な手法を使用している。 ^[51]カードのファンタジー物語も、ファンタジーによくある比喩を使用している。^[168]

カードはモルモン書が彼の執筆に大きな影響を与えたと述べている。接続詞で文章を始めるという彼の習慣は、この本から来ている。^[169] Hot Sleepの文学的手法は、モルモン書のそれと似ている。^[170]コリングスは、Hot Sleepがモルモン書の言語を模倣しているため、この小説は「本質的に」モルモン教の小説であると述べた。カードは、いくつかのワーシングの物語を組み合わせてHot Sleep を改訂し、 The Worthing Chronicleを作成したが、これはHot Sleepほどモルモン書の言語を反映していない。^[171]

カードの作品のテーマの 1 つは、他の人から孤立しているが、コミュニティを助けたり救ったりする独自の立場にある早熟な子供です。これらの並外れた能力を持つキャラクターは、「規律と苦しみを通じて」運命を達成します。^[172]彼の才能ある主人公は、多くの場合、内省的な子供です。^[173]カードの作品では、子供と大人が協力して働くという珍しい特徴があります。^[166]彼のキャラクターは「リアル」に感じられ、成長して責任を引き受け、しばしば自分たちの社会を改善するために自分自身を犠牲にしなければなりません。^[162]この犠牲は、どの選択肢も明らかに良いとは言えない難しい選択です。^[174]これらの主人公は、祝福と呪いの両方である珍しい能力を持っています。家族や友人から孤立している主人公は、他の若者よりも大人とよりよく関係し、成長すると、他の早熟な若者を指導することがよくあります。^{[175] [176]}アルビン メイカーもこのパターンに従います。彼の魔法の能力は非常に珍しく、彼はそれを使って人々を救います。^[143]

コリングスによれば、カードの主人公は「孤独で人を操る救世主のような人物」であり、原則の宣言と解釈できる犠牲を払う。家族やコミュニティの問題は、個人が完全に受け入れられなかったり、コミュニティがより大きな単位で他の人たちと協力しなかったりするときに起こる。^{[177] [51]}あるグループが別のグループを殺したり奴隷にしたりしようとすることがよくあるが、お互いを理解しようとすることで対立は緩和される。^[178]主人公は個人またはグループの人々を救う選択をする。^{[174] 『} The Porcelain Salamander』では、魔法のサラマンダーが少女を救う。この行動により少女は動く能力を取り戻すが、サラマンダーのいくつかの属性を身に付ける。^[179] 『Kingsmeat 』では、羊飼いが人間から痛みを伴わずに肉を切り取り、異星人の支配者に完全に食べられてしまうのを防ぐ。人体の一部を切り取る暴力は、悔い改めの暴力に似ている。^[180]コリングスは、この物語の一部は「カードのすべてのフィクションの警句として役立つ可能性がある」と述べている。「対立する勢力の輪の中に閉じ込められた一人の主人公は、エンダー・ウィギンのように『救世主、預言者、あるいは少なくとも殉教者』になるかどうかを決めなければならない」^[181]

原作の短編小説『エンダーのゲーム』は、優れた才能を持つ若者が、その選択が全人類に影響を与える厳しい指導者に導かれるというストーリーで、ハインラインのヤングアダルト小説を彷彿とさせる。^[165]エンダーシリーズの状況と選択は、戦争のルール、身体化心理学、人類学と異種学の倫理、子供を操作することの道徳など、多くの哲学的トピックを想起させる。 ^[182]カードは『ハッピー・ヘッド』（1978年）を恥ずかしい作品と評したが、それは証人との記憶を体験できる捜査判事が登場するサイバーパンク小説の先駆けだった。 『千の死』（1978年）と『無伴奏ソナタ』はどちらも、自分たちが住むディストピアに反抗する主人公を描いている。^[183]

カードがフィクション執筆の実験として発表した2013年5月の「あり得ない出来事」というエッセイで^{[184]、カードは}バラク・オバマ大統領が「ヒトラーやスターリンのような独裁者」として、若い失業者の国家警察を率いて統治するという別の未来を描いた。オバマと妻のミシェルは、ナイジェリア、ジンバブエ、ナチスドイツのように、大統領が終身権力の座にとどまることを認めるよう米国憲法を改正しただろう。^{[185] [186]最初に}ライノセロス・タイムズに掲載されたこのエッセイで、カードはオバマの成功の理由を「白人のように話す黒人（彼らが彼を「雄弁」で「話し上手」と呼ぶのはそういう意味だ）」であることだとした。^{[187] : 66}このエッセイは、オバマの人種への言及や「都会のギャング」への言及でジャーナリストから批判を浴びた。^{[188] [189] [190]} Viceの著者デイブ・シリングは、この記事が出版されてから数か月後に「今週の人種差別」というまとめ記事でこの記事を取り上げました。^[191]

『エンパイア』（2006年）は、アメリカにおける進歩主義と保守主義の過激派の間の内戦を描いた小説である。リバタリアン・フューチャリスト協会が授与するプロメテウス賞の最終候補となった。 ^[192] パブリッシャーズ・ウィークリー誌は、この小説では「右翼的なレトリックがストーリーや登場人物の論理に勝っている」と述べた。 ^[193]パブリッシャーズ・ウィークリー誌の別のレビューでは、「カードの保守的な偏見が小説に浸透している」と指摘した。^[194] SFReviewsでは、トーマス・ワグナーが、カードが「すべてを超えたふりをする」傾向、つまり、ニュースメディアに対する保守的な見解を主張しながら穏健派であると主張する傾向についてさらに問題視した。^[195] 2021年4月のMythaxis Reviewのインタビューで、カードは「意識的なアジェンダなしで」フィクションを書いていると述べた。^[196]

カードのフィクション作品では、同性愛者の登場人物は、一部の批評家が同性愛嫌悪的と解釈する文脈で登場する。アジャ・ロマーノは、 Salonに寄稿した記事の中で、カードの4冊の作品に登場する人物の「同性愛嫌悪的サブテキスト」 ^{[197]を挙げている。} 『ソングマスター』では、少年愛社会で、ある男性が15歳のカストラートに恋をする。彼らの性交には「不気味な含み」があり、そのティーンエイジャーは「二度とセックスができなくなる」。^{[197] 『}ソングマスター』について、カードは同性愛のセックスを美しいものとして描こうとしたのではないと書いている。ロマーノは、この本の「主な筋書きは、同性愛のセックスを罰することを中心に展開している」と書いている。^[197]『ホームカミング』シリーズでは、ゲイの男性キャラクターであるズドラブが、社会のために結婚して子供を作る。ロマーノは、ズドラブは結婚後もゲイであることをやめないが、この本の社会では子供を作ることが何よりも大切だと指摘している。ユージン・イングランドはズドラブを擁護し、彼は自分の同性愛が妊娠中の母親のホルモンレベルによって決定づけられていることを発見した同情すべき人物であると主張している。したがって、カードは同性愛を消したり逆転させたりできる性格特性として描いてはいない。しかし、彼は積極的に同性愛を抑圧する人物を肯定的に描いている。ズドラブは結婚して子供をもうけているが、父親になるという選択は「生まれつきの本能」ではなく、非常に意図的なものであると見ている。^[198]

カードの2008年の中編小説『ハムレットの父』は、シェイクスピアの戯曲『ハムレット』のバックストーリーを再考したものである。中編小説では、ハムレットの友人たちは子供の頃に小児性愛者の父親から性的虐待を受け、その後同性愛者としての大人となる。この中編小説は世間の激しい抗議を招き、出版社には苦情が殺到した。^{[199] [200]}業界誌パブリッシャーズ・ウィークリーはカードの著作を批判し、その主な目的は同性愛と小児性愛を結び付けようとすることだと述べた。^[201]カードは同性愛と小児性愛を結び付けていないと反論し、彼の本ではハムレットの父親は成人の男女どちらにも性的魅力を示さない小児性愛者であると述べた。^[202]

カードは1976年に米国民主党員となり、 2020年に至るまで何度も自らをモイニハン派またはブルードッグ民主党員と呼んでいる。 ^{[156] [203] [204] : 0:58:09}カードは2008年に共和党の大統領候補ジョン・マケインを支持した^[205] 。 2012年にはニュート・ギングリッチを支持した。 ^[206] 2016年には「鼻をつまんでトランプに投票」というハッシュタグに従い、それに従って投票した。^{[204] : 1:01:10} Salon によると、カードの考えはネオコンに近い。^[197]カードは自身を道徳的な保守主義者と表現しており、^{[207] [156]米国の}対テロ戦争 を声高に支持していた。^{[208] [209] 2020年の}ベン・シャピロ とのインタビューで、カードは、リベラルな移民法、銃規制、死刑廃止など、典型的な保守派のプラットフォームと一致しない信念を持っているため、自分は保守派ではないと述べた。^{[204] : 0:58:49} 2000年に、カードは政府には国民を資本主義から守る義務があると信じていると述べた。^[210]

カードは、同性愛行為および同性結婚を禁止する法律を支持すると公言している。^{[197] [211]}カードの1990年のエッセイ「変わった男：同性愛の偽善者」は、サンストーン誌^[212]に初めて掲載され、ノンフィクションエッセイ集「ザイオンの語り部」に再掲載された。^[213]このエッセイで、彼は、同性愛行為を禁止する法律は「違反しているのが見つかった人に対して無差別に施行されるべきではなく、社会の規制を著しく違反する人々に明確なメッセージを送るために必要な場合にのみ使用されるべきである」と主張した。カードはまた、2004年のコラムで、同性愛は純粋に先天的または遺伝的特徴であるという考えに疑問を呈し、虐待を含むさまざまな環境要因も同性愛の発達に寄与していると主張した。^[214]しかし、エッセイの再版の序文で、カードは、2003年に米国最高裁判所がこれらの法律を違憲と判決して以来、「同性愛行為を犯罪化することに関心はない」と書いている。^[215]

カードは同性婚を合法化する必要はないと述べ、そうしようとする動きに反対していた。^{[214] 2008年、彼は}デゼレトニュース（LDS教会の新聞）の意見記事で、同性カップルの関係は異性カップルの関係とは常に異なるものであり、政府がそうではないと言った場合、異性愛者の「結婚した人々」は「その政府を彼らの不倶戴天の敵」として「破壊するために行動する」だろう、そして「消滅するのは結婚ではなく、あの狂った憲法だ」と書いた。^{[216] [217]} 2012年、カードはノースカロライナ州での同性婚を違法とする投票法案であるノースカロライナ州修正第1号を支持し、同性婚の合法化は危険な道であり、政治的左派はそれを踏んで「学校で伝統的価値観を教えることを違法にする」ことになると述べた。^[218] 2009年、カードは同性婚に反対する運動をしている団体、全米結婚機構の理事会に参加した。 ^[219]カードは2013年半ばに理事を辞任した。^[220] 2013年7月、米国最高裁判所が2件の訴訟で同性婚の承認を支持すると広く解釈された判決を下した1週間後、カードはエンターテインメント・ウィークリー誌に、結婚防衛法（DOMA）に関する最高裁判所の判決により同性婚問題は議論の余地がないとする声明を発表した。^[221]

カードの見解は職業的にも反響を呼んでいる。2013年、彼はDCコミックスの新しい漫画シリーズ『スーパーマンの冒険^{』のゲスト作家に選ばれたが[222]}、同性愛に関する彼の見解をめぐる論争により、イラストレーターのクリス・スプラウスがプロジェクトを離れることとなった。物語の中止を求めるオンライン嘆願書には1万6千人以上の署名が集まり、DCコミックスはカードの話を無期限に保留にした。^{[223] [224]}数ヵ月後、LGBTの非営利団体^[225] Geeks OUTは映画『エンダーのゲーム』のボイコットを提案し、カードの見解を「反同性愛」と呼び^{[226] [227]}、映画スタジオのライオンズゲートはカードの意見から公に距離を置くことになった。^[228]

カードは2008年に、10代の若者向けの執筆活動への貢献が評価され、ALAマーガレット・エドワーズ賞を受賞した。この賞は、1人の作家と特定の作品に「ヤングアダルト文学への重要かつ永続的な貢献」を表彰するものである。 ^{[ 229] カードの作品は、} YA図書館員の審査員団によって選ばれた。^[230]カードは、自分の作品が「ヤングアダルト」として宣伝されたことは一度もなかったため、この賞にふさわしいかどうか確信が持てなかったと述べた。 ^[231]同年、カードはホイットニー賞でモルモン教徒作家生涯功労賞を受賞した。^[232]

ハロルド・B・リー図書館はオーソン・スコット・カードの文書を収集しており、その中にはカードの作品、執筆メモ、手紙などが含まれている。このコレクションは2007年に正式に公開された。^{[233] [234] [235]} ステファニー・メイヤー、ブランドン・サンダーソン、デイヴ・ウォルヴァートンはカードの作品が大きな影響を与えたと述べている。^{[236] [237] [238]}さらに、カードはリンゼイ・エリスの小説『公理の終焉』に影響を与えた。^[239]

カードは単独の作品でも数々の賞を受賞しています。

• 1978年世界SF大会ジョン・W・キャンベル賞最優秀新人賞受賞、短編小説『エンダーのゲーム』が評価された^[51]
• 1984年聖徒たち：モルモン文学協会による年間最優秀本^[240]
• 1985エンダーのゲーム：1985年ネビュラ賞、^[241] 1986年ヒューゴー賞、^[242]
• 1986死者の代弁者; ネビュラ賞、1986年、^[242]ヒューゴー賞、1987年、^[243] ローカス賞、1987年、^[242] SFクロニクル読者投票賞87 ^[244]
• 1987年「目には目を」：ヒューゴー賞、1988年; ^[245] 星雲賞、1989年^[246]
• 1987年「ハトラック川」：ネビュラ賞ノミネート、1986年、^[247]ヒューゴー賞ノミネート、1987年、^[248] 世界幻想文学大賞（WFA）受賞 - 中編小説、1987年^[249]
• 1988セブンス・サン：1988年ヒューゴー賞およびWFA賞ノミネート; ^{[250] 1988年} 神話創造協会賞; ^[251] 1988年ローカス賞受賞^[250]
• 1989レッド・プロフェット：ヒューゴー賞ノミネート、1988年、^[250]ネビュラ賞ノミネート、1989年、^[252]ローカス賞受賞、1989年^[252]
• 1991年サイエンスフィクションとファンタジーの書き方（ライターズダイジェストブックス、90）：ヒューゴー賞^[253]
• 1995アルヴィン・ジャーニーマン：1996年ローカス賞受賞^[254]
• 2002覇権の影：ALAヤングアダルトベストブックス^[255]

1994年以来、カードはアマチュア作家のためのSFとファンタジーのストーリーコンテストであるWriters of the Futureの審査員を務めています。 ^[256] 2005年後半、カードはオンラインのファンタジーとSFマガジンであるOrson Scott Card's InterGalactic Medicine Show^{を創刊しました。 [257]} 2005年、カードはバージニア州ブエナビスタにある小さなリベラルアーツカレッジであるサザンバージニア大学の「著名な教授」として永久任命を受けました。^{[258]カードは、}公共テレビ局UNC -TV（2013年〜現在）^[259]やNational Organization for Marriage （2009年〜2013年）など、いくつかの組織の理事を務めています。^[260]

カードはペパーダイン大学でマイケル・コリングスが後援する小説執筆講座を教えた。その後、カードは「アンクル・オーソンの執筆講座」や「文学ブートキャンプ」と呼ばれる独自の執筆講座を考案した。^[9] エリック・ジェームズ・ストーン、ジェイミー・フォード、ブライアン・マクレラン、メッテ・アイヴィー・ハリソン、ジョン・ブラウンがカードの文学ブートキャンプに参加した。^[261]コーデックス・ライターズ・グループの創設者であるリュック・リードも文学ブックキャンプの卒業生である。^{[262]カードは}、ライフ・ザ・ユニバース・アンド・エブリシングの専門SF・ファンタジーアートシンポジウムで、少なくとも6回、特別ゲストおよび/または文学名誉ゲスト、基調講演者を務めている。1983年、1986年、1987年、1997年、2008年、2014年。^[263]

• オーソン・スコット・カードの書誌
• LDSフィクション
• ブリガム・ヤングの子孫