マイケル・ベンジャミン・ベイ(1965年2月17日生まれ)[ 1 ]はアメリカの映画監督兼プロデューサー。彼は、高速カット、スタイリッシュな撮影と映像、爆発シーンの頻繁な描写を含む特殊効果の多用を特徴とする、高予算のハイコンセプトアクション映画を製作することで最もよく知られている。 [ 2 ] [ 3 ]彼が監督した映画には、『バッドボーイズ』(1995年)とその続編『バッドボーイズ2』(2003年)、『ザ・ロック』(1996年)、『アルマゲドン』 (1998年)、『パール・ハーバー』 (2001年)、 『トランスフォーマー』シリーズの最初の5作品、 『ペイン&ゲイン』(2013年)、『13時間 ベンガジの秘密の兵士』(2016年)、『アンビュランス』 (2022年)などがある。彼の映画は全世界で66億ドル以上の興行収入を上げており、史上5番目に商業的に成功した監督となっている。[ 4 ] [ 5 ]
彼は制作会社インスティテュートの共同創設者である。[ 6 ]彼は、映画『悪魔のいけにえ』 (2003年)、『アミティビル・ホラー』(2005年)、『ヒッチャー』(2007年)、『13日の金曜日』(2009年) 、『エルム街の悪夢』 (2010年)などのホラー映画のリメイクを手がけた制作会社プラチナム・デューンズの共同オーナーでもある。[ 7 ]
ベイはロサンゼルスで生まれた。彼は養父母のハリエット(書店経営者で児童精神科医)とジム(公認会計士)に育てられた。[ 8 ]彼はユダヤ教徒として育った。[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]彼の祖父はロシア出身だった。[ 12 ]彼のいとこのスーザン・ベイは、スタートレック俳優のレナード・ニモイの未亡人である(彼は後にニモイをトランスフォーマー/ダークサイド・ムーンのセンチネル・プライムの声優に起用した)。[ 13 ]彼はカリフォルニア州サンタモニカの名門クロスローズ・スクールに通った。[ 14 ]
ベイは、アクション映画への興味を幼少期の出来事にまで遡って語ることが多い。少年時代、彼はおもちゃの列車に爆竹を取り付け、母親の8ミリカメラでその後の炎上騒ぎを撮影した。消防署が呼ばれ、彼は外出禁止になった。[ 15 ]
ベイは15歳の時、ジョージ・ルーカスのインターンとして映画業界でのキャリアをスタートさせ、 『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』のストーリーボードを作成した。ベイは当初、この作品はひどいものになるだろうと考えていた。しかし、劇場で鑑賞した後、その考えは変わり、その経験に感銘を受けた彼は、映画監督になることを決意した。[ 16 ]彼は1986年にウェズリアン大学を卒業し、英語と映画の両方を専攻した。[ 17 ] [ 18 ]彼はプサイ・イプシロン友愛会のメンバーであり、映画史家のジャニーン・ベイシンガーのお気に入りの生徒だった。[ 19 ]大学院では、パサデナのアートセンター・カレッジ・オブ・デザインに通い、そこでも映画を学んだ。[ 20 ]彼のクラスメートには、後にハリウッドの映画監督となるターセム・シンとザック・スナイダーがいた。シンはベイの学生時代の映画の1つにラクダのセールスマン役で出演したこともある。[ 21 ]
ベイは大学院の学位を取得してから2週間後にプロパガンダ・フィルムズで働き始め、コマーシャルやミュージックビデオの監督を務めた。 [ 20 ]第二次世界大戦にインスパイアされた彼の90秒のコカ・コーラ広告はキャピトル・レコードに採用された。彼の最初の全国向けコマーシャルは赤十字のもので、 1992年にクリオ賞を受賞した。[ 22 ] [ 23 ]彼は1993年にカリフォルニア牛乳加工業者協会の「Got Milk?」広告キャンペーンの一環として、グッドバイ・シルバースタイン&パートナーズの「アーロン・バー」コマーシャルを監督し、これも年間最優秀コマーシャル賞のグランプリ・クリオ賞を受賞した。[ 24 ] [ 25 ]
ベイのミュージックビデオでの成功は、プロデューサーのジェリー・ブラッカイマーとドン・シンプソンの目に留まり、彼らはベイを初の長編映画『バッドボーイズ』の監督に選んだ。この映画は1994年にマイアミで撮影され、ウィル・スミスとマーティン・ローレンスが主演を務めた。このアクション映画は、当時テレビから映画界に転身しようとしていたスミスにとってブレイクスルーとなった。マイアミでの撮影はベイにとって良い経験となり、彼は後にマイアミに家を所有し、そこで多くの時間を過ごすことになる。[ 26 ]この映画は1900万ドルで完成し、1995年の夏には驚異的な1億4100万ドルの興行収入を上げた。[ 27 ]ベイの成功は、ジェリー・ブラッカイマーとの強力なパートナーシップと友情につながった。[ 28 ]
彼の次の作品である『ザ・ロック』(1996年)は、アルカトラズ島とサンフランシスコ湾岸地域を舞台にしたアクション映画で、ショーン・コネリー、ニコラス・ケイジ、エド・ハリスが主演を務めた。製作はジェリー・ブラッカイマーと故ドン・シンプソンで、シンプソンは公開の5か月前に亡くなった。この映画は彼に捧げられている。[ 29 ]コネリーとケイジは1997年のMTVムービー・アワードで「最優秀スクリーン・デュオ賞」を受賞し、この映画はグレッグ・P・ラッセル、ケビン・オコンネル、キース・A・ウェスターの功績により、アカデミー賞音響賞にノミネートされた。 [ 30 ] [ 31 ]『ザ・ロック』の成功後、ベイはディズニーと2本の映画契約を結び、自身の製作会社ベイ・フィルムズを設立した。

1998年、ベイは再びジェリー・ブラッカイマーと共同で、今回は共同プロデューサーとして、またアクションアドベンチャー映画『アルマゲドン』の監督として活動した。[ 32 ] [ 33 ]この映画は、 NASAから地球への衝突コースから小惑星の軌道を変えるために派遣された屈強な石油掘削作業員のグループを描いたもので、ブルース・ウィリス、ビリー・ボブ・ソーントン、ベン・アフレック、リヴ・タイラーが出演した。第71回アカデミー賞では、音響賞、視覚効果賞、音響編集賞、歌曲賞を含む4部門にノミネートされた。[ 34 ]公開初日に960万ドル、最初の週末までに3650万ドルを稼いだ。[ 35 ] 1億4000万ドルの予算は、1998年の夏で最も高額なものの1つだった。全世界で5億5300万ドル以上の興行収入を上げ、その年の最高興行収入を記録した。[ 36 ]
2001年、ベイはベン・アフレック、ジョシュ・ハートネット、ケイト・ベッキンセール、キューバ・グッディング・ジュニア主演の『パール・ハーバー』を監督した。同作は2001年のメモリアルデーの週末に公開され、ベイはジェリー・ブラッカイマーと共に再び製作に携わった。同作はアカデミー賞で音響賞、視覚効果賞、音響編集賞、歌曲賞を含む4部門にノミネートされた。ケビン・オコンネルも音響賞にノミネートされたが受賞はしなかった。『パール・ハーバー』は音響編集賞を受賞し、ベイにとって初の(そして現在まで唯一の)オスカー受賞作となった。[ 37 ]ベイはまた、ノミネートされた楽曲「There You'll Be」のミュージックビデオを、ボーカルアーティストのフェイス・ヒルが監督した。[ 20 ]
ベイはウィル・スミスとマーティン・ローレンスと再びタッグを組み、ジェリー・ブラッカイマーとの5度目のコラボレーションとなる続編『バッドボーイズ2』を製作した。国内興行収入は1億3800万ドルで製作費を賄うのに十分であり、全世界興行収入は2億7300万ドルで、前作のほぼ2倍となった。2005年、ベイはユアン・マクレガーとスカーレット・ヨハンソン主演のSF映画『アイランド』を監督した。これはベイがジェリー・ブラッカイマーをプロデューサーに迎えずに製作した最初の映画だった。製作費は1億2600万ドルで、国内興行収入は3600万ドル、海外興行収入は1億2700万ドルで、合計1億6300万ドルとなった。ベイは、国内のマーケティングキャンペーンが映画の真のテーマについて観客を混乱させたため、そのキャンペーンに満足していないと述べた。[ 38 ]

2007年、彼は製作総指揮のスティーブン・スピルバーグと組んで、トランスフォーマーシリーズを原作とした実写映画『トランスフォーマー』を監督した。2007年7月に公開され、同年11月までに全世界で7億900万ドル以上の興行収入を上げた。[ 39 ]
ベイは監督と製作総指揮として『トランスフォーマー/リベンジ』に復帰し、同作は2009年6月24日に公開され、全世界で8億3200万ドル以上の興行収入を記録した。批評家からは概ね否定的な評価を受けたものの[ 40 ] 、ロジャー・エバート[ 41 ] 、マイケル・フィリップス[ 42 ]、デヴィッド・デンビー(ベイを「驚くほど、ほとんど悪意のあるほど、才能がない」と評した)[ 43 ]といったアメリカの映画評論家からは辛辣な批判を受けたが、本作は本来の観客層には好評で、2009年の興行収入上位作品の一つとなった[ 44 ] [ 45 ]。 2010年にはゴールデンラズベリー賞に7部門ノミネートされ、最低作品賞、最低監督賞、最低脚本賞の3部門を受賞した。[ 46 ]また、2009年のDVDおよびBlu-rayディスクのベストセラーの一つであり、DVDフォーマットではトワイライトに次ぐ2位、 Blu-rayフォーマットでは2010年4月にジェームズ・キャメロンのアバターのBlu-ray売上に抜かれるまで歴代1位だった。 [ 47 ] [ 48 ] [ 49 ]
ベイ監督は、2011年6月29日に公開された『トランスフォーマー/ダークサイド・ムーン』を監督し、全世界で11億2300万ドルの興行収入を記録した。[ 50 ] [ 51 ]彼の次の作品は、長年開発を進めてきた比較的小規模な『ペイン&ゲイン』だった。[ 52 ]ピート・コリンズがマイアミ・ニュー・タイムズの記事で述べた出来事を基にしたこの実話犯罪物語は、ドジなボディビルダーたちが協力して強盗を働くという内容である。[ 53 ] [ 54 ]マーク・ウォールバーグ、ドウェイン・ジョンソン、アンソニー・マッキー、トニー・シャルーブ、エド・ハリスが出演した。

ベイはドリームワークスの『アイ・アム・ナンバー・フォー』を製作した。原作はハーパーコリンズ・チルドレンズ・ブックスから出版されたピタカス・ロアの小説シリーズ。監督はDJカルーソ(『イーグル・アイ』、『ディスタービア』)が務めた。[ 55 ] [ 56 ]
ベイ監督による4作目のトランスフォーマー映画『トランスフォーマー/ロストエイジ』は2014年6月に公開された。[ 57 ]マーク・ウォールバーグ主演のこの作品は、全世界の興行収入で11億ドルを稼いだ。[ 58 ] 2016年1月12日、パラマウント・ピクチャーズは、 2012年のベンガジ襲撃事件を基にベイが製作・監督した『13時間』を公開した。興行収入ではベイのキャリアの中で最も低い作品となったが、2016年5月のデジタル配信でDVDが爆発的に売れ、ホームビデオの収益は4000万ドルを超えた。[ 59 ]
2017年5月23日、ベイはTCLチャイニーズ・シアターで手形と足形を残すセレモニーで表彰された。彼のイングリッシュ・マスティフ犬、レベルも彼と一緒にセメントに足形を残した。[ 60 ]
ベイ監督の5作目となるトランスフォーマー映画『トランスフォーマー/最後の騎士王』は、2017年6月21日に公開された。[ 61 ]北米での5日間のオープニング週末の興行収入は6850万ドルで、シリーズ最低のオープニング成績となった。全世界での興行収入は6億500万ドルだった。[ 62 ] [ 63 ] 2016年のローリングストーン誌のインタビューで、ベイ監督は本作が自身にとって最後のトランスフォーマー映画になると語った。[ 64 ]
2018年、ライアン・レイノルズ、メラニー・ロラン、マヌエル・ガルシア=ルルフォ、アドリア・アルホナ、コーリー・ホーキンス、ベン・ハーディ、デイヴ・フランコが出演するNetflixのアクションスリラー映画『 6アンダーグラウンド』をベイが監督することが発表された。[ 65 ] 2019年12月13日に公開された。 [ 66 ]ベイは2020年にアクション映画『ブラック・ファイブ』の製作を開始する予定だったが、 COVID-19パンデミックのためプロジェクトは中断され、ベイはその後『アンビュランス』の監督に回った。[ 67 ]
ベイは、デミ・ムーア、クレイグ・ロビンソン、ポール・ウォルター・ハウザー、ピーター・ストーメアが出演するパンデミックをテーマにしたスリラー映画『ソングバード』を製作した。[ 68 ]
2021年、ベイ監督は、 COVID-19パンデミックの影響でパラマウント・ピクチャーズが『クワイエット・プレイス PART II』の劇場公開期間を90日から45日に短縮した結果、間接的に収入が制限されたとして、パラマウント・ピクチャーズに金銭的な補償を求めたと報じられた。ベイ監督や他のプロデューサー、そして同映画の俳優たちは、通常通り、興行成績に基づいて報酬の一部を受け取っており、劇場公開期間の短縮は彼らの報酬に影響を与えた。[ 69 ]
ベイ監督の次の作品は、ジェイク・ギレンホール、ヤヒヤ・アブドゥル=マティーン2世、エイザ・ゴンザレスが出演する2022年の映画『アンビュランス』である。この作品は、救急車を乗っ取り、2人の人質を取る2人の銀行強盗を描いている。ロサンゼルスでCOVID-19パンデミック中に撮影され[ 70 ] 、 2022年4月8日にユニバーサル・ピクチャーズによって米国で公開された[ 71 ] 。
2024年9月2日、ベイ初のドキュメンタリーシリーズ『Born Evil: The Serial Killer and the Savior 』がInvestigation Discoveryで初公開された。ベイは連続殺人犯ハデン・クラークを題材にした全5話のシリーズで監督と製作総指揮を務めた。[ 72 ]
2024年7月24日、ベイがアレクセイ・ゲラシモフのウェブシリーズ「スキビディ・トイレ」を基にしたフランチャイズを開発していると報じられた。[ 73 ]ベイは後にそのようなプロジェクトへの関与を否定した。[ 74 ]
2025年4月21日、ベイがユニバーサルと協力して1980年代のアーケードゲーム「アウトラン」を原作とした映画を開発しており、シドニー・スウィーニーがプロデューサーとして参加すると報じられた。 [ 75 ]
2025年8月7日、ベイがパラマウントと協力して新しいトランスフォーマー映画を開発していると報じられた。[ 76 ]
ベイは2001年にプロデューサー仲間のブラッド・フラーとアンドリュー・フォームと共に制作会社プラチナム・デューンズを設立した。 [ 77 ]
ベイとフロリダを拠点とする投資会社ウィンドクレスト・ホールディングスは、 2006年にジェームズ・キャメロンとスタン・ウィンストンからデジタルエフェクト会社デジタル・ドメインを買収し、経営難に陥っていた同社に5000万ドルの投資を行った。デジタル・ドメインは2009年に新規株式公開を検討したが、関心が低かったため提案を取り下げた。2012年に制作グループの北京ギャロッピングホースに売却された。 [ 78 ]
プロパガンダ・フィルムズを離れた後、ベイは同じくプロパガンダに所属していたプロデューサーのスコット・ガーデンアワーと共に、コマーシャルやその他のプロジェクトを制作するために、知覚能力向上開発研究所(現在は研究所として知られている)を設立した。研究所を通じて、ベイはヴィクトリアズ・シークレット、レクサス、バドワイザー、リーボック、メルセデス・ベンツ、ナイキのCMを監督・制作した。ヴィクトリアズ・シークレットのCMの1つは、2009年の「千の幻想」ホリデーキャンペーンのものだった。[ 79 ]
ベイは、ダグ・ヌーンズ(CEO)と、以前はミクロノーツ、ビジョナリーズ、スカイダンサーズ、パワーグローブなどのブランドを販売していたジョンとアンソニー・ジェンタイルと共に、451メディアグループを共同設立した。2015年、同社は印刷されたグラフィックノベルからデジタルビデオで「拡張現実」コンテンツを提供するインタラクティブ出版部門を発表した。グラフィックノベルは、T+inkのタッチコード技術(以前はパワーグローブで使用されていた)を採用しており、印刷プロセスで使用されるインクが、マシニマネットワークに格納されている独占コンテンツへのアクセスを解除し、印刷された本をタッチスクリーン対応のモバイルデバイスにタッチすると、そのコンテンツがユーザーに転送される。同社の最初のグラフィックノベルシリーズは、2015年10月のニューヨークコミコンで発表された。参加したクリエイターには、スコット・ローゼンバーグ、スキップ・ウッズ、ジョージ・ペレカノス、マーク・マロック、クレイ・マクラウド・チャップマン、ピーターとポール・ウィリアムズが含まれる。[ 80 ] [ 81 ] [ 82 ] [ 83 ]
2016年6月、ベイは制作スタジオ兼テクノロジー企業であるRogue Initiative [ 84 ]に戦略アドバイザー兼ステークホルダーとして参加した。同スタジオはハリウッドの制作力とインタラクティブな才能を融合させ、ゲーム、モバイル、バーチャルリアリティ、複合現実、テレビ、長編映画向けのストーリー主導型コンテンツを制作している。この提携の一環として、ベイは自身が考案したオリジナルIPに基づき、マルチプラットフォームのアクションアドベンチャーゲームと映画のようなVR体験を開発・監督する予定である。
ベイはマイアミに住んでおり、映画の登場人物にちなんで名付けられた3匹のイングリッシュ・マスティフを飼っている。少年時代、彼はバル・ミツバーのお金を動物保護施設に寄付し、今では自分の犬を映画によく登場させている。ボーンクラッシャーは『トランスフォーマー/リベンジ』でミカエラの犬「ボーンズ」として登場した。彼の最初のイングリッシュ・マスティフであるメイソンは、『ザ・ロック』でショーン・コネリーが演じたジョン・パトリック・メイソンにちなんで名付けられた。[ 85 ]メイソンは『バッドボーイズ2』でマーカスの犬として、 『トランスフォーマー』でマイルズの犬として登場したが、後者の映画の製作中に2007年3月に亡くなった。[ 86 ] [ 87 ]
ベイは結婚しておらず、子供もいない。[ 88 ]彼は以前、スポーツキャスターのリサ・ダーガンと交際していた。[ 85 ]
2016年のローリングストーン誌のインタビューで、ベイは自身の純資産が約5億ドルだと語った。[ 64 ] [ 89 ]彼は5000万ドルのガルフストリームG550ジェット機のほか、ベントレー、レンジローバー、エスカレード、フェラーリ、ランボルギーニ、そしてトランスフォーマーシリーズの2台のカマロを所有していた。[ 64 ]
彼の映画は、エイドリアン・ラインやリドリー・スコット、トニー・スコットといったイギリスの商業映画監督の作品を、より凝縮し、漫画チックで混沌としたバージョンにしたような印象を受ける。彼は各フレームにバロック的なディテールを詰め込み、画面を光とスモッグで満たす。極端な広角レンズや、容赦なくタイトな望遠レンズのクローズアップを好んで使用し、それぞれのショットが今にも破裂しそうなほど密度の高いものになっている。
ベイの作品は賛否両論で、映画評論家からは酷評されることが多く、アートハウス界では彼の名前が蔑称として使われることもあった。[ 91 ]ベイは批判者に対し、「私は10代の少年向けの映画を作っている。ああ、なんて罪深いことだろう」と答えている。[ 92 ]若い層に媚びる映画を作っていると非難されるだけでなく、批評家や観客は、ダッチアングルの多用、極端な愛国心、過度に大げさで幼稚なユーモア、過剰なプロダクトプレイスメント、[ 93 ]過飽和なオレンジとティールのカラーグレーディング、[ 94 ]以前の作品の映像の再利用、[ 95 ]ストーリーやキャラクターよりもアクションやスペクタクルを優先する傾向、[ 96 ] [ 97 ] [ 98 ]など、ベイの映画製作スタイルの要素を批判しており、彼の映画における爆発の過剰な使用はしばしば言及されたり、パロディ化されたりしている。[ 99 ] [ 100 ]ベイ監督の映画で論争の的となっているもう一つの点は、彼が不快な人種的ステレオタイプをコメディリリーフとして描写し使用していることである。その一例として挙げられるのが、 『トランスフォーマー/リベンジ』のスキッズとマッドフラップというキャラクターである。[ 101 ]
ベイは映画の中で女性を過度に物象化しているとも非難されており、批評家たちはベイの女優の撮影方法を「好色」で「ポルノグラフィック」だと評している。彼は日常的に性差別的な発言をし、女性キャラクターをステレオタイプな視点で描いているとして批判を受けている。[102] トランスフォーマー映画の撮影現場で彼が自分を虐待したと発言し、彼をアドルフ・ヒトラーやナポレオンになぞらえたミーガン・フォックスへの報復として彼女を解雇したことで、彼は批判を浴びた。 [ 103 ] [ 97 ] [ 104 ] [ 105 ]ベイは、トランスフォーマー/リベンジのクルーの匿名メンバー3人が書いた公開書簡を公表した。その中でフォックスは、「不機嫌な女」、「ポルノスター」、「不親切なビッチ」、「頭がおかしい」などと呼ばれていた。[ 106 ]
2009年、フォックスは15歳の時に『トランスフォーマー』のオーディションでベイの車を洗わされたと報じられた。[ 107 ] [ 108 ] 2020年、フォックスはこの出来事を振り返り、(『トランスフォーマー』の撮影には)未成年だったことや、「実際の脚本の内容とは無関係な方法で誰かの車を『洗う』ことや整備をさせられた」ことを否定した。[ 109 ]フォックスは15歳の時に、ベイ監督の映画『バッドボーイズ2』にビキニ姿のエキストラとして初出演した。[ 106 ]
女優のケイト・ベッキンセールも、映画『パール・ハーバー』の製作中にベイ監督から体型を揶揄され、容姿について頻繁に批判されたと公に訴えた。[ 104 ] [ 105 ]
ベイ監督の作品のうち6本が、ゴールデンラズベリー賞の最低作品賞と最低監督賞にノミネートされている(『アルマゲドン』、『パール・ハーバー』、『トランスフォーマー/リベンジ』、 『トランスフォーマー/ダークサイド・ムーン』、『トランスフォーマー/ロストエイジ』 、『トランスフォーマー/最後の騎士王』)。『リベンジ』と『ロストエイジ』は最低監督賞を受賞している。『リベンジ』はベイ監督作品として初めて、また興行収入も最高額を記録した作品として、最低作品賞を受賞した。
逆に、批評家や俳優の中には、ベイの映画やスタイルを称賛する者もいる。映画史家のジャニーン・ベイシンガーは彼を「最も映画的で流麗で恐れを知らない監督」と評し、バラエティ誌のスコット・ファウンダスは彼の「壮大で叙事詩的なビジョン」を称賛し、ウィリアム・ワイラーと比較している。女優のスカーレット・ヨハンソンは、ベイは「登場人物、俳優、そして主演の男女を問わず称賛する、真に野心的なストーリーテラー」だと書いている。[ 110 ]
ジムとハリエット・ベイの養子として、マイケルはユダヤ教の家庭で育った。