ロジャー・ディーン（アーティスト）

ロジャー・ディーン
2008年のドラゴンコンでのディーン
生まれる	ウィリアム・ロジャー・ディーン ( 1944-08-31 )1944年8月31日（80歳） アシュフォード、ケント、イギリス
母校	カンタベリー美術学校 ロイヤル・カレッジ・オブ・アート
知られている	アートワーク デザイン 建築 出版
Webサイト	rogerdean.com

ウィリアム・ロジャー・ディーン（1944年8月31日生まれ）は、イギリスの芸術家、デザイナー、出版者です。1960年代後半からミュージシャンのポスターやアルバムカバーを描き始めました。彼が最も多くの作品を手掛けたグループは、イギリスのロックバンド、イエスとエイジアです。

表紙にはエキゾチックな幻想的な風景が描かれていることが多い。彼の作品は世界中で1億5000万部以上売れている。

ウィリアム・ロジャー・ディーンは1944年8月31日、ケント州アシュフォードで生まれた。^[1]母親は結婚前にカンタベリー美術学校で服飾デザインを学び、父親は英国陸軍の技術者だった。兄弟は3人おり、兄はマーティン、姉はペニーとフィリッパである。ディーンは幼少期の大半をギリシャ、キプロスで過ごし、12歳から15歳までは父親が軍務に就くため香港に住んでいた。^[1]ディーンは子供の頃から自然史に非常に興味があり、特に香港に住んでいた頃には中国の風景画と風水に影響を受けていた。 ^[2]彼は風景と「そこを通る道」を最も大きな影響とインスピレーションの源として挙げている。^[3]

1959年、家族がイギリスに戻った後、ディーンはアシュフォード・グラマー・スクールに通い、1961年にカンタベリー芸術大学に入学して銀細工と家具デザインを学び、デザインの国家資格を取得して卒業した。^[1]彼は校長から「若くて感受性が強い」という理由でデッサンの授業から外され、数学と物理が他の科目であるため受講できないと告げられ、工業デザインを学ぶことにした。学校が工業デザインで認定を受けようとしていたため、ディーンは基礎レベルのコースをスキップしたが、その教え方が気に入らず、なぜ人々は「箱」の中で生活しなければならないのか、そして「形態は機能に従う」という彼らの答えについて教師に質問した。^{[4] [5]}

カンタベリー大学での課程の終わりごろ、ディーンは建築か工業デザインのどちらかに進むかという選択に直面した。彼の指導教官の一人はどちらも彼には向いていないと考え、ロンドンの王立芸術大学で学ぶことをディーンに勧めた。彼は1965年に家具デザインを学ぶために同大学に入学し、デイビッド・パイ教授の弟子となった。^{[4] [1]}彼の研究の中には「建築心理学」と、建物の中で人々が快適に感じるものは何かというものがあった。^[4]彼は「住宅建築における静けさの感覚の創出」について論文を書いた。^[3]彼は1968年に同大学を優秀な成績で卒業し、「特別優秀作品」として銀メダルを受賞した。^[6]このころまでに、ディーンは「人々が住む未来の[...]箱をデザインすること」に興味を持っていた。^{[2] [7]}彼はグレイトフル・デッドの『Aoxomoxoa』（1969年）のリック・グリフィンのアートワークを「最初の大きな視覚的衝撃」と考え、レコードプレーヤーを所有する前にアルバムを購入した。^[3]

ディーンの最初の成功作の一つは、ロイヤル・カレッジでの研究から生まれ、1967年に完成したウニ椅子のデザインだった。^[4]彼は翌年、この椅子の特許を申請した。この椅子は、圧縮されてユーザーの体型やサイズに完全に適応するビーンバッグ椅子の前身であると考えられている。 ^{[2] [8]このデザインは、ディーンがロイヤル・カレッジから選ばれた数少ない学生の一人として、有名なデザイナー、シェリル・シェアの工場でデザインと製作を行ったときに完成した。この椅子は、シェアのお気に入りの作品の一つであり、現在は}ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館の常設コレクションの一部となっている。^[2]

1968年、王立大学3年生のとき、ディーンはソーホーにあるロニー・スコッツ・ジャズ・クラブの2階にあるディスコの現代的なランドスケープの座席エリアの設計というプロジェクトを任された。これが、ロックバンド「ザ・ガン」の1968年作「ガン」のファーストアルバムカバーのデザインにつながった。オーナーのロニー・スコットとビジネスパートナーのジミー・パーソンズが、ディーンがもともと卒業論文のスケッチブックに描いていた悪魔をテーマにしたデザインをアルバムカバーに使うよう彼に依頼したのだ。^{[4] [1] [7] [3]}ディーンはオリジナルのデザインを見直し、その仕事に対して約5,000ポンドを支払われた。^[5]これは彼が建築で稼いだ金額よりも多く、はるかに少ない労力で得られた金額だった。彼は、お金のためだけではなく、より広い聴衆のために、そして「人々に何があるか、何ができるかを示すプロパガンダの道具として」使うために、カバーデザインに挑戦することを決めた。 [ ^{3]ディーンは、}ヴァーティゴ・レコードの様々なジャズ・アーティストのカバーなど、できる限りの仕事を引き受けたが、彼はそれを「厳しい練習」であり、彼が伝えたい考えには制限が多すぎると呼んで嫌っていた。^[3]この経験から、ディーンは自分のやりたい仕事を始める前に委託先を設立することになり、短期間の経済的困難を経験した。^[3]同時に、彼は建築に関する本を出版したいと考えていたが、27の出版社から拒否された。^{[7] [3]}

ディーンは1970年にインディーズレーベルのフライレコードのロゴをデザインした。これがきっかけで、所属ミュージシャンのマーク・ボランのシングルが制作され、ライナーノーツと歌詞の植字を担当したが、ディーンにはそれまで植字の経験がなかったため、印刷スタッフにテキストの配置場所を示すために、グラフィックデザイナーの助けを借りて挿入部分を手作業で仕上げた。ディーンが自分の書き方に好意的な反応を得たことで、その後のボランのシングルでもテキストを手書きするようになった。^{[4]これは、ディーンがクリア・ブルー・スカイの}クリア・ブルー・スカイ(1970)のデザインを手がけた際にも同様のことが起きた。このとき、絵画は植字を除いて完成していたが、「打ち合わせをはったりで切り抜けるために、すべて手書きで、聞かれないように祈るしかなかった」という。^[9]レーベルのスタッフは熱心で、ディーンはさらに手書き、ロゴ、グラフィックの仕事に取り組む自信を得た。^[9]

1971年までに、ディーンはロックバンドのアートワークを制作したいという願望が強くなりつつあったが、建築の道に進み続け、フィレンツェで自身の作品の小さな展覧会を主催した。^{[6]ディーンに}『ザ・ガン』のジャケットデザインを依頼したA&R担当のデイヴィッド・ハウエルズとの話し合いの後、ディーンはアフロロックバンドのオシビサによる『オシビサ』 （1971年）のカバーデザインを手掛けることに同意した。このデザインは、ディーンが「アフリカのおとぎ話のイメージに忠実」と表現した概要の結果であり、「空飛ぶ象であって建築物ではない」という特徴があり、後に彼が名声を得ることになるスタイルの初期の表現となった。^[2]ディーンはこの仕事がキャリアの突破口だと考えていた。このデザインはビッグ・オー・ポスター社によってポスター化され、大量に販売されたからである。^[2]彼は後に「その時点から、私はやりたいことを何でもできるようになった」と語っている。^[3]

1971年半ば、ロックバンド関連の仕事を探していたディーンは、アトランティック・レコードのヨーロッパ支社長フィル・カーソンを含む多くの幹部にポートフォリオを送った。カーソンは、彼のロックバンドの一つであるイエスにディーンを起用することに興味を持ち、イエスの4枚目のアルバム『 Fragile 』（1971年）のカバーにディーンを起用した。これが今日まで続くバンドとの関わりの始まりとなった。^{[2]ディーンは特定のイメージではなく、}創造神話に関するストーリーを提案した。「崩壊しつつある惑星に住んでいる夢を見た子供が、住むための別の惑星を見つけるために宇宙の箱舟を作らなければならなかった。そして、彼らは惑星の小さな破片をすべて一緒に牽引した」というものである。^[2] 1972年、彼はブライトン・ベル列車で旅行中にバンドのロゴをデザインし、それは『Close to the Edge 』（1972年）以来、ほとんどのアルバムで使用されている。^[2]カバーに加え、ディーンと弟のマーティンは1973年から1976年、1980年、1989年、2004年までイエスのステージデザインを手がけた。^[10] 『Tales from Topographic Oceans 』（1973年）のツアーでは、ポスターやTシャツなどの全国的なマーチャンダイジングキャンペーンが行われ、制作会社ブロックムが設立された。^[9]

1972年、ディーンはリチャード・ブランソンが新たに設立したヴァージン・レコードのロゴをデザインした。これはロンドンにあるブランソンのヴァージン・レコード店のために制作したいくつかのラベルやデザイン、例えばキャリーバッグのデザインに倣ったものだった。^{[9] [11]}ディーンのヴァージン・ロゴの写真版は、その子会社であるキャロライン・レコードに使用された。1973年、ヴァーティゴ・レコードはレコード・ラベルのデザインを螺旋状のものから、ディーンが考案した2つの宇宙船を描いた絵画的なものに変更した。^[11]イェソングス（1973年）のアートに取り組んでいる間、ディーンと印刷業者のティンズリー・ロバーは「1枚のカードから折り畳んだ見開きページから任意のページ数にする方法」の特許を取得した。^[3] 1970年代後半、ディーンは未来のデザインと技術的課題を扱った13話構成のテレビ番組「Living in the Third Millennium」の構想を思いついたが、予算の制約により制作には至らなかった。^[2]

1980年代、ディーンの作品は舞台デザイン、建築、ビデオゲームアートなど他の分野に重点が置かれるようになった。イタリアの映画プロデューサー、ディノ・デ・ラウレンティスから『フラッシュ・ゴードン』（1980年）の衣装デザインを依頼されたが、映画の仕事ではデザインの所有権を放棄する必要があるため断った。^[11] 1981年、ディーンは兄のマーティンと共同で、環境に優しく経済的な住宅、テクトニック・ハウスを設計し、バーミンガムで毎年開催される国際理想住宅展示会で展示した。このアイデアは、子供の安全を考えたディーンの以前の寝室の設計と、スタンリー・キューブリックが映画『時計じかけのオレンジ』（1971年）で借用したマーティンの1970年の「リトリート・ポッド」という2つのアイデアから生まれた。^[12]このプロジェクトは現在のホーム・フォー・ライフという名前に発展し、機能しないプロトタイプには直線や直角は含まれていない。 2000年代初頭には、1棟を建設するのにかかる費用は7万5000～8万ドルと見積もられていた。英国のいくつかの地方自治体がこのプロジェクトに興味を示したが、実現には至らなかった。^{[13] [14] [7] 2003年には、ウスターシャー州}ストゥールポート・オン・セヴァーン近郊の65エーカーの敷地に、ディーンが設計した264棟の別荘、シャレー、アパートを建設するプロジェクトが計画段階に入った。^[13]

1982年、ローリングストーン誌の読者は、エイジアのデビュースタジオアルバムのディーンのカバーを、ビートルズの『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』（1967年）に次ぐ、史上2番目に優れたアルバムカバーに選んだ。^[13]彼がこのバンドのために作ったロゴは、イエスのために作ったロゴとは対照的に、意図的に硬いエッジと鋭い角を特徴としていた。^[11]

ディーンの最初のビデオゲームのデザインは、漫画家マイケル・カルタとのコラボレーションである「ブラックオニキス」 （1984年）でした。これは、ゲームをデザインしたヘンク・ロジャースのためにディーンが制作した一連のデザインの最初のものでした。このプロジェクトでは、ディーンとカルタが、アニメーション、ストーリー、音楽、モーションキャプチャのアイデアを含む、ゲーム用に推定4,000枚の絵を制作しました。 ^{[3]ディーンはその後、} 「オブリタレーター」（1988年）や「シャドウ・オブ・ザ・ビースト」（1989年）など、いくつかのサイグノシスゲームのカバーアートを制作しました。 ^{[15]ディーンは}テトリスのロゴを再デザインし、それが「テトリス・ワールド」（2001年）のカバーアートのデザインにつながりました。^[16]

1996年、ディーンはスターバックスの25周年を記念して全国に配布されたポスターのアートワークを制作した。^[17]

ディーンは2002年にサンフランシスコ芸術大学アカデミーから名誉博士号を授与され、 2009年にはボーンマス芸術大学から名誉フェローシップを授与された。 ^[6]

2013年、ディーンはニューヨークの連邦地方裁判所に5000万ドルの訴訟を起こし、ジェームズ・キャメロン監督が映画『アバター』（2009年）で自分のオリジナル画像14枚を盗用したと主張した。^[18]映画製作者たちは彼の作品に影響を受けたことを認めたが、裁判官は訴訟を却下した。^[19]ディーンは裁判官が提出された証拠を適切に検討しなかったと感じた。「私は彼らが具体的にコピーした、自然界には存在しない6つの異なる詳細を示しました。しかし裁判官は、作品は全体として捉えられなければならない、細部には踏み込まないという考えに戻り、私の証拠をすべて取り除いた。そして、彼らが私が自然界から取ったと主張するものを細部までコピーしたと私が言っているという概念に戻ったとき、私の証拠は消え去った。」^[11]

2013年、ディーンは英国作詞家・作曲家・作家アカデミーから金賞を授与された。^[20]

2021年3月、ディーンはデジタルアートオークションプラットフォームNifty Gatewayで、非代替トークンアート作品をフィーチャーした初のアート作品を発表しました。^[21] 2022年には、サンフランシスコのヘイトストリートアートセンターで、ディーンとその娘フレイヤの作品展「The Secret Path」が開催されました。 ^{[11] 2022年後半には、同じくサンフランシスコのグレイエリア}芸術財団で、レーザー投影による高解像度4Dオーディオとビデオで提示されたディーンのアート作品をフィーチャーした没入型展覧会が開催されました。^[11]

ディーンには常設ギャラリーが 2 つあり、最大のギャラリーは英国イースト サセックスの Trading Boundaries にあり、もう 1 つはサンフランシスコ アート エクスチェンジにあります。どちらのギャラリーでも、オリジナル作品や限定版の版画、スケッチ、描画などが展示されています。

イエス、エイジア、バッジー、ユーライア・ヒープ、ジェントル・ジャイアントなどのバンドのために描いた夢のような異世界の風景画で知られるディーンは、主に風景画家であると自称している。 ^[22]特徴的な風景画には優美な石のアーチ（『Arches Mist 』に示されているように）や浮島が描かれているが、多くの絵画ではアンダーソン・ブルーフォード・ウェイクマン・ハウの表紙のように有機的な生息地を描いている。主に水彩絵の具を使用しているが、彼の絵画の多くはガッシュ、インク、エナメル、クレヨン、コラージュなど、複数の媒体を使用している。表紙の絵画に加えて、ディーンは書道作品でも尊敬されており、絵画に合わせたロゴやタイトルをデザインしている。

ディーンは、ヒプノシスのアルバムカバーデザイナー、ストーム・ソーガソンと友人で、大学卒業後は同じ建物に住んでいた。ディーンは、彼らがアルバムカバーでコラボレーションした時のことを思い出したが、それは「完全な失敗」に終わった。^[22] 1980年代のコンパクトディスクの台頭により、音楽とアートの融合が衰退し、ジュエルケースは「安っぽく」見え、レコード会社はコスト削減のために品質を犠牲にするようになったとディーンは述べた。^{[23]彼は、イエスの}「Close to the Edge」の初期のCD再発が特に彼に影響を与えた例として挙げている。インナースリーブのアートワークがなくなり、白黒のテキストに置き換えられたためである。^[22]

ディーンはイースト・サセックス州ルイスに住んでいる。 ^[2]彼にはフレイヤという娘がおり、彼女も芸術家でありデザイナーで、ディーンの1987年の絵画『フレイヤの城』のインスピレーションの元となっている。2人は仕事、展覧会、舞台制作で協力してきた。彼女はオシビサのアルバム『Osee Yee』（2009年） のカバーアートを制作した。

ディーンは、イギリスのバンド、ハーフ・マン・ハーフ・ビスケットの1987 年の曲「ディッキー・デイヴィス・アイズ」の中で言及されています。

2016年8月19日、マン島郵便局はディーンの作品を描いた6枚の切手シリーズを発行した。^[24]

• 「Meeting Place」 – 切手発行のために特別に制作
• 「Blind Owl Late Landing」 – 未発表のBlind Owlアルバムのアートワークをフィーチャー
• 「Pathways」 – Yes のトリプルアルバムYessongsのカバーアートワーク
• 「グリーン・パロット・アイランド」 –イエスのスタジオ・アルバム1969-1987ボックスセットより
• 「Tales from Topographic Oceans」 –イエスの同名アルバムより
• 「Sea of​​ Light」はユーライア・ヒープの同名アルバムに収録されている。

ディーンはマン島と長い関係を持っており、特に長年マン島に住んでいるイエスのキーボード奏者リック・ウェイクマンとは関係があり、ディーンはウェイクマンのアルバムアートワークを何枚かデザインしている。^[24]

初日カバー（FDC）も750部限定で発行され、ディーンのサインが入りました（このカバーは2016年9月2日に発行されました）。

2016年8月20日、マン島博物館でディーンの傑作展が開催された。^[25]

2018年3月25日、イエスの50周年を記念して特別なFDCが発行されました。これは2016年8月のものとは表紙が異なり、この歴史的出来事を記録するために金色の消印が押され、特別な50周年記念ロゴを作成したディーン本人のサインが入っています。サイン入りの表紙は限定1000部発行されました。

ディーンのアートワークは、イタリアのファッションハウス、ヴァレンティノとのコラボレーションにより、2020年春夏メンズコレクションで紹介されました。^{[26] [27]}

漫画『ジョジョの奇妙な冒険 ストーンオーシャン』に登場するスタンド「ドラゴンズ・ドリーム」は、ロジャー・ディーンの同名の画集にちなんで名付けられている^[28]

アダルトスイムのテレビ番組「ベンチャーブラザーズ」のディーン・ベンチャーはロジャー・ディーンにちなんで名付けられた^[29]

• ディーン、ロジャー; ハミルトン、ドミニー; カパルボ、カーラ (1975)。ビューズ。ドラゴンズ・ドリーム。ISBN 9780905071008。
• ディーン、ロジャー、マーティン、ディーン（1984）。磁気嵐。ハーモニー。ISBN 9780517556269。
• ディーン、ロジャー; ミード、シド (2008)。『ドラゴンの夢』。ILEX。ISBN 978-1905814411。

• ドナルド・レームクール著『イカロスの飛行』（1977年）。ロジャー＆マーティン・ディーン編。アラン・リー、パトリック・ウッドロフ、ジェフリー・ジョーンズ、イアン・ミラー、バーニー・ライトソン、メルヴィン・グラント、ピーター・ジョーンズ、シド・ミード、バリー・ウィンザー・スミス、マイケル・カルタ、ロジャー・ディーン、ジム・フィッツパトリック、ブルース・ペニントン、クリス・フォスらによる絵画を収録した大判カラー本。
• アルバムカバーアルバム: The Book of Record Jackets (1977;ストーム・ソーガソン、ドミニー・ハミルトン共演)
• アルバムカバー アルバム Vol. 2: 第2巻: 第2巻レコードスリーブ(1982; デヴィッド・ハウエルズと共演)
• アルバムカバーアルバム Vol. 3: The 3rd Book of Record Sleeves (1986; David Howells と共演)
• アルバム カバー アルバム Vol. 4: アルティメット アルバム カバー アルバム(1987; デヴィッド ハウエルズと共演)
• アルバムカバーアルバム Vol. 5: The 5th Book of Record Jackets (1989; ストーム・ソーガソンと共演)
• アルバムカバーアルバム Vol. 6: The 6th Book of Record Jackets (1992; Vaughn Oliver、Storm Thorgerson と共演)
• アルバムカバーアルバム(2008年、ストーム・ソーガソン、ピーター・ガブリエル、ジョン・ウェットンによる序文、前書きなどを追加した1977年の本の復刻版)

書籍

• ウェルチ、クリス（2008年）。『Close to the Edge: The Story of Yes』（改訂版）。ロンドン：オムニバス・プレス。ISBN 978-1-847-72132-7. OCLC  191891469.

• ロジャー・ディーン公式サイト
• Discogsの Roger Dean ディスコグラフィー
• IMDbのロジャー・ディーン