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ウォルト・ディズニー・イマジニアリング・リサーチ＆デベロップメント社（一般的にはウォルト・ディズニー・イマジニアリング、イマジニアリング、またはWDIと呼ばれる）は、ウォルト・ディズニー・カンパニーの研究開発部門であり、世界中のディズニーのテーマパークやアトラクションの創造、設計、建設を担当している。[ 1 ] [ 2 ]また、同社はディズニー・ライブ・エンターテイメントやマペット・スタジオを運営し、バーバンクのウォルト・ディズニー・スタジオからニューヨーク市のニュー・アムステルダム・シアターやタイムズ・スクエア・スタジオ[ 3 ]まで、ディズニーの所有する施設を管理している。
ディズニーランド・パークの制作を監督するためにウォルト・ディズニーによって1952年12月16日に設立されたイマジニアリングは、当初はウォルト・ディズニー社、その後、ディズニーのフルネームである「ウォルター・イライアス・ディズニー」の頭文字をとってWEDエンタープライズとして知られていました。 [ 4 ]カリフォルニア州グレンデールに本社を置くイマジニアリングは、イラストレーター、建築家、エンジニア、照明デザイナー、ショーライター、グラフィックデザイナーである「イマジニア」で構成されています。
ディズニーは1989年に「イマジニアリング」という用語の商標を申請し、1962年に初めてこの用語を使用したと主張した。イマジニアリングはディズニー・エンタープライズ社の登録商標である。 [ 5 ]
ウォルト・ディズニー社（WDI）は、1952年12月16日にウォルト・ディズニーによって設立され、ディズニーランドの設計を担当するエンジニアリング部門が設けられました。[ 6 ] [ 7 ]弟のロイ・O・ディズニーや潜在的な株主からの反対を受け、1953年にディズニーの頭文字をとってWEDエンタープライズに社名が変更されました。 [ 6 ] [ 7 ] 1961年、WEDはグランドセントラルビジネスパークに移転しました。[ 8 ] WEDエンタープライズのテーマパーク設計および建築グループはディズニースタジオの運営に不可欠な存在となったため、1965年2月5日にウォルト・ディズニー・プロダクションズがWEDエンタープライズの名称とともに買収しました。[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]
1986年1月、この部門はウォルト・ディズニー・イマジニアリングに改名された。[ 2 ] 1996年、ディズニー・コングロマリットの不動産開発子会社であるディズニー・デベロップメント・カンパニーがイマジニアリングに合併した。 [ 13 ]
イマジニアリングは、1996年9月に初演された米国を巡回するアトラクション「ディズニー・フェア」を制作した。しかし、来場者数が伸び悩み、数回の巡回後に中止された。ディズニー・アジア・パシフィックの新子会社であるディズニー・エンターテイメント・プロジェクト（アジア・パシフィック）社は、ディズニーフェストと改名したフェアを最初のプロジェクトとして選び、1997年10月30日にシンガポールで開幕した。[ 14 ]
1997年までに、ディズニーがグランドセントラルビジネスパークを買収した時点で、イマジニアたちは同パーク内の複数の建物に入居していた。1999年9月、ディズニー・イマジニアリングは、ディズニー・イマジニアリングを核とした新しいオフィス・スタジオ複合施設を備えた、工業団地のグランドセントラル・クリエイティブキャンパス再設計を発表した。新しい建物を建てるために、一部の建物が取り壊された。追加されたスペースは、サウンドステージ、制作施設、オフィスに使用される予定だった。[ 3 ] [ 15 ]
ウォルト・ディズニー・カンパニーの2018年3月の戦略的再編の一環として、ウォルト・ディズニー・パークス・アンド・リゾーツはディズニー・コンシューマー・プロダクツおよびインタラクティブ・メディア部門と統合され、ディズニー・パークス、エクスペリエンス・アンド・プロダクツ（DPEP）となり、ディズニー・イマジニアリングが商品、ゲーム、出版開発を監督することになった。[ 16 ] [ 17 ]
2021年7月、DPEP会長のジョシュ・ダマロは、今後数年間で約2,000人のDPEP職員がフロリダ州オーランドのレイク・ノナ地区に移転されると発表した。[ 18 ] 2021年11月には、DPEPがイマジニアリングの本社をグレンデールからレイク・ノナの60エーカーの新しい企業キャンパスに移転するため、移転される職員の最大90%がウォルト・ディズニー・イマジニアリングの職員であると報じられた。[ 19 ]移転の対象外とされたイマジニアリングの職員は、ディズニーランドまたは特定の海外パークを担当する職員だったと報じられている。[ 18 ]移転の動機の一つは、フロリダ州からの5億7,000万ドルの税制優遇措置、フロリダ州のビジネスに友好的な環境、生活費の低さ、州所得税がないことだったと報じられている。[ 18 ] [ 19 ]この移転は、フロリダ州知事ロン・デサンティスとの確執の中で、2023年5月に中止された。[ 20 ]
新しいコンセプトや改良は、特定のニーズを満たすために作られることが多い。例えば、ソアリン・オーバー・カリフォルニアのライドシステムは、ゲストが飛行の感覚を体験できるように設計された。開発中、イマジニアのマーク・サムナーは屋根裏部屋で組み立てセットを見つけ、すぐにこの体験を生み出す解決策に着想を得た。このライドはハンググライダーを効果的にシミュレートしている。[ 21 ] [ 22 ]イマジニアリングの手法の1つである「ブルースカイ・スペキュレーション」は、制限なしにアイデアを生み出すプロセスである。[ 4 ]イマジニアは、当初は予算や物理的な制約を無視して、大胆なアイデアを極めて詳細に開発することがある。アイデアが完成したアトラクションになるまでには、最大5年かかることがある。[ 23 ]同社はこれを設計プロセスの始まりと考えており、「夢見ることができれば、構築できる」と信じている。[ 24 ]
WDIはカーン・アカデミーと提携し、「イマジニアリング・イン・ア・ボックス」と呼ばれる一連のオンラインビデオ講座を作成した。これにより、学生は「キャラクターからアトラクション開発まで、テーマパーク設計のさまざまな側面を探求できる」ようになる。講座は「世界の創造」「アトラクションの設計」 「キャラクターに命を吹き込む」という3つの主要カテゴリに分かれており、WDIの従業員がマルチメディアを使ったレッスンや演習を通して解説する。
過去のディズニー・イマジニアたちは、ディズニー・イマジニアリングの15の原則を5つの階層に分けて共有しました。これらは次のとおりです。[ 25 ] [ 26 ]
ティア1：イマジニアリングの基礎 1. すべては物語から始まる 2. 創造的な意図 3. 細部へのこだわり 4. テーマ設定 5. ロングショット、ミディアムショット、クローズアップショット
ティア2：道案内 6. ソーセージ 7. トランジション8.ストーリーボード 9. プレショーとポストショー
レベル3：視覚コミュニケーション 10.強制遠近法 11. 読みやすさ 12. 運動性
ティア4：記憶に残る体験を作る 13.「イッツ・ア・スモールワールド」効果 14.隠れミッキー
ティア5：ウォルトの枢要ルール 15。プラス
ウォルト・ディズニーは、イマジニアリングの仕事を常に完璧にしようと努力するプロセスを「プラスシング」と名付けました。ディズニーは常に革新と改善の余地があると信じており、「世界に想像力が残っている限り、ディズニーランドは決して完成しない」と述べています。[ 21 ]これは、以前に放棄されたアイデアに戻るという形をとることもあり、例えば、ミュージアム・オブ・ザ・ウィアードの蝋人形館のコンセプトを現在のホーンテッドマンションに作り直した例などがあります。[ 21 ]
ディズニーのテーマパークは、ストーリーテリングと視覚体験であり、「ショーの芸術」とも呼ばれています。テーマ設定、雰囲気、細部へのこだわりは、ディズニー体験に不可欠です。クリエイティブディレクターのジョン・ヘンチは、強制遠近法などのテクニックの使用など、テーマパークのデザインと映画製作の類似点を指摘しました。[ 27 ]強制遠近法の1つは、ウォルト・ディズニー・ワールドのマジックキングダムにあるシンデレラ城です。城の上部の建築要素のスケールは、基礎に比べてはるかに小さいため、実際の高さ189フィートよりもかなり高く見えます。[ 4 ] [ 28 ]
ヘンチ氏によると、アトラクション「パイレーツ・オブ・カリビアン」は「陽気な海賊の冒険」を彷彿とさせる。対照的に、ディズニー・クルーズ・ラインの船は優雅な航海の雰囲気を醸し出している。テーマパークのショップやレストランの細部は重要であり、メニュー、料理名、キャストメンバーの衣装などが含まれる。[ 27 ]ゲストがメインストリートUSAエリアを歩くと、1900年代の郊外のアメリカを思わせるベーカリーの香りに気づく可能性が高い。 [ 28 ]テーマパークに加えて、イマジニアリングは「ストーリー」を持ち、特定の雰囲気を醸し出す小売店、ギャラリー、ホテルを考案している。例えば、ディズニー・コンテンポラリー・リゾートは、 Aフレーム構造、モダンな装飾、ロビーの静かなモノレールなどの未来的な特徴を備えている。これらのディテールは、ホテルの現代的な性質を強調している。[ 24 ]
2010年、ディズニー・エデュケーショナル・プロダクツは「ディズニー・イマジニアリングの科学」というタイトルのビデオシリーズを制作しました。各ビデオはイマジニアのアサ・カラマがプレゼンターを務め、それぞれ異なる科学テーマに焦点を当てていました。[ 29 ]各ビデオには、科学がどのように使われているかを示すために、少なくとも1つのディズニーのアトラクションが紹介されていました。これらの科学テーマには、重力、軌道、てこ、滑車、流体、エネルギー、デザインとモデル、磁気、運動、動物の適応：コミュニケーション、摩擦、電気などが含まれます。[ 30 ]
1991年、マーティ・スクラー（当時イマジニアリングの社長）は、ミッキー・スタインバーグ（イマジニアリングの副社長）に帰せられる10の戒律を発表した。それらは次の通りである。[ 31 ]
イマジニアリングは、高度なオーディオシステム、光ファイバー、インタラクティブ技術、ライブエンターテイメント、ライドシステム、特殊効果などの分野で300件以上の特許を取得しています[ 32 ] 。 [ 3 ]イマジニアリングは、サークルビジョン360°フィルム技術やファストパス仮想キューイングシステムなどの技術的進歩を先駆けて行いました。
イマジニアリングは、ショーやテーマパークのアトラクションで3次元（3D）の物体を動かすために使用されるロボットの一種であるオーディオ・アニマトロニクスの開発で知られています。このアイデアは、ウォルト・ディズニーがニューオーリンズで購入した機械仕掛けの鳥に魅了されたことから始まり、後にアトラクション「魅惑のティキルーム」の開発につながりました。歌うオーディオ・アニマトロニクスの鳥が登場するこのアトラクションは、この技術を使用した最初のものでした。1964年の万国博覧会では、エイブラハム・リンカーンの3D像が展示されました。アニメーション化されたリンカーンは、 「リンカーン氏との偉大な瞬間」展示のためにゲティスバーグ演説の一部を朗読し、最初の人間オーディオ・アニマトロニクス像となりました。[ 33 ]
現在、オーディオアニマトロニクスは、「パイレーツ・オブ・カリビアン」、「ホーンテッドマンション」、「ホール・オブ・プレジデンツ」 、「カントリーベア・ミュージカル・ジャンボリー」、「スター・ウォーズ：ライズ・オブ・ザ・レジスタンス」、「ティアナのバイユー・アドベンチャー」など、数多くのアトラクションで使用されています。また、「トイ・ストーリー・マニア！」のミスター・ポテトヘッドのように、パークのゲストとインタラクトできるオーディオアニマトロニクスもあります。
WEDwayは、リニア誘導モーター（LIM）技術を用いて車両を一対の鋼製レールに沿って移動させる旅客輸送システムです。このシステムは、同社創業初期に開発されました。現在、ウォルト・ディズニー・ワールド・リゾートのマジックキングダムと、米国テキサス州ヒューストンのジョージ・ブッシュ・インターコンチネンタル空港で運用されています。1967年から1995年までは、ディズニーランドでこのシステムの改良版が使用されており、ガイドウェイに沿って9フィート（約2.7メートル）ごとにゴム製の車輪が配置されていました。
1952年以来、イマジニアリングは12のテーマパーク、町、8隻のクルーズ船、数十のリゾートホテル、ウォーターパーク、ショッピングセンター、スポーツ複合施設、さまざまなエンターテイメント施設を建設してきた。[ 4 ]
元クリエイティブディレクターのジョン・ヘンチは、 1960年冬季オリンピックの開会式と閉会式のために「タワー・オブ・ネイションズ」を設計し、ウォルト・ディズニーは式典委員会の委員長を務めた。
イマジニアリングは、ディズニー・コンシューマー・プロダクツとディズニー・ストアの数々のプロジェクトで協力してきました。最初の店舗はグレンデールにあり、建築イマジニアのグループによって設計および建設されました。イマジニアリングは、カリフォルニア州サンタアナのメインプレイスモールにあった現在は閉鎖されたウォルト・ディズニー・ギャラリーや、ラスベガスのシーザーズ・パレスのフォーラムショップスにあったローマをテーマにしたディズニー・ストアを開発しました。2004年にディズニー・ストアがチルドレンズ・プレイスに買収された後、イマジニアリングはワールド・オブ・ディズニーと呼ばれる旗艦店の独占チェーンの設計を支援しました。これらはリゾート、フロリダ州レイクブエナビスタ、カリフォルニア州アナハイム、そしてニューヨーク市にあります。 2012年にはディズニーランド・パリにも別の旗艦店がオープンしました。2009年にはアップルCEOのスティーブ・ジョブズの協力を得てディズニー・ストアの全面的な見直しが計画されました。ディズニーは、従来の小売モデルからインタラクティブなエンターテイメントハブへの移行を望んでいました。[ 45 ]
1990年代、イマジニアリングはカリフォルニア州サウザンドオークスに24,000平方フィート（2,200平方メートル）のインタラクティブなファミリー向けエンターテイメントセンター「クラブ・ディズニー」を設計しました。現在は閉鎖されていますが、これはロケーションベースエンターテイメント（LBE）施設の最初の例となりました。1998年には、フロリダ州レイクブエナビスタのディズニー・スプリングスに、80,000平方フィート（7,400平方メートル）のハイテク仮想現実アーケード「ディズニークエスト」がオープンしました。1年後にはシカゴにも別のディズニークエストがオープンしました。2007年には、イマジニアリングはディズニー・ドリーム号とディズニー・ファンタジー号の設計と建造を監督しました。また、ロサンゼルスのオートリー西部遺産博物館の展示デザインにも協力し、ロサンゼルス国際空港のテーマビルディング最上階にあるエンカウンター・レストランを開発しました。さらに、メリーランド州ボルチモアのインナーハーバーにあるポートディスカバリー子供博物館に展示品を提供したほか、フロリダ州セントオーガスティンの海賊と宝物博物館の一部として、黒ひげの最後の戦いを描いたサウンドショー「ビロウ・デッキ」も制作した。
1995年から1997年にかけて、イマジニアリングはニューヨーク市のニューアムステルダム劇場の改修を監督した。 [ 46 ]イマジニアリングはABCの買収後、1996年にニューヨーク市のタイムズスクエアスタジオも改修した。1997年、ディズニーはカリフォルニア・エンゼルスを買収し、チーム名をアナハイム・エンゼルスに変更した。その後まもなく、イマジニアリングはアナハイム・スタジアムを改修した。イマジニアリングは、科学技術のインスピレーションと認知のための慈善団体と協力して、2016年のFIRSTロボティクス競技会「FIRST Stronghold」のティーザービデオとストーリー、テーマを作成した。[ 47 ] [ 48 ]
1960年代以降、イマジニアリングの本社は、カリフォルニア州グレンデールの旧グランドセントラル空港跡地にある目立たないオフィスビルに拠点を置いており、バーバンクにあるディズニー本社から東へ約3.2km（2マイル）の距離にある。これらの従業員の多くは、フロリダ州オーランドのレイクノナにある新施設に移転する予定だったが、従業員の反対とフロリダ州政府との紛争により、2023年5月に移転は中止された。[ 49 ] [ 50 ]ウォルト・ディズニー・ワールド・リゾートのエプコットとディズニー・ハリウッド・スタジオには、現地事務所がある。また、以下の場所にも事務所がある。
{{cite book}}: CS1 maint: 発行元が見つかりません (リンク) CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)もちろん、これらすべてを行うにあたり、ウォルト ディズニー イマジニアリングの友人たちから多大な協力を得ました。彼らは私たちのためにティーザーを制作しただけでなく、このゲームのストーリーを常に中心に保つのを手伝ってくれました。
