サセックスの音楽

イングランド南部の歴史的なサセックス州は、フォーク、クラシック、ロック、ポピュラー音楽など、さまざまなジャンルの音楽の伝統を誇ります。土着の音楽が脈々と受け継がれてきたことから、^{[1]サセックスは 19 世紀と 20 世紀の}イギリスのフォーク音楽復興の最前線にありました。多くのクラシック音楽の作曲家がサセックスにインスピレーションを受けており、同州では音楽ジャンルを問わず音楽シーンが盛んに行われています。サセックス・バイ・ザ・シーには、同州独自の非公式の国歌があります。^[2]

おそらくサセックスで最初に発見された楽器は、青銅器時代の アイルランドのホルンの変種である、いわゆる「サセックスホルン」でしょう。紀元前900年頃のこの楽器は、18世紀後半にバトルの井戸の底で発見されました。^{[3] [4]}

イングランドのすべての州の中で、約130年間にわたってフォークソング収集家から最も注目を集めたのはサセックスであると思われる。^[5]これは、フォークダンス、ママーズプレイ（サセックスではティプティアーズまたはティプティラーズプレイとして知られている）、フォークソングの伝統が栄えたためであるが、19世紀後半から20世紀初頭のこの州が田舎であったことと、ロンドンに比較的近かったことも一因である。

口承で伝えられてきたサセックスの伝統的な歌の多くは、何世紀にもわたって大きな変化がなかったと考えられており、 ^{[6]その起源はおそらく}サウスサクソン人の時代にまで遡る。^{[7] 1752年に執筆した}ジョン・バートンは、サセックス人の「鋭い音程」と「ヤギのような騒音」についてコメントしており、ウィリアム・ヘンリー・ハドソンは、150年近く経った後に執筆した際にも、それが依然として当てはまると考えていた。^[8]

彼らの歌唱法について私が最も不思議で興味深いと思うのは、高音ボイスへの愛着と、バラードの多くにおける、いくつかの音をランダムに引き延ばしたり「ヤギのような声で鳴く」など、好き勝手に調子を狂わせながらメロディーを奏でるやり方ですが、バスク人の歌唱法との類似性です。バスク人の歌唱法は、おそらくヨーロッパに残る最も原始的な種類の声楽です。このバスク人の歌唱法は、パタゴニアの遊牧民であるテウェルチェ族を含む、南米で私が聞いたすべてのインディアンの歌唱法を思い出させます... バスク人やインディアンは、サセックス人のように甲高い声や鋭い音を好みますが、東インド人のようにファルセットを発達させません。

—  WHハドソン『ダウンランドの自然』（1900年）^[8]

サセックスの伝統には、田舎の生活やロマンスを反映した叙情的な歌が根強く残っている。^{[9]また、バラード[9]}や酒飲み歌^{[2] [9]}、そしてこの州の「おどけたサセックス」のユーモアを表現した歌もある。 ^[2]

おそらく最も古いコレクションは、 1843年にジョン・ブロードウッド牧師によって作成され、現在サリー州とサセックス州のウィールドの農民によって歌われている古い英語の歌として出版されました。彼の姪のルーシー・ブロードウッドは、サセックスの歌、イングリッシュ・カウンティ・ソング、イングリッシュ・トラディショナル・ソングスとキャロルのアンソロジーを出版しました。おそらくその地域にブロードウッド家が存在していたため、フォーク・リバイバルの初期に収集されたサセックスの伝統的な音楽のほとんどはホーシャム周辺のものでした。^[2]サセックスのレパートリーを探求したクラシック音楽家としては、パーシー・グレインジャーやレイフ・ヴォーン・ウィリアムズなどがいます。グレインジャーは、世界中から録音した民謡の流用についてはかなり大胆で、その中には『陽気な王様』や『サセックス・ママーズのクリスマス・キャロル』などの古いサセックスの曲のアレンジも含まれていました。^[2]（サセックス方言で仮面劇の歌手はティプティアーズまたはティプティラーズとして知られている）。歌手のヘンリー・バーストウは、400曲以上のレパートリーを持つことで知られていた。^[10] ラルフ・ヴォーン・ウィリアムズは、ホーシャム近郊のモンクスゲートのハリエット・ヴェラルが歌う『我が船長は全員召集』のメロディーを、ジョン・バニヤンの『巡礼者になる』 ^[5]とジョージ・バターワースによる『サセックスの民謡』の編曲のテーマとして使用した。ハリエット・ヴェラルが使用したメロディーは、後に『サセックス・キャロル』として知られるようになるヴォーン・ウィリアムズによっても使用された。初期の録音機器を使用して、ヴォーン・ウィリアムズはいくつかの歌の実際の録音を行うことができた。これには、ラスパーのプラウ・インの主人デイヴィッド・ペンフォードが歌う『木々は高く育つ』の1907年バージョンが含まれる。^[11]

イングランドフォークダンス＆ソング協会の創設者の一人であるケイト・リーは、ロッティングディーンのブラックホースパブの主人であるジェームズ・「ブラッサー」・コッパーとその兄弟トーマスを見出した。1950年代には、ブラッサーの息子ジム、孫のボブらがBBCで特集され、「ジェームズ・コッパーの生涯」が放送され、ラジオタイムズの表紙写真で彼を讃え、ロンドンのロイヤルアルバートホールで歌うよう依頼された。イングランドフォークダンス＆ソング協会のもう一人の創設者であるウィリアム・ヘンリー・ギルもサセックスのフォークソングの素材を収集し、編曲した。^[12]

歌詞は、サセックス口笛歌やホーンフェア歌のように、検閲を受けて録音されることもあった。^[7]リリブレロの曲調で歌われ、下品さが編集されたサセックス口笛歌は、サセックスの農夫の妻に対する悪魔の嫌悪を歌っており、そのリフレインは口笛で吹かれている。サセックスの伝承ではよくあるように、悪魔は愚かな人物として描かれており、この場合は「妻」が悪魔に打ち勝つ。^[7] 1861年にマーク・アントニー・ローワーは「この効果は、一団の好色な田舎者の強い口笛によって継続され、非常に印象的で、言葉では十分に伝えられない」と書いている。^{[7] [13]}

ホーン・フェアの歌は、飲酒と放縦で知られるフェアについて書かれた。サセックスの飲酒歌には、サセックス・トースト^[14]やトワンキディロ^[2]などがある。作家ヒラリー・ベロックは人生の大半をこの州で過ごしたが、伝統的なサセックスの歌を楽しみ、^[7]マーティン・ウィンダム＝リードが曲を付けたサセックス飲酒歌と、ベロックの小説『四人の男：ファラゴ』に収録され、1921年にアイヴァー・ガーニーが曲を付けたウエスト・サセックス飲酒歌の2曲を書いた。^[15]ベロックは、歌うことがサセックスの魂であり、そのアイデンティティの重要な部分であるかのように書いた。^[7]ベロックは、サセックスにふさわしい歌はグリーであると述べ、グリーとサセックスの関係をイタリアのリトルネッロ、スペインのセギディージャ、プロヴァンスのパストゥール、北海のサガ^{と比較した。 [16]}グリーのハーモニーは、数百年にわたってコッパー家のレパートリーの一部でもある。^{[17]ベロックはまた、}ゴリエという曲をサセックスの「国歌」と呼んでいる。^[18]

現在は解散したサセックス男たちの会の年次晩餐会で歌われた『サセックス男たちの歌』は、アーサー・ベケットによってサセックス方言で書かれ、聖ウィルフリッド、聖カスマン、聖ダンスタン、ジョン・デュードニー、トム・ペイン、トム・ティッパー、パーシー・ビッシュ・シェリー、リチャード・コブデン、悪魔など、サセックスにゆかりのあるさまざまな人物についての詩が含まれています。^[19]

歌は儀式と結び付けられることもあった。「カップをめくれ」は夏の収穫が終わった後に野外や大きなホールで歌われる一節の歌だった。「議長」が任命され、各男性に順番にカップを渡し、他の男性が歌っている間に飲む。 ^{[7] [20]}飲んだ後、飲んだ人は帽子を使ってカップを空中に投げ、落ちてきたカップをキャッチしなければならなかった。^{[7] [20]}失敗した場合、その男性は儀式をもう一度やり直さなければならなかった。^{[7] [20]}パブで歌うことにも儀式的な要素があった。「議長」が次に誰が歌うかを決める。男性の中には、特に年配の男性にはいつも歌う歌があり、他の誰かがそれを歌おうとするのは失礼だと考えられていた。^[7]

他の歌手としては、アッパー・ビーディング出身の羊飼いマイケル・ブラン、ストップハム出身のジョージ・アトリル、ヘイスティングスの漁師ノア・ジレットなどがいた。無伴奏で歌うことも多い^{[6]。サセックスのフォークミュージックには、}ウォーナムの有名なフィドル奏者マイケル・ターナーなどミュージシャンもいた。 ^[21]モーツァルトの曲から取られたマイケル・ターナーのワルツは、サセックス・ワルツとしても知られている。^[22]コプソーンのジョージ・「ポップ」・メイナードやアッシュダウン・フォレストのセルスフィールドのジョージ・「スパイク」・スパイサーのような歌手は、出身地のサセックス以外からも支持を集めた。^[2]テスターは、第一次世界大戦前にはアッシュダウン・フォレストに多数のフィドル奏者がいたが、1920年代までにはごく少数となり、その変化はイングランド全土に反映されたと指摘した。^[23]

1960年代には、イギリスのフォークミュージックへの関心が再燃したが、これはサセックスのフォークミュージックでも同様であった。スキャン・テスターの録音は、死後、1990年のアルバム『I Never Played to Many Posh Dances』（「I Never Played Too Many Posh Dances」と誤って引用されることもある）に収録された。テスターは熟練した音楽家で、コンサーティーナ、メロディオン、バンドネオン、フィドルを演奏した。^[2]ヘイスティングス出身の姉妹ドリー・コリンズとシャーリー・コリンズは、1967年に主にサセックスの曲を集めたアルバム『The Sweet Primeroses』^[2]や、1969年のアルバム『Anthems in Eden』をプロデュースし、1960年代に人気を博した。一部の評論家によると、1969年のフォークロック革命は、シャーリー・コリンズがギタリストのデイビー・グラハムと録音し、1964年にリリースされた「Folk Roots, New Routes」というアルバムがなければ起こらなかったと多くの人が考えています。^[24]シャーリー・コリンズは、エッチングハムに住んでいる間に、当時の夫アシュリー・ハッチングスと共にエッチングハム・スチーム・バンドを結成しました。このバンドはアルビオン・カントリー・バンドの解散後に結成され、1976年のアルビオン・ダンス・バンドの結成で終了しました。1958年にサセックス初のフォーククラブを設立したトニー・ウェールズは、^[5] 1957年にニューヨークのフォークウェイズ・レコード・レーベルでサセックス・フォークソングス・アンド・バラードの最初のLPを録音し、 ^[5] 1961年に最初のホーシャム・フォーク・フェスティバルを企画しました。^[5]

ロッティングディーンのコッパー家の若い世代は、ヤング・コッパーズという名前で歌い、少なくとも7代目となる家族の歌の伝統を継承している。^[25]彼らはまた、イギリスの多文化フォーク音楽の伝統を代表するプロジェクトであるザ・イマジンド・ヴィレッジのオリジナルメンバーでもあった。1988年に結成されたブライトンを拠点とするフォークパンクバンド、ザ・レヴェラーズは現在も活動を続けており、 2011年のBBCラジオ2フォークアワードでルーツ賞を受賞した。^{[26]フォークシンガーの}サンディ・デニーや同じくサセックス出身のシャーリー・コリンズを彷彿とさせるボーカルサウンドと、ニューオーリンズやバンクーバーのサウンドを組み合わせたフォークブルースバンド、スモーク・フェアリーズが2000年代初頭に登場し、特にアメリカで高い評価を得た。^[27]パッセンジャー（本名マイク・ローゼンバーグ）は、バンド「パッセンジャー」とソロアーティストの両方で、フォークオルタナティブロックのジャンルで成功を収めた。シンガーソングライターのメアリー・ハンプトンは批評家から絶賛されており、^[28]フォークミュージックとブルーグラスミュージックを融合させたハットフル・オブ・レイン^{[29] [30] [31] [32] [33]}も同様である。2016年、シャーリー・コリンズは38年ぶりの新しいスタジオアルバム「ロードスター」^{をリリースし、 [34]}翌年にはコリンズの演奏復帰に関するドキュメンタリー映画「ザ・バラード・オブ・シャーリー・コリンズ」が公開された。

この郡には20を超えるフォーククラブやフォークミュージックを主催する会場がある。^[要出典]また、イーストボーン、クローリー、ボグナー・レジス^[35]、ルイスでは毎年フォークミュージックフェスティバルが開催されている。^{[36] 2012年には、サウスダウンズ協会[37]}のプロジェクトの一環として、文化遺産宝くじ基金[38]の資金援助を得て、サセックスの伝統的なフォークソングが新しい世代に教えられた。^[38] 2013年3月にこのプロジェクトが終了した後、サウスダウンズ・フォークシンガーズが結成され、ダウンズ全域で定期的なパブセッションやフェスティバルで古い歌を歌い続けることになった。^[39]

2015年以来、文化慈善団体であるサセックス・トラディションズは、特に伝統的な歌だけでなく、サセックスの伝統全般に関連する何千もの記録の公開データベースを作成しています。^[40]

サセックスはクラシック音楽の作曲家も多く輩出した地でもある。初期テューダー朝時代から現存する3冊のイギリス聖歌集のうち2冊はサセックスで作られた可能性が高い。 ^[41]カイウス聖歌集はアランデル・カレッジの校長からウェストミンスターのセント・スティーブンス礼拝堂に寄贈され、ランベス聖歌集（またはアランデル聖歌集）は実用聖歌集としてアランデルに残った。^[41]アランデル聖歌集には、アランデルの元信徒聖歌隊員ウォルター・ランベを含む複数の作曲家の作品が収められている。 ^[42]カイウス聖歌集にはエドマンド・タージェスの作品も収められている。^[43]多声音楽の演奏の伝統は、15世紀末までにしっかりと定着したと思われる。^[44]

^{1588年、ルイス}生まれの歌手ニコラス・ヤングが、イタリアのマドリガル集とその歌詞を英語に翻訳した『 Musica transalpina』を出版した。この作品は、同じくサセックス出身のトーマス・ウィールクスが演奏した。ウィールクスは、イングランドで最も優れた作曲家の一人とされることもあるが、^[46]音楽よりも酒飲みとして知られていた。^[2]

作曲家のレイフ・ヴォーン・ウィリアムズはロッティングディーンの学校に通い、 1897年にホーヴでアデライン・フィッシャーと結婚した。アデラインは歴史家ハーバート・ウィリアムズ・フィッシャーの娘で、作家ヴァージニア・ウルフと画家のヴァネッサ・ベルの従妹​​である。サセックスで民謡を集めた後、ヴォーン・ウィリアムズは『サセックス・キャロル』を書いた。これは彼が『クリスマス・キャロルによる幻想曲』で使った3曲のキャロルのうちの最後のものである。ヴォーン・ウィリアムズはサセックスで見つけた5曲の民謡を『サセックス民謡による幻想曲』の基礎に使った。1890年代、グスタフ・ホルストはブライトン・ピアでスタニスラウス・ヴルムの指揮のもとホワイト・ウィーン・バンドでトロンボーンを演奏した。^[47]ホルストの遺灰はチチェスター大聖堂の北翼廊に埋葬されている。第二次世界大戦の初めにアーノルド・バックスはストーリントンに移り、ホワイト・ホース・インに住んだ。

ジョン・アイアランドは、おそらく他のどの作曲家よりも、サセックスの田園地帯、特にチャンクトンベリー・リング周辺の丘陵地帯から音楽のインスピレーションを得ていた。最初の訪問ではアシントンに滞在し、その後30年間、アンバリー、アシントン、シップリー、ステイニングに頻繁に滞在した。サセックスの田園地帯にインスピレーションを受けたアイアランドの作品には、『ダウンランド組曲』、『アンバリーの野生の小川』 、 『ピアノと管弦楽のための伝説』（ハロー・ヒルで目撃されるハンセン病療養所の幽霊の子供たちの伝説に言及）、『悪魔の跳躍の墳墓』にインスピレーションを受けたピアノソナタとチェロソナタなどがある。^[48]

ヒューバート・パリー卿は、ラスティントンの自宅でエルサレム国歌の音楽を作曲した。 [ ^{49 ]} 「そして太古の昔にその足跡をたどった」の歌詞は、100年以上前にサセックスのフェルファムに住んでいたウィリアム・ブレイクによっても書かれていた。^[49]ラスティントンのナイツ・クロフト・ハウスで、パリーは交響的幻想曲「1912」（交響曲第5番とも呼ばれる）、「キリスト降誕の頌歌」、「別れの歌」を書いた。パリーはまた、娘のドロシアと義理の息子のアーサー・ポンソンビーがリンチミアにある中世のシュルブリード修道院に移った後にシュルブリード・チューンズを書いた。^[49]

サー・エドワード・エルガーは1917年からフィットルワースの近くに住み、そこでピアノ五重奏曲イ短調^[2]やチェロ協奏曲など、彼の最高傑作のいくつかを作曲した後、ウスターシャーのケンプシー^[2 ]に移った。ドビュッシーはイーストボーンで『海』を完成させ、イーストボーンのデヴォンシャー公園にある装飾的な池について『水の流れ』^{を作曲した。 [2]}サセックスのコントラルト、クララ・バットはエルガーの『希望と栄光の国』を演奏した最初の人物である。

フランク・ブリッジは1879年にブライトンの労働者階級の家庭に生まれ、ブライトン音楽学校に通った後、ロンドンの王立音楽大学に入学し、そこでサー・ヒューバート・パリーから最高の評価を受けた。ブリッジはフリストンのサウスダウンズに土地を購入し、そこにコテージを建てた。^[2] ここで彼は管弦楽組曲『海』 、第一次世界大戦でフランスで戦死した作曲家アーネスト・ファラーに捧げられたピアノソナタ『春よ来い』 （当初の題名はフリストンダウンにて）、『チェロと管弦楽のための演説』、 『ピアノと管弦楽のための幻影』、『ピアノ三重奏曲第2番』、『判じ絵序曲』 、『ヴァイオリンソナタ第2番』、弦楽四重奏曲第3番と第4番を作曲した。^[2]

おそらくサセックス出身の女性作曲家の中で最もよく知られているルース・ギップスは、5つの交響曲と2つのピアノ協奏曲を含むいくつかの管弦楽曲を作曲した。彼女のクラリネットソナタ作品45は、1956年に女性音楽家協会のコベット賞を受賞した。^[50]

チチェスター詩篇は、レナード・バーンスタインによる合唱作品で、少年トレブルまたはカウンターテナー、ソロ四重奏、合唱団、オーケストラのために作曲された。1965年にチチェスター大聖堂で開催された南部大聖堂祭のために、大聖堂のオルガン奏者ジョン・バーチと司祭ウォルター・ハッセーの委嘱により作曲され、ニューヨークのフィルハーモニックホールで世界初演が行われた。 ^[2]

作曲家のジョン・タヴナーは子供の頃、サセックスにあるバーリー夫人の邸宅、チャールストン・マナーで夏休みを過ごしました。そこにはグランドピアノがあり、そこからグラインドボーンを訪れていました。^[51] 1991年から2000年まで、タヴナーはハーストピアポイントの近くに家族と住んでいました。^[52]

作曲家オーランド・ゴフはバレエ、コンテンポラリーダンス、演劇のための作品で最もよく知られています。作曲家のジョナサン・ハーヴェイ^[53] 、マイケル・フィニッシ^[54]、マーティン・バトラー^[55]はいずれもサセックス大学で教鞭をとっています。

主な出演者には、バイオリニスト兼ビオラ奏者のナイジェル・ケネディや、2004年にタレント発掘番組「Xファクター」で発掘され、2007年にソロ活動を開始したポップオペラボーイバンドG4のテノール歌手ジョナサン・アンセルなどがいます。

グラインドボーン音楽祭は1934年、ジョン・クリスティとその妻でソプラノ歌手のオードリー・マイルドメイによって、世界で最も有名なオペラハウスの一つであり、英国で唯一補助金を受けていないオペラハウスであるグラインドボーンに設立された。^[56]また、この郡はブライトン・フィルハーモニー管弦楽団^[57] 、ヘイスティングス・フィルハーモニー管弦楽団^[58]、ワージング交響楽団^[59]といったプロのオーケストラの本拠地でもある。 2010年に設立されたワージングは​​、サセックス国際ピアノコンクールの本拠地となっている。^[60]

サセックスで現存する最古の音楽は、14世紀のロバーツブリッジ写本で、6曲の音楽が収録されている。この写本には、鍵盤楽器用に書かれた最も古い音楽の1つが含まれている。ロバーツブリッジ写本は、両手で演奏する多声オルガン音楽の最も古い証拠でもあり、1325年頃のものである。^[61]

ロバーツブリッジ写本

ロバーツブリッジ写本からの多声両手オルガン音楽のエスタンピ

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クローリーの元牧師でイーストグリンステッドのサックヴィル・カレッジの学長だったジョン・メイソン・ニールは、クリスマスキャロル「善き王ヴァーツラフ」の作詞者として最もよく知られている。^[62]後にキャット・スティーブンスのヒット曲となった賛美歌「朝は明けた」の歌詞は、エレノア・ファージョンがアルフリストンの自宅でサセックスの田園地帯に触発されて書いたものである。 ^[63]ワドハースト村の名前はマイケル・ティペットが書いた賛美歌に由来している。^[64]

2020年から2021年にかけてのCOVID-19パンデミックの間、アランデルのクララ修道会がリリースしたアルバムは、 2020年に英国で最も売れたクラシックアーティストのデビューアルバムとなり^[65]、2021年には英国のアルバムチャートで5位に達した^[66]。

セルシーからボグナー・レジス方面のイギリス海峡の眺めにインスピレーションを受けたエリック・コーツの「By the Sleepy Lagoon」は、 1942年以来、 BBCラジオ4でデザート・アイランド・ディスクスのオープニングテーマ曲として使用されている。 ^{[67]コーツは}マンフッド半島に住み、最初はセルシーに、後にシドルシャムに住んだ。^{[67] [68] 『}ドクター・フー』 [ ^69] 『ステップトゥーと息子』^[69] 『予期せぬ物語^{』 [69]} 『プリズナー^』[69]のテーマ曲で最もよく知られているオーストラリア生まれの作曲家ロン・グレイナーは、1970年代にブライトンに移住し^{[69] 、後に}カックフィールドで亡くなった。^[69]

「ウォーキング・イン・ジ・エアー」でBAFTA賞を受賞し、アカデミー賞にもノミネートされたハワード・ブレイクは^[70]サセックスで育ち^{[71] 、現在も同州に住んでいる。この曲は1982年のアニメ映画}「スノーマン」で使用された。サセックスを拠点とする作家レイモンド・ブリッグスによる。 ^[72]ブレイクは映画「フラッシュ・ゴードン」の映画音楽のオーケストラ作品も作曲した。^[73]

ナット・ゴネラはブライトンのジャズ界の一員であり、ソルトディーンの住人でもあった。^[2] 2005年、ジャズピアニスト兼ボーカリストのリアン・キャロルは2005年にBBCジャズ賞を2回受賞し、^[74]ジャズ作曲家兼ピアニストのゾーイ・ラーマンは2006年のアルバム「メルティング・ポット」でマーキュリー賞にノミネートされた。^[75]ブライトンを拠点とする歌手クレア・マーティンは、ブリティッシュ・ジャズ・アワードで最優秀ボーカリスト賞を5回受賞している。^[2]

伝統的なポップミュージックの歌手、アルマ・コーガンのキャリアは、町の芸術大学在学中に、ワージング桟橋でのティーダンスでバンドと一緒に歌うことから始まりました。[ ^{76] [77]}コーガンは1950年代にイギリスのシングルチャートに18回登場し、「ドリームボート」は第1位に達しました。この時期の他のヒット曲には、「ワルツとタンゴがわからない」、「ホワイ・ドゥ・フールズ・フォール・イン・ラブ」、「シュガータイム」、「ストーリー・オブ・マイ・ライフ」などがあります。

ソングライターのミッチ・マレーは、ジェリー・アンド・ザ・ペースメーカーズの1963年の2曲、「How Do You Do It? 」(当初はビートルズに提供)と「I Like It」を含む、いくつかのナンバーワン・シングルを書いた。別のソングライター、ケン・ハワードは、ハニカムズの「 Have I the Right?」とデイヴ・ディー、ドジー、ビーキー、ミック&ティッチの「The Legend of Xanadu」を共作し、どちらもナンバーワン・シングルとなった。ワージングは​​1960年代後半、ワージング・ワークショップの本拠地であり、このグループのアーティストやミュージシャンには、レオ・セイヤー、^{[78] 、}ダムドのブライアン・ジェームス、ビリー・アイドル、スチームハマーがいた。スチームハマーのギタリスト、マーティン・クィッテントンは、ロッド・スチュワートの全英ナンバーワン・ヒット曲「You Wear It Well」^[79]と「Maggie May 」を共作した。^[80]リーピー・リーの1968年のシングル「リトル・アローズ」はイギリスのシングルチャートで2位に達した。

1970年代はサセックスにとって重要な時期であった。ワージング郊外の広場で、英国初の大規模な無料音楽フェスティバルであるファン・シティが開催されたからである。 ^[81]ブライトン・ドームでは1974年のユーロビジョン・ソング・コンテストが開催され、^[82]スウェーデンのグループABBAが「ウォータールー」で優勝し、世界的な名声を得た。ザ・キュアーはクローリーで結成され、ゴシック・インディー・ロックでの長いキャリアをスタートさせた。1976年10月、レオ・セイヤーの曲「ユー・メイク・ミー・フィール・ライク・ダンシング」が米国のビルボード・ホット100チャートで1位を獲得し、^[83]セイヤーにとって米国での初の1位シングルとなり、1978年にはこの曲で最優秀R&Bソング部門のグラミー賞も受賞した。セイヤーの最初のイギリスでのナンバーワンヒットは1977年の「When I Need You」でした。 ^{[84] 1979年にはヘイスティングス生まれのシンガーソングライター、}サッグス（本名グラハム・マクファーソン）がロンドンで結成したバンド、マッドネスのデビューアルバム『ワン・ステップ・ビヨンド...』 がリリースされました。

サセックスのバンドは1980年代に限られた成功しか収めなかった。ポップガンズは最もよく知られたバンドのひとつで、ジーズ・アニマル・メンはいわゆるニューウェーブ・オブ・ニューウェーブの一員としてマイナーな名声を獲得し、レヴェラーズはフォークとパンクミュージックを融合させてキャリアをスタートさせた。パンクバンドのピラニアズは1980年に南アフリカのクウェラソング「トム・ハーク」のカバーバージョンでトップ10ヒットシングルを出した。1983年にはザ・キュアーが「ザ・ラブ・キャッツ」で初の全英トップ10ヒットを記録。1987年のアルバム「キス・ミー、キス・ミー、キス・ミー」で彼らは主流に躍り出、1989年のアルバム「ディスインテグレーション」は批評家から絶賛され、全英アルバムチャートで3位に達した。ヘイワーズ・ヒース出身のブレット・アンダーソン^[85]とマット・オスマン^[86]は1989年にスウェードの結成に協力し、「イギリス最高の新バンド」と称賛され^[87]、デビューアルバム『スウェード』で1993年のマーキュリー賞を受賞し、ブリットポップ運動の火付け役となった。 ^[87]ギタリストのリチャード・デュラントも1980年代にキャリアをスタートさせ、 DJジョン・ディグウィードのハウスミュージックも1980年代に注目を集めた。

1990年代には、キーン、ザ・フィーリング、トップローダー、クリアレイクなど、サセックス出身のバンドが増加した。ボブ・スタンリーはロンドンを拠点とするインディーズ・ダンスポップバンド、サン・エティエンヌの結成に尽力し、同バンドは1991年のアルバム『Foxbase Alpha』でマーキュリー賞にノミネートされるなど、1990年代にはある程度の成功を収めた。ブライトンを拠点とするビーツ・インターナショナルは、 1990年に「Dub Be Good to Me」でナンバーワンのシングルを獲得した。ファッツ・アンド・スモールもダンスミュージックである程度成功を収め、特に1999年のシングル「Turn Around」が大きな成功を収めた。サマンサ・ジェイナスは、 1991年のユーロビジョン・ソング・コンテストで「A Message to Your Heart」で10位となり、イギリス国内決勝の「A Song for Europe」で優勝した。ザ・キュアーは1992年に最も商業的に成功したアルバム「Wish」をリリース^{[88] [89]} 1990年代、スウェードはイギリスのアルバムチャートで1位を獲得した3枚のアルバムをリリースしました。これらは、スウェード、マーキュリー賞にノミネートされたカミング・アップ、ヘッド・ミュージックです。1995年のツァイトガイストはレヴェラーズにとって最も商業的に成功したアルバムであり、イギリスのアルバムチャートで1位を獲得しました。ソングライター兼レコードプロデューサーのバリー・アプトンは、 1997年にスティーヴ・クロスビーと共同でミリオンセラーのポップバンド、ステップスを結成しました。ヘイスティングスで育ったサイモン・フラーは、 1990年代半ばにスパイス・ガールズを含むいくつかのアーティストのマネージメントを務め、そこで初めて注目を集めました。[ ^{90]その後、}アイドル・フランチャイズを創設し、これはイギリスでポップ・アイドルという名前で初めて登場しました。ビルボード誌はそれ以来、フラーをこれまでで最も成功したイギリスの音楽マネージャーとして認定しています。^[91]

21世紀には、サセックス、特にブライトンの人気バンドが増加し、またサセックス大学と共同でブライトン現代音楽研究所が設立された。^[92]人気アーティストには、2001年のアルバム『Here Be Monsters』がマーキュリー賞にノミネートされたエド・ハーコート、 ^{[93] 、}ブリティッシュ・シー・パワー（『 Do You Like Rock Music? 』でマーキュリー賞にノミネート）、ザ・ゴー・チーム（『 Thunder, Lightning, Strike 』でマーキュリー賞にノミネート）、ザ・クークス、ザ・エレクトリック・ソフト・パレード（『 Holes in the Wall』でマーキュリー賞にノミネート）、ジ・オーディナリー・ボーイズ、ザ・ピペッツ、ブレイクス、アーキテクツ、ブラッド・レッド・シューズ、デッド・スワンズがいる。 キーンの2004年のデビューアルバム『Hopes and Fears』はブリット・アワードとマーキュリー賞のノミネートを獲得し、全英アルバムチャートで1位を獲得した。キーンの次のアルバム『アンダー・ザ・アイアン・シー』と『パーフェクト・シンメトリー』もイギリスのアルバムチャートのトップに上り詰めた。2004年、ブレット・アンダーソンは元スウェードのバンドメイトであるバーナード・バトラーとザ・ティアーズで再結成した。バンドは短命で、批評家から絶賛されたデビューアルバム『ヒア・カム・ザ・ティアーズ』の後、2006年に解散した。[ 94 ^] 2004年にはヘイワーズ・ヒース生まれのシンガーソングライター、ナターシャ・ベディングフィールドのデビューアルバム『アンリトゥン』とシングル「ジー・ワーズ」が両方ともイギリスのチャートで1位を獲得した。2005年のマーキュリー音楽賞受賞者アントニー・ヘガティは、彼のバンド、アントニー・アンド・ザ・ジョンソンズが『アイ・アム・ア・バード・ナウ』で優勝したが、チチェスターで生まれ育った。^[95] 2002年、ブライトンを拠点とするノーマン・クック（別名ファットボーイ・スリム）はブライトンビーチでコンサートを開催し、25万人が参加した。^[96] 2006年以来、ブライトンは新しい音楽の主要なフェスティバルであるグレートエスケープフェスティバルの開催地となっています。^{[97]ザ・クークスの2枚目のアルバム}「コンク」は、2008年にイギリスのアルバムチャートで1位を獲得しました。

ヒップホップデュオのリズル・キックスは2011年にファーストアルバム『Stereo Typical ^{』をリリースし、2012年5月時点でイギリスで100万枚以上のシングルと60万枚以上のアルバムを売り上げた。 [要出典]} DJフレッシュは2012年にダブステップのジャンルからの最初の曲である「 Louder 」 ^[98]とドラムンベースの最初のナンバーワン曲である「Hot Right Now 」を含む2つのナンバーワンUKシングルを獲得した。^[99]コナー・メイナードのデビューアルバムContrastは2012年にイギリスのアルバムチャートでナンバーワンに達した。 ^[100]また2012年にはキーンのアルバムStrangelandがイギリスのチャートでナンバーワンに達した。トム・オデールは、同じくサセックス出身のアーティスト、キーンと比較され、ピアノを主体とした感情的な曲で知られ、2013年初頭に男性アーティストとして初めてブリット・アワードの批評家協会賞を獲得した。 ^[101]パッセンジャー（本名マイケル・ローゼンバーグ）は、 「 Let Her Go 」で2014年のブリット・アワードのブリティッシュ・シングル・オブ・ザ・イヤーにノミネートされ、同曲は数か国でチャートのトップを飾った。2014年、ロイヤル・ブラッドのデビューアルバム「ロイヤル・ブラッド」は全英アルバムチャートで1位を獲得し、3年ぶりにイギリスで最速で売れたブリティッシュ・ロックのデビューアルバムとなった。^[102]このアルバムはマーキュリー賞にノミネートされ、ロイヤル・ブラッドは最優秀ブリティッシュ・グループに贈られるブリット・アワードを受賞した。ロイヤル・ブラッドの2017年の続編アルバム「How Did We Get So Dark?」も全英アルバムチャートで1位を獲得した。 2016年、アノーニは映画「レーシング・エクスティンクション」の主題歌「マンタ・レイ」で、トランスジェンダーであることを公表している者として2人目のアカデミー賞ノミネート者となった。^[103]彼女のデビュー・ソロ・アルバム「 Hopelessness」は2016年5月にリリースされ、批評家から高い評価を受け、2016年マーキュリー音楽賞にノミネートされた。トム・オデールの2枚目のアルバム「Wrong Crowd」は、イギリスでアルバムチャート2位となった。シンガーソングライターのラグンボーン・マンは、 2017年批評家協会賞（ブリット・アワード）を受賞したほか、2017年ブリット・アワードの英国ブレイクスルー・アーティスト部門にノミネートされた。彼のアルバム「Human」は、ドイツを含むヨーロッパのいくつかの国で1位を獲得し、イギリスでも2位に達した。彼のアルバム「Human」は、イギリスのアルバムチャートで初登場1位となった。 117,000枚の売り上げを記録し、2010年代の男性アーティストによるデビューアルバムとしては最速の売り上げを記録した。^[104] インディーズロックバンドのブラックハニーも、2018年のセルフタイトルアルバム『ブラックハニー』で一定の成功を収めた。

ソルトディーンのソウル歌手セレステは、2020年のブリット・アワードで新星賞を受賞し、BBCの2020年サウンド・オブ・ミュージック投票、BBCミュージック・アワードでイントロダクション・アーティスト・オブ・ザ・イヤーを受賞したことで、2020年の成功が期待されていた。^{[105]彼女は、}ガーディアン、ヴォーグ、NME、GQ、MTV、Vevo、アマゾン・ミュージックなどの出版物で注目すべきアーティストのリストに含まれていた。彼女は、 NMEのニック・ライリーによって「ここ数年で登場した最も優れたイギリスのソウル歌手」と評された。 ^{[106]セレステは、} 『Not Your Muse』で、デビューアルバムが全英アルバムチャートで1位を獲得した5年ぶりのイギリス人女性アーティストとなり、^[107] 2021年のマーキュリー賞にノミネートされた。^[108]

ポリッジ・ラジオの2020年のアルバム『Every Bad』は2020年のマーキュリー賞にノミネートされた。^[109]

セレステのデビューアルバムに加えて、2021年には、アーキテクツの『 For Those That Wish to Exist』、ロイヤル・ブラッドの『Typhoons』、ミサアドベンチャーの『Rag'n'Bone Man's Life』（いずれも全英チャート1位）、パッセンジャーの『Songs for the Drunk and Broken Hearted』、メイジー・ピーターズのデビューアルバム『 You Signed Up for This 』（ともに全英チャート2位）、ブラック・ハニーの『Written & Directed 』 、スクイッドのデビューアルバム『Bright Green Field』など、サセックス出身のアーティストによるアルバムが数枚リリースされた。

• サセックスの文化

• マーカス・ウィークス作『サセックス・ミュージック』（2008年）
• サセックスの伝統
• サセックスのフォークミュージックと歌 – サセックスフォーク協会のクラブリスト
• サウスダウンズ・ソングス・プロジェクト – BBCサウスイーストのクリップがストリーミングメディアとして利用可能
• サウスダウンズ・ソングス・プロジェクト – BBCサウスのクリップがストリーミングメディアとして利用可能