ジョナサン・ディーン・ハーヴェイ(1939年5月3日 - 2012年12月4日)[1] [2]はイギリスの作曲家。ヨーロッパとアメリカの大学や音楽院で教鞭を執った。
人生
ハーヴェイはサットン・コールドフィールドで生まれ、ケンブリッジ大学セント・ジョンズ・カレッジで学び、最終的に博士号を取得した。[1]また、ベンジャミン・ブリテンの勧めで、エルヴィン・スタインとハンス・ケラーの個人レッスンを受けた。[1] 1969年、プリンストン大学でハークネス・フェローシップを獲得した。[1] 1980年代、ピエール・ブーレーズからIRCAMへの招待を受け、そこで音楽を制作した。[1]
IRCAMでハーヴェイは、サウンドアーティスト兼作曲家のジルベール・ヌーノ、研究者のアルシア・コント、グレゴワール・カルパンティエと共同で、大オーケストラと電子楽器のための作品『Speakings 』などの作品を制作した。この作品のコンセプトは「オーケストラに語らせる」ことだった。 [3] IRCAMは音声分析で知られており、この作品では、オーケストラの環境で音声分析を実現するための特別な技術が開発され、オーケストラの設定で可能な複数の組み合わせを処理できる複雑なアルゴリズムが使用されている。プログラムOrchidéeは、このような分析を計算し、作曲家にオーケストレーションを提供した。[要出典]
2005年から2008年まで、ハーヴェイはBBCスコットランド交響楽団の作曲家を務めた。[4]
2009年、ハダーズフィールド現代音楽祭の作曲家として招聘された。[5] 73歳でルイスにて運動ニューロン疾患のため死去。[6]
2017年にクラシック・ボイス誌が行った2000年以降の最も偉大な芸術音楽作品に関する投票で、『スピーキング』は6票を獲得した。 [7] 2019年、ガーディアン紙の記者は、ハーヴェイの弦楽四重奏曲第4番を同時期のクラシック音楽作品の中で8番目に偉大な作品にランク付けした。[8]
著作
- 1975年「シュトックハウゼンの音楽:入門」バークレーおよびロサンゼルス:カリフォルニア大学出版局。ISBN 0-520-02311-0 。
- 1976年「インナーライト(3)」ミュージカルタイムズ117、第1596号(2月):125-127。
- 1981年、ファーニホウ、ロンドン:エディション・ピーターズ(ブライアン・ファーニホウについて)
- 1983年「ニューディレクションズ:マニフェスト」サウンディングス:ミュージックジャーナル11(冬):2~13。
- 1999a. Music and Inspiration 、マイケル・ダウンズ編。ロンドンおよびニューヨーク:フェイバー&フェイバー。ISBN 0-571-20025-7。
- 1999b.スピリットの探求: 音楽への思い。ブロッホ講義。 CD録音付き。バークレーとロサンゼルス:カリフォルニア大学出版局。ISBN 0-520-21392-0。フランス語版、Pensées sur la musique: la quête de l'espritとして、Mireille Tansman Zanuttini の協力とDanielle Cohen-Levinasの序文により翻訳。パリ: L'Harmattan、2007。ISBN 2-296-03753-4。スペイン語版、「Música e inspiración」、カルメ・カステルス訳。バルセロナ: Global Rhythm Press、2008 年。ISBN 978-84-96879-31-7。
- 2007年、ジャン=クロード・カリエールとの共著。Circles of Silence。カイエ・シリーズ第3号。[パリ]:作家・翻訳者センター、アート・アリーナ、パリ・アメリカン大学; ルイス[イギリス]:Sylph Editions。ISBN 0-9552963-3-1。(オペラ「ワーグナーの夢」について)
選りすぐりの作品
- チェロとピアノのための対話と歌(1965/1977)
- ピアノのための「イェイツに倣った4つのイメージ」(1969)
- ピアノ三重奏曲(1971)
- 私は主を愛しています、モテット(1976) [9] [10]
- 弦楽四重奏曲第1番(1977)
- カンタータ: IV: Ludus amoris: スピーカー、ソプラノとテナー・ソリ、SATB、オーケストラのための(1977)、OCLC 4183489
- オー・ジェス・ノーメン・ドゥルセ(合唱のための) (1979)
- Mortuos Plango、Vivos Voco、コンピューター操作のコンクリートサウンド (録音済みのオクトフォニックテープ)、テープ用 (1980)
- 神話の人物たち(1980)
- 15人の演奏者と4チャンネル・テープのための「バクティ」(1982年)
- 独奏チェロのための「カーブとプラトー」 (1982)
- ヴァイオリンとピアノのための「飛行エレジー」(1983–89)
- フルート、ピッコロ、ピアノのための「ナタラジャ」 (1983)
- ソプラノ、ピアノ、テープのための夜の歌(1984)
- 合唱のための「聖霊よ来い」(1984)
- テープディレイシステムを備えたソロトランペット/チェロ/フルート/オーボエ/トロンボーンのためのリチェルカレ・ウナ・メロディア(1984)
- ソプラノと8人の室内楽アンサンブルのための「Song Offerings」 (1985)
- 合唱のための「空虚の形」(1986)
- 合唱とオルガンのための「神は私たちの避難所」(1986)
- オーケストラ、シンセサイザー、エレクトロニクスのための「冬と春のマドンナ」(1986)
- 合唱と独奏チェロのためのラウドス(1987)
- ソプラノ、6人の演奏者とテープのための「沈黙」より(1988年)
- 弦楽四重奏曲第2番(1988)
- チェロ独奏のための3つのスケッチ(1989)
- 4チャンネルテープのための儀式のメロディー(1989–90)
- チェロ協奏曲(1990)
- オルガンのための幻想曲(1991)
- 10人の吹奏楽団のためのモーツァルトへのオマージュによるセレナーデ(1991)
- ヴァイオリンと9人の室内アンサンブルのためのシーン(1992)
- フルート四重奏のための「蓮華」 (1992)
- ユー(1992)
- 独奏チェロ(または独奏ヴィオラ)のための聖歌(1992–94)
- フルート、ピッコロ、バスクラリネット、ピアノのための「暴動」(1993)
- ワン・イブニング...ソプラノ、メゾ、ソプラノ、8人の演奏者、2人の技術者、電子楽器による室内アンサンブル(1993–94)
- 合唱のための天使たち(1994)
- ピアノとテープのためのトンボー・ド・メシアン(1994)
- チェロ、電子キーボード、エレクトロニクスのための「アドヴァヤ」(1994)
- 合唱団のためのダム・トランシセット・サバタム(1995)
- 弦楽四重奏曲第3番(1995)
- 打楽器協奏曲(1997)
- ソロギターのためのスーフィーダンス(1997)
- 16人の室内アンサンブルのための「空虚の輪」 (1997年)
- 合唱と電子楽器のための「Ashes Dance Back」(1997)
- グリューネヴァルトの「イーゼンハイム祭壇画の磔刑」に倣った5人の室内アンサンブルのための「光の死/死の光」(1998年)
- 室内オーケストラのための「Tranquil Abiding」 (1998)
- 13人の演奏者とエレクトロニクスのための「アオスタの谷」(1998年)
- 無伴奏合唱のためのマラヒ(1999)
- 合唱、フルート、チェロ、エレクトロニクスのための「夏の雲の目覚め」(2001)
- ピアノのための詩(2000)
- ヴィオラと室内アンサンブルのための「ジュビラス」(2003)
- 弦楽四重奏曲第4番 ライブエレクトロニクス付き (2003)
- 弦楽三重奏曲 (2004)
- オーケストラのためのボディ・マンダラ(2006)
- ワーグナー 夢、オペラ(2007)
- オーケストラとエレクトロニクスのためのスピーキング(2008)
- トランペットとエレクトロニクスのための「その他のプレゼンス」(2008)
- チェロとライブエレクトロニクスのためのイマジネーション
- チェロとシンセサイザーのための「フィリアの夢」
- ウェルテテトス、朗読者、合唱団、児童合唱団、オーケストラのためのオラトリオ(2011年)、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の委嘱[11]
- クラリネットのための「Cirrus Light」(2012)9分[12]
参考文献
- ^ abcde 「ジョナサン・ハーヴェイ」、フェイバー・ミュージック
- ^ リチャード・モリソン(2012年12月5日). 「英国の作曲家ジョナサン・ハーヴェイ死去」.タイムズ. 2012年12月5日閲覧。
- ^ Bob Shingleton (2010年9月5日). 「Chance Music with Jonathan Harvey」。2011年7月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年11月27日閲覧。
- ^ ジョナサン・ハーヴェイ、作曲家の伝記
- ^ 作曲家インレジデンスのジョナサン・ハーヴェイとの対談 アーカイブ 2009年11月14日ウェイバックマシン、ハダーズフィールド現代音楽祭
- ^ Hewett, Ivan (2012年12月5日). ジョナサン・ハーヴェイの死亡記事。ガーディアン紙。
- ^ 「音楽に関する国民投票」Ricordi . 2019年12月2日閲覧。
- ^ クレメンツ、アンドリュー、マドックス、フィオナ、ルイス、ジョン、モレソン、トム、サービス、エリカ、ジェール、ティム(2019年9月12日)。「21世紀の最高のクラシック音楽作品」ガーディアン。 2020年6月12日閲覧。
- ^ YouTubeの「I love the Lord」、ロイヤル・ホロウェイ合唱団、2014 年
- ^ 「私は主を愛する」、パフォーマンス、録音、classicalarchives.com
- ^ デジタルコンサートホールのサイトで情報を参照。2023年10月24日閲覧。
- ^ Faber Musicのプログラムノートを参照。2023年10月24日閲覧。
さらに読む
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- ボシス、ブルーノ (2017)。 「技術と集合論、構造主義と精神主義のパンセ音楽の第一人者がジョナサン ハーヴェイに連絡します。」ヌーヴェ・ムジケNo. 3:29–44。
- ボシス、ブルーノ (2004)。 「ジョナサン・ハーヴェイの死を計画し、精神的な世界を生きよう。」Musurgia: ミュージカルの分析と実践11、nos. 1–2 (声のイメージ): 119–144。
- ボウリング、アイリーン・ルース (1989)。「1945 年以降のイギリスのピアノ音楽: 厳選された調査」。DMA 論文集。シアトル: ワシントン大学。
- マーサ・ブレッヒ (1993)。ヒルフェ・フォン・ソナグラメンのエレクトロアクティッシャー・ムジークを分析します。 Europäische Hochschulschriften XXXVI: Musikwissenschaft, Nr. 118. フランクフルト・アム・マイン:ピーター・ラング。ISBN 3-631-47427-X。
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- アーノルド・ウィットール(1999)。ジョナサン・ハーヴェイ。ロンドン:フェイバー。ISBN 0-571-19581-4。フランス語版、Jonathan Harvey、翻訳Peter Szendy、Éric De Visscher。パリ: L'Harmattan、2000 年。ISBN 2-7384-8860-9。
- ウィットオール、アーノルド (2001)。「ハーヴェイ、ジョナサン (ディーン)」。スタンレー・サディとジョン・ティレル編『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』第 2 版。ロンドン: マクミラン。
- ウィットオール、アーノルド(2017)。「ジョナサン・ハーヴェリーの真髄」ヌオーヴェ・ムジケ第3号:13-27。
- ウィンター、ジョン(1985年)。「ジョナサン・ハーヴェイの教会音楽」。作曲家、第84号(春):16-21。
外部リンク
- ジョナサン・ハーヴェイのウェブサイト
- 「ジョナサン・ハーヴェイ(作曲家)(略歴、作品、リソース)」(フランス語と英語)。IRCAM。
- ダニエル・ジャッフェによるジョナサン・ハーヴェイのインタビュー。 1999年7月のClassic CD誌に初掲載。www.compositiontoday.comに再掲載。
- ヴァネッサ・ソープ:作曲家ジョナサン・ハーヴェイ、若い聴衆を引き付けるために増幅されたクラシック音楽を求めるオブザーバー2010年9月5日
- チャンス・ミュージック、ジョナサン・ハーヴェイとボブ・シングルトンのインタビュー。フューチャー・ラジオ、2010年9月5日
- 自分自身の作曲 セント・アンドリュース大学600 周年記念作曲コンテスト 2010 年 10 月 14 日
