悪役

悪役（「ブラックハット」や「悪人」とも呼ばれ、女性形はvillainess）は、歴史物語や文学小説に基づく典型的なキャラクターです。ランダムハウス大辞典では、そのようなキャラクターを「悪事や犯罪に関与したり専念したりする残酷で悪意のある人、悪党、または劇や小説などで、物語の中で重要な悪の主体となる人物」と定義しています。^[1]悪役の反意語は英雄です。

悪役の構造的目的は、主人公の性格と正反対の役割を果たすことであり、その動機や邪悪な行為が物語を推進します。^{[2]創意工夫と}勇気、正義と大義の追求によって定義される主人公とは対照的に、悪役は利己主義、邪悪さ、傲慢さ、残酷さ、狡猾さなどの行為によって定義されることが多く、正義に反したり歪曲したりする不道徳な行動を示します。 ^[要出典]

ヴィランの語源は、アングロ・フレンチと古期フランス語のvilainから英語に由来しており、これは後期ラテン語のvillanusに由来している。^{[3]これは、}後期古代のイタリアやガリアで、現代の地所に相当する場所で働いていた、ヴィラの土地に縛られた人々を指す。^{[4] [ページが必要]}

ヴィランは後にヴィルラン^[5]に変化し、騎士道精神や礼儀正しさに欠ける、騎士以下の身分の人々を指すようになった。不道徳または邪悪な行為（裏切りや強姦など）は、やがて現代的な意味でのヴィランの特徴の一部となった。さらに、ヴィルランは侮辱的な言葉として使われるようになり、やがて現代的な意味を帯びるようになった^{[6] 。}

中世ヨーロッパの地主貴族は、政治的にも言語的にも、中英語で「村人」を意味するvillanusの派生語 ( vilainまたはvileinと表記) を「粗野な心とマナーを持つ人」という意味で使用していた。マナーと道徳を同一視する一般的な考え方が広まり、その意味合いが悪化したため、現代のvillainという単語は、粗野な村人ではなく、(とりわけ) 故意の悪党または犯罪者を意味するようになった。^[7]

同時に、中世の表現「vilein」または「vilain」は、邪悪なものや価値のないものを指す「vile」という単語の影響を強く受けています。13世紀後半以降、vileは「道徳的に不快な、道徳的に欠陥のある、腐敗した、邪悪な、価値のない、質の低い、不快な、汚い、醜い、下劣な、屈辱的な、身分の低い、世俗的な名誉や評価のない」という意味で、英語の「ville」、古フランス語の「vil」から来ており、ラテン語の「vilis 」は「安っぽい、価値のない、価値の低い」という意味です。^[8]

古典文学における悪役のキャラクターは、現代やポストモダンの作品に登場する悪役のキャラクターと必ずしも同じではない。道徳の境界線が曖昧になり、曖昧さを暗示したり、歴史的背景や文化的思想の影響を受けたりすることが多いためである。そのような文学では、英雄と悪役の描写が不明確なままになっていることが多い。^{[9]しかし、}ベオウルフのグレンデルのように明らかに邪悪な人物など、これにはいくつかの例外がある。

ウィリアム・シェイクスピアは、典型的な悪役を立体的なキャラクターとしてモデル化し、現代文学における悪役の複雑な性質を認めた。例えば、彼はシャイロックを同情的なキャラクターにした。しかし、シェイクスピアによる歴史上の人物の化身は、テューダー朝の情報源からのプロパガンダ作品の影響を受けており、彼の作品にはこの偏見がしばしば表れ、彼らの評判を落とした。例えば、シェイクスピアはリチャード3世を、悪意から家族を滅ぼした醜悪な怪物として描いたことで有名である。^{[10]シェイクスピアはまた、} 『オセロ』のイアーゴや『テンペスト』のアントニオに救いようのない特徴を全く持たないようにした。

ロシアのおとぎ話の分析において、ウラジミール・プロップは、ほとんどの物語には8人の「登場人物」しかおらず、そのうちの1人が悪役であると結論付けた。^{[11] : 79}この分析は、ロシア以外の物語にも広く適用されている。悪役の領域内での行動は次の通りである。

• 物語の始まりとなる悪役。悪役が主人公やその家族に危害を加える。
• 主人公と悪役の間の争い、戦いまたは他の競争
• 戦いに勝利したり悪役から何かを得た後に主人公を追いかける

登場人物がこれらの特徴を示す場合、それは必ずしも童話のジャンルに特有の比喩ではありませんが、特定の行為を行う人物が悪役であることを意味します。したがって、悪役は特定の役割を果たすために物語に2回登場することがあります。1回は物語の冒頭で、2回目は主人公に追いかけられる人物として登場します。^{[11] : 84}

登場人物がウラジミール・プロップの分析と一致する行動や特徴しか示さない場合、その登場人物は純粋な悪役とみなすことができます。民間伝承やおとぎ話の悪役は、物語に影響を与えたり、物語を前進させたりできる無数の役割を果たすことができます。おとぎ話では、悪役は影響力のある役割を果たすことができます。たとえば、主人公と戦って逃げ出し、主人公を追わせた魔女は、「ガイド」の役割も果たしており、したがって助っ人として行動しています。^{[11] : 81}

プロップはまた、物語の中で悪役が担う役割について、より一般的な意味で悪役として自らを描写できるもう2つの原型を提唱している。1つ目は偽りの英雄である。このキャラクターは常に悪役であり、ハッピーエンドのために反駁しなければならない英雄であるという偽りの主張をする。^{[11] : 60}この特性を示し、物語の英雄の成功を妨げるキャラクターの例としては、靴に合わせるために足の一部を切り落としたシンデレラの醜い姉妹が挙げられる。 ^[12]

悪役のもう一つの役割は、主人公を旅に送り出すディスパッチャーである。物語の冒頭では、彼らの要求は善意や無邪気さのように見えるかもしれないが、ディスパッチャーの本当の意図は、彼らを追い払うために主人公を旅に送り出すことかもしれない。^{[11] : 77}

悪役が物語の中で持つ役割や影響力は、他のキャラクターにも引き継がれる。つまり、別のキャラクターを通じて物語の中で悪役の役割を継続するのだ。悪役の遺産は、血統（家族）や忠実な追随者を通じて引き継がれることが多い。例えば、ドラゴンが悪役の役割を果たしたが、ヒーローに殺された場合、別のキャラクター（ドラゴンの妹など）が前の悪役の遺産を引き継ぎ、復讐のためにヒーローを追いかけるかもしれない。^{[11] : 81}

おとぎ話というジャンルでは、悪役を物語を前進させ、主人公の旅に影響を与える重要な要素として利用します。これらは、他の文学作品に登場する悪役ほど多面的ではありませんが、いわゆる原型です。原型的な悪役は、このジャンルではよく見られるもので、主人公や物語にさまざまな影響を与えるさまざまなカテゴリに分類されます。^[要出典]

偽の寄付者は、目的を達成するために策略を弄する悪役です。多くの場合、偽の寄付者は善良な人物や主人公（または主人公と関係のある人々）に影響を与える人物として振る舞い、取引を持ちかけます。取引は、それを受け入れた人にとっては短期的な解決策や利益となり、その見返りとして、長期的には悪役に利益をもたらします。物語のクライマックスでは、主人公は悪役を倒すかハッピーエンドを達成するために、合意を修正する方法を見つけなければならないことがよくあります。^[要出典]

同様に、悪魔の原型は主人公（または主人公と関係のある人物）に申し出をし、彼らのニーズや欲求に訴えるものである。しかし、悪魔の原型は主人公に自分の意図を隠さない。その後のストーリーは、損害が発生する前に合意を破棄しようとする主人公の旅を追うことが多い。 ^[要出典]

野獣は、目的を達成するために本能と破壊力に頼るキャラクターです。彼らは他人（または自分の幸福）を気にせず、繊細さも持たずに行動するため、彼らの行動の邪悪な意図は簡単に見破られることがよくあります。暴れ回る悪役は、非常に強力な個人または暴れ回る野獣の姿をとることができますが、破壊への親和性のため、依然として最も危険な悪役の典型の一つです。^[要出典]

権威者とは、すでにある程度の指揮権と権力を獲得しているものの、常にそれ以上のものを求めている人物である。彼らはしばしば物質的な富、名声、または強大な権力への欲求に突き動かされ、君主、企業出世家、またはその他の権力者の姿で現れる。彼らの最終目標は、神秘的な手段や政治的操作によって企業、国家、または世界を完全に支配することであることが多い。この悪役は、しばしば彼ら自身の貪欲、自尊心、または傲慢さによって打ち負かされる。^[要出典]

裏切り者は、目的を達成するために策略、操作、欺瞞を駆使する悪役であり、多くの場合、主人公の敵対者に情報を提供したり提供したりして、彼らの旅を阻止します。多くの場合、裏切り者自身の自由や安全と引き換えに行われます。裏切り者の目的は常に邪悪なわけではありませんが、目的を達成するために彼らが行う行動は本質的に邪悪であると考えられます。^[要出典]

アニメーションにはさまざまな悪役が登場します。ウィンザー・マッケイは『蚊の行動』で蚊が人間を苦しめる漫画を描き、1925年にはウォルト・ディズニーがアリス・コメディの悪役としてピートを創作しました。ピートは後にミッキーマウスとその仲間の悪役となり、ディズニー初の悪役となりました。フライシャー・スタジオは後にブルートをポパイの漫画の悪役として起用しました。ハンナ・バーベラはトムをジェリーの悪役として創作しました。同様に、ルーニー・テューンズにはエルマー・ファッド、ヨセミテ・サム、マービン・ザ・オデッセイ、ブラック・ジャック・シェラックなどの悪役がいました。

1937 年、ディズニーは映画「白雪姫と七人の小人」を制作し、その悪役として邪悪な女王を登場させました。それ以来、ディズニーは童話の悪役を題材にした悪役のアニメ映画を数多く制作しました。ディズニー・ヴィランズはそのシリーズの主要な部分となりました。

土曜朝のアニメにも、ディック・ダスタードリー、マットリー、スニドリー・ウィップラッシュなどの悪役が登場した。それ以来、アニメの悪役は単調だという評判が定着した。^[要出典]

現代のアニメーションでは、漫画が大人に好まれるようになり、より重要で肉付けされたアニメの悪役がますます一般的になってきました。アドベンチャー・タイム、怪奇ゾーン グラビティフォールズ、リック・アンド・モーティなどの番組は、子供向けから大人向けの漫画まで多岐にわたりますが、いずれも主に年配の視聴者によって視聴されています。^[要出典]

ディズニー映画などのアニメ作品の悪役は、実写の悪役よりもステレオタイプをより直接的に体現していることが多いと主張されることがあります。そのキャラクターデザインは、人種差別、反ユダヤ主義、同性愛嫌悪のステレオタイプを誇張した特徴を持つ風刺画に基づいています。アニメの女性悪役は、女性蔑視の考えや伝統的な性別役割を助長するような方法で描かれています。^[13]

サッタール・シャルミンとサニャット・タニアは、アニメの悪役は、社会的に望ましくない特徴を示す女性と、女性的な特徴を示す男性の2つのカテゴリーによく分類されると主張している。^[14]女性的な特徴を持つ男性の場合、これは同性愛嫌悪と女性蔑視の両方の観点に由来している可能性があり、これについては以下でさらに議論する。

「不快な」特徴を持って描かれる女性の悪役については、魅力的に見えないように作られているだけでなく、悪になる動機が非常に些細なことに根ざしている。デブラ・ブラッドリーのディズニー映画に関する調査では、邪悪な女王やトレメイン夫人などの女性の悪役の28％が嫉妬や虚栄心の影響を受けているのに対し、男性の悪役で同じ要因に駆り立てられているのはわずか4％であることがわかった。むしろ、ハデスやフック船長などの男性の悪役は富と権力に根ざした動機を持ち、男性的なステレオタイプに屈し、家父長制への愛着を示している。^[14]

さらに、アニメーションでは、母親や祖母が多くの物語の悪役として描かれてきた歴史がある。ニール・ゲイマンの『コララインとボタンの魔女』は、この現象をもう一人の母親という概念を通して表現している。『コララインとボタンの魔女』では、もう一人の母親は愛情深く思いやりのある親であり、コララインを新しい人生に迎え入れ、故郷での困難に立ち向かう手助けをする。^[15]このもう一人の母親を美化することで、物語はコララインの本当の母親を怠慢な人物として描き、結果的に彼女が物語の悪役となるようにしている。ディズニー映画も、母親のステレオタイプを悪役に取り入れている。^[16]

その他の女性の悪役は、ヒロインの美しさや身体的特徴と対比させるために、性欲が強く力強い存在として描かれる。例えば、シンデレラのトレメイン夫人と義理の姉妹などである。^[13]男性の悪役にも、女性特有の特徴がいくつかある。ジャファー（アラジン）やハデス（ヘラクレス）のようなキャラクターは、まぶたの影や顔の特徴が強調されているなど、女性らしさと典型的に関連付けられる特徴に似ている。^[13]

ザカリー・ドワロンは、アニメの悪役は同性愛嫌悪のステレオタイプに基づいていると主張している。彼は例として、専門家から「女々しい悪役」と呼ばれることもある女々しい男性を挙げているが、その態度はゲイ男性に関するステレオタイプを表している。^[17]もう 1 つの例は、ドラッグクイーンや男っぽいレズビアンを模倣した男性的な女性の描写である。アデリア・ブラウンは『リトル・マーメイド』のアースラについても同様の主張をしている。アースラは、濃いメイク、モヒカン刈りの髪、真っ赤に塗られた爪など、有名なドラッグクイーン「ディヴァイン」を忠実にモデルにしている。映画全体を通してアースラの目標は、女王になり、アリエルとエリック王子のカップルを破滅させることである。どちらも悪役とドラッグクイーンを結び付けており、ドラッグをする人には生まれつきの悪があることを示唆している。^[18]

フィクションにおける悪役は、一般的に物語の主人公の敵対者と引き立て役の二重の役割を果たします。敵対者としての役割において、悪役は主人公が克服しなければならない障害として機能します。引き立て役としての役割において、悪役は主人公と正反対の特性を体現し、英雄的な特性と悪役の特性を区別するコントラストを生み出します。^{[引用が必要]}

悪役の行動の多くは願望充足の兆しがあり、^[19]読者や視聴者の中にはヒーローよりも悪役に強く共感する人もいると指摘する人もいる。このため、説得力のある悪役には悪事を働く動機を与えると同時にヒーローにふさわしい敵となるような性格付けがされなければならない。映画評論家のロジャー・エバートは次のように述べている。「映画の良し悪しは悪役次第だ。ヒーローや仕掛けは映画ごとに繰り返される傾向があるため、優れた悪役だけが良い試みを勝利に変えることができる。」^[20]

俳優の トッド・スローターは、口ひげをひねったり、目を回したり、いやらしい目をしたり、クスクス笑ったり、手をこすったりするなど、舞台でも映画でもメロドラマチックなやり方で悪役を演じた。^{[21] [22]}

1895年、トーマス・エジソンとアルフレッド・クラークは、スコットランド女王メアリーの斬首を描いた『メアリー・スチュアートの処刑』を制作した。この映画では、メアリーも処刑人も悪役として描かれていない（しかし、当時は非常にリアルであるとみなされていたため、観客はこの映画の製作中に実際の女性が斬首されたと信じた）。1896年、ジョルジュ・メリエスは悪魔を敵役にした『悪魔の館』というホラー映画を制作した。1903年に公開されたエジソンの『大列車強盗』では、列車を強盗する盗賊が悪役だった。1909年には『レ・ミゼラブル』の長編映画化でジャベールが悪役を演じ、1910年にはオーティス・ターナーが短編映画化『オズの魔法使い』で悪い魔女を悪役として登場させた。 1914年、ロイス・ウェバーはフィリップス・スモーリーを悪役シャイロック役として起用し、『ヴェニスの商人』を映画化した。

1915年の映画『國民の創生』では、黒人の暴力を煽る「北部の悪党」が悪役として登場する。^[23] 1916年の映画『海底二万里』では、チャールズ・デンバーという男が悪役として登場する。同年、『白雪姫』ではブロンゴマー女王が悪役として登場した。1923年の映画『十戒』では、十戒の全てを破ろうとする決意のため、主人公の弟が悪役として登場する。1937年、ウォルト・ディズニーの『白雪姫と七人の小人』では邪悪な女王が悪役として登場した。1939年、 『オズの魔法使い』では西の悪い魔女が悪役として登場した。1940年代には、スーパーヒーローに関する連続映画で、『バットマン』のダナ博士のようなキャラクターとしてスーパーヴィランが登場した。 1949年の映画『サムソンとデリラ』では、ヘディ・ラマーが悪役のデリラを、ジョージ・サンダースが悪役のガザ王子を演じています。

1953年、バイロン・ハスキンは『宇宙戦争』を映画化した。原作同様、火星人が悪役として登場する。

セシル・B・デミル監督による1956年の『十戒』のリメイク版には、2人の悪役が登場した。ユル・ブリンナー演じるラムセス2世とエドワード・G・ロビンソン演じるダサンである。（また、ラムセスをけしかける マクベス夫人のような人物としてネフェルタリも登場した。）

1960 年の映画「スパルタカス」では、マーカス・リシニウス・クラッススが悪役でした。同じ年の映画「サイコ」では、ノーマン・ベイツが悪役の主人公でした。1962 年の映画「アラバマ物語」では、原作と同様にボブ・ユーエルが悪役でした。1960 年代の他の映画「ナバロンの要塞」や「大脱走」では、ナチスが悪役 でした。

1962年の『ドクター・ノオ』から始まって、すべてのジェームズ・ボンド映画には悪役が登場している。

1960 年代の子供向け映画にも悪役は登場しました。たとえば、『101 匹わんちゃん』と 1966 年の『バットマン』にはどちらも悪役が登場しました。前者にはクルエラ・ド・ヴィルが登場し、後者は漫画本のスーパーヴィランが初めて映画化された作品です。

1970年代から1980年代初頭にかけて、スターウォーズ映画でダース・ベイダーとパルパティーン皇帝が 登場しました。

1980 年代の映画には、『スタートレック』のカーン、『ベスト・キッド』とその続編のジョン・クリース、『ターミネーター』シリーズのスカイネット、 『バック・トゥ・ザ・フューチャー』シリーズのビフ・タネン、『バットマン』のジョーカー、『スペースボール』のダーク・ヘルメットなどの悪役が登場しました。

1990年代の映画には、 『アンツ』のマンディブル将軍、『ジュラシック・パーク』のデニス・ネドリー、『メン・イン・ブラック』のエドガー、『ジュマンジ』のヴァン・ペルト、『プリンス・オブ・エジプト』のラムセス、『キャスパー』のカリガン、 『ムーラン』のシャン・ユーなどの悪役が登場しました。『スター・ウォーズ』の前編では、フランチャイズにすでに登場していた悪役に加えて、さらに数人の悪役が登場しました。

2000年代初頭のスパイダーマン三部作、ダークナイト三部作、ハリー・ポッターシリーズ、ロード・オブ・ザ・リングシリーズ、アバターなどの映画には、グリーン・ゴブリン、トゥーフェイス、ヴォルデモート卿、サルマン、マイルズ・クォリッチなどの悪役が登場しました。

2010年代には、マーベル・シネマティック・ユニバースとDCエクステンデッド・ユニバースに、サノスやゾッド将軍など、有名なスーパーヴィランが数多く登場しました。

悪役という用語は、読者や観察者が不道徳だと感じる特定の理想の触媒となるキャラクターを指す一般的な用語ですが、「悪女」という用語は、女性としてのアイデンティティに伴う特定の特徴を強調するためによく使用され、いくつかの側面で男性と区別されます。女性の悪役 (または悪女) の使用は、多くの場合、そのキャラクターに特有の特徴と、そのキャラクターにしか備わっていない能力を強調するために使用されます。たとえば、女性の悪役の最大の武器の 1 つは、魅力的な美しさ、セクシュアリティ、または感情的知性です。ストーリーテリングにおける本来の女性的特徴の倒錯は、サキュバスの悪魔的な表現や、その美しさを武器として利用する傾向を暗示しています。これは、現代のフィクションや神話の多くの女性の悪役が使用する特徴です。ただし、常にそうであるとは限りません。アニメ映画でよく見られるように、女性の悪役は主人公の美しさと対照をなす「醜い」外見で描かれ、今度は魅力のなさを悪と関連付けています。これは、女性の悪役をヒロインに比べて否定的に描写し、女性悪役のキャラクターの二面性を示しています。^[24]

歴史の倫理的側面は、過去に行動した人々を裁くという問題を提起し、時には学者や歴史家が「英雄」と「悪役」という用語が恣意的に使用され、時が経つにつれて互換性を持つようになる白と黒の世界を構築するように誘惑する。もちろん、これらの二分法は、無数の映画、小説、その他のフィクションやノンフィクションの物語にさまざまな程度で反映されている。^[25]

グローバリゼーションのプロセスが世界を結びつけるにつれて、異なる歴史的軌跡と政治的伝統を持つ文化は、経済的だけでなく政治的にも協力する方法を見つける必要がある。エドマンド・バークのような政治理論家によると、この進化するグローバリゼーションの枠組みの中で、伝統は、肯定的または否定的に認識され評価された歴史上の人物が、互いに共謀したり衝突したりする可能性のある国家の政治文化の具体化になる。^[26]

歴史上の人物を悪役と呼ぶことは、テューダー朝のプロパガンダにまで遡り、その一部は最終的にウィリアム・シェイクスピアがリチャード3世を意地悪でせむしの暴君として描くことに影響を与えた。^[10]

共感できる悪役または反悪役は、悪役の典型的な特徴を備えているものの、動機が異なります。混乱を引き起こしたり、邪悪な行為を行おうとする彼らの意図は、あいまいな動機によって動かされているか、悪を引き起こす意図によって動かされているわけではありません。彼らの意図は、より大きな善の理想や、世界をより良い場所にしたいという願望と一致する場合もありますが、彼らの行為は本質的に邪悪です。反悪役はアンチヒーローの反対です。アンチヒーローは善の側で戦うことが多いものの、動機が疑わしかったり利己的であったりするのに対し、反悪役は悪役のゲームに参加しますが、観客や他のキャラクターが共感できるような高貴な目的のために参加します。彼らはアンチヒーローよりも高貴で英雄的かもしれませんが、目的を達成するための手段は、搾取的、不道徳、​​不当、または単に邪悪であると見なされることが多いです。このカテゴリに分類されるキャラクターは、多くの場合、人間味を出す意図で作成され、単純な一面的なキャラクターを作成するのではなく、その動機の背後にある「方法」と「理由」を提示することで、読者/視聴者にとってより親しみやすいものにします。動機のため、このタイプの悪役の多くは一般に「アンチ・ヴィラン」というニックネームで呼ばれます。

アメリカの作家ブラッド・ワーナーは、「漫画の悪役だけが、手をこすり合わせながら大喜びで笑い、邪悪で悪いものすべての名の下に世界を支配することを夢見ている」と主張している。^[27]アメリカの作家ベン・ボヴァは作家に対し、作品に悪役を登場させないように勧めている。彼は作家へのアドバイスの中で次のように述べている。

現実世界には悪人はいません。実際に悪事を企てる人はいません...フィクションは人生を映し出します。あるいは、もっと正確に言えば、フィクションは人生で知っていることに焦点を当て、その現実をより鮮明に、より明確に理解するためのレンズとして機能します。悪事を思い浮かべながら、喜びに笑い手をこすり合わせる悪人はいません。問題を抱え、それを解決しようと奮闘している人々がいるだけです。^[28]

ボヴァの指摘を受けて、アメリカの作家デイヴィッド・ルーバーは、悪役は「貪欲、神経症、あるいは自分の大義が正しいという確信に突き動かされているかもしれないが、それは英雄を突き動かすものと似たような何かに突き動かされている」と付け加えている。^[29]

• ウィキクォートにおける悪役に関する引用
• ウィキメディア・コモンズの悪役に関連するメディア