ARラフマーン

マドラスで学んだラフマンは、同校で西洋古典音楽のディプロマを取得して卒業した。 ^{[ 32 ]}ラフマンは、1984年に妹が重病になった際にカディリ教団を紹介された。彼の母親はヒンドゥー教徒だった。^{[ 33 ] [ 34 ]} 23歳の時、1989年に家族とともにイスラム教に改宗した。

ラフマンはこの時期に名前も変えた。カラン・タパルとのインタビューで、彼は自分の本名が自分のイメージと合わなかったので好きではなかったと明かした。ナスリーン・ムンニ・カビールの伝記『AR ラフマン：音楽の精神』によると、ヒンドゥー教の占星術師が「アブドゥル・ラフマン」と「アブドゥル・ラヒム」という名前を提案し、ラフマンはすぐに前者の名前に惹かれた。その後、母親が夢の中で「アッラー・ラカ」（AR）という言葉を思いついたので、彼の名前にそれを付け加えた。^{[ 35 ] [ 36 ]}

ラフマンは当初、さまざまなドキュメンタリーのスコアや、広告やインドのテレビ局 のジングルを作曲していた。1987年、当時まだディリープとして知られていたラフマンは、オールウィンが発売した腕時計のジングルを作曲した。^{[ 37 ]}彼はまた、モーツァルトの交響曲第25番のテーマを使用したタイタン・ウォッチの人気のジングルなど、非常に人気を博したいくつかの広告のジングルを編曲した。^{[ 38 ] [ 39 ] [ 40 ]}

1992年、彼はマニ・ラトナム監督からタミル映画『ロージャ』のスコアとサウンドトラックの作曲を依頼された。^{[ 41 ] [ 42 ]}

ラフマンの映画界でのキャリアは、1992年に自宅の裏庭にレコーディングとミキシングスタジオ「パンチャタン・レコード・イン」を開設したことから始まった。このスタジオはインドで最も先進的なレコーディングスタジオとなり^{[ 41 ]}、アジアでも屈指の洗練されたハイテクスタジオとなった^{[ 43 ]} 。撮影監督のサントシュ・シヴァンは、 1992年9月に公開された、モハンラル主演、シヴァンの弟サンギート・シヴァン監督のマラヤーラム語映画『ヨッダ』で、ラフマンを起用した。

翌年、ラフマーンは『ロージャ』で第40回国家映画賞の最優秀音楽監督賞（銀蓮賞）を受賞した。この映画のスコアは、革新的なテーマ「チンナ・チンナ・アーサイ」に代表され、オリジナル版と吹き替え版の両方で批評的にも商業的にも成功を収めた。ラフマーンはこれに続き、ラトナムの政治的な『ボンベイ』、『ティルダ・ティルダ』、S・シャンカールのデビュー作『ジェントルマン』（人気のダンスソング「チク・ブク・ライレ」を含む）、都会的な『カーダラン』など、チェンナイ映画産業向けのタミル語映画のスコアと歌で成功を収めた。^{[ 44 ] [ 45 ] [ 46 ] [ 47 ]}ラフマーンは『キザック・チーマイレ』と『カルタマ』で監督のバラティラージャとコラボレーションし、タミルの田舎の民謡にインスパイアされた映画音楽を制作し成功を収めた。彼はまた、K・バラチャンダル監督の『デュエット』の音楽も作曲しており、そこには印象的なサックスのテーマがいくつか含まれている。^{[ 48 ] [ 49 ]} 1995年の映画『インディラ』やロマンティックコメディ『ミスター・ロミオ』、 『ラブ・バーズ』も注目を集めた。^{[ 50 ] [ 51 ] [ 52 ]}

ラフマーンは、ムトゥの日本での成功により、日本の聴衆を魅了した。^{[ 53 ]}彼のサウンドトラックは、西洋のクラシック音楽、カルナティック音楽、タミルの伝統音楽と民俗音楽、ジャズ、レゲエ、ロック音楽を組み合わせた彼の多才さで、タミル・ナードゥ州の映画業界と海外で知られている。^{[ 54 ] [ 55 ] [ 56 ] [ 57 ]}ボンベイのサウンドトラックは世界中で1500万枚を売り上げ 、^{[ 58 ] [ 59 ]}「ボンベイ・テーマ」は後にディーパ・メータ監督のファイアのサウンドトラックや、多数のコンピレーションやその他のメディアで再び登場した。2002年のパレスチナ映画「ディヴァイン・インターベンション」と2005年のニコラス・ケイジ主演映画「ロード・オブ・ウォー」でフィーチャーされた。ラム・ゴパール・ヴァルマ監督の「ランギーラ」は、ラフマーンのボリウッドデビュー作である。^{[ 60 ]}映画『 Dil Se..』のスコアと楽曲が成功を収め、パーカッションの『Taal』が続いた。^{[ 61 ] [ 62 ]}スーフィー神秘主義は、前者の映画の「Chaiyya Chaiyya 」と、映画『 Netaji Subhas Chandra Bose: The Forgotten Hero 』のサウンドトラック・アルバムに収録された「Zikr」 （精巧なオーケストラと合唱のアレンジが特徴）に影響を与えた。^{[ 63 ]}

ラーマンは、チェンナイ製作の映画『ミンサラ・カナヴ』のサウンドトラック・アルバムで、1997年に2度目の国家映画賞最優秀音楽監督賞とタミル映画部門最優秀音楽監督賞の南インド映画賞を獲得し、後者は6年連続受賞の記録を樹立した。その後、彼はさらに3回連続で同賞を受賞した。 『サンガマム』と『イルヴァル』のサウンドトラック・アルバムの音楽は、カルナティック音楽のボーカル、ヴィーナ、ロックギター、ジャズを使用している。^{[ 64 ]} 2000年代には、ラーマンはラジブ・メノン監督の『カンドゥコンダイン・カンドゥコンダイン』、『アライ・パユテイ』、アシュトシュ・ゴワリカー監督の『スワデス』 、『ユヴァ』、『ラング・デ・バサンティ』^{[ 65 ]}のスコアと人気曲を作曲し、 2005年の『ウォーター』ではヒンドゥスターニーのモチーフを使った曲を作曲した。ラフマーンは、ジャベド・アクタル、グルザール、ヴァイラムトゥ、ヴァーリなどのインドの詩人や作詞家と仕事をしており、マニ・ラトナムやS・シャンカール監督と商業的に成功したサウンドトラックを制作している（ジェントルマン、カーダラン、インディアン、ジーンズ、ムダルヴァン、ナヤック、ボーイズ、シヴァージ、エンティラン、I、2.0）。^{[ 66 ]}

2005年、ラフマーンはチェンナイのコダンバッカムにAMスタジオを設立し、パンチャタン・レコード・イン・スタジオを拡張して、アジアで最も最先端のスタジオを作り上げた。^{[ 67 ] [ 68 ]}翌年、彼は映画『 Sillunu Oru Kaadhal』のスコアで自身の音楽レーベルKM Musicを立ち上げた。^{[ 69 ] [ 70 ]}ラフマーンは、中国と日本の古典音楽を研究して使用した後、2003年に中国語映画『 Warriors of Heaven and Earth 』のスコアを作曲し、 ^{[ 71 ]} 2006年の映画『Varalaru (God Father)』のスコアでJust Plain Folks Music Organization|Just Plain Folks Music Award For Best Music Albumを受賞した。^{[ 72 ]}彼は2007年にシェカール・カプール監督の2作目のイギリス映​​画『エリザベス：ゴールデン・エイジ』の音楽を担当し^{[ 73 ]} 、『ジョダー・アクバル』の音楽で香港国際映画祭の最優秀作曲家アジア映画賞にノミネートされた^{[ 74 ]}。ラフマーンの音楽はインドで他の映画でもサンプリングされており^{[ 75 ]} 、 『インサイド・マン』、 『ロード・オブ・ウォー』 、 『ディヴァイン・インターベンション』 、 『アクシデンタル・ハズバンド』などに登場している。

2009年のコメディ映画『カップルズ・リトリート』で彼が初めてハリウッド映画を担当し、そのスコアでBMIロンドン賞最優秀スコア賞を受賞した。 ^{[ 76 ]} 2008年の映画『スラムドッグ・ミリオネア』の音楽はゴールデングローブ賞とアカデミー賞を2つ受賞し（アジア人としては初）、サウンドトラックの「 Jai Ho」と「O... Saya 」は国際的に成功を収めた。2008年のボリウッド映画『 Jaane Tu... Ya Jaane Na』の音楽はインドの若者に人気があり、同年、彼の『ジョーダー・アクバル』のスコアと楽曲は批評家から絶賛され、アジア映画賞最優秀作曲家賞にノミネートされ、IIFA賞最優秀音楽監督賞と最優秀スコア賞を受賞した。

2010年、ラフマーンはロマンティック映画『Vinnaithaandi Varuvaayaa』、SFロマンス映画『Enthiran』、ダニー・ボイル監督の『127 Hours』のオリジナルスコアと楽曲を作曲し、イムティアズ・アリ監督のミュージカル映画『Rockstar 』の音楽も担当した。後者のサウンドトラックは批評的にも商業的にも成功を収めた。^{[ 77 ]} 2012年、ラフマーンは『Ekk Deewana Tha』とアメリカのドラマ映画『People Like Us』の音楽を作曲し、^{[ 78 ]}ヤシュ・チョープラ監督の『 Jab Tak Hai Jaan』でコラボレーションした。^{[ 79 ]}いずれも好評を博した。^{[ 80 ]}年末までに、マニ・ラトナム監督の『Kadal』の音楽がiTunesインドの12月チャートで1位を獲得した。^{[ 81 ]}

2013年、ラフマーンは『Raanjhanaa』と『Maryan』の2枚のアルバムをリリースした。どちらも成功を収め、前者は数々の賞にノミネートされ^{[ 82 ] [ 83 ] [ 84 ]}、後者はiTunesインド・タミル・アルバム・オブ・2013に選ばれた^{[ 85 ]。}

2014年はラフマーンにとって最も忙しい年のひとつで、さまざまな言語で12本の映画に携わったと述べている。^{[ 86 ]}その年の最初のリリースはイムティアズ・アリ監督のロードムービー『ハイウェイ』で、好評を博したが、その次のリリースはラジニカーント主演、サウンダリヤ・ラジニカーント監督のパフォーマンスキャプチャアニメーション映画『コチャダイヤーン』だった。この映画のサウンドトラックは、間もなく開催されるアカデミー賞のロングリストに選ばれた。^{[ 87 ]}次に彼が手がけたのは、ハリウッド映画『ミリオンダラー・アーム』と『マダム・マザー・ハンドレッド・フット』の2本立てで、どちらもアカデミー賞のオリジナルスコア部門の候補リストに選ばれた。^{[ 88 ]}

その後、彼は時代劇『Kaaviya Thalaivan』の音楽を作曲し、ヴァサンタバラン監督と初めてタッグを組んだ。彼の次の作品は、シャンカール監督のスリラー映画『I』と、KSラヴィクマール監督の時代劇アクション映画『Lingaa』だった。

彼の背景音楽は、繊細なオーケストレーションと環境音の使用によって特徴づけられることが多い。^{[ 89 ]}彼は、ギター、チェロ、フルート、弦楽器、キーボード、フィンガーボード、ハルペジ、サントゥールなどの現代楽器や、シェーナイ、シタール、ムリダンガム、ヴィーナ、タブラなどのインドの伝統楽器を用いて楽曲を制作することが多い。

彼が背景音楽として高く評価された映画には、「ロハ」、「ボンベイ」、「イルヴァール」、 「ミンサラ・カナヴ」 、「ディル・セ・.」、「タール」、 「ラガーン」、「バガット・シンの伝説」、 「スウェイズ」 、「ラン・デ・バサンティ」、「ボーズ：忘れられた英雄」、「グル」、「ジョダー・アクバル」、「ラーヴァナン」、「ヴィンナイタンディ」などがある。ヴァルヴァーヤ、ロックスター、エンティラン、カダル、コチャダイヤーン、そして私。 AR ラーマンは、 『スラムドッグミリオネア』でアカデミー賞を 2 回受賞し、 『127 時間』でアカデミー賞に 2 回ノミネートされました。最近では、 『Kochadaiiyaan』、『Million Dollar Arm』、『The Hundred-Foot Journey』の音楽が、映画芸術科学アカデミーが発表したロングリストにノミネートされました。^{[ 90 ] [ 91 ]} 2017年、彼の映画『メルサル』の音楽は、多くの人々を感動させた。^{[ 92 ]} 2018年、ラフマーンは映画『 Mom』の音楽で国家賞を受賞した。

KM 音楽院の若手音楽家のアンサンブルであるクトゥブ・エ・クリパは、AR ラーマンと並んで、24、O Kadhal Kanmani、Tamasha、OK Jaanu、Kaatru Veliyidai、Mom、^{[ 93 ]} Chekka Chivantha Vaanam、Sarkar、2.0などの映画の背景音楽に共同クレジットされています。彼らは、 Netflix番組「Daughters of Destiny」でも音楽を担当しました。

ラフマーンは映画以外のプロジェクトにも関わっている。1997年にインド独立50周年を記念してリリースされたオリジナル楽曲のアルバム『Vande Mataram 』 ^{[ 94 ] [ 95 ] [ 96 ]}は、インドで最も売れた映画以外のアルバムの1つである。^{[ 97 ]}彼はその後、インド古典音楽の著名な演奏家やアーティストによる演奏を集めた、バーラト・バラ監督のビデオ『Jana Gana Mana』のアルバムをリリースした。^{[ 98 ]}ラフマーンは、チェコ映画管弦楽団やチェンナイ弦楽団を頻繁に使用し、スポーツイベント、テレビやインターネットメディア、ドキュメンタリーや短編映画のための広告ジングルやオーケストレーションを作曲している。^{[ 99 ]}

1999年、ラフマーンは振付師のショバナとプラブ・デヴァ、そしてタミル映画のダンスグループと組んで、ドイツのミュンヘンでマイケル・ジャクソンのマイケル・ジャクソン・アンド・フレンズ・コンサートでマイケル・ジャクソンと共演した。 ^{[ 100 ]} 2002年には、アンドリュー・ロイド・ウェバーの委嘱により、初の舞台作品『ボンベイ・ドリームス』の音楽を作曲した。^{[ 101 ]}フィンランドのフォーク音楽バンド、ヴァルッティナはトロント公演の『ロード・オブ・ザ・リング』でラフマーンとコラボレーションし、2004年には^{[ 102 ]}ヴァネッサ・メイのアルバム『コレオグラフィー』のために「ラーガのダンス」を作曲した（メイとロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団が演奏）。^{[ 103 ]}

2004 年以来、ラフマンはシンガポール、オーストラリア、マレーシア、ドバイ、イギリス、カナダ、アメリカ、インドの観客の前で 3 回のワールドツアーを成功させており^{[ 102 ] [ 104 ]} 、カレン デイヴィッドの次のスタジオ アルバムでコラボレーションしている。2 枚組 CD のIntroducing AR Rahman (彼のタミル映画音楽 25 曲を収録) は 2006 年 5 月にリリースされ^{[ 105 ]}、映画以外のアルバムConnectionsは 2008 年 12 月 12 日にリリースされた^{[ 106 ]。2009}年 8 月、ラフマンはニュー デリーのスリフォート オーディトリアムでAR Rahman Unpluggedと題したコンサートを行い、国営放送局Doordarshanの創立 50 周年記念の幕開けとなった。インドの情報放送大臣、アンビカ ソニ夫人が主賓を務めた。^{[ 107 ]}ラフマーンは、 2009年11月24日にインドのマンモハン・シン首相が公式訪問した際に、バラク・オバマ米大統領が手配したホワイトハウスでの晩餐会で演奏した。 ^{[ 108 ]}

彼は、2010年のハイチ地震を受けて救援資金を集めるためのチャリティーシングル「 We Are the World 25 for Haiti」に参加した70人以上のアーティストの一人です。^{[ 109 ]} 2010年、ラフマーンはグジャラート州設立50周年を記念して「 Jai Jai Garavi Gujarat 」を作曲し、 ^{[ 110 ]} 2010年世界古典タミル会議の一環として「Semmozhiyaana Thamizh Mozhiyaam 」を作曲し、^{[ 111 ]} 2010年コモンウェルスゲームズのテーマソング「Jiyo Utho Bado Jeeto」を作曲しました。^{[ 112 ]}ラフマーンは、 2010年6月11日にニューヨークのナッソー・コロシアムで初のワールドツアー（AR Rahman Jai Ho Concert: The Journey Home World Tour ）を開始し、世界16都市での公演が予定されていました。^{[ 113 ]}

ラフマンの注目すべき作品のいくつかは、2010年4月にロンドン・フィルハーモニー管弦楽団によって演奏された。 ^{[ 114 ]} 2011年2月、ラフマンはマイケル・ボルトンのアルバム『Gems – The Duets Collection 』 ^{[ 115 ]}でボルトンの『Couples Retreat 』 ^{[ 116 ]}からの「Sajna」をリメイクし、ボルトンとコラボレーションした。

2011年5月20日、ミック・ジャガーはデイヴ・スチュワート、ジョス・ストーン、ダミアン・マーリー、ラフマーンと共にスーパーグループ、スーパーヘヴィを結成すると発表した。 ^{[ 117 ]}セルフタイトルのアルバムは2011年9月にリリースされる予定だった。^{[ 118 ]}このアルバムでは、ジャガーがラフマーン作曲の「Satyameva Jayate」（「真実のみが勝利する」）で歌うことになっていた。^{[ 119 ]}

2012年1月、ドイツ映画オーケストラ・バベルスベルクは、KM音楽院の音楽家たちと共に、ラフマーンの楽曲を演奏する100人編成のコンサートツアーをインドの5都市で開催すると発表した（ドイツとインド 2011-2012: 無限の可能性）。これはインド映画と世界最古の映画スタジオであるバベルスベルク・スタジオの100周年を記念するものであった。^{[ 89 ]}

2012年の夏、ラフマーンはダニー・ボイル監督のロンドンオリンピック開会式のためにパンジャブ語の歌を作曲し、イギリスにおけるインドの影響を紹介するメドレーの一部として使用しました。インドの音楽家イライヤラージャが1981年のタミル語映画『ラム・ラクシュマン』のために作曲した曲もメドレーに選ばれました。^{[ 120 ]}

2012年12月、ラフマーンとシェカール・カプールは、ストーリーライターが意見を交換するためのプラットフォームであるネットワーキングサイトQyukiを立ち上げた。シスコは スタートアップに2億7000万ルピーを投資し、17%の株式を取得した。Qyukiはサイト運営にシスコのクラウドインフラストラクチャを使用している。^{[ 121 ]} 12月20日、彼は希望、平和、愛を広めるためにマヤ暦の最後の日を記念して、英語とヒンディー語のシングル「Infinite Love」をリリースした。ラフマーンの2013年のツアー「Rahmanishq」は、2013年7月29日にムンバイで発表された。8月24日にシドニーで始まったこのツアーは、インドのいくつかの都市に移動した。^{[ 122 ]}

2016年1月、長い休止期間を経て、ラフマーンはチェンナイでライブを行い、初めてコインバトールとマドゥライでもタミル語の楽曲のみで演奏した。その名の通り、Nenje Yezhu（立ち上がれという意味）は、2016年をポジティブな気持ちと心からの音楽でスタートさせた。このコンサートの収益は、タミル・ナードゥ州の洪水被害の救援と、チェンナイ以外のVSメディカル・トラストへの支援による癌に対する意識向上に充てられる。^{[ 123 ] [ 124 ] [ 125 ]}

ラフマーンは2017年に、通貨切り替えをテーマにした19分間のオーケストラ作品「フライング・ロータス」を発表した。この楽曲は、ナレンドラ・モディ首相の演説 も含む、闇資金に対するこの重要な政策を自由に解釈したものである。

2018年8月15日、ラフマンはAmazonプライムビデオの5エピソードシリーズ「ハーモニー」の司会者として出演した。^{[ 126 ] [ 127 ]}

ラフマーンは、インド全土から最高の歌唱力を持つ人材を発掘することを目的とした、インド初のYouTubeオリジナル番組「ARRived」を立ち上げた。このシリーズは全13話で、第1話は2018年11月7日に公開された。ラフマーンはメイン審査員を務め、シャーン、ヴィディヤ・ヴォックス、クリントン・セレホが同席している。^{[ 128 ]}

2019年1月16日、マルティ・スズキ・インディア・リミテッドは、ラフマーンとクリントン・セレホが選抜した24人のアーティストがインドで国際的な音楽を制作するためのプラットフォームであるNEXA Musicを立ち上げた。^{[ 129 ] [ 130 ]}

ラフマンは「ザ・ボイス」の審査員としても出演した。同番組は2019年2月3日にStarPlusで放送開始された。^{[ 131 ]}ラフマンはマーベルと提携し、「アベンジャーズ/エンドゲーム」 （2019年）のプロモーション用楽曲「マーベル・アンセム」をヒンディー語、タミル語、テルグ語で作曲した。^{[ 132 ]}ラフマンはラップと激しいパーカッションで彩られたこの曲を歌い、作曲した。歌詞はニルミカ・シン、MCヒーム（ラップ）が担当した。^{[ 132 ]}映画のチームはレッドカーペットを歩き、3,500人以上の観客とセルフィーを撮った。^{[ 133 ]}

アイルランドのロックバンドU2は、2019年12月にラフマーンとコラボレーションしてシングル「アヒムサ」をリリースした。この曲はサンスクリット語で非暴力を意味する言葉にちなんで名付けられ、歌詞はインドの民族的および精神的な多様性を称えることを意図していた。ラフマーンは、アヒムサには勇気と強さが必要であり、この曲は非暴力と平和を称えるものであると述べた。^{[ 134 ]}

• ワン・ハート（2017） ^{[ 184 ] [ 185 ]}

• エベレスト（2014年）
• ARラフマーンとのハーモニー（2014年）
• シャマスンダラ(アジアネットテーマソング) (1994)
• サ・レ・ガ・マ・パ・チャレンジ(2009)
• カピル・シャルマ・ショー（2016年）
• サ・レ・ガ・マ・パ・リル チャンプス 2017 (2017)
• スーパーグルとしてのザ・ボイス
• スーパーシンガー
• ナヤンタラ：おとぎ話の向こう側