ブロードキャスト・ミュージック・インク(BMI)は、米国の演奏権管理団体です。音楽を使用する企業から包括的なライセンス料を徴収し、その企業はBMIが保有する2,240万曲以上の楽曲を再生または同期させる権利を得ます。[ 2 ] BMIは四半期ごとに、楽曲が演奏された会員に対し、作詞家、作曲家、音楽出版社に著作権使用料として資金を分配します。
2022会計年度において、BMIは15億7300万ドルの収益を徴収し、14億7100万ドルの著作権使用料を分配しました。[ 3 ] BMIのレパートリーには、140万人以上のソングライターと2240万曲以上の楽曲が含まれています。BMIは米国最大の著作権管理団体であり、世界でも最大規模の団体の1つです。
BMI のソングライターは、事実上あらゆるジャンルの音楽を制作しています。BMI は、パティ・ラベル、セレーナ、マイリー・サイラス、リル・ウェイン、リル・ナズ・X、バードマン、レディー・ガガ、テイラー・スウィフト、エミネム、リアーナ、シャキーラ、ドージャ・キャット、ミーガン・ザ・スタリオン、エド・シーラン、カロル・G、J・バルヴィン、サム・クック、マイケル・ジャクソン、[ 4 ]ウィリー・ネルソン、ファッツ・ドミノ、ドリー・パートンなどのアーティスト、エヴァネッセンス、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、リンキン・パーク、トゥエンティ・ワン・パイロッツ、フィフス・ハーモニーなどのバンド、ハリー・グレッグソン=ウィリアムズ、ジョン・ウィリアムズ、ダニー・エルフマン、ヒルデュル・グズナドッティル、ルドウィグ・ヨーランソン、シャーマン兄弟などの作曲家を代表しています。
1961年、BMIはミュージカルシアターの新人作家を育成するBMIリーマン・エンゲル・ミュージカルシアターワークショップを共同設立した。著名な卒業生には、アラン・メンケン、モーリー・イェストン、ロバート・ロペス、ジャニーン・テソリ、そしてリン・アーレンスとスティーブン・フラハティのソングライターチームなどがいる。[ 5 ]ミュージカルシアターへの貢献が認められ、BMIリーマン・エンゲル・ミュージカルシアターワークショップはトニー賞とドラマデスク賞の両方を受賞している。[ 6 ]
1930年代、ラジオは音楽エンターテイメントの源として台頭し、レコードの売上や「ライブ」アクトの機会を脅かしていた。大恐慌はすでに、レコーディングやライブパフォーマンスからのアーティストの収入を奪っていた。 20年以上にわたり著作権使用料/ライセンス管理機関としてトップの地位を占めていたASCAPは、ラジオ局がASCAPのレパートリーからどれだけの音楽を流したかに関わらず、各局の収益の一定割合をASCAPに支払う「包括」ライセンスに加入することをラジオ局に義務付けていた。1939年、ASCAPはライセンス取得者が支払うべき収益分配額の大幅な増加を発表した。BMIは、ASCAPよりも低コストの代替手段を提供するために、全米放送事業者協会によって設立された。 [ 7 ] [ 8 ]このように、BMIは演奏権の分野で競争を生み出し、すべての音楽利用者にライセンスの代替手段を提供した。
米国のラジオ局の大多数と、3つのラジオネットワークすべてが、1941年のASCAPライセンスの更新を拒否し、ASCAPの音楽を一切演奏せず、BMIのレパートリーに頼ることを選択した。1941年2月、司法省はASCAPとの合意と同様に、BMIと同意判決を締結し、ライセンス保有者が包括ライセンスを購入する代わりに、実際に使用した音楽に対してのみ料金を支払うオプションを与えるなど、BMIのビジネスモデルに一定の変更を要求した。[ 9 ] 司法省は、BMIとASCAPの両方の判決を監督するために、ミルウォーキーの米国地方裁判所を選定した。[ 10 ]
強固な地位を築いていたASCAPに対抗するため、BMIはASCAPが見落としがち、あるいは無視しがちなアーティストを探し出した。BMIはまた、独立系出版社が保有する多数のカタログや、ASCAPとの契約が間もなく満了するカタログの権利も購入した。新しい作曲家を惹きつけるため、BMIは、ASCAPの二段階制(あまり知られていない作曲家を差別していた)とは対照的に、演奏ごとに固定料金で作曲家と出版社に報酬を支払うことを提案した。ラジオ局の著作権使用料に関する当初の動機や、アーティストの収入よりもラジオ局の収入に重点を置いていたにもかかわらず、BMIは米国で初めてブルース、ジャズ、リズム・アンド・ブルース、ゴスペル(ASCAPが代表したがらなかった黒人のジャンル、演奏家、作曲家)、カントリー、フォーク、ラテン、そして最終的にはロックンロールの作曲家を代表する著作権管理団体となった。1940年代と1950年代には、BMIはカントリーアーティストとR&Bアーティストの主要なライセンス管理団体であった一方、ASCAPはより確立されたポップアーティストに重点を置いていた。また、その時期にBMIはクラシック音楽のレパートリーを拡大し、現在では権威あるアメリカ芸術文学アカデミーの会員の大多数[ 11 ]と音楽部門のピューリッツァー賞受賞者31名を擁している[ 12 ]。
BMIが個々の楽曲のライセンスではなく「包括ライセンス」のみを販売していたことが、BMIとCBSの間で独占禁止法上の大きな紛争を引き起こし、1979年のブロードキャスト・ミュージック社対CBS社の訴訟につながった。この訴訟で、米国最高裁判所は、シャーマン法による「価格カルテル」の禁止は厳密に文字通りのものではなく、合意によってもたらされる経済的効率性を考慮して解釈されるべきであるとの判決を下した。
2017年7月、BMIは世界最大の音楽フェスティバルプロデューサーであるC3 Presentsとの長期パートナーシップを更新した。 [ 13 ]
2022年10月、BMIは成長と技術近代化への投資のため、従来の非営利組織から営利モデルに移行すると発表した。[ 14 ] 2023年11月、ニュー・マウンテン・キャピタルが率いる投資家グループによる買収に合意し、2024年2月8日に取引が完了した。[ 15 ] [ 16 ]
BMIは、音楽の利用者に対してライセンスを発行しており、その対象には以下が含まれます。
BMIは、2,240万曲を超える楽曲のレパートリーから、公開演奏を追跡しています。BMIは、ラジオ局、テレビ局、ライブ会場などの音楽利用者から一律料金を徴収します。運営費を差し引いた後、四半期ごとに、著作権料計算式に基づいて、会員の作詞家、作曲家、音楽出版社に演奏使用料として分配します。[ 17 ] BMIは、アトランタ、ロンドン、ロサンゼルス、ナッシュビル、ニューヨーク、オースティン、ワシントンDCにオフィスを構えています。
BMIは毎年、BMIカタログに掲載されているその年最も演奏された楽曲の作詞家、作曲家、音楽出版社を表彰する授賞式を開催しています。BMIの授賞式には、BMIラテン・アワード、BMIポップ・アワード、BMI映画&テレビ・アワード、BMI R&B/ヒップホップ・アワード、BMIロンドン・アワード、BMIカントリー・アワード、BMIクリスチャン・アワード、BMIゴスペル・ミュージック・トレイルブレイザーズ・アワードなどがあります。[ 18 ]