
この記事では、イギリスのシットコム『ブラックアダー』の4つのシリーズと3つのスペシャルエピソードに登場するキャラクターを紹介します。 『ブラックアダー』は、ローワン・アトキンソンが主人公エドマンド・ブラックアダーを、トニー・ロビンソンが相棒のバルドリックを演じるなど、歴史上のさまざまな時代にわたって多くのキャラクターを俳優が繰り返し演じることで知られており、その他にも多数の俳優が単発の役で出演しています。
バルドリックは、シリーズを通して登場する複数のキャラクターの名前です。それぞれがブラックアダーの召使いや相棒として、主人公の対照的な存在として描かれています。バルドリックは、ブラックアダー本人以外でシリーズ全話に登場する唯一のキャラクターであり、ブラックアダーが彼を軽蔑しているように見えるにもかかわらず、ブラックアダーの親友と見なすこともできるでしょう。
パーシー卿(ティム・マキナニー)は、関連する2人のキャラクターに付けられた名前です。ブラックアダーIIのパーシー卿は、ブラックアダーに登場するパーシー卿の子孫です。このキャラクターの名前は、実在のパーシー家から取られています。最初の2人のブラックアダーとバルドリックとは異なり、2人のパーシー卿はほぼ同じで、どちらも頭が悪く、騙されやすく、気取った人物として描かれています。最初のシリーズでは、パーシーはノーサンバーランド公爵ですが、2番目のシリーズでは、彼はその爵位の相続人です。ノーサンバーランド公爵の称号は、実際には1766年にヒュー・スミスソンとして生まれたヒュー・パーシーに授与されるまで、パーシーという姓の実在の人物によって保持されていませんでしたが、ノーサンバーランド伯爵の称号は1377年にパーシーに授与されました。
メルチェット(スティーブン・フライ)は一族の名前である。メルチェット家には主に2人の人物がいた。メルチェット卿とメルチェット将軍である。
メルチェットは、フライが以前演じたウェリントン公爵と同じく、トレードマークである低い咆哮「バーッ!」を、特に理由もなくランダムな間隔で発していた。 2007年8月17日に放送されたBBC Fourのインタビューで、フライはメルチェットの「バーッ!」の「奇妙な歴史」について詳しく語り、ケンブリッジ大学クイーンズ・カレッジでのシェイクスピアの学生公演で観客を楽しませるために奇妙な音を出していたことから始まったと説明している。また、メルチェットの「バーッ!」は、ピーターズ・フレンズなどの他の演技作品にも(より控えめな形ではあるが)見られると指摘している。[ 1 ]
2020年4月、フライはCOVID-19パンデミック中に開催されたテレソン「ザ・ビッグ・ナイト・イン」でメルチェット卿の子孫役を再び演じ、サプライズ出演したケンブリッジ公ウィリアム王子とビデオ通話をする寸劇を演じた。[ 2 ]
ジョージ(ヒュー・ローリー)は、『ブラックアダー・ザ・サード』では摂政王子として登場し、『ブラックアダー・ゴーズ・フォース』では興奮しやすく熱心な若い中尉、ジョージ・コルサースト・セント・バーリー中尉として登場し、 『ブラックアダー:バック・アンド・フォース』ではジョージ・バフトン=タフトン少佐、バフトン=タフトン子爵、ローマ執政官ゲオルギウスとして登場する。
第4シーズン「ブラックアダー・ゴーズ・フォース」で登場したケビン・ダーリング大尉(ティム・マキナニー)は、主人公エドマンド・ブラックアダー大尉(ローワン・アトキンソン)の知的な同僚であり、宿敵でもある(シーズン2のメルチェットと同様)。ブラックアダーが第一次世界大戦の塹壕で不本意ながら従軍する一方、ダーリングは前線から離れた安全な場所に駐屯している。ダーリングは、スティーヴン・フライ演じるメルチェット将軍の卑屈な副官である。このキャラクターは当初「カートライト大尉」として構想されていた。脚本家のベン・エルトンとリチャード・カーティスは、もっと面白い名前を思いつかなかったのだ。しかし最終的に、スティーヴン・フライが「ダーリング」の方がコメディ的な代替案だと提案した。このシリーズでは、彼の名前が繰り返し使われたり言及されたりして、コメディ効果を生み出している。[ 3 ]
シリーズの中で、ダーリング大尉は以下のリボンを身につけているのが見られます。
ダーリングはオリジナル版ブラックアダーのシリーズのうち1シリーズのみに主要キャラクターとして登場するが、マキナニーは彼の先祖や子孫の何人かも演じており、これは同名の子孫というシリーズの継続的なモチーフに合致している。ブラックアダーの長編スペシャル『ブラックアダー:バック&フォース』(1999年)では、現代のブラックアダーと良好な関係にある子孫のアーチディーコン・ダーリングが登場した。このスペシャルのタイムトラベルの物語により、脚本家はシリーズの年代記にさらに多くの歴史上のダーリング家の人々、すなわちウェリントン公爵(フライ)の補佐官であるダーリング公爵と、ナポレオン1世(サイモン・ラッセル・ビール)の補佐官であるダーリング公爵を登場させることができた。しかし、最後のダーリングはブラックアダー家の一員でもあり、2002年にBBCの宣伝資料でアトキンソンが演じた。サー・オズモンド・ダーリング=ブラックアダーという名前は、ブラックアダー家とダーリング家が歴史上のどこかの時点で未知の血縁関係にあったことを示唆している。
「クイニー」(ミランダ・リチャードソン)は、ブラックアダーIIに登場する、歴史上の人物であるイギリス女王エリザベス1世の風刺画である。シリーズ中では「クイニー」と呼ばれるのは2回だけだが、この名前は一般の人々の間でよく使われている。[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]エリザベス1世の通常の威厳と厳粛さの描写とは対照的に、ミランダ・リチャードソンの描写は子供っぽく、甘やかされて愚かで、激しい気性を持っている。[ 7 ] 1964年の映画「キャリー・オン・クレオ」でアマンダ・バリーが演じた、子供っぽい誘惑者としてのクレオパトラが、リチャードソンのエリザベス1世の解釈のインスピレーションになったと示唆されている。 [ 8 ]クイニーは、リッチマル・クロンプトンの「ジャスト・ウィリアム」シリーズに登場するバイオレット・エリザベス・ボットというキャラクターによく似ていると指摘されている。
『ブラックアダーのクリスマス・キャロル』では、リチャードソンはクイニーと未来の女王アスフィクシアを演じている。『ブラックアダー:バック・アンド・フォース』では、現代のレディ・エリザベスとクイニーを演じている。
クイニーの未熟な行動は、「酔っ払って貴族を誘惑し、死刑をちらつかせて贅沢な贈り物を強要する」という願望に表れている。根っからのいたずら好きな女子学生であるクイニーは、パーティーやゲーム、酔っぱらうことが大好きだ。彼女のジョークに笑わない者は処刑される危険があるが、彼女の取り巻きたちの困惑と苛立ちをよそに、彼女は時折彼らの媚びへつらいに飽きて、より皮肉な態度を歓迎する。そのため、彼女はメルチェット卿よりもエドマンド・ブラックアダーを好むのだ。ブラックアダーや他の宮廷の人々と同じように、クイニーも後に邪悪な不滅の王子ルートヴィヒ(ヒュー・ローリー)の手によって殺害される。このドイツ人の変装の達人は、おそらく彼女の身分を盗んだ後、ブラックアダーやメルチェットを含む残りの宮廷の人々を殺害し、ブラックアダーIIの最終回「鎖」で画面外でイングランドの女王として君臨する。
リチャードソンは後のシリーズにも登場し、エリザベス1世の子孫であるとは明言されていないキャラクターを演じている。エリザベス1世には既知の子孫はいないが、共通の祖先を持つ可能性はある。ブラックアダー3の第5話では、一見繊細そうな裕福な実業家の娘、エイミー・ハードウッドを演じている。摂政王子は、彼女の持参金で深刻な借金から逃れるために彼女に求婚するが、その持参金は後に山賊のシャドウであることが明らかになる。また、第4シリーズの「総合病院」のエピソードでは、ブラックアダーと関係を持った後、ドイツのスパイだと非難される看護師メアリー・フレッチャー=ブラウンを演じている。
ボブは、2人の女性キャラクターが使用する偽名であり、どちらも男性を装っており、どちらもガブリエル・グレイスターが演じている。
ロード・フラッシュハート(リック・メイオール)は、2人の登場人物の名前です。最初のロード・フラッシュハートは、ブラックアダー第2シリーズの第1話のシーンに登場しました。彼の子孫である飛行隊司令官ロード・フラッシュハートは、第4シリーズの「プライベート・プレーン」というエピソードで主要キャラクターとして登場しました。このエピソードのクレジットでは、フラッシュハートの名前はFlasheartと綴られています。
フラッシュハート卿は騒々しく傲慢な女たらしで、出会う女性全員を魅了する。彼は仲間内で非常に人気があり、部屋に入るといつも注目の的となる。たいていは派手にドアを突き破って入る。二人のフラッシュハートは、ある種の英雄(エリザベス朝時代の剣豪と第一次世界大戦の飛行エース)のステレオタイプであり、ナルシシズム、性差別、乱交といった、そのような人物に関連付けられる否定的な特質を強調するように歪められている。彼の決め台詞は「ウーフ! 」と「やろうぜーリック・メイオールは後にこう回想している。「依頼された時は驚いたよ。依頼されたのは本当に光栄だった。『よし、やろう。ローワンより笑わせてくれるならね』と言ったんだ。」[ 10 ]
『ロード・フラッシュハート』の脚本は、少なくとも部分的にはジョージ・マクドナルド・フレイザーによる『ハリー・フラッシュマン』の翻案に影響を受けているようだ。[ 11 ]
ブラックアダー:バック・アンド・フォースに登場するロビン・フッドというキャラクターもメイオールが演じているが、基本的にはフラッシュハートの別バージョンで、性格や癖も同じである。[ 10 ]
ベン・エルトンの2016年のシットコム『アップスタート・クロウ』では、ティム・ダウニー演じるクリストファー・マーロウがフラッシュハートに似ている。[ 12 ] [ 13 ]
リチャード4世(ブライアン・ブレスド)はハリー王子とエドマンド・プランタジネット王子(「ブラックアダー」)の父親で、第1シリーズに登場します。このキャラクターは、1483年に塔に幽閉された王子の1人である、初代ヨーク公リチャード・オブ・シュルーズベリーの歴史上の人物を非常に大まかにモデルにしています(実際のリチャードは、1485年に生きていればおよそ12歳だったはずです)。ブラックアダーの別時間軸では、イングランド王リチャード3世(ピーター・クックが演じる)は、甥(2人の王子)を大切にする「親切で思慮深い男」として紹介されており、王子を殺害した可能性が高い簒奪者としてのリチャード3世の一般的な歴史上のイメージとは対照的です。リチャード、ヨーク公は「大きくて強い少年」に成長し(兄であるイングランド王エドワード5世の運命は言及されていない)、叔父のお気に入りとなり、バラ戦争中のヨーク家の勝利であるボスワースの戦いの前夜の晩餐会で国王の隣に座ったことからもそれがうかがえる。[ 14 ]リチャード3世がエドマンドに誤って殺された後、リチャードはイングランド王リチャード4世として戴冠し、エドマンドよりもハリーをはるかに贔屓していたが、次第にエドマンドを忠実な息子として評価するようになり、最終話でエドマンドの死が間近に迫っていることを心から悲しむ(エドマンドが自分を倒そうとして失敗したことを知らずに)。エドマンドが死にゆく息子に敬意を表して乾杯している最中、パーシー卿がエドマンドの宿敵が率いる暗殺者集団「ブラック・シール」を殺害しようと、ワインの樽全体に毒を盛ったため、エドマンドと王室の全員が殺されてしまう。
フランドルのガートルード(エルスペット・グレイ)は、イングランド、スコットランド、アイルランドの王リチャードの妻であり、ハリー王子とエドマンド王子の母である。ガートルードは、概してよそよそしく、ぼんやりしている。彼女はスコットランドの領主と不倫関係にあり、それがエドマンドの誕生につながった可能性がある。彼女はしばしばエドマンドに不要な助言を与え、彼を困らせる。ブラックアダーの劇中では彼女の名前は一度も口にされないが、クレジットには表示される。彼女はまた、魔術に長けており、エドマンドが処刑を免れるのを助けるためにそれを使用する。しかし、彼女は王族とともに、パーシー卿によって毒を盛られたワインを飲んだ後、シリーズ最終回で殺される。
ヘンリー「ハリー」プランタジネット王子、マーチ伯爵(1460年 - 1498年)(ロバート・イースト)は、『ブラックアダー』(シリーズ1)の主要な脇役でした。彼の王室の称号は、ウェールズ公、マーチ伯爵、近衛隊長、北部および東部辺境大執事、グロスター公領の首席狂人、ウェールズ総督、ノッティンガム州長官、ミッドランズ侯爵、常任ポーメーカー卿、そして運命のネズミの先触れでした。ヨーク家の出身であるハリーは、イングランド王リチャード4世(ブライアン・ブレスト)とフランドルの王妃 ガートルード(エルスペット・グレイ)の長男で、リチャード3世(ピーター・クック)の大甥です。彼には弟(おそらく異母兄弟)のエドマンド王子、エディンバラ公(ローワン・アトキンソン)がいます。
ブラックアダーのストーリーの世界でハリー王子が初めて登場したのは、1982年に撮影されたものの2023年まで放送されなかったパイロット版のエピソードでした。エリザベス朝時代のある時期を舞台にしたこのエピソードでは、ハリーのキャラクターはイングランド国王と王妃の2人の息子のうちの1人です。君主の名前は明示的には挙げられていませんが、ハリーはエリザベス1世の架空の子供として意図されている可能性があります。このバージョンのキャラクターは俳優のロバート・バースハーストによって演じられました。ハリー王子は、ブラックアダーのエピソード1 「予言」で初めてテレビに登場しました(ロバート・イーストが演じました)。このエピソードでは、イングランドの歴史のある時代を書き換え、ボズワースの戦いの後、リチャード3世の後を継いだ架空の君主の物語を語ることで、第1シリーズの出来事が設定されています。[ 15 ]
ナーシー(パッツィ・バーン)、本名「バーナード」は、『ブラックアダーII 』の全6話と、『ブラックアダー』スペシャル2話、『ブラックアダーのクリスマス・キャロル』と『ブラックアダー:バック・アンド・フォース』に登場する。かつてはクイニーの幼少期の乳母だったナーシーは、 『ブラックアダーII』に登場する頃には認知症か、あるいは回復不能なほど愚かになっているが、理由は不明ながら女王の傍らで宮廷に留まっている(おそらく侍女として雇われているのだろうが、クイニーの傍らにいることで、彼女の「子供っぽい」描写が強調されている)。女王は繰り返しナーシーを軽蔑的に扱っている。ナーシーは女王の幼少期の話を公然と語ることで、女王と自分自身をしばしば恥ずかしい思いにさせ、クイニーは決まって「黙れ、ナーシー」と答える。彼女はまた、会話の中で全く脈絡のないことを言うことでも知られている。ブラックアダー卿は彼女を「乳房に執着する、悲しくて狂った老婆」と評している。[ 16 ]シリーズ最終話「鎖」では、彼女は不滅のルドウィッグ王子(ヒュー・ローリー)によって主要キャスト全員と共に殺される。ブラックアダーのクリスマス・キャロルでは、未来のビジョンで、彼女はアスフィクシア19世女王の3人の夫の中で最も愚かな人物として描かれている。
バーンは後に、ブラックアダーIIの最終エピソードのあるシーンに関して、牛の衣装を自分のワードローブに保管しているかどうか尋ねられることがあると語った。彼女は保管していなかった。[ 17 ]
ナーシーのモデルとなったのは、エリザベス女王の実際の家庭教師、キャット・アシュリー、マーガレット・ブライアン、ブランシュ・パリーである。
不滅のルートヴィヒ王子(ヒュー・ローリー)は、『ブラックアダーII 』の最終エピソード「鎖」に、シリーズ全体の主要な敵役であり最後の悪役として登場する。彼は変装の達人であるドイツ人で、1566年にブラックアダー卿とメルチェット卿を誘拐し、誘拐を実行した2人のドイツ人衛兵と共謀したスペイン異端審問官の監視下で、彼らを地下牢に監禁する。彼は以前、ビッグ・サリー(ドーバーのパブのウェイトレス)、フラッフィー(羊)、名前のない厩番など、他の人物に変装してブラックアダー、メルチェット、クイニーと親しくなった。幼少期、母親は彼に学校で短パンを履くように強要した。また、彼は汚れた髪とニキビがあった。そのため、クラスメートにいじめられ、「チビの脂ぎったニキビ野郎」というあだ名をつけられた。彼はそのあだ名をひどく嫌っており、自分の前でさえその名前が言及されると激怒する。その結果、彼は権力欲の強い誇大妄想狂となり、どんな手段を使ってでもイングランド王になるという目標を達成しようと決意した。部下がブラックアダーとメルチェットを捕らえると、彼は彼らを地下牢に閉じ込め、クイニーにメッセージを送り、身代金を払って誰を救うかを1週間以内に決めるように命じた。しかし、メッセージが届くと、ルドウィッグはクイニーが実際にはお金を自分のものにして盛大なパーティーを開くことに決めたと明かし、ブラックアダーはショックを受け、ルドウィッグは落胆する。ブラックアダーとメルチェットはすぐに協力し、リッチモンド宮殿に潜入してクイニーを殺す方法をルドウィッグに教えることに同意する。そのため、ルドウィッグは当初の死刑判決を終身刑に変更する。ルドウィッグが去った後、ブラックアダーとメルチェットはすぐに協力して彼の警備員を出し抜き、仮装パーティーに間に合うようにイギリスに戻る。そこでブラックアダーは牛に扮していたルドウィッグの正体を暴く。ブラックアダーはルドウィッグの牛の衣装があまりにも出来が良すぎることに気付き、いつも牛の格好をしているナーシーは乳房に執着していることに気づいた。ルドウィッグが復讐を誓いながら逃走しようとすると、ブラックアダーはルドウィッグに死んで埋葬されると告げ、画面外でルドウィッグを殺したか負傷させたと思われる短剣を投げつけ、残りの仲間たちはルドウィッグが倒されたことを祝う。しかし、エンドクレジットが流れた後、ルドウィッグが再び姿を現し、クイニーを殺害した後、クイニーに変装して、短剣で喉を切り裂いて主要キャスト全員を殺害したことが明らかになる。ただし、ブラックアダーの首を折ったか、メルチェットを絞殺または窒息させたことが示唆されている。ルドウィッグはブラックアダーシリーズで最も深刻な悪役と見なされており、主要キャストを殺害しただけでなく、シリーズで唯一、殺されず、犯した罪で裁かれることもなかった悪役である。現実世界の観点から見ると、これはヒュー・ローリーがブラックアダーに連続出演している一連のエピソードの一部だが、ゲスト俳優としてクレジットされている最後のエピソードである。ローリーは前作のブラックアダーIIのエピソード「ビール」でサイモン・パートリッジ、または「ファーターズ・パートーズ」と酔っ払いの「ミスター・オストリッチ」として初出演している。彼はブラックアダーシリーズで、同じシリーズ(ブラックアダーII)で全く異なる2つのキャラクターを演じた2人の俳優のうちの1人である。(もう一人は、ブラックアダー3の最終回「決闘と二面性」でE・ブラックアダー氏とそのスコットランド人のいとこ、マックアダーを演じたローワン・アトキンソン本人である。)ローリーが最初にそうした人物で、アトキンソンが2番目だった。ローリーは後にブラックアダー3とブラックアダー4のメインキャストに加わった。おそらく、彼らは皆共通の祖先を持っているのだろう。(ジョージ中尉にはドイツ人の叔父がいたので、あり得ない話ではない。)
ミギンズ夫人(ヘレン・アトキンソン=ウッド)は、『ブラックアダー 3』で脇役を演じている。[ 18 ] [ 19 ] 『ブラックアダー II』では、ミギンズ夫人はパイ屋の店主として言及されているが、登場することはない。第3 シリーズでは、ミギンズ夫人は主要な役を演じ、すべてのエピソードに登場する。彼女は現在、ブラックアダーが定期的に訪れるコーヒー ショップを経営している。最終エピソードでは、ブラックアダーのスコットランド人のいとこ、マックアダーと駆け落ちする。ミギンズ夫人は、 『ブラックアダー ゴーズ フォース』の最終エピソードでも簡単に言及されており、ジョージが「ミュージック ホールのヒット曲」を一緒に歌って時間をつぶそうと提案している。そのうちの 1 つは「おっと、ミギンズ夫人、私のアーティチョークの上に座っているよ!」である。[ 20 ]
ブラックアダー3世でミギンズ夫人が逃亡中のフランス貴族について言ったように、「おー、ララ、私たち二人にエクレアを!」