ジョージ・ラフト(本名:ランフト、1901年9月26日[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] - 1980年11月24日)は、1930年代と1940年代の犯罪メロドラマでギャングを演じたことで知られるアメリカの映画俳優、ダンサー。数十本の映画でスタイリッシュな主役を務めたラフトは、スペンサー・トレイシーと共演した『クイック・ミリオンズ』(1931年)、ポール・ムニと共演した『スカーフェイス』 (1932年)、ジェームズ・キャグニーと共演した『夜明けごとに私は死ぬ』(1939年)、ハンフリー・ボガートと共演した『見えない縞』 (1939年) 、マリリン・モンローとジャック・レモンと共演したビリー・ワイルダー監督のコメディ『お熱いのがお好き』(1959年)でのギャング役で記憶されている。また、『ボレロ』(1934年)ではキャロル・ロンバードと共演しダンサー役を演じ、 『夜のドライブ』 (1940年)ではアン・シェリダン、アイダ・ルピノ、そして再びボガートと共演しトラック運転手役を演じた。[ 4 ]
ラフトが組織犯罪の人物と関係を持っていたことは、彼の生涯を通じて論争を引き起こし、1967年にはイギリスへの入国禁止につながった。[ 5 ]
ラフトはニューヨーク市マンハッタンのヘルズキッチン、西41丁目415番地で、ドイツ移民のエヴァ(旧姓グロックナー)と、マサチューセッツ州でドイツ移民の両親のもとに生まれたコンラッド・ランフトの息子として生まれた。 [ 6 ]両親は1895年11月17日にマンハッタンで結婚した。ラフトの妹エヴァ(ケイティとして知られる)は1896年4月18日に生まれた。ラフトの祖父はドイツから移住し、メリーゴーラウンドで働き、金を探していた。父親はニューヨークに定住する前はカーニバルで働いていた。[ 7 ]
ほとんどの死亡記事ではラフトの生年を1895年としているが、ラフト自身も亡くなる7か月前にマイク・ダグラス・ショーに出演した際にそれが正しいと述べている。 [ 8 ]しかし、ニューヨーク市の出生記録には、ラフトは1901年9月26日にマンハッタンで「ジョージ・ラウフト」として生まれたと記録されている(ただし、「ラウフト」は「ランフト」の誤記である可能性が高い)。[ 9 ] 1900年のニューヨーク市の国勢調査では、彼の妹ケイティが両親の唯一の子供として記載されており、2人の子供が生まれ、1人だけが生存している。[ 10 ] 1910年の国勢調査では、彼は8歳と記載されている。[ 6 ] [ 11 ]
ラフトは41番街で育ち、放課後は使い走りや魚の包装の仕事をしていた。両親は彼を164番街の祖父母の家に住まわせた。彼は12歳で学校を辞め、13歳で家を出た。彼は1年間見習い電気技師として働き、その後15歳から2年間プロボクサーとして活動した。ダッチ・ラウフトとして、彼は14試合を行い、9勝3敗2引き分けだった。 [ 12 ] [ 13 ]別の記録では、ラフトは25試合を行い、7回ノックアウトされたとされている。[ 14 ]
ラフトはマイナーリーグ野球でプレーし、伝えられるところによるとイースタンリーグのスプリングフィールドで、投手としての野心を持つユーティリティ外野手としてプレーした。しかし、打撃は振るわず、解雇された。[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]
「ただ、自分が好きなことで生計を立てられるものを探していただけなんです」とラフトは後に語った。「男たちが喧嘩しているのを見て、自分も喧嘩しました。男たちがボール遊びをしているのを見て、自分もボール遊びをしました。それから、男たちが踊っているのを見て…しかもそれでお金をもらっているのを見ました!」[ 12 ]
ラフトの母親は彼にダンスを教え、彼は両親と一緒に屋外の遊園地やカーニバルで踊った。[ 18 ]野球選手としてのキャリアを終えた後、彼はニューヨークの貧しい地域でタクシーダンサーとして働き始めた。最初は経済的に苦労したが、その後チャールストンのコンテストで優勝し、プロとしてデビューした。
ラフトはニューヨークのヒーリーズ、マレーズ、レクターズ、チャーチルズで午後にショーダンスを披露し始めた。[ 19 ]その後、ニューヨーク市のナイトクラブで働き始め、映画俳優になる前のルドルフ・ヴァレンティノと同じ場所で踊ることが多かった。 [ 20 ]ラフトはエルシー・ピルサーと注目すべきコラボレーションを行った。[ 21 ] 1924年5月のバラエティ誌のレビューでは、彼を「才能のある」と評した。[ 22 ]
「私は最初のX指定ダンサーになれたかもしれない」と彼は後に語った。「私はとてもエロティックだった。踊りながら自分の体を愛撫していた。自分が偉大なダンサーだとは思っていなかった。私はどちらかというとスタイリストで、ユニークだった。フレッド・アステアやジーン・ケリーにはなれなかったが、官能的だった。」[ 23 ]
ラフトはダンサーとしてツアーに出て、パリ、ウィーン、ローマ、ロンドン、ニューヨークでタンゴを普及させるのに貢献した。 [ 12 ]彼は1926年にロンドンでダンサーとして大成功を収め、ウィンザー公は「熱烈なファンであり支援者」だった。[ 24 ]フレッド・アステアは自伝『ステップス・イン・タイム』(1959年)の中で、ラフトは電光石火の速さで踊るダンサーで、「私が今まで見た中で最速のチャールストン」を踊ったと書いている。[ 25 ] 1926年9月のバラエティ誌は、ラフトを「ニューヨークで最高のチャールストンダンサー」と評した。[ 26 ]
この間、ラフトはイーノック・ジョンソンやラリー・フェイなど多くのギャングと親交を深め、時折オウニー・マッデンの運転手も務めた。[ 27 ]ギャングのベンジャミン・“バグジー”・シーゲルの幼馴染であり、後にマフィアの「運転手」となったラフトは、犯罪生活から間一髪で逃れたと認めている。[ 28 ]
ラフトは、300クラブで派手なスピークイージーやナイトクラブのホステスを務めていたテキサス・ギナンのステージショーの一員となり、彼女のショーのプロデュースも手がけた。 [ 13 ]
彼の成功は彼をブロードウェイへと導き、そこで彼は再びダンサーとして働いた。[ 12 ]彼の舞台出演には、The City Chap (1925 年 10 月) (音楽はジェローム・カーン)、[ 29 ] Gay Paree、Madhattan、Palm Beach Nights (別名No Foolin' )、Padlocks of 1927 (1927 年) などがある。彼は「最速のチャールストンダンサー」と呼ばれた。[ 30 ]
ラフトは後に映画『ブロードウェイ』(1942年)で主演を務めた。これは彼がパラマウント・パブリックス配給の映画館で働き、映画上映前に上演される舞台ショーに出演していた頃の生活を脚色した作品である。
オーニー・マッデンはラフトに映画に出るべきだと言い、ラフトは交際していた女性の夫から脅迫された後、映画俳優として成功しようと決意した。[ 12 ] [ 31 ] 1927年、ラフトはハリウッドに移り住み、最初はクラブで踊って生活費を稼いだ。[ 12 ]
1928年10月、ラフトはテキサス・ギナンがプロデュースした「ナイトクラブ」という舞台ショーに出演した。ロサンゼルス・タイムズはラフトが「驚異的な個人ヒットを飛ばした」と評した。[ 32 ]バラエティ誌は、ラフトがクライマックスに登場し、「前に出て、これまでで最もホットな黒いお尻で最高潮に達した奇抜なダンスルーティンを披露した。彼は観客を魅了し、ショーの最大のパンチとなった」と書いた。[ 33 ]
ラフトの映画デビュー作は、ガイナン主演の『クイーン・オブ・ザ・ナイトクラブ』で、ガイナンはラフトに小さな役を与えるよう主張した。ラフトのシーンはカットされたものの、バラエティ誌のレビューでは「…ナイトクラブのシーンでは、ホットなステッパー、ジョージ・ラフトがMC兼バンドリーダーとして登場し、彼の得意の激しいステップダンスの1つで引きずり下ろされる」と評された。[ 34 ] [ 35 ]ラフトは、この映画をサポートする舞台ショーにも出演した。ある評論家は彼を「賢いダンサー」と評した。[ 36 ]『クイーン・オブ・ザ・ナイトクラブ』は失われた映画と考えられている。
ラフトはその後、『ゴールド・ディガーズ・オブ・ブロードウェイ』や『サイド・ストリート』で小さな役を演じた。彼のダンスの腕前は監督のローランド・ブラウンの目に留まり、ブラウンは彼を『クイック・ミリオンズ』(1931年)でスペンサー・トレイシー演じるキャラクターの相棒という重要な脇役のギャング役に抜擢した。[ 13 ]これらの映画に出演した後、ラフトはスペンサー・トレイシーとジーン・ハーロウ共演の『ゴールディ』、ジョーン・ベネット共演の『ハッシュ・マネー』、エディ・カンター主演のミュージカル『パルミー・デイズ』に出演した。
ジェームズ・キャグニーとロレッタ・ヤング主演の映画『タクシー! 』(1932年)では、ラフトはクレジットなしで、キャグニーのダンスコンテストのライバル役として、派手なダンスシーンを演じた。彼は優勝するものの、キャグニーに突き倒されてしまう。また、 『ダンサーズ・イン・ザ・ダーク』(1932年)では、ダンサー役のミリアム・ホプキンス、バンドリーダー役のジャック・オーキーに次ぐ、ギャング役という非常に重要な役で3番目にクレジットされた。
ラフトは、自分を俳優だと思ったことは一度もないと語った。「私は自分らしくありたかった」と彼は言った。[ 37 ]
ラフトのブレイクのきっかけは、ハワード・ホークス監督の『スカーフェイス』でポール・ムニと並んでトニー・カモンテ役の準主役に抜擢されたことだった。映画の中で彼は、カモンテの妹に恋をしてカモンテに殺される副官のギノ・リナルドを演じている。ラフトの演技は、コインを投げる癖が特徴的で、これはギャング映画の象徴的な演出となった。この癖は他の人が考案したと主張する中、脚本家のWR・バーネットはラフトが考案したと断言している。バーネットはこう語っている。「彼は自分が良い俳優ではないと自覚していた。実際そうだった。しかし、他の人の言うことに反応すれば効果的だと彼は知っていた。」[ 38 ]
『スカーフェイス』は1931年9月に撮影され、1932年にユナイテッド・アーティスツによって公開された。この映画は大ヒットし、ラフトをスターにした。彼はこう語った。「あれが大ヒットだった。みんな僕のことを覚えていてくれた。ファンレターが山のように届いたんだ。10番街のバカなガキでさえ、それをどうやってお金に換えるかはわかったよ。」[ 12 ]
『スカーフェイス』の撮影後、ラフトはユニバーサル社で『ナイト・ワールド』(1932年)に出演し、ルー・エアーズの助演を務めた。また、ウィリアム・ウェルマン監督の『ラブ・イズ・ア・ラケット』にも出演したが、ラフトの出演シーンは最終的に全てカットされた。
ラフトは1932年3月にパラマウントと契約を結んだ。 [ 39 ] [ 40 ]翌月、彼は『マダム・ラケッティア』(1932年)で助演に抜擢され、当時の報道では彼の「威圧的な洗練さ」が話題になった。[ 41 ]彼はシルビア・シドニーとジーン・レイモンドと共演する『レディース・オブ・ザ・ビッグ・ハウス』に出演することが発表された。[ 42 ]
『スカーフェイス』が公開されると、世間の反響は非常に大きく、ラフトはルイス・ブロムフェルドの原作を基にした映画(当初は『ナンバー55』[ 43 ]というタイトルだったが、後に『ナイト・アフター・ナイト』(1932年)[ 44 ] に変更)の主役をオファーされた。映画の登場人物の一人のモデルとなったテキサス・ギナンをスタジオが年齢を理由に起用することを頑なに拒否したため、ラフトは友人のメイ・ウェストを、自身が主演を務める最初の映画の助演に起用するよう働きかけた。
ラフトは、パラマウントのスター数名のうちの1人で、エピソード形式のコメディ/ドラマ『If I Had a Million』(1932年)に出演し、警察から身を隠している偽造犯が、小切手を換金する場所がないまま突然100万ドルを与えられる役を演じた。彼は『Under-Cover Man 』(1932年)で主演し、 『Bodyguard』への出演が発表されたが、この作品は製作されなかった。[ 45 ]次に彼は『Pick Up』 (1933年)に出演した。メソッド演技の自然な実践者であるラフトは、バラエティ誌に次のように語った。[ 46 ]
自分が何をしているのかよくわからないけど、演技じゃない。それが私自身なんだ。例えば、ある男を憎む役を演じるとしよう。そうすると、自分が憎んでいる人物を思い浮かべて、その俳優ではなく、その人物の姿を想像してしまう。ヒロインに恋をする役を演じるときも同じだ。自分が夢中になれるような女の子を思い浮かべて、女優に「愛してるよ、ダーリン」と言いながらも、ずっと相手のことを考えている。
ラフトはサディスト役を演じたくなかったため、ミリアム・ホプキンスと共演した『テンプル・ドレイク物語』(1933年)への出演を拒否した。代わりにジャック・ラ・ルーが起用されたが、彼は元々 『スカーフェイス』でラフトの役を演じる予定だった。[ 47 ]ラフトは2月に活動停止処分を受けた。[ 48 ]
彼はこう言った。「法の裏側にいる人間を演じるのは構わない。だが、完全に悪役の役は引き受けない。キャラクターには温かさや救いとなるような資質がなければならない。そうでなければ、それは現実味がない。」[ 12 ]
『テンプル・ドレイク物語』は興行成績が悪く、ラ・ルーのキャリアに悪影響を与えたと考えられている。[ 19 ]ラフトは1933年4月に停職処分を解除され、[ 49 ]ロンドンを舞台にした『ミッドナイト・クラブ』(1933年)に出演するためハリウッドに戻った。
ラフトは、ダリル・F・ザナック(ワーナー・ブラザースの元製作責任者)が設立した新製作会社、トゥエンティース・センチュリー・ピクチャーズに借り受けた。彼は、同スタジオ初の作品であるラオール・ウォルシュ監督の非常に人気が高く活気に満ちた時代劇『バワリー』に、ブルックリン橋から飛び降りて生還した最初の人物とされるスティーブ・ブロディ役で出演した。ラフトは、派手な酒場のオーナー役のウォレス・ビアリーに次ぐ2番手として、フェイ・レイ演じるヒロインを巡って彼と競い合い、パート・ケルトン演じる歌手兼ダンサーとも共演した。
パラマウントに戻ったラフトは、フレドリック・マーチとミリアム・ホプキンス主演の『オール・オブ・ミー』(1934年)で共演したが、この作品は人気が出なかった。ザナックは『ブラッド・マネー』に彼を起用したがっていたが、ラフトはパラマウントで忙しすぎた。[ 50 ]
ラフトはニック・ザ・グリークの生涯に基づいた『It's a Pleasure to Lose 』に出演する予定だったが、代わりにキャロル・ロンバードと共演するダンサー役で『ボレロ』 (1934年)に主演することになった。ラフトは当初、脚本が書き直されるまでこの映画を拒否し、スタジオは彼を謹慎処分にしたが、最終的にラフトはこの映画に出演し、大成功を収めた。[ 19 ] [ 51 ]ニューヨーク・タイムズは次のように書いている。「ラフトは技術的な意味での俳優というよりは、生き生きとして絵画的に興味深いタイプであり、その結果、名声に飢えたダンサーの持つ意味合いを十分に表現できていない。しかし、ラフト氏がこの役にもたらす外見的な魅力は、『ボレロ』にかなりの彩りを与えている。」[ 52 ]
1934年3月、ラフトはメイ・ウェスト主演の『 It Ain't No Sin 』 (後に『Belle of the Nineties 』に改題)で主役を断ったため、2度目の出演停止処分を受けた。その理由は、ラフトの役がウェストの役よりも劣っていたからである。[ 53 ] [ 54 ] 1934年5月、ラフトはスターとしての地位を反映させるため、パラマウントと新たな契約を結んだ。[ 55 ]
ラフトは次に『トランペットは吹く』(1934年)に出演し、闘牛士を演じた。この映画はヴァレンティノの『血と砂』を彷彿とさせる作品で、一時期ラフトは「第二のヴァレンティノ」として売り出された。[ 56 ]ラフトは自分の役柄に不満を持ち、映画から降板したが、後に脚本の書き直しが行われ復帰した。この映画は興行的に失敗に終わった。[ 57 ]
ラフトはその後、アンナ・メイ・ウォンと共演した『ライムハウス・ブルース』(1934年)に主演した。1934年2月、彼はダンサー兼俳優としてのキャリアの中で3回の喧嘩に関与したことを認め、そのうちの1回は『ボレロ』のプロデューサーを殴ったものだった。[ 58 ] 1934年8月、ラフトはハリウッド・ブラウン・ダービーで乱闘騒ぎに巻き込まれた。[ 59 ] 1934年末、ラフトは劇場支配人への調査で、パラマウントの「適切な配役であれば」二流スターの一人として挙げられた。[ 60 ]
『ルンバ』 (1935年)でラフトはロンバードと再共演した。彼はまた『ストールン・ハーモニー』(1935年)にも主演し、ジェームズ・エドワード・グラントの物語に基づく『ギャンブラーズ・マキシム』に出演予定だったが、映画は製作されなかった。[ 61 ]
ラフトは、ダシール・ハメットの『ガラスの鍵』(1935年)を原作とした、残忍でテンポの速い映画化作品で主演を務めた。彼はコメディ映画『 Every Night at Eight 』(1935年)にも挑戦し、コロンビア・ピクチャーズに貸し出されて『She Couldn't Take It』 (1935年)に出演した。これは『或る夜の出来事』 (1934年)の流れを汲むコメディである。その後、20世紀フォックスに貸し出されて『It Had to Happen』(1936年)に出演し、パラマウントの『Yours for the Asking』(1936年)で主演を務めた。
ラフトは『プリンセス・カムズ・アクロス』(1936年)でロンバードと3度目の共演を果たす予定だったが、カメラマンの選択に不満があったため、映画への出演を拒否した。彼はフレッド・マクマレーに交代し、1936年2月に再び停職処分を受けた。[ 62 ]彼はノーマン・クラスナの監督デビュー作『ユー・アンド・ミー』に主演する予定だったが、新人監督との仕事を拒否した。[ 63 ]ラフトは停職処分を受け、24,000ドルの給料が差し止められた。[ 64 ] 1936年10月、彼はパラマウントと和解し、スタジオは24,000ドルを返還した。[ 65 ]
ラフトは、ヘンリー・ハサウェイ監督の『ソウルズ・アット・シー』(1937年)で、スタジオのトップ男性スター、ゲイリー・クーパーの相手役をオファーされた。ラフトは当初、自分の役が臆病者だったためこれを断り、契約がまだ2年残っていたにもかかわらず、1936年11月にパラマウントと週4,000ドルの契約を破棄した。サミュエル・ゴールドウィンは『デッド・エンド』の映画版にラフトを起用したがっており、ユニバーサル、デヴィッド・O・セルズニック、20世紀フォックスもラフトの起用を熱望していた。『ソウルズ・アット・シー』では、ロイド・ノーランがラフトの代役として発表された。[ 66 ]ラフトは『デッド・エンド』を皮切りに、ユナイテッド・アーティスツと3年間で年間3本の映画に出演する契約について話し合っていた。[ 67 ]しかし、役がより同情を誘うように書き直されたため、ラフトはパラマウントと『ソウルズ・アット・シー』に戻ることに同意した。 [ 68 ]『ソウルズ・アット・シー』は大ヒットし、1937年にはラフトはハリウッドで3番目に高給取りのスター(クーパーとワーナー・バクスターに次ぐ)となり、202,666ドルを稼いだ。[ 12 ] 1937年5月、ラフトは映画『風と共に去りぬ』のレット・バトラー役のオーディションを受けたと言われている。[ 69 ]
パラマウントは、バーバリ戦争を題材にした映画『Raft for Millions for Defense』でレイ・ミランドとフランシス・ファーマーを起用すると発表したが、この映画は製作されなかった。[ 70 ]代わりに、ラフトはフリッツ・ラングのドラマ『You and Me』(1938年)でシルビア・シドニーと共演し、次にアン・ハサウェイと再共演して、ヘンリー・フォンダとジョン・バリモアが助演を務めた別の冒険物語『 Spawn of the North』(1938年)で主演を務めた。
ラフトは映画『The World Applauds』と『Two-Time Loser』に出演することが発表された。[ 71 ]
パラマウントはラフトに『セントルイス・ブルース』に出演してほしかったが、彼は拒否し、ロイド・ノーランに交代した。[ 72 ]あるコラムニストは「ラフトはハリウッドにおけるストライキの権威だ」と書いた。[ 57 ]彼は再び出演停止処分を受けたが、その後コメディ映画『ケンタッキーの淑女』 (1939年)に出演することが許された。1939年1月、彼は『壮大な詐欺』の製作を拒否し、再びノーランに交代した。ラフトの契約はその年の2月まで続くはずだったが、パラマウントは契約を早期に終了した。[ 39 ]

ラフトはワーナー・ブラザースから、ジェームズ・キャグニーと共演する刑務所映画『Each Dawn I Die』(1939年)への出演オファーを受けた。この映画は大成功を収め、ワーナー・ブラザースは1939年7月にラフトに年間3本の映画に出演する長期契約を提示した。次に彼はユニバーサルの『I Stole a Million』(1939年)に出演した。[ 73 ] [ 74 ]
ハル・ウォリスは後にこう書いている。「ラフトとの関係は最初から最後まで絶え間ない苦闘だった。裏社会との繋がりを公に非難されることに過敏だった彼は、どんな映画でも悪役を演じることを断固として拒否した。何度もギャング役をオファーしたが、彼は何度も断った。」[ 75 ]
ラフトは、お気に入りの映画の一つである『パテント・レザー・キッド』のリメイク版[ 76 ]と、キャグニーと共演するジョン・ディリンジャー映画に出演する予定だったが、どちらの企画も中止になった[ 77 ] 。彼はウィリアム・ホールデン、ジェーン・ブライアン、ハンフリー・ボガートと共演する『インビジブル・ストライプス』(1939年)に配属された。ラフトはウォルター・ワンガーに雇われ、 『湾を越えた家』 (1940年)でギャング役を演じたが、この作品は失敗に終わった。彼は『征服の街』 (1940年)にキャスティングされたが、役を辞退し、アンソニー・クインに交代した[ 78 ]。
ラフトは『スター・オブ・アフリカ』[ 79 ]に出演予定だったが、 『ディーラーズ・ネーム・ワズ・ジョージ』の役を断った。しかし、どちらの映画も製作されなかった。[ 80 ]
ラオール・ウォルシュ監督のトラック運転手を題材にしたメロドラマ『夜のドライブ』(1940年)では、ラフトが主演を務め、アン・シェリダンが相手役、ハンフリー・ボガートが兄役で助演、アイダ・ルピノがラフトを執拗に追いかける魅力的な若き美女を演じた。1940年7月、ラフトはボードビル芸を再開した。[ 81 ]
1940年8月、ラフトは『スエズの南』(1940年)の主役を辞退し、ジョージ・ブレントが代役を務めた。[ 82 ]彼は再び出演停止処分を受けたが、停止期間後に『海の狼』(1941年)に出演する予定だった。しかし、ラフトはその役を気に入らず、再び出演停止処分を受け、[ 83 ]ジョン・ガーフィールドが代役を務めた。[ 84 ] MGMはラフトをノーマ・シアラーと共演する『我々の世界』に借りるつもりだったが、[ 85 ]この映画は製作されなかった。
ラフトは『ハイ・シエラ』と『マルタの鷹』 (1941年)の主演も断り、どちらの役もボガートが演じ、ボガートのキャリアを飛躍させた。ラフトは代わりにエドワード・G・ロビンソンとマレーネ・ディートリッヒと共演した『マンパワー』(1941年)を製作した。ロビンソンはラフトのことを「気難しく、扱いにくく、一緒に仕事をするのは全く不可能だった」と回想している。 [ 86 ]撮影中、ラフトとロビンソンは殴り合いになり、その写真が新聞に大きく掲載された。
ラフトは次に『オール・スルー・ザ・ナイト』(1942年)の主役を断り、悪役を演じたくないという理由で撮影初日に姿を見せることを拒否した[ 87 ] 。そして再びボガートが彼の代役を務めた。ラフトはフォックスの『トリポリの岸辺へ』(1942年)への出演オファーを受け入れることができなかった[ 88 ] 。
ラフトはユニバーサルの映画版ミュージカル『ブロードウェイ』(1942年)に出演したかったが、ジャック・ワーナーが貸し出しを拒否したため、ラフトは8ヶ月間無給で停職処分となった。しかし、ワーナー・ブラザースはラフトが断った映画を製作している間だけ停職処分を維持できたため、スタジオは最終的にそのような映画がなくなり、ラフトへの支払いを再開せざるを得なくなった。そして最終的に、ラフトが架空の人物としてジョージ・ラフトという名の若いダンサーを演じ、 『ブロードウェイ』に出演することに同意した。[ 89 ]
ラフトは、ワーナー・ブラザースが別の映画のためにユニバーサルからロバート・カミングスを借りられるように、自分の金で27,500ドルを支払ったと語った。 [ 90 ]ラフトは『カサブランカ』 (1942年)でボガートの役を断ったと報じられているが、ワーナー・ブラザースのメモによると、この話は作り話である。ラフトは、ロナルド・レーガンと同様に、ある段階で主役候補として検討されたが、オファーされることはなかった。[ 91 ]
ラフトは、ユナイテッド・アーティスツの『ステージ・ドア・キャンティーン』(1943年)に出演したワーナー・ブラザースのスターの一人だった。彼は最終的に、スパイ・スリラー『バックグラウンド・トゥ・デンジャー』(1943年)でワーナー・ブラザースでの撮影に復帰した。この映画は『カサブランカ』の成功にあやかろうとしたものだった。 [ 37 ] 1942年11月、ラフトは自身の人生を描いた舞台劇『ヘルズ・キッチン』に出演するため、ワーナー・ブラザースとの契約を買い取ったが、 [ 92 ]この舞台劇は実現しなかった。
ラフトのフリーランス俳優としてのキャリアは、最初は順調に始まった。彼は1944年1月から3月にかけて、アメリカ、イギリス、アフリカを巡り、兵士たちのために公演を行った。[ 93 ] 1943年3月、彼はアフリカ系アメリカ人の映画観客の間で6番目に人気のあるスターに選ばれ、バラエティ誌は「ラフトは常に黒人映画ファンのお気に入りだった」と評した。[ 94 ]ラジオのゲストスターとしての彼のギャラは1,500ドルから2,500ドルだった。[ 95 ]
ラフトはビリー・ワイルダー監督の『二重賠償』 (1944年)の主役を断った。ワイルダーは後に「あの時、いい映画になるだろうと分かっていた」[ 96 ]と語り、ラフトは後に「あの頃はあまり賢くなかった」と認めた[ 37 ]。ワーナー・ブラザースを離れた後のラフトの最初の映画は、ユニバーサルのミュージカル『フォロー・ザ・ボーイズ』(1944年)で、ユニバーサルのスターが多数ゲスト出演し、ラフトが主役を務めた。興行収入は好調だった。20世紀フォックスは、フレッド・マクマレーの代役として、ヘンリー・ハサウェイ監督のヒットミュージカル『ノブ・ヒル』 (1945年)に出演させるために彼と契約した[ 97 ]。

ラフトは次に、エドウィン・マリン監督のRKO製作『ジョニー・エンジェル』(1945年)に出演した[ 98 ]。この作品は予想外の大ヒットとなり、100万ドル以上の利益を上げた[ 99 ] 。次に彼は、ユナイテッド・アーティスツ製作の人気メロドラマ『ホイッスル・ストップ』(1946年)に出演した。この作品は、エイヴァ・ガードナーに初期の重要な役を与えた。シルヴィア・シドニーとマリン監督、ベネディクト・ボゲウス製作の『ミスター・エース』 (1946年)は興行的には失敗に終わったが、ラフト主演のラジオドラマ『ミスター・エースの事件』 (1947年)が成功を収めるきっかけとなった。
1946年、ラフトは年間10万8000ドルを稼いだと報じられている。[ 100 ]彼はサム・ビショフを社長とする自身の制作会社スター・フィルムズを設立し、350万ドルで2年間で3本の映画を制作する計画を立てた。[ 101 ]彼とマリンはRKOに戻り、ジョーン・ハリソンがプロデュースした人気フィルム・ノワール『ノクターン』(1946年)を制作した。
ラフトの次の3作品はすべてマリンが監督を務めた。 1947年の『クリスマス・イブ』はユナイテッド・アーティスツ製作、ボゲオース配給で興行的に失敗に終わり、同じく1947年の『陰謀』はユナイテッド・アーティスツ製作、スター・フィルムズ配給で、そして1948年の『レース・ストリート』はRKO製作だった。
1947年6月、ラフトは友人のラスベガスのギャング、バグジー・シーゲルが殺害されたことで悪評を買った。[ 102 ]しかし翌年、ヘッダ・ホッパーはラフトが「今日、かつてないほど元気だ」と書き、「彼は何百万ドルも稼いだが、ギャンブル好きと旧友を助ける忠誠心から得たものではない」と付け加えた。[ 103 ]
スター・フィルムの2作目は『モロッコの前哨基地』(1949年)で、フランス外人部隊の物語で、一部はアフリカでロケ撮影されたが、興行的に失敗に終わった。[ 104 ]ラフトはその後、一連のスリラー映画に出演した。コロンビア映画製作、テッド・テツラフ監督の『ジョニー・アレグロ』(1949年)、ユナイテッド・アーティスツ製作、ロイ・デル・ルース監督の『レッド・ライト』 (1949年)、RKO製作、テツラフ監督の『危険な職業』(1949年)である。これらの作品はいずれも興行的に振るわず、ラフトの興行収入における人気は損なわれてしまった。『ジョニー・アレグロ』の撮影期間が長かったため、 『ビッグ・スティール』(1949年)の主演の機会を逃し、ロバート・ミッチャムに交代した。[ 105 ]
ラフトは『I'll Get You for This』を制作するためにイギリスへ渡った。この作品は1950年に撮影されたが、公開されたのはさらに1年後だった。1951年の夏、ラフトはラジオ冒険シリーズ『ロッキー・ジョーダン』で主役を務め、「カイロのキャバレーのオーナーで、人生が陰謀に満ちている」役を演じた。しかし、このシリーズは数ヶ月しか続かなかった。[ 106 ]
ラフトは、リッパート・ピクチャーズ製作の低予算スリラー映画2作品に出演した。1952年にイギリスで撮影された『エスケープ・ルート』 (サリー・グレイと共演)と、同じく1952年に撮影された『ローン・シャーク』である。
彼は、1シーズンで終了したシンジケートテレビシリーズ「I'm the Law」 (1953年)で主演を務めた。 [ 106 ]同じくリッパート製作でヨーロッパとアフリカで撮影された「The Man from Cairo」(1953年)は、ラフトが主役を務めた最後の映画となった。彼はラスベガスでのショーを含め、ダンスのキャリアを再開した。「映画に関しては、私は死んだも同然だ」と彼は言った。「誰も私を雇おうと必死になっていない」[ 107 ]彼はダリル・ザナックに「The Honor System」のリメイクを説得しようとした。彼は「また悪役を演じたい。ストレートになったのは間違いだったと思う」と言った。[ 108 ]
ラフトは、MGMの大ヒット作『ローグ・コップ』(1954年)でロバート・テイラーを支えるマフィアのボス役を見事に演じた。ジンジャー・ロジャース主演のフィルム・ノワール『ブラック・ウィドウ』(1954年)も人気を博したが、エドワード・G・ロビンソンと再共演した『ジョーイの弾丸』(1955年)は興行的に失敗に終わった。
ラフトは『80日間世界一周』(1956年)に多くのゲスト出演者の一人として出演し、映画公開後、「電話が鳴らなくなったように感じた」と語った。[ 12 ]彼は他の仕事を探すことにした。
1953年、ラフトは警察ドラマシリーズ「I'm the Law」にニューヨーク市警の刑事ジョージ・カービー警部補役で27エピソード出演した。1955年2月20日放送の「The Jack Benny Program」では、コメディスケッチで自身のタフガイイメージをパロディ化した。 「The Red Skelton Show」には3エピソード出演し、コメディスキットでギャング役を演じた。1964年には「The Ed Sullivan Show」のエピソードでヒュー・ランバート・ダンサーズと共に「La Cumparsita」に合わせてタンゴを踊った。1967年には「 The Batman」のエピソード「Black Widow Strikes Again」に出演した。1971年にはコメディ番組「Rowan & Martin's Laugh-In 」に2回出演し、シットコム「The Chicago Teddy Bears 」の1エピソードに出演したが、これが彼の最後のテレビ出演となった。
1955年、ラフトはフラミンゴホテルのエンターテイメントディレクターを務めることを条件に、6万5000ドルでホテルの2%の株式を購入する機会を与えられた。ラフトはこれに同意したが、裏社会の人物との関係が疑われたため、賭博免許を拒否された。彼は多くのギャングを知っているが、「私は彼らとビジネスをしたことは一度もない」と主張して控訴し、1955年12月にその決定は覆された。ラフトはホテルでショービジネス関連の契約交渉に携わった。[ 12 ] [ 109 ]
ラフトはサント・トラフィカンテ・ジュニアに雇われ、キューバのハバナにあるカプリ・カジノで客の出迎え係として働いていた。[ 110 ]ラフト自身もそのカジノの共同オーナーだった。しかし、フィデル・カストロが国を掌握し、すべてのカジノを閉鎖した。ラフトは反乱軍が到着した夜にハバナにいた。[ 12 ] [ 93 ]
1958年7月、ラフトは4年ぶりの映画出演となる『お熱いのがお好き』 (1959年)でギャング役のオファーを受けた。マリリン・モンローが撮影現場に遅刻したため、この仕事は16週間にも及ぶものとなり[ 93 ] 、ラフトはその後『ジェット・オーバー・ジ・アトランティック』(1959年)に出演することができた。 『お熱いのがお好き』の成功はカムバックには繋がらなかったが、ラフトはその後、ラット・パックの映画『オーシャンズ11』 (1960年)でカジノのオーナー役を演じ、 『ザ・レディース・マン』 (1961年)では本人役でカメオ出演した。イギリスでは、テレビシリーズのパイロット版として企画された映画『トゥー・ガイズ・アブロード』(1962年)に出演し、ハリウッドに戻ってからは『フォー・ゾーズ・フー・シンク・ヤング』と『ザ・パッツィ』(いずれも1964年)で小さな役を演じた。
1965年、ラフトは所得税脱税で有罪判決を受けた。彼は1件の罪状について有罪を認め、2,500ドルの罰金を科された。翌年、彼はニューヨーク大陪審で組織犯罪の金融取引について証言した。[ 15 ]

ラフトはアンディ・ニートラウアーから、ロンドンのコロニー・クラブという賭博クラブのホスト兼共同オーナーとして働くオファーを受けた。彼は1966年にロンドンに行き[ 111 ] 、滞在中、1967年のジェームズ・ボンドのパロディ映画『カジノ・ロワイヤル』へのカメオ出演、ジャン・ギャバンと共演したフランス映画『アッパー・ハンド』(1966年) 、『ファイブ・ゴールデン・ドラゴンズ』(1967年)など、いくつかの映画に出演した。賭博クラブは成功したが、1967年にアメリカから帰国した際、ラフトは「好ましくない人物」としてイギリスへの再入国を禁止された[ 15 ]。
ラフトが後に出演した映画には、 『スキドゥー』と『マディガンズ・ミリオンズ』 (いずれも1968年)がある。しかし、 『マディガンズ・ミリオンズ』の製作中にラフトは病気になり、主役はシーザー・ロメロに交代した。そのため、ラフトの出演シーンは映画には一切残っていない。
1970年代初頭、ラフトはアルカセルツァーのテレビCMに囚人役で出演し、ラスベガスのリビエラの親善大使として働き[ 15 ] 、家を売ってセンチュリーシティのアパートに引っ越した[ 12 ]。
ラフトの最後の映画出演作は、『ハマースミス・イズ・アウト』(1972年)、『セクステット』 (1978年、メイ・ウェストと再共演)、そして1940年代の探偵映画を彷彿とさせる『ボガートの顔を持つ男』 (1980年)だった。また、1980年には『マイク・ダグラス・ショー』のエピソードで共同司会を務めた。
ラフトは、フラミンゴ・ラスベガスを所有するホテル・カジノ会社であるパービン・ドーマン社の株主だった。[ 112 ]
ジェームズ・キャグニーが1942年にスクリーン俳優組合の会長に就任し、2年間の任期を務めた際、映画業界に積極的に関与していたマフィアとの組合の闘いに加わった。キャグニーの妻ビリーは、キャグニーが死んだという電話を受けたことがある。[ 113 ]キャグニーは、マフィアが彼を脅すことに失敗したため、頭に重い照明を落として殺そうとヒットマンを送り込んだと主張した。この暗殺の噂を聞いたジョージ・ラフトは、暗殺を中止するよう電話をかけたと言われている。[ 113 ] [ 114 ]
ラフトは1938年と1953年にFBI捜査官から事情聴取を受けた。1938年の事情聴取は、ルイス・ブチャルターとジェイコブ・シャピロに関する彼の知識についてのものだった。[ 115 ]
ラフトは1942年に脱税の疑いで捜査を受けた。[ 116 ]
1944年、彼はバグジー・シーゲルが賭博の罪で裁判にかけられた際に証言した。[ 117 ]
1946年、ラフトはオーストラリアの弁護士から暴行罪で訴えられた。[ 118 ]
1957年、ミッキー・コーエンは、自分の人生を描いた映画で自分を演じてほしいとラフトに頼んだ理由について、「他の俳優は私を凶悪なギャングとして描くだろうが、ジョージはそうしないだろう」と語った。[ 119 ]
1967年、ラフトは、裏社会との関係が疑われたため、コロニー・クラブのカジノディレクターに就任していたイギリスへの入国を拒否された。[ 5 ]
ラフトは、スターダムにのし上がるずっと前の1923年にグレース・マルルーニー(1902年 - 1970年)と結婚した。 [ 120 ]二人はその後すぐに別居したが、敬虔なカトリック教徒のマルルーニーは離婚を認めず、ラフトは正式には彼女と結婚したままで、1970年に彼女が亡くなるまで彼女を支え続けた。ハリウッドのロマンチスト的人物であったラフトは、ヒルダ・ファーガソン、ベティ・グレイブル、マレーネ・ディートリッヒ、タルーラ・バンクヘッド、キャロル・ロンバード、メイ・ウェストと恋愛関係にあった。彼は、長年のロマンス関係にあったノーマ・シアラーと結婚したいと公言していたが、妻が離婚を認めなかったため、最終的にシアラーが関係を終わらせた。[ 28 ] [ 121 ]
ラフトは1980年11月24日、ロサンゼルスで79歳で肺気腫により死去した。 [ 122 ]ラフトは遺言を残さず、遺産は1万ドルの生命保険と家具数点のみであった。晩年は、社会保障と年金を合わせて月約800ドルで生活していた。[ 123 ]彼はロサンゼルスのフォレストローン・ハリウッドヒルズ墓地に埋葬された。ラフトの私物と衣装は、1981年秋にヘミングス・モーターニュースの広告欄に800ドルで掲載され、売却された。
ラフトはハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに2つの星を持っている。1つは映画部門でハリウッド・ブールバード6150番地に、もう1つはテレビ部門でヴァイン・ストリート1500番地にある。
レイ・ダントンは、ジェーン・マンスフィールドと共演した映画『ジョージ・ラフト物語』 (1961年)でラフト役を演じた。ラフトは、映画の不正確さを理由に公開時にこの映画を激しく非難した。1991年の伝記映画『バグジー』では、ジョージ・ラフト役をジョー・マンテーニャが演じた。
『ザ・ソプラノズ』(2000年)シーズン2第6話で、コラード・“ジュニア”・ソプラノはトニーに、もう一人叔父がいたことを明かす。その叔父は「精神薄弱」のエルコレで、ジュニアは彼を「ジョージ・ラフトのようにハンサム」だと表現する。
フランシス・フォード・コッポラ監督の映画『コットンクラブ』(1984年)に登場するディクシー・ドワイヤーというキャラクターは、ラフトをモデルにしていると思われる。劇中では、オウニー・マッデン(ボブ・ホスキンス)がドワイヤー(リチャード・ギア)をロサンゼルスに送り込み、映画に出演させる。その最初の作品のタイトルは『モブ・ボス』である。
{{cite news}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)その他の株主には、歌手のトニー・マーティンと俳優のジョージ・ラフトが含まれていた。