キャロル・バーネット・ショーは、アメリカのバラエティ/スケッチコメディ番組で、元々は1967年9月11日から1978年3月29日までCBSで279エピソードが放送され、1991年秋に9エピソードが再放送された。キャロル・バーネット、ハーヴェイ・コーマン、ヴィッキー・ローレンス、ライル・ワゴナーが主演を務めた。1975年、ワゴナーが番組を降板した後、頻繁にゲスト出演していたティム・コンウェイがレギュラーキャストになった。 [ 2 ] 1977年、ディック・ヴァン・ダイクがコーマンの後任となったが、相性が合わないと判断され、10エピソードで降板した。 [ 3 ]
このシリーズはCBSテレビジョンシティのスタジオ33で始まり、プライムタイム・エミー賞を25回受賞しました。2013年、TVガイドは「史上最高の番組60選」で「キャロル・バーネット・ショー」を17位にランク付けしました[ 4 ]。また、2007年にはタイム誌の「史上最高のテレビ番組100選」にも選ばれています[ 5 ]。 2023年には、バラエティ誌が「史上最高のテレビ番組100選」で「キャロル・バーネット・ショー」を23位にランク付けしました[ 6 ] 。
オリジナル放送終了後、1972年から1977年(シーズン6~10)の素材は、スケッチはそのままに著作権で保護された楽曲を削除した30分番組「キャロル・バーネット・アンド・フレンズ」として再パッケージ化され、オリジナル放送終了後も様々なシンジケート局でほぼ途切れることなく放送されている。最初の5シーズンの素材は、著作権クリアランスの問題(プロデューサーが異なる)のため、オリジナル放送以外では2019年まで放送されなかったが、MeTVがこれらの初期シーズンの権利を取得し、放送を開始した。出演者は定期的に様々な単発スペシャルや短い出演のために再集結しており、出演者の何人かは「ママズ・ファミリー」(1983~1990年)で主演を務めた。これは「キャロル・バーネット・ショー」のスケッチシリーズ「ザ・ファミリー」を基にした30分シットコムである。
1967年までに、キャロル・バーネットはテレビで12年間人気を博したベテランとなり、1955年に『ポール・ウィンチェル・ショー』とコメディアンのバディ・ハケット主演のシットコム『スタンリー』に初出演した。1959年には、CBSテレビのバラエティ番組『ギャリー・ムーア・ショー』のレギュラー助演キャストとなった。1962年の春に同番組を降板した後、映画、ブロードウェイ作品、自身のテレビ特番の司会など、他のプロジェクトに取り組んだ。バーネットはCBSと10年間の契約を結び、年間2回のゲスト出演と1回の特番出演が義務付けられていた。この契約の最初の5年間で、番組編成幹部が用いた「ボタンを押す」という表現[ 7 ]により、有料の1時間バラエティ番組30本に出演する権利を得た。
契約5年目の最後の週に、夫のジョー・ハミルトンと話し合った後、バーネットはCBSの社長マイケル・ダンに電話をかけ、その条項を行使することにした。ダンはバラエティは「男のジャンル」だと説明し、バーネットに「 Here's Agnes」というシットコムを提案した。バーネットはシットコムには全く興味がなく、契約上、CBSはバーネットに彼女自身のバラエティ番組を与える義務があった。[ 8 ]
人気が高く長寿番組となったこのバラエティ番組は、バーネットをテレビ界のスーパースターにしただけでなく、彼女のレギュラー共演者たちも有名にした。この番組はエミー賞に70回ノミネートされ、25回受賞した。[ 9 ]
キャロル・バーネットの他に、出演者は以下の通りだった。
コメディ俳優のハーヴェイ・コーマンは、テレビのシットコムに数多くゲスト出演していた。1963年から1967年にかけては、CBSのバラエティ番組『ダニー・ケイ・ショー』に準レギュラーとして出演していた。バーネットは既に、同番組でのコーマンのスケッチコメディアンとしての才能を高く評価していた。1967年春にケイの番組が終了すると、バーネットは彼を自身の番組に起用するよう強く主張し、コーマンはすぐに『キャロル・バーネット・ショー』にレギュラーとして加わった。
俳優のライル・ワゴナーは、 ABCのテレビシリーズ『バットマン』の主役のオーディションを受けたばかりだったが、アダム・ウェストに役を奪われてしまった。その後まもなく、ワゴナーはバーネット・ショーのオーディションを受け、即座に採用された。彼はバーネットが溺愛するハンサムな男性役を演じることが多かった。ワゴナーはコントに出演するだけでなく、番組のアナウンサーも務めていたため、彼の番組への参加は『ギャリー・ムーア・ショー』 のダーワード・カービーをある程度モデルにしていたと言えるだろう。
ザ・ヤング・アメリカンズというグループに所属していた若手歌手のヴィッキー・ローレンスは、17歳の時にバーネットに手紙を書き、二人の容姿が似ていることを指摘した。これがきっかけで彼女はオーディションを受け、数々の「キャロルと妹」のコントでバーネットの妹役として採用された。
ボブ・マッキーは、ショーの公演期間中、ゲスト用のイブニングドレス、キャラクター衣装、ダンス衣装など、すべての衣装を制作しました。その中には、「風と共に去りぬ!」のスケッチで使用された象徴的なカーテンドレスも含まれており、[ 10 ]このドレスは現在スミソニアン博物館に所蔵されています。バーネットは、タッドボール氏の秘書であるウィギンズ夫人のタイトなスカートなど、さまざまなキャラクターにコミカルな工夫を凝らしたのはマッキーのおかげだと述べています。彼女はマッキーに、スカートの後ろが自分の体型には大きすぎると言いましたが、マッキーはお尻を突き出してスカートを埋めるように指示し、その結果、キャラクターの特徴的な姿勢と歩き方が生まれました。2003年のテリー・グロスとのインタビューで、バーネットは、ノーマ・デズモンドやチャロの母親を演じたときのように、キャラクターが歩いたり踊ったりするときに、垂れ下がった胸に重みと動きを持たせるために、通常綿が使われる「年配の女性」の下着にマッキーが米を入れていたと述べています。[ 11 ]バーネットは、マッキーが番組のために17,000着の衣装を作ったと推定し、彼の衣装の仕事は、バーネットが他のものより弱いと感じていたいくつかのコントにユーモアを加えたと述べた。[ 12 ]
ジム・ネイバースは、番組の毎シーズンの初回放送にゲスト出演した。バーネットはネイバースを、毎年恒例の幸運のお守りだと考えていた。
準レギュラーとして出演した著名人には、スティーブ・ローレンス(29回出演)、ケン・ベリー(20回出演)、エイディ・ゴーメ、ナネット・ファブレイ(13回出演)、バーナデット・ピーターズ、メル・トーメ(10回出演)などがいる。
その他の著名なゲストには、オリヴィア・デ・ハヴィランド、ルシル・ボール、ジョアン・ウッドワード、リタ・ヘイワース、ダイナ・ショア、ロック・ハドソン、シェール、マーサ・レイ、マギー・スミス、ドン・リックルズ、ジョージ・カーリン、グロリア・スワンソン、エラ・フィッツジェラルド、ジョーン・リバース、リタ・モレノ、トニー・ランドール、ベティ・ホワイト、フィリス・ディラー、エディ・アルバート、キャロル・チャニング、ベティ・グレイブル、シド・シーザー、ジョナサン・ウィンタース、ジーン・ステイプルトン、ロバート・グーレ、ウィリアム・コンラッド、ライザ・ミネリなどがいる。
また、特に初期シーズンでは、数々の著名な個性派俳優がコメディスケッチの主役として起用された。そうした俳優には、ウィリアム・シャラート、イザベル・サンフォード、ヴィヴィアン・ボネル、レタ・ショーなどがいる。あまり知られていない俳優としては、ブラッド・トランブル、ボブ・ダガン、ディック・パターソン、インガ・ニールセンなどが挙げられる。
人気コーナーの一つは、ほとんどの番組の冒頭で行われる、CBSスタジオ33の観客との即興の質疑応答コーナーで、3~4分ほど続いた。バーネットは、このコンセプトはギャリー・ムーアから拝借したもので、ムーアも自身のバラエティ番組で同じことをしていたが、収録はしなかったと述べている。[ 13 ]バーネットは照明を明るくするように頼み(「照明を明るくしましょう」)[ 14 ] 、手を挙げた観客の中からランダムに選んだ。バーネットはよくアドリブで面白い答えを言ったが、時折ツッコミ役になることもあった。例えば:
番組は金曜日の2回の収録まで毎日リハーサルが行われた。主要出演者ごとに異なる色のキューカード(黒、青、緑、赤)が使用された(「キャロル・バーネット:バンプアップ・ザ・ライツ」)。2回目の収録は、ティム・コンウェイがゲストスターとして参加するまでは、かなりルーティン通りだった。番組開始当初から繰り返しゲストスターを務め、後にレギュラーキャストとなったコンウェイは、リハーサルなしの小ネタをスケッチに挿入し、スタッフの間では「コンウェイの奇行」として知られるようになった。コンウェイは最初の収録では真面目に演じたが、(スケッチが最初の収録で好評で、使用できる場合)2回目の収録では奇妙なシナリオをアドリブで演じた。注目すべきクリップには、コンウェイがナチスの尋問官としてアメリカ人捕虜(ライル・ワゴナー)を叱責する場面がある。コンウェイはヒトラーの人形と鉛筆を「棍棒」として使い、ワゴナーが無視しようとしても無駄な努力をする中、「I've Been Working on the Railroad」を歌った。ヒトラーの人形劇のように最終放送に残ったものもあれば、鼻でつながったシャム象の話(1977年の「ママの家族」のスケッチでアドリブで語られたもの)のように著しく複雑な話は編集され、無修正版は数年後にCBSの特別番組で初めて放送された。コンウェイのお気に入りの標的はハーヴェイ・コーマンで、コンウェイの奇抜な言動に反応して役柄を崩してしまうことがよくあった。例えば、コンウェイがノボカインを誤用する歯科医を演じた時や、「最年長の男」という繰り返し登場する役柄、つまり階段をゆっくりと転がり落ち、さまざまな機械の故障(電動車椅子や自動ドライクリーニングラックなど)の犠牲になる、よろよろ歩く老齢の老人を演じた時などである。
この番組は、バーネットの夫であるジョー・ハミルトンが作詞したエンディングテーマソングでも有名になった。歌詞は以下の通りである。[ 15 ]
各エピソードの終わりに、バーネットは耳を引っ張った。この無言のメッセージは、彼女を育ててくれた祖母に向けられたもので、その瞬間、祖母のことを考えているという意味だった。祖母の死後も、バーネットはこの習慣を続けた。
1967年9月11日にCBSテレビで「キャロル・バーネット・ショー」がネットワークデビューした際、同番組は月曜 午後10時(東部標準時)にNBCの「アイ・スパイ」とABCの「ビッグ・バレー」の裏番組として放送された。第1シーズン終了から1971年春にかけて、同番組は常にトップ30番組にランクインした。(1969~70年シーズンには、同番組は史上最高の視聴率を記録し、13位にランクインした。)第5シーズンでは、CBSは同番組を水曜午後8時 (東部標準時)に移動した。同番組の主な競合番組はNBCの「アダム12」とABCのシットコム「奥さまは魔女」と「エディの求婚」だった。放送時間の変更にもかかわらず、同番組は1972年秋まで好調を維持したが、その後視聴率は低下した。 1972年12月、CBSは再び「キャロル・バーネット・ショー」を土曜午後10時(東部標準時)に移動させ、その後4年間、安定した視聴率を獲得しただけでなく、「オール・イン・ザ・ファミリー」、「M*A*S*H」、「メアリー・タイラー・ムーア・ショー」、「ボブ・ニューハート・ショー」などを含む強力な土曜夜のプライムタイム番組のラインナップの一部となった。
1973年から74年のシーズンでは、「ファミリー」のスケッチ(バーネットがユーニス役、コーマンが夫のエド役、ローレンスがユーニスの母親役)が導入され、「キャロルとシス」のコーナーは段階的に廃止された。そのシーズン(シリーズ7)の終わりに、キャロル・バーネット・ショーの最初から出演していたライル・ワゴナーが、他の俳優の仕事の機会を求めてシリーズを去った。次のシーズンでは、ワゴナーのレギュラー出演の座は空席のままだった。番組のリード男性ダンサーであるドン・クリクトンが、ワゴナーの役割の一部を引き継ぎ始めた。そしてシーズン9では、シリーズへの多くの人気ゲスト出演により、ティム・コンウェイがフルタイムのレギュラーとして契約され、コーマンとローレンスに加わった。
1976年11月、シリーズ10年目に、キャロル・バーネット・ショーは、最も有名で高く評価されるスケッチの1つとなる「風と共に去りぬ」を披露した。これは、1939年の映画「風と共に去りぬ」のパロディで、その前週にNBCでテレビ初放送された。1976年から77年のシーズンが終わると、ハーヴェイ・コーマンはシリーズを去ることを決めた。バーネットと10年間仕事をし、数々のエミー賞を受賞した後、コーマンはABCから自身のシリーズの主演を務める契約を提示されていた。また、視聴率は低下し始め、シリーズは10シーズン目を44位で終えたが、前年のニールセン視聴率は29位だった。それでも、CBSはバーネットの番組を11シーズンに更新した。
短命に終わったエミー賞受賞バラエティ番組「ヴァン・ダイク&カンパニー」で主演を務めたばかりのディック・ヴァン・ダイクが、コーマンの後任として起用された。しかし、ABCの「ラブ・ボート」という新たなライバル番組の登場により、彼の出演も低迷する視聴率を食い止める助けにはならなかった。3か月後、ヴァン・ダイクは番組を降板し、CBSは番組を救うべく必死になり、 1977年12月から「キャロル・バーネット・ショー」の放送時間を土曜 午後10時(東部標準時)から日曜同時刻に変更した。コーマンとヴァン・ダイクが抜けた穴を埋めるため、レギュラーゲストスターとしてスティーブ・ローレンスとケン・ベリーが起用された。視聴率は大幅に改善した。
CBSは番組をさらに1年間継続したかったが、この頃にはバーネットは毎週の番組制作に疲れ果てており、コメディでの成功にもかかわらず、コメディ以外のジャンルでの演技にも挑戦したいと考えていた。出演者の変更や視聴率の低迷もあり、彼女はテレビ業界が過渡期を迎えており、バラエティ番組という形式は衰退に向かっていると感じていた。そのため、バーネットは番組が打ち切りになるよりも、自ら番組を終了することを決めた。こうして、1978年3月29日、「キャロル・バーネットとの特別な夜」と題された2時間の特別最終回をもって、『キャロル・バーネット・ショー』は11年の歴史に幕を下ろし、最終シーズンは66位で終了した。再放送は1978年の夏に行われた。
この番組に繰り返し登場するキャラクターやコントには以下のようなものがあります。
1977年の秋、このシリーズがまだゴールデンタイムに放送されていた頃、番組のコメディスケッチが独立した番組として再編集されました。その結果生まれた番組は、1972年から1977年までの素材を選りすぐった30分版である「キャロル・バーネット・アンド・フレンズ」として、シンジケート再放送で長年にわたり成功を収めました。 [ 18 ]
1979年の春、キャロル・バーネット・ショーが放送終了してから1年後、バーネットと夫のジョー・ハミルトンは、ティム・コンウェイを含む友人たちとレストランで食事をしていた。その集まりで、バーネットは懐かしさに浸り、番組の思い出を語り始め、もし番組がまだ放送されていたら自分たちで作りたかったスケッチについてコンウェイに提案した。ハミルトンはバーネットに、夏にシリーズ番組をやってみたらどうかと提案した。そのアイデアを受けて、バーネットとハミルトンは1979年の夏に4週間の番組を制作するためにCBSにアプローチした。CBSはすでに夏の番組編成が埋まっており、このアイデアを却下した。しかし、ABCは興味を示し、その結果、キャロル・バーネット・ショーの続編となる4つのエピソードが制作された。キャロル・バーネット&カンパニーというタイトルで、この番組は1979年8月18日土曜日に初放送され、「ミスター・タッドボールとミセス・ウィギンズ」、「ザ・ファミリー」、「アズ・ザ・ストマック・ターンズ」、バーネットによるエリザベス2世女王の物真似など、多くの人気スケッチが含まれていました。その形式はバーネットのシリーズと非常によく似ていましたが、2つの例外がありました。ハーヴェイ・コーマン(皮肉なことに、彼は1977年にバーネットの番組を降板して以来ABCと契約していた)が出演できなかったため、コメディ俳優のケネス・マーズとクレイグ・リチャード・ネルソンがローレンスとコンウェイと共に脇役として加わりました。バーネットの番組の11年間の放送期間中ずっと振付師を務めていたアーニー・フラットは、番組のリードダンサーであるドン・クリクトンに交代しました。その4週間のゲスト出演者は(時系列順に)シェリル・ラッド、アラン・アーキン、ペニー・マーシャル、サリー・フィールドだった。番組の評価は非常に高く、多くの批評家がバーネットの週刊テレビ番組への復帰を(限定的ではあるものの)心から歓迎した。視聴率もまずまずで、番組を毎年夏の恒例イベントにする計画も発表されたが、実現には至らなかった。
1980年、ジョー・ハミルトンは、ティム・コンウェイを司会に迎え、キャロル・バーネット&カンパニーのスタッフの多くが続投した、同ジャンルのバラエティ番組『ティム・コンウェイ・ショー』を制作した。番組の短い放送期間の後半には、ハーヴェイ・コーマンがコンウェイの共同司会者として加わった。番組は1981年に終了した。
「ファミリー」のスケッチは、バーネット、コーマン、ローレンス、ベティ・ホワイト、ケン・ベリーが出演した1982年のCBSテレビ映画「ユーニス」につながった。この番組の成功により、ヴィッキー・ローレンスとケン・ベリーが主演するスピンオフ・シットコム「ママズ・ファミリー」が生まれ、1983年から1990年まで放送された。この番組には、ユーニスとエド・ヒギンズ役でバーネットとコーマンがゲスト出演することもあった。バーネットの「ママズ・ファミリー」への関わりは、プロデューサーのジョー・ハミルトンとの離婚のため限定的だった。[ 19 ]番組の最初の1年半の間、コーマンはナレーターのアラステア・クインスとして各エピソードを紹介し(マスターピース・シアターの司会を務めるアラステア・クックのパロディ)、またシリーズの31エピソードの監督も務めた。
NBCは1990年3月に「キャロル&カンパニー」という30分コメディのレパートリー番組を放送開始した。視聴率はまずまずの成功を収め、第2シーズンへの更新が決定した。レギュラー出演者にはピーター・クラウス、ジェレミー・ピヴェン、テリー・カイザー、ミーガン・フェイ、アニタ・バローン、リチャード・カインドらが名を連ね(ベティ・ホワイトやバート・レイノルズといったゲストスターも時折出演した)。毎週異なる30分のコメディ劇が放送された。この番組は1991年7月まで続いた。
CBSは1991年秋に『キャロル・バーネット・ショー』を復活させた。新たなレギュラー出演者には、ミーガン・フェイとリチャード・カインド(NBC版から移籍)、クリス・バーンズ、ロジャー・ケイブラー、ジェシカ・ランディらが名を連ねた。しかし時代は変わり、バーネットのユーモアは1990年代に流行した過激なコメディに比べると穏やかなものだった。このシリーズは視聴者の支持を得られず、復活版はわずか6話で終了した。
1996年、シンジケート番組「キャロル・バーネット・アンド・フレンズ」の再放送がファミリーチャンネルで放映された。また、 2004年から2005年にかけてはTVランドでも放映された。2015年1月からは、 MeTVで東部標準時午後11時に放映されている。 [ 20 ]
1967年から1972年までのキャロル・バーネット・ショーのエピソードは、2019年4月14日にMeTVがライブラリに追加するまで、シンジケーションでリリースされたことはなかった。[ 21 ]
『キャロル・バーネット・ショー』の出演者たちが、CBSのテレビ特番4本で再集結した。
注:ゲスト出演者の初登場のみを記載しています。
バーネットは、その膨大な作品群、そしてこのテレビ番組のおかげもあって、 2003年にケネディ・センター名誉賞を受賞し、 2013年10月にはマーク・トウェイン賞(アメリカン・ユーモア賞)を受賞した。 [ 24 ]
2009年、TVガイドは「風と共に去りぬ」を「史上最高の100エピソード」リストの53位にランク付けした。[ 25 ]
2016年9月13日、バーネットは番組に関する回顧録『In Such Good Company: Eleven Years of Laughter, Mayhem, and Fun in the Sandbox』を出版した。1967年から1978年にかけて放送されたバラエティ番組に関する逸話が満載のこの本には、バーネットがどのように番組を制作したか、共演者をどのようにキャスティングしたか、かつて解雇した(そしてすぐに再雇用した)共演者、そして番組の記憶に残るキャラクターたちの歴史が網羅されている。[ 26 ]彼女自身が朗読したこの本のオーディオ版は、グラミー賞の最優秀朗読アルバム賞を受賞した。[ 27 ]
2000年代初頭、コロンビア・ハウスは『キャロル・バーネット・ショー』の長編エピソードの一部をVHSとDVDで定期購読方式でリリースした(現在は終了)。ガスティ・レンカーは別のDVDコレクション『キャロル・バーネット・ショー コレクターズ・エディション』をリリースした。
2012年8月、タイムライフ社はリージョン1のDVDで『キャロル・バーネット・ショー アルティメット・コレクション』を発売した。この22枚組セットには、バーネット自身が選んだ50エピソードが収録されている。また、キャストへのインタビュー、メイキング映像、未放送のスケッチ、24ページの記念ブックレットなどの特典映像も含まれている。
2015 年 8 月、タイム ライフはリージョン 1 で DVD 版の「キャロル・バーネット・ショー - 失われたエピソード」をリリースした。この 22 枚組のセットには、バーネットが選んだシリーズ最初の 5 年間 (1967 ~ 72 年) の 45 エピソードが収録されている。また、キャストへのインタビュー、特集映像、24 ページの記念ブックレットなどの特典映像も含まれている。[ 28 ]以前は、制作会社ボブ・バナー・アソシエイツとの係争が続いていたため、これらのシーズンのエピソードはシンジケーションで放送されたり、ホーム メディアでリリースされたりすることはなかった。[ 29 ]
2020年4月27日、Shout! Factoryは、キャロル・バーネット・ショーの全11シーズンが2020年6月1日から同社のストリーミングチャンネルで視聴可能になると発表しました。これは、バーネット自身が厳選したエピソードの2日間のマラソン配信で幕を開けます。マラソン配信は、2020年5月30日と31日にShout! Factoryのウェブサイト、ストリーミングデバイスチャンネル、Twitchチャンネル、YouTubeチャンネルで視聴可能になります。このシリーズ全体がストリーミングプラットフォームで視聴可能になるのは今回が初めてですが、各エピソードはすべて22分に編集されており、各エピソードから30分がカットされています。[ 30 ]オリジナル放送の52分から22分に編集されたこれらのエピソードは、その後Amazon Prime Videoでも配信されました。[ 31 ]
30分に編集されたエピソードはMeTVで放送され[ 32 ]、1時間のエピソードはCatchy Comedyチャンネルで放送される[ 33 ]。