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ジョン・アラン・ジョーンズ（1938年1月14日 - 2024年10月23日）は、アメリカの歌手、俳優。主にストレートなポップス歌手として知られ（現代的な楽曲を録音した時もそうだった）、ジャズに挑戦した際も、主にビッグバンドやスウィング・ジャズのスタイルに傾倒した。グラミー賞を2度受賞し、さらに5回ノミネートされた。特に、テレビシリーズ『ラブ・ボート』のオープニングテーマ曲を歌ったことで有名である。
ジョーンズは世界各地やラスベガスでコンサートを続けた。彼の最も人気のある録音には、「Lollipops and Roses」、「Call Me Irresponsible」、「Wives and Lovers」、「The Race Is On」、「A Day in the Life of a Fool」、「The Impossible Dream」などがある。彼はまた、1968年の戦争映画『アンツィオ』のオープニングテーマ（「This World Is Yours」）や、1963年の映画『Love with the Proper Stranger 』のタイトル曲も歌っており、後者は劇中でラジオから流れ、ストーリー展開に貢献している。
ジャック・ジョーンズは、父親のアランがRCAビクターのために代表曲「ザ・ドンキー・セレナーデ」を録音した翌朝、カリフォルニア州ハリウッドで生まれた。そのため、若いジョーンズは「ほとんどトランクの中で生まれた」と主張している。[ 1 ]ジャックはウェストロサンゼルスのユニバーシティ高校に通い、演劇と歌を学んだ。[ 2 ]彼の母親は女優のアイリーン・ハーヴェイだった。
ジャック・ジョーンズの最初のプロとしてのチャンスは、ラスベガスのサンダーバード・ホテル・アンド・カジノで演奏していた父親との仕事だった。[ 3 ]ジャックは作曲家のドン・レイのためにいくつかのデモを録音し、音楽業界の注目を集めた。1959年、彼はキャピトル・レコードと契約し、アルバム『This Love of Mine』と数枚のシングルをリリースした。[ 2 ]アルバムは失敗に終わり、レーベルはすぐに彼との契約を解除した。[ 4 ]
サンフランシスコのナイトクラブで演奏していたジャック・ジョーンズは、カッパ・レコードのプロデューサー兼アーティストであるピート・キングの目に留まり、すぐにレーベルと契約を結んだ。[ 2 ] 1961年8月、ジョーンズはトニー・ヴェローナ作詞作曲のバラード「ロリポップス・アンド・ローゼズ」を録音し、翌年、これが彼の最初のヒットとなった。[ 5 ]彼の最大のポップヒットは、バート・バカラックとハル・デヴィッド作詞作曲の1963年の「ワイブス・アンド・ラヴァーズ」だった。[ 5 ]どちらの録音も、彼にグラミー賞最優秀男性ボーカル・パフォーマンス賞をもたらした。 [ 6 ]アルバム「ワイブス・アンド・ラヴァーズ」は、タイトル曲がシングルチャートにランクインしている間に成功裏にリリースされた。[ 7 ]
カッパは、 1961年にLP 『Shall We Dance』でアレンジャーのビリー・メイと組むようジョーンズを手配した。[ 8 ]この頃、彼は『I've Got a Lot of Living to Do!』や『This Was My Love 』などのアルバムをいくつか録音したが、どれもチャート入りしなかった。[ 9 ]アカデミー賞を受賞した「Call Me Irresponsible」は、ジョーンズの1963年のアルバム『Call Me Irresponsible 』のタイトル曲となった。『Where Love Has Gone』と『Bewitched』は、それぞれ映画からのシングルの成功に続いた。[ 10 ]『Dear Heart』は翌年にリリースされ、彼の最高のチャート入りアルバムとなり、ビルボードのトップLPでトップ10入りに迫った。[ 9 ]『My Kind of Town』と『The Impossible Dream』はほぼ同じスタイルで、後者は実際にトップ10入りを果たした。「In」Crowd（タイトル曲では、ラムゼイ・ルイスが1965年に発表した有名なジャズ・インストゥルメンタル・バージョンにボーカル・リリックを加えた）にとって、ジョーンズは当時の人気曲を録音することで現代の市場に参入しようとした試みだった。[ 11 ]次のアルバム『Jack Jones Sings』と『Lady』は批評家から好意的な評価を受けた。
ジョーンズは1960年代のポップシーンでは異色の存在で、ロックンロールのトレンドを避け、ビッグバンドサウンド、豪華なロマンティックバラード、グレートアメリカンソングブックのスタイルの音楽を選んだ。 [ 3 ]しかし、彼は時折、よりポップ、カントリー、またはボサノバ志向の曲を録音した。例えば、彼の最大のヒット曲の1つは、カントリーミュージシャンのジョージ・ジョーンズ（血縁関係はない）による「 The Race Is On 」である。 [ 12 ]楽曲の選択に加えて、彼はビリー・メイ、ネルソン・リドル、マーティ・ペイチ、ショーティ・ロジャース、ジャック・エリオット、ラルフ・カーマイケル、ボブ・フローレンス、ドン・コスタなどの編曲家や指揮者と仕事をした。[ 13 ]
Kappでの最後のスタジオアルバムは、タイトル曲がポップチャートにランクインした直後にリリースされた『Our Song』だった。 [ 14 ]レーベルはその後もジョーンズの作品を複数のコンピレーションアルバムでリリースし続けた。[ 8 ]例えば『Curtain Time』や『What the World Needs Now Is Love!』などがあり、後者は商業的に成功を収めた。[ 9 ]ジョーンズがKappに在籍していた期間に、彼は彼らのために20枚近くのアルバムを録音した。[ 8 ]
ジョーンズは1967年後半にKapp（イギリスのLondon Records ）からRCA Victorに移籍した。 [ 5 ]このレーベルでの最初のアルバムはWithout Herだった。[ 5 ]その後リリースされたIf You Ever Leave Me、Where Is Love?、LA Break Downは、Kapp時代のレコードとほぼ同じスタイルだったが、ボーカルスタイルはやや現代的だった。ジョーンズはスタンダード曲のレコーディングから方向転換し、1968年の「 Old Man River 」だけが例外だった。A Time for Us （1969年）は、よりミドル・オブ・ザ・ロード・サウンドへの移行を示すアルバムの一つだった。彼はランディ・ニューマン、ハリー・ニルソン、キャロル・キング、ポール・ウィリアムズ、リチャード・カーペンター、ゴードン・ライトフット、ギルバート・オサリバンといった著名なソングライターのカバーを含む、より現代的な楽曲のレコーディングを始めた。[ 5 ]
アルバム『Bread Winners 』（1972年）はバンドBreadへのトリビュートで、8曲はデヴィッド・ゲイツ、2曲はジミー・グリフィンとロブ・ロイヤーが作曲した。[ 15 ]この時期のアルバムのうち2枚は、2人のフランス人ソングライターに捧げられたもので、 1971年の『Jack Jones Sings Michel Legrand 』と、 1974年の『Write Me a Love Song, Charlie 』にはシャルル・アズナヴールの曲が収録されている。[ 15 ]
『The Full Life 』（1977年）は、ジョーンズとビーチ・ボーイズのブルース・ジョンストンがプロデュースしたアルバムで、ジョーンズはビーチ・ボーイズの名曲「God Only Knows」と「Disney Girls」をレコーディングした。RCAでの最後のLPは『With One More Look at You』（1977年）で、リトル・フィートのヒット曲「Dixie Chicken」のカバーが収録されている[ 16 ] 。この演奏は後に『Golden Throats 2: More Celebrity Rock Oddities』で再浮上した[ 17 ]。1979年、彼はMGMレコードに移籍し、アルバム『Nobody Does It Better』をレコーディングした。このアルバムには、テレビドラマ『ラブ・ボート』のオープニングテーマ「The Love Boat」のディスコバージョンと、グラミー賞受賞曲「Wives and Lovers」が収録されている。MGMでの2枚目（そしてMGMの閉鎖により最後の）アルバム『Don't Stop Now 』には、歌手モーリーン・マクガヴァンとのデュエットが収録されている。
1980年以降、ジョーンズはアルバムをほとんど録音せず、様々なコンサート会場で演奏し、時折サパークラブにも出演した。1995年には、ロンドンのエンポリオ・レーベルからライブ・アルバム『 Live at the London Palladium』をリリースした。彼は日本でも評価され、初期のレコードの多くがCDでリリースされた。1982年には、ビートルズ、ビリー・ジョエル、イーグルスの曲をカバーしたアルバムをアプローズ・レコードからリリースした。
ジョーンズは1987年にUSAレコードから『I Am a Singer』をリリースし、1992年にはソニー・ミュージックからジョージ・ガーシュウィンとアイラ・ガーシュウィンの曲を収録した『The Gershwin Album』を録音した。1997年には、古いスタンダード曲や様々なポップ／ロック曲をビッグバンド風にアレンジした『New Jack Swing』 （Honest Entertainment）がリリースされた。 [ 18 ] 1998年には『 Jack Jones Paints a Tribute to Tony Bennett』（Honest Entertainment）がリリースされ、グラミー賞の最優秀トラディショナル・ポップ・ボーカル・パフォーマンス賞と年間最優秀レコード賞にノミネートされた。[ 6 ]
2008 年 3 月、ジョーンズは 70 歳の誕生日とショー ビジネスでの 50 周年を記念して、カリフォルニア州パームデザートのマッカラム劇場でコンサートを開催した。ゲストにはパティ・オースティン、アラン・バーグマン、マリリン・バーグマンがいた。2010 年、彼はバーグマン夫妻の作品に焦点を当てたアルバム「Love Makes the Changes 」を録音した。また、自身のヒット曲のいくつかを新たに録音したアルバム「Love Ballad」もリリースした。2015 年、ジョーンズはパトリック・ウィリアムズが編曲と指揮を務め、デイヴ・グルーシンがピアノを担当したオーケストラと共に「Seriously Frank: Celebrating the 100th Birthday of Frank Sinatra」をリリースした。このリリースに続いて、2016 年にロサンゼルスとイギリスでのツアーが行われた。[ 19 ]ジョーンズは 2018 年に 80 歳の誕生日記念ツアーを開始した。[ 20 ]
ジョーンズは、映画デビュー作『ジュークボックス・リズム』（1959年）で、王女（ジョー・モロー）と恋愛関係にある若い歌手リフ・マントンを演じた。[ 5 ]彼はこの映画で3曲歌っている。彼は、ピート・ウォーカー監督のグロテスクなイギリスのホラー映画『カムバック』（1978年）やテレビ映画『コンドミニアム』（1980年）、『クルーズ・オブ・ザ・ゴッズ』（2002年）などの映画に出演した。彼は、映画のパロディ『フライングハイ2』 （1982年）でユーモラスなカメオ出演を果たした。ロバート・ヘイズ演じるキャラクターが捕虜から脱出する際にサーチライトを避けていると、その光線がスポットライトとなり、ジョーンズがテレビドラマ『ラブ・ボート』のテーマソングの一節を歌う。 [ 5 ]
彼は1960年代と1970年代のバラエティ番組の常連となり、ダイナ・ショア・シェビー・ショー、エド・サリバン・ショー、アンディ・ウィリアムズ・ショー、ディック・キャベット・ショー、ハリウッド・パレス、スモザーズ・ブラザーズ・コメディ・アワー、キャロル・バーネット・ショー、ジェリー・ルイス・ショー、アメリカン・バンドスタンド、ディス・イズ・トム・ジョーンズ、ディーン・マーティン・ショー、ジュディ・ガーランド・ショー、プレイボーイ・アフター・ダーク、ジャック・ベニー・プログラム、スティーブ・アレン・ショー、そしてイギリスのモアカム・アンド・ワイズ・ショーなどに出演した。
ジョーンズは、 NBCの人気ロックンロール音楽番組Hullabaloo (1965-1966) の司会を 2 回務め、プライムタイムの特別番組Jack Jones on the Move (1966) とThe Jack Jones Special (1974) にも出演した。1964 年にパスワードTV ゲーム番組にキャロル・リンリーと出演し、1967 年にジョーン・フォンテインと複数回出演した。映画「ファニー・フェイス」のテーマソング「The Kind of Girl She Is」のボーカルを担当した。番組がThe Sandy Duncan Showと改名して復活した際、彼の代わりに匿名のコーラスが歌った。また、同時代のテレビシリーズ「The Rat Patrol」、「Police Woman」、「McMillan & Wife」、「The Hardy Boys/Nancy Drew Mysteries」、「$weepstake$」、ゲーム番組「Match Game」、シットコム「Night Court」などにもゲスト出演した。
ジョーンズは『It's a Living』のエピソード「The Vegas Show」に本人役で出演した。テレビシリーズ『ラブ・ボート』（1977年～1985年）のオープニングテーマを歌い、1980年のエピソードでは父親のアランと共演した。[ 21 ]
ジャック・ジョーンズは、1970年代半ばに「It's the Talk of the Town」広告キャンペーンでクライスラー・ニューヨーカー自動車を宣伝した。1972年10月30日、彼はイギリスのロンドン・パラディウムでエリザベス皇太后の前でゲスト歌手として出演した。1973年から1978年の間、ジョーンズはスタンリー・ドーフマン監督、英国放送協会のBBC-2ネットワーク制作・放送の「ザ・ジャック・ジョーンズ・ショー」の司会を務めた。[ 22 ] 1990年、ジョーンズは「スリー・コインズ・イン・ザ・ファウンテン」を録音し、これは同年リメイク版映画「コインズ・イン・ザ・ファウンテン」で使用された。彼はまた、フォックス・テレビ・ネットワークのクリス・エリオットのテレビ番組「ゲット・ア・ライフ」にも出演した。21世紀に入ってからは、ジョーンズはミュージカル劇場で活躍し、「ガイズ・アンド・ドールズ」、「南太平洋」などに出演した。その頃、彼は『ラ・マンチャの男』のドン・キホーテ役で全国ツアーを行った。[ 23 ]
2013年、ジョーンズは映画『アメリカン・ハッスル』にナイトクラブの歌手役で本人役で出演した。2014年には、ケーブルテレビのカートゥーンネットワークのミニシリーズ『オーバー・ザ・ガーデンウォール』の主題歌を含む数曲を歌った。[ 24 ]
ジョーンズは6回結婚した。1960年代後半には、女優のジル・セント・ジョンと広く知られた関係を持ち、短期間結婚していた。1970年代初頭には、グレッチェン・ロバーツと結婚した。その後、スーザン・ジョージと恋愛関係にあったとされる。1977年から1982年までは、キャシー・シモンズと結婚していた。1982年から2005年までは、イギリス生まれのキム・エリーと結婚し、娘のニコール（1991年生まれ）をもうけた。ジョーンズには、リー・フラーとの以前の結婚で生まれた娘、クリスタル・トーマスもいる。彼は妻のエレオノーラと共に、カリフォルニア州パームスプリングスの南東にあるインディアンウェルズに住んでいた。[ 27 ]
ジョーンズは2024年10月23日、カリフォルニア州ランチョミラージュのアイゼンハワー医療センターで白血病のため86歳で死去した。 [ 28 ] [ 29 ]
以下のリストは、この歌手のスタジオアルバム、コンピレーションアルバム、ヒット曲のみを示しています。彼の全ディスコグラフィー、シングル、その他のリリースについては、別の記事で説明しています。ジョーンズは、ビルボード200に17枚のアルバムをランクインさせました。ジョエル・ウィットバーンによる1955年から1996年までのアルバムチャート上位アーティストのランキングでは、彼は249位にランクインしました。[ 30 ]
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