ナネット・ファブレー

ナネット・ファブレー
1963年のファブレー
生まれる	ルビー・ベルナデット・ナネット・テレサ・ファバレス ( 1920-10-27 )1920年10月27日 米国カリフォルニア州サンディエゴ
死亡	2018年2月22日(2018-02-22)（享年97歳） パロスベルデス、カリフォルニア州、米国
職業	女優 歌手 ダンサー
活動年数	1924–2007
配偶者たち	デビッド・テベット ​ ​ （ 1947年結婚 、 1951年離婚）  ラナルド・マクドゥーガル ​ ​ （ 1957年生まれ 、1973年死去）
子供たち	1
親族	シェリー・ファバレス（姪）

ナネット・ファブレー（本名：ルビー・ベルナデット・ナネット・テレサ・ファバレス、^{[1] 1920年10月27日 - 2018年2月22日）は、アメリカ合衆国の女優、歌手、ダンサーである。子役として}ヴォードヴィルでキャリアをスタートし、1940年代から1950年代にかけてミュージカル女優となり、『ハイ・ボタン・シューズ』（1947年）での役が高く評価され、 1949年には『ラブ・ライフ』での演技でトニー賞を受賞した。1950年代半ばには、『シーザーズ・アワー』でシド・シーザーの喜劇パートナーを務め、3つのエミー賞を受賞したほか、映画ミュージカル『バンド・ワゴン』でフレッド・アステアと共演した。1979年から1984年まで、テレビシリーズ『ワン・デイ・アット・ア・タイム』で主人公アン・ロマーノの母親キャサリン・ロマーノを演じた。彼女はまた、テレビシリーズ『Coach』でクリスティン・アームストロング（姪のシェリー・ファバレスが演じる）の母親役で出演した。

ファブレーは重度の聴覚障害があり、長年にわたり聴覚障害者の権利を擁護してきました。彼女は大統領功労賞やエレノア・ルーズベルト人道賞を受賞しました。

ファブレは、1920年10月27日にカリフォルニア州サンディエゴで、主婦のリリー・アグネス（マクガヴァン）と列車車掌のラウル・ベルナール・ファバレスの息子として、ルビー・ベルナデット・ナネット・テレサ・ファバレスとして生まれました。 ^[2]

彼女は、サンディエゴ出身のナネットという愛する叔母に敬意を表して、ミドルネームの1つであるナネットをファーストネームとして使用した。生涯を通じて、彼女はしばしばナンというニックネームを使用していた。^[1]家族はロサンゼルスに住んでおり、ファブレーの母親は子供の頃に彼女をショービジネスに引き入れる上で重要な役割を果たした。幼い頃、彼女はビル・「ボージャングルズ」・ロビンソンなどからタップダンスを学んだ。彼女は3歳の時にミリオンダラー劇場でミス・ニューイヤーズ・イブ1923として舞台デビューした。 ^{[3]彼女は子供時代のほとんどをベイビー・ナンという名前でダンサー兼歌手としてボードビルの舞台に出演して過ごした。彼女は}ベン・ターピンなどのスターと共演した。

母親の影響にもかかわらず、ファブレーは少女時代はショービジネスに興味がなかった。そのため、大人になっても、幼い頃から子供にショーをやらせることに賛成しなかった。^[1]しかし、幼い頃からダンスの訓練を受けていたため、ファブレーは自分が主にタップダンサーであると考えていた。^{[4]噂が絶えないが、彼女は}『Our Gang』シリーズにレギュラー出演したり、繰り返し出演したりすることはなかったが、パーティーシーンでエキストラとして出演した。 ^[1]

ファブレーの両親は彼女が9歳の時に離婚したが、経済的な理由で同居を続けた。大恐慌の間、母親は自宅を下宿屋に改装し、ファブレーと兄弟は下宿屋の経営を手伝い、彼女の主な仕事はアイロンがけだった。^[1] 10代前半、ファブレーは奨学金を得てマックス・ラインハルト演劇学校に通った。その後、ハリウッド高校に進学し、演劇プログラムに参加して1939年に卒業した。 ^{[1]最終学年の時には、同級生の}アレクシス・スミスを破って学校演劇の主役の座を獲得した。ファブレーは1939年秋にロサンゼルス短期大学に入学したが、うまくいかず数か月後に退学した。^[1]

ファブレーさんは、診断されていない聴覚障害のために学校で苦労した。その後、 20代のときに、演劇教師に聴覚検査を受けるよう勧められ、先天性の進行性耳硬化症に関連する伝音性難聴と診断された。ファブレーさんはこの経験について、「私にとっては啓示でした。これまでずっと、自分は愚かだと思っていましたが、実際には、聴覚障害があっただけだったのです」と語った。

2004年、ファブレーはアメリカテレビアーカイブの口述歴史プロジェクトのためにインタビューを受けた^[1]。^[要出典]

ファブレーは19歳の時、『エリザベスとエセックスの私生活』 （1939年）でベティ・デイビスの侍女役として長編映画デビューを果たした。同年ワーナー・ブラザースの映画2本、『モンロー主義』（​​短編）と『ある子供の誕生』にも出演したが、長期のスタジオ契約は結ばなかった。次に出演したのは1940年の舞台『ロサンゼルスで人々と出会う』で、この作品は1940年から1941年にかけて全米ツアーを行った。このショーでは、タップダンスをしながらジュゼッペ・ヴェルディの『リゴレット』のオペラアリア「Caro nome」を歌った。ニューヨークでの公演中、ファブレーはマディソン・スクエア・ガーデンでの慈善公演で、エレノア・ルーズベルトをメインスピーカーに招かれ、「Caro nome」のナンバーを披露した。このイベントの司会を務めたエド・サリバンは彼女の名前を間違って発音したため、彼女はその後、自分の名前の綴りをファバレスからより発音しやすいファブレイに変更した。^[5]

ニューヨーク・フィルハーモニックの指揮者アルトゥール・ロジンスキは、 『ミート・ザ・ピープル』でのファブレーの演技を見て、ジュリアード音楽院でのオペラ声楽トレーニングのスポンサーを申し出た。 1941年、ファブレーはジュリアード音楽院でルシア・ダナムにオペラを学び、同時にダニー・ケイ、イヴ・アーデンと共演した初のブロードウェイ・ミュージカル、コール・ポーター作『レッツ・フェイス・イット!』に出演した。^[6]しかし、オペラよりもミュージカルの演技を好んだため、5ヶ月ほどで学校を退学した。^[1] 1940年代から1950年代初頭にかけて、ニューヨークでミュージカル女優として成功し、『バイ・ジュピター』（1942年）、『マイ・ディア・パブリック』 （1943年）、『ジャックポット』（1944年）、『ブルーマー・ガール』 （1946年）、『ハイ・ボタン・シューズ』 （1947年）、『アームズ・アンド・ザ・ガール』 （1950年）、 『メイク・ア・ウィッシュ』（1951年）などの作品に主演した。 1949年、彼女はクルト・ヴァイル/アラン・ジェイ・ラーナーのミュージカル『ラブライフ』でスーザン・クーパーを演じ、ミュージカル部門のトニー賞主演女優賞を受賞した。ニューヨークの舞台から11年間離れていた後、1963年に『ミスター・プレジデント』のネル・ヘンダーソン役でトニー賞にノミネートされた。 ^{[5]ファブレーはその後も長年ミュージカルのツアーを続け、} 『ワンダフル・タウン』や『ノー・ノー・ナネット』などのショーに出演した。

1940年代半ば、ファブレーはロサンゼルス地域でNBCのさまざまな番組に定期的に出演しました。1940年代後半から1950年代前半にかけて、彼女はエド・サリバン・ショー、テキサコ・スター・シアター、アーサー・マレー・パーティーなど、数多くのバラエティ番組に出演し、初めて全国的なテレビ出演を果たしました。

彼女はまた、ユア・ショー・オブ・ショーズにシド・シーザーの相手役としてゲスト出演した。彼女は1954年から1956年までシーザーズ・アワーにレギュラー出演し、3つのエミー賞を受賞した。ファブレーは、彼女のビジネスマネージャーが第3シーズンの契約で無理な要求をしたことで誤解が生じ、番組を降板した。ファブレーとシーザーは何年も経ってから和解した。^{[7] 1956年12月、彼女は}プレイハウス90の「The Family Nobody Wanted」というエピソードにリュー・エアーズとティム・ホーヴィーと共に出演した。

1961年、ファブレーはウェスティングハウス・プレイハウス（ The Nanette Fabray Show 、 Yes, Yes Nanetteとも呼ばれる30分コメディシリーズ）の26話に主演した。このキャラクターは、ファブレー自身と、継子がいる新婚生活を基にしたものである。^[8]

ファブレイは、 『ワン・デイ・アット・ア・タイム』、『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』 、『コーチ』など、いくつかのテレビシリーズで主人公の母親役として出演し、コーチでは実生活で姪のシェリー・ファバレスの母親を演じ、シェリーは『ワン・デイ・アット・ア・タイム』のレギュラー出演者となった。

ファブレイは『キャロル・バーネット・ショー』に13回ゲスト出演した。『ディーン・マーティン・ショー』、『ハリウッド・パレス』、『ペリー・コモのクラフト・ミュージックホール』、『アンディ・ウィリアムズ・ショー』の複数のエピソードに出演した。長寿ゲーム番組『ハリウッド・スクエアズ』の230エピソードでパネリストを務め、『ホワッツ・マイ・ライン?』にはミステリーゲストとして登場し、後に1973年には『マッチ・ゲーム』のパネリストとなった。その他のゲーム番組への定期出演には、 『パスワード』、 『アイヴ・ガット・ア・シークレット』、 『ヒー・セッド・シー・セッド・アンド・セレブリティ・ボウリング』、 『スタンプ・ザ・スターズ』、『レッツ・メイク・ア・ディール』、『オール・スター・シークレット』、『ファミリー・フュード』への参加がある。

彼女は『バークの法則』、『ラブ・アメリカン・スタイル』、『モード』、『ラブ・ボート』、 『殺人事件を書いた女』にゲスト出演した。PBSの番組『テレビのパイオニア：シットコム』で、メアリー・タイラー・ムーアは、彼女のトレードマークである喜劇的な泣き方はファブレーのおかげだと認めた。1986 年、ファブレーはTBS の未発売のシットコム プロジェクト『Here to Stay』のパイロット エピソードに出演した。

1953年、ファブレーはMGMのミュージカル・コメディ『バンド・ワゴン』でベティ・コムデン風の脚本家を演じ、最もよく知られる役柄となった。この役には、ミュージカルナンバー『That's Entertainment』や『Louisiana Hayride』、そして『That's Entertainment, Part II 』にも収録された『Triplets』などがある。ファブレーのその他の出演映画には『ハッピー・エンディング』（1969年）、『ハーパー・バレーPTA』（1978年）、『エイミー』（1981年）などがある。^[要出典]

ファブレーの最後の作品は、2007年にカリフォルニア州シャーマンオークスのホワイトファイア劇場で上演されたミュージカルレビュー『The Damsel Dialogues』であった。

ファブレーの最初の夫デビッド・テベットはテレビのマーケティングとタレントの仕事に就き、後にNBCの副社長になった。^[9]ファブレーによると、彼らの結婚生活が離婚に終わったのは、彼女の難聴の悪化に伴う鬱、不安、不安定さが一因だという。彼女の2番目の夫は脚本家のラナルド・マクドゥーガルで、ミルドレッド・ピアースやクレオパトラなどの脚本を手掛け、1970年代初頭には全米脚本家組合の会長を務めた。彼らは1957年からマクドゥーガルが1973年に亡くなるまで結婚生活を送り、ジェイミー・マクドゥーガルという息子を1人もうけた。^[2]

ファブレイはカリフォルニア州パシフィック・パリセーズに住み、歌手兼女優のシェリー・ファバレスの叔母であった。1984年、彼女の姪とM*A*S*H俳優のマイク・ファレルの結婚式は彼女の自宅で行われた。^{[10]ファブレイは1966年、長年の隣人である}ロナルド・レーガンのカリフォルニア州知事選挙運動に関わっていた。^[11]

ファブレーは、1955年に『シーザーズ・アワー』の生放送中に舞台裏でパイプが落ちてきて意識不明となり、ほぼ2週間入院した。^[2]スタジオの観客は彼女の叫び声を聞き、シド・シーザーは最初、彼女がこの不慮の事故で亡くなったと聞かされた。ファブレーは重度の脳震盪を起こし、それに伴う一時的な視力障害と光過敏症/羞明を患った。後に彼女は、事故当時まっすぐ立っていたのではなくかがんでいたために、直接刺されずに済んだことに気付いた。^{[12] 1978年、} 『ハーパー・バレーPTA』の撮影中、ファブレーは転倒して首を歩道に、後頭部を岩にぶつけ、2度目の重度の脳震盪を起こした。この事故は、映画に登場した生きた象が、酔った通行人に驚いて暴走したことが原因であった。ファブレイは記憶障害や眼振などの視覚障害を患ったが、カーチェイスシーンを含むシーンを最後までやり遂げなければならなかった。脳震盪の影響でセリフや指示を思い出せなかったため、彼女は厳しく監督、指導され、セリフを教え込まれた。脳震盪が一時的に引き起こした異常な眼球運動を隠すため、彼女は特定の角度から撮影された。^[13]

聴覚障害者の認知と支援を長年推進してきた彼女は、多くの関連行事で役員を務め、講演も行ってきた。トータルコミュニケーションの先進的な提唱者であり、当時の口話法だけでなくアメリカ手話も含め、あらゆる方法でろう者に言語とコミュニケーションを教えたファブレーは、生放送のテレビで手話を使用した最初の一人で、あるいはその一人でもあった。 ^[14]その後も、彼女は出演した多くの番組で手話を披露し続けた。その中には、キャロル・バーネット・ショー、マッチ・ゲーム'73、アイヴ・ガット・ア・シークレットなどがある。彼女は、難聴の認知と受容、治療の選択肢、手話に焦点を当てた1982年のワン・デイ・アット・ア・タイムのエピソード全体でストーリーラインを手がけた^[要出典]。ファブレーは、1986年にハウス・イヤー・インスティテュートの補聴器と難聴支援製品のインフォマーシャルに出演した。^[15] 2001年、彼女はアドバイスコラムニストのディア・アビーに、テレビ番組で流れる大音量のBGMを非難する手紙を書いた。 ^[16]彼女は全米字幕協会の創設メンバーでもあり、^[1]メディアのクローズドキャプションの必要性を認識させた最初の著名人の一人でもあった。[ ^{17 ] [18]}

同様に、2番目の夫であるランディ・マクドゥーガルの死後、ファブレイは配偶者の死に伴う苦難について学び始め、未亡人と未亡人に対する法律の改正の必要性を訴え始めました。^[19]彼女は晩年、特に女性の相続法、税金、資産保護に関する未亡人の権利を訴える運動に力を注ぎました。^[20]

ファブレイは2018年2月22日、カリフォルニア州のカンタベリー老人ホームで97歳で老衰により亡くなった。^[21]

トニー賞とプライムタイム・エミー賞を3度受賞したファブレーは、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星型プレートを持っている。^[22] 1986年、彼女は全米映画俳優組合から生涯功労賞を受賞した。

彼女は1960年にジャネット・リーとともにハリウッド女性記者クラブから最も協力的な女優としてゴールデンアップル賞を受賞した。 ^[要出典]

彼女は聴覚障害者や難聴者のために長年尽力した功績により、大統領功労賞とエレノア・ルーズベルト人道賞を受賞した。 ^[22]

• 奇跡（1939）
• 作者を探す6人の登場人物（1939年）
• 二大主人の召使（1939）
• ミート・ザ・ピープル（1940）
• 真実を知ろう! (1941)
• ジュピター（1942年）（コンスタンス・ムーアの代わり）
• 親愛なる大衆(1943)
• ジャックポット（1944）
• ブルーマーガール（1945年、1947年、1949年）
• ハイボタンシューズ（1947年）
• ラブライフ（1948）
• 武器と少女（1950）
• 願いをかなえて(1951)
• ミスター・プレジデント（1962）
• ノー・ハード・フィーリングス（1973）
• 拍手喝采（1973）
• プラザスイート（1975）
• ワンダフルタウン（1975）
• ミルドレッド・ワイルドの秘められた情事（1977）
• マダムと呼んで（1979）
• サボテンの花（1984）
• セントラルパークのプリンス(1989) (ジョー・アン・ウォーリーの代わり)
• バミューダ・アベニュー・トライアングル（1997）

• クリッチロウ、ドナルド・T. (2013)。『ハリウッドが正しかったとき：映画スター、スタジオの巨頭、大企業がいかにしてアメリカ政治を変えたか』ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局、p. 191。ISBN 978-0521519694– Google ブックス経由。

ウィキメディア・コモンズには、ナネット・ファブレーに関連するメディアがあります。

• インターネット ブロードウェイ データベースのナネット ファブレー
• インターネット オフ ブロードウェイ データベースのナネット ファブレー
• IMDbのナネット・ファブレー
• ナネット・ファブレーのインタビュー：テレビの口述歴史