フィリス・ディラー

1939年、彼女はブラフトンの同級生の兄であるシャーウッド・ディラーと出会い^{[ 13 ]}、駆け落ちして^{[ 14 ]}、1939年11月4日にブラフトンで結婚した^{[ 5 ]。}ディラーは大学を卒業せず、主に主婦として5人の子供の世話をした（6人目の子供は乳児期に亡くなった）。^{[ 5 ] [ 15 ] [ 16 ]}

第二次世界大戦中、シャーウッドはミシガン州イプシランティ・チャーター・タウンシップのウィローランB-24爆撃機工場で働いていた。^{[ 14 ]} 1945年、シャーウッド・ディラーはカリフォルニア州アラメダの海軍航空基地アラメダ^{[ 17 ]}に転属となり、そこで検査官を務めた。^{[ 18 ] [ 19 ]}

ディラーは小さな新聞社で女性編集者として働き始め、^{[ 20 ]}オークランドの百貨店で広告コピーライターとして働いた。^{[ 18 ]}

1952年、ディラーはカリフォルニア州オークランドのKROWラジオで放送の仕事を始めた。同年11月、彼女は「Phyllis Dillis, the Homely Friendmaker 」という15分間のエピソードを数本撮影した。この番組では、彼女はガウンを着て主婦たちにばかげた「アドバイス」を提供した。^{[ 21 ]}この15分間のシリーズはベイエリア・ラジオ・テレビの制作で、ABCのジム・ベイカーがテレビ用に監督した。^{[ 22 ] [ 21 ]}ディラーはまた、サンフランシスコのKSFOラジオでコピーライター、後にプロモーションおよびマーケティングのディレクターとして働き^{[ 14 ] [ 23 ]} 、ドン・シャーウッドが司会を務める「Pop Club」という音楽レビューTV番組でボーカリストとしても働いた。^{[ 24 ] [ 25 ]}

「夫に2年間もしつこく言われ続けてやっとステージに立てたのよ」とディラーはナックマンに語った。そしてついに、「腰を据えて赤十字に電話して、『私には演目があるの。どこでやればいい？』って言ったの」と彼女は言った。「彼らは私をプレシディオの退役軍人病院に送ってくれて、私はピアノを4人の男がいる部屋に押し込んだの。私が演奏したり、歌ったり、ジョークを言ったりしている間、彼らは『放っておいてくれ！もう痛みで参ってるんだ！』って叫んでいたわ」^{[ 20 ]}

1955年3月7日、37歳の時、サンフランシスコのノースビーチにある地下クラブ「パープルオニオン」^{で、彼女はプロのスタンドアップコメディアンとしてデビューした。[ 26]}それ^までは、 近くのエジソン小学校のPTAメンバーにジョークを披露しただけだった。^{[ 27 ]}すでにそのクラブでパフォーマンスをしていたマヤ・アンジェロウは、ディラーは「成功したら、それが間違いなく自分自身であることを皆に知ってもらいたいので、名前を変えなかった」と書いている。^{[ 28 ]}彼女の最初のプロのショーは成功し、2週間の予約は記録的な89週連続公演にまで伸びた。^{[ 14 ] [ 29 ]}ディラーは天職を見つけ、最終的には経済的にも成功したが、夫のビジネスキャリアは失敗に終わった。彼女は「座って仕事をする夫がいたから、私はスタンドアップコメディアンになったのよ」と説明した。^{[ 12 ]}

1986年のNPRのインタビューで、ディラーはクラブでパフォーマンスを始めたとき、自分が何をしているのか全く分からなかったと語り、当初はコメディ界で他の女性を見たことがなかったという。男性優位の業界に女性のロールモデルがいなかったため、彼女は最初は小道具を使い、教育や仕事の経歴を風刺の基礎として、クラシック音楽のコンサートや人生相談コラムをパロディにした。^{[ 30 ]}彼女は自分でネタを書き、ギャグを詰めたファイルキャビネットを保管し、ナイトクラブでの芸を磨いた。シド・シーザー、ミルトン・バール、ジョナサン・ウィンターズは初期の影響を受けたが、ディラーは独自のコメディアンとしてのペルソナ、つまり女性らしさのシュールなバージョンを開発した。この不条理なカリカチュアは、けばけばしいだぶだぶのドレスと巨大な道化師のような髪型で、タバコホルダー（彼女は喫煙しないので木製のタバコ）を振り回しながら、自分の性的魅力の欠如をからかい、ユーモアを豪快な笑い声で締めくくり、自分がジョークを理解していることを示す。^{[ 12 ]}当時、ディラーは「彼らは私が何者なのか全く分かっていなかった。まるで『棒切れを取って、増殖する前に殺せ！』という感じだった」と語った。^{[ 29 ]}

彼女が初めて全国テレビに出演したのは、1958年にグルーチョ・マルクスのクイズ番組「You Bet Your Life」の出場者としてだった。 ^{[ 31 ]}ジャック・パーの「Tonight Show」に何度も出演したことがきっかけで「The Ed Sullivan Show」にも出演し、全米各地でスタンドアップコメディを披露し続け、全国的な知名度を獲得した。^{[ 29 ] [ 32 ]}

1959年から1960年代にかけて、彼女は『Wet Toe in a Hot Socket!』、『Laughs』、『Are You Ready for Phyllis Diller?』、『The Beautiful Phyllis Diller 』などのコメディアルバムを多数リリースした。^{[ 33 ]}

1961年から1965年まで、フィリス・ディラーはミズーリ州セントルイス郊外のウェブスター・グローブスに住んでいた。^{[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ] [ 37 ]}彼女の子供たちの何人かはセントルイスのシャーウッドの親戚の家に滞在しており、長男のピーターはワシントン大学に通っていた。^{[ 35 ]}

1960年代初頭、ディラーはグリニッジ・ヴィレッジのボン・ソワールでパフォーマンスを行い、そこで新進気鋭のバーブラ・ストライサンドが彼女の前座を務めた。^{[ 12 ]}彼女は映画の仕事のオファーを受け、師であるボブ・ホープと共演したことで有名になった。ホープは彼女を「高速道路沿いで拾ったスペアパーツでできたウォーホルのモビール」と評した。 ^{[ 38 ]}二人は『Boy, Did I Get a Wrong Number!』（1966年）、『Eight on the Lam』（1967年）、『The Private Navy of Sgt. O'Farrell』（1968年）などの映画で共演したが、いずれも批評家からは酷評されたものの、興行収入は好調だった。ディラーはベトナム戦争がピークを迎えていた1966年、ホープのUSO一座と共にベトナムを訪れた。^{[ 39 ]}

彼女は『アンディ・ウィリアムズ・ショー』をはじめとする多くのテレビ番組に特別ゲストとして定期的に出演した。『ホワッツ・マイ・ライン？』ではミステリーゲストとして出演したが、目隠しをした審査員（サミー・デイヴィス・ジュニアを含む）は3回の推測でディラーの正体を突き止めた。ディラーは『ローワン＆マーティンのラフ・イン』に定期的にカメオ出演し、トレードマークのジョークを披露した。自虐的なユーモアで知られるディラーの典型的なジョークのレパートリーには、自宅の歩道から走り去るゴミ収集車を追いかけるというものがあった。「ゴミ収集には遅すぎたかしら？」と彼女は叫ぶ。運転手の返答は「いいえ、どうぞ乗ってください！」だった。彼女は1967年から『ハリウッド・スクエアーズ』に準レギュラーとして出演し、1980年まで28エピソードに出演した。^{[ 40 ]}

ディラーはその後も映画界で活動を続け、『草原の輝き』 （1961年）では、おしゃべりなナイトクラブのホステス、テキサス・ギナン役で出演した。1960年代を通して、彼女は10本以上の映画（主に低予算映画）に出演した。また、声優としても活動を始め、 『マッド・モンスター・パーティー？』（1967年）ではモンスターの伴侶の声を担当した。

ディラーはまた、短命に終わったテレビシリーズ「The Pruitts of Southampton」（1966～1967年）にも主演した。後に「The Phyllis Diller Show」と改題され、 ABCで30分のシットコムとして放送された。彼女は「Pruitts」での演技で1967年にゴールデングローブ賞にノミネートされた。^{[ 41 ]}ディラーは1968年に「The Beautiful Phyllis Diller Show」というバラエティ番組の司会を務めた。^{[ 42 ]}

1969年12月26日から、彼女は『ハロー・ドリー!』に3ヶ月間出演し（リチャード・ディーコンと共演）、タイトルロールのキャロル・チャニングの後任としてジンジャー・ロジャース、マーサ・レイ、ベティ・グレイブル、パール・ベイリーらが続いた後任として最後から2番目となった。ディラーの出演後、エセル・マーマンが1970年12月の公演終了までその役を引き継いだ。^{[ 43 ] [ 10 ] [ 44 ]}

ディラーは1970年代と1980年代を通してテレビで働き続け、The Gong Showの初回とその後のエピソードで審査員として出演し^{[ 45 ]} 、 Match Game PMショーではパネリストとして出演した^{[ 46 ]}。また、 The Mouse Factory、Night Gallery、Love American Style、The Muppet Show、CHiPs、The Love Boatにもゲスト出演した。1978年には、アメリカの全国テレビで初めてレズビアンであることを公表したロビン・タイラーをフィーチャーしたShowtimeのコメディスペシャルで司会を務めた^{[ 47 ]} 。1999年から2003年の間には、 7th HeavenとThe Drew Carey Showに出演した。

ディラーは声優としてのキャリアを順調に進め、1972年の『新スクービー・ドゥー・ムービーズ』のエピソード「A Good Medium is Rare」に本人役でゲスト出演した。1998年には『バグズ・ライフ』で女王の声を担当。その他のアニメーション作品には、『くるみ割り人形の王子様』（1990年、ネズミの女王役）、 『ハッピー・エバー・アフター』 （1990年、母なる自然役）、『キャスパーのスケア・スクール』（2006年、スピッツィおばさん役）などがある。^{[ 48 ]}

彼女は、『ロボットチキン』、『ファミリー・ガイ』、『お父さんが帰ってくるまで待って』、『キャプテン・プラネット』、『カウ・アンド・チキン』、『ヘイ・アーノルド！ 』でアーノルドのおじいちゃんの妹ミッツィ役、『パワーパフガールズ』 、『アニマニアックス』、『ジミー・ニュートロン』でジミーのおばあちゃん役、『ワイルド・ソーンベリーズ』 、 『キング・オブ・ザ・ヒル』など、いくつかのテレビシリーズでキャラクターの声を担当した。^{[ 48 ]}また、2006年には『ファミリー・ガイ』でピーター・グリフィンの母親、セルマ役も演じた。

高齢と「持続的なエネルギー」の欠如を理由に、ディラーは2002年にスタンドアップコメディから引退した。彼女の最後の公演は、同年ネバダ州ラスベガスのサンコーストで行われた。当時彼女は「コメディに合わせて踊れないなら、諦めなさい。それは音楽よ」と語っていた。^{[ 31 ]}グレッグ・バーソン監督による2004年のドキュメンタリー映画『Goodnight, We Love You: The Life and Legend of Phyllis Diller』は、彼女の最後の公演の夜に撮影された。この映画は、ディラーの記者会見、舞台裏、そして自宅に密着し、彼女のキャリアを追っている。リップ・テイラー、ドン・リックルズ、ロザンヌ・バー、レッド・バトンズ、ジョー・アン・ウォーレイ、リリー・トムリンらが出演し、ディラーのコメディの遺産について語っている。^{[ 49 ]}

ディラーはスタンドアップコメディの舞台からは引退したものの、エンターテインメント業界から完全に身を引いたわけではなかった。2005年には、ドキュメンタリー映画『ジ・アリストクラッツ』で、現代のコメディアンの一人として取り上げられた。下ネタを避けていたディラーは、古い際どいボードビルのネタを披露し、初めてそのジョークを聞いた時に気絶してしまい、ジョークの内容を忘れてしまったというエピソードを語った。

2007年1月24日、ディラーは「ザ・トゥナイト・ショー」に出演し、スタンドアップコメディを披露した後、ジェイ・レノとトークを繰り広げた。レノは、 「ザ・トゥナイト・ショー」の司会を務めていた間、ディラーが時折電話をかけてきてジョークを提供してくれたと語っている。^{[ 50 ]}同年、彼女は「ボストン・リーガル」のエピソードに本人役でカメオ出演した。2011年には、友人のロザンヌ・バーのリアリティ番組「ロザンヌズ・ナッツ」のエピソードに出演した。

2012年1月、彼女はピンク・マルティーニのトーマス・ローダーデールと共に、アルバム『ゲット・ハッピー』のためにチャールズ・チャップリンの曲「スマイル」を録音した。^{[ 51 ]}

1966年に最初のベストセラーを出版し、その後10年間でさらに多くの本を発表したディラーの家庭生活に関する本は、彼女の自虐的なユーモアが特徴である。タイトルには、『フィリス・ディラーの家事のヒント』、『フィリス・ディラーの結婚マニュアル』、『完全なる母親』などがある。^{[ 29 ]} 1981年には、 『老いることの喜びとそれを避ける方法』を出版した。^{[ 12 ]}

リチャード・バスキンと共著した自伝『売春宿のランプシェードのように ― コメディ人生』は2006年に出版された。その中でディラーは、感情表現が乏しく、感情を抑え込む両親のもとで過ごした不幸な幼少期と、同様に不幸な最初の結婚について語っている。こうした生い立ちから、彼女のパフォーマンススタイルである、矢継ぎ早にジョークを言うスタイルが生まれ、それを音楽に例えてこう述べている。「ジョークが次々と流れとリズムに乗って出てくる。 …すべてに自然な感覚があった。」^{[ 23 ]}

1990年代初頭、ディラーは『エラリー・クイーンズ・ミステリー・マガジン』に数多くの短編ユーモラスな作品を発表した。

ディラーは長年ピアノを習い、熟練したピアニストだったが、教師や指導者たちが自分の想像をはるかに超える演奏をするのを聴いて、音楽の道に進むことを断念した。しかし、彼女は私生活では演奏を続け、特注のチェンバロを所有していた。^{[ 52 ]}

1971年から1981年にかけて、ディラーはデイム・イリヤ・ディリヤという芸名で、全米各地の交響楽団とピアノソリストとして共演した。彼女の演奏はユーモアに溢れていたが、音楽には真摯に取り組んでいた。サンフランシスコ・エグザミナー紙に掲載された彼女のコンサート評では、「しっかりとしたタッチを持つ素晴らしいコンサートピアニスト」と評されている。^{[ 53 ]}

独学で絵を学んだディラーは、1963年に絵を描き始めた。1970年代を通してアクリル、水彩、油絵を描き、カリフォルニア州ブレントウッドの自宅を肖像画や静物画で埋め尽くした。2003年、86歳で、舞台衣装やコスチュームジュエリーとともに自身の作品を販売する「アートパーティー」を初めて開催した。^{[ 54 ] [ 55 ]}