トニー・ランドール

ランドールはオクラホマ州タルサのユダヤ人家庭に生まれ、^{[ 4 ]}ジュリア（旧姓フィンストン）と美術品・骨董品商のモグシャ・ローゼンバーグの息子であった^{。[ 4 ]彼}はタルサ・セントラル高校^に通った。^{[ 5 ]}

ランドールはノースウェスタン大学に¹年間通い、そこでスピーチと演劇を学んだ後、ニューヨーク市に移り、ネイバーフッド・プレイハウス演劇学校で学んだ^。彼はサンフォード・マイズナーと振付師のマーサ・グラハムに師事した。ランドールはマサチューセッツ州ウースターのラジオ局WTAGでアナウンサーとして働いた。^{[ 6 ]}アンソニー・ランドールとして、彼はジョージ・バーナード・ショーの『キャンディダ』でジェーン・カウルと、エムリン・ウィリアムズの『トウモロコシは緑』でエセル・バリモアと共演した。

ランドールはアメリカ陸軍通信隊に5年間所属し、第二次世界大戦中はアーリントン・ホールで暗号解読信号情報局の任務にも就いていた。^{[ 7 ]： 207}彼は除隊前に中尉の階級に昇進した。 ^{[ 8 ]}

戦後、彼はメリーランド州モンゴメリー郡のオルニー劇場で働いた後、ニューヨーク市に戻った。

ランドールの最初の俳優の仕事の1つは、1949年から1952年にかけて復活したラジオ冒険シリーズ「I Love a Mystery」のレジー・ヨーク役だった。^{[ 9 ]}

1946年、ランドールはキャサリン・コーネルによる『ウィンポール街のバレット家』のリバイバル公演の巡回公演で兄弟の一人としてキャスティングされた。^{[ 10 ]}

ランドールは、コーネルの演出による『アントニーとクレオパトラ』（1947～48年）でコーネル、チャールトン・ヘストン、モーリーン・ステイプルトンと共演し、また『シーザーとクレオパトラ』（1949～50年）ではセドリック・ハードウィック、リリー・パーマーと共演し、ブロードウェイに出演した。ランドールはテレビにも出演し始め、特に『ワン・マンズ・ファミリー』のエピソードに出演した。

ランドールが初めて主要なテレビ出演を果たしたのは、ミスター・ピーパーズ（1952年～1955年）の歴史教師ハーヴェイ・ウェスキット役だった。その後も、ガルフ・プレイハウス（アーサー・ペン監督）、ペプシコーラ・プレイハウス、クラフト・シアター、モトローラ・テレビジョン・アワー、アームストロング・サークル・シアター、スタジオ・ワン・イン・ハリウッド、アポイントメント・ウィズ・アドベンチャー、フィルコ・グッドイヤー・テレビジョン・プレイハウスなど、他の番組にもゲスト出演を続けた。

ランドールは、ブロードウェイの大ヒット作『オー・メン！オー・ウィメン！』（1954年）でギグ・ヤングの代役を務めた。

ランドールがブロードウェイの大ヒット作で初めて主要な役を演じたのは、『風と共に去りぬ』 （1955年～1957年）で、エド・ベグリーやポール・ムニと共演し、新聞記者E・K・ホーンベック（実在の皮肉屋H・L・メンケンがモデル）を演じた。テレビでは、ニール・サイモンが共同脚本を務めた『天は働く女を守る』 （1956年）に出演。また、 『アルコア・アワー』にもゲスト出演した。

ランドールは『風と共に去りぬ』での成功により映画のオファーを受け、20世紀フォックス製作の『オー・メン！オー・ウィメン！』（1957年）で初めて重要な役を演じ、ジェーン・マンスフィールドと共演した『ロック・ハンターは成功によってダメになるのか？』 （1957年）でスターダムにのし上がった。彼は『ノー・ダウン・ペイメント』 （1957年）で主役の一人を演じた。フォックス製作の『若き獅子たち』の撮影直前に、彼はディーン・マーティンに交代させられた。^{[ 11 ]}

1958年、ランドールはブロードウェイ・ミュージカル・コメディ『オー、キャプテン！』で主役を演じた。この役は映画版ではアレック・ギネスが演じていた役である。公演自体は興行的には失敗に終わったものの、ランドールはプリマ・バレリーナのアレクサンドラ・ダニロワとのダンスでトニー賞にノミネートされた。

ランドールは、ウェスティングハウス・デシルー・プレイハウス、グッドイヤー・シアター、ユナイテッド・ステーツ・スチール・アワー、サンデー・ショーケース、プレイハウス90に出演した。

ランドールはメトロ・ゴールドウィン・メイヤー製作の『ザ・メイティング・ゲーム』（1959年）でデビー・レイノルズと共演した。彼はヒット映画『ピロー・トーク』（1959年）でドリス・デイとロック・ハドソンを支え、ゴールデングローブ賞助演男優賞にノミネートされた。彼はその後もデイとハドソンと2本の映画で再共演し、『ラバー・カム・バック』 （1961年）で再びゴールデングローブ賞助演男優賞にノミネートされ、 『センド・ミー・ノー・フラワーズ』（1964年）にも出演した。^{[ 12 ]}

ランドールは、1959年の夏にニュージャージー州マウントホリーで撮影され、同年秋と1960年初頭にNBCテレビで放送された特別番組『自由の秘密』で主演を務めた。テレビでは、メル・ブルックスが共同脚本を務めた『月世界の男』 （1960年）にも出演している。

ランドールは1960年にMGM製作の『ハックルベリー・フィンの冒険』で主演を務めた。マリリン・モンローとイヴ・モンタンと共演した『恋をしよう』（1960年）や、ハドソンとデイと共演した『恋人よ帰ってこい』（1961年）では、 『ピロー・トーク』風の助演を務めた。ランドールは『ゼネラル・エレクトリック・シアター』や『チェックメイト』などのテレビ番組にゲスト出演し続けた。1961年には、 『アルフレッド・ヒッチコック・アワー』のエピソード「ハングオーバー」で、自滅へと転落していくアルコール依存症の広告会社重役を演じ、非常にドラマチックな役柄を演じた。彼はテレビドラマ版『毒薬と老嬢』 （1962年）で主演を務め、映画では『ボーイズ・ナイト・アウト』（1962年）と『愛の島』 （1963年）で主演を務めた。

1964年、ランドールはMGMの古典映画『ドクター・ラオの7つの顔』に主演した。この映画はチャールズ・G・フィニーの『ドクター・ラオのサーカス』を原作としている。ランドールは、タイトルにもなっている7つの顔（ドクター・ラオ、雪男、マーリン、ティアナのアポロニウス、巨大な蛇、パン、メデューサ）を演じ、声も担当したほか、メイクなしで群衆の中の厳粛な観客として2秒間のカメオ出演も果たし、合計8つの役を演じた。

彼は『真鍮の瓶』 （1964年）で主演を務め、ハドソンとデイと共演した最後の映画『花をくれぬで』（1964年）にも出演した。ランドールは、ライオンを題材にしたコメディ『フラッフィー』 （1965年）、フランク・タシュリン監督の『アルファベット殺人事件』 （1965年）でエルキュール・ポワロ役、秘密諜報員役で『マラケシュの男』 （1966年）、そして『ハロー・ダウン・ゼア』 （1969年）で主演を務めた。

ランドールは1966年の『UTBU 』でブロードウェイに復帰したが、上演期間は短かった。彼は1969年のテレビ映画『リトル・エンジェル』でジョニー・ウィテカーとフレッド・グウィンと共演した。

ランドールは1970年にテレビドラマ『おかしな二人』でフェリックス・アンガー役として復帰し、ジャック・クラグマンと共演した。この役は5年間続いた。 『おかしな二人』におけるフェリックスの子供の名前はエドナとレナードで、それぞれランドールの妹とランドール自身にちなんで名付けられた。

1974年、ランドールとクルーグマンは、ヤッツィーのスピンオフ番組「チャレンジ・ヤッツィー」の宣伝用テレビCMに出演した。二人はフェリックスとオスカーのキャラクターになりきって出演し、CMはテレビドラマ「おかしな二人」のセットで撮影された。

シリーズ放送中、ランドールは『Everything You Always Wanted to Know About Sex* (*But Were Afraid to Ask)』（1972年）で小さな役を演じた。

1973年、彼は映画『シャーロットのおくりもの』で食いしん坊のネズミ、テンプルトンの声優として雇われ、録音を行ったが、映画ではポール・リンドに交代させられた。共同監督の岩尾高本は、テンプルトンには鼻にかかった声を求めており、ランドールの声は洗練されすぎていると感じた。^{[ 13 ]}

1976年から、ランドールは『トニー・ランドール・ショー』に2シーズン出演し、フィラデルフィアの判事ウォルター・フランクリン役を演じた。また、『ケイト・ブリスとティッカーテープ・キッド』（1978年）、『スカベンジャー・ハント』（1979年）、『フーリン・アラウンド』（1980年）にも出演している。

ランドールは1981年から1983年までNBCのテレビシリーズ『ラブ、シドニー』に主演した。同番組のパイロット版として制作されたテレビ映画『シドニー・ショール：女の子の親友』では、シドニー・ショールは中年の同性愛者という設定だったが、シリーズ化にあたっては性的指向は曖昧にされた。1983年に番組が打ち切りになった後、ランドールはブロードウェイの舞台を活動の場として選び、他のテレビシリーズへの出演を拒否した。

ランドールはテレビ映画に出演し続けた。ディズニーの『サンデー・ドライブ』（1986年）、 『セーブ・ザ・ドッグ！』（1988年）、『ブラウン・スーツの男』 （1989年）で主演を務めた。1987年10月30日から11月2日まで、 HBOの短命に終わったプレミアムチャンネル「フェスティバル」の無料プレビューの司会を務めた。^{[ 14 ]}

1989年、ランドールは『M.バタフライ』の代役としてブロードウェイに復帰した。

1991年、ランドールはナショナル・アクターズ・シアターを設立し、最終的にはニューヨーク市のペース大学を拠点とした。同劇団の公演作品には、 『るつぼ』（1991年）、『小さなホテル』（1992年）、『建築家ソフィー』 （1992年）、『かもめ』（1992年）、『聖女ジャンヌ・ダルク』（ 1993年） 、 『三人の男と馬』 （1993年）、 『アテネのタイモン』（1993年）、『検察官』（1993年）、『花咲く桃』 （1994年）、『紳士は金髪がお好き』（1994年）、『悪口学校』（1995年）、『風と共に去りぬ』 （1996年）、 『ジン・ゲーム』 （1997年）などがある。1997年には、クルーグマンと共演した『サンシャイン・ボーイズ』で大成功を収めた。

1993年9月、ランドールとクルーグマンはCBSテレビ映画『おかしな二人：再び』で再共演し、それぞれの役を再演した。物語は、フェリックスが娘エドナの結婚式の計画を台無しにした後、妻グロリアに11日間家から追い出され、オスカーの家に再び住むしか選択肢がなくなり、喉頭がんの手術で声がひどくかすれてしまったオスカーの回復を助けるというところから始まる。

ランドールの後期の舞台作品には、『夜は必ず来る』（1999年）や『ニュルンベルク裁判』（2001年）などがある。

彼は定期的に、クルーグマンと共演した舞台版『おかしな二人』に出演し、1996年にはロンドン公演にも参加した。その後、映画では『フェイタル・インスティンクト』（1994年）や『ダウン・ウィズ・ラブ』（2003年）などに出演した。

ランドールが俳優として最後に舞台に立ったのは、『アルトゥーロ・ウイの抵抗できない台頭』（2002年）と『君は正しい』（2003年）だった。

1955年9月4日、ランドールとクルーグマンは、 CBSのアンソロジーシリーズ「 Appointment with Adventure」のエピソード「The Pirate's House」でジーナ・ローランズと共演した。

ランドールは「ザ・トゥナイト・ショー・スターリング・ジョニー・カーソン」に頻繁にゲスト出演し、オペラへの愛と、その多くの筋書きの猥褻さについてよく語っていた。また、オペラにテープレコーダーをこっそり持ち込んで、個人的な録音をしていたことも認めている。彼はジョニー・カーソンのヘビースモーカーぶりをたしなめ、概して几帳面な性格だった。ランドールは亡くなるまでに「ザ・トゥナイト・ショー」に105回ゲスト出演しており、これは他のどの有名人よりも多い回数だった。

ランドールは、1958年から1967年にかけて放送されたクイズ番組『What's My Line?』、『Password』、『The Hollywood Squares』、そして『$10,000』と『$20,000 Pyramids』にゲストパネリストとして出演したことでよく知られていた。また、1977年には『The Gong Show』に「出場者」として出演し、自身の尊大なイメージをパロディ化した。

ランドールは、1980年10月11日に初放送された「マペット・ショー」の第5シーズン（最終シーズン）のエピソードにゲスト出演した。このエピソードは、同番組の100回目の放送だった。

ランドールは、ジョン・グッドマンやドリュー・バリモアとともに、 1993年9月13日に放送されたコナン・オブライエン司会の「レイトナイト」初回放送の最初のゲストの一人だった。彼はまた、コナン・オブライエン司会の5周年記念スペシャルにもピンプボット5000というキャラクターで出演した。ランドールは、デイヴィッド・レターマンの深夜番組「レイトナイト・ウィズ・デイヴィッド・レターマン」と「レイトショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマン」の両方に頻繁にゲスト出演し、ワシントン・ポスト紙の訃報によると70回出演した。^{[ 15 ]}レターマンは、ランドールはレジス・フィルビンと並んでお気に入りのゲストの一人だったと語った。

1994年11月7日、ランドールはクイズ番組「ジェパディ！」に有名人エピソードの一環として出演し、ナショナル・アクターズ・シアターを代表してプレイした。彼はノーマン・シュワルツコフ・ジュニア将軍に次いで2位となったが、女優のステファニー・パワーズを上回り、最終獲得賞金は9,900ドルだった。^{[ 16 ]}

1973年、ランドールとクルーグマンはロンドン・レコードから『The Odd Couple Sings』というタイトルのアルバムをリリースした。ローランド・ショウとロンドン・フェスティバル管弦楽団および合唱団が伴奏と追加ボーカルを担当した。^{[ 17 ]}このレコードはチャートのトップにはならなかったが、多くの『おかしな二人』ファンにとって非常に人気の高いアイテムとなっている。^{[ 18 ]}ランドールとクルーグマンは、イーグルブランドのスナック菓子のテレビCMシリーズでもコラボレーションした。

語り部として名高いランドールは、共同執筆者のマイク・ミンドリンと共に、1989年に出版された、面白くて時にきわどいショービジネスの逸話集『Which Reminds Me』を執筆した。

彼が愛する文化を擁護しつつも嘲笑するという彼の性向に沿って、1960年代半ばのビッグバンド時代のリバイバル期には、ニュー・ボードビル・バンドの一発屋「ウィンチェスター大聖堂」に触発され（そしてそれをカバーした） 1930年代の曲を集めたレコード・アルバム『 Vo, Vo, De, Oh, Doe 』を制作した。彼はカルメン・ロンバルドのビブラート・スタイルを模倣し（そしてやや誇張し） 、二人はかつて『ザ・トゥナイト・ショー』でロンバルドの代表曲「Boo Hoo (You've Got Me Crying for You)」をデュエットしたことがある。

1980年代、ランドールはメトロポリタン・オペラのいくつかのビデオ作品で、カメラに映らないナレーターを務め、カーテンコールで舞台に登場する出演者をテレビ視聴者に紹介したり、場面の簡単な説明をしたりした。

1990年の続編『グレムリン2 新・種・誕・生』では、ランドールはブレイン・グレムリンの声を担当した。^{[ 19 ]}

• 1993年、彼は「ニューヨーク市への傑出した貢献」が認められ、ニューヨーク百年協会から金メダル賞を受賞した。
• 1999年、ニューヨーク市立大学は、ニューヨーク市への卓越した貢献を称え、ランドール氏にジョン・H・フィンリー賞を授与した。
• 2003年、ペース大学は彼に名誉美術博士号を授与した。