グロー・イン・ザ・ダーク・ツアーは、アメリカのラッパー、カニエ・ウェストによる3回目のコンサートツアーで、彼の3枚目のスタジオアルバム『Graduation』(2007年)をサポートするものであった。ウェストは2007年9月にイギリスで最初のツアー日程を発表し、その後2008年1月にアメリカ公演を発表した。彼は綿密なツアーリハーサルを行い、セットの制作にはジム・ヘンソンのクリーチャー・ショップを起用し、デザインはエスメラルダ・デヴリン、マーティン・フィリップス、ジョン・マクガイアが担当した。ウェストは主に最初の3枚のスタジオアルバムからの楽曲を演奏し、2008年のアルバム『808s & Heartbreak 』からの楽曲も取り入れた。これらの楽曲はツアーバンドによってよりメランコリックなサウンドになるようにアレンジされた。コンサートはスペースオペラのコンセプトに基づいており、ウェストは宇宙船ジェーン号で旅をし、最後には荒涼とした惑星でパフォーマンスを行い、そこでより多くの力を求めるという内容だった。ツアーは2007年11月22日にロンドンで始まり、アメリカ、南米、ヨーロッパ、オセアニアを巡り、 2008年12月7日のブリスベンでの最終公演まで続いた。ウェストは2008年のボナルー・ミュージック・フェスティバルにも出演したが、彼のステージが遅れたことで批判を浴びた。
2008年春のツアーの米国公演では、ウェストはルペ・フィアスコ、NERD、リアーナのサポートを受け、その後ヨーロッパではコンシクエンスやキッド・カディなどのアーティストが同行した。グロー・イン・ザ・ダーク・ツアーは、宇宙をテーマにした点が特に評価され、批評家からは概ね好評を得た。ウェストのパフォーマーとしてのスキルを称賛する声もあったが、ツアーが単調だと感じた批評家も少数ながらいた。49公演で3080万ドルの興行収入を上げ、2008年のヒップホップ・ツアーとしては3番目に高い収益を記録した。米国ではアブソルート・ウォッカがツアーのスポンサーを務め、同ブランドはウェストとコラボレーションし、タブレットで他の人をウェストに変身させるレトロなコマーシャルを制作した。ナビル・エルダキンは、ツアーの写真を多数掲載した著書『グロー・イン・ザ・ダーク』(2009年)を出版した。
2007年9月5日、ウェストは3枚目のスタジオアルバム『Graduation』のプロモーションとして「Glow in the Dark Tour」を発表した。ツアーは11月21日から26日までイギリス全土7公演を行う予定だった。[ 2 ] [ 3 ]最初の公演はロンドンのハマースミス・アポロで2夜連続のコンサートとして予定されていたが、ウェストは需要の高さから11月22日の夜にロンドンのO2アリーナに変更した。 [ 4 ]ウェストはツアーのリハーサルに非常に熱心で、それがアレクシス・ファイファーとの関係に問題を引き起こしたという噂もあった。[ 5 ]セットのデザインはエスメラルダ・デヴリン、マーティン・フィリップス、ジョン・マクガイアが担当した。デヴリンは以前、ウェストのTouch the Sky Tour (2005~06年)のデザインを担当し、その後Watch the Throne Tour(2011~12年)とThe Yeezus Tour(2013~14年)でも同じ役割を務めた。[ 6 ] 2008年1月30日、カニエは自身のブログで、英国ツアーの成功と母親ドンダ・ウェストの死を受けて、今年北米ツアーを行うと発表した。サポートアクトとして、ラッパーのルペ・フィアスコ、バンドのNERD、バルバドス出身の歌手リアーナが出演することも発表した。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]カニエ・ウェストとルーペ・フィアスコは、2007年にファレル・ウィリアムスと共にスーパーグループChild Rebel Soldierとして「 Us Placers」でコラボレーションしており、この2人のラッパーとリアーナは第50回グラミー賞の受賞者の中に名を連ねていた。[ 9 ] [ 10 ]ウェストは、点滅するLEDジャケットと光るサングラスを着用し、ステージをネオンライトで覆うことで、アメリカの観客にツアーのセットアップを予告した。[ 9 ]

2008年2月、ウェストのレーベルであるDef Jamは、 4月16日から5月30日までの北米ツアーの日程を発表した。[ 9 ] [ 10 ]また、同レーベルは、 2008年4月にネバダ州ラスベガスとニューメキシコ州アルバカーキで行われるショーにはリアーナが出演しないことも発表した。 [ 9 ]同じ月、ウェストは、セットの制作にマペットを制作したジム・ヘンソンのクリーチャー・ショップを起用したことを明らかにした。 [ 11 ] 2008年4月16日、ワシントン州シアトルのキーアリーナで行われたGlow in the Darkツアーの最初の米国公演では、ルペ・フィアスコ、リアーナ、NERDがそれぞれ30分間のセットを披露し、その後ウェストの90分間のセットが続いた。[ 12 ] 2008年8月、ウェストは11月にイギリス全土で行われる公演の日程を発表した。[ 13 ] O2アリーナでのショーの後、ラッパーはツアーで「監視とパパラッチ」にさらされるよりも普通の生活を望んでおり、母親が恋しく、キャリアのために「現実の生活を犠牲にした」と語った。[ 14 ] 2008年10月17日から12月7日まで、ウェストはグロー・イン・ザ・ダーク・ツアーの4つの行程でメキシコ、南米、ヨーロッパ、オセアニアを訪れた。ヨーロッパでの行程ではミスター・ハドソン・アンド・ザ・ライブラリー、コンシクエンス、トニー・ウィリアムズ、キッド・カディなどがサポートし、オセアニアでのショーではナスが同行した。 [ 5 ] [ 15 ] [ 16 ]

グロー・イン・ザ・ダーク・ツアーのコンサートのコンセプトには、スペースオペラのテーマが使われた。[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]ウェストは、ジェーンという名の宇宙船に変形する高台から登場し、操縦して「地球に創造性を取り戻す」という使命に乗り出した。[ 20 ] [ 21 ] [ 6 ]彼は宇宙船で宇宙を旅し、煙と点滅するライトがそれに続き、[21][22] 孤立して流星群に遭遇した。[17] [ 6 ] [ 23 ]宇宙船は、ドライアイスに覆われた未知の惑星に墜落し、風景には色とりどりの光と煙が立ち込めていた。[ 6 ] [ 22 ] [ 20 ]ジェーンはウェストを起こし、これが初めての墜落ではないことを告げ、[ 24 ]ラッパーは最初の 3 つのアルバム、The College Dropout (2004)、Late Registration (2005)、Graduation (2007) からの曲を演奏した。ウェストは自分の弱点を振り返り、地球に帰る方法を見つけることで脱出しようとした、[ 5 ] [ 18 ] [ 6 ]その後、ジェーンのコンピューター音声が彼に「宇宙で最も明るい星」として必要とされていると告げ、彼は「Stronger」を演奏した。[ 17 ] [ 19 ] [ 24 ]音楽は、彼が愛、知識、そして承認を求める物語にも使用された。[ 22 ]ウェストの音楽は、勝利ではなく憂鬱な響きになるようにツアーバンドによって再編曲され、ドラムビートとリバーブのかかったマイナーコードが取り入れられた。これに続いて、ボコーダーとシンセサイザーを伴ったポップなフックが登場した。[ 20 ] [ 22 ]彼は小惑星、渦巻く雲、爆発する星、月面風景が支配する空の下でヒーローを演じながら、1時間半途切れることなくラップを続け、他の人々と繋がるために抜け出すことができなかった。[ 12 ] [ 18 ] 2008年11月のO2アリーナでのコンサートの後半では、ウェストは宇宙のテーマから離れ、天国への冒険や名声のために払った犠牲が本当に価値のあるものだったのかどうかについてフリースタイルでラップした。 [ 19 ]コンサートの終盤では、カニエは感情的になり、ドンダに捧げるHey Mama 」を演奏した。 [ 17 ] [ 18 ] [ 25 ]ラッパーは最後に力を求め、ジェーンに「もっと力を得るにはどうすればいいか」と尋ねたところ、ジェーンは彼が力に必要だと答え、彼はまたジャーニーの1981年のシングル「Don't Stop Believin'」を少しだけ演奏した。 [ 22 ] [ 26 ]ウェストはニューヨーク市のマディソンスクエアガーデンアンコールでルペ・フィアスコと共演し、故郷に戻った。 [ 20 ]

ウェストはツアーのためにミニマルなステージセットアップを展開し、バックシンガーと、暗闇の中で演奏しながらボディアーマーを着用した10人編成のライブピットバンドの他に、一人で登場した。 [ 21 ] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]ラッパーは、光るアクセサリー、ダークジーンズ、レザージャケット、[ 25 ]肩パッドコントロールパネル、[ 19 ] [ 26 ]グローブ、そしてトレードマークのシャッターシェード[ 6 ] [ 27 ]で構成されたSF風の衣装を着こなした。彼は主にセット上を歩き回っていたが、ある時点ではひざまずき、マイクを落とし、ステージを横切ってグラインドした。[ 18 ] [ 20 ] [ 26 ]ショーではライトシーケンスが展開され、[ 27 ]最初は紫色の光線が、その後は花火が使用された。[ 19 ] [ 25 ] [ 26 ]ウエストの背後には、流れ星を含む星空を映したLEDスクリーンが配置されていた。[ 20 ] [ 24 ]砂漠や巨大な月を含む風景がスクリーンに映し出された。[ 24 ] [ 27 ]花火、 [ 20 ]爆発、[ 19 ]ネオンピンク、紫、オレンジの色合いの夕日の映像が上映された。 [ 22 ] [ 26 ]動くロボットや、青いかつらをかぶり、光る目をしたワイヤーで吊るされた女性モンスターなど、浮遊する泡の中にエイリアンが現れた。[ 5 ] [ 6 ] [ 24 ] [ 27 ]「ゴールドディガー」の間、金色の塗料で覆われた女性がスクリーンに映し出された。[ 5 ] [ 6 ]
2008 年 1 月に 2 つのブログ記事を使用して、ウェストは Glow in the Dark Tour のポスターを公開しました。最初の記事は「準備はいいか!」というタイトルで、デジタル処理されたツアー ポスターの一部が掲載されていましたが、2 番目の記事は「君が知っている世界の終わり!!!」というタイトルで、ポスターのフルフレームにウェストがマルチカラーのロボットとして描かれていました。[ 8 ]ウェストはツアーのグッズで日本のアーティスト村上隆とコラボレーションし、ヴァージル アブローも制作しました。これは彼にとってラッパーとの最初のプロジェクトの 1 つです。[ 28 ]グッズ売り場では、ウェストのサングラスのプラスチック製レプリカが 10 ドルで販売されていました。[ 29 ]
2008 年 2 月、ウェストはツアーの米国公演でアブソルート ウォッカとスポンサー契約を結び、「The Glow in the Dark Tour Ignited by Absolut 100」と名付けた。この契約は、アブソルート ウォッカの「In an Absolut World」キャンペーンの一環で、ラッパーがパフォーマンスを行った各都市でアフターパーティーをスポンサーした。ウェストは、アブソルートが、彼のインスピレーションの源であるアンディ ウォーホル、トム フォード、キース ヘリング、ヘルムート ニュートンなど、 「20 世紀の最も著名なアーティスト」とコラボレーションしてきたことを称える声明を発表した。 [ 30 ] 2008 年 7 月、ウェストとアブソルートは、bekanyenow.com で「Be Kanye」というタイトルのコメディ 1 分間のコマーシャルを公開した。TBWA /Chiat/Dayが制作したこのビデオは、 1980 年代のレトロなフォーマットで、鮮やかな色彩とユーモラスな効果音で構成されている。ウェストは、ユーザーに4時間彼になれる「有名なスーパースターの力」を与える「Be Kanye」タブレットを宣伝し、「自分は内面では有名で力強いと感じているが、外見上は誰もそう思っていない」と何度自分に言い聞かせたことがあるかと問いかけている。[ 31 ] [ 32 ]また、クラブで男性がタブレットを服用してウェストに変身する様子を、ラッパー本人がトイレの個室から出てくるのを見て困惑する人もいる。最後には注文用のフリーダイヤル番号と19.95ドルの価格が表示される。[ 31 ] [ 32 ]アブソルートの広報担当者は、コマーシャルでロゴを一度だけ表示したのは、視聴者に「それが何であるかを伝える」のではなく、独自の体験をしてもらうためであり、オンラインで過ごす時間が増え、ニュースメディアを消費する人々をターゲットにしていると述べた。[ 32 ]タブレットはバス停、地下鉄、ウェブサイトでも宣伝された。[ 32 ] 2018年4月、ウェストは未公開のトビアス・スペルマン監督のドキュメンタリー『What Doesn't Kill Me』の予告編を公開し、ツアー中の彼と彼のチームの舞台裏のシーンを映し出した。公開されなかった理由は明らかにされていないが、このドキュメンタリーについて言及されることはほとんどなく、これは秘密裏に制作された理由を示している。[ 33 ]

グロー・イン・ザ・ダーク・ツアーは、批評家から概ね好評を得た。フィナンシャル・タイムズのリチャード・クレイトンは、ツアーの英国初日のセットは「ペット・ショップ・ボーイズのためにデザインされたスタートレックのセット」に似ており、滑らかな白いピラミッドの横にバイオリニストがいて、機動隊のようなボディアーマーを着たバンドがいたと書いた。[ 25 ]また、彼らはウェストの衣装が映画『ブレイド』(1998年)のウェズリー・スナイプスの姿を彷彿とさせるものだったことに驚いたが、プログレッシブ・ラップのビートはスタジアム公演をこなすという挑戦で「単調で大げさになりすぎた」と感じ、ウェストが「超新星の野望は果たせなかったが、ロケット燃料で挑戦した」と結論付けた。[ 25 ]ニューヨーク・タイムズ紙のジョン・パレレスは、ツアーのニューヨーク公演をヒップホップの「最も大胆なアリーナ・スペクタクル」であり、ウェストのラップ、ビート、そして「ナルシシズム」によって部分的に最高のものだったと評した。[ 20 ]パレレスは、SF的なテーマと、ウェストのスタミナと孤独な自己決定が混ざり合った勢いを強調し、コンサートの楽器編成によって音楽の「勝利感が少なく、より憂鬱な」アレンジが抑えられているにもかかわらず、サポートアクトと共にヒップホップの限界を押し広げていると感じた。[ 20 ]シアトル・タイムズ紙のパトリック・マクドナルドは、ツアーの最初の米国公演地であるシアトルで、ウェストが「壮大で、スリリングで、高揚感があり、感覚を刺激する体験」によって、これまでどのアーティストのコンサートでも実現したことのない最高のヒップホップ・スターになるという約束を果たしたと考えた。[ 21 ]彼は、宇宙船のような高台で「別の世界の不均一な表面」を想起させる高いセットを通して、ショーのデザインとメッセージに対するウェストの新たなビジョンを称賛した。[ 21 ]マクドナルドは、ウェストが「人生は贈り物であり、毎日が奇跡であるという苦労して得た知恵」を持って地球に戻ってくると締めくくり、ヒップホップ界で最も才能豊かで多才な3組のアーティストが力強いパフォーマンスを披露した。[ 21 ]
ロサンゼルス・タイムズ紙でこのショーをレビューしたアン・パワーズは、ウェストの『神々の黄昏』 (1876年)のスペースオペラ版と呼び、アニメ、2007年の映画『アイ・アム・レジェンド』のウィル・スミス、惑星に関するIMAXショーへの明らかな言及を指摘した。彼は、ウェストが恐怖、疑念、そして「親子の悲しみ」に立ち向かうことでヒーローとしてのキャラクターを継続し、その自慢話を「神話そのものの領域」にまで持ち込み、その境界を越えながら「ステージフロアを飽和させる」イメージを展開していると書いた。[ 18 ]パワーズは、革新的なイメージが、コミックブック風のU2の1992~93年のZoo TVツアー以来、ツアーの基準を最高に引き上げたと信じており、広大なステージを一人で歩き回るパフォーマーとしてのウェストの独立性を称賛した。結論として、パワーズは、印象的な背景がツアーで初めてラッパーのパフォーマンスを超えた興奮とヒーローとしての彼の「ロマンチックな力」をもたらし、サポートアクトが彼の「ヒップホップに対する先進的な姿勢と彼の派手さ」を持っていると指摘した。[ 18 ]シアトル・ポスト・インテリジェンサーのトラヴィス・ニコルズは、コンサートは主に彼自身に焦点を当てたウェストの自己愛の祭典であり、ヒップホップの「ナルシスト的な反響室」の中でも彼にはそのような評判があると指摘した。[ 22 ]彼は、ラッパーは「広い距離を保った」し、彼の印象的な努力は「レイカーズが2点差で負けるためだけにコービー・ブライアントが64点を叩き出すのを見ているようだった」と述べたが、ウェストの音楽性とステージ設定の両方を通して、空間の物語と彼の芸術性を強調した。[ 22 ]
49回のコンサートの後、グロー・イン・ザ・ダーク・ツアーは507,853人のファンから3,080万ドルの収益を上げ、2008年のヒップホップ・ツアーで3番目に高い収益を上げた。[ 1 ]振り返ってみると、ローリング・ストーン誌のコービン・レイフはこのツアーを「感覚過負荷の事例研究」と評した。[ 34 ] 2009年10月9日、ウェストはオーストラリアの写真家ナビル・エルダキンの著書『グロー・イン・ザ・ダーク』を発表した。この本はグラフィックチームのベースがデザインし、ツアーの出来事を記録している。[ 35 ]ラッパーはエルダキンの自身の経験の記録をブログで愛情を込めて書き、ツアーは感情的だったが、その痛みが「これまでの私の最高の作品をもたらした」と述べた。[ 36 ] [ 37 ]エルダキンは、ウェストがプロジェクトへの参加に熱心で、セットリストに音楽スコアを付けることを「大胆な試み」と感じ、ラッパーとしての彼自身にも焦点を当てることを提案したと語った。[ 36 ]この本には、ウェストのスケッチ、彼のパフォーマンスの写真、舞台裏の写真が含まれており、ライブ演奏を収録したボーナスCDが付いています。[ 35 ] [ 36 ] [ 38 ]

2008年4月18日、サクラメントのARCOアリーナでのコンサート中、ウェストは誤ってその都市を以前ツアーを行ったシアトルと呼んでしまった。ウェストはすぐにブログでこの間違いを謝罪し、観客の反応がなかったため間違った都市名を挙げたことに気づいたと認め、その後言葉をつぶやいた。ラッパーは間違いを恥ずかしく思っていると述べ、言い訳はしなかった。[ 39 ] [ 40 ] 2008年のボナルー・ミュージック・フェスティバルでのウェストの予定されていたパフォーマンスは、グロー・イン・ザ・ダーク・ツアーのライトショーに対応するため深夜のセットに変更され、ボナルーの7年の歴史の中でメインステージで行われたのはこれが初めてとなった。[ 41 ]前の出演者であるパール・ジャムはフェスティバルで割り当てられた時間を1時間超過して演奏することになり、ステージ小道具のセットアップに使える時間が少なくなった。観客は我慢できなくなり、「カニエは最低だ」と叫び始めた。モニターにはショーが午前3時30分に始まると表示されていたが、彼は午前4時25分にステージに登場し、コンサートも早く終了した。[ 42 ] [ 43 ]観客はウェストに否定的な反応を示し、彼に光る棒を投げつけ、トイレには「Fuck Kanye」と落書きされた。[ 42 ] [ 44 ] [ 45 ]
ボナルー・フェスティバルの直後、ウェストは自身のブログで、フェスティバルの運営側の対応にどれほど腹を立てたかを表明した。ウェストは、人々はいくらでも自分を侮辱できるが、自分が最善を尽くしたことは疑う余地がないと述べ、ツアーのライトショーのために昼間の枠を与えたフェスティバルを嘲笑した。[ 5 ] [ 43 ]フェスティバル主催者側も声明を発表し、出演者全員のニーズに応えることを目指し、「世界トップクラスのアーティスト数百人」を継続的に紹介することに成功してきたと述べた。[ 43 ]ウェストは、物議を醸した前回のセットの後、2014年のボナルー・ミュージック・フェスティバルに出演し、「母が亡くなってから6か月後にボナルーに出演した」と述べて、その件について言及した。[ 46 ]
2008年11月13日にニューカッスル・アリーナで行われたウェストのコンサートの後、彼はニューカッスル・アポン・タインのタプ・タプ・パレスで暴行の疑いで逮捕された。ナイトクラブの広報担当者は、ウェストは午前1時から2時まで客として滞在し、VIPエリア全体を予約したと述べ、その後、起訴されることなく釈放された。[ 47 ]この事件の後、ラッパーは自身のブログでパパラッチを激しく非難し、パパラッチが自分を「怪物」に仕立て上げたことを非難し、「パパラッチがダイアナ妃を殺した」ことを挙げ、誰かを撮影するには許可を求める法律が必要だと主張した。[ 48 ]
下記のセットリストは、ウェストがグロー・イン・ザ・ダーク・ツアーで演奏したものです。[ 5 ]ウェストはコンサートの終盤でジャーニーの「ドント・ストップ・ビリーヴィン」の一部をカバーすることがよくありました。 [ 22 ] [ 24 ] [ 26 ] [ 49 ]また、 2008年のツアー終盤では、リードシングル「ラブ・ロックダウン」を含む4枚目のアルバム『808s & Heartbreak 』からの楽曲も取り入れていました。[ 14 ] [ 19 ] [ 20 ]