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明治時代（明治時代、Meiji jidai [ a ]）は、1868 年 10 月 23 日から 1912 年 7 月 30 日まで続いた日本の歴史上の時代である。 [ 2 ]明治時代は、日本帝国の前半を支配した時代であり、日本人は西洋列強による植民地化の危機に瀕していた孤立した封建社会から、西洋の科学、技術、哲学、政治、法律、美学の思想に影響を受けた、近代的な工業国家および新興大国という新たなパラダイムへと移行した。このように根本的に異なる思想を全面的に採用した結果、日本は大きな変化を遂げ、社会構造、文化、国内政治、経済、軍事、外交関係に影響を及ぼした。この時代は明治天皇の治世に相当する。明治時代は慶王時代に先行し、父の死後大正天皇が即位すると大正時代に続いた。
明治時代の急速な近代化は、反対者なしには進まなかった。社会の急激な変化は、旧将軍の武将や武士階級の多くの不満分子を明治政府に対する反乱へと駆り立て、1870年代には西郷隆盛が西南戦争を率いたことで最も有名になった。しかし、伊藤博文や板垣泰助のように、明治政府に忠誠を尽くしながらも政務に就いた元武士もいた。
1867年2月3日、14歳の睦仁親王は父である孝明天皇の後を継ぎ、第122代天皇として即位した。
これは、近代的な進歩と伝統的な価値観を融合させ、日本を近代化するよう支配的な幕府に圧力がかかっていた時期と重なった。睦仁はこれらの考えに共感し、天皇への統治権の回復を求める声が上がった。1867年11月9日、当時の将軍徳川慶喜は天皇に辞表を提出し、「その特権を天皇の意のままに委ねる」と述べ、10日後に正式に退位した。[ 3 ] 翌年の1868年1月3日、新政府が樹立され、天皇の復位が実現した。 1868年夏の江戸陥落は徳川幕府の終焉を告げ、明治という新しい時代が宣言された。
最初の改革は1868年の五憲章の公布であり、これは明治政府の指導者たちが国民の士気を高め、新政府への財政支援を獲得するという目的を概括的に表明したものであった。その五つの条項は以下の通りである。
憲章の誓いには、幕府（将軍の直轄行政機関であり、官僚も含まれる）による排他的な政治支配の終焉と、より民主的な政治参加への移行が暗黙のうちに含まれていた。憲章の誓いを実行するために、1868年6月に11条からなる比較的短命な憲法が起草された。この憲法は、新たな国務院、立法機関、貴族や官僚の階級制度を規定したほか、官職の任期を4年に制限し、公選制を導入し、新たな課税制度を定め、新たな地方行政規則を制定した。
明治政府は、幕府が締結した旧条約を遵守することを列強に保証し、国際法に従って行動することを宣言した。1912年まで在位することになる睦仁天皇は、日本の歴史における新時代の幕開けを記念して、明治（「啓蒙された統治」）という新しい国名を選んだ。新体制をさらに劇的にするため、794年から首都として置かれていた京都から、江戸の新しい名称である東京（東の都）へと首都が移転された。新体制の確立に決定的な役割を果たしたのが、ほとんどの大名（封建領主）が、藩制度の廃止に伴い、土地と人口調査記録を天皇に自発的に引き渡したことであり、これは土地と民が天皇の管轄下にあることを象徴していた。
世襲制の地位が確定した大名は知事となり、中央政府は彼らの行政経費を負担し、武士への俸給を支払った。1871年に藩は県に改組され、権力は引き続き中央政府へと移っていった。薩摩、長州、土佐、肥前といった優遇されていた旧藩の官僚が新設された省庁に配属された。かつての旧来の宮廷貴族や下級武士が幕府の任命者や大名に取って代わり、新たな支配階級が出現した。
明治維新は天皇を再び至高の地位に復帰させようとしたため、1000年前のような神道中心の国家を樹立しようと試みられた。神道と仏教はそれまでの1000年の間に融合し、仏教は幕府と密接な関係にあったため、神仏分離（神仏分離）とそれに伴う様々な仏教寺院の破壊と暴力行為（廃仏起壊）が行われた。さらに、そのためには新たな国家神道を構築する必要があった。1871年には神祇省が設置され、その重要性は国務院をも凌駕するほどであった。水戸派の国体思想が採用され、皇室の神聖な系譜が強調された。政府は神道教師を支援したが、これは小さな動きではあるが重要な一歩であった。 1872年に神道庁は格下げされたものの、1877年までには内務省が全ての神社を管理し、一部の神道宗派は国家の公認を得た。神道は仏教の支配から解放され、その財産も回復された。仏教は国家による神道の支援によって打撃を受けたものの、独自の復興を遂げた。キリスト教も合法化され、儒教は重要な倫理思想として存続した。しかしながら、日本の思想家たちは次第に西洋の思想や手法に共鳴するようになっていった。
代表制政府の主要な提唱者の一人に、土佐の有力指導者であり、 1873年の朝鮮事件をめぐって国務院を辞任した板垣泰助（1837年～1919年）がいる。板垣は、反乱ではなく平和的な手段で政府に発言権を得ようとした。彼は立憲君主制と立法議会の樹立を目指す学校と運動を始めた。こうした運動は「自由民権運動」と呼ばれた。板垣らは1874年に「土佐上奏文」を執筆し、寡頭政治の無制限な権力を批判し、代表制政府の即時樹立を求めた。
1871年から1873年にかけて、近代的な財政政策の基礎となる一連の土地法と税法が制定された。私有財産が合法化され、土地証書が発行され、土地は公正な市場価格で評価され、税金は明治以前のように現物ではなく現金で、しかも若干低い税率で納められるようになった。
1875年に国務院に復帰した後、改革の進展の遅さに不満を抱いた板垣は、支持者や他の民主主義支持者を集めて全国的な愛国者を組織し、1878年に代議制政府の樹立を目指した。そして1881年、板垣はフランスの政治思想を支持する自由党の設立に尽力し、これが彼の最もよく知られた功績となった。
1882年、大熊重信は立憲進歩党を結成し、イギリス式の立憲民主主義を提唱した。これに対し、政府官僚、地方官僚、その他の保守派は同年、親政府政党である立憲帝政党を結成した。その後、多数の政治デモが発生し、中には暴力的なものもあったため、政府はさらに規制を強化した。こうした規制は政党活動を阻害し、党内および党間の分裂を招いた。進歩党に反対していた自由党は1884年に解散し、大熊は進歩党総裁を辞任した。
政情不安や朝鮮問題で深刻な指導部分裂に長年悩まされてきた政府指導者たちは、いずれは立憲政治を確立すべきだという点では概ね一致していた。長州藩の首領である木戸孝吉は1874年以前から立憲政治を支持しており、憲法上の保障に関するいくつかの提案が起草されていた。しかし、寡頭政治勢力は政治的圧力の現実を認識しつつも、支配権を維持することに固執していた。そのため、ささやかな措置が取られるにとどまった。
1875年の大阪会議では、独立した司法機関と、立法府の設立案を審査する任命制の元老院による政府再編が行われた。天皇は「立憲政治は段階的に確立される」と宣言し、元老院に憲法草案の作成を命じた。
3年後、都道府県知事会議は選挙で選出された都道府県議会を設立した。これらの議会は権限が限られていたものの、国レベルでの代議制政府への動きを示しており、1880年までには村や町にも議会が設立された。1880年、24都道府県の代表者が全国大会を開催し、国会選挙同明を設立した。
政府は議会制に反対していたわけではないが、「人民の権利」を求める動きに直面し、政治情勢の統制を試み続けた。1875年の新法は、政府に対する報道機関の批判や国家法に関する議論を禁止した。 1880年の集会法は、公務員の出席を禁止し、すべての集会に警察の許可を義務付けることで、公共の集会を厳しく制限した。
しかし、支配層の中では、指導部の保守的な姿勢にもかかわらず、大熊はイギリス式の政府、すなわち政党制と多数派政党が組織する内閣制、そして国民議会への責任を負う政府を唯一主張し続けた。彼は1882年までに選挙を実施し、1883年までに国民議会を招集するよう求めた。その結果、政治危機が引き起こされ、1881年の天皇の勅令によって1890年に国民議会を設置することが宣言され、大熊は解任されるという事態に至った。
岩倉をはじめとする保守派は、イギリスのモデルを拒否し、プロイセンの憲法制度から多くを取り入れた。明治維新の寡頭政治家の一人である伊藤博文（1841～1909）は、長州出身で長年政務に携わっており、日本の憲法草案作成を任された。彼は1882年に憲法研究団を率いて海外へ赴き、そのほとんどの時間をドイツで過ごした。彼はアメリカ合衆国憲法を「自由主義的すぎる」として、イギリスの制度を扱いにくく、議会が君主制を過度に支配しているとして拒否した。フランスとスペインのモデルは専制政治に傾きがちであるとして拒否した。
伊藤は1884年に新設された憲法調査局の責任者に任命され、1885年には国務院が廃止され、伊藤が首相を務める内閣が発足した。7世紀以来天皇への助言役として存在していた宰相、左大臣、右大臣の職はすべて廃止された。その代わりに、 1888年に枢密院が設置され、制定される憲法を評価し、天皇に助言を行うようになった。
国家の権威をさらに強化するため、長州出身で近代日本陸軍の創設者とされ、初代立憲首相となる山形有朝（1838年～1922年）の指導の下、最高戦争会議が設立された。最高戦争会議は、天皇に直接謁見できる参謀長を擁し、陸軍大臣や文官から独立して活動できる、ドイツ式の参謀本部制度を構築した。
1890年11月29日に大日本帝国憲法が制定された。[ 5 ]これは立憲君主制と絶対君主制が混在した形態であった。[ 6 ]天皇は法律上最高指導者であり、内閣は天皇の追随者であった。首相は枢密院によって選出された。実際には、天皇は国家元首であったが、首相が政府の実権を握っていた。
近代化の過程で、階級の区別はほぼなくなり、代議制民主主義が確立された。武士は軍事特権を持つ唯一の階級としての地位を失った。しかし、明治時代には、日本の社会（政治、経済、軍事）の指導者の大半は、元武士か武士の子孫であった。
1889年の明治憲法は、市民権と議会制度に関して比較的小さな譲歩を行った。政党参加は政治過程の一部として認められ、天皇は権力を国民と分かち合い、国民に権利と自由を与えた。また、25歳以上の男性で国税を15円納めている者（人口の約1％）にのみ選挙権が与えられた下院（人民代表院）と、貴族と天皇任命者で構成される帝国議会（帝国議会）を規定した。内閣は天皇に責任を負い、議会とは独立していた。帝国議会は政府の立法を承認し、法律を制定し、政府に意見を述べ、天皇に請願することができた。明治憲法は1947年まで基本法として存続した。
立憲政治の初期において、明治憲法の長所と短所が明らかになった。薩摩藩と長州藩のエリート層からなる少数の集団が日本を支配し続け、元老と呼ばれる憲法外の組織として制度化された。元老 たちは天皇にのみ許される決定を集団で行い、天皇ではなく元老たちが政治的に政府を支配したのである。
しかし、この期間を通して、政治問題は概ね妥協によって解決され、その結果、政党は徐々に政府に対する権力を増大させ、政治過程においてますます大きな役割を担うようになった。1891年から1895年にかけて、伊藤は衆議院を支配する政府政党の樹立を目指す元老を主力とする内閣で首相を務めた。完全には実現しなかったものの、政党政治への傾向はしっかりと確立されていた。[ 7 ]
帰国後、政府が最初に行ったことの一つは、貴族のための新たな階級を設けることであった。旧来の宮廷貴族、かつての大名、そして天皇に貴重な奉仕をしてきた武士の中から500人が選ばれ、侯爵、侯爵、伯爵、子爵、男爵の5つの階級からなる新たな貴族階級「華族」が組織された。
江戸時代から明治時代への移行期には、恍惚とした行動が突発的に起こる「えーじゃないか」運動が起こった。
1885年、著名な知識人である福沢諭吉は、影響力のある論文「アジアを去る」を著し、日本は「西洋の文明国」を模範とし、「絶望的に後進的」で「東洋の野蛮人」であるアジアの隣国、すなわち朝鮮王朝と清朝中国を後にすべきだと主張した。この論文は確かに明治時代の日本の経済的・技術的発展を促したが、同時に、後の日本によるこの地域への植民地支配の知的基盤を築いた可能性もある。
明治時代には、日本の方向性に関する公的な議論や知識人の議論が花開いた。中江長民の『三人の酔いどれの政論』[ 9 ]のような作品では、西洋からもたらされる新たな影響を日本の文化とどのように融合させるのが最善かが議論された。自由と民衆の権利運動のような草の根運動は、正式な立法府の設立、市民権、そして日本の政治システムにおけるより大きな多元主義を求めた。ジャーナリスト、政治家、知識人、作家がこの運動に積極的に参加し、女性の権利活動家を含む様々な利益団体が参加した。[ 10 ]
明治時代のエリート層は、邸宅に洋館や洋間と呼ばれる洋風のパビリオンや応接室を建設するなど、ヴィクトリア朝時代の趣味の多くの側面を取り入れた。明治時代の邸宅のこうした部分は、当時の人気雑誌『レディース・グラフィック』などに掲載され、皇居を含むあらゆる階層の貴族の邸宅の、しばしば空っぽの部屋が描写された。西洋の文化形態を、想定された手つかずの日本固有の精神と融合させることは、特に上層部において明治社会の特徴であり、ヨーロッパの植民地帝国が支配する新たな世界権力システムの中で、日本が自らの居場所を模索していたことを表していた。[ 11 ]
着物の生産には合成染料などの西洋の技術が使われるようになり、装飾にも西洋のモチーフが取り入れられるようになった。[ 12 ]繊維産業は急速に近代化し、東京の工場で生産された絹が日本の主要輸出品となった。[ 13 ]安価な合成染料のおかげで、以前は富裕層に限られていた鮮やかな紫や赤が誰でも手に入れられるようになった。[ 14 ]より速く、より安価に製造できるようになったことで、絹の着物を買う余裕のある人が増え、デザイナーは新しいパターンを考案できるようになった。[ 14 ]天皇は、女性的とされる日本の服装よりも西洋の服装を奨励する布告を出した。[ 15 ]福沢諭吉による西洋の衣服や風習の記述は影響力があった。[ 16 ]西洋の服装は公共の場で人気を博し、多くの男性が職場で西洋の服装を採用したが、家庭では男性、女性にとっては着物が依然として一般的だった。[ 17 ] 1890年代には着物が再び注目を集め、人々はより大胆で明るいスタイルの服を着るようになった。正装と普段着の間のギャップを埋める、ホモンギと呼ばれる新しいタイプの服が登場した。 [ 13 ]
当時の技術では、急激な色の変化ではなく、微妙な色のグラデーションが可能でした。また、上着と下着を同じデザインにするという傾向もありました。 [ 18 ]明治時代のもう一つの流行は、異なる生地、時には全く異なる色やデザインの生地を組み合わせて作られた女性の下着着物でした。[ 19 ]男性の場合、装飾性の高い下着着物が流行し、その上に無地または非常にシンプルなデザインの上着物が着られました。乳幼児の衣服でさえ、大人のファッションによく見られる大胆な色、複雑なデザイン、素材が使用されました。[ 20 ]日本の輸出により、着物は西洋で魅了される対象となりました。[ 21 ]
日本の産業革命は明治時代に起こった。産業革命は、明治時代の指導者たちが西洋に追いつこうと決意した1870年頃に始まった。政府は最初の鉄道を建設し、道路を改良し、国をさらなる発展に備えさせるために土地改革プログラムを開始した。また、すべての若者を対象とした西洋式の新しい教育制度を導入し、数千人の学生を米国やヨーロッパに送り、近代科学、数学、技術、外国語を日本で教えるために3,000人以上の西洋人を雇用した（大外国人）。
1871年、岩倉使節団として知られる日本の政治家グループが、西洋のやり方を学ぶためにヨーロッパとアメリカを視察した。その結果、日本が急速に追いつくことを可能にするための、国家主導の計画的な工業化政策が策定された。
日本は国家の直接介入によって近代産業を発展させた。[ 22 ]： 8-9国営企業は鉄道などの主要経済部門の発展に重要な役割を果たした。[ 22 ]： 9政府とのつながりを通じて、主要な民間企業は国家から様々な形態の財政支援を受けた。[ 22 ]： 9
近代産業は、綿や特に絹を含む繊維産業で最初に現れ、農村部の家庭工房を拠点としていた。[ 23 ]ヨーロッパから新しい繊維製造技術が輸入されたことにより、1886年から1897年の間に、日本の糸の生産総額は1200万円から1億7600万円に増加した。1886年には、日本の糸の62%が輸入されていたが、1902年までには、糸のほとんどが国内で生産されるようになった。1913年までに、日本は年間6億7200万ポンドの糸を生産し、世界第4位の綿糸輸出国となった。[ 24 ]
1872年に東京と横浜を結ぶ最初の鉄道が開通した。鉄道網は20世紀に入ってからも日本全土で急速に発展した。鉄道輸送の導入により輸送コストが削減され、生産効率が向上した。製造企業は労働力を求めて日本の人口密集地帯に進出することができた。また、鉄道はこれまで輸送が困難または高コストであった原材料へのアクセスも可能にした。[ 25 ]
日本の近代化が急速に進んだ理由は少なくとも二つあった。一つは、外国語教育、科学、工学、陸海軍など、さまざまな専門分野で3000人以上の外国人専門家（「雇われ外国人」と呼ばれる）を雇用したこと、もう一つは、1868年の憲章の5条（最後の条項）「知識を世界中に求め、天皇の統治の基盤を強化する」に基づき、多くの日本人留学生を欧米に派遣したことである。近代化の過程は明治政府によって厳しく監視され、多額の補助金が投入されたため、三井物産や三菱商事といった巨大財閥の力が強化された。
財閥と政府は協力して、西洋から技術や経済政策を取り入れながら、日本の工業化を推進した。日本は繊維産業を皮切りに、アジアの工業製品市場の大部分を徐々に支配下に置いた。経済構造は重商主義的になり、原材料を輸入して完成品を輸出するようになったが、これは原材料の不足という日本の相対的な弱さを反映したものであった。
政府によって可決されたその他の経済改革には、日本円を基盤とする統一近代通貨の創設、銀行法、商法、税法、証券取引所、通信網の創設などがあった。先進的な資本主義経済に適した近代的な制度的枠組みの確立には時間がかかったが、1890年代までに完了した。その頃には、政府は主に財政上の理由から、近代化プロセスの直接的な統制をほぼ手放していた。 1873年の土地税改革は、明治政府によるもう一つの重要な財政改革であり、日本の歴史上初めて私有地の権利を確立した。
年金を一括で受け取った多くの旧大名は、新興産業への投資を通じて大きな利益を得た。明治維新以前から非公式に海外貿易に関わっていた者たちもまた繁栄した。一方、伝統的なやり方に固執した旧幕府仕えの企業は、新たなビジネス環境の中で苦境に陥った。
先進的な西洋技術の導入と大規模な民間投資により、工業経済は1920年頃まで急速に拡大を続けた。第一次世界大戦の頃には、日本は主要な工業国となっていた。
反対にもひるむことなく、明治の指導者たちは、政府主導の電信ケーブル網を日本の主要都市とアジア大陸に敷設し、鉄道、造船所、軍需工場、鉱山、繊維工場、各種工場、試験農業施設などを建設することで、国の近代化を推し進めた。国家安全保障を非常に重視していた指導者たちは、軍事近代化にも力を入れ、小規模な常備軍、大規模な予備役制度、そして全男性に対する徴兵制を導入した。外国の軍事制度を研究し、特にフランス人をはじめとする外国人顧問を招聘し、日本人士官候補生を欧米に派遣して軍事学校や海軍学校に留学させた。
1854年、アメリカ海軍のマシュー・C・ペリー提督が神奈川条約の締結を強要した後、日本のエリート層は、清朝が第一次アヘン戦争で行ったように、国家の軍事力を近代化しなければ、西洋列強からのさらなる圧力に遭う危険があるという立場を取った。[ 27 ]
1868年、日本政府は東京兵器廠を設立した。同年、大村益次郎は京都に日本初の士官学校を設立した。大村はさらに、農民や商人を含むあらゆる階級の人々が軍の役職に就くべきだと提唱した。徴兵制に関する大村の見解に不満を持った将軍階級は、翌年彼を暗殺した。[ 28 ]
1870年、日本は大阪に新たな兵器廠を開設し、軍事生産拠点を拡大した。大阪兵器廠は機関銃と弾薬の生産を担当した。[ 29 ]また、この場所には4つの火薬施設も開設された。日本の生産能力は徐々に拡大していった。
1872年、新任の陸軍元帥である山形有朝と西郷柔道は近衛隊を創設した。また同年、兵部は陸軍部と海軍部に改編された。武士階級はその後数年間、1873年1月に徴兵法が可決されたことで大きな失望を味わった。武士階級の終焉の始まりを告げるこの記念碑的な法律は、当初、農民と武士の両方から抵抗を受けた。農民階級は兵役を意味する「血税」という言葉を文字通りに解釈し、あらゆる手段を用いて兵役を回避しようとした。回避方法には、身体切断、自傷、地方での反乱などがあった。[ 30 ]
新しい徴兵法と併せて、日本政府はフランス軍をモデルに陸軍の編成を始めた。実際、新しい日本陸軍はフランス軍と同じ階級構造を採用した。[ 31 ]下士官の階級は、二等兵、下士官、将校であった。二等兵の階級は、上等兵、一等兵、二等兵であった。下士官の階級は、伍長、軍曹、曹長、特曹長であった。
1873年の徴兵法やあらゆる改革と進歩にもかかわらず、新しい日本軍はまだ実戦経験がなかった。1877年、西郷隆盛が九州で最後の武士の反乱を起こしたことで、状況は一変した。1877年2月、西郷は少数の兵士を率いて鹿児島を出発し、東京へ向かった。熊本城は最初の大きな戦闘の舞台となった。守備隊が西郷軍が城に押し入ろうとした際に発砲したのだ。西郷は敵を置き去りにするのではなく、城を包囲した。2日後、西郷の反乱軍は山道を封鎖しようとして、熊本城の援軍に向かう途中の国軍の先遣隊と遭遇した。短い戦闘の後、両軍は撤退して再編成を行った。数週間後、国軍は後に田原坂の戦いとして知られることになる戦いで、西郷の反乱軍と正面から交戦した。この8日間にわたる戦いで、西郷の約1万人の軍勢は、互角の戦力を持つ日本軍と白兵戦を繰り広げた。この戦いで両軍とも約4千人の死傷者を出した。しかし、徴兵制のおかげで日本軍は兵力を補充できたのに対し、西郷軍勢は補充できなかった。その後、天皇に忠誠を誓う軍勢が反乱軍の戦線を突破し、54日間の熊本城の包囲を解くことに成功した。西郷軍勢は北へ逃走したが、日本軍に追撃された。日本軍は榎岳で西郷軍勢に追いついた。西郷軍勢は7対1という圧倒的な劣勢に立たされ、多くの武士が降伏した。西郷に忠誠を誓う残りの500人の武士は南下して鹿児島へと逃れた。反乱は1877年9月24日、日本軍との最終決戦で終結した。この戦いで、西郷を含む残りの40人の侍が戦死した。西郷は腹部に致命傷を負い、家臣によって名誉ある斬首刑に処された。国民軍の勝利は、日本軍の近代化路線を正当化するとともに、侍の時代に終止符を打った。
アメリカ海軍が日本の鎖国政策、ひいては孤立政策を終結させたとき、日本は西洋列強の軍事的圧力と経済的搾取に対して無防備な状態に陥った。封建時代から脱却するためには、真の国家独立と平等を確立することで、他のアジア諸国が辿った植民地化の運命を回避しなければならなかった。マリア・ルス号事件の後、日本は1872年に西洋船から中国人苦力たちを解放し、その後、清朝政府は日本に感謝の意を表した。
しかし、戦略的に重要な朝鮮半島の支配権と影響力をめぐる地政学的な綱引きの結果、清朝中国と明治日本の間にはすぐに緊張が高まった。1884年、明治維新の成功を称賛し、アヘン戦争後に弱体化した中国への朝鮮の伝統的な従属関係を解消したいと考えていた朝鮮の親日改革派は、短期間のクーデターを起こし、朝鮮国王を救出するために介入したソウル駐留の清軍との衝突を引き起こした。1885年、両国は朝鮮からの軍隊撤退に関する協定に署名し、今後朝鮮半島に軍隊を派遣する前に互いに通知することに合意した。1894年、 1884年のクーデターの親日指導者である金玉均が上海に誘い出され、清の工作員によって暗殺されたとされ、緊張はさらに高まった。日本の国民はこれを直接的な侮辱とみなし、激怒した。同時に、朝鮮では大規模な農民反乱が勃発し、朝鮮王は反乱軍を鎮圧するために清朝政府に軍事援助を要請した。中国は軍隊を派遣したが、日本に通知することなく派遣したため、1885年の協定に真っ向から違反し、日本ははるかに大規模な軍隊を朝鮮に派遣した。大日本帝国陸軍はソウルを迅速に占領し、高宗を捕らえ、親日政権を樹立した。中国が自国の軍隊を増強しようとした際、日本海軍は中国兵を乗せたイギリスの汽船コウシン号に砲撃して撃沈し、これが日清戦争（1894年～1895年）の引き金となった。
日本は清朝中国に勝利し、台湾島を割譲した後、1904年から1905年にかけての日露戦争で満州（中国東北部）におけるロシア帝国との戦争に勝利し、国際的な強国としての地位を確立した。非白人のアジア諸国がヨーロッパ最大の列強に勝利したことは、西欧世界を驚かせた。1902年1月30日にロンドンで締結された日英同盟以来、イギリスと同盟関係にあった日本は、第一次世界大戦で連合国側に加わり、その過程で中国の青島や太平洋のドイツ占領地を占領したが、それ以外は概ね戦争に関与しなかった。
第一次世界大戦後、弱体化したヨーロッパは国際市場におけるシェアをアメリカと日本に大きく譲り渡し、両国は大きく勢力を拡大した。日本の競争は、それまでヨーロッパが支配していたアジア市場、中国だけでなく、イギリス領インドやオランダ領インドネシアといったヨーロッパの植民地にも大きく進出し、明治時代の発展を反映した。明治時代以降に蓄積された軍国主義的傾向は、アジアにおける日本の拡張主義の始まりとなった。
明治時代の末期は、1910年の朝鮮併合によっても特徴づけられた。朝鮮の植民地支配は、昭和時代中期にあたる1945年の第二次世界大戦における日本の敗戦と降伏まで続き、日本と北朝鮮および韓国との外交関係に長期にわたる悪影響を及ぼすことになった。
政府は美術品輸出市場に積極的に関心を持ち、1873年のウィーン万国博覧会を皮切りに、一連の万国博覧会で日本の美術品を宣伝した。[ 32 ] [ 33 ] 政府は博覧会に多額の資金を提供するだけでなく、日本の文化を世界に紹介する方法を組織する上で積極的な役割を果たした。美術品の輸出を促進・商業化するために、半官半民の会社である第一工業製造会社を設立し[ 34 ] 、品質基準を維持するために博覧会事務局を設立した。 [ 33 ] 1876年のフィラデルフィア万国博覧会では、日本政府は百年記念事務局を設立し、展示される3万点の品物のスペースを確保するために特使を派遣した。[ 35 ]皇室も美術工芸に積極的に関心を持ち、外国の要人への贈り物として作品（「贈呈品」）を依頼した。[ 36 ] 1890年に、優れた芸術家を顕彰するための帝室芸芸人制度が創設され、1890年から1944年までに70人が任命された。[ 37 ]その中には、画家・漆芸家の柴田是心、陶芸家の真葛光山、画家の橋本雅峰、七宝焼き作家の浪川康之などがいる。[ 37 ]
西洋からの輸入品が人気になるにつれ、日本国内では日本美術の需要が減少した。[ 38 ]ヨーロッパやアメリカでは、日本美術が新たに手に入るようになったことで、日本文化への関心が高まり、ヨーロッパではジャポニズムとして知られるブームとなった。[ 39 ]皇室の庇護、政府の支援、新たな観客への宣伝、そして西洋の技術が相まって、日本美術の革新の時代が到来した。装飾美術においては、日本の芸術家は新たな技術的洗練のレベルに達した。[ 34 ]
現在、村田正之氏は1万点以上の明治美術作品を所有しており、最も熱心なコレクターの一人である。当時、明治美術の優れた作品のほとんどは外国のコレクターに買い取られ、日本国内にはごくわずかしか残っていなかったが、村田氏が外国から多くの作品を買い戻し、清水三年坂美術館を開設したことで、21世紀以降、日本における明治美術の研究と再評価が急速に進展した。[ 40 ] [ 41 ]ナセル・ハリリ氏もまた、世界で最も熱心な明治美術コレクターの一人であり、彼のコレクションは明治美術の多くの分野に及んでいる。日本の皇室も明治美術の優れた作品を所有しており、その一部は国に寄贈され、現在は皇室資料館に収蔵されている。
明治時代には、日本の七宝焼きは技術的に頂点に達し、それまで存在したどの作品よりも高度な作品を生み出した。[ 42 ] 1890年から1910年までの期間は、日本の七宝焼きの「黄金時代」として知られている。[ 43 ]職人たちは、より大きな七宝の塊を制作するためにペーストや焼成工程を試行錯誤し、クロワゾン（囲いの金属片）の必要性を減らした。[ 42 ]この時期には、花、鳥、昆虫を題材とした日本独自のデザインの七宝焼きが人気を博した。また、デザインには空白部分がますます多く使われるようになった。[ 44 ]この時代の最も有名な七宝職人は、浪川康之と浪川宗介の二人で、姓は同じだが血縁関係はない。[ 44 ]浪川宗介は、自分の作品を技術的に革新的であると宣伝し、精緻な絵画に似たスタイルを採用した。浪川康之はより保守的で、幾何学模様を好んだが、キャリアを通じて徐々に絵画的になっていった。[ 45 ]二人の浪川とともに、安藤七宝は多くの高品質の七宝作品を制作した。浪川康之の「四季鳥花花瓶」はこの時代の七宝の最高傑作の一つである。[ 46 ] [ 47 ] 1900年のパリ万国博覧会で金メダルを獲得し、 2025年に重要文化財に指定された。[ 48 ] [ 49 ]
金や銀で装飾された漆器は江戸時代には人気があったが、19世紀初頭の経済不況により人気が衰えた。[ 50 ]明治時代には漆への関心が再び高まり、職人たちは新しいデザインを開発し、新しい質感や仕上げを試みた。その中でも特に有名なのが柴田是心[ 50 ]で、「日本最高の漆職人」と呼ばれている。[ 51 ]彼の独創的なスタイルの魅力は、金や銀を埋め込むことではなく、モチーフや題材の選択にあった。彼は漆のパネルを額縁に入れ、西洋の油絵を模倣した。[ 52 ] 19世紀の他の著名な漆職人には、中山光民や白山昭斎などがいるが、彼らは是心とは対照的に、日本の風景画や中国の風景画に大きく影響を受けた古典的なスタイルを維持した。[ 53 ]金や銀の粉で漆を装飾する蒔絵は、この時代の良質な漆器で最も一般的な技法でした。[ 54 ]日本の工房で作られた漆は、世界の他の場所で生産できるものよりも技術的に優れていると認識されていました。[ 52 ]
明治時代初期、日本の金属工芸は、それまで輸出されていた漆器や陶磁器とは異なり、国外ではほとんど知られていなかった。[ 55 ]金属工芸は、例えば寺の鐘や香炉に青銅が使われるなど、仏教の慣習と結びついていたため、仏教が国教としての地位を失うと、金属工芸家にとっての機会は減少した。[ 55 ]国際博覧会は、日本の鋳造青銅を新たな海外の観客に紹介し、高い評価を得た。[ 55 ]国際博覧会向けの鋳造青銅の主要生産者である鈴木長吉は、1874年から1891年の会社解散まで、切立興商社の社長を務めた。1896年には、宮内庁の美術家として任命された。[ 55 ]長吉とその同時代の作品は、江戸時代後期の彫刻や版画からインスピレーションを得て、伝統的なデザイン要素を新しい方法で組み合わせ、時には誇張して、輸出市場にアピールした。[ 56 ]侍の武器の歴史は、日本の金属細工師に幅広い色の金属仕上げを施す能力を与えた。銅、銀、金をさまざまな割合で組み合わせ、仕上げることで、赤銅や四分一などの特殊な合金を作り出した。この多様な合金と仕上げによって、芸術家はフルカラーの装飾の印象を与えることができた。[ 57 ]これらの金属細工師の中には、狩野夏雄、海野将民、なめ川貞勝、二代目城見栄助など、宮内庁の芸術家に任命された者もいた。[ 58 ]
明治時代初期には日本の陶磁器産業は確立されていたが、大量生産された陶磁器は優雅さで知られていなかった。[ 59 ]この時代、技術革新と芸術的革新により、陶磁器は国際的に最も成功した日本の装飾芸術の一つとなった。[ 59 ]陶芸家、真葛光山の経歴は、明治時代の芸術の軌跡の典型である。[ 59 ]彼は伝統的な影響を保存することに情熱を注ぎながらも、西洋の新しい技術を取り入れた。[ 59 ]彼は芸術家であると同時に起業家でもあり、多くの職人と共に工房を組織し[ 60 ]、ヨーロッパを広く旅して国際展覧会で積極的に作品を宣伝した。[ 61 ]キャリアが進むにつれて、彼は装飾に西洋の影響をより多く取り入れるようになり[ 62 ] 、彼の作品は西洋における日本のデザインに対する認識を形成した。[ 45 ]磁器への下絵付け青彩は日本で確立されていたが、光山工房はこの技法を変革し、一つの作品に複数の下絵付け色を組み合わせたり、より繊細な色のグラデーションを取り入れたりした。[ 63 ]
薩摩焼はもともと薩摩国で作られた、金彩やエナメルで精巧に装飾された陶器に付けられた名称である。これらの陶器は西洋で高く評価された。西洋では独特の日本的様式と見なされていたが、実際には輸入顔料や西洋の影響を強く受けており、輸出を念頭に置いて作られたものであった。[ 64 ]多くの都市の工房がヨーロッパやアメリカからの需要を満たすためにこの様式の陶器を競って生産し、しばしば迅速かつ安価に生産した。そのため、「薩摩焼」という用語は、産地ではなく、純粋に輸出用に作られた低品質の陶器と結び付けられるようになった。[ 65 ]それにもかかわらず、藪明山や真葛光山のような芸術家は、輸出に成功しながらも最高の芸術水準を維持した。[ 66 ] 1876年から1913年にかけて、光山は万国博覧会や全国産業博覧会を含む51の展覧会で賞を受賞した。[ 67 ]
明治時代になると、日本の衣服は西洋化され始め、着物を着る人の数が減少したため、象牙や木材で根付やキセルを作る職人の需要がなくなった。そのため、彼らは室内装飾用の象牙彫刻という新しい分野を開拓しようとし、多くの精巧な作品が外国に輸出されたり、皇室に購入されたりした。特に、石川光明や朝日玉山の作品は日本国内で高い評価を得た。[ 68 ]
1902年版のブリタニカ百科事典には、「応用美術のどの分野においても、日本の装飾的才能が織物ほど魅力的な成果を上げている分野はなく、近年、これほど顕著な進歩を遂げた分野もない。[...]京都の川島[...]は数年前にゴブラン織りを模倣することでこの流れを始めましたが、現在日本で生産されている作品とゴブラン織りが比較できるものはないと断言できます」と記されている。[ 69 ]京都では非常に大きく色彩豊かな絵画作品が制作されていた。刺繍は明暗対比や遠近法などの絵画技法を取り入れ、それ自体が独立した芸術形式となっていた。[ 69 ]
明治時代の西洋音楽と日本音楽の交流は、主に軍事、宗教、教育の分野と結びついている。日本人は西洋文化とその音楽を驚くべき速さで同化していった。日本の音楽シーンは次第に活気に満ち、西洋風の音楽が隆盛を極めた。[ 70 ] [ 71 ] [ 72 ]
明治時代における西洋文化の導入の第一段階は、軍事分野と深く結びついている。日本の開国直前、長崎にオランダ式士官学校が設立され、そこでは軍事訓練と並行して軍楽が教えられた。軍楽は武道の重要な要素として認識されていたからである。木管楽器と太鼓で構成された最初の軍楽隊、小手隊もそこで組織された。
次第に西洋音楽は日本文化に不可欠な要素となり、社会事業の一環として西洋音楽の重要性が認識されるようになった。軍楽隊は社会において重要な役割を果たした。その中には、東京の有名な鹿鳴館や日比谷野外劇場で開催された西洋音楽の公開コンサートも含まれ、行進曲、愛国歌、ヨーロッパの作曲家（リヒャルト・ワーグナー、シャルル・グノー、ピョートル・チャイコフスキーなど）の作品が演奏された。
外国人および日本人著者の貢献により、最初の軍楽譜集が完成し出版された。軍事分野では、ジョン・ウィリアム・フェントン、シャルル・ルルー、フランツ・エッカートなどのイギリス、フランス、ドイツの文化人によって設立された日本の指揮学校が形成された。彼らの指導の下、最初の日本人軍指揮者である中村祐恒と四本義豊が育成された。[ 70 ]
キリスト教の宣教活動は、明治時代に西洋音楽を広める重要な手段の一つとなった。
16世紀、ポルトガルの宣教師たちは、聖歌、オルガン、フルート、ハープ、トランペット、ヴァイオリン、アルトサックス、コントラバスなどの楽器による音楽といった、西洋式の音楽を初めて日本にもたらした。しかし、間もなくキリスト教とその諸制度は禁じられた。明治時代になると、キリスト教の禁令は解除された。こうして、カトリック、正教会、プロテスタントの宣教師たちが積極的に布教活動を開始し、聖歌の導入は彼らの活動の不可欠な一部となった。
正教会の宣教師団は、日本に伝統的な合唱音楽を紹介しました。合唱音楽の発展に大きな影響を与えたのは、指揮者のヤコブ・ティハイ（1874年から1886年まで正教会の宣教師団に所属）やドミトロ・リヴォフスキー（1880年から1921年まで正教会の宣教師団に所属）といった音楽家たちです。彼らは東京の聖復活大聖堂（ニコライ堂として知られる）に最初の伝統的な合唱団を組織し、東京神学校で音楽を教え、最初の楽譜集を完成させて出版し、最初の日本人合唱指揮者や音楽教師を育成しました。その中には、ローマン千葉、アレクセイ・オバラ、イノケンティ・キス、ヤコフ・マエダコ、ペトル・東海リン、中島イオアン、川村萌成、オワタ・イオアン、パベル・イシヤ、ヴァシリー・タケダ、アンドレイ・安倍、アレクサンドル・コマガイ、ヒョードル・ミナト、アレクセイ・サワベ、ルカ・オリットが含まれる。
彼らは皆、正教会のキリスト教徒となり、キリスト教名を名乗るようになった。[ 70 ]
教育分野も西洋音楽を取り入れる主要な手段であった。[ 73 ]教育改革は伊沢修司（1851–1917）とルーサー・ホワイティング・メイソン（1828–1896）によって主導された。1880年、伊沢修司が所長を務める音楽鳥白部画廊が東京に設立された。同画廊には、1) 学校での音楽教育の義務化と西洋音楽の導入、2) 音楽教師の育成と音楽活動のさらなる発展、3) 日本音楽と西洋音楽の要素を組み合わせた子供向けの楽譜集の作成、という3つの主要な任務があった。こうして、最初の楽譜集「小学校用第一楽譜集」が1881年に出版された。新たに教育を受けた音楽教師たちは、歌唱、音楽理論、楽器演奏（箏、琴、ピアノ、オルガン、ヴァイオリン）の授業を組織した。
1887年、音楽研究所は東京音楽学院へと改組され、新たな地位を獲得し、さらなる発展を遂げた。西洋音楽は近代化に不可欠な要素とみなされ、カリキュラムが刷新され、音楽行事の数と質が向上した。
東京音楽学院は、日本で最初の西洋音楽教育機関となった。これは、日本における西洋式作曲教育を行う学校の始まりであり、日本のオペラ伝統の起源であり、西洋音楽に親しむ日本の正式な伝統の基礎を築いた。[ 70 ]
日本がグレゴリオ暦を採用する以前は、太陰太陽暦である日本暦が用いられていました。この元号の最初の5年間は、グレゴリオ暦では以下の期間に相当します。
逆に、グレゴリオ暦の1868年から1872年までの年を日本の伝統的な太陰太陽暦に換算した表を以下に示します。
1873年1月1日、日本はグレゴリオ暦を採用しました。1873年から1912年までのグレゴリオ暦の年を明治時代の日本暦に換算するには、該当する年から1867年を引く必要があります。
この記事には、パブリックドメインにあるこの資料からのテキストが含まれています。日本：国別研究。連邦調査局。