MCハマー

MCハマー
2010年のMCハマー
背景情報
出生名	スタンリー・カーク・バレル
別名	ハマーマン ハンマータイム ハンマー キングハンマー カーク・バレル KB 聖霊少年
生まれる	( 1962-03-30 )1962年3月30日（62歳）米国 カリフォルニア州オークランド
ジャンル	ヒップホップ ポップラップ[1]
職業	ラッパー ダンサー レコードプロデューサー 起業家
活動年数	1973年～現在
ラベル	国会議事堂 エミ 死刑囚 巨人 リプライズ ワールドヒット フルブラスト ワーナー・ブラザース
配偶者	ステファニー・バレル ​ （1985年生まれ ）

スタンリー・カーク・バレル（1962年3月30日生まれ）は、MCハマー（または単にハマー）という芸名で知られるアメリカのラッパーで、「U Can't Touch This」、「2 Legit 2 Quit」、「Pumps and a Bump」などのヒット曲、派手なダンスの動き、派手な振り付け、そして彼の名を冠したハマーパンツで知られています。^{[2]急速に名声を高めたことで知られるハマーは、}起業家^{[3] [4]}や有名人のスポークスマンでもあります。^{[5] [6]}

数々の賞を受賞したハマーは、ポップラップ（フリースタイルミュージックの要素を取り入れた）の「先駆者」であり先駆者^[7]とみなされており、アルバム「プリーズ・ハマー・ドント・ハート・エム」でダイヤモンド・ディスクを獲得した最初のヒップホップアーティストでもある。^{[8] [9] [10]}裏切り者とレッテルを貼られた後、ヒップホップミュージックの風景が変化する中、ハマーはギャングスタラップの台頭にアピールしようとした。^{[11]しかし、露出過多と}批評家の反発により^[12]、1990年代半ばまでに人気が衰えた（1996年初めに大々的に報道された破産につながった）。^[13]

マテル社の人形やその他の商品のほか、ハマーは1991年に土曜朝のアニメ「ハマーマン」に出演した。1990年代後半には牧師となり、TBNのキリスト教宣教番組「MCハマー・アンド・フレンズ」の司会を務めた。 また、 2003年にはダンス・フィーバーのダンス審査員を務め、ダンスウェブサイトDanceJam.comの共同制作者でもあった。^{[14] [15]}ハマーは自身のリアリティ番組「ハマータイム」 （ 2009年夏にA&Eネットワークで放映）の製作総指揮者でもあった。 ^{[16] [17]}

ハマーはキャリアを通じて、レコードレーベルのCEOとして自身のレコーディングビジネスを管理してきました。その結果、ハマーはHo Frat Hoo!、^[18] Oaktown's 3.5.7、Special Generation、Analise、DRS、B Angie B、^[19] Gentry Kozia ^{[20] [21]}、Oakland Fight Club [22] など、自身のアーティストや音楽を制作してきました。その他のレコードレーベルでは、PSY、^[23] VMF、^[24] 2パック、テディ・ライリー、フェルトン・ピラト、ザ・ドッグ・パウンド、ザ・ホール9、^{[ 25]}ザ・ハインズ・ブラザー、^[26]デイオン・サンダース、ビッグ・ダディ・ケイン、ベベ＆シーシー・ワイナンズ、ジョン・ギブソンなどと関わり、コラボレーションし、レコーディングを行ってきました。ハマーは1995年にシュグ・ナイトのデス・ロウ・レコードと契約しました。^[27]

BETはハマーを「史上最高のダンサー」第7位にランク付けした。^[28] ヴァイブの「史上最高のラッパートーナメント」では、第1ラウンドでハマーを史上17番目のお気に入りと宣言した。彼は音楽会場でコンサートを続け、テレビ広告に出演し、^{[29] [30] [31]}ソーシャルメディアや宣教活動/アウトリーチ活動にも参加している。^{[32] [33]}ハマーは地域活動やスポーツ活動にも積極的で、^{[34] [35]}地元や全国でインタビューを受けている。^{[36] [37]}

スタンリー・カーク・バレルは1962年3月30日、カリフォルニア州オークランドで生まれた。 ^[38]父親はプロのポーカープレイヤーで、ギャンブルカジノのマネージャー（オークス・カード・クラブのカードルーム）であり、倉庫管理者でもあった。^[39]ハマーは母（秘書）と8人の兄弟とともにイースト・オークランドの小さなアパートで貧しい生活を送っていた。彼は6人の子どもたちが3寝室の住宅団地のアパートに押し込まれていたことを思い出す。バレル一家はサラブレッド競馬によく出かけ、やがて馬主となり、いくつかの重賞レースで優勝した。^[39]

オークランド・コロシアムの駐車場で、若き日のバレルは、野球ボールを売ったり、ビートボクサーの伴奏で踊ったりしていた。オークランド・アスレチックスのチームオーナー、チャーリー・フィンリーは、11歳のバレルが開脚しているのを見て、そのエネルギーと才能を評価し、クラブハウスのアシスタント兼バットボーイとして雇った。 ^{[7] [40]}バレルは、1973年から1980年までチームの「バットボーイ」を務めた。2010年、ハマーはESPNのファースト・テイクで、生涯にわたるアスリートとの関わりについて語り、兄のルイス・バレル・ジュニア（後にハマーのビジネスマネージャーとなる）^{[41] [42]}が実際にバットボーイを務めており、彼の仕事は夏の試合中、アスレチックス不在のオーナーのために電話を受けたり「実況」をしたりすることだったと説明した。^[43]シカゴ在住の華やかなフィンリーは、^[7]少年を「目と耳」として使っていた。^[44] レジ―・ジャクソンは、フィンリーにとってのバーレルの役割を説明する際に、バーレルのニックネームの由来を次のように述べている。

なんと、私たちの最高経営責任者で、私たちのチームを率い、トップのチャーリー・フィンリーと連絡を取っていた男は、13歳の子供だったんです。私は彼に「ハンマー」というあだ名をつけました。なぜなら、彼はハンク・アーロン（ニックネームは「ザ・ハンマー」）に似ていたからです。^[44]

ミルウォーキー・ブルワーズの二塁手ペドロ・ガルシアを含むチームの選手たちは、アーロンに似ていることからバレルを「リトル・ハンマー」と呼んだ。^{[7] [39]}当時オークランド・トリビューン紙でアスレチックスを担当していたロン・バーグマンは次のように回想している。「彼はクラブハウスの情報提供者であり、チャーリーの情報提供者で、パイプラインというあだ名がつけられた。」^[44]ハマーによると:

チャーリーはこう言った。「新しい帽子を買ってあげるよ。『A's』と書かれた帽子は欲しくない。『元副社長』『執行副社長』と書かれた帽子を買ってあげる。ここの店を仕切るのは君なんだ」...クラブハウスに来るたびに、ローリーはこう叫んだ。「みんな静かにして！パイプラインが来るぞ！」^[44]

バレルは「司会者」として「MC」というニックネームを得ており、アスレチックスで遠征中に様々なクラブでパフォーマンスを始めたとき、そして最終的には軍隊に入隊したときにもこのニックネームを使っていた。^[7]高校時代に二塁手だったハマーはプロ野球選手になることを夢見ていたが、サンフランシスコ・ジャイアンツのトライアウトで最終選考を通過できなかった。^[7]しかし、彼は毎年恒例のタコベル・オールスター・レジェンドとセレブリティ・ソフトボール・ゲームにオークランド（アメリカンリーグ）を代表してアスレチックスキャップをかぶって参加/選手を務めている。^{[45] [46] [47]}

バレルは1980年にオークランドのマック・ライモンド高校を卒業し、学部でコミュニケーション学を学んだ。地元の大学での勉強に挫折し、プロ野球組織での地位を獲得できなかったため、^[7]バレルはアメリカ海軍に入隊した^{[7] 。彼は}カリフォルニア州マウンテンビューのモフェット飛行場海軍航空基地のパトロン（哨戒飛行隊）第47（VP-47）に三等航空倉庫管理兵曹（AK3）として勤務し、名誉除隊となった。^[48]

ハマーの音楽キャリアが成功し、「貧困から大金持ちになり、また貧困から立ち直る物語」が始まる前、^[49]に、バレルは歌手でミュージシャンのジョン・ギブソンと、ホーリー・ゴースト・ボーイズとして知られるクリスチャン・ラップ・グループを結成した。 ^[50]ハマーとトラメイン・ホーキンスはギブソンのバンドと共演し、ビバリーヒルズのビバリー劇場など様々な会場でコンサートを行った。^[51]初期の曲には「Word」、「B-Boy Chill」^[52]、「Stupid Def Yal」（1987年）などがある。^[53]ハマーはこの時期に「Son of the King」もプロデュースし、デビューアルバムFeel My Power（1986年）と、再リリース版Let's Get It Started（1988年）でリリースした。^{[54] [55]}さらに、「The Wall」^[56]にはハマーがフィーチャーされており^{[57] [58]}（バレルは当初この曲をMCハマーと名乗っていた）、^{[59] [60]後にギブソンのアルバム}Change of Heart（1988年）に収録された。 ^{[61] [62]}これはCCMにとってブルーアイドソウルの歌手およびデュオによる最初のラップヒットとなった。 ^{[63] [64]}

初期のリリースの後のリミックスに加えて、ハマーは多くのラップソングをプロデュースし、録音したが、それらは公表されることはなかったが、現在はインターネットで入手できる。^[65] Bust It Records、Oaktown Records、Full Blastなどの彼のレコードレーベルを通じて、ハマーは新しい才能を紹介、契約、および/またはプロデュースしてきた。その中には、Oaktownの3.5.7、Ho Frat Hoo!、^[66]ボーカルクインテット Special Generation、Analise、^[67] James Greer、^[68] One Cause One Effect、^[7] B Angie B、The Stooge Playaz、^{[69] [70]} Ego TripのThe (White) Rapper Showに登場したDASIT 、^[71] Teabag、Common Unity、Geeman ^[72]、Pleasure Ellis ^[73]（いずれも彼のキャリア中に彼とコラボレーション、または独自の音楽をプロデュースした）が含まれる。^{[74] [75]オークランド出身の}キーシャ・コールは12歳くらいの頃、ハマーとレコーディングを行い、彼にキャリアに関するアドバイスを求めた。^{[76] [77] [78] [79]}

1980年代半ば、小さな会場でラップをしていた頃、レコード契約がうまくいかなかったハマーは、元オークランド・アスレチックス選手のマイク・デイビスとドウェイン・マーフィーからそれぞれ2万ドルを借りて、独立系レコードレーベル事業を立ち上げた。^[7]バスト・イット・プロダクションズのCEOとして、ハマーは地下室と車でレコードを売って会社を存続させた。バスト・イット・レコードはバスティン・レコードを生み出し、両社合わせて100人以上の従業員を抱えていた。^[7]シングルを録音して車のトランクから販売するなど、ハマーは執拗に自分を売り込んだ。ダンスの才能と相まって、ハマーのスタイルは当時としてはユニークなものだった。

MCハマーと名乗るようになった彼は、 1986年にデビューアルバム「Feel My Power」をレコーディングした。このアルバムは元々、自身のインディーズレーベルであるBustin' Records（Oaktown Records経由）からリリースされ、 Con Funk ShunのFelton Pilateがプロデュースした。6万枚以上を売り上げ、City Hall Recordsが配給した。ハマーは1987年に「Ring 'Em」を含むアルバムからのシングルをリリースした。^{[80]ハマーと彼の妻によるたゆまぬ}ストリートマーケティングとラジオでの継続的なプレイのおかげで、このアルバムはサンフランシスコベイエリアのダンスクラブでかなりの人気を博した。1988年の春、トニー・ヴァレラ（107.7 KSOLラジオのDJ ）が彼のミックスショーで「Let's Get It Started」をプレイした。この曲はナイトクラブでも人気を博した。ハマーは曲の中で「ダグ・E・フレッシュ、LL・クール・J、DJ・ランに勝る者はいない」と宣言した。彼は将来のプロジェクトでも 東海岸の他のラッパーを名指しし続けた。

将来性に勇気づけられたハマーは、雇ったダンサー、ミュージシャン、バックボーカルのグループとともに週7日間のリハーサルを開始した。ハマーのステージショーと、そのステージでの存在感が、1988年にオークランドのクラブで演奏中に大ブレイクにつながった。そこで、ハマーは「彼が誰なのか知らなかったが、彼が有名人だとは知っていた」レコード会社の重役に感銘を与えたと、ニュー・ローリング・ストーン・エンサイクロペディア・オブ・ロックンロールは述べている。ハマーは以前にも大手レコード会社からオファーを受けて断ったことがあったが、キャピトル・レコードと175万ドルの前金で複数のアルバムの契約を交わした。キャピトルが投資を回収するのにそれほど時間はかからなかった。^[40]

キャピトル・レコードと契約すると、ハマーは最初のレコード（ 『フィール・マイ・パワー』の改訂版）にトラックを追加して再発し、200万枚以上を売り上げた。「Pump It Up」（1989年9月16日のアポロでのショウタイム^{でも演奏された）、 [81]}「Turn This Mutha Out」、「Let's Get It Started」、「They Put Me in the Mix」は、このアルバム（すべてチャート入り）からの最も人気のあるシングルだった。この最初のマルチプラチナの成功に完全に満足しなかったハマーの音楽は、標準的なラップの形式から転換し、変貌を遂げた。「次のアルバムはもっと音楽的なものにしようと決めた」と彼は当時語った。純粋主義者たちは、彼がラッパーというよりダンサーであると非難した。コンサートの前にヒョウ柄のボディスーツを着て座っていた彼は、自分のスタイルを擁護した。「人々は伝統的なラップスタイルとは違うものを求めていた。レコードがこのレベルに達したという事実は、このジャンルが成長しているということだ」^[7]

ハマーはアーセニオ・ホール（当時無名のティーンエイジャーだったヴァニラ・アイスとも親しいが、後にこの2人のラッパーの間には「確執」があったという噂が流れ、この確執はホールの番組で彼らのキャリアの絶頂期に取り上げられ、2009年にユタ州ソルトレイクシティで行われたコンサートでハマーは再会している）と親しい友人だった。 ^{[82] [83]}そのため、ハマーは1989年のアーセニオ・ホール・ショーで、リリース前の曲「 U Can't Touch This 」を初めて演奏するよう招待された。 ^[84]彼はまた、「Dancing Machine 」も演奏し、これは後に映画「プリーズ・ハマー ドント・ハート・エム：ザ・ムービー」 （1990年） に登場した。

ハマーはこのアルバムの収益の一部を使ってツアーバスの後部に移動式レコーディングスタジオを設置し、そこでセカンドアルバムの大半を録音した。^[40] 1989年、ハマーはRCAレコードからリリースされたゴールドスミスのアルバム『Don't Turn This Groove Around 』に収録された「You've Got Me Dancing」でグレン・ゴールドスミスと共演した。この曲はハマーにとってイギリスでの最初のリリースとなった。ハマーはグレン・ゴールドスミスのこの曲のミュージックビデオにも出演した。シングルはチャートインしなかった。この時期、ハマーはラップグループ、オークタウンズ3.5.7を結成し、アルバム『Wild & Loose 』（1989年）から第9位のシングル「Yeah! Yeah! Yeah! 」をリリースした。

ハマーの3枚目のアルバム（メジャーレーベルからの2枚目のアルバム）『プリーズ・ハマー・ドント・ハート・エム』 [ ^85]は、1990年2月12日（当初の発売日は1990年1月1日）に発売された。^[86]このアルバムにはヒットシングル「ユー・キャント・タッチ・ディス」（リック・ジェームスの「スーパー・フリーク」をサンプリング）が収録されている。この曲は、 フェルトン・ピラトとジェームス・アーリーによって、1989年のツアー中に改造されたツアーバスの中でプロデュース、レコーディング、ミックスされた^。[87]ラジオで頻繁にプレイされ、チャート初登場27位となったにもかかわらず、「ユー・キャント・タッチ・ディス」はビルボードホット100チャートで8位にとどまった。しかし、アルバムは主にこのシングルのおかげで21週間1位の成功を収め、ポップチャートに登場したレコードとしては初めてのこととなった。この曲は多くの映画やテレビ番組で使用され続けており、サウンドトラックやコンピレーションアルバム（ Man of the HouseやBack 2 Back Hitsなど）にも収録されている。^[88]

続くヒット作には、シャイ・ライツのカバー「Have You Seen Her」や「Pray 」（プリンスの「When Doves Cry」とフェイス・ノー・モアの「We Care a Lot」のビートをサンプリングしたもの）などがあり、 ^[89]アメリカでの最大のヒット作となり、第2位となった。「Pray」はイギリスでも大ヒットし、第8位となった。このアルバムはダイヤモンド・ディスクを獲得した初のヒップホップ・アルバムとなり、現在までに1800万枚以上を売り上げている。^{[8] [9] [10] [90] 1990年、ハマーはヨーロッパを広範囲にツアーし、}バーミンガムの国立展示センターでの完売コンサートも行った。ペプシコ・インターナショナルのスポンサーにより、ペプシのCEOクリストファー・A・シンクレアは1991年にハマーに同行した。

このアルバムは他の有名アーティストの曲をサンプリングしたことでも有名で、これらのアーティストの一部に新しいファン層をもたらした。「Dancin' Machine」はジャクソン5をサンプリングし、「Help the Children」（ハマーが設立した支援 団体の名前でもある）^[91]はマーヴィン・ゲイの「Mercy Mercy Me (The Ecology) 」を引用し、「She's Soft and Wet」もプリンスの「Soft and Wet」をサンプリングしている。すべての曲に彼の歌唱グループ、Special Generationのバックボーカルが添えられており、このサウンドの組み合わせにより、このアルバムはラジオやテレビでヒットし、「U Can't Touch This」、「Pray」（最も成功した）、「Have You Seen Her」、「Here Comes the Hammer」、「Yo!! Sweetness」（イギリスのみ）はすべてチャートインした。このアルバムはヒップホップ音楽の人気を高めた。このジャンルで史上最も売れたアルバムであり続けている。^[92]

このアルバムとそれ以前のアルバムのミュージックビデオは、 MTVやVH1で頻繁に放送されるようになった。アルバムの付随映画も1990年に制作され、「Please Hammer Don't Hurt 'Em: The Movie」と題された（映画には彼のミュージックビデオの一部が使用されている）。^[93]この同じ時期に、ハマーはウェストコースト・ラップ・オールスターズのポッセカット「We're All in the Same Gang 」にも出演した。さらに、ハマーは「This is What We Do」をティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズの 映画のサウンドトラック（1990年）に、そして「That's What I Said」をロッキー5の サウンドトラック（1990年）にリリースした。

彼の歌詞の反復性、すっきりとしたイメージ、そしてシングル曲の基礎として他人の曲のフックを丸ごとサンプリングすることに過度に依存しているという認識に対して、批判的な反発が始まった（批判は同世代のヴァニラ・アイスにも向けられた）。彼はミュージックビデオでサード・ベース（ MCサーチとのラップバトルを含む）、ザ・DOC、DJデブランツ、アイス・キューブに揶揄された。オークランドのヒップホップグループ、デジタル・アンダーグラウンドは、彼らのアルバム『セックス・パケット』のCDインサートでハマーの写真を掲載し、彼を無名の浮浪者と呼んで批判した。Qティップは「チェック・ザ・ライム」で彼を批判し、「ハマー、何を言ってるんだ？ 正しい。ラップはポップじゃない。そう呼ぶなら止めろ」と述べた。LLクールJは「To da Break of Dawn 」（アルバム「 Mama Said Knock You Out 」収録）でハマーをディスり、「アマチュアで、遺体袋（ズボン）からハマーを振り回している」と述べ、「俺の昔の体育教師がラップするはずじゃなかった」と述べた。しかし、これはハマーが「Let's Get it Started」でラン・DMCやダグ・E・フレッシュと共にハマーより優れていると主張するラッパーとして言及したことに対する返答だったのかもしれない。LLクールJは後に、 2008年に放送されたVH-1の「ヒップホップのベスト100」でハマーの能力/才能を称賛している。アイス-Tは1991年のアルバム「OG Original Gangster」でハマーを擁護し、「俺の仲間MCハマーに特別な感謝を。お前をディスる人はたくさんいるが、それはただ嫉妬しているだけだ」と述べた。アイス-Tは後に、最初からポップラップをやっていた人たちには何の恨みもないが、レコードをもっと売るためにハードコアや「ダーティ」からポップラップに転向するMCたちには恨みがあると説明した。批判にも関わらず、ハマーのキャリアはアジア、ヨーロッパ、オーストラリア、ロシアでのツアーを含めて大成功を収め続けた。その後すぐに、MCハマーのマテル人形、ランチボックス、その他の商品が販売された。また、彼は土曜朝のアニメ「ハマーマン」を担当し、司会と声優を務めた。^[94]

芸名から「MC」を公に外した後、ハマーは1991年に『Too Legit to Quit 』 （これもフェルトン・ピラトがプロデュース）をリリースした。ハマーはアルバムのいくつかの曲で批評家に答えた。売り上げは好調で（500万枚以上）、^[95]タイトル曲はこのアルバムからの最大のヒットシングルとなった。アルバムはビルボード200のトップ5にランクインした。その後すぐに別のヒット曲「Addams Groove」（映画「アダムス・ファミリー」の サウンドトラックとレコード版およびカセット版の「2 Legit 2 Quit 」に収録）がアメリカで7位、イギリスで4位に達した。この曲のビデオは映画の後に公開された。

ハマーはアルバムのプロモーションのため、歌手、ダンサー、バックミュージシャンを揃えたステージショーを含む注目を集めるツアーに出発した。1992年、ボーイズIIメンがオープニングアクトとしてツアーに参加した。^[96]国内をツアー中、ツアーマネージャーのカリル・ラウンドトゥリーがシカゴで殺害され、バンドのその後の演奏「イッツ・ソー・ハード・トゥ・セイ・グッバイ・トゥ・イエスタデイ」は彼に捧げられた。この不幸な経験の結果、この曲はバンドの成功を後押しすることになった。^[97]しかし、最終的には、この豪華なショーはアルバムの売り上げで支えるには費用がかかりすぎることが判明し、予定されていた公演の途中でキャンセルされた。^[98]

このアルバムからリリースされた4枚のシングル（「Do Not Pass Me By」や「This Is The Way We Roll」を含む）すべてでミュージックビデオが制作され、すべてチャートインした。「2 Legit 2 Quit」のビデオには多くの有名人が登場し、史上最も製作費のかかったビデオの1つとしてランク付けされている。 ^[99]曲とビデオで使用されている手の動きも非常に人気となった。^{[100]この曲は米国で成功を収め、}ビルボードホット100でトップ10の5位に入った。アルバムはマルチプラチナ認定を受けたにもかかわらず、売上はプリーズ・ハマー・ドント・ハート・エムの3分の1であった。

「2 Legit 2 Quit」のビデオの最後で、ジェームス・ブラウンがマイケル・ジャクソンの有名な手袋を手に入れるためにハマーに協力を求めたあと、銀白色のスパンコールのついた手袋をはめたマイケル・ジャクソンのそっくりさんが「2 Legit 2 Quit」の手振りをしているところが映し出される。^{[100]関連した話として、ハマーは}ウェンディ・ウィリアムズ・ショー（2009年7月27日）に出演し、 A&Eで放送されているヒットリアリティ番組「Hammertime」、結婚、父親としての役割、そして破産した理由について語った。彼は「2 Legit 2 Quit」のビデオに偽のジャクソンが登場する部分について「MJ」から電話があり、その部分を承認して収録したという面白い話をした。彼はマイケルがビデオを見て気に入り、お互いのファンであることを表明したと説明した。^[101]ハマーとジャクソンは後に2006年にジェームス・ブラウンの葬儀に出席し、スピーチや演奏を行った。 ^{[102] 1991年、ハマーは}ベベ＆シーシー・ワイナンズのアルバム『Different Lifestyles』からのシングル「The Blood」にフィーチャーされた。1992年、この曲はクリスチャン・チャートで最高8位を記録した。

1992年、4年間の活動休止の後、ダグ・E・フレッシュはハマーのレーベル、バスト・イット・レコードと契約し、アルバム『Doin' What I Gotta Do 』を1枚出したが、（リック・ジェームスの1979年のシングル『Bustin' Out』をサンプリングしたシングル『Bustin' Out (On Funk)』が多少の称賛を受けたにもかかわらず）商業的には失敗に終わった。ハマーの次のアルバム『 The Funky Headhunter』の前に、批評家やファンの間で、ハマーが音楽/エンターテイメント業界を辞めたか、経済的に破綻した（2枚のアルバムの間に数年が経過していたため）という噂が流れ始めたが、ハマーはこれを否定した。ハマーは、彼の没落を偽って告げる噂は、彼が「縮小した」バスト・イット・レコードを兄でマネージャーのルイス・バレル・ジュニアに、競馬への関心を兄のクリスと父のルイス・バレル・シニアに譲ったことによる可能性が高いと主張した。^[39]

アルバム制作の間の休止期間中、ハマーは新しいレコード会社と数百万ドルの契約を結んだ。彼によると、入札者はたくさんいたが、「ハマーを雇えるほどの人は多くなかった」という。そのため、ハマーはフェルトン・ピラート（以前は人気ボーカルグループCon Funk Shunで働いていた）と袂を分かち、オークタウンのレーベルもそのままジャイアント・レコードに移籍した。ハマーは最終的にピラートに訴えられた。さらに、ハマーはロール・ウィット・イット・エンターテイメント&スポーツ・マネジメントという新しい企業を立ち上げ、イベンダー・ホリフィールド、ディオン・サンダース、レジ―・ブルックスといった顧客を抱えた。^{[103] [104] 1993年、彼のプロダクション会社は}DRSのヒットラップ曲「ギャングスタ・リーン」（デビューアルバム『ギャングスタ・リーン』収録）をリリースした。

この時までに、フェルトンは、唯一の女性エグゼクティブ音楽ビジネス管理コンサルタント兼ソングライターであるリンダ・ルー・マッコール（以前はデルフォニックスや夫のルイス・A・マッコール・シニアのバンド、コン・ファンク・シュンで働いていた）とも袂を分かった。^{[105]音楽業界のベテランであるマッコールは、1990年にハマーの兄弟でマネージャーのルイス・K・バレルに雇われた。彼女は}、カリフォルニア州オークランドのバスト・イット・マネジメント＆プロダクションズで、彼の企業運営と管理の立ち上げを手伝った。彼女は後にハマーのタレントマネジメント会社の副社長になり、ヘビー・D、B・アンジー・B、ラルフ・トレスヴァントなどのアーティストを監督した。バスト・イットにいる間、彼女と夫は彼らのアーティストであるキース・マーティンをフェルトンの目に留めさせ、フェルトンは彼をハマーのプリーズ・ハマー・ドント・ハート・エムとトゥー・レギット・トゥ・クイットの世界ツアーのバックミュージシャン兼ボーカリストとして雇った。

新しい家と娘、もうすぐリリースされる新しいレコード、そして新しいビジネスを抱え、ハマーはエボニーの自宅ツアー中に、自分は幸せで破産寸前ではないと主張した。「今のハマーはより攻撃的だ。90年代はもっと攻撃的であることが求められているからね」とハマーは自身の音楽スタイルについて語った。「よりハードな面はあるが、俺はギャングスタではない。90年代のハマーは攻撃的で、動き、攻撃的だ。そして、それはすべて良いことだ」^[106]

1993年、ハマーは5枚目の公式アルバムのレコーディングを開始した。ヒップホップの変化する状況に適応するため、このアルバムはより攻撃的なサウンドのアルバム『The Funky Headhunter』となった。彼はこのレコードをファンキーなラッパー兼プロデューサーのステファン・アダメックと共同プロデュースした。ギャングスタラップの聴衆に合わせるためにハマーの外見は変わったが、彼の歌詞は依然として正直で、多少の汚い言葉はあるものの、いくぶんクリーンなものだった。しかし、以前のレコードと同様に、ハマーはこのアルバムでも他のラッパーを非難し、軽蔑し続けた。「Crime Story」（アルバム『Please Hammer Don't Hurt 'Em 』収録）などの初期の曲と同様に、「ストリートライフ」に関する内容と現実はほぼ同じままであったが、サウンドが異なり、その結果、ハマーはファンの支持を失っていった。^{[107]このアルバムは}R&Bチャートで2位に達し、年半ばまでトップ30に留まった。^{[108]このアルバムは最終的に}プラチナ認定を受けた。^[109]

ハマーは1990年代半ばにアーセニオ・ホール・ショーに再び出演した際に「パンプス・アンド・ア・バンプ」のビデオを初公開した。司会のアーセニオ・ホールはハマーに「観客の女性たちが知りたいのは、『パンプス・アンド・ア・バンプ』のビデオであなたが着ている水着は何？」と尋ねた。その後、ビデオの一部が流され、観客から大きな称賛を受けた。ハマーは直接答えず、笑った。するとアーセニオは「だからみんなあなたを『ハマー』と呼ぶんだね。ハンク・アーロンとは何の関係もないよ」と言った。^[108]

アルバムの最初のシングル「Pumps and a Bump」のビデオは、スピード水着を着たハマーの描写（勃起しているように見えるもの）があまりにも露骨であるとして検閲官によってMTVで頻繁に放送されることが禁止された。 ^{[110] [111]この結果、}ベイエリア出身のクレイグ・S・ブルックスが監督した代わりのビデオ（ハマーは完全に服を着ている）が撮影された。「It's All Good」はアルバムからの2枚目のシングルとなった。

1994年12月20日、ディオン・サンダースはハマーのバスト・イット・レコード・レーベルから、マイナーヒットとなった「Must Be the Money」を収録したラップアルバム『Prime Time』をリリースした。「Prime Time Keeps on Tickin'」もシングルとしてリリースされた。サンダースはハマーの友人で、以前彼の「Too Legit to Quit」ミュージックビデオに出演しており、彼の別人格「Prime Time」もハマーの「 Pumps and a Bump 」ビデオで使用されている。「Help Lord (Won't You Come)」はキングダム・カムに収録されている。^[112]

1995年、ハマーはアルバム『 Inside Out 』をリリースした。このアルバムは以前のアルバムに比べて売れ行きが悪く（ビルボードチャートで最高119位）、ジャイアントレコードは彼とオークタウンレコードをリストから外した。「Going Up Yonder」と「Sultry Funk」はラジオでそこそこ流された（全国ラジオ局のカウントダウンチャートにも入った）。気まぐれなファンとともに、ハマーはこのアルバムの中で、彼が助けたいわゆる友人の多くが彼を利用し、裏切ったと感じていると説明している。伝えられるところによると、彼らの虐待は彼の経済的損失の大部分を占めた（「Keep On」の曲とこのアルバムのバイオグラフィーで最もよく説明されている）。^[113]彼はまた、 2009年のエレン・デジェネレス・ショーを含むインタビューでこのことを再びほのめかした。^[114]

1995年、ハンマーは『ストリートファイター』のサウンドトラック（1994年12月発売）から「ストレート・トゥ・マイ・フィート」（ディオン・サンダースとの共演）をリリースした。この曲はイギリスで57位にランクインした。ハンマーとシュグ・ナイトの関係は1988年に遡る。ハンマーは1995年までにデス・ロウ・レコードと契約し、当時はスヌープ・ドッグと親友の2パック・シャクールが所属していた。^[115]このレーベルは、ハンマーが在籍中は彼の音楽のアルバム（『トゥー・タイト』）をリリースしなかったが、次のアルバムでは数曲のバージョンをリリースした。^{[116] [117]}しかし、バレルはシャクールや他のアーティストと曲をレコーディングしており、最も有名なのは「トゥー・レイト・プレイヤ」（ビッグ・ダディ・ケイン、ダニー・ボーイとの共演）である。^[118] 1996年のシャクールの死後、バレルはレコード会社を去った。^{[119]彼は後に}トリニティ・ブロードキャスティング・ネットワークのインタビューで、トゥパックが亡くなった夜に彼と一緒にラスベガスにいたことから、この状況に対する懸念を説明した。 ^[120]

1996年10月、バレルとオークタウンはEMIと契約し、同社からは『ファンキー・ヘッドハンター』以前のハマーのヒットシングルを集めたコンピレーションアルバムが発売された。『グレイテスト・ヒッツ』と題されたこのアルバムには、12曲のヒット曲が収録されている。^{[121] 1998年には、} CEMAによって『バック2バック・ヒッツ』と呼ばれる別の「グレイテスト・ヒッツ」アルバムが制作・発売された。『バック2バック』の別のコンピレーションバージョンは、2006年にキャピトル・レコードから発売された。ハマーの帝国は、最後のアルバムが前作の売り上げに及ばず崩壊し始め、当時の「ストリートワイズ/ハードコアラップ」の型に自分を合わせようとしたが失敗したため、ハマーはゴスペルを好む聴衆に目を向けた。^[40]

1998年、ハマーはEMIとの新しい契約で最初のアルバム『Family Affair』をリリースした。これは、彼がオークタウン・レコードと契約したアーティスト（ジーマン、ティーバッグ、コモン・ユニティ）がレコーディング・デビューしたので、彼らを世界に紹介するためだった。デビューEP以来7枚目のアルバムとなるこのレコードは、トリニティ・ブロードキャスティング・ネットワークで大々的に宣伝された（アルバム『 Inside Out V 』の「Keep On」のよりゴスペル的なバージョンを演奏）が、チャートインするシングルはなく、世界中で約1,000枚を売り上げた。^{[122] [123]このアルバムには、} 2パックがハマーのために書いた「Unconditional Love」という曲も収録されている。^[74]ハマーは後に、 2004年の最初のVH1ヒップホップ・オナーズでこの曲の歌詞を踊りながら朗読した。^{[124] [125]}

主に信仰と家族の価値観をテーマにしたダブルアルバムで、Family Affairからの追加トラックは、「Put It Down」、「Put Some Stop in Your Game」、「Big Man」、「Set Me Free」、「Our God」、「Responsible Father Shout」、「He Brought Me Out」、「(Geeman Intro)」、「Eye's Like Mine」、「Never Without You」、「Praise Dance Theme Song」、「Shame of the Name」、「(Smoothout Intro)」、「(Teabag Intro)」、「Silly Heart」、「I Wish U Were Free」、「(Common Unity Intro)」、「Someone to Hold to You」、「Pray」(1998)、「Let's Get It Started」(1998)で、曲間には「Hammer Music/Shouts/Tour Info」のアナウンスが流れる。^[126]このコンパクトディスクは「PC Ready」で、インタラクティブ機能も備えている。このアルバムの後、アルバム（『War Chest: Turn of the Century』）や映画『Return to Glory: The Powerful Stirring of the Black Man』のサウンドトラックなど、新しいプロジェクトが進行中であると噂されたが、どちらも発表されなかった。^{[127] [128]}

2000年には、別のコンピレーションアルバム「The Hits」がリリースされた。2001年9月11日の同時多発テロの後、ハマーは自身のレーベルであるWorld Hit Music Group（ハマータイムホールディングス傘下の音楽企業）からアルバム「Active Duty」をリリースし、テロ攻撃で亡くなった人々に敬意を表した。^[68]アルバムはそのテーマに沿っており、「No Stoppin' Us (USA)」と「Pop Yo Collar」（ウィーウィーをフィーチャー）の2つのシングル（ビデオ付き）を収録。「The Phat Daddy Pop」、「In Pop Nito」、「River Pop」、「Deliver The Pop」、「Pop'n It Up」のダンスムーブを披露している。^[129]このアルバムは前作同様チャートインにはならず、以前のプロジェクトほど売れなかった。しかし、ハマーはThe Viewなどの番組で宣伝し、両方のシングルのビデオを制作した。^[130]

この愛国的なアルバムは、もともと『MCハマーの自伝』というタイトルが付けられる予定だったが、収益の一部が9/11慈善団体に寄付された。^{[67] [68] [131]ハマーは}ワシントンDCで国歌「No Stoppin' Us (USA)」のビデオを撮影し、数人の米国議会議員がビデオの中で歌い、踊った。当時の米国下院議員には、 JCワッツ、エディ・バーニス・ジョンソン、トーマス・M・デイビス、アール・ヒリアード、アルシー・ヘイスティングス、ダイアン・ワトソン下院議員（カリフォルニア州民主党）、コリン・ブラウン下院議員（フロリダ州民主党）、ジェシー・ジャクソン・ジュニアがいる。

キャピトル・レコードとEMIを二度目に離れた後、ハマーは自身のレーベルであるオークタウンを独立系ディストリビューターに移すことを決意し、9枚目のスタジオアルバム『Full Blast』をリリースした（2003年後半に完成し、2004年初頭に完全なアルバムとしてリリースされた）。アルバムにはチャートインシングルはなく、RIAAの認定も受けなかった。エミネムとバスタ・ライムスが過去に彼に対して行った無礼を非難する曲「Full Blast」のビデオが制作された。オリジナル曲のいくつかは最終的にアルバムのリリースには含まれなかった。ゲストアーティストにはストゥージ・プレイズ、プレジャー、レイン、JD・グリア、ダスイットなどがいた。^[132]

独立した後、ハマーは10枚目のスタジオアルバム「Look Look Look」をリリースするためにデジタルレーベルを設立することを決意した。このアルバムは2006年2月にリリースされ、スコット・ストーチがプロデュースを担当した。アルバムにはタイトルトラックのシングル（Look Look Look）とミュージックビデオが収録されている。このアルバムは前作（全世界で30万枚）よりもはるかに売れた。

「YAY」はリル・ジョンがプロデュースした。「What Happened to Our Hood?」 (フィーチャリング サム・ローガン) は元々Active Dutyに収録されていた。「I Got It From The Town」は映画で使用されたが、当初予定されていた 2 つのシーンではなく、映画「ワイルド・スピードX3 TOKYO DRIFT」(サウンドトラック)の1 つのシーンのみに収録されている。

2006年から2007年にかけて、ハマーはジョージ・W・ブッシュ大統領にアメリカ軍を戦争から帰還させるという政治的メッセージを込めた、軍隊風のラップソング「Bring Our Brothers Home」をリリースした。^{[133]このミュージックビデオは}サンタモニカ・ピアで撮影された。^{[134] [135]}

2008年、EMIレコードから『Platinum MC Hammer』がリリースされた。このコンピレーションはハマーの以前のアルバムから12曲で構成されており、以前の「グレイテスト・ヒッツ」レコードと同様のプレイリストとなっている（ 「 They Put Me In A Mix 」のリミックスが含まれている点を除く。このリミックスには「 They Put Me In A Mix 」には元々含まれていなかったラップの歌詞が含まれている）。輸入盤はキャピトル・レコードからリリースされた。^{[136] [137]}

2006年のアルバム以来、ハマーは音楽制作を続け、自身のソーシャルウェブサイト（ MyspaceやDancejam.comなど）やコマーシャルに登場する他のラップもいくつかリリースした。 ^[138] 2008年後半には別のアルバムをリリースすると発表された（自身のレコードレーベルFullblast Playhouseより）。ツアーと新しいアルバムの話は2009年に出ると予想されていた。^{[70] [139] [140]}

「Getting Back to Hetton 」は2008年にデジタルシングルとして公開された。これはハマーにとっての転機となり、ファンキーなディープソウルとハウススタイルを融合させた。ウィペットデジタルレコーディングスのライセンスでリリースされたが、メディアのレビューは「期待外れ」だった。しかし、このアルバムの曲「I Got Gigs」は2009年のESPNコマーシャルで使用され、ハマータイムでも演奏された（2008年11月22日のYouTubeライブでソウルジャボーイを紹介する直前に彼が踊っているときにも演奏された）。^[141]

アルバムに収録されている他のトラックとビデオには、「I Go」（リル・ジョンがプロデュース）、「Keep It In Vegas」、「Lookin' Out The Window」、「Dem Jeans」（DASIT）、「Stooge Karma Sutra」（The Stooge Playaz）、「Tried to Luv U」（DASIT featuring Pleasure Ellis）などがある。^[142]

2009年2月、MCハマーとヴァニラ・アイスはユタ州オレムのマッケイ・イベント・センターで一回限りのコンサートを行った。^{[83]このコンサートはハマーの新曲とテレビ番組の宣伝に役立った。コンサート中（} Hammertimeのエピソードで放映された）、2人のラッパーは、これがヒップホップキャリアの絶頂期に一緒にツアーをしていた頃から20年近くぶりのヘッドラインショーだと話した。ハマーは「世間の認識とは反対に、アイスと私は仲が良いだけでなく、長い間会っていなかった友人のよう。彼が16歳のときから知っているし、彼がレコード契約を結ぶ前、私もレコード契約を結ぶ前。素晴らしい再会だ」と語った。ヴァニラ・アイスは「まるで時間が経っていないかのよう。あの頃、私たちは世界を熱狂させた...今はとても幸せ、魔法がここにある」と語った。^{[143] [144]}

MCハマーは、彼を攻撃したカニエ・ウェストとジェイ・Zをフィーチャーした曲に反応する曲をリリースすると約束した（2010年10月31日予定）。スウィズ・ビーツとRZAをフィーチャーした「 So Appalled」の曲で、ジェイ・Zは1990年代のハマーの経済的苦境についてラップしている。その中でジェイは「ハマーは破産したから、俺はもっと集中している / 3000万ドルを失った」からさらに3000万ドル使った / だってハマーとは違って、3000万ドルでは傷つかないから」と歌っている。ハマーはツイッターでこのディスに対する不快感を表明し、ハロウィンにジェイ・Zに反応すると主張した。^{[145] [146] [147]}

ハマーは、キング・ハマーによる「ベター・ラン・ラン」という短いティーザートレーラーで、ジェイ・Zとの「確執」のサンプルを公開した。ある時点では、彼の反応が映画ビデオになるのか、ミュージックビデオになるのか、あるいはその両方になるのかは不明だった。^[148]いずれにせよ、彼は「ジガが悪魔を崇拝している」という証拠を示すと主張した。^{[149] [150]ジェイ・Zは、ハマーが以前のインタビューで}オールヒップホップの「 DOA（オートチューンの死）」に応えて伝えていたアナロジーに腹を立てた可能性がある。^[151]

11月1日、ジェイ・Zが2010年9月にジェイ・Zを批判したことへの報復として、ハマーの曲「Better Run Run!」がビデオ付きでネット上に登場した。 ^{[152] [153]}ハマーはジガが悪魔と結託している（そしてスタジオにいる）と非難し、その後ハマーは悪魔を倒し、ジェイに洗礼を強要する。ビデオについて、エトス・マガジンのジェイコブ・オガラは「この確執はMCハマーの悲劇的な教訓物語の最終章である可能性が高い。この物語は、現在および将来のヒップホップ界のキングたちすべてへの警告となる。台座の上でバランスを保ち、王冠を強くかぶらなければ、悪魔に罰せられることになるだろう」と書いている。^[154]

BBCのDJセムテックスとのインタビューで、ジェイは、この詩は個人攻撃のつもりではなかったと語った。「[ハマーの経済状況]が議論の対象になっていなかったとは知らなかった！」と彼は言った。「私がそんなことを言った最初の人だとは知らなかった…」彼は続けた。「私が何かを言うと、人々は私をあまりにも信じすぎて、違うように受け取ると思う。つまり、その時点ではもうラップではない。私は近々出版する本[ Decoded ]で彼について素晴らしいことを書いている。あれは安っぽい宣伝ではなかった」と彼は笑った。「彼は恥ずかしがるだろう。私は彼と彼に対する人々の認識について本当に素晴らしいことを言った。しかし、それが現実で、彼はそれを間違ったように受け取った。私は自分が何か間違ったことを言ったとは知らなかった！」^[155]

2011年2月3日、MCハマーはオプラ・ウィンフリー・ショーに出演し、 Flipboard経由で「See Her Face」を初公開した。これはFlipboardがアプリケーションに音楽を含めた初めてのケースであった。^{[156] [157] [158]}

ハマーは2013年後半にビデオ付きで「Raider Nation (オークランド・レイダースのアンセム)」をリリースし、 2014年初頭には新たに結成したグループ、オークランド・ファイト・クラブ（ミスター・ファブをフィーチャー）と共に「All in My Mind」（アイズレー・ブラザーズの「サマー・ブリーズ」をサンプリング）をリリースした。^{[159] [160]}

ハマーは2017年後半に1990年のヒット曲のアップデート版を短編映画ビデオとともにリリースした^。[161]

1991年、MCハマーはオークタウン・ステーブルを設立し、最終的には19頭のサラブレッド競走馬を飼育することになった。その年、彼の傑出した牝馬ライト・ライトは、名高いケンタッキーオークスを含むいくつかのグレードIステークスレースで優勝した。D・ウェイン・ルーカスが調教した牡馬ダンスフロアは、1991年にグレードIIケンタッキージョッキークラブステークスとブリーダーズフューチュリティステークスで優勝し、翌年にはファウンテンオブユースステークスで優勝し、1992年のケンタッキーダービーでは3位に入った。彼は今でも有名人とともにショーや多くのスポーツイベントに参加している。^{[39] 1990年代後半から2000年代初頭にかけて、Jスリックと呼ばれる新しい}衣料品ラインとともに、ハマーはインタラクティブなオンラインポータルであるMCハマーUSAの設立と運営を開始した。^[162]

2002年、ハマーはサイモン・アンド・シュスター出版社と翌年出版の契約を交わした。しかし、アフリカ系アメリカ人男性の状況について書かれた『父の敵：家族人であることについての心からのメッセージ』という感動的な本の原稿は、ハマーが前払い金をもらって執筆していたが、2003年には提出されなかった。この結果、ハマーは約束どおり本を完成させなかったとして出版社から訴えられた。同社は2009年3月に、父親について書かれたことのない本のためにハマーに支払われた前払い金6万1000ドルの返還を求めた。^{[40] [163] [164]}

ハマーは人気のウェブ王で活動家であり、いくつかのインターネットプロジェクト（TechCrunch 40カンファレンスを含む）に関わっていた。^{[165] [166] [167]} 2007年、ハマーはジェフリー・アローネとともにメンロパーク（シリコンバレー）に拠点を置くDanceJam.comの共同設立者兼最高戦略責任者となった。^[168]このコミュニティサイト（評価額450万ドル）^[169]はダンスビデオコンテスト、テクニック、スタイルに特化したもので、ハマーが審査員や評価者になることもあった。^{[170] [171]}

2010年7月、ハマーはファイターのマネジメント、マーケティング、プロモーション、ブランド構築を行う総合格闘技マネジメント会社を設立した。所属アーティストにはネイト・マーコート、ティム・F・ケネディ、ウラジミール・マチュシェンコなどがいる。MMAWeekly.comとBizjournalsによると、彼の新しい会社はロサンゼルスに拠点を置くアルケミスト・マネジメントで、少なくとも10人のファイターをマネジメントしている。^[172]同月、ハマーはアルケミスト・クロージングというアパレルラインも発表した。カラフルなライフスタイル・クロージングとされるこのブランドは、オースティンでのアルティメット・ファイティング・チャンピオンシップの試合中にデビューした。ミドル級ファイターのネイト・「ザ・グレート」・マーコートは、ボクシングのリングに歩み出る際、アルケミストのシャツを着ていた。ハマーはキャリアを通じてボクシングに興味を示していた。 ^[173]

2010年9月28日、ハマーはテッククランチ・ディスラプト・カンファレンスの公式アフターアワーズパーティーでヘッドライナーを務めた。^{[174]ハマーは2011年2月に}オプラ・ウィンフリー・ショーに出演し、自身の技術・メディア界の大物としての地位、ソーシャルアプリケーション/サイト/メディア（1994年以来YouTubeやTwitterを含むインターネットに関わっているなど）やiPad、ZAGGmate by Zaggなどのデバイスの作成、デモンストレーション、コンサルティングについて語った。 ^{[175] [176]}また、過去に多くの人を雇用/支援したことで、メディアが報じたように平均的な人と比べて破産したことはなく、現在の地位に至る経験を変えることもなかったと説明した。「MCハマーに何が起こったのか」のエピソードでは、現在の家庭、家族、仕事についても語った。^{[177] [178] [179]}

2011年10月、ハマーはWireDooという新しいインターネットベンチャーを発表した。これは「ディープサーチエンジン」で、大手検索エンジンのGoogleやBingに対抗することを計画していた。^{[180] 「一度検索して関連情報を確認する」をモットーに、ハマーのチームは最終的にサイトを少数の}ベータテスターに​​公開することを計画していた。^{[181] [182]}しかし、WireDooはベータモードから抜けることはなかった。^{[183]​​ [184]}

ハマーは自身の映画『プリーズ・ハマー ドント・ハート・エム ザ・ムービー』（1990年）をプロデュースし、主演も務めた。 ^[185]この映画は故郷に戻ったラッパーが、子供を使って商品を密売する麻薬王を倒すという内容である。このプロジェクトで、ハマーは第33回グラミー賞で最優秀長編ミュージックビデオ賞を受賞した（2部門にノミネート）。^[186]その後、多くの俳優やアスリートが出演した『MCハマー 2 Legit（ザ・ビデオ）』をプロデュースした。^[187]

ハマーはキャリアの絶頂期にペプシ、KFC、東芝、ブリティッシュナイツ、タコベルなどの主要なマーケティングキャンペーンに出演した。 ^{[188] [189] [190] [191]}

1991年、ハマーは土曜朝のアニメ『ハマーマン』の司会、歌、ラップ、声優を務めた。同年、彼とバスト・イット・プロダクションズ（Bアンジー・B、スペシャル・ジェネレーション、ホー・フラット・フー！を含む）はニューオーリンズからBETでコンサートを行った。^[192]

ハマーは、サタデー・ナイト・ライブ（司会者および音楽ゲストとして）や、アーメン＆マーティンなど、多くのテレビ番組にカメオ出演または出演している。また、1993年のアーノルド・シュワルツェネッガー主演映画『ラスト・アクション・ヒーロー』にもカメオ出演している。ハマーは、ザ・ヒストリー・オブ・ロックンロール第5巻（1995年）にも本人役で出演している。^[193]さらに、ワン・タフ・バスタード（1996年）やレジーズ・プレイヤー（1996年）、ショウタイム映画『ライト・コネクションズ』 （1997年）、 『デッドリー・ラプソディ』（2001年）、『フィニッシング・ザ・ゲーム』（2007年）、『1040 』 （2010年）など俳優として映画に出演しているほか、^[194]テレビや映画のプロデューサーとしても活動している。^{[195] [196] [197] [198]}

財政状態が公に攻撃されていたにもかかわらず、 2001年4月にラスベガスで行われた全米放送事業者協会の大会で会った後、ハマー（プロデューサーとしてクレジットされている）は^{[92]、映画監督}ジャスティン・リンに『ベター・ラック・トゥモロー』（2002年）に必要な資金を提供した。MTVフィルムズは、サンダンス映画祭で初公開された『ベター・ラック・トゥモロー』を、同社にとって初の映画買収で買収した。[ 198 ] [ 199 ^]監督は「絶望のあまり、脚本を読んで気に入ってくれたMCハマーに電話した。2時間後、彼は必要な金額を銀行口座に振り込んでくれて、我々を救ってくれた」と語っている。^{[196] [200]}

ハマーは2本のケーブルテレビ映画に出演した。^[40] 39歳のとき、彼はVH1の映画『Too Legit: The MC Hammer Story』のプロデューサーの1人となり、ロマニー・マルコと妻役のタンジ・ミラーが主演し、2001年12月19日に放映された。この映画は、アーティストの盛衰を描いた伝記映画である。 『2 Legit To Quit: The Life Story of MC Hammer』は、VH1の歴史上2番目に高い評価を得たオリジナル映画となり、BETでも同時放映された。^{[92] [201]}「脚本はすべて私が書いたものです」とハマーは言う。「私は作家と一緒に座り、彼にすべての情報を渡しました。」^[67]

2003年、ハマーはザ・WBのザ・シュールリアル・ライフのシーズン1に出演した。このリアリティ番組は、さまざまなセレブを集めて共同生活を送ることで知られている。また、 2003年のABCファミリーTVシリーズ「ダンス・フィーバー」ではダンス審査員を務めた。さらに、VH1の「And You Don't Stop: 30 Years of Hip-Hop」（2004年）や、カウントダウン番組「100 Greatest Songs of the 90s」（2008年）にも出演し、解説も務めた。長男のアキーバ・バレルは、2008年4月にMTVの「Rock the Cradle」（ハマーも出演）に出場した。

ハマーは、ある時点で特定のテレビネットワークで自分のリアリティ番組を持つことに興味を示していた。すでにVH1とThe WB（I Married... MC HammerとThe Surreal Life ）の番組に出演していたが、後に2009年夏にA&EのHammertimeに出演することが確認された。^[16]このリアリティ番組は、彼の私生活、ビジネス、家族生活についてのものだった。^{[202] [203]}翌年、ハマーは2009年6月3日にLive with Regis and Kellyに出演し、2009年6月14日午後10時（東部標準時）に始まった番組の宣伝をした。 ^{[204] [205] [206]}

2008年8月、ESPNの新しい広告にハマーが登場し、彼のシングル「I Got Gigs」（DanceJamtheMusicアルバムからの）が披露された。^{[207] [208]}このコマーシャルは、 Monday Night Footballの次のフットボールシーズンのためのものだった。^[43]これは、ハマーが出演した、または彼の歌/ラップ/ダンスが使用された最近の最初のコマーシャルではない。Lay 's、Hallmark Cards、Purell、Lysol、Nationwide Mutual Insurance Company、Citibankなどである。2009年2月1日、ハマーとエド・マクマホンはCash4GoldのスーパーボウルXLIIIのコマーシャルに出演した。^[209]

テレビコマーシャルに登場するほか、ハマーの音楽はテレビ番組や映画でも使用され、特に「ユー・キャント・タッチ・ディス」は、フレッシュ・プリンス・オブ・ベルエア（1990年）、「ホット・ショット！（1990年）」、「ザ・スーパー（1991年）」、 「ドギー・ハウザー 〜ドクター・フー〜 （1992年）」、 「ドント・ビー・メン・イン・ザ・フッド（1996年）」、「カンフー・パンダ！燃えよフィスト（2002年）」、「チャーリーズ・エンジェル フルスロットル（2003年）」、「イントゥ・ザ・ワイルド（2007年）」、「トロピック・サンダー（2008年）」、「ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ（2009年）」、「Glee （2010年）」など、数多くの作品で使用されている。また、「This Is What We Do」は、1990年にハマー（ B・アンジー・Bをフィーチャリング）が制作した、ティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズの映画とサウンドトラック用の曲である。トラック「That's What I Said」と「Feel My Power」は、ロッキー5の映画とサウンドトラックに使用されました。映画やテレビで使用されたハマーのラップの他の例としては、「Addams Groove」（アダムス・ファミリー）、「Pray」（結婚許可証）、「2 Legit 2 Quit」（ホット・ロッド）、「I Got It From The Town」（ワイルド・スピードX3 TOKYO DRIFT）、「Help Lord, Won't You Come」（キングダム・カム）、「Let's Go Deeper」（ビバリーヒルズ高校白書）、「Straight to My Feet」（ストリートファイター）などがあります。

ベティ・ホワイトとともに、ハマーは2010年9月17日の「Glenn Martin, DDS」のエピソード「Step-Brother 」で声優を務めた。^{[210] 2016年、MCハマーは}カートゥーンネットワークのUncle Grandpaのエピソードに本人役で出演した。2017年6月、ハマーはフォックスのBeat Shazamに出演した。^[211]ハマーは最近では3M Command StripsとStarburstのスポークスマンを務めた。^[212] 2020年9月、ハマーはZoom経由でThe Greatest AtHome Videosに出演した。^{[213] [214] [215]}

ハマーのダンススタイルは、サンフランシスコ・ベイエリアで起こったハイフィーと呼ばれるムーブメントのきっかけを作っただけでなく、^[216]ヒップホップやラップをベイエリアに持ち込むことにも貢献した。トレードマークのハマーパンツが人気のハマーと全盛期の他のパフォーマーとの大きな違いは、ライブでもミュージックビデオでもエンターテイナーだったことだ。彼の華やかなダンスは、ラップや楽器演奏と同じくらい彼のパフォーマンスの一部だった。エネルギーに満ちたダンスルーティンにより、彼は最も偉大なダンサーの一人とよく言われる。ハマーは独自のテクニックを加えつつ、ジェームス・ブラウンやニコラス・ブラザーズの開脚などのスタイルや、跳躍やスライドを含む熱狂的に振り付けられたダンスルーティンを取り入れた。 「ハンマーダンス」^[217]（または「タイプライターダンス」）や「ユー・キャント・タッチ・ディス」の「ザ・バンプ」、さらには「ランニングマン」や「バタフライ」などのダンスを創作し、彼の派手で創造的なダンススキルは当時の誰にも類を見ないものとなった。^[218]

ハマーのショーマンシップと手の込んだ舞台振り付け（15人のダンサー、12人のバックシンガー、7人のライブミュージシャン、2人のディスクジョッキーが参加）は、彼に強力な視覚的魅力を与えた。ハマーはこの種の振り付けショーを企画した最初のラップアーティストであり、彼の視覚的な才能は、当時主に白人の視聴者でハマー以前にラップミュージックをほとんど放送していなかったMTVで彼のビデオが頻繁に放送されることをもたらした。^[40]

1990年に友人のファブ・ファイブ・フレディと共にYo! MTV Rapsに出演したハマー（同行）がオーディションを行っていたダンサーの1人に、当時無名だったジェニファー・ロペスがいた。キャリアの絶頂期、ハマーは足に多額の保険（数百万ドル）をかけていたと、1990年のマリア・シュライバーのインタビューで語られている。 ^[219]その後、膝を負傷し、しばらくの間ダンサーとしてのキャリアを中断した。^[54]最終的に、BETはハマーを史上最高のダンサー7位にランク付けした。^[28]ハマーの取り巻き、または彼が「ポッセ」と呼んでいた人たちの中には、訓練を受けた熟練したダンサーもいた（ティファニー・パターソンなど）。彼女たちはビデオやコンサートに参加したが、ダンサーやバンドメンバーが多すぎることが最終的にハマーの没落の一因となり、資金繰りが苦しくなりすぎた。^[220]

ハマーは、テレビ番組や、ダンスコンテストや最新のダンススタイルの指導ビデオを紹介するDanceJam.comの共同設立者として、ダンスメディア/ジャンルで活躍し続け、その後、パートナーのジェフリー・アローンとともにGrind Networksに売却した。^[166]ヒップホップに振り付けを持ち込んだことでよく知られ、彼のダンススキルの多くは、ダンスに特化したサイトやソーシャルネットワーキングサイトで今でも見ることができる。「ダンスは他のソーシャルメディアとは異なります。それは私たちの文化の核心です」とバレルはWiredに語った。^[170]

ウェブサイトやインターネットでの活動に加え、^[167]ハマーは、アーセニオ・ホール・ショー、ソウル・トレイン、レイト・ナイト・ウィズ・コナン・オブライエン（オブライエンの有名な「ストリングダンス」も一緒に披露）、エレン・デジェネレス・ショー、ザ・ビューなどのトークショーにも出演し、ダンスの腕前を披露している。ハマーはダンス・フィーバーのダンス審査員も務めた。2009年6月3日、彼はウィル・フェレルを共同司会に迎え、ライブ・ウィズ・レジス・アンド・ケリーで「ハマーダンス」を披露した。 ^{[205] [221] [222]}

ハマーはキャリアの絶頂期にマイケル・ジャクソンに挑戦し、競い合っていたかもしれないが、2人は友人であり、2009年7月にウェンディ・ウィリアムズ・ショーで披露した「Too Legit to Quit」ビデオについてハマーがジャクソンと電話で話したことからもそれがわかる。ハマーは、ビデオの最後でジャクソンとされる人物（後ろ姿のみ）が有名な手袋で「2 Legit 2 Quit」の手振りをするシーンに不快感を覚えないようにしたかったのだ。^{[100] [101]}また、2006年のジェームス・ブラウンの葬儀にも一緒に登場し、ハマーは「ソウルのゴッドファーザー」に敬意を表して踊った。^[102]ジャクソンの死後、ハマーはツイッターでこのスーパースターを偲び、哀悼の意を表した。マイケルの友人でポップカルチャーのアイコン仲間のハマーはスピナー誌に「『キング・オブ・ポップ』が逝去した今、ファンや愛する人たちがジャクソンの創造力を引き継ぐ義務がある」と語った。彼は続けてこう言った。「マイケル・ジャクソンは私たち全員のダンス精神に火をつける導火線に火をつけました。彼は私たちに永遠に消えることのない歌と甘いメロディーを与えてくれました。今、私たちはみんな喜びと誇りを持って彼の遺産を受け継いでいます。」^[223]

2022年、ボビー・ブラウンはA&Eの番組「ボビー・ブラウン：エヴリ・リトル・ステップ」で、ハマーが改造して有名にした「おむつパンツ」を履き始めたと主張した。^{[224]しかし、ブラウンは「}マイ・プレロガティブ」（1988年）や「エヴリ・リトル・ステップ」（1989年）などのいくつかのコンサートやミュージックビデオでは、よりたるみの少ないバリエーションを着用していた。^{[225] [226]}

最初のアルバムをリリースした当時、ハマーは自身の音楽マネジメント会社を設立した。3枚目のアルバム『プリーズ・ハマー・ドント・ハート・エム』の成功により、ハマーはおよそ3,300万ドルを蓄えた。 [ ^227] 1996年に破産申請した後、1997年にカリフォルニア州フリーモントの不動産と邸宅^{[228]を530万ドルで売却した。 [229] [230]}ハマーは最近、カリフォルニア州トレイシーの2エーカーの角地にある大きな牧場風のアドビの家^[231]に妻のステファニーとともに住んでいた。2人は教会のリバイバル集会で知り合い、1985年12月21日に結婚した。^[232] 2人の間には3人の息子と2人の娘がおり、ハマーの甥も育てている。^{[233] [234] [235]} 2012年7月、ハマーは1991年のスーパーボウルで父親からホイットニー・ヒューストンとの結婚を勧められたと報じられた。^{[236] [237]}

ハマーは自身の生活や活動について、自身のブログ「Look Look Look」や、Facebook、Myspace、Twitter（最も早くから投稿し参加した著名人の一人）などのソーシャルメディアに頻繁に投稿していた。 ^[238]自称「スーパーオタク」で、8つのテクノロジー企業にコンサルティングや投資を行っているハマーは、2012年の時点で、毎日10～12時間を自身のテクノロジープロジェクトに費やし、1日に30～40回ツイートしていると主張している。 ^{[158] [239]}彼はソーシャルメディアの投稿で、哲学の普及者および擁護者として知られている。 ^[240]ハマーは、2012年11月に可決されれば死刑に代わることになるSAFE California Actの支持者だった。^[241]しかし、この提案は否決された。

世間の噂とは裏腹に、ハマーはメディアが報じたような「落ちぶれた」人間ではなかったと主張した（最終的には2009年に『オピー&アンソニー・ショー』と『エレン・デジェネレス・ショー』で表明された）。フォーブス誌によると、当初ハマーの純資産は3,300万ドル以上と推定されていたが、アルバム『トゥー・レギット・トゥ・クイット』と『ファンキー・ヘッドハンター』の間の遅れの間に、スタッフや個人的な贅沢に金の多くを費やしていたことから、ハマーの状況に関する憶測が最初に浮上した。^[242]友人や家族を支えながらの過剰な出費に加え、^[243]ハマーは最終的に1,300万ドル以上の負債を抱えることになった^{[244] —}アルバムの売り上げの減少、ローンの未払い、多額の給与、贅沢なライフスタイルが原因で。そのため、ハマーは最終的に1996年4月1日にカリフォルニア州オークランドの米国破産裁判所に連邦破産法第11章に基づく破産を申請した[ ^{245] 。 [246]この事件は1998年9月23日に連邦破産法}第7章に基づく破産に変更された。しかし、ハマーは2002年4月23日に破産免責を拒否された。 ^[247]

ハマーの邸宅は以前の価格の何分の一かで売却された。^{[248] [227]}「私の優先順位は間違っていた」と彼はエボ​​ニー誌に語った。彼はこう言った。「私の優先順位は常に神、家族、コミュニティ、そしてビジネスであるべきだった。その代わりに、ビジネス、ビジネス、そしてビジネスだった。」^[249]リック・ジェームスはフェルトン・ピラトや他のグループメンバーと共に、ハマーを「ユー・キャント・タッチ・ディス」の著作権侵害で訴えたが、ハマーがジェームスを共同作曲者としてクレジットすることに同意したことで訴訟は法廷外で和解し、レコードが稼いでいた数百万ドルからジェームスが実質的に分け合うことになった。1990年代後半までに、ハマーは落ち着きを取り戻し、新しいプロジェクトに取り組む準備を整えたようだった。^[40]

1992年、ハマーは証言録取書と法廷文書で、ダラスのケビン・クリスチャンというクリスチャンのレコーディングアーティストから「Here Comes the Hammer」という曲のアイデアを得たことを認めた。クリスチャンはハマーに対し、「Oh-Oh, You Got the Shing」という曲の著作権侵害で1600万ドルの訴訟を起こしていた。この事実とハマーとクリスチャンの取り巻きの証人証言、その他の証拠（写真を含む）が相まって、 1994年にキャピトルレコードとの和解が成立した。和解条件は未だに未公開のままである。ハマーは翌年クリスチャンと和解した。^{[250] [251]}

1997年、牧師としての活動を始める直前、バーレル（その時点では「MC」を再び採用していた）は、オプラ・ウィンフリー・ショーとVH1シリーズ「ビハインド・ザ・ミュージック」 （このドキュメンタリーでは彼のアルバム「インサイド・アウト」の音楽が取り上げられた）のエピソードに登場した。^{[252] [253]}これらの出演で、バーレルは「2000万ドルを超える財産のほとんどをすでに使い果たしており、平和をもたらさず優先順位が間違っていればお金は無意味であることを証明した」と認めた。^[254]彼はその後、他のインタビューでも同様のことを述べている。^[255]

長年にわたるラジオ局やテレビ局での数多くのインタビューで、ハマーは破産について絶えず質問された。^{[119] [256] [257]}デトロイトのフォックス劇場での「Pioneers Of Hip Hop 2009」（ 2​​ Live Crew、Naughty by Nature、Too Short、Biz Markie、Roxanne Shantéが出演）のプロモーションのためにWKQI -FM（95.5）のインタビューを受けた際、ハマーはMojo in the Morningの司会者から財政について質問された。ハマーはTwitterで、Mojoは「臆病者」であり、次のショーのCMをキャンセルすると脅したと答えた。^{[258] [259] [260]}

2011年11月21日、米国政府はカリフォルニア州連邦地方裁判所にハマー氏を相手取り、1996年と1997年の未払い税金について判決を得るための訴訟を起こした。 ^[261] 2011年12月、この訴訟はメディアで報道された。ハマー氏は1996年から1997年までの収入から77万9585ドルの未払い税金を負っていた。この間、ハマー氏は最悪の財政難に直面していたと考えられていた。財政問題に関して世間やメディアから何年も嘲笑された後、ハマー氏はツイッターでファンや「反対派」を安心させようとし、IRSとの債務をすでに処理した証拠があると述べた。「70万ドル。あまり興奮しすぎないで。すでに支払い、領収書も保管している。米国連邦判事の判事が押印した」とハマー氏は自身のアカウント@MCHammerからツイートした。^[262]

しかし、地方裁判所はハマーに不利な判決を下した。ハマーは控訴したが、2015年12月17日、第9巡回控訴裁判所は、政府が破産裁判所に提出した債権証明書にこれらの税金が記載されていなかったため、政府は税金を徴収するのを止めるべきだとするハマーの主張を却下した。^[263] Reelz TVシリーズBroke & Famousの2017年のエピソードによると、この状況は最終的に解決した。^{[264]前述の}Broke & Famousのエピソードの制作時点で、ハマーの純資産は150万ドルと報告されていた。^[264]

ハマー容疑者は2013年、カリフォルニア州ダブリンで、警察官の職務執行を妨害し、抵抗した疑いで逮捕された（ 「停止・身元確認」法による）。ハマー容疑者は、警察官が銃を取り出し、「仮釈放中か保護観察中か」と突然尋ねてきたとして、警察による人種プロファイリングの被害者であると主張している。身分証明書を渡すと、警察官が車内に手を伸ばし、彼を引きずり出そうとしたとハマー容疑者は述べた。オークランド東部のダブリン警察は、ハマー容疑者が登録期限切れの車両で「大音量で音楽を流していた」が、登録所有者ではなかったと述べた。「ハマー容疑者に登録所有者が誰か尋ねた後、彼は非常に口論になり、警察官の質問に答えることを拒否した」と警察報道官ハーブ・ウォルターズ氏はCNNへの電子メールで述べた。ハマー容疑者はダブリンのサンタ・リタ刑務所で逮捕され、釈放された。裁判の日が予定されていたが、3月上旬にすべての告訴は取り下げられた。^{[265] [266]}ハマー氏は、恨んではいないとツイートし、起こったことは「教訓となる瞬間」だと考えていると述べた。^{[267] [268] [269] [270]}

1984年、バレルは聖書の勉強会に出席し始め、街頭伝道に参加し、ジョン・ギブソンとホーリー・ゴースト・ボーイズとして知られるゴスペル・ラップ・グループを結成した。^[54] 1986年、バレルとトラメイン・ホーキンスはギブソンのバンドとビバリーヒルズのビバリー劇場など様々な会場でコンサートを行った。いくつかの曲が一緒に録音され、^{[271]ギブソンのアルバム}Change of Heart（1988）の「The Wall」でコラボレーションした。 ^[56]これはハマーが主流の成功に先立ってのことだった。^{[60] [64]}これはCCMにとってブルーアイド・ソウルの歌手および/またはデュオによる最初のラップヒットだった。^[63]バレルは当時「Son of the King」もプロデュースし、デビューアルバムFeel My Power（1986）でリリースした。

ペンテコステ派で育ったハマーは、牧師職に戻る前に、成功している間にキリスト教の信仰から遠ざかっていた。彼がこのことに気づいていたことは、彼が脚本・主演した映画『プリーズ・ハマー・ドント・ハート・エム：ザ・ムービー』 （1990年）で確認でき、この映画では「プレッシャー牧師」というカリスマ的な説教者の役も演じている。 ^{[88] [93] [220]}それにもかかわらず、ハマーは自身の信仰へのオマージュとして、各アルバムの少なくとも1曲を神に捧げると誓った。[ ^272]

1991年、ハマーはベベ＆シーシー・ワイナンズのアルバム『Different Lifestyles』からのシングル「The Blood」にフィーチャーされた。1992年、この曲はクリスチャンチャートで最高8位を記録した。ハマーはその後1997年10月に自身の信念を再確認し^{[273] 、}トリニティ・ブロードキャスティング・ネットワークで「MCハマー・アンド・フレンズ」と呼ばれるテレビ伝道活動を開始したほか、「プライズ・ザ・ロード」番組に出演し、聖職者としての伝道活動への献身を公にした。^{[274] [275] [276]}ハマーは2002年10月30日に俳優のコリー・フェルドマンとスージー・スプレイグの有名人の結婚式で司式を務めた^{[277] [278] （} VH1のThe Surreal Lifeで見られるように）。また、 2005年1月にはモトリー・クルーのヴィンス・ニールとリア・ジェラルディーニの結婚式でも司式を務めた。 ^[279]

TBNのインタビュー（1997年から1998年）で、ハマーは「MC」を自分の名前に再び取り入れ、それが「キリストの男」の略になったと主張した。^{[280] [281]}ハマーは音楽を制作しながらも説教を続け、ソーシャルメディアビジネスとテレビ番組を運営し、刑務所と青少年の宣教に時間を費やした。^[220] 2009年から2010年にかけて、ハマーはジェイソン・マーのアジアでの伝道に参加した。10年以上にわたってマーの牧師および指導者を務めたハマーは、アジア全土におけるキリスト教の広がりを探求するドキュメンタリー映画1040 ^[282]に協力し、共演した。^[283]

ヒップホップ音楽の初期段階での商業的成功により、BETはハマーを最初の「主流」ラッパーと名付けた。^[284]ハマーはテレビや映画の常連となり、彼の音楽は今日に至るまで多くの人気番組、映画、コマーシャルで使用されている。ハマーは、キャリアの絶頂期にブリティッシュ・ナイツのコマーシャルを含む、企業の主要なマーケティングキャンペーンに登場し、「裏切り者」と批判されるほどだった。[ ^{188] [ 189]}靴会社は彼と1億3800万ドルの契約を結んだ。^{[190] [191]}

音楽業界におけるハマーの印象は、デジタル・アンダーグラウンドのラップ「ザ・ハンプティ・ダンス」とほぼ同時に現れた。この曲はハマーがまだキャリアの初期にリリースされたもので、「みんな、君がクラックを吸ったMCハマーみたいだって言うんだ、ハンプティ！」という歌詞があり、ダンスではハンプティ・ハンプ（ショックG）が及ばないのに対して、ハマーのショーマンシップを自慢している。さらに、ハマーには高価なビデオがいくつかあり、特に「Too Legit to Quit」または「2 Legit 2 Quit」（多くの有名人が出演）と「Here Comes the Hammer」の2つである。^{[99] [285]}

ハマーは80年代後半から90年代前半にかけてのファッションスタイルでよく知られている。ハマーは彼の宣伝屋である2ビッグMCまたはトゥー・ビッグ（彼が「彼は宣伝屋の王だ」と主張する歌をリリースした）と一緒にツアー、パフォーマンス、レコーディングを行った。^[286]この2人は「光沢のあるスーツ」を紹介し、ハマーパンツをアメリカの主流に普及させた。これは「(ハマー・ハマー) 彼らは私をミックスにしてくれた」などのビデオで見ることができる。このビデオでハマーはトゥー・ビッグが「宣伝屋の王」であると主張し、彼らのキャリアの絶頂期にはフレイバー・フレイヴ（パブリック・エネミーの宣伝屋）と暗黙の競争をしていた。 ^{[287] [288]}

ハマーはまた、ハマー自身のコミュニティで最初に始まったヘルプ・ザ・チルドレンと呼ばれる子供財団を設立した（HTCは、彼の映画『プリーズ・ハマー・ドント・ハート・エム：ザ・ムービー』のストーリーラインを使ったミュージックビデオを含む同名の彼の曲に基づいて名付けられた）。^[40]セサミストリートのコーナーでは、エルモがハマーのペルソナを引き継ぎ、「MCエルモ」というニックネームで自分自身を名乗り、2人のバックシンガーとともに「ファイブ・ジャイブ」という数字の5についての曲をラップしている。

1994年、イギリスのテレビ司会者マーク・ラマーは、ザ・ワードのインタビューで、ハマーのキャッチフレーズ「ストップ！ハマータイム！」を繰り返して遮ったが、彼はそれをユーモアたっぷりに受け止めた。彼はハマーを「生ける伝説」だと主張した。また、このインタビューの中で、ハマーは「ギャングスタラップ」との関係についての真実を語り、自分は単に時代に合わせて変化しているだけで、古いイメージに固執したり「ハードコアギャングスタ」になったりしているわけではないと語った。^[289]この変化が彼の人気低下の一因になったという説もある。^{[115] [290]}

2005年、ハマーはネイションワイド・ミューチュアル・インシュアランス・カンパニーのCMに出演し、彼のキャリアをユーモラスに表現した。最初に、ハマーが特徴的な衣装を着て、彼のダンスグループと共に、切妻にHのモノグラムがあるかつての住居の代表である邸宅の前で「U Can't Touch This」を披露する場面が映し出される。その後、沈黙が訪れ、「15分後」と書かれたスクリーンカードが映し出され、ハマーが同じ家の前の縁石に悲しげに座り、クレーンでHのモノグラムが外され、レッカー車が前に駐車していたスポーツカーを引きずり出す様子が映し出される。大きな「差し押さえ」の看板が現れた後、ナレーションが「人生はあっという間にやって来る。ネイションワイドで備えよう!」と語る。^{[291] [292]}

2006年、ハマーの音楽カタログは音楽会社エバーグリーン/BMGに約300万ドルで売却された。エバーグリーンは、このコレクションは「史上最も売れ、最も人気のあるラップソングの一部」であると説明した。エバーグリーン著作権のデヴィッド・シュルホフは、これらの曲は「映画、テレビ番組、企業広告のライセンスに最適なものになるだろう」と述べた。^[293] VH1によると、「ハマーは正しかった。ヒットシングルや「U Can't Touch This」や「Too Legit To Quit」などのビデオは、今日でも多くのラップアーティストが従っている豪華なパフォーマンスの価値のテンプレートを作成した。」

2009年3月、エレン・デジェネレスはツイッターでハマーに連絡を取り、ハマーを彼女の番組（エレン・デジェネレス・ショー^{）に出演させる計画を立てた。 [294] [295]}ハマーはメディアのインタビューを受け続け、2009年6月16日にはチェルシー・レイトリーにゲスト出演した。そこで彼はヴァニラ・アイスとの関係、ザ・シュール・ライフへの出演、自身の番組ハマータイム、家族、豪邸、体型、良好な経済状況、その他彼のバギーパンツに関する「多彩な話題」（サブリミナルジョーク）について語った。^{[296] [297] [298]}

2010年、リック・ロスはアルバム『テフロン・ドン』から「MCハマー」をリリースしたが、この曲はハマーの「2 Legit 2 Quit」をサンプリングしている。ハマーの50歳の誕生日を祝うため、サンフランシスコのゲームメーカーZyngaは、彼のファンが最近描いたDraw Somethingの絵を提供した。^[299]他の情報源/サービスは、彼の特別な機会を記念して、また彼のキャリアの絶頂期に使われた印象的なペルソナ/ギミックへの感謝の意を表すために「小道具」を提供した。^{[300] [301]}

2012年、スローターハウスは「Hammer Dance」というシングルをビデオとともにリリースした。「Hammer Dance」はアルバム『Welcome to: Our House』のリードシングルだった。 2013年のオークランド・アスレチックスのシーズン中、「2 Legit 2 Quit」のミュージックビデオはイニングの合間、通常は8回裏にダイアモンドビジョンで再生された。ビデオには、元アスレチックス選手のホセ・カンセコや殿堂入りしたリッキー・ヘンダーソンなど、サンフランシスコ・ベイエリアのスポーツ選手権の有名選手が登場した。ハマーは「U Can't Touch This」の30周年にあたる2020年のスーパーボウルでチートスのコマーシャルに出演した。 ^{[302] [303]}

2024年1月、オークションで保管庫が売却されたが、その保管庫の購入者の報告によると、ハマーがデス・ロウ・レコードに在籍していた時代に録音された未発表曲が少なくとも14曲収録されたマスターテープ30本が入っていた。これらのテープを制作したデス・ロウ・レコードの元プロデューサー、クレイグ・ウィリアムズは、テープは本物だと信じていると述べた。これらの曲がどうなるのか、また誰がこれらの録音を法的に所有しているのかは不明である。^{[304] [305]}

ハマーのラップとエンターテイメントのキャリアは、クール・モー・ディー、ビッグ・ダディ・ケイン、ジェームス・ブラウン、プリンス、マイケル・ジャクソン、カーティス・ブロウ、アース・ウィンド・アンド・ファイアー、リック・ジェームス、ダグ・E・フレッシュ（1992年にハマーのバスト・イット・レコード・レーベルに参加し、リック・ジェームスのシングル「 Bustin' Out」をサンプリングしたトラック「Bustin' Out (On Funk)」を含むアルバムDoin' What I Gotta Doをリリースした）、 Run-DMC、グランドマスター・フラッシュ・アンド・ザ・フューリアス・ファイブなどのアーティストに影響を与え、また影響を受けてきた。ハマーに続いて、ウィル・スミス、DCトーク、B.B.ジェイ、ディディ（別名「パフィー」または「パフ・ダディ」）、ヤングMC、BアンジーB、MCブレインズ、MCブリード、マーキー・マーク・アンド・ザ・ファンキー・バンチ、C+Cミュージックファクトリー、ミスティカル、ベル・ビヴ・デヴォー、クリス・クロス、ホー・フラット・フー！、^{[306] [307]}、オークタウンの357といった関連ミュージシャンが続いた。ハマーはポップカルチャーのキャッチフレーズやスラングで音楽業界にも影響を与えた。 ^[308]

批評家の中には、ハマーの初期の作品に独創性が欠けていると不満を漏らす者もいた。『エンターテインメント・ウィークリー』誌は「ユー・キャント・タッチ・ディス」を「リック・ジェームス（「スーパー・フリーク」）の勢いのあるリフを恥ずかしげもなくコピーしている」と評した。ハマーは「パフィーがコーラスを披露しているのを見ると、『確かに、自分のやっていることのパクりだ』と思う」と認めている。^[67]ハマーと他のラッパーとの有名な確執や不和には、 LLクールJ、^{[309] [310]} バニラ・アイス、^{[311] [312] [313]} トゥー・ショート、^[314] レッドマン、^{[315] [316]} 3rd Bass、^{[317] [318] [319]} ジェイ・Z、^{[320] [321]} エミネム、^{[322] [323]} ア・トライブ・コールド・クエスト、^{[324] [325]}ランDMCなどがいた。^{[326]彼のアルバムには、} Let's Get It StartedやThe Funky Headhunterなど、いくつかのディス曲が収録されている。

長年にわたり、ハマーは音楽、ビデオ、振り付けで賞を受賞してきました。世界中で5000万枚以上のレコードを売り上げています。^[327]グラミー賞を3回受賞（1回はリック・ジェームスとアロンゾ・ミラーと共同受賞）しており、最優秀リズム・アンド・ブルース・ソング（1990年）、最優秀ラップ・ソロ（1990年）、映画『プリーズ・ハマードント・ハート・エム：ザ・ムービー』からの最優秀ミュージック・ビデオ：ロング・フォーム（1990年）を受賞しています。また、アメリカン・ミュージック・アワードを8回、ピープルズ・チョイス・アワード、NAACPイメージ・アワード、ビルボード・ダイヤモンド・アワード（ヒップホップ・アーティストとしては初）も受賞しています。^{[8] [9] [90]}

インターナショナル・アルバム・オブ・ザ・イヤーは、ハマーが世界クラスのエンターテイナーとしての才能を証明した。^[91]さらに、ハマーは1991年にソウル・トレイン・ミュージック・アワード（エンターテイナー・オブ・ザ・イヤーのサミー・デイビス・ジュニア賞）も受賞した。彼はまた、第5回ソウル・トレイン・ミュージック・アワード（1991年）、第9回ソウル・トレイン・ミュージック・アワード（1995年）、ソウル・トレインの25周年記念（1995年）など、ソウル・トレインのミュージック・アワードでプレゼンター/パフォーマーを何度か務めている。 ^[328]ハマーは1997年にゴスペル音楽のステラー・アワード・ショーに出演し、神への新たな献身について語った。同じインタビューで、彼はキャリアの「第2段階」を明らかにすることを約束した。^[40] 2005年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでは、ハマーは親友のジャーメイン・ジャクソンとともにショーの途中でサプライズ登場した。^[329]

ハマーは2008年6月12日の第36回AFI生涯功労賞に出席し、ウォーレン・ベイティへの支援を表明した。^{[330] 2008年8月、}世界ヒップホップダンス選手権で、ハマーはラスベガスのヒップホップインターナショナルからヒップホップの生ける伝説賞を受賞した。^{[195] [331]}

2009年2月11日、ブルックリンで開催された第1回ショーティー・アワードで、ハマー、ゲイリー・ヴェイナーチャック、シャキール・オニール、リック・サンチェス（司会者）がツイッターのベスト・オブ・ツイッターを祝った。このアワードはツイッターのトップ短編コンテンツ制作者を表彰するものである。^{[332] 2009年9月、ハマーは}Xbox 360のダウンロード可能なスマッシュTVとレフト4デッドのハイブリッドのゾンビ・アポカリプスに「功績出演」した。^[333]ハマーは2009年11月29日にBETで放映された2009ソウル・トレイン・ミュージック・アワードに出席した。^[334]

ハマーは（アリッサ・ミラノらと共に） 2010年1月5日に開催された第2回ショーティー・アワードで、リアルタイム・アカデミー・オブ・ショート・フォーム・アーツ＆サイエンスの審査員団の一員であった。ハマーは10月2日（10月12日にテレビ放映）、アトランタでリック・ロス、ディディ、DJキャレド（3人はアルバム『テフロン・ドン』収録の「MCハマー」でも共演）と共に「2 Legit 2 Quit」を披露し、2010年のBETヒップホップ・アワードのオープニングを飾った。^{[284] [335] [336] [337]}

2010年に260万人以上のTwitterフォロワーを持ち、ソーシャルメディアに貢献し、自身のインターネットビジネス（ DanceJam.comなど）の共同設立者として活躍したハマーは、第1回グラビティサミットソーシャルメディアマーケターオブザイヤー賞の受賞者に選ばれた。この賞は、2011年2月22日にUCLAコベルコモンズで開催された第3回グラビティサミットで授与された。^{[338] [339]}

2012年11月に開催された第40回アメリカン・ミュージック・アワードで、ハマーは韓国のポップスターPSYとともに、 「江南スタイル」と「2 Legit 2 Quit」のマッシュアップに合わせて、彼のトレードマークであるハマーパンツを着用して踊った。^{[340] [341]}このコラボレーションはiTunesでリリースされた。^[342]ハマーとのパフォーマンスのアイデアはPSYのマネージメントから出たものである。^{[343] [344]} 2人は2012年12月31日の ディック・クラークのニューイヤーズ・ロッキン・イブでも再び一緒にこのパフォーマンスを披露した。

ハマーは、 2013年5月17日にポーリー・パビリオンで開催されたUCLAスプリング・シングで、生涯音楽功績に対して贈られるジョージ・アンド・アイラ・ガーシュウィン賞（ガーシュウィン賞と間違えないように）を受賞した。 ^[345]

注目すべきツアーやコンサートには、A Spring Affair Tour（1989年）、Summer Jam '89（1989年）、Please Hammer Don't Hurt 'Em World Tour（1990年と1991年）、ネバダ大学リノ校のLawlor Events Center（1990年〜2017年）、Too Legit to Quit World Tour（1992年）、Red, White and Boom（2003年）、The Bamboozle Festival（2007年）、Hardly Strictly Bluegrass（2008年〜2013年）、McKay Events Center ^[83] with Vanilla Ice（2009年）、Illinois State Fair with Boyz II Men（2011年）、MusicFest （2012年）、 Verizon Wireless AmphitheatreでのJack's Seventh Show ^[346]（2012年）、Outside LandsでのKool & the Gang Superjam （2014年）、Hammer's All-star House Party Tourなどがあります。 （2019年）。^{[347] [348] [349] [350]}

• ダンサー一覧