バニラアイス

バニラアイス
2010年のバニラ・アイス
背景情報
出生名	ロバート・マシュー・ヴァン・ウィンクル
生まれる	( 1967-10-31 )1967年10月31日（57歳）米国テキサス州 ダラス
起源	米国テキサス州ダラス 米国フロリダ州マイアミ
ジャンル	ヒップホップ[1] [2] ラップロック[3] [4] ニューメタル[1] [5] ラップメタル[2]
職業	ラッパー 俳優 レコードプロデューサー 歌手 テレビ司会者
活動年数	1985年～現在
ラベル	一番 SBK エミ 共和国 ユニバーサル 液体8 ウルトラックス クレオパトラ ラジウム 精神病質
Webサイト	vanillaice.com

ロバート・マシュー・ヴァン・ウィンクル（1967年10月31日生まれ）は、職業的にはヴァニラ・アイスとして知られる、アメリカのラッパー、俳優、テレビ司会者です。ダラスで生まれ、同地とマイアミで育った彼は、 1990年に最も有名なヒット曲「アイス・アイス・ベイビー」をリリースした後、商業的な成功を収めた最初の白人ソロラッパーでした。^[6]

アイスは、デビューアルバム『Hooked』を独立系レコード会社Ichiban Recordsからリリースした後、 EMIグループのレコードレーベルSBK Recordsと契約し、再フォーマット版を『To the Extreme』としてリリースした。このアルバムは史上最速で売れたヒップホップアルバムとなり^{[7] 、「Ice Ice Baby」は}ビルボードチャートでトップを飾った初のヒップホップシングルとなった。ライブアルバム『Extremely Live 』（1991年）に続き、アイスは映画『ティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズ2: 秘密のウーズ』（1991年）にカメオ出演し、共同作詞作曲の「 Ninja Rap 」を披露した。 ^{[8]アイスはすぐにオファーを受け、自身の映画『} Cool as Ice 』（1991年）に出演。ナオミ・キャンベルとのシングル「Cool as Ice (Everybody Get Loose)」も収録されているが、映画自体は興行的に失敗に終わった。^[9]

彼の人気急上昇は、彼の経歴に関するメディアの論争や、MCハマーと並んで主流の聴衆にヒップホップの魅力をアピールしたことに対する批判によってすぐに台無しになった^。[ 11 ]^アイスは後に、彼の知らないうちに捏造された経歴を公表したSBKとのビジネス契約を後悔した。^[12]アイスの2枚目のスタジオアルバム「Mind Blowin'」（1994年）では、大きなイメージチェンジが特徴だったが、商業的には成功しなかった。^[13]アンダーグラウンドシーンでのラップロックパフォーマンスと地元のグランジバンドでの演奏に続いて、アイスはダークニューメタルアルバム「Hard to Swallow」（1998年）をリリースし、続いて自主リリースの「Bi-Polar」（2001年）と「Platinum Underground 」 （2005年）をリリースした。^{[14] [15] [16]}

2000年代には、アイスはThe Surreal Lifeなどのテレビのリアリティ番組に出演し始めました。^[17] 2010年に、アイスはDIYネットワークでThe Vanilla Ice Projectの^{司会を開始し[18]}、2019年まで9シーズン放送されました。2022年には、別の住宅改修テレビ番組The Vanilla Ice Home Showを開始しました。^[19]彼はモトクロスレースや不動産 にも携わっています。

ロバート・マシュー・ヴァン・ウィンクルは1967年10月31日、テキサス州ダラスで生まれた。 ^[20]ヴァン・ウィンクルは実の父親を一度も知らなかった。生まれた時に母親が結婚していた男性の姓を与えられた。^[21]ヴァン・ウィンクルが4歳の時、母親は離婚した。その後、彼はダラスとマイアミを行き来しながら成長し、^[22]そこで新しい継父は自動車販売店で働いていた。^{[21]ヴァン・ウィンクルは幼い頃から}ヒップホップの影響を受けており、「詩が大好きなので、ヒップホップは私にとってとても大きな情熱です。あのムーブメント全体に大きく影響され、今の私を形作っています」と語っている。^[23] 13歳から14歳の間、ヴァン・ウィンクルはブレイクダンスを練習していたため、グループの中で彼が唯一の黒人でなかったため、友人たちは彼を「バニラ」というあだ名で呼んだ。^{[24] [25]}彼はそのあだ名が嫌いだったが、それが定着した。その後まもなく、ヴァン・ウィンクルはパーティでバトルラップを始め、その韻のせいで友人たちは彼を「MCバニラ」と呼ぶようになった。しかし、ブレイクダンスグループのメンバーになると、ヴァン・ウィンクルの芸名は「バニラ・アイス」となり、ニックネームの「バニラ」とブレイクダンスの技の一つ「ザ・アイス」を組み合わせたものとなった。^{[26]アイスの義父が}テキサス州キャロルトンでより良い仕事に就くと、彼は母親と共にテキサスに戻った。アイスはバイクの運転を習っていない時は、現在「ザ・バニラ・アイス・ポッセ」と呼ばれるブレイクダンスグループでストリートパフォーマーとして踊っていた。アイスは16歳の時に「アイス・アイス・ベイビー」を書き、その歌詞は友人でディスクジョッキーのD・シェイと南フロリダで過ごした週末に基づいている。 ^[27]歌詞はアイスとシェイがドラッグを密輸し、ドライブバイ・シューティングで終わる様子を描き、アイスの韻を踏むスキルを称賛している。^[28]彼はRLターナー高校に通った。^[29]

1985年、彼はモトクロスに全力を注ぎ、3つのチャンピオンシップで優勝した。^[30]レース中に足首を骨折した後、アイスはしばらくの間プロのレースには興味がなかったが、足首が治るまでの間、余暇を使ってダンスの動きを磨き、独自の動きを作った。この間、アイスは地元のショッピングモールで友人たちとストリートパフォーマーとしてビートボックスとブレイクダンスのスキルを使った。^[31] ある晩、彼はサウスダラスのナイトクラブ、シティライツを訪れた。そこで、オープンマイクの最中に友人のスクワレルにステージに上がるよう挑発された。彼は観客を魅了し、シティライツのマネージャー、ジョン・ブッシュから定期的にパフォーマンスしたいかと尋ねられ、それを受け入れた。アイスのステージには、彼のディスクジョッキーであるD-シェイとゼロ、そしてシティライツの地元のディスクジョッキーであるアースクエイクが加わった。^{[24]シティ・ライツのパフォーマーとして、アイスは}NWA、パブリック・エネミー、ザ・DOC、トーン・ロック、2ライブ・クルー、ポーラ・アブドゥル、シンドバッド、MCハマーの前座を務めた。^[32]

1987年1月、アイスはシティ・ライツの外で乱闘中に5回刺された。10日間病院で過ごした後、アイスはシティ・ライツのオーナー、トミー・クオンと彼のマネージメント会社ウルトラックスと契約を結んだ。^{[33] [34] 2年後、アイスは}ストップ・ザ・バイオレンス・ツアーでEPMD、アイス-T、ステッサソニック、サー・ミックス・ア・ロットの前座を務める。^{[35] [36]}クオンはアイスのラップとダンスのスキルに商業的な可能性を見出していた。^{[22] [37]シティ・ライツでのクオンの収入でスタジオ時間を買い、アイスと彼の知人たちが}カワイリーを含む様々なプロデューサーとステージで完成させた曲をレコーディングした。 2年がかりで制作されたこのアルバムは、1989年に独立系レコード会社であるIchiban Recordsによって配給された。 ^[38]「Play That Funky Music」はアルバムの最初のシングルとしてリリースされ、「Ice Ice Baby」はB面に収録された。^{[34] [39]}トミー・クオンは個人的にこのシングルを米国中の様々なラジオ局に送ったが、シングルはほとんどプレイされず、プレイされたとしてもクオンが期待したような反応は得られなかった。ジョージア州のディスクジョッキー、ダレル・ジェイがシングルのA面の代わりに「Ice Ice Baby」をプレイしたところ、この曲はすぐにファン層を獲得し、他のラジオ局も追随した。^[34]クオンは「Ice Ice Baby」のミュージックビデオの制作に8,000ドルを投じ、^{[40] [41]}ザ・ボックスで頻繁に放送され、この曲への関心が高まった。^[42]

パブリック・エネミーは、アイスの美貌とダンスムーブを理由に、プロデューサーのハンク・ショクリーを説得してアイスをデフ・ジャムと契約させようとしたが^[43] 、アイスは後に1990年にSBKレコードと契約した。^[44] MCハマーのプリーズ・ハマー・ドント・ハート・エム・ワールド・ツアーでは、アイスはオープニングアクトを務めた。^{[9] SBKは}HookedをTo the Extremeというタイトルでリミックスし再録音した。この再発盤には新しいアートワークと音楽が収録された。^[45]アイスによると、SBKはより商業的で慣習的な外見を採用するために彼にお金を払ったという。このことがきっかけでアイスは後にSBKとのビジネス契約を後悔することになった。^[46]

『トゥ・ザ・エクストリーム』は史上最速で売れたヒップホップアルバムとなり、 ^[47]ビルボード200で1位を16週間維持し^[48] 1100万枚を売り上げた。^[49] SBKレコードの重役モンテ・リップマンは、ラジオ局から「アイス・アイス・ベイビー」をリクエストする電話が200件以上あったと報告したと述べた。SBKはアイスをできるだけ早くツアーに出させたかった。クラブ時代からの古い知り合いであるMCハマーは、ツアーのオープニングアクトにアイスを起用した。^[50] 『トゥ・ザ・エクストリーム』のレビューは賛否両論だった。エンターテインメントウィークリーのレビュアー、ミム・ウドヴィッチはアルバムにB評価を与え、「アイス・アイス・ベイビー」「プレイ・ザット・ファンキー・ミュージック」「ダンシン」「イッツ・ア・パーティー」をアルバムのハイライトとして挙げた。^[51] ロバート・クリストガウはアルバムにC−評価を与え、アイスの「洗練された性差別主義、危険なほど卑猥というよりは流行の男性至上主義は、彼の洗練されたビートよりも悪くない」と書いている。^[52]ヴァニラ・アイスのテクニックとスタイルを批判して、アロヴィの評論家スティーブ・ヒューイは次のように書いている。

アイスのマイクテクニックは、実はMCハマーよりも力強くて機敏で、彼は本当に真剣に自分の持っているスキルを披露しようとしている。残念ながら、たとえ彼がミッドテンポのペースを保ったとしても、彼のフローはリズム的に硬直しており、彼の声は奇妙な音色をしている。さらに、彼は正しいアクセントを身につけるべきかどうか確信が持てないようだ。彼はこれらの欠点を、散発的な瞬間にはある程度克服することができるが、アルバム全体を通してそれらの欠点があまりにも明白になってしまう。^[45]

1990年後半、アイスはマドンナと8か月間の交際を始め、彼女の著書『セックス』の写真にも登場した。^{[53] [54]}アイスの人気の絶頂期に、SBKはTHQが製造した12インチの人形のライセンスを取得しました。1991年1月、彼はサタデーナイトライブの音楽ゲストでした。アイスは映画界に進出し、映画「ティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズII：ザ・シークレット・オブ・ザ・ウーズ」に出演しました。彼は後にこれを「キャリアの中で最もクールな経験の1つ」と呼んでいます。 ^[22]アイスは家族を守るために私生活については非常に秘密主義でした。ダラス・モーニングニュースの記者がアイスに母親の職業は何かと尋ねると、彼は「あんたには関係ない」と答えました。^[55]これを正すために、彼の元レーベルは彼の名前で偽の伝記を書き、彼に知らせずにそれを公式の人生物語として流そうとしました。1991年のツアー中、アイスはSBKがルーサー・キャンベルと同じ学校に通っていたという主張を含む虚偽の伝記情報を詳述した伝記の出版を扇動したことを知りました。 、マイアミでの生活状況を誇張していたが、アイスは後にそれを自ら否定しなければならなかった。^[56]

「アイス・アイス・ベイビー」の成功を受けて、レコードプロデューサーのシュグ・ナイトと2人のボディーガードが、アイスが食事をしていたウエストハリウッドのザ・パームにやって来た。ナイトと彼のボディーガードはアイスのボディーガードを押しのけた後、アイスの前に座り、彼をじっと見つめてから、ついに「調子はどう？」と尋ねた。 ^{[57]同様の出来事が何度か繰り返された。最終的に、ナイトは}ロサンゼルス・レイダースのフットボールチームのメンバーを伴って、ベル・エイジ・ホテルの15階にあるアイスのホテルスイートに現れた。 ^[57]アイスによると、ナイトは彼を一人でバルコニーに連れ出し、曲の出版権をナイトに譲渡しなければバルコニーから突き落とすとほのめかした。ナイトはアイスの金を使ってデス・ロウ・レコードを設立した。^{[36] [58]}

アイスの2番目のメジャーリリースは、1991年3月にリリースされたライブアルバムExtremely Liveである。このアルバムは、To The Extreme World Tour中のマイアミでのヴァニラアイスのライブレコーディングである。「 Rollin' in My 5.0 」、「Road To My Riches」、「Satisfaction」などの新曲を初公開したこのアルバムは、ビルボード200で30位に達したが、^[59]主に否定的なレビューを受けた。Entertainment WeeklyのレビュアーDavid Browneは、このアルバムを「これまでにリリースされた中で最も馬鹿げたアルバムの1つ」と呼び、短い拍手で始まる沈黙の2面からなるアルバムThe Best of Marcel Marceauと比較した。Browneによると、 Extremely Liveは「くだらない舞台のおしゃべり[...]と無伴奏のドラム演奏を聞く機会を与えてくれる。その間、アイスと仲間たちは舞台で踊っていると推測される」。^[60] Monte Lipmanは後に、SBKがアイスの名声でより多くのお金を稼ぐためにライブディスクをリリースしただけだと述べた。 1991年4月、アイスはSBK制作の『クール・アズ・アイス』の撮影を開始し、主演を務めた。^[61]

『クール・アズ・アイス』は1991年10月18日に全米393の劇場で公開され、興行収入63万8000ドルを記録し、その週の新作映画の中で14位となった。^[62]この映画の評価は否定的だった。幅広い批評家のレビューを収集する映画ウェブサイトRotten Tomatoesは、この映画に8%のスコアを与えている。 ^[63]アイスはゴールデンラズベリー賞のワースト新人賞を受賞した。^[64] SBKはアイスを露出させすぎたと述べ、アイスは彼らのビジネスアドバイスに従うのをやめ、SBKが彼のために作り上げようとしていたイメージから距離を置くことにした。1991年後半、アイスはサーカス・オブ・ザ・スターズ・アンド・サイドショーに出演し、火の壁をバイクで突っ走った。アメリカでの知名度が著しく低下していたにもかかわらず、アイスは1992年もツアーを続け、南米、ヨーロッパ、オーストラリア、アジアで演奏し、「Get Loose」、「The Wrath」、「Now & Forever」、「Where the Dogs At? (All Night Long)」、「Minutes of Power」、「Iceman Party」などの新曲を初公開した。アカ​​プルコでの公演後、市はアイスに「メキシコの人々からのアイスの音楽とアーティストとしての彼へのすべての尊敬と賞賛」を表すメダルを授与した。^[65]アイスは1991年から1992年にかけてナイキとコカコーラのスポークスマンを務めた。^[66]

1993年、アイスは再び東ヨーロッパをツアーし、ロシアのサンクトペテルブルクでボリス・エリツィン大統領の前で次のアルバムからの曲を初披露した。^[67]過去3年間ほぼ休みなくツアーを続けた後、アイスは1992年に音楽活動を休止し、ジェットスキー競技を始め、^[68]モトクロスレースを再開した。 ^[69]ラスタファリ運動に興味を持つようになってから、アイスはベジタリアンになり、^[70]ドレッドヘアを生やし、大麻を吸うことについてよりオープンに語った。^[71]その後アイスは次のアルバムの制作を始めたが、この頃には宣伝が少なくなり、世間の注目も薄れていった。1994年3月22日、アイスは2枚目のスタジオアルバム「Mind Blowin'」をリリースした。レビューは不評だった。エンターテイメントウィークリーのレビュアー、ジェームズ・バーナードはアルバムを「ファンキーというより不格好」と評した。^[72] Allroviの評論家スティーブン・トーマス・アーレウィンは「明確な音楽的アイデンティティを確立する瞬間が一つもなく、全体的にむしろ恥ずかしい」と書いている。^[73]

この頃、アイスはエクスタシー、コカイン、ヘロインを使い始めた。薬物を大量に使用していた時期に、アイスは知り合いのアーティストから多くのタトゥーを入れられた。アイスによると、「彼は薬物中毒の日々だった。[彼は] [自分が] どれだけ入れているのかさえ知らなかった」という。^{[74]アイスは1994年7月4日にヘロインの}過剰摂取で自殺を図ったが、友人によって蘇生された。蘇生した後、アイスはライフスタイルを変える時が来たと決心した。新たな出発の試みの象徴として、彼は腹部に葉っぱのタトゥーを入れた。^[74] 1995年にマインド・ブロウイン・ツアーを海外に拡大した後、アイスはカリフォルニアの不動産を売却し、音楽活動を休止し、フロリダでモトクロスとジェットスキーに集中した。夏までに、アイスは世界第6位のシットダウン・ジェットスキー・レーサーとなり、ほぼ毎週末レースに出場し、カワサキのスポンサーを獲得した。^[71]

将来のキャリアに不安があったアイスは、不動産を学び、家の改築や販売の仕事を副業として始めた。1995年後半、マイアミにレコーディングスタジオを設立し、グランジバンド「ピッキン・スキャブズ」に参加した。バンド名はアイスのキャリアと、自殺未遂からの回復、そして「立ち直りつつある」ことを反映したものである。^[35] 1996年、長年の仲間で友人のモンテ・リップマンがアイスをユニバーサル・リパブリック・レコードと契約。アイスはブラッドハウンド・ギャングのCD 「ワン・フィアース・ビア・コースター」に収録されている「ブーム」という曲で芸名なしでゲストボーカルを務めた。

アイスは後にプロデューサーのロス・ロビンソンと親しくなった。ロビンソンはデフトーンズ、コーン、リンプ・ビズキット、セパルトゥラの音楽をプロデュースしたことで知られるようになった。ロビンソンとアイスはモトクロスレースに興味を持っていた。 ^[35]モンテ・リップマンはロビンソンがヴァニラ・アイスのニューアルバムをプロデュースしてくれることを期待していた。ロビンソンによると、アイスと仕事をするのは彼の評判を傷つけるかもしれないと言って止めさせようとした人もいたという。ロビンソンは思いとどまるどころか、彼らの遠慮に勇気づけられ、アイスと仕事をすることに同意した。インタビューでロビンソンは「これが最もパンクロックらしいことだ」と述べた。 ^[75]ヴァン・ウィンクルは自分の古いイメージに満足していなかったが、昔の音楽に問題があったことは一度もないと述べた。彼は過去に不安を感じていたものの、過去から逃げる必要はないと感じたため芸名を変えないことに決め、再びパフォーマンスを始め、年間100公演の予約を入れた。^[32]

アイスの3枚目のスタジオアルバム『ハード・トゥ・スワロウ』は、アイスの前作よりもダークなサウンドと歌詞、そしてヒップホップとハードロックの様々なスタイルの融合を特徴とし、メディアの注目を集めた。アイスは再びツアーを始めると全く新しい聴衆を引きつけ、その中には彼のより主流のサウンドを知らない人々もいた。^[76]レビューは概ね否定的で、『ニューヨーク・タイムズ』のジョン・パレレスは「最も真摯な新曲『スカーズ』は虐待する父親を非難している。コーンが先にそこに行っていなければ、その感情はもっと本物に聞こえただろう」と書いた。^[77]ローリング・ストーン誌のリチャード・トーレスはアルバムに5つ星のうち2つを与え、「しかし、アイスの奇妙な自慢を帳消しにできるものは何もない」としながらも、「アルバムは悪くない」と書いた。 ^[78] 『ニュー・ローリング・ストーン・アルバム・ガイド』で、ロブ・ケンプはアルバムに5つ星のうち3つを与え、アイスの「最も説得力のある音楽」が収録されていると書いた。^[79] Hard to Swallowのプロモーションで、アイスは7人編成のライブバンドでツアーを行ったが、このバンドには後にウィーザーのベーシストとなるスコット・シュライナーも含まれていた。^{[80]バンドは}Hard to Swallowのロック志向の楽曲で幕を開け、古いヒップホップの曲で締めくくった。 [ ^{81]セットリストには}レッド・ツェッペリンの「移民の歌」に基づいた「パワー」も含まれていた。 ^[82]アイスは、曲を書いて演奏することはセラピーのようなものだと語った。なぜなら、古い曲を作っているときは怒りを隠そうとしていたが、ロビンソンは怒りを創作に生かすよう彼に言った最初のプロデューサーだったからだ。^[要出典]

ヴァニラ・アイスは、1999年にMTV Rock N' Jockで放映された試合で、ドクター・ドレー、スヌープ・ドッグ、メソッド・マンとともにソフトボールチーム「ザ・ヒップホップ・スターズ」のメンバーだった。1999年後半、MTVはヴァニラ・アイスに、MTVスペシャル「25 Lame」で「Ice Ice Baby」のミュージックビデオを「引退」させるキャストに参加するよう依頼した。このときアイスは、ビデオのマスターテープを破壊するよう求められた。アイスに野球のバットが渡されると、彼はフィルムだけでなくショーのセット全体を破壊してしまった。^{[54] [83]} 2001年、DJ ReAnimatorが「Ice Ice Baby」をリミックスし、ヴァニラ・アイスがトラックのボーカルをやり直した。Ice Ice Baby 2001はヨーロッパ市場向けにシングルとミュージックビデオとしてリリースされ、ヴァニラ・アイスに対する海外からの新たな関心の波を引き起こした。^[84]

かつての主流派の聴衆以外にもファンを獲得したアイスは、まだユニバーサルと契約していたにもかかわらず、自主的にレコーディングを始めた。レコーディング中にアイスは南カリフォルニア出身のアメリカン・ハードロックバンド、ベティ・ブロートーチと出会った。ビアンカ・ハルステッドはアイスと意気投合し、アイスに彼女たちの曲「サイズ・クイーン」にラップのインタールードを提供しないかと持ちかけた。アイスとバンドのコラボレーションについて、リードボーカル兼ベーシストのハルステッドは「彼に[曲]でラップできるか聞いたら、彼は何でもラップできると言った。そして彼はそれができたんだ!」と語ったと伝えられている。^[85]義父の要請で、アイスは元マネージャーのトミー・クオンと再び仕事を始めた。1990年代初頭に彼らが懸命に取り組んだ魔法の一部を再現したいと願っていたアイスは、再び有名になろうとする気持ちはないと否定し、自分の情熱は音楽であって名声ではないと述べた。^[25]

2000年5月、アイスはジャガロ・チャンピオンシップ・レスリング主催の試合に出場し、試合中に負傷したインセイン・クラウン・ポッセのメンバー、シャギー2ドープの代役を務めた。MTVニュースは、インセイン・クラウン・ポッセがアイスの次のアルバム、仮題『ボム・ザ・システム』に登場すると報じた。^{[86] 2001年7月、アイスは第2回}ジャガロ・ギャザリングでパフォーマンスを披露した。^[87] 2001年10月23日、アイスはアルバム『バイポーラ』をリリースした。当初はロックミュージック（スカブズ）とヒップホップミュージック（ボム・ザ・システム）のディスク1枚からなるダブルアルバムとして構想されていたが、両方のパートが1枚のディスクに収録された。^[88] このアルバムにはラ・ザ・ダークマン、ペルラ、インセイン・ポエトリー、ボブ・カカハも参加した。Allroviのブラッドリー・トレアーノはこのアルバムを嫌い、「ひどく不均一で、時には笑えるほどひどい」と批判したが、「ヴァニラ・アイスは2000年から2001年に勃興した多くのラップメタルバンドよりもまだ優れている」と述べ、「Bomb Tha System」のラップビートは「驚くほどしっかりしている」とも述べた。^[89] The New Rolling Stone Album Guideで、ロブ・ケンプはアルバムに5つ星のうち1つを与え、「完全に活気がない」アルバムと呼んだ。^[79] Sony BMGの幹部によると、「Bi-Polar」の売上は「ヴァニラ・アイスとしては悪くない。かなり立派なものだ。本当に。」^{[90] [91]}

クオンがマネージャーとして復帰したことで、アイスは様々なリアリティ番組に出演する予定だった。根っからのエンターテイナーであるアイスは、この経験が自分にとって良いものになると感じた。2002年、彼は「セレブリティ・ボクシング」に出演し、「バイポーラー」という名前でトッド・ブリッジスと戦った。2003年には、 「ハリウッド・スクエア」の5エピソード、「ザ・ファーム」の8エピソード、「セレブリティ・ブル・ライディング・チャレンジ」の3エピソードに出演し、2002年には「ザ・ニュー・ガイ」にカメオ出演した。この頃、ヴァニラ・アイスもモトクロス界に復帰した。スポーツ・イラストレイテッド誌によると、彼は2002年のXゲームズでフリースタイル部門のオーディションを受け、2003年のスズキ・クロスオーバー・チャレンジで7位になったという。彼は同誌に対し、トラックは「自分が一番幸せになれる場所」だと語っている。^[92]

2003年、アイスはアイアン・メイデンのドラマー、ニコ・マクブレインとアンスラックスのギタリスト、ダン・スピッツによるサイドプロジェクト、7x70の「Off the Chain」にボーカルとして参加した。この曲のデモは6月にリークされた。 ^{[93] [94]} 2003年、ウルトラックスは「Bomb Tha System」（「Bi-Polar」の後半部分）を「Hot Sex」というタイトルで再発したが、これはオリジナルアルバムからのシングルだった。^[91]

2004年1月から2月にかけて、アイスはリアリティ番組『ザ・シュール・ライフ』に出演した。^[25]番組の大部分は演出されたものだったが、アイスはこの経験が治療的であると感じており、撮影中にタミー・フェイ・メスナーが言った「私たちが今の私たちであるのは、私たちが誰だったかによる」というコメントが、彼が過去を受け入れるのに役立ったと述べている。^[56]

2005年8月2日、アイスは5枚目のスタジオアルバム『Platinum Underground』をリリースした。彼は、アルバムのタイトルは主流のラジオで放送されなくてもファン層を維持できるという事実を反映していると述べた。^[25] Allroviのレビュアーであるロブ・シークストンはアルバムを酷評し、「他のほとんどのアルバムよりも悪い部分が多い」と書いた。^{[95]アイスは、ハードコアリミックスになる予定だった}『Ninja Rap 2』という曲を収録した。曲名を除けば、この曲はアイスの1991年のオリジナルシングルとはほとんど関係がなく、ファンへの感謝、クラブでのパフォーマンスへの愛、インセイン・クラウン・ポッセとのギャザリング・オブ・ザ・ジャガロスでの演奏について語っている。『Ninja Rap 2』はプラチナム・アンダーグラウンドから最初にリリースされた曲で、アイスの公式ウェブサイトから無料でダウンロードできた。

2007年、アイスは『ザ・シュールリアル・ライフ』のスピンオフ『ザ・シュールリアル・ライフ：フェイム・ゲームズ』に戻り、投票で脱落した後、再びセットを酷評した。2008年9月、アイスはクレオパトラ・レコードと契約し、レーベルの要請でカバーアルバム 『ヴァニラ・アイス・イズ・バック！』^{をレコーディングした。 [96]}このアルバムは2008年11月4日にリリースされ、パブリック・エネミー、ハウス・オブ・ペイン、ボブ・マーリー、サイプレス・ヒルの曲のカバーが収録されている。IGNのレビュー担当者スペンス・Dは、このアルバムを「アイスのスタジオの中に閉じ込めておくべきだった（または少なくともYouTubeに流出して茶化すつもりだった）恥ずかしい試み」と評した。^{[97] 2009年2月27日、アイスは}ユタ州オレムでMCハマーとの合同公演「ハマー・パンツ・アンド・アイス」に出演し、24人のダンサーと合唱団が出演した。^[98]

2009年8月、アイスはスタンバイ・レコードと契約を結んだが、後にレーベルを離れた。^[99]アイスは1月に2010年ナショナル・テレビジョン・アワードの特別ゲストとして、ジェドワードのリミックスとデビューシングル「Under Pressure (Ice Ice Baby) 」で共演した。アイスはまた、アルバム「Planet Jedward」のヴァースを録音し、ミュージックビデオにも登場した。彼はターボ・BやMCハマーと共にThe Back2Koolコンサートツアーに参加し、2010年後半には世界中で演奏し、海外のショーでは元DJのフロイド・アースクエイク・ブラウンと再会した。2011年初頭、ヴァニラ・アイスはイギリスのショー「ダンシング・オン・アイス」の第6シーズンや、ショーに付随するさまざまなアイススケートツアーに出演した。^[100]

2009年、アイスはリアリティ番組『The Vanilla Ice Project』の撮影を開始し、2010年10月14日にDIYネットワークで初公開された。シーズンはフロリダ州パームビーチの家の改築に焦点を当てており、各エピソードでは家の異なる部屋が取り上げられた。 ^{[22] [101]} 2011年、アイスはこのテーマで不動産で成功する方法を解説した『Vanilla Ice Project – Real Estate Guide』を出版した。この本は彼の不動産ウェブサイトで無料のデジタルダウンロードとして提供された。^[102]第2シーズンは2012年1月に、第3シーズンは2013年1月に放送が開始された。

2011年6月、アイスはアダム・サンドラー、アンディ・サムバーグ主演の映画『That's My Boy』（2012年公開）に出演した。^[103]映画の中で、アイスはアンクル・ヴァニーと呼ばれる自分自身の誇張されたバージョンを演じている。撮影中、彼はサムバーグとサンドラーと音楽でコラボレーションした。^[104] 8月、アイスは2011 Gathering of the Juggalosで演奏し、Psychopathic Recordsと契約したが、後に何もリリースすることなくレーベルを離れた。^[105] 6枚目のスタジオアルバム『WTF』は、8月19日にRadium Recordsからリリースされた。このレコードは、他の最近のヴァニラ・アイスのアルバムと同様にさまざまなスタイルをフィーチャーしているが、"Turn It Up"、"Rock Star Party"、"Nightmare Disco"、"Cadillac Ninjas"などの曲でアイスのエレクトロニカへの回帰もフィーチャーされている。^{[106] [107]}新しいレコードとその数多くの音楽ジャンルについて、アイスは「テクノヒップホップのようなものです。ヨーロッパ風です。私はヨーロッパによく住んでいて、そこにいるとテクノや新しい音楽に夢中になります。だから、それをレコードにしようと思ったんです。実際にやってみたら、とても楽しかったです」と語った。^[108]

2011年12月、アイスはケント州チャタムのセントラル劇場で上演されたパントマイム作品『ピーター・パン』でフック船長を演じた。この役は以前はヘンリー・ウィンクラーが演じていた。^[109]また、パントマイムのプロモーションの一環として、ケント州ロチェスターのロチェスター城でクリスマスのイルミネーションを点灯した。 ^[110] 2012年5月12日、ヴァニラ・アイスは、アーリントンのシックス・フラッグス・オーバー・テキサスで、有効な1日券または2012年シーズンパス所持者を対象とした無料コンサートを開催し、ジェットコースター「ミスター・フリーズ・リバース・ブラスト」のオープニングを手伝った。^[111] 2013年半ば、ヴァニラ・アイスはボーイズIIメンと共にニュー・キッズ・オン・ザ・ブロックのツアーに参加した。

2013年9月15日、ヴァニラ・アイスはヒューストン・テキサンズの試合のハーフタイムショーでパフォーマンスを披露した。ヒューストンはシーズン残り14試合で負け続け、一部の選手は連敗の原因をヴァニラ・アイスのせいにした。^[112]

2015年に公開された西部劇コメディ映画『リディキュラス・シックス』でアイスはマーク・トウェインを演じた。^{[113]彼はまた、別の}Netflix映画『サンディ・ウェクスラー』でもセリフなしのカメオ出演をしている。

2016年、ヴァニラ・アイスは『ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ』シーズン23に出場した。彼はプロのダンサー、ウィットニー・カーソンとペアを組んでいた。^[114] 2016年10月4日に脱落した。^[115]

2017年9月16日、ヴァニラ・アイスはインセイン・クラウン・ポッセの無料コンサート「ジャガロ・マーチ・オン・ワシントン」に参加した。^[116] 2015年から2016年にかけて、ヴァニラ・アイスは世界規模の「アイ・ラブ・ザ・90sツアー」のメインヘッドライナーの一人でした。

2019年1月4日、デイヴ・フランコはラッパーの生涯を描いた伝記映画でアイス役の主演に抜擢された。^[117]

2020年12月31日、アイスはトランプ大統領の邸宅マール・アー・ラゴで行われた大晦日パーティーの主役だった。大統領自身は出席できなかったが、ドナルド・トランプ・ジュニアがアイスのパフォーマンスを携帯電話で撮影した。2020年大晦日は、トランプ氏の43歳の誕生日でもあった。出席者の中には、ドナルド・ジュニアの恋人キンバリー・ギルフォイル、ルディ・ジュリアーニ、ショーン・スパイサーなどがいた。^[118]

2021年6月、アイスは競走馬シェルガーの盗難を報じたBBCラジオ5ライブのドキュメンタリーポッドキャストのナレーションを担当した。^[119]

ヴァニラ・アイスは1991年から1992年にかけてマドンナと8か月間交際した。^[120]アイスは1997年にローラ・ジャリッタと結婚し、ダスティ・レイン（1998年生まれ）とキーリー・ブリーズ（2000年生まれ）の2人の娘がいる。^[121]アイスは自分自身を「ジャガロ」、つまりサイコパシック・レコードのヒップホップ・グループのファンだと表現している。^[122]

2012年までに彼は6年間ベジタリアンになった。^[123]

2013年、アイスは母方の祖母を通じてチョクトー族の血を引くと述べた。2015年、アイスが『リディキュラス6』におけるネイティブアメリカンの描写に対する批判に応えてチョクトー族のアイデンティティーを主張し直した後、チョクトー族の系図学者が彼の家系図を調べたところ、彼の母方の系図は主にドイツ人で、チョクトー族の祖先はいないことが判明した。アイスはツイッターで「インディアンの血が流れているからといって、自分がインディアンだと偽るつもりはありません。失礼なことを言ってすみません。私にとってインディアンはアメリカの王族です」と返答した。^{[124] [125] [126]}

2016年、アイスの妻は結婚生活が「修復不可能なほど破綻している」として離婚を申請した。^[127]新しい妻との間に3人目の子供が2018年に誕生した。^[128]

1988年8月8日、アイスはサウスダラスで違法ドラッグレースの容疑で逮捕された。^[129] 1990年、アイスはクイーンとデヴィッド・ボウイの「アンダー・プレッシャー」のサンプルを使用したとして著作権侵害の脅迫を受けた。この件は法廷外で和解した。^[130]

1991年6月3日、アイスはロサンゼルスでホームレスのジェームズ・N・グレゴリーを拳銃で脅した後、銃器の容疑で逮捕された。グレゴリーはスーパーマーケットの外でアイスの車に近づき、銀のチェーンを売ろうとした。^{[131] [132]}アイスと彼のボディーガードは3つの武器犯罪で起訴された。^[133]アイスは無罪を主張した。^[134]

2001年1月、アイスはフロリダ州デイビーで妻ローラへの暴行容疑で警察に逮捕された。告訴状によると、アイスと妻は州間高速道路595号線を運転中に口論になった。アイスは妻がトラックの窓から飛び降りるのを防ぐために妻の髪を引っ張ったことを認めた。^{[135]彼は4か月後に治安紊乱行為の罪を認め、保護観察処分を受け、}家族療法セッションへの参加を命じられた。^[要出典]

アイスのペットのワラルー、バッキーとペットのヤギ、パンチョは、 2004年11月にフロリダ州ポートセントルーシーにある妻の祖母の家から逃げ出した。動物たちは1週間以上地元の通りをさまよった後、捕獲されアイスに戻された。アイスはペットタグの期限切れで220ドルの罰金を支払い、動物たちの逃亡に対して金額は非公開である罰金を支払った。^[136]

2008年4月10日、アイスは妻を殴ったり蹴ったりしたとして暴行容疑でパームビーチ郡で逮捕された。 ^[137]翌日、妻は夫が突き飛ばしただけだと主張したため、アイスは釈放された。法廷で、この夫婦の隣人であるフランク・モラレスは、それは単なる口論だったと述べた。^[137]フロリダの裁判所はアイスに対し、逮捕後は妻から離れ、モラレスが同伴する場合のみ子供たちと連絡を取るよう命じた。裁判官はアイスに対し、妻とは電話でのみ連絡を取ることができると告げた。^[137] 2008年4月29日、アイスの弁護士であるブラッドフォード・コーエンとジョセフ・ロルッソは、当初報告された内容と矛盾する証拠を州検察官に提出し、告訴を取り下げさせた。^[138]

2015年2月、アイスは、空き家だと思っていたフロリダの住宅から家具、プールヒーター、自転車、その他の品物を盗んだとして、住居侵入と窃盗の罪で逮捕され起訴された。 ^[139]その後、アイスは100時間の社会奉仕活動と住宅所有者の遺産に対する賠償金の支払いを完了すれば起訴が取り下げられる司法取引を受け入れた。^[140]

2000年代後半の時点で^{[アップデート]}、アイスのライブパフォーマンスは、新しいロックやテクノの影響を受けた素材とオールドスクールヒップホップのミックスを特徴としています。^[25]アイスは生のドラマーとDJと一緒に演奏し、^[141]観客にボトル入りの水を吹きかけることもあります。^[142]アイスのパフォーマンスでは、死神の膨らませた風船、ピエロのマスクをかぶったダンサー、観客に投げ込まれた紙吹雪がよく登場します。^[22]アイスはパフォーマンスについて、「エネルギーが高く、ステージダイブ、花火、女の子が胸を見せる。クレイジーなパーティーの雰囲気だ」と述べています。^[25]

アイスは、自身の音楽スタイルは主流の音楽というよりはアンダーグラウンドミュージックに影響を受けたと述べ、ファンカデリック、リック・ジェームス、ロジャー・トラウトマン、エジプシャン・ラヴァー、パーラメントなどのヒップホップやファンクのアーティストから影響を受けたと語った。^{[25]アイスは50年代と60年代のレゲエと}ボブ・マーリーの作品の大ファンであり、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン、スリップノット、システム・オブ・ア・ダウンも好きだと述べている。^[25]

アイスはスタジオ録音でベース、ドラム、キーボードを演奏することもある。^[24]ヴァニラ・アイスは、自分の主流の音楽をアンダーグラウンドではなく「地上」と呼んでいた。ダンス可能なビートを作り、より幅広い聴衆に届くように罵り言葉を排除しようとしていたからだ。彼の初期のヒット曲の多くではアイスが性的征服を自慢しており、1991年にアイスは「自分が知っていることについてラップする。女の子とか。それが頭の中を駆け巡っていることだ」と語っている。^[143]

2002年にダークなサウンドについて聞かれたとき、アイスはこう答えた。「音楽は反映であり、私は自分の人生やこれまでのすべてを反映させているだけ。ブレイクビーツで自分の言いたいことや意味することを強調するなんて無理。感情的すぎるし、激しすぎる。だからバンドの激しさが必要だ。交響曲みたいに、激しい部分を構築する必要がある。だからヒップホップのレコードで過激になるなんて無理だった。だから自分の悪魔を追い払うにはバンドが必要だったんだ。」^[144]

ビースティ・ボーイズ、サード・ベース、ハウス・オブ・ペインと並んで、アイスは白人ラッパーとして最も早く大きな成功を収めた一人である。^[145] チャック・Dはアイスを地域的な躍進の立役者と位置づけ、「彼は中南部、テキサスの南部で、その地域のヒップホップ文化に特有の何かでブレイクした。ただ、その功績が認められていないだけだ」と述べている。^[146]パブリック・エネミーのもう1人のメンバー、フレイバー・フレイヴは「バニラ・アイスこそが私の男だ」とコメントしている。^[16]

サイコパシック・レコードと契約した後、ヴァイオレント・Jはインセイン・クラウン・ポッセが長年のアイスのファンだったと語っている。「『アイス・アイス・ベイビー』がヒットするずっと前から、私たちは彼のことを聴いていた。イチバンから最初のレコードを出した時から聴いていたんだ。シャギーがそのレコードを持っていて、私たちは彼の部屋でよくそれを聴いていた。あのレコードがヒットする2年前の夏のように感じたよ。」^[147]ババ・セーガルの「タンダ・タンダ・パニ」（冷たい冷たい水）は、ヴァニラ・アイスの音楽とスタイルに大きく影響を受けている。ラッパーのリフ・ラフはインタビューで、ヴァニラ・アイスが自分に最も影響を与えた人物の1人だと語っている。^[148]

故ラッパーのオール・ダーティー・バスタードは、 2004年のギャザリング・オブ・ザ・ジャガロスでヴァニラ・アイスのステージに登場し、アイスの「大ファン」だと述べた後、一緒に曲を作ることに興味を示した。^[149]エゴ・トリップの『ザ・(ホワイト)・ラッパー・ショー』への出演で最もよく知られているラッパーのG-チャイルドは、アイスが彼女の作品に大きな影響を与えたと認めている。^[150] 2000年にアイスと出会った後、G-チャイルドはアイスの公演6回でフリースタイルラップを披露し、4回オープニングアクトを務めた。^[150]

1998年、ヴァニラ・アイスはデビューアルバムの成功につながったレコード契約について後悔を表明した。彼はインタビューで「私は売り飛ばされ、このイメージで操り人形の役を演じることを強いられた。それは私をとても裕福にしたが、同時に私を目新しい芸人に変えた。私は自分の殻を破り、標的になった」と告白した。^{[151] [16]}

1991年、サード・ベースは「ポップ・ゴーズ・ザ・ウィーズル」というシングルをリリースしたが、その歌詞ではアイスをエルヴィス・プレスリーと比べて不利に扱っている。この曲のミュージック・ビデオではヘンリー・ロリンズがアイス役で登場し、サード・ベースに暴行を受ける様子が描かれている。アイスは「ポップ・ゴーズ・ザ・ウィーズル」に対して1992年の曲「ザ・レイス」で反応した。^[152] デル・ザ・ファンキー・ホモサピエンは1991年のデビューアルバム「アイ・ウィッシュ・マイ・ブラザー・ジョージ・ワズ・ヒア」に収録されている「ピッシン・オン・ユア・ステップス」の歌詞でアイスに言及している。「ポップ・ゴーズ・ザ・ウィーズル」と同様に、この曲ではアイスとエルヴィスを否定的に結びつけ、アイスとMCハマーが商業的であることでヒップホップを嘲笑していると述べている。^[153]ヴァニラ・アイスは批判のほとんどに対して「ヒット・エム・ハード」で反論した。^[154]

エミネムは自身の曲の中でしばしばヴァニラ・アイスの名前を出している。1992年にラッパーのプルーフと録音したフリースタイルから始まり、2人はそれぞれアイスとMCハマーに扮して競演した。最初のシングル「Just Don't Give a Fuck」では、エミネムはエヴァーラストと並んでアイスについて言及し、ふざけて自分の方がラッパーとして優れていると自慢している。「Role Model」では、エミネムはヴァニラ・アイスのドレッドヘアをむしり取ったと語っている。アイスはヴァイブ誌のインタビューで、エミネムは「女の子みたいにラップする」と答えている。^[155]ヴァニラ・アイスもエミネムもその返答を実際の言い争いとは見ていないが、エミネムは「マーシャル・マザーズ」という曲の中でその引用に返答しており、この曲ではインセイン・クラウン・ポッセへの暴言も含まれている。エミネムは2001年の曲「パープル・ピルズ」でもアイスについて再度言及しており、これがヴァニラ・アイスが曲の中で唯一返答した原因となっている。アルバム『Bi-Polar』で、アイスはエミネムについて肯定的な見方（「Hip Hop Rules」）と否定的な見方（「Exhale」）で言及しているが、アイスはエミネムに対して悪い感情は持っていないと述べた。 2002年のインタビューで、ヴァニラ・アイスはエミネムの言及はお世辞だと思ったと述べ、「彼のことは評価するし、才能があると思うし、最高のラッパーだと思う。彼も白人ラッパーだから自分を彼と比べたりしないし、他のラッパーとも比べたりしないし、ヒップホップを色付けしたりもしない。バカげているけど、そんなことをする人は人種的観点から見ているだけで、本当にそのように見るべきではない。私たちは幅広いヒップホップのブランドにいる2人のミュージシャンを見ているのだから、私たち2人を比べる必要はない。私についていけば、どんな白人ラッパーも『おお、あなたは自分がヴァニラ・アイスだと思ってるの？』と聞かされることになるだろうから、きっと聞いたことがあるはずだ」と語った。^{[156] 2009年4月、アイスはエミネムの曲「} We Made You」のミュージックビデオに出演した。 ^[157] 2023年11月、アイスはVladTVに対し、エミネムが彼への影響を認めないのは「愚か」だと語った。^[158]

ヴァニラ・アイスは、2001年にプレイステーション2で発売されたチャンピオンシップ・モトクロスにビデオゲームのキャラクターとして登場する。^[159]元アルティメット・ファイティング・チャンピオンシップ・ライトヘビー級チャンピオンのチャック・「ザ・アイスマン」・リデルは、アイスの曲「Too Cold」をリングへの入場に使用した。^[160] 2007年、ナイキはフォールン・ヒーローズ・パックでヴァニラ・アイスのシューズを発売した。^[161] 2009年3月、アイスはヴァージン・モバイルの広告キャンペーン「Right Music Wrongs」に参加し、1990年代のイメージについて謝罪した。^[162]キャンペーンの一環として、アイスは「裁判」にかけられ、キャンペーンのウェブサイトのユーザーによって無罪と投票された。^{[163]彼はまた、南アフリカの}ライトビール、キャッスル・ライトのコマーシャルにも出演した。^[22]

2010年、ヴァニラ・アイスはアイルランドのデュオ、ジェドワードのデビューシングル「アンダー・プレッシャー」と「アイス・アイス・ベイビー」のマッシュアップにフィーチャーされた。「アンダー・プレッシャー（アイス・アイス・ベイビー）」は2010年1月31日にイギリスでダウンロードで、2010年2月15日にシングルとして発売された。 ^[164] 2010年、セルビアのミュージシャン、スラジャ・デリバシッチとシュワルツはシングルとミュージックビデオ「ディゼル・パワー」をリリースした。ミュージックビデオと曲には、アイスの落書き壁画の横で踊るパフォーマーなど、ヴァニラ・アイスへのさまざまな言及がある。ビデオはYouTubeで200万回再生された。^[165]

2021年、ヴァニラ・アイスはサムスンのエコ広告キャンペーンに「アイス・アイス・ベイビー」のリミックスバージョンをフィーチャーした。^[166]

彼は2023年のビデオゲーム『 Crime Boss: Rockay City』に、敵役として、またロック解除可能なスキンとしてプレイ可能なキャラクターとして登場します。

現在

• DJ ダーティ チョップスティックス – ターンテーブル
• クール・キース – ドラム
• トレント・ローガーマン – ドラムス^[167]
• クレイジー・クラウン – ダンサー、バックボーカル
• マニアック – ダンサー

前者

• 地震 (1987–2014) – ターンテーブルとバックボーカル
• DJ Don't Play (1985–2009) – ターンテーブルとバックボーカル
• ゼロ (1985–2014) – ターンテーブルとバックボーカル
• D-Shay (1985–1991) – ターンテーブルとドラム
• クリント・バーロウ^[168]  – ドラムス (2004–2011)
• ザ・ヒットマン(1997–2005) – ドラム
• ブーム (1990–1995) – ドラム
• ボブジラ(2000–2004) – ベース
• ダグ・アルディト(1998–2001) – ベース
• スコット・G・シュライナー（1997年 - 1999年） - ベース
• 2Hype / Rod-J (1991–2004) – ハイプマンとバックボーカル
• チル (1992–1994) – ハイプマンとバックボーカル
• ハイテック（1985–1995）–ダンサー、バックボーカル
• ココ（1985–2010）–ダンサー、バックボーカル
• リス（1985–1995）–ダンサー、バックボーカル
• ツイスト（1987–1993）–ダンサー、バックボーカル
• E-ロック (1987–1991) – ダンサー、バックボーカル
• ジュース (1989–1991) – ダンサー、バックボーカル
• ステ〜ボ（1990–1992）–ダンサー、バックボーカル

スタジオアルバム

• トゥ・ザ・エクストリーム（1990）
• マインド・ブロウイン（1994）
• 飲み込みにくい（1998）
• バイポーラ（2001）
• プラチナ・アンダーグラウンド（2005）
• WTF (知恵、粘り強さ、集中力) (2011)

アメリカン・ミュージック・アワード ^[170]

グラミー賞

ピープルズ・チョイス・アワード

キッズ・チョイス・アワード

ソウル・トレイン・ミュージック・アワード^[171]

ファクチュアル・エンターテインメント・アワード

ゴールデンラズベリー賞