ジャン=ルイ・ルブリス・ド・ケルアック[ 1 ](/ ˈkɛru.æk /;[ 2 ] 1922年3月12日 - 1969年10月21日)、ジャック・ケルアックとして知られる彼は、ウィリアム・S・バロウズやアレン・ギンズバーグとともにビート・ジェネレーションの先駆者であったアメリカの小説家、詩人[ 3 ]である[ 4 ]。
フランス系カナダ人の両親を持つケルアックは、マサチューセッツ州ローウェルのフランス語を話す家庭で育った。 [ 5 ] [ 6 ]彼は「6歳で英語を学び、10代後半まではっきりとしたアクセントで話していた」[ 7 ] 。第二次世界大戦中は、アメリカ合衆国の商船員として従軍し、その時に最初の小説を完成させたが、それは彼の死後40年以上経ってから出版された。彼の最初の出版作品は『町と都市』(1950年)で、2作目の『オン・ザ・ロード』 (1957年)で広く名声と悪名を得た。この作品で彼はビートの象徴となり、その後さらに12冊の小説と多数の詩集を出版した。
ケルアックは1969年に亡くなった。それ以来、彼の文学的評価は高まり、これまで未発表だった作品がいくつか出版された。ケルアックは意識の流れのような自発的な散文スタイルで知られている。テーマとしては、宗教と神秘主義、子供時代、詩と文学、40年代と50年代のニューヨーク市とベイエリア、仏教、人生といったトピックを扱っている。彼はアンダーグラウンドの有名人となり、他のビート世代とともにヒッピー運動の先駆者となったが、ヒッピーを軽蔑し、政治にはほとんど関心を示さなかった。[ 8 ]彼は永続的な遺産を残し、ボブ・ディラン、ビートルズ、ジェリー・ガルシア、ドアーズなど、1960年代の多くの文化的アイコンに大きな影響を与えた。

ケルアックは1922年3月12日、マサチューセッツ州ローウェルで、フランス系カナダ人の両親、レオ=アルシード・ケルアックとガブリエル=アンジュ・レヴェスクの間に生まれた。[ 9 ]
ケルアックの名前には多少の混乱があるが、それはケルアックの綴りのバリエーションがあることと、ケルアック自身が自分の名前をジャン=ルイ・ルブリス・ド・ケルアックと述べていることが原因である。彼がそう述べた理由は、ケルアック家がフランソワ・ルイ・アレクサンドル・ルブリス・ド・ケルアック男爵の子孫であるという古い家族の言い伝えに関連しているようだ。ケルアックの洗礼証明書には、ケベックで最も一般的な綴りであるジャン・ルイ・キルアックとだけ名前が記載されている。 [ 10 ]ケルアックのルーツは確かにブルターニュにあり、彼は中流階級の商人入植者、ウルバン=フランソワ・ル・ビアン・スール・ド・ケルヴォアックの子孫で、その息子たちはフランス系カナダ人と結婚した。[ 11 ] [ 12 ]
ケルアックの父レオは、ケベック州サン=ユベール=ド=リヴィエール=デュ=ルー村のジャガイモ農家の家庭に生まれた。ジャックは自分の姓の語源についても様々な話をしており、通常はアイルランド語、ブルトン語、コーンウォール語、またはその他のケルト語に由来するとしている。あるインタビューでは、姓はコーンウォール語( Kernewek )に由来し、ケルアック一家はコーンウォールからブルターニュに逃れてきたと主張した。[ 13 ]別の説では、ケルアック一家はキリストの時代以前にアイルランドからコーンウォールにやって来て、その名前は「家の言語」を意味するという。[ 14 ]さらに別のインタビューでは、アイルランド語で「水の言葉」を意味し、Kerwickと関連していると述べた。[ 15 ] Kervoachに由来する Kerouac は、モルレー近郊のランムールにあるブルターニュの町の名前である。[ 11 ]

ジャック・ケルアックは後にボーリュー通り34番地を「悲しいボーリュー」と呼んだ。ケルアック一家は1926年にそこに住んでいたが、ジャックの兄ジェラールが9歳でリウマチ熱で亡くなった。この出来事は4歳のジャックに深い影響を与え、後にジェラールは守護天使として自分の人生に付き添ったと語った。これがケルアックの小説『ジェラールの幻影』に登場するジェラールである。彼には他に姉が一人おり、キャロラインという名前だった。ケルアックは幼少期、家の中ではティ・ジャンまたはリトル・ジョンと呼ばれていた。[ 10 ]
ケルアックは家族とはフランス語で話し、6歳頃から学校で英語を学び始め、10代後半には自信を持って話せるようになった。[ 16 ] [ 17 ]彼は真面目な子供で、母親に深く愛情を抱いており、母親は彼の人生において重要な役割を果たした。母親は敬虔なカトリック教徒で、この深い信仰を息子たちに植え付けた。[ 18 ]彼は後に、母親は自分が愛した唯一の女性だったと語った。[ 19 ]ジェラールが亡くなった後、母親は信仰に慰めを求めたが、父親は信仰を捨て、飲酒、ギャンブル、喫煙にふけった。[ 18 ]
ケルアックの詩の中にはフランス語で書かれたものもあり、晩年に友人アレン・ギンズバーグに宛てた手紙の中で、両親の母語であるフランス語を再び話したいという願望を表明している。2016年には、ケルアックがフランス語で書いた未発表作品集『 La vie est d'hommage 』が出版された。[ 20 ] [ 21 ]
1928年5月17日、6歳の時、ケルアックは初めて告解をした。[ 22 ]償いとしてロザリオを唱えるように言われ、その際に神から、自分は良い魂を持っている、人生では苦しみ、死には痛みと恐怖を味わうだろうが、最後には救済を受けるだろうと告げられた。[ 22 ]この経験は、死にゆく兄が聖母マリアの幻視を見たこと(修道女たちは兄を聖人だと確信して媚びへつらった)、後に仏教を学び、キリストへの信仰を貫いたことと相まって、彼の作品の根底にある世界観を確固たるものにした。[ 22 ]
ケルアックはかつて『パリ・レビュー』のインタビューでテッド・ベリガンに、 1940年代にニューヨークのロウアー・イースト・サイドのユダヤ人街を両親と歩いていた時の出来事を語った。彼は「たくさんのラビが腕を組んで歩いていて…ティーダ、ティーダ、ティーダ…キリスト教徒の男性とその妻のために道を譲ろうとしなかったので、父がドーン!と言ってラビを溝に突き落とした」と回想している。[ 23 ] [ 24 ]レオは子供の死後、ガブリエルの招待にもかかわらず、司祭を同様に軽蔑し、怒って家から追い出した。[ 18 ]
ケルアックはフットボールとレスリングで優れた運動能力を発揮した。ローウェル高校のフットボール部でランニングバックとして活躍したケルアックは、ボストンカレッジ、ノートルダム大学、コロンビア大学から奨学金のオファーを受け、1940年にコロンビア大学に入学した。[ 25 ]
この頃から、ケルアックの日記には野心的な「即時読書リスト」が掲載されており、インドや中国の聖典のほか、「エマーソンとソロー(再び)」を読むというメモも含まれている。 [ 25 ]
彼はホレス・マン・スクールで1年間過ごし、そこでシーモア・ワイズというイギリス人と親しくなった。ワイズは後にケルアックのいくつかの著書で「ライオネル・スマート」というペンネームで登場人物として登場する。ケルアックはまた、ワイズがビバップを含む新しいスタイルのジャズを紹介してくれた人物だと述べている。[ 26 ] [ 27 ]ホレス・マンでの1年間の後、ケルアックはコロンビア大学に入学するために必要な成績を収めた。彼はフットボールと文学の間に緊張が高まっていることを感じ、後にチームを辞めた。ケルアックは1年生のシーズン中にフットボールで足を骨折し、短縮された2年目にはベンチに座らせていたコーチのルー・リトルと絶えず口論した。コロンビア大学在学中、ケルアックは学生新聞「コロンビア・デイリー・スペクテイター」にいくつかのスポーツ記事を書き、ファイ・ガンマ・デルタ友愛会に入会した。[ 28 ] [ 29 ]彼はリビングストン・ホールとハートリー・ホールの住人で、そこには他のビート・ジェネレーションの人物も住んでいた。[ 30 ] [ 31 ]彼はニュースクールでも学んだ。[ 32 ]

コロンビア大学でのフットボール選手としてのキャリアが終わると、ケルアックは大学を中退した。彼はしばらくの間、ガールフレンドであり後に最初の妻となるイーディー・パーカーと共にニューヨークのアッパー・ウエスト・サイドに住み続けた。この時期に、彼はビート・ジェネレーションの人物たちと初めて出会い、彼らは彼の遺産を形成し、彼の多くの小説の登場人物となった。アレン・ギンズバーグ、ニール・キャサディ、ジョン・クレロン・ホームズ、ハーバート・ハンケ、ルシアン・カー、ウィリアム・S・バロウズなどである。[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]
第二次世界大戦中、ケルアックは1942年7月から10月までアメリカ合衆国の商船員として、処女航海前のSSドーチェスター号に乗船していた。[ 36 ]数か月後、SSドーチェスター号は大西洋横断中に潜水艦の攻撃を受けて沈没し、彼の元乗組員の何人かが命を落とした。[ 36 ] 1943年、彼はアメリカ海軍予備役に加わった。海軍で8日間現役勤務した後、病気リスト入りした。彼の医療報告書によると、ケルアックは「頭痛のためにアスピリンを頼んだら、早発性痴呆と診断されてここに送られた」と述べている。検死官は、ケルアックの軍隊への適応が悪かったと報告し、ケルアックの「耐えられない。一人でいるのが好きなんだ」という言葉を引用している。 2日後、彼は「無関心な性格」であり「分裂病質人格」と診断されたという精神医学的理由で名誉除隊となった。[ 37 ]
1942年、商船員だったケルアックは、最初の小説『海はわが兄弟』を執筆した。この本は、執筆から70年後、ケルアックの死後40年以上経った2011年に出版された。ケルアックはこの作品について、「不平等、挫折、そして自ら招いた苦悩といった、ありのままの社会に対する人間の単純な反抗」を描いたものだと説明した。彼はこの作品を失敗作とみなし、「文学としてはくだらない」と呼び、積極的に出版しようとはしなかった。[ 38 ]
1944年、ケルアックは、デイヴィッド・カメラー殺害事件の重要証人として逮捕された。カメラーは、ケルアックの友人ルシアン・カーがセントルイスで十代の頃から彼をストーキングしていたとされている。ウィリアム・バロウズもセントルイス出身で、ケルアックはカーを通じてバロウズとアレン・ギンズバーグの両方と知り合った。カーは、カメラーの同性愛への執着が攻撃的になり、最終的にカーが正当防衛のために彼を刺殺するに至ったと述べた。[ 39 ]カーは遺体をハドソン川に捨てた。その後、カーはケルアックに助けを求めた。ケルアックは凶器を処分し、カメラーの眼鏡を埋めた。[ 39 ]カーは母親に励まされ、警察に出頭した。ケルアックとバロウズは後に重要証人として逮捕された。ケルアックの父親は保釈金の支払いを拒否した。ケルアックは、イーディー・パーカーの両親が保釈金を払うなら彼女と結婚することに同意した。二人は1944年8月22日火曜日に市庁舎で、2人の刑事が証人として結婚式を挙げた後、ケルアックはブロンクス市刑務所の独房に戻された(二人の結婚は1948年に無効となった)。[ 33 ] [ 40 ] [ 41 ]ケルアックとバロウズは、カメラー殺害事件を題材にした『そしてカバたちは水槽で茹でられた』という小説で共作した。この本は二人の生前には出版されなかったが、後に『ワード・ウイルス:ウィリアム・S・バロウズ・リーダー』に抜粋が掲載された(そして後述するように、この小説は最終的に2008年後半に出版された)。ケルアックは後に、小説『デュルーズの虚栄』でもこの殺害事件について書いている。
その後、ケルアックは両親がニューヨークに引っ越した後、クイーンズのオゾンパーク地区で両親と暮らした。彼はそこで最初の出版小説『町と都市』を書き、 1949年頃に『オン・ザ・ロード』を書き始めた。[ 42 ]彼の友人たちは、トーマス・エジソンのニックネーム「メンロパークの魔法使い」と映画『オズの魔法使い』にちなんで、彼を冗談で「オゾンパークの魔法使い」と呼んだ。[ 43 ]
『町と都市』は1950年に「ジョン・ケルアック」名義で出版されたが、いくつかの評価を得たものの、売れ行きは芳しくなかった。トーマス・ウルフの作品に強く影響を受けたこの作品は、世代を超えた叙事詩の形式と、小さな町の生活と多面的で広大な都市生活との対比を描いている。ロバート・ジルーによって大幅に編集され、約400ページが削除された。

その後6年間、ケルアックは定期的に執筆を続けた。仮題「ビート・ジェネレーション」や「ゴーン・オン・ザ・ロード」と題された以前の草稿を基に、現在「オン・ザ・ロード」として知られる作品を1951年4月に完成させた。当時、彼は2番目の妻ジョーン・ハヴァーティと共にマンハッタンの西20番街454番地に住んでいた。[ 45 ]この本は大部分が自伝的で、1940年代後半から1950年代前半にかけてニール・キャサディと共にアメリカとメキシコを横断したケルアックのロードトリップの冒険や、他のビート作家や友人たちとの関係を描いている。小説の一部は運転に焦点を当てているが、ケルアックは運転免許を持っておらず、大陸横断の運転のほとんどはキャサディが行った。ケルアックは34歳で運転を覚えたが、正式な免許は持っていなかった。[ 46 ]
ケルアックは、3週間にわたる即興的な告白文の執筆セッションで小説の最初のバージョンを完成させた。ケルアックは、妻のジョーンがベンゼドリン、タバコ、エンドウ豆のスープ、マグカップのコーヒーを提供してくれたおかげで、20日間で最終稿を書き上げた。[ 47 ]書き始める前に、ケルアックはトレーシングペーパー[ 48 ]をタイプライターに十分な幅の長い帯状に切り、テープでつなぎ合わせて120フィート(37メートル)のロール状にし、それを機械に送り込んだ。こうすることで、ページを補充する中断なしに連続してタイプすることができた。結果としてできた原稿には章や段落の区切りがなく、最終的に出版されたバージョンよりもはるかに露骨なものだった。「即興的」ではあったが、ケルアックは書き始めるずっと前から準備をしていた。[ 49 ]実際、コロンビア大学の教授で指導者のマーク・ヴァン・ドーレンによれば、彼は数年前から日記に作品の多くを概説していたという。
ケルアックは『オン・ザ・ロード』をすぐに書き上げたものの、出版社を見つけるのに長い苦労を強いられた。バイキング・プレスに採用されるまで、彼は「鉄道の制動手兼火災監視員」(デソレーション・ピークの監視員も含む[ 50 ])として働き、お金を稼ぐためにアメリカの東西海岸を行き来した。この間、彼はしばしばクイーンズのリッチモンド・ヒルにある母親の家に滞在し、そこで執筆に必要な休息と静かな空間を見つけた。この仕事に就いている間に、彼は貨物列車に飛び乗る若者エイブ・グリーンと出会い、親交を深めた。グリーンは後にケルアックをタイムズスクエアのストリートハスラーで、多くのビート・ジェネレーション作家のお気に入りだったハーバート・ハンケに紹介した。
ケルアックによれば、『オン・ザ・ロード』は「カトリックの友人二人が神を求めて国中を旅する物語だった。そして私たちは神を見つけた。私は空で、サンフランシスコのマーケットストリートで(あの二つの幻影で)神を見つけた。そしてディーン(ニール)はずっと額から神の汗を流していた。聖人には他に道はない。神のために汗を流さなければならない。そして一度神を見つけたら、神の神性は永遠に確立され、本当に語ってはならないのだ。」[ 18 ]伝記作家で歴史家のダグラス・ブリンクリーによれば、 『オン・ザ・ロード』は仲間がスリルを求めて旅をする物語として誤解されてきたが、最も重要なことは、ケルアックがアメリカのカトリック作家であったことを理解することである。例えば、彼の日記のほぼすべてのページに十字架のスケッチ、祈り、あるいはキリストに許しを請う嘆願が描かれている。[ 51 ]
1951年の春、妊娠中のジョーン・ハヴァーティはケルーアックのもとを去り、離婚した。[ 52 ] 1952年2月、彼女はケルーアックの唯一の子供であるジャン・ケルーアックを出産した。9年後、血液検査で確認された後、ケルーアックは彼女を自分の娘として認めた。[ 53 ]その後数年間、ケルーアックは執筆と旅行を続け、アメリカとメキシコを長期旅行した。彼はしばしば深酒と鬱病のエピソードを経験した。この期間に、彼は『地下世界の人々』 、『ドクター・サックス』、 『トリステッサ』 、『荒廃の天使たち』など、この数年間の多くの出来事を記録した10冊の小説の草稿を完成させた。
友人同士であるにもかかわらず、ケルアックとギンズバーグは選挙政治においてしばしば対立する立場を取った。1952年、ケルアックは共和党の旧右派候補ロバート・A・タフトを支持したが、ギンズバーグは民主党のアドレー・スティーブンソン2世を支持した。[ 54 ]
1953年、彼は主にニューヨーク市に住み、ビート・ジェネレーションの一員であるアフリカ系アメリカ人女性のアリーン・リーと短期間ながら情熱的な恋愛関係にあった。アリーンは小説『地下の人々』の「マードゥ」という登場人物のモデルであり、『夢の本』と『ビッグ・サー』のアイリーン・メイのモデルでもある。編集者の要請により、ケルアックは小説の舞台をニューヨークからサンフランシスコに変更した。[ 55 ]
1954年、ケルアックはサンノゼ図書館でドワイト・ゴダードの『仏教聖書』を発見し、これが彼の仏教研究の始まりとなった。1955年から1956年にかけて、彼は「ニン」と呼んでいた妹と、その夫ポール・ブレイクと共に、ノースカロライナ州ロッキーマウント郊外(彼の作品では「バージニア州テスタメント」)の家に断続的に住み、そこで瞑想し、仏教を研究した。[ 56 ]彼は『Some of the Dharma』を執筆した。これは仏教に関する想像力豊かで実験的な論文であり、多数の仏教宗派への幅広い関わりを示している。彼はミラレパ、舎利伽羅、禅僧道元などの人物に言及している。この本は、ケルアックが仏陀の教えと対峙した主要な成果物である。彼はパーリ聖典協会によって翻訳されたいくつかのテキストを読んだ。[ 57 ] [ 58 ]しかし、ケルアックは以前から東洋思想に興味を持っていた。1946年にハインリヒ・ツィンマーの『インド美術と文明における神話と象徴』を読んだ。1955年、ケルアックはシッダールタ・ゴータマの伝記『目覚めよ:ブッダの生涯』を執筆したが、生前は未出版だったものの、1993年から1995年にかけて『トライシクル:仏教評論』に連載された。2008年9月にバイキング社から出版された。[ 59 ]

ケルアック自身は概して政治に関心がなかったが、政治的スペクトルの両側から反感を買った。右派は彼の麻薬や性的な放蕩との関わりを軽蔑し、左派は彼の反共産主義とカトリックを軽蔑した。彼らしいことに、1954年のマッカーシー上院公聴会をマリファナを吸いながら見て、反共産主義の闘士であるジョセフ・マッカーシー上院議員を応援していた。[ 18 ] 『荒涼の天使たち』の中で彼は、「コロンビア大学に行ったとき、彼らが私たちに教えようとしたのはマルクスだけだった。まるで私が気にしているかのように」(マルクス主義はフロイト主義と同様に幻想的な脱線だと考えていた)と書いている。[ 60 ]ケルアックは根っからの伝統主義者で、決してリベラルではなかったため、真に右傾化することはなかった。彼の関心は政治ではなく、普遍的な人間のテーマに向けられていた。 1960年代になると、他のビート詩人たちが左傾化し、ヒッピー文化に没頭する中で、彼は対照的に非政治的なように見えた。 [ 61 ]ケルアックと親しかったバロウズは、彼が「非常に伝統的な価値観を頑固に守り、常に保守的だった」と述べている。[ 61 ]
1957年、他の複数の出版社に拒否された後、『オン・ザ・ロード』はついにバイキング・プレスに買収され、出版前に大幅な改訂が要求された。[ 49 ]性的に露骨な箇所の多くが削除され、名誉毀損訴訟を恐れて、本の「登場人物」には偽名が使用された。これらの改訂は、ケルアックのスタイルの自発性に対する批判につながることが多かった。[ 48 ]
1957年7月、ケルアックはフロリダ州オーランドのカレッジパーク地区にあるクラウザー通り1418½番地の小さな家に引っ越し、 『オン・ザ・ロード』の発売を待った。数週間後、ギルバート・ミルスタインによる同書の書評がニューヨーク・タイムズに掲載され、ケルアックは新世代の声であると宣言された。[ 62 ]ケルアックはアメリカの主要作家として称賛された。アレン・ギンズバーグ、ウィリアム・S・バロウズ、グレゴリー・コルソらとの友情は、ビート・ジェネレーションの悪名高い代表例となった。ビート・ジェネレーションという用語は、ケルアックが同僚の小説家ハーバート・ハンケとの会話の中で考案した。ハンケは「ビート」という言葉を、お金も将来の見込みもほとんどない人を表現するために使った。[ 63 ]ケルアックの名声は制御不能な急上昇となり、最終的には彼の破滅につながった。
ケルアックの小説は、第二次世界大戦後のビート・ジェネレーションを代表する作品としてしばしば評され、ケルアック自身も「ビートの王」と呼ばれるようになったが[ 64 ] 、彼はその呼び名に決して心地よさを感じていなかった。彼はかつて、「私はビートニクではない。私はカトリック教徒だ」と述べ、記者に教皇パウロ6世の絵を見せながら、「これを描いたのは誰か知っているか?私だ」と言ったことがある[ 65 ]。
『オン・ザ・ロード』の成功により、ケルアックは瞬く間に有名になった。彼の名声は、出版前に拒否された不要な原稿を求める出版社を引き寄せた。[ 19 ] 9か月後、彼はもはや公の場で安全だと感じられなくなった。ある夜、ニューヨーク市ブリーカー通り189番地のサン・レモ・カフェの外で、3人の男にひどく殴られた。ニール・キャサディは、おそらくこの本の中心人物としての新たな悪名の結果、マリファナを売ったとして罠にはめられ逮捕された。[ 66 ] [ 67 ]
これに対し、ケルアックは自身の仏教体験の一部と、ゲイリー・スナイダーやサンフランシスコ周辺の他の詩人たちとの冒険の一部を、カリフォルニアとワシントンを舞台にした『ダルマ・バムズ』に記録し、1958年に出版した。この作品は1957年11月26日[ 68 ]から12月7日[ 69 ]の間にオーランドで書かれた。 『ダルマ・バムズ』の執筆を始めるにあたり、ケルアックは6年前に『オン・ザ・ロード』で行ったように、紙の交換で流れが途切れるのを避けるため、10フィートの長さのテレプリンター用紙にタイプした[ 68 ]。
ケルアックは、禅の教師であるルース・フラー・ササキやアラン・ワッツといったアメリカ仏教界の尊敬される人物から『ダルマ・バムズ』を批判されたことに意気消沈した。彼はスナイダーに手紙を書き、 DT鈴木との会合について「鈴木でさえ、私が怪物のような偽物であるかのように、細い目で私を見ていた」と述べている。彼はカリフォルニアでスナイダーと再会する機会を逃し、フィリップ・ウェーレンに「今、私はとても退廃的で酔っ払っていて、どうでもよくなっているので、あなたとゲイリーに面と向かうのは恥ずかしい。私はもう仏教徒ではない」と説明した。[ 70 ]さらに彼らの批判に反応して、彼はエイブ・グリーンのカフェでの朗読「魂の屠殺場でのスラソニックなあくび」の一部を引用した。「口を開けて狂った信者たちは、入浴を熱望し、陶酔の泉に洗い流され、原生動物のように称賛された光に浴びる」。
ケルアックは『オン・ザ・ロード』の印税を使って、ニューヨーク州ノースポートに3軒の家のうち最初の家を購入した。それはギルバート通りにある木造のビクトリア様式の家で、彼は母親のガブリエルと暮らしていた。一家は1958年3月にそこに引っ越し、ノースポートに6年間滞在し、その間に2回引っ越しをした。
ケルアックはまた、ロバート・フランクとアルフレッド・レスリーが監督したビート映画『プル・マイ・デイジー』(1959年)の脚本とナレーションも担当した。この映画には、詩人のアレン・ギンズバーグとグレゴリー・コルソ、ミュージシャンのデヴィッド・アムラム、画家のラリー・リバースなどが出演した。[ 71 ]当初は『ビート・ジェネレーション』というタイトルになる予定だったが、1959年7月にMGMがビートニク文化をセンセーショナルに描いた同名の映画を公開したため、土壇場でタイトルが変更された。
テレビシリーズ「ルート66」 (1960~1964年)は、コルベットに乗って冒険を求めて旅に出る二人の自由奔放な若者を描き、アンソロジー形式の物語を構成するアメリカ各地で、どうやら豊富にあると思われる臨時の仕事で旅費を賄っていたが、ケルアックの「オン・ザ・ロード」の物語のモデルを商業的に無難に改変した作品という印象を与えた。[ 72 ]主人公のバズとトッドも、それぞれ黒髪で運動神経抜群のケルアックと金髪のキャサディ/モリアーティに似ていた。ケルアックは「ルート66」の制作者スターリング・シリファントに明らかに盗作されたと感じ、彼、CBS、スクリーン・ジェムズTV制作会社、スポンサーのシボレーを訴えようとしたが、訴訟を起こさないよう助言された。[ 72 ]
ジョン・アントネッリ監督の1985年のドキュメンタリー映画『ケルアック、ザ・ムービー』は、1959年11月にスティーブ・アレン・ショーでケルアックが『オン・ザ・ロード』と『ヴィジョンズ・オブ・コディ』を朗読する映像で始まり、同じ映像で終わる。アレンの「『ビート』という言葉をどう定義しますか? 」という質問に対し、ケルアックは「そうですね…共感的」と答えている。[ 73 ]
1964年のアメリカ合衆国大統領選挙中、ハンター・S・トンプソンは、ケルアックが共和党のバリー・ゴールドウォーター上院議員の熱烈な支持者であったと指摘した。選挙は現職のリンドン・B・ジョンソンの圧勝に終わった。[ 74 ]
1965年、彼はニューヨークで自分と同じブルトン系アメリカ人の詩人、ユエン・グウェルニグと出会い、友人となった。グウェルニグは、ケルアックが読んで理解できるように、彼のブルトン語の詩を英語に翻訳していた。「例えば、1965年にジャック・ケルアックと出会ったことは、決定的な転機だった。彼はブルトン語が話せなかったので、私にこう尋ねた。『君の詩を英語で書いてくれないか?ぜひ読んでみたいんだ!…』そこで私は彼のために『ディリ・ディル ― 鋼鉄の階段』を書き、その後も書き続けた。だから私はよくブルトン語、フランス語、英語で詩を書くのだ。」[ 75 ]
この時期、ケルアックは1964年に姉を心臓発作で亡くし、1966年には母親が脳卒中で倒れるという悲劇に見舞われた。ケルアックは1966年にマサチューセッツ州ハイアニスにある母親の家にほぼ1年間滞在した。[ 76 ] 1968年にはニール・キャサディもメキシコで亡くなった。[ 77 ]
1960年代のカウンターカルチャー運動に彼の文学作品が影響を与えたにもかかわらず、ケルアックは公然とその運動を批判していた。[ 78 ]ケルアックは、その運動は「意地悪」をするための口実に過ぎないと考えており、その運動をめぐる議論は、1968年までにギンズバーグとの決別につながった。[ 79 ]
また、1968年には、ケルアックはウィリアム・F・バックリー・ジュニアが制作・司会を務める番組「ファイアリング・ライン」のエピソードに出演し、テレビに最後に登場した。酔っているように見えた彼は、カトリック教徒であることを改めて表明し、1960年代のカウンターカルチャーについて語った。[ 78 ]
1969年10月20日の朝、フロリダ州セントピーターズバーグで、ケルアックは父親の印刷所についての本を執筆していた。突然吐き気がしてトイレに行くと、血を吐き始めた。ケルアックは食道出血を起こし、セントアンソニー病院に搬送された。出血を補うために数回の輸血が行われ、その後医師らは手術を試みたが、肝臓の損傷により血液が凝固しなかった。手術後、ケルアックは意識を取り戻すことなく、翌朝5時15分に47歳で病院で亡くなった。死因は、長年のアルコール乱用による肝硬変が原因で内出血(食道静脈瘤からの出血)とされた。 [ 80 ] [ 81 ]数週間前に酒場での喧嘩で負った未治療のヘルニアも、死因の一因となった可能性がある。[ 82 ] [ 83 ] [ 84 ]彼の葬儀はマサチューセッツ州ローウェルの聖ジャン・バプティスト教会で行われ、エドソン墓地に埋葬された。[ 85 ]
ケルアックは亡くなった当時、3番目の妻ステラ・サンパス・ケルアックと暮らしていた。彼の母親ガブリエルが彼の遺産のほとんどを相続した。[ 86 ]
ケルアックは一般的にビート・ムーブメントの父とみなされているが、彼はそのようなレッテルを嫌っていた。ケルアックの手法は、ジャズの爆発的な隆盛、特にチャーリー・パーカー、ディジー・ガレスピー、セロニアス・モンクらが確立したビバップ・ジャンルの影響を強く受けていた。後に、ゲイリー・スナイダーから始まった仏教研究から発展したアイデアも取り入れた。彼は自分のスタイルを「自発的な散文」と呼ぶことが多かった。[ 87 ]ケルアックの散文は自発的で、編集されていないと言われているが、彼は主に自分の人生や交流した人々からの実際の出来事に基づいた自伝的小説(または鍵小説)を書いた。このアプローチは彼のプロット構成にも反映されている。彼の物語は伝統的なプロット構成にあまり重点を置いていなかった。代わりに、彼の作品はしばしば一連のエピソード的な出会い、ロードトリップ、個人的な考察を中心に展開した。重点は登場人物たちの経験に置かれ、自由、反抗、そして人生の意味の探求といったテーマの探求が描かれていた。

彼の著書の多くは、この即興的なアプローチを体現しており、『オン・ザ・ロード』、『ヴィジョンズ・オブ・コディ』、『ヴィジョンズ・オブ・ジェラード』 、『ビッグ・サー』、『ザ・サブテラニアンズ』などが挙げられる。この執筆方法の中心的特徴は、呼吸(ジャズや仏教の瞑想呼吸法から借用)、心と言語の固有の構造の上に言葉を即興的に展開すること、そして最小限の修正であった。この呼吸の概念に関連して、句点を廃止し、代わりに長いダッシュを用いるという手法が採用された。そのため、ダッシュで区切られたフレーズは、即興ジャズのリックに似ているかもしれない。言葉が発せられると、ある種の音楽的なリズムとテンポを帯びる。
ケルアックはゲイリー・スナイダーを非常に尊敬し、影響を受けた。『ダルマ・バムズ』には、ケルアックがスナイダーと行った登山旅行の記録や、スナイダーからの手紙の抜粋が含まれている。[ 88 ] 1956年、カリフォルニア州ミルバレー郊外でスナイダーと暮らしていたケルアックは、彼についての本を執筆し、当初は『ヴィジョンズ・オブ・ゲイリー』というタイトルにしようと考えていた。[ 89 ](これは最終的に『ダルマ・バムズ』となり、ケルアックは「ほとんどスナイダーについて」と述べている。)[ 90 ]その夏、ケルアックはスナイダーとウェーレンが火災監視員として働いていた話を聞いた後、ワシントン州ノースカスケードのデソレーション・ピークで火災監視員の仕事に就いた。ケルアックはその経験を『デソレーション・エンジェルズ』、後に『孤独な旅人』に収録された「山頂で一人」や『ダルマ・バムズ』で描写している。[ 91 ] [ 92 ] [ 93 ]
ケルアックは、しばしば酔っぱらって、友人や見知らぬ人に自分の創作方法について何時間も語り続けた。当初は感銘を受けなかったアレン・ギンズバーグも、後に彼の熱心な支持者の一人となり、ギンズバーグの詩「ハウリング」の創作は、ケルアックの自由奔放な散文の手法に触発された。ギンズバーグらに勧められて、ケルアックは「地下世界の人々」の頃に、自身のスタイルを正式に説明するようになった。彼が自発的な散文の手法について解説した著作の中で、最も簡潔なものは「現代散文のための信念と技法」である。30の「必須」格言のリスト。
…そして私はいつものように、人生でずっとそうしてきたように、興味を引かれる人々の後をよろよろとついて行った。なぜなら、私にとって唯一の人々は狂った人々、生きることに狂い、話すことに狂い、救われることに狂い、同時にすべてを欲しがる人々、あくびをしたりありふれたことを言ったりせず、星空に蜘蛛のように爆発する素晴らしい黄色のローマ花火のように燃え、燃え、燃え、燃え、真ん中で青い中心光が弾けるのが見え、みんなが「あぁ!」と言うからだ。
ケルアックの執筆技法は、時に生き生きとした力強い散文を生み出さないと指摘する者もいた。トルーマン・カポーティはそれについて「あれは執筆ではなく、タイピングだ」と述べている。[ 94 ]しかし、キャロリン・キャサディらはこれに反論し、ケルアックは作品を絶えず書き直し、改訂していたと主張した。[ 95 ]
ケルアックの作品の大部分は英語で出版されているが、詩や友人や家族への手紙に加えて、フランス語で未発表の小説も書いていた。これらには、小説『夜は私の女』(1951年2月~3月執筆)と『道の上で』(1952年12月執筆)のほか、『マギー・キャシディ』 (1953年1月~2月執筆)の大部分が含まれる。ケルアックのフランス語のテキストは、『人生はオマージュ』(ボレアル、2016年、ジャン=クリストフ・クルーティエ編集・編纂)というタイトルの書籍にまとめて出版された。 [ 21 ] 1996年には、ヌーヴェル・レビュー・フランセーズがすでに『夜は私の女』の抜粋と記事を掲載しており、学者ポール・マーハー・ジュニアは、伝記『ケルアック:その生涯と作品』で『道の上で』について論じている。 1952年12月にメキシコで5日間で書き上げられたこの中編小説は、ケルアックが母語であるフランス語(彼自身はしばしば「カナダフランス語」と呼んでいた)で執筆しようとした試みを如実に示す例である。
トッド・ティーチェン編集の『知られざるケルアック』には、 『夜は私の女』の翻訳と、 『Sur le Chemin』の完成版の翻訳が『 Old Bull in the Bowery』というタイトルで収録されている。『夜は私の女』は1951年初頭に書かれ、『On the Road 』の英語版の執筆開始の数日前か数週間前に完成したと、ポール・マーハー・ジュニア、ジョイス・ジョンソン、ハッサン・メレヒー、ガブリエル・アンクティル[ 96 ] [ 97 ] [ 98 ]など多くの研究者が指摘している。
ケルアックの初期の作品、特に最初の小説『町と都市』はより慣習的で、トーマス・ウルフの影響を強く受けていた。後にケルアックを有名にした技法は、ジャズ、特にビバップ、そして後に仏教、さらにニール・キャサディが書いたジョーン・アンダーソンの手紙に大きく影響を受けていた。[ 99 ]金剛経はケルアックにとって最も重要な仏教の経典であり、「おそらく彼が読んだ中で最も影響力のある3つか4つのものの1つ」だった。[ 100 ] 1955年、彼はこの経典の集中的な研究を始め、毎週のサイクルで、1日を6つの波羅蜜に、7日目を三昧に関する最後の節に充てた。これは彼がデソレーション・ピークで読んだ唯一のもので、彼はこの方法で心を空虚に慣らし、ひいては幻視を見たいと願っていた。[ 101 ]
ジェイムズ・ジョイスもまた、ケルアックに文学的な影響を与えた人物であり、ケルアックは他のどの作家よりもジョイスの作品に言及している。[ 102 ]ケルアックはジョイスを高く評価しており、ジョイスの意識の流れの手法をしばしば用いた。[ 102 ] [ 103 ]『オン・ザ・ロード』に関して、彼はギンズバーグへの手紙の中で、「今振り返ってみると、言葉の洪水はまるでユリシーズのようで、同じように真剣に扱うべきだ」と書いている。[ 104 ]さらに、ケルアックは、型破りな物語と複数の作者の声を用いる小説『ヴィジョンズ・オブ・コディ』に見られるジョイスの実験的な言語使用を賞賛していた。 [ 105 ]
ケルアックとその文学作品は、1960年代のポピュラーロック音楽に大きな影響を与えた。ボブ・ディラン、ビートルズ、パティ・スミス、トム・ウェイツ、グレイトフル・デッド、ドアーズなどのアーティストは皆、ケルアックが自分たちの音楽やライフスタイルに大きな影響を与えたと認めている。特にドアーズのメンバーであるジム・モリソンとレイ・マンザレクは、ジャック・ケルアックとその小説『オン・ザ・ロード』をバンドに最も大きな影響を与えたものの1つとして挙げている。[ 106 ]ドアーズのキーボード奏者であるレイ・マンザレクは、著書『Light My Fire: My Life with The Doors』の中で、 「ジャック・ケルアックが『オン・ザ・ロード』を書いていなかったら、ドアーズは存在しなかっただろう」と書いている。
オルタナティブロックバンドの10,000 Maniacsは、 1987年のアルバム『 In My Tribe』に彼の名前を冠した曲「Hey Jack Kerouac」を収録している。ヒップホップグループのBeastie Boysは、1989年のアルバム『Paul's Boutique』に収録されている曲「3-Minute Rule」でKerouacに言及している。[ 107 ] 2000年のBarenaked Ladiesのアルバム『Maroon』に収録されている曲「Baby Seat」はKerouacに言及している。[ 108 ]
1974年、ジャック・ケルアックを称え、アレン・ギンズバーグとアン・ウォルドマンによって、コロラド州ボルダーにある私立仏教大学ナロパ大学にジャック・ケルアック非物質詩学学校が開設された。同校では、ライティングと文学の学士号、ライティングと詩学およびクリエイティブ・ライティングの修士号、そして夏季ライティング・プログラムを提供している。[ 109 ]
1980年、映画『ハートビート』が劇場公開された。ジョン・ハード(ケルアック役)、ニック・ノルティ(キャサディ役)、シシー・スペイセク(キャロリン・キャサディ役)が主演を務めるこの映画は、主人公たちの三角関係を描きながら、 『オン・ザ・ロード』の執筆を巡るケルアックとキャサディの作品と人生を掘り下げている。
1978年から1992年にかけて、ジョイ・ウォルシュはケルアックに特化した雑誌『ムーディー・ストリート・イレギュラーズ』を28号発行した。

ケルアックのフランス系カナダ人としての出自は、1987年にカナダ国立映画庁が制作したドキュメンタリードラマ『ジャック・ケルアックの道:フランス系アメリカ人のオデッセイ』[ 110 ]のインスピレーション源となった。この作品はアカディアの詩人エルメネジルド・シアソンが監督を務めた。[ 111 ]フランス系カナダにおけるその他のトリビュートとしては、1972年に小説家ヴィクトル=レヴィ・ボーリューが著した伝記『ジャック・ケルアック(エッセイ・プーレ)』、英訳版は『ジャック・ケルアック:チキン・エッセイ』 、ボーリューが文学の先駆者たちについて書いた一連の作品の2作目、そして1987年と1988年に数ヶ月の間に発表された2曲の歌、ピエール・フリンの「Sur la route」とリシャール・セガンの「L'ange vagabond」などがある。
1980年代半ば、マサチューセッツ州ローウェルのダウンタウンにケルアック公園が設置された。[ 112 ]
ケベックシティとブルターニュ地方ランムールのケルアック村には、彼にちなんで名付けられた通り、rue Jack-Kerouacがある。ランムールでは、2010 年に毎年ケルアック・フェスティバルが設立された。[ 113 ] 1980 年代には、サンフランシスコ市がチャイナタウンに彼の名誉を称えて、一方通行の通り、Jack Kerouac Alleyと名付けた。
デヴィッド・クローネンバーグ監督の1991年の映画『裸のランチ』に登場するハンクというキャラクターは、ケルアックをモデルにしている。[ 114 ]
ケルアックは、1993年の衣料品ブランドGapの「誰がカーキを履いていたか」キャンペーンに起用され、1958年にグリニッジ・ビレッジで撮影された詩人の白黒写真が使用された。[ 115 ]
1997年、 『ダルマ・バムズ』が書かれたクラウザー・アベニューの家は、新しく設立された非営利団体、オーランドのジャック・ケルアック・ライターズ・イン・レジデンス・プロジェクトによって購入された。この団体は、ケルアックがインスピレーションを得たのと同じ家に、3か月間、宿泊費と食費を負担して、作家志望者に滞在する機会を提供している。1998年、シカゴ・トリビューン紙は、ジャーナリストのオスカー・J・コラルによる記事を掲載し、ケルアックの家族と娘ジャン・ケルアックの遺産執行人ジェラルド・ニコシアとの間でくすぶっている法的紛争について報じた。この記事は、法的文書を引用し、ケルアックの遺産は、彼の死の時点では91ドルだったが、 1998年には1000万ドルの価値があったことを示した。
2005年、フランスのポップシンガーソングライター、ノルウェン・ルロワがアルバム『Histoires Naturelles 』に収録したシングル「Nolwenn Ohwo!」でケルアックに言及した。[ 116 ]
2007年、ケルアックはマサチューセッツ大学ローウェル校から死後、名誉文学博士号を授与された。[ 117 ] [ 118 ]
2009年に映画『One Fast Move or I'm Gone – Kerouac's Big Sur』が公開された。この映画は、ケルアックの小説『ビッグ・サー』の執筆に至るまでの時期を描いており、俳優、作家、アーティスト、親しい友人たちが作品について語る。また、ケルアックが登場人物や舞台設定のモデルにした人物や場所、例えばビクスビー・キャニオンの小屋なども紹介されている。映画に合わせてリリースされたアルバム『One Fast Move or I'm Gone』には、ベンジャミン・ギバード(デス・キャブ・フォー・キューティー)とジェイ・ファラー(ソン・ヴォルト)がケルアックの『ビッグ・サー』を基にした楽曲を演奏している。
2010年10月の最初の週末、マサチューセッツ州ローウェルにあるケルアックの生誕地で、文学フェスティバル「ローウェル・セレブレート・ケルアック」の25周年記念イベントが開催された。このイベントでは、ケルアックの作品とビート・ジェネレーションの作品に焦点を当てたウォーキングツアー、文学セミナー、音楽パフォーマンスなどが行われた。
2010年代には、ビート・ジェネレーションを題材にした映画が急増した。ケルアックは映画『ハウリング』や『キル・ユア・ダーリン』で描かれている。 『オン・ザ・ロード』の長編映画版は2012年に国際的に公開され、ウォルター・サレスが監督、フランシス・フォード・コッポラが製作を務めた。インディペンデント映画監督のマイケル・ポリッシュは、同小説を原作とした『ビッグ・サー』を監督し、ジャン=マルク・バールがケルアック役を演じた。この映画は2013年に公開された。[ 119 ] [ 120 ]
バッタに便乗して移動するインド産のハチの一種は、彼にちなんでMantibaria kerouaciと名付けられている。[ 121 ]
2015年10月、水星のクレーターの一つが彼の名にちなんで命名された。[ 122 ]
士官候補生ドラム・アンド・ビューグル隊は、 2022年の公演「リアビュー・ミラー」を、ケルアックのアメリカ横断旅行と彼の小説『オン・ザ・ロード』に基づいて制作した。
2023年のディエルクス・ベントレーの楽曲「ウォーキング・イーチ・アザー・ホーム」は、「ケルアックが私に詩集をくれた」という歌詞で始まる。
2026年3月5日から5月16日まで、ニューヨークのグロリエ・クラブでは、初版本、書籍、ドローイングを展示した「天国を駆け抜ける:ジャック・ケルアックのビジョン」展が開催された。 [ 123 ]
ケルアックは小説家として最もよく知られているが、詩も書いていた。ケルアックは「日曜日の午後のジャズセッションで長いブルースを吹くジャズ詩人として認められたい」と語っていた。[ 124 ]ケルアックの詩の多くは、彼の自由奔放で型破りな散文のスタイルを踏襲しており、ジャズや仏教の要素も取り入れている。1959年に出版された詩集『メキシコシティ・ブルース』は、ジャズのリズムに倣った242のコーラスで構成されている。ケルアックは、ジャズのようなリズムを出すために、詩の多くでピリオドの代わりに長いダッシュを使用している。その例は『メキシコシティ・ブルース』にもいくつか見られる。
すべては 自らの空虚さに無知である―― 怒りは 発作を思い出させられることを好まない――
—第113合唱からの断片[ 125 ]
ケルアックの他の詩、例えば「バワリー・ブルース」は、ジャズのリズムと仏教のテーマである輪廻転生(生と死のサイクル)や三昧(心を集中させて構成すること)を取り入れている。[ 126 ]また、ジャズ/ブルースの伝統に倣い、ケルアックの詩は反復と、人生で経験する苦難や喪失感のテーマを特徴としている。
2007年、 『オン・ザ・ロード』の出版50周年を記念して、バイキング社は『オン・ザ・ロード:オリジナル・スクロール』と『オン・ザ・ロード:50周年記念版』の2つの新版を発行した。[ 127 ] [ 128 ]はるかに重要なのは『スクロール』で、これはトレーシングペーパーに1つの長い段落としてタイプされたオリジナルの草稿を転写したもので、ケルアックがテープでつなぎ合わせて120フィート(37メートル)の巻物にした。このテキストは、バイキング社が1957年に出版を許可したものよりも性的に露骨で、また、ケルアックが後に置き換えた架空の名前ではなく、彼の友人の実名を使用している。インディアナポリス・コルツのオーナー、ジム・アーセイは、オリジナルの巻物を243万ドルで購入し、2009年末に終了した展覧会ツアーを許可した。もう1つの新版である『50周年記念版』は、40周年記念版を更新したタイトルで再発行したものである。
ケルアックとバロウズの共著『そしてカバたちは水槽で茹でられた』は、2008年11月1日にグローブ・プレス社から初めて出版された。[ 129 ]それ以前には、原稿の一部がバロウズ作品集『ワード・ウイルス』に収録されていた。[ 130 ]
モントリオールを拠点とする出版社Les Éditions du Boréalは、ケルアックの遺族から『La vie est d'hommage』というタイトルの作品集を出版する権利を取得しました(2016年4月に発売)。この作品集には、フランス語で書かれた未発表作品16編が含まれており、その中には中編小説『Sur le chemin』、『La nuit est ma femme』、そして元々フランス語で書かれた『 Maggie Cassidy 』の大部分が含まれています。『 Sur le chemin』と『La nuit est ma femme』は、ケルアックと共同でジャン=クリストフ・クルーティエによって英語に翻訳され、2016年にLibrary of Americaから『 The Unknown Kerouac』として出版されました。[ 131 ] [ 132 ]
ケルアックの直系家族が亡くなった後、彼の文学遺言執行人は、ケルアックの妹と結婚していたジョン・サンパスだった。彼が2017年に亡くなると、息子が後を引き継いだ。[ 133 ]
ケルアックは一転して、極めて反動的で強硬な反共主義者となり、1960年代のカウンターカルチャーに対する激しい憎悪を声高に表明するようになったようだ。;同書、29ページ(「ケルアックは自身の基本的な忠誠心がどこにあるのかを悟り、ヒッピーや革命家たちから激しく距離を置き、彼らを非愛国的な破壊者とみなした。」);同書、30ページ(「ケルアックは、ヒッピー世代に対する自身の責任を軽視しようと試みた。彼はヒッピーたちの危険な活動を忌まわしく『非行』だと感じていた。」);同書、111ページ(「ケルアックはヒッピーたちを、無思慮で、共産主義的で、無礼で、非愛国的で、魂のない存在と見ていた。」);ポール・マーハー、デイビッド・アムラム(2007)『ケルアック:その生涯と作品』テイラー・トレード・パブリケーションズ、469ページ、ISBN 9781589793668ケルアックは、
現在の政治情勢では、ヒッピーも上流階級も好きではなかったので、頼る場所がどこにもなかったと書いている。
ソローとの出会いがきっかけで、ケルアックは学問と大学教育を捨てて「ソローのように森で暮らす」ことを考えるようになった。
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