フランク・プライス

プライスは1951年から1953年までニューヨークのCBSテレビでストーリーエディター兼ライターを務め、ウェスティングハウス・スタジオ・ワン、サスペンス、ザ・ウェブなどのシリーズに携わった。^{[ 10 ] [ 12 ] [ 9 ]}彼はロサンゼルスに移り、1953年から1957年までコロンビア・ピクチャーズでストーリーエディターを務め、フォード・シアター、ファーザー・ノウズ・ベスト、デイモン・ラニヨン・シアター、プレイハウス90、サーカス・ボーイなどの番組に携わった。^{[ 10 ] [ 9 ]} 1957年には、NBCのエミー賞受賞番組マチネー・シアターのストーリーエディターを務めた。 ^{[ 10 ]} 1958年から1959年には、西部劇「ラフ・ライダーズ」を含むジヴ・テレビジョン・プログラムズで働いた。^{[ 12 ]}

In 1959, Price joined Universal TV (then Revue Productions) as associate producer and writer where he was mentored by Sidney Sheinberg and Lew Wasserman. In 1961, he made the transition from artist to studio executive when he was named vice president of Universal TV, and in 1971 senior vice president.^[12] The same year, he was named president and head of Universal TV and vice president, MCA, Inc.^[12] During his time at Universal he is credited with helping to develop new television formats the "made-for-TV movie" and the miniseries.^[9] He was executive producer of the TV series, The Virginian (1962–70), TV's first 90-minute Western series.^[12] Price said "The Virginian played a formative role in my life. I got on-the-job experience running a high-profile show business enterprise, learning to coordinate business and creative endeavors."^[13] In 1966, he produced one of the first movies made for television, The Doomsday Flight.^[10] Other shows he developed or supervised included The Six Million Dollar Man, Battlestar Galactica, The Rockford Files, Kojak and Columbo.^[14]

1978年、テレビ業界で19年間活躍した後、プライスはユニバーサルを離れ、コロンビア ピクチャーズの社長に就任した。^{[ 15 ]}「ユニバーサルを辞めたとき、コロンビアの社長になれるかどうかわからなかった」と彼はかつて語った。「でも、65歳になって目が覚めたときに、映画スタジオを経営するチャンスを逃したくなかった」^{[ 15 ]}その後の5年間で、プライスはクレイマー、クレイマー（1979年）、トッツィー（1982年）、ガンジー（1982年）、ベスト・キッド（ 1984年）など、リスクは高いが大成功を収めた映画を次々と製作した。^{[ 9 ]}ゴーストバスターズ（1984年）については、「街では、私がとんでもない間違いを犯したと言われていた」とプライスは語った。「映画が公開されると、反応はひどいものだった。スタジオの重役が近づいてきて、私の肩に腕を回して、『心配しないで。誰でも間違いは犯すものだ』と言った」吐き気がしたけど…映画が公開されると爆発的にヒットしたんだ。」^{[ 6 ]}

プライスの在任中、スタジオはスティーブン・スピルバーグが『未知との遭遇』の続編として企画していた『ナイト・スカイズ』を頓挫させた。この企画は最終的に史上最高の興行収入を記録した映画『E.T.』となった。コロンビアは開発への関与により利益の一部を受け取った。^{[ 16 ]}

1982年1月にコロンビアがコカ・コーラ社に買収された後、プライスはコロンビア・ピクチャーズ・インダストリーズの会長フランシス・T・ヴィンセントとの権力闘争で敗れ、新たな有料ケーブルテレビ市場におけるコロンビアの立ち位置を巡って争った。^{[ 15 ]} 1983年10月、プライスはコロンビアを辞任した。^{[ 15 ]}後から考えると、コロンビアはこの決定を後悔することになる。1990年、当時のコロンビア社長アラン・J・レヴィンは、プライスの在任期間中にコロンビア史上興行収入上位10作品のうち9作品を製作したと指摘した。^{[ 7 ]}

1983年11月、プライスはMCAモーションピクチャーグループの会長に就任し、ユニバーサル・ピクチャーズの製作と配給を統括するようになった。^{[ 15 ]}彼は『バック・トゥ・ザ・フューチャー』（1985年）の脚本が埋もれることなく完成するのを救ったことで知られている。^{[ 4 ]}彼は『愛と哀しみの果て』の製作を承認し、同作は1985年にアカデミー作品賞を受賞した。 ^{[ 3 ]}しかし、1986年9月、プライスは『ハワード・ザ・ダック』の大失敗をきっかけにユニバーサルを去った。2014年、ロサンゼルス・タイムズは『ハワード・ザ・ダック』を史上最も興行的に失敗した作品の一つとして挙げた。 ^{[ 2 ]}あるプロデューサーは「アヒルがプライスを失脚させた」と嘆いた。^{[ 3 ]}

ユニバーサル時代について、ある業界関係者は「プライスはどんな費用をかけても、どんな企画でも自由に実行できた。フランクはコロンビア時代と同じように、大物俳優を雇った。つまり、安全策を取ろうとして多額の資金を費やしていたのだ」と語った。^{[ 3 ]}

1987年、プライスは自身のスタジオであるプライス・エンターテインメントを設立した。^{[ 9 ]}同社は当初、トライスター・ピクチャーズとの優先交渉権契約により1986年に設立された。^{[ 17 ]}同社は、より長期にわたる動きの後、1987年11月下旬にトライスター・ピクチャーズの補助的な制作部門として正式に設立され、当時保留されていたコカ・コーラ・エンターテインメント事業部門との合併によりコロンビア・ピクチャーズ・エンターテインメントとなる計画に組み込まれ、合弁事業の関係は取引が最終決定された後にコロンビア・ピクチャーズに移管された。 ^{[ 18 ]} 1990年、ソニーがコロンビア・ピクチャーズを買収した後、プライスはコロンビアに戻るよう打診され、一連の短い交渉の後、コロンビア・ピクチャーズの会長に任命された。^{[ 7 ]}彼の会社であるプライス・エンターテインメント社は、プライスがプロデュースするもののクレジットされない映画を年間2本製作するという合意のもと、1991年3月にコロンビアと合併した。^{[ 19 ]}

コロンビア在籍中、彼は『ボーイズ・ン・ザ・フッド』（1991年）^{[ 5 ]} 、 『潮風のいたずら』（1991年）、『ドラキュラ』（1992年）、 『恋はデジャ・ブ』 （1993年） ^{[ 10 ]}の製作を承認した。スタジオの責任者であることについて、プライスはそれを世界で最も素晴らしい仕事の一つと考えていた。^{[ 11 ]}

…この仕事の一番良かった点は、最高の監督、脚本、才能を雇えることだった。一番嫌だったのは、一日中「ノー」と言い続けること、つまり、人々の夢に共感できないと伝えることだった。非常に曖昧な領域で主観的な決定を下さなければならず、自分の推測が正しかったかどうかを知るには18ヶ月から24ヶ月待たなければならない。ストレスについて文句を言う人は愚か者だ。給料や特典は良い。ストライサンドやレッドフォードと楽しいランチを共にする。そして、まるで小さな国の元首になったような気分だ。飛行機を使うことはほとんどなかったが、空港で出迎えられ、ある程度の敬意を払われた。物事は自分の思い通りに進む。それだけだ。^{[ 11 ]}

プライスは1991年10月4日にコロンビアを離れ、その時点でプライス・エンターテインメントが再始動し、ソニー・ピクチャーズ・エンタテインメントと非独占的な製作契約を結び、提携を継続した。^{[ 12 ]}プライス・エンターテインメントは2001年まで映画製作を続け、『シャドウランズ』（1993年）、『サークル・オブ・フレンズ』 （1995年）、『タスキーギ・エアメン』（1995年）などを製作した。^{[ 10 ]}