Loading article…
マリア・デ・ロス・ドロレス・アスンソロ・イ・ロペス・ネグレテ（1904年8月3日[ 2 ] - 1983年4月11日）は、ドロレス・デル・リオ（スペイン語発音: [ doˈloɾes del ˈri.o ] ）として知られるメキシコの女優。50年以上にわたるキャリアを持ち、ハリウッドで最初の主要なラテンアメリカ出身の女性クロスオーバースターとみなされている。[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] 1920年代と1930年代のアメリカ映画での注目すべきキャリアに加え、メキシコ映画の黄金時代における最も重要な女性の一人[ 7 ]、そして同時代で最も美しい女優の一人ともみなされている。[ 6 ]
メキシコで発掘された後、彼女は1925年にハリウッドで映画キャリアをスタートさせた。彼女は『復活』（1927年）、『ラモーナ』（1928年）、『エヴァンジェリン』 （1929年）など、一連のヒット映画に出演した。デル・リオは、アメリカのサイレント映画時代には、ルドルフ・ヴァレンティノの女性版、いわば「女性版ラテン・ラバー」と見なされるようになった[ 8 ] [ 9 ]。
トーキー映画の登場により、彼女は現代の犯罪メロドラマからミュージカルコメディ、ロマンティックドラマまで、幅広いジャンルの映画に出演した。1930年代の彼女の代表作には、 『バード・オブ・パラダイス』（1932年）、『フライング・ダウン・トゥ・リオ』 （1933年）、 『マダム・デュ・バリー』 （1934年）などがある。1940年代初頭、ハリウッドでのキャリアが下降線をたどり始めると、デル・リオはメキシコに戻り、当時最盛期を迎えていたメキシコ映画界に身を投じた。
デル・リオは故郷に戻ると、メキシコ映画の黄金時代を代表するスターの一人となった。[ 10 ]デル・リオ主演のメキシコ映画は古典的名作とみなされ、メキシコ映画を世界的に盛り上げるのに貢献した。中でも、批評家から絶賛された『マリア・カンデラリア』（1943年）は特筆すべき作品である。 [ 11 ]デル・リオは1950年代を通して主にメキシコ映画で活躍した。1960年にハリウッドに戻り、その後数年間はメキシコ映画とアメリカ映画に出演した。1950年代後半から1970年代初頭にかけては、メキシコの劇場にも進出し、アメリカのテレビシリーズにも出演した。
デル・リオは、世界におけるメキシコの女性像を象徴する人物とみなされている。[ 12 ]
マリア・デ・ロス・ドロレス・アスンソロ・イ・ロペス・ネグレテ[ 13 ] [ 14 ]は、1904年8月3日にメキシコのビクトリア・デ・ドゥランゴで生まれた[ 15 ] 。父親は裕福な農民の息子でドゥランゴ銀行の頭取を務めていたヘスス・レオナルド・アスンソロ・ジャック、母親はスペインと副王領の貴族にまで遡る家系を持つ、国内で最も裕福な一族の1つに属するアントニア・ロペス・ネグレテである[ 16 ] [ 17 ]。アントニア・ネグレテのいとこは、1894年9月にパンチョ・ビラに足を負傷させられたアグスティン・ロペス・ネグレテである。
彼女の両親は、ポルフィリオ・ディアス独裁政権時代（メキシコの歴史において独裁者が大統領を務めていた時代）に存在したメキシコ貴族の一員だった。母方では、映画監督のフリオ・ブラチョ[ 18 ]、俳優のラモン・ノバロ[ 19 ]（サイレント映画の「ラテン・ラバーズ」の一人）、アンドレア・パルマ[ 20 ]（メキシコ映画のもう一人の著名な女優）のいとこだった。父方では、メキシコの彫刻家イグナシオ・アスンソロ[ 19 ]、社会活動家でモデルのマリア・アスンソロ[ 19 ] [ 21 ]のいとこだった。さらに、女優のダイアナ・ブラチョの叔母でもあった[ 22 ]。
デル・リオ一家は、1910年から1920年にかけてのメキシコ革命で全財産を失った。ドゥランゴの貴族一家は、パンチョ・ビラが率いる反乱によって脅かされていた。アスンソロ一家は逃亡を決意し、彼女の父親はアメリカ合衆国へ、彼女と母親は農民に変装して列車でメキシコシティへ向かった。 [ 23 ] 1912年、アスンソロ一家はメキシコシティで再会し、当時大統領だったフランシスコ・I・マデロの保護下で暮らした。マデロはアスンソロ夫人のいとこだった。[ 23 ]
デル・リオはメキシコシティにあるフランス人修道女が運営する学校、コレージュ・フランセ・ド・サン・ジョセフに通った。 [ 24 ] [ 25 ]また、彼女はダンスに強い興味を持つようになり、それは母親がロシア人ダンサーのアナ・パブロワの公演に連れて行ったときに芽生えた。彼女はパブロワのダンスに魅了され、自分もダンサーになることを決意した。[ 26 ]その後、メキシコシティでアントニア・メルセの「ラ・アルヘンティーナ」の公演を観て、その決意を固めた。そして、尊敬する教師フェリピタ・ロペスからダンスのレッスンを受けることを母親に許してもらった。しかし、彼女は大きな不安に苛まれ、「みにくいアヒルの子」のように感じていた。母親はメキシコ貴族の有名な画家アルフレド・ラモス・マルティネスに娘の肖像画を描かせた。この肖像画は、彼女が不安を克服するのに役立った。[ 27 ] [ 28 ] 1921年、17歳のデル・リオは、地元の病院を支援するパーティーで踊るようメキシコ人女性のグループに招待された。このパーティーで、彼女は裕福な家庭の息子であるハイメ・マルティネス・デル・リオ・イ・ビニェントと出会った。ハイメはイギリスで教育を受け、ヨーロッパでしばらく過ごしたことがあった。2か月の交際の後、二人は1921年4月11日に結婚した。[ 29 ]彼女が芸術家としての姓を受け継いだのは彼からである。[ 29 ]
デル・リオとハイメの新婚旅行は2年間続き、ヨーロッパを旅した。スペインに立ち寄った際、デル・リオはスペイン国王と王妃（アルフォンソ13世とビクトリア・エウヘニー）の前で踊った。国王と王妃は、モロッコの戦争中の兵士たちのために踊る彼女の姿に魅了された。国王と王妃は彼女に深く感謝し、王妃は彼女に写真を贈った。[ 30 ]メキシコに戻ったハイメは、ドゥランゴ州ナサスにあるラス・クルセスという名の牧場で綿花栽培に専念することにした。しかし、1924年の世界的な綿花市場の暴落により、二人は経済危機に陥り、それぞれの家族の経済的保護の下、メキシコシティに定住せざるを得なくなった。[ 31 ]デル・リオは、夫と共に失った財産の一部を取り戻そうと、宝石を売らなければならなかった。[ 32 ]さらに、ドロレスは帰国時に妊娠しており、克服できない合併症を起こし、流産に至った。その後、医師たちは、再び妊娠することは非常に危険であり、子供を持つ可能性を失わせることになるとして、再妊娠しないように勧めた。[ 33 ]
1925 年初頭、デル・リオとその夫の親友である画家アドルフ・ベスト・マウガードが彼らの家を訪れた。彼には、俳優バート・ライテルとクレア・ウィンザーの結婚式のためにメキシコに来ていた、ファースト・ナショナル・ピクチャーズの影響力のある監督であるアメリカ人映画監督エドウィン・ケアウェが同行していた。[ 34 ] [ 35 ]ケアウェはデル・リオに魅了され、彼女を自分のものにしようと決意し、夫妻をハリウッドで働かせようと誘った。彼はハイメを説得し、妻を映画スターにできる、「ルドルフ・ヴァレンティノの女性版」にできると言った。ハイメはこの提案が経済的な必要性に対する回答だと考えた。心の奥底では、ハリウッドで脚本を書くという長年の夢も叶えられると思った。[ 36 ]当時のメキシコ社会のあらゆる規範を破り、家族の反対を押し切って、彼らは列車でアメリカ合衆国へ旅立ち、その国で映画界でのキャリアをスタートさせた。[ 36 ]彼らはその年の8月27日にハリウッドに到着し、そこでデル・リオはケアウェと契約を結び、ケアウェは彼女のエージェント、マネージャー、プロデューサー、監督として活動を始めた。彼女の名前は「ドロレス・デル・リオ」（「del」の「D」が誤って大文字になっている）に短縮された。[ 37 ]ケアウェはデル・リオの注目を集めようと、ハリウッドの主要雑誌に次のような記事を掲載した。
「メキシコ上流社会の相続人でファーストレディのドロレス・デル・リオは、5万ドル相当のショールと櫛を携えてハリウッドにやってきた（夫と両親の財産のおかげで、彼女はメキシコで最も裕福な女性と言われている）。彼女は、彼女を発掘したエドウィン・カレウェ監督の映画『ジョアンナ』でデビューする予定だ。」[ 38 ]
彼女は、ケアウェ監督の映画『ジョアンナ』（1925年）で映画デビューを果たし、同年公開された。この映画でデル・リオは、スペイン系ブラジル人の妖艶な女性、カルロッタ・デ・シルバを演じたが、出演時間はわずか5分だった。[ 39 ]デル・リオの宣伝活動を続ける一方で、ケアウェはメアリー・アスター主演の映画『ハイ・ステッパーズ』（1926年）に彼女を脇役として起用した。同年、ユニバーサル・スタジオの社長カール・レムリは、コメディ映画『ザ・ホール・タウンズ・トーキング』にデル・リオを起用した。これらの映画は大きなヒットとはならなかったが、映画ファンの間での彼女の知名度を高めるのに役立った。デル・リオは、ケアウェ監督のコメディ映画『パルズ・ファースト』（1926年）で初の主演を務めた。 [ 40 ] [ 41 ] [ 42 ]
1926年、映画監督のラウル・ウォルシュはデル・リオに電話をかけ、戦争映画『栄光の代償』に彼女を起用した。この映画は商業的に成功し、その年の興行収入第2位となり、米国だけで200万ドル近くの興行収入を上げた。[ 43 ]同年、彼女のキャリアにおける目覚ましい進歩のおかげで、彼女はジョーン・クロフォード、メアリー・アスター、ジャネット・ゲイナー、フェイ・レイら新人とともに、1926年のWAMPASベビースターの一人に選ばれた。[ 44 ]
1927年、ユナイテッド・アーティスツはデル・リオのキャリアに興味を持ち、彼女とケアウェと契約を結んだ。同スタジオの製作で映画『復活』（1927年）が撮影された。ロッド・ラ・ロックが彼女の共演者として選ばれた。[ 45 ]映画の成功により、デル・リオはすぐにラウル・ウォルシュ監督による『カルメンの恋』の撮影を開始した。
1928年、デル・リオはルー・テレゲン監督の『No Other Woman 』（1928年）に出演した。女優のルネ・アドレーが結核の症状を示し始めたとき、[ 46 ]デル・リオはクラレンス・ブラウン監督のMGM映画『The Trail of '98』の主役に選ばれた。この映画は大成功を収め、批評家から好意的な評価を得た。また1928年には、ユナイテッド・アーティスツに再び雇われ、ケアウェ監督によるヒット小説『ラモーナ』の3度目の映画化作品に出演した。この映画の成功は、L・ウルフ・ギルバートが作曲し、デル・リオが歌った同名の主題歌によって後押しされた。『ラモーナ』はユナイテッド・アーティスツ初の同期音声付き映画であり、サウンドトラックをフィーチャーした最初のハリウッド映画の1つでもある。
1928年後半、ハリウッドはトーキー映画への移行に頭を悩ませていた。3月29日、ユナイテッド・アーティスツはメアリー・ピックフォードのバンガローで、ピックフォード、デル・リオ、ダグラス・フェアバンクス、チャールズ・チャップリン、ノーマ・タルマッジ、グロリア・スワンソン、ジョン・バリモア、D・W・グリフィスをラジオ番組「ザ・ドッジ・ブラザーズ・アワー」に集め、トーキー映画の難題を克服できることを証明しようとした。デル・リオは「ラモーナ」を歌って聴衆を驚かせ、トーキー映画に必要なスキルを持った女優であることを証明した。[ 47 ] [ 48 ]
彼女のキャリアは花開いたものの、私生活は波乱に満ちていた。ハイメ・マルティネスとの結婚は1928年に破綻した。短い別居の後、ドロレスは離婚を申請した。6か月後、ハイメがドイツで亡くなったという知らせを受けた。[ 49 ]これだけでは飽き足らず、デル・リオは発見者であるエドウィン・カレウェから執拗な嫌がらせを受け、彼は彼女を口説き落とそうと試み続けた。デル・リオはカレウェに魅力を感じたことは一度もなかった。彼女は彼の支援に感謝していただけで、彼の恋愛的なアプローチは次第に彼女を悩ませるようになった。[ 49 ]同年、デル・リオはラウル・ウォルシュと3作目の映画『赤い舞踏』（1928年）を製作した。
[ 50 ]彼女の次のプロジェクトは、ユナイテッド・アーティスツの新作で、ケアウェ監督、ヘンリー・ワズワース・ロングフェローエヴァンジェリン』アル・ジョルソンとビリー・ローズが作詞作曲し、デル・リオが歌った主題歌が再び添えられた『ラモーナ』と同様にヴィタフォン・で公開された。 [ 51 ]
エドウィン・ケアウェは、デル・リオと結婚してハリウッドの有名カップルになることを依然として望んでいた。ケアウェは妻メアリー・アトキンとの離婚を準備し、自身の映画の宣伝活動でデル・リオとのロマンスについての偽の噂を流した。映画『エヴァンジェリン』の撮影中、デル・リオはケアウェと仕事上の関係を解消することを検討し、ケアウェが彼女と独占契約を結んでいたため、ユナイテッド・アーティスツの弁護士に支援と助言を求めた。[ 52 ]
ニューヨークで『エヴァンジェリン』のプレミア上映が成功した後、会社の弁護士の勧めで、デル・リオは記者たちに「ケアウェ氏と私は映画芸術における友人であり仲間です。ケアウェ氏と結婚するつもりはありません」と宣言した。[ 53 ]結局、彼女は彼との契約を解除した。激怒したケアウェは、契約違反を理由にデル・リオを刑事告訴した。ユナイテッド・アーティスツの弁護士の助言を受けて、デル・リオはケアウェと法廷外で和解し、賠償金を支払った。この和解にもかかわらず、ケアウェは彼女に対するキャンペーンを開始した。彼女を貶めるために、彼はメキシコの別の人気映画スターであり、デル・リオとライバル関係にあると世間が考えていたルペ・ベレス主演の『復活』の新しいトーキー版を撮影した。 [ 54 ]
ついにカレウェとの仕事上の関係を解消したデル・リオは、ジョージ・フィッツモーリス監督による初のトーキー映画『ザ・バッド・ワン』の撮影に臨んだ。この映画は1930年6月に公開され、大成功を収めた。批評家たちは、デル・リオは魅力的なアクセントで英語を話したり歌ったりできると評した。彼女はトーキー映画にふさわしいスターだった。[ 55 ]
1930年、デル・リオはハースト城でのパーティーで、メトロ・ゴールドウィン・メイヤーのアートディレクターでハリウッドで最も影響力のある人物の一人であるセドリック・ギボンズと出会った。二人は恋に落ち、1930年8月6日に結婚した。[ 56 ]結婚後まもなく、デル・リオは重度の腎臓感染症で重篤な状態に陥った。医師は長期の安静を勧めた。[ 57 ]女優が活動していないと利益にならないとスタジオが考えたため、このことがユナイテッド・アーティスツとの契約終了につながった。健康を取り戻した彼女は、プロデューサーのデヴィッド・O・セルズニックによってRKOピクチャーズの専属スターとして雇われた。スタジオでの最初の映画は、1931年に公開されたハーバート・ブレノン監督の『ガール・オブ・ザ・リオ』だった。
1932年、セルズニックは映画監督のキング・ヴィダーに新たな野心的なプロジェクトを託した。セルズニックはヴィダーにこう言った。「デル・リオとジョエル・マクリーに南洋でのラブストーリーを演じてもらいたい。映画のストーリーはあまり考えていなかったが、デル・リオが火山に飛び込むシーンで終わるようにしてほしい。」[ 58 ]映画『バード・オブ・パラダイス』（1932年）はハワイで撮影され、デル・リオは美しいポリネシアの原住民になった。この映画は1932年9月13日にニューヨークで初公開され、絶賛された。デル・リオの大胆な衣装や露出度の高い水泳シーンのため、 『バード・オブ・パラダイス』はやや物議を醸した。この映画はプロダクション・コードが厳格に施行される前に作られた。 [ 59 ] [ 60 ]
RKOは期待通りの結果を出したため、1933年にデル・リオに別の映画、ソーントン・フリーランド監督のミュージカル・コメディ『フライング・ダウン・トゥ・リオ』に出演させることをすぐに決定した。この映画では、フレッド・アステアとジンジャー・ロジャースがダンスパートナーとして初登場した。[ 58 ]デル・リオはフレッド・アステアと共演し、「月光の中の蘭」という複雑なダンスナンバーを披露した。この映画で、デル・リオはスクリーン上でツーピースの女性用水着を着た最初の主要女優となった。[ 61 ]しかし、プレミア上映後、RKOは経済的な問題を懸念し、デル・リオとの契約を更新しないことを決定した。[ 4 ]
ジャック・ワーナーは彼女にワーナー・ブラザースの2本の映画で主演の役をオファーした。スタジオはデル・リオをMGMのグレタ・ガルボやパラマウントのマレーネ・ディートリッヒに対抗するスターとして売り出そうとしていた。[ 62 ]デル・リオがワーナーと最初に取り組んだのはロイド・ベーコン監督のミュージカル・コメディ『ワンダー・バー』（1934年）だった。振付はバスビー・バークレー、共演はアル・ジョルソン。デル・リオはケイ・フランシスとヒロイン役を分け合った。しかしデル・リオとジョルソンは次第に主役の座を奪っていった。デル・リオの役柄は大きくなり、フランシスの役柄は小さくなったため、彼女は何度か撮影を降りると脅した。この映画は1934年3月に公開され、ワーナーにとって成功を収めた。[ 63 ]
ワーナー・ブラザースでの2作目は、ウィリアム・ディーターレ監督の『マダム・デュ・バリー』（1934年）だった。ディーターレは、ドロレスのためにオリー・ケリーがデザインした素晴らしい衣装（当時最も美しく高価な衣装の一つと考えられていた）の助けを借りて、彼女の美しさに焦点を当てた。[ 64 ]しかし、『マダム・デュ・バリー』は、主にルイ15世の宮廷を「デル・リオを中心としたセックス・ファース」として描いたため、スタジオとヘイズ・コード事務局の間で大きな論争の的となった。 [ 58 ]この映画は検閲によって大幅にカットされ、期待されたほどの成功は収められなかった。それでも、この映画はハリウッド映画界におけるデル・リオの時代で最も人気のある映画の一つと考えられている。[ 65 ]
同年、デル・リオはメキシコのハリウッドスター、ラモン・ノバロとルペ・ベレスと共に、ロサンゼルスでメキシコ映画『¡Que viva México! 』の特別上映会に出席した。この映画はロシアの映画監督セルゲイ・エイゼンシュテインが監督したもので、カリフォルニアでナショナリズム的感情と社会主義的なニュアンスを帯びた共産主義を宣伝していると非難された。デル・リオがアメリカで共産主義者だと非難されたのはこれが初めてで、この出来事は後にアメリカ映画業界での彼女のキャリアに影響を与えることになる。[ 66 ]
ワーナーは1935年に再び彼女を呼び出し、ミュージカルコメディ『イン・カリエンテ』（1935年）に主演させた。この作品で彼女は、俳優パット・オブライエン演じるキャラクターと不倫関係にある、妖艶なメキシコ人ダンサーを演じた。ほぼ同時期に、彼女はバスビー・バークレー監督の『アイ・リヴ・フォー・ラブ』（1935年）にも主演した。この映画にはダンスシーンがあり、バークレーは洗練された衣装で彼女の魅力を際立たせた。ワーナーで最後に彼女が作った映画は1936年の『モンテカルロの未亡人』で、これは注目されなかった。[ 67 ]スタジオは期待に応えられなかったため、デル・リオとの契約を解除した。
ユニバーサル・スタジオの支援を受けて、デル・リオは1937年にチェスター・モリスとリチャード・ディックスと共演した『悪魔の遊び場』を撮影した。しかし、3人のスターの人気にもかかわらず、この映画は失敗に終わった。デル・リオは移住を決意し、20世紀フォックスと契約を結び、ジョージ・サンダースと2本の映画で共演することになった。彼女は1937年の『ランサー・スパイ』と1938年の『インターナショナル・セトルメント』で彼と共演した。どちらの映画も興行的に失敗した。[ 67 ]これらの映画の失敗により、彼女は広告に注力するようになり、「ラッキー・ストライク」（タバコのブランド）と「マックス・ファクター」（化粧品のブランド）の広告で有名になった。[ 68 ]
セドリック・ギボンズはメトロ・ゴールドウィン・メイヤー社での影響力を行使し、デル・リオに1940年の映画『ダコタから来た男』のヒロイン役を獲得させた。しかし、スタジオでの地位にもかかわらず、ギボンズは妻の知名度を上げる手助けをすることはできなかった。当時の同社の主役はガルボ、ノーマ・シアラー、ジョーン・クロフォード、ジーン・ハーロウだったからだ。スタジオ幹部はデル・リオの美しさには感嘆したが、彼女のキャリアには興味を示さなかった。当時、ラテン系のスターがスタジオで活躍する機会は少なかったからだ。[ 69 ]彼女は「興行収入の毒」と題されたリストに載せられた（クロフォード、ガルボ、キャサリン・ヘプバーン、マレーネ・ディートリッヒ、メイ・ウェストなどのスターと共に）。このリストは、ロサンゼルスの独立系映画館がロサンゼルスの新聞社に提出したもので、その映画館の主張は、これらのスターの高額なギャラと知名度が、映画のチケット販売の低迷を相殺していないということだった。[ 70 ]
キャリアの低迷に伴い、ギボンズとの結婚生活は危機を迎え、二人は次第に疎遠になっていった。1940年、デル・リオはダリル・ザナックが主催したパーティーで俳優兼映画監督のオーソン・ウェルズと出会った。二人は互いに惹かれ合い、秘密の情事を始めたが、それがギボンズとの離婚の原因となった。[ 71 ]キャリアを再開する方法を模索する中で、デル・リオはウェルズの全米各地のショーやラジオ番組、マーキュリー劇場での公演に同行した。[ 72 ]デル・リオは『市民ケーン』 （1941年）の撮影と論争の間、ウェルズの傍らにいた。今日では傑作とされているこの映画は、メディア王ウィリアム・ランドルフ・ハーストを公然と批判したことでメディアスキャンダルを引き起こし、ハーストはオーソンのプロジェクトをボイコットし始めた。[ 73 ]
1942年の初め、彼女はノーマン・フォスター監督、ウェルズ製作の『恐怖への旅』（1943年公開）の撮影に取り掛かった。市民ケーンのスキャンダルの最中、ウェルズとの関係は、映画の中で彼女の役が大幅に縮小されたことから、何らかの形で彼女に影響を与えた。善隣政策を担当していたネルソン・ロックフェラー（家族の投資を通じてRKOとも関係があった）は、アメリカ人に対するファシストのプロパガンダに対抗するため、ウェルズを親善大使として南米に派遣した。ウェルズは4日後に映画を降板し、親善ツアーの一環としてリオデジャネイロへ向かった。リオデジャネイロのカーニバルの撮影に関わっていたウェルズは、パーティーや過剰な行為に溺れ、そのニュースはすぐにアメリカに伝わった。憤慨したデル・リオは、ウェルズとの関係を終わらせることを決意し、ウェルズから返事のなかった電報を送った。[ 72 ]数週間後、彼女の父親がメキシコで亡くなった。こうした個人的および職業上の危機のため、彼女はメキシコに戻ることを決意し、次のようにコメントした。
「また離婚して、父の存在も失った。ほとんど出演していない映画で、本当に芸術の道を教えてくれた作品だった。私は芸術の道を歩みたかった。スターになるのをやめて女優になりたかった。そしてそれはメキシコでしかできなかった。自分の物語、自分の監督、自分のカメラマンを選びたい。メキシコならそれがもっとうまくできる。私はメキシコに戻りたかった。私の国でありながら、知らなかった国。自分の国に戻る必要性を感じた。」[ 72 ]
デル・リオは1930年代後半からメキシコの映画監督たちから求められていた。彼女はメキシコ映画『ラ・ノーチェ・デ・ロス・マヤス』と『サンタ』の主演候補に挙がっていた。後者については、オーソン・ウェルズ自身が脚本の修正を手伝った。[ 74 ]しかし、経済状況はデル・リオがメキシコ映画界に参入するのに好都合ではなかった。[ 75 ]彼女はまた、メキシコの芸術や文化の著名人（ディエゴ・リベラやフリーダ・カーロなど）とも親しい関係を維持していた。ウェルズとの関係を断った後、デル・リオはメキシコに戻った。[ 76 ]
デル・リオは帰国後すぐに映画のオファーを受け始めた。メキシコの映画監督エミリオ・“エル・インディオ”・フェルナンデスは彼女を『フロル・シルベストレ』（1943年）の撮影に誘った。フェルナンデスはデル・リオの大ファンで、彼女を監督することを熱望していた。『フロル・シルベストレ』はデル・リオにとって初のスペイン語映画となった。この映画には、フェルナンデス、撮影監督のガブリエル・フィゲロア、脚本家のマウリシオ・マグダレノ、そして主演のデル・リオとペドロ・アルメンダリスといった、一流の映画スタッフが集結した。この映画は大ヒットし、デル・リオは女優としての地位を確固たるものにした。
その後、デル・リオとフェルナンデスの撮影クルーは『マリア・カンデラリア』を撮影した。この映画は、ソチミルコ湖水地方の先住民女性で、同胞から軽蔑されている女性の物語を描いている。[ 77 ]フェルナンデスは、レストランに座っているときに13枚のナプキンにプロットのオリジナル版を書いたと語っている。彼はデル・リオに恋をしていて、彼女の誕生日プレゼントを買う余裕がなかったので不安だった。[ 78 ]しかし、映画の撮影中は緊張した瞬間もあった。フェルナンデスはデル・リオへの愛を隠しきれず、彼女が彼の誘いを拒否すると、彼は非常に要求が厳しくなり、暴力的になった。デル・リオはプロ意識が高く、映画を放棄するという脅迫を何度か受けたにもかかわらず、撮影を完了した。『マリア・カンデラリア』は、カンヌ国際映画祭で上映された最初のメキシコ映画であり、グランプリ（現在はパルム・ドールとして知られる）を受賞し、ラテンアメリカ映画として初めてその栄誉に輝いた。[ 79 ] [ 77 ]
フェルナンデス監督との3作目の映画『ラス・アバンドナダス』（1944年）は、当時物議を醸した作品で、デル・リオは息子を捨てて売春の世界に身を投じる女性を演じた。[ 80 ]この映画は、メキシコ軍に潜入した犯罪組織を描いていたため、メキシコ軍の抗議により上映禁止になりかけた。こうした論争が、映画の興行的な成功を確実なものにした。彼女の女優としての演技はメキシコ映画アカデミーに認められ、最優秀女優賞として銀アリエル賞を受賞した。
『ブガンビリア』（1944年）は、フェルナンデス監督による彼女にとって4作目の映画だった。デル・リオは監督の愛情表現に応じなかったため、『ブガンビリア』の撮影は彼女と監督だけでなく、監督の気分のむらやデル・リオが映画を降板するという絶え間ない脅しに耐えなければならなかった他のスタッフにとっても苦痛となった。1945年1月に映画が完成すると、デル・リオは二度とフェルナンデスとは仕事をしないと宣言した。 [ 81 ]
1945年、デル・リオはフェルナンド・デ・フエンテス監督の『La selva de fuego 』（1945年）を撮影した。この映画の脚本は、メッセージのやり取りの混乱により、誤って彼女に渡ってしまった。この映画は、もう一人の著名なメキシコ人映画スター、マリア・フェリックスのために特別に作られたものだった。一方、フェリックスは、もともとデル・リオのために作られた映画『Vértigo 』（1946年）の脚本を受け取っていた。二人のスターは間違いに気付いたが、脚本を返却することを拒否した。デル・リオは、ハリウッドでセックスシンボルだった頃を思い出し、挑発的な衣装で自分をアピールする、これまでとは違う役柄を演じることに夢中になった。この逸話から、マスコミはデル・リオとフェリックスの間に強いライバル関係があると憶測し始めた。[ 82 ]
エミリオ・フェルナンデスとの映画でのコラボレーションを解消した後、デル・リオはロベルト・ガバルドン監督と映画でのパートナーシップを始めた。デル・リオは、ガバルドン監督の最初の作品である映画『ラ・オトラ』（1946年）で双子の姉妹を演じた。この映画は後に、 1964年にベティ・デイヴィス主演で公開された映画『デッド・リンガー』に影響を与えた。 [ 83 ]
1947年、デル・リオは映画監督のジョン・フォードから、グレアム・グリーンの小説『権力と栄光』を映画化した『逃亡者』で、逃亡中の司祭（ヘンリー・フォンダ）と恋に落ちる先住民の女性の役を演じるよう依頼された。[ 84 ]この映画はメキシコで撮影され、エミリオ・フェルナンデスも共同プロデューサーを務めた。しかし、撮影開始当初から、この映画は共産主義の推進者であるとして米国で物議を醸した。デル・リオは「共産主義プロジェクト」と呼ばれたものに参加したとして再び攻撃された。
『逃亡者』の撮影後、デル・リオはアルゼンチンに渡り、オスカー・ワイルドの『ウィンダミア夫人の扇』を映画化した『悪女の物語』（Historia de una mala mujer、1948年）の撮影を行った。監督はルイス・サスラフスキー。ブエノスアイレスでの撮影中、デル・リオは他ならぬエビータ・ペロン大統領夫人に言い寄られた。ペロン夫人はデル・リオをお茶に誘ったが、デル・リオは映画製作のスケジュールのため断った。翌日、政府はデル・リオがペロン夫人とお茶を飲めるように映画産業を完全に閉鎖するよう命令を出した。[ 85 ]しかし、エビータとの友情はハリウッドの共産主義者ハンターたちからも好意的に見られなかった。アルゼンチンのヘッダ・ホッパーとのインタビューで、デル・リオは最後の2本の映画をめぐる論争を気にしていないと主張した。ホッパーによれば、「デル・リオは、論争によって映画の利益が数百万ドル増加したと述べた」とのことである。[ 86 ]
デル・リオは、映画『ラ・マルケリダ』（1949年）でエミリオ・フェルナンデスと映画チームと再び仕事をすることに同意した。この映画はスペインの作家ハシント・ベナベンテの小説に基づいている。デル・リオは、ある男性への愛をめぐって自分の娘と対立する女性レイムンダの演技で高い評価を得た。娘役は女優のコロンバ・ドミンゲスが演じた。ドミンゲスはフェルナンデスの新しい恋人であり、この状況は撮影現場に緊張をもたらし、マスコミの憶測を呼んだ。[ 87 ]
1949年、デル・リオはアカプルコでアメリカの大富豪ルイス・A・ライリーと出会った。ライリーは1930年代から1940年代にかけてハリウッド・キャンティーンとの協力やベティ・デイヴィスとの短いロマンスでハリウッドではよく知られていた。二人はロマンスを始めた。同年、デル・リオのいとこで活動家でありフェミニストのマリア・アスンソロは、彼女に「世界平和会議」の文書に署名するよう頼んだ。デル・リオはこの文書が、彼女を再び国際共産主義の支持者として示すことになるとは想像もしていなかった。[ 88 ]
デル・リオは、ベニート・ペレス・ガルドスの小説を原作とした『ドニャ・ペルフェクタ』（1951年）で主演を務めた。この作品で彼女は2度目のシルバー・アリエル賞最優秀女優賞を受賞した。ガバルドンは再び彼女を監督し、映画『エル・ニーニョ・イ・ラ・ニエブラ』（1953年）を制作した。精神的に不安定な過保護な母親を演じた彼女の演技は批評家から絶賛され、彼女は3度目のシルバー・アリエル賞を受賞した。[ 89 ]
1954年、デル・リオは20世紀フォックスの映画『ブロークン・ランス』でスペンサー・トレイシー演じる主人公の妻役で出演する予定だった。しかし、米国政府は彼女が国際共産主義に同情的であるとして、米国での就労許可を拒否した。彼女が署名した世界平和を支持する文書、公然と共産主義者であった人物（ディエゴ・リベラやフリーダ・カーロなど）との繋がり、そしてオーソン・ウェルズとの過去の関係は、米国では共産主義への同情と解釈された。[ 4 ]彼女は映画でケイティ・ジュラードに交代した。デル・リオはマッカーシズムのブラックリストに載った多くの人々のうちの一人だった。彼女は米国政府に手紙を送り、次のように述べた。
「これまでのことを考えると、私には自分を責めるべきことは何もないと思っています。私はただ神と人々と平和に暮らしたいと願うカトリックの女性です。」[ 89 ]
アメリカで彼女の状況が改善されている間、デル・リオはスペインでベナベンテの小説を原作とした映画『セニョーラ・アマ』（1955年）を撮影するという提案を受け入れた。監督は彼女のいとこで映画監督のフリオ・ブラチョだった。残念ながら、当時のスペイン映画界の検閲により、編集段階で映画は大幅に短縮されてしまった。[ 90 ]
1956年、彼女の米国での政治的状況は解決した。彼女は演劇のオファーに興味を持って耳を傾け始めた。デル・リオはすでに、マルセル・モレットの戯曲『アナスタシア』がデビュー作として良い選択だと考えていた。[ 91 ]キャリアのこの新しい側面に備えるため、彼女はステラ・アドラーを演技コーチとして雇った。デル・リオは1956年7月6日、マサチューセッツ州のファルマス・プレイハウスで劇場デビューを成功させ、ニューイングランド各地の7つの劇場を巡るツアーを続けた。[ 92 ] [ 93 ]彼女は米国への帰国を利用して、ルエラ・パーソンズとのインタビューに応じ、自身の政治的立場を明確にした。「メキシコでは、私たちは共産主義を心配し、戦っています。」[ 94 ] 1957年、彼女は1957年のカンヌ国際映画祭の審査員副会長に選ばれた。彼女は審査員を務めた最初の女性だった。[ 95 ] 1957年、彼女はアメリカのテレビシリーズ「シュリッツ・プレイハウス・オブ・スターズ」でスペイン人女性役としてテレビデビューを果たし、シーザー・ロメロと共演した。
1959年、メキシコの映画監督イスマエル・ロドリゲスは、映画『ラ・クカラチャ』でデル・リオと彼女のライバルと目されていたマリア・フェリックスを共演させた。メキシコ映画界を代表する女優と目されていた二人の共演は、興行的に大成功を収めた。マスコミは二人の女優の間で争いが起こると予想したが、実際には撮影は順調に進み、二人は最終的に友好的な関係を築いた。[ 96 ]同年、彼女はニューヨークでルイス・ライリーと内密に結婚した。[ 97 ]
デル・リオとライリーは、プロダクション会社「プロドゥクシオネス・ビジュアレス」を設立し[ 98 ]、デル・リオをフィーチャーした数多くの演劇プロジェクトをプロデュースした。メキシコの作家サルバドール・ノボが彼女の戯曲の翻訳者となった。メキシコシティでの彼女の最初の作品は、10年前にアルゼンチンで映画化された「レディ・ウィンダミアの扇」だった。彼女はこの戯曲でメキシコを巡業し、経済的にも批評的にも成功を収め、後にブエノスアイレスでも上演した[ 99 ] 。 1958年、戯曲「ローマへの道」は、映画界のカップル、デル・リオとペドロ・アルメンダリスの舞台での再共演となった。しかし、気難しいアルメンダリスは、監督との意見の相違からリハーサル中にプロジェクトを離脱した。彼は別の俳優に交代したが、プロジェクトは成功せず、興行的に失敗に終わった。
デル・リオは18年ぶりにハリウッドに戻った。彼女はフォックス社に雇われ、ドン・シーゲル監督の映画『フレイミング・スター』（1960年）でエルヴィス・プレスリーの役の母親役を演じた。彼女のハリウッド到着は興奮を呼び、共演者、報道陣、スタッフから温かく迎えられた。その中には、1925年にハリウッドに到着して以来の知り合いもいた。1964年には、ジョン・フォード監督の『シャイアンの秋』に出演し、サル・ミネオのシャイアン族の母親役を演じた。リチャード・ウィドマーク、カール・マルデン、ジェームズ・スチュワート、エドワード・G・ロビンソンといった人物もこの映画に出演している。[ 100 ] 1967年には、イタリアの映画監督フランチェスコ・ロージが、ソフィア・ローレンとオマー・シャリフが出演する映画『モア・ザン・ア・ミラクル』（同じく1967年）に彼女を招いた。彼女はシャリフの役の母親役を演じた。
1960年代を通して、デル・リオはメキシコで『幽霊』（1962年）、『親愛なる嘘つき：手紙の喜劇』（1963年）、『ラ・ヴォヤンテ』 （1964年）、 『女王と反逆者たち』（1967年）などの演劇プロジェクトを製作し、主演した[ 101 ]。
彼女はまた、アメリカのテレビ番組『ダイナ・ショア・シェビー・ショー』（1960年）、『アイ・スパイ』、『ブランデッド』（1966年）や、テレビ映画『楽園を買った男』（1965年）にも出演し、アンジー・ディキンソンやバスター・キートンと共演した。1968年、デル・リオはメキシコのテレビで、自らナレーションを務める自伝的ドキュメンタリーに初出演した。
1970年、彼女は舞台『椿姫』を製作し、主演も務めた。この企画は当初、ブロードウェイのプロデューサー、ホセ・キンテーロが監督する予定だった。しかし、高額なギャラを受け取っていたにもかかわらず、プロデューサーは企画に真剣に取り組まず、常に酔っ払っているように見えた。デル・リオと夫は彼を解雇することに決め、監督から訴訟を起こされた。この問題は裁判で解決し、舞台の初演は延期されたが、製作上の問題にもかかわらず、興行的に大成功を収めた。デル・リオは65歳のマルグリット・ゴーティエを演じる勇気を称賛された。[ 102 ]彼女の最後のテレビ出演は、1970年の『マーカス・ウェルビー医師』のエピソードだった。[ 103 ]
1950年代後半から、デル・リオはアカプルコ国際映画祭の主要な推進者となり、数多くの機会に司会を務めた。[ 104 ] 1966年、デル・リオは慈善家のフェリペ・ガルシア・ベラサと共にメキシコの芸術的宝物保護協会を共同設立した。この協会はメキシコの建物、絵画、その他の芸術作品や文化財の保護を担当していた。[ 105 ]
1970年1月8日、彼女はアデラ・ペラルタ・レッペなどの他の著名なメキシコ人女優やパフォーマーと協力して、メキシコ俳優組合のメンバーの子供たちのための託児所を提供する組合グループ「ロサ・メヒカーノ」を設立した。デル・リオはプロジェクトのための資金を集めるためのさまざまな活動を担当し、現代的な教育技術の訓練を受けた。[ 106 ]彼女は設立から1981年まで会長を務めた。彼女の死後、託児所は「エスタンシア・インファンティル・ドロレス・デル・リオ」（ドロレス・デル・リオ託児所）という正式名称を採用し、今日まで存続している。[ 95 ] [ 107 ]
1972年、彼女はグアナファトでセルバンティーノ文化祭の設立に尽力した。健康状態の悪化により、1975年に2つのテレビプロジェクトを中止した。アメリカのテレビシリーズ「Who'll See the Children?」とメキシコのテレノベラ「Ven Amigo」である。子供たちを支援する活動の中で、彼女はラテンアメリカのユニセフのスポークスパーソンとなり、同団体のテレビコマーシャルシリーズを収録した。[ 108 ]
1976年、デル・リオはスペインのサン・セバスチャン国際映画祭の審査員長に招かれた。そこで彼女はメキシコ映画『ザ・ハイスト』の上映前に、その態度を巡って物議を醸した。映画が上映されると、デル・リオは突然席を立ち、彼女にとって忌まわしい映画、「愛国的な旗に包まれた、とてつもない汚物」に嫌悪感を抱いた。このスキャンダルにより、この映画は賞を獲得する機会を奪われた。[ 109 ]
1978年、ドロレスはホール・バートレット監督、アンソニー・クイン主演の映画『サンチェスの子供たち』で最後の映画出演を果たした。この作品で彼女は祖母役を演じた。同年、メキシコ系アメリカ人文化交流協会とホワイトハウスは、ドロレスが米国におけるメキシコの文化大使として映画界で果たした功績を称え、卒業証書と銀の盾を贈呈した。式典では、彼女がマッカーシズムの犠牲者であったことが偲ばれた。[ 110 ]
デル・リオは76歳で、1981年10月11日の夜、第25回サンフランシスコ国際映画祭でのトリビュートのためにパレス・オブ・ファイン・アーツ劇場の舞台に立った。[ 111 ]式典では、映画監督のフランシス・フォード・コッポラ、マーヴィン・ルロイ、ジョージ・キューカーがスピーチを行い、キューカーはデル・リオを「アメリカ映画界のファーストレディ」の一人だと宣言した。[ 112 ]これが彼女の最後の公の場での登場となった。[ 95 ] [ 113 ] 1982年には、映画芸術への顕著な貢献に対してジョージ・イーストマン・ハウスからジョージ・イーストマン賞を授与された。 [ 114 ]
「ハリウッドには、上流社会のメキシコ人女性が必要です。旅行を通して外国の文化や習慣に触れたことがあるかもしれませんが、メキシコの土地の習慣や痕跡を維持している女性です。そうすれば、私たちのイメージを歪めるために非常に有害な、下品で絵に描いたようなステレオタイプは自然に消えるでしょう。これがハリウッドでの私の目標です。私のすべての努力は、映画界のこの空白を埋めることに向けられています。これが達成できれば、それは私の芸術的野心の頂点であり、おそらくメキシコにささやかな栄光をもたらすでしょう。「私は素晴らしい、感動的なドラマに出演したいと思っています…そして、私の先祖であるメキシコ民族に関する物語を演じることを切望しています。ファンに彼らの真の美しさ、素晴らしさ、民族としての偉大さに気づいてもらうことが私の切なる願いです。大多数の人々は、メキシコ人を盗賊か労働者の民族、汚くてだらしなくて教育を受けていない民族だと考えているようです。私の野望は、私の国の最高のものを見せることです。」[ 115 ] [ 116 ]
デル・リオは、ルペ・ベレスのような他の女優のような「ラテンの爆弾娘」というだけではなく、その美しさで常に特別な優雅さを醸し出していた。デル・リオの生来の優雅さは、スクリーン外でも明らかだった。[ 117 ]デル・リオは、名声の高まりや「近代化」への移行にもかかわらず、メキシコの伝統に強く共感していた。彼女はまた、メキシコの役を演じることを強く望んでおり、そのような役にキャスティングされないことを嘆いていた。彼女はメキシコ国籍を放棄することはなく、1929年（人気絶頂期）には「メキシコ人女性を演じて、メキシコでの生活が実際どのようなものかを示したい。芸術的な側面も社会的な側面も誰も示していない」と語った。[ 118 ]
デル・リオは1930年代の女性美の原型の一つと考えられていた。1933年、アメリカの映画雑誌『フォトプレイ』は、医師、芸術家、デザイナーを審査員として、「ハリウッドで最も完璧な女性像」を探す企画を行った。女性美の選りすぐりの審査員たちの「満場一致の選択」はデル・リオだった。この雑誌が提起した問いと、「最も完璧な女性像」を見つけるために用いられた方法論は、アメリカ史におけるその特定の瞬間の女性らしさと女性美を定義する一連のパラメーターを明らかにしている。[ 119 ] [ 120 ]ラリー・カー（『More Fabulous Faces 』の著者）は、1930年代初頭のデル・リオの容姿がハリウッドに影響を与えたと述べている。女性たちは彼女の服装やメイクのスタイルを真似した。新しいタイプの美が生まれ、デル・リオはその先駆者だった。[ 121 ]彼女はツーピース水着のパイオニアとも考えられている。[ 97 ] [ 61 ]
オーストリア系アメリカ人の映画監督ジョセフ・フォン・スタンバーグによれば、デル・リオ、マレーネ・ディートリッヒ、キャロル・ロンバード、リタ・ヘイワースといったスターたちが、ハリウッドにおけるグラマーの概念を定義するのに役立ったという。[ 122 ]
デル・リオはメキシコに帰国すると、イメージを根本的に変えた。ハリウッドでは、現代的な顔立ちに押されて地位を失っていた。メキシコでは、映画監督のエミリオ・フェルナンデスが彼女のメキシコ先住民の特徴を強調するという大きな幸運に恵まれた。彼女はハリウッドの「ラテン・ボムシェル」としてメキシコに来たわけではなく、先住民の特徴を際立たせるためにメイクを変えたわけでもなかった。デル・リオは、故郷で外見が変わったことに抵抗した。「毛皮やダイヤモンド、サテンの靴や真珠のネックレスを脱ぎ捨て、ショールと裸足に替えた」[ 123 ]
デル・リオの同時代人たちは、彼女のイメージについて次のように述べている。
アメリカの女優ジョーン・クロフォード：「ドロレスは世界で最も美しいスターの一人となり、今もなおその地位を保っている。」[ 125 ]
ドイツ系アメリカ人の女優兼歌手、マレーネ・ディートリッヒ：「ドロレス・デル・リオは、ハリウッドに足を踏み入れた中で最も美しい女性だった」。[ 126 ] [ 127 ] [ 128 ]「ああ、これが本当の美しさよ。私たちブロンドは努力しなくてはならないの」。
劇作家ジョージ・バーナード・ショー：「世界で最も美しいものは、タージ・マハルとドロレス・デル・リオの二つだ。」[ 129 ]
ファッションデザイナーのエルザ・スキャパレッリ：「私はここで多くの美しい女性を見てきましたが、ドロレス・デル・リオほど完璧な女性はいませんでした！」[ 130 ]
メキシコの画家ディエゴ・リベラ：「西、東、北、南で最も美しく、最もゴージャスな女性。4000万人のメキシコ人と1億2000万人のアメリカ人と同じように、私も彼女に恋をしている。間違っているはずがない。」[ 131 ]
メキシコの小説家カルロス・フエンテスは、「ガルボとディートリッヒは女神に変身した女性だった。デル・リオは女性であることについての女神だった」と述べている。[ 112 ]
アメリカの写真家ジェローム・ゼルベ：「ドロレス・デル・リオとマレーネ・ディートリッヒは、私がこれまで撮影した中で最も美しい女性たちだ」[ 132 ]
ロシア系アメリカ人写真家ジョージ・ホイニンゲン＝ヒューネ：「彼女の頭と体の骨格は素晴らしい。彼女の肌は熟した果実のようだ。」[ 133 ]
オーストラリア系アメリカ人の衣装デザイナー、オリー・ケリー：「私は彼女の裸の体にジャージー生地をまとわせました。彼女はラインを崩すような下着は一切欲しくなかったのです。私が彼女の体にジャージー生地をまとわせ終えると、彼女は鏡に近づき、『美しいわ』と言いながら、まるでギリシャの女神のようでした。鏡を見つめながら、彼女は半ばささやくように『なんて美しいの』と言いました。ナルシスト？おそらくそうでしょうが、彼女の言う通りでした。彼女は美しく見えました。」[ 134 ]
メキシコの撮影監督ガブリエル・フィゲロア：「私のカメラの前には素晴らしい美女たちがいた。しかし、ドロレス・デル・リオの顔の骨格は比類ない。それは何度も言われてきたことだ。しかし、彼女が恵まれた滑らかな肌、美しい褐色の肌、そして本当に完璧な体を持っていたことは、まだ語られていない。」[ 135 ]
アメリカの俳優兼監督オーソン・ウェルズは、「デル・リオは映画『楽園の鳥』での演技で最高のエロティックな理想を体現した」と述べている。[ 60 ]
デル・リオ自身は、自分の顔やイメージについて次のようにコメントしている。「内面の美しさ、精神的な美しさを大切にすれば、それが顔に表れます。私たちは長年かけて作り上げてきた顔を持っています。あらゆる悪行、あらゆる欠点は顔に現れます。神は私たちに美しさを与え、遺伝子は私たちの特徴を与えてくれますが、その美しさが維持されるか変化するかは、私たちの思考と行動によって決まります。」[ 136 ]
1952年、彼女はニーマン・マーカス・ファッション賞を受賞し、「アメリカで最もおしゃれな女性」と呼ばれた。[ 137 ]
デル・リオは1921年にハイメ・マルティネス・デル・リオと結婚した。彼女の結婚生活は1928年に終わった。夫婦間の意見の相違はハリウッドに定住した後に現れた。メキシコでは彼女はハイメ・マルティネス・デル・リオの妻だったが、ハリウッドではハイメは映画スターの夫となった。流産のトラウマが結婚生活の困難に拍車をかけ、デル・リオは子供を産まないようにと助言された。短い別居の後、ドロレスは離婚を申請した。6か月後、彼女はハイメがドイツで亡くなったという知らせを受けた。[ 49 ]
1930年、デル・リオはハースト・キャッスルでのパーティーで、MGMのアートディレクターでハリウッドで最も影響力のある人物の一人であるセドリック・ギボンズと出会った。二人は恋愛関係になり、1930年8月6日に結婚した。[ 56 ]デル・リオとギボンズは、1930年代初頭のハリウッドで最も有名なカップルの1組だった。彼らはパシフィック・パリセーズのラスティック・キャニオン地区にあるキングマン・アベニュー757番地のアール・デコ様式 の家で「サンデー・ブランチ」を企画した。マレーネ・ディートリッヒ、グレタ・ガルボ、ゲイリー・クーパー、ケーリー・グラントなど、多くの有名人が出席し、テニスをしたりプールで泳いだりした。[ 138 ] [ 139 ]二人は1941年に離婚した。デル・リオは離婚訴訟で、夫との関係は仕事の都合で冷え切って疎遠になったと主張した。
1949年、彼女はアカプルコでアメリカの大富豪ルイス・A・ライリーと出会った。ライリーは1940年代のハリウッド映画界で、第二次世界大戦中の救援活動を支援するために映画スターたちが設立した組織、ハリウッド・キャンティーンのメンバーとして知られていた。当時、ライリーはベティ・デイヴィスと熱烈な恋愛関係にあった。[ 140 ]デル・リオとライリーは恋愛関係に発展した。1959年、二人は10年間の交際を経てニューヨークで結婚した。二人は1983年に彼女が亡くなるまで一緒にいた。[ 97 ]
結婚歴はさておき、人生の様々な時期に、俳優のエロール・フリン[ 141 ]、映画監督のジョン・ファロー[ 142 ]、作家のエーリッヒ・マリア・レマルク、映画プロデューサーのアルチバルド・バーンズ、俳優のティト・フンコ[ 143 ]とロマンスがあったとされる。 メキシコの映画監督エミリオ・フェルナンデスは彼女の崇拝者の一人だった。彼は、デル・リオのそばにいたいがために、ハリウッドで彼女のいくつかの映画にエキストラとして出演したと語っている。デル・リオの美しさと優雅さは彼に深い感銘を与えた。フェルナンデスはこう語っている。「私は彼女に恋をしたが、彼女はいつも私を無視した。私は彼女を崇拝していた…本当に彼女を崇拝していた。」[ 144 ]
デル・リオはダリル・ザナックが主催したパーティーで俳優兼映画監督のオーソン・ウェルズと出会った。二人は互いに惹かれ合い、秘密の情事を始めた。[ 71 ]ウェルズは思春期から彼女に夢中だった。彼は「その時、私は彼女に恋をした」と宣言した。後に彼は「彼女は私の人生を変えた」と語った。[ 85 ]二人の関係は、デル・リオがセドリック・ギボンズと離婚を申請した1941年まで秘密にされていた。ウェルズがマーキュリー劇場の舞台作品『ネイティブ・サン』を演出していたニューヨークで、二人は公然と一緒に姿を見せた。[ 145 ]デル・リオは離婚を申請した後、ウェルズの混沌とした世界に身を投じ、彼の知性を「シェイクスピアにも劣らない」と評した。ウェルズも同様に彼女を褒め称えた。 「彼女はとても優雅に暮らしている。周りの人はみんな彼女を愛している。彼女は、一緒にいても会話の必要性を感じない唯一の女性だ。でも、彼女は話したいときには話で頭がいっぱいなんだ」。『市民ケーン』の撮影中、デル・リオは気難しいウェルズのそばにいることが多く、彼が壁に頭を打ち付けたときにはなだめ、デキセドリンを乱用して不眠症になったときには対処した。[ 85 ]彼らは映画『恐怖への旅』（1943年）で共演した。
彼女とウェルズの関係は、主に彼の不貞行為が原因で4年後に終わった。リオデジャネイロでリオのカーニバルの撮影に関わっていたウェルズは、乱れた性生活を送っており、そのニュースはすぐにアメリカに伝わった。憤慨したデル・リオは、ウェルズとの関係を終わらせることを電報で伝えたが、ウェルズからの返事はなかった。[ 72 ]彼は後に「ハリウッドの新たなドロレス・デル・リオ」と呼ばれるリタ・ヘイワースと結婚した。
しかしウェルズは彼女のことを完全に忘れられず、彼女に会うためにメキシコへ何度も足を運んだが、たいていは実を結ばなかった。あるいは、子供たちを彼女に会わせたが、子供たちは彼女に会えた。[ 146 ] ウェルズとヘイワースの娘であるレベッカ・ウェルズは、18歳の誕生日にドロレスに会うためにメキシコへ行きたいと願った。1962年、ドロレスはアカプルコの自宅で彼女を迎えた。二人の出会いの後、レベッカは「父はドロレスを人生最大の愛と考えていました。彼女は私の家族の歴史における生ける伝説です」と語った。レベッカによると、ウェルズは生涯の終わりまでデル・リオに一種の執着を感じていたという。[ 147 ] デル・リオは生涯、美しいつり上がった目（ドロレスの目だと容易にわかる）と鳩の絵が描かれたカードを大切に保管し、「always」という言葉が書かれたバナーに「Orson」と署名していた。[ 85 ]
デル・リオとメキシコ人女優ルペ・ベレスとのライバル関係については多くの逸話がある。デル・リオはベレスがなぜ自分に敵意を抱いているのか理解できなかった。ベレスはデル・リオを憎み、「不吉な鳥」と呼んだ。デル・リオは人前でベレスに会うのを恐れていた。会うと、ベレスは辛辣で攻撃的だった。ベレスはデル・リオを公然と真似て、皮肉を込めて彼女の優雅さを嘲笑した。[ 148 ]しかし、デル・リオの名声は広く知られ、尊敬されていたため、ベレスはそれを無視することはできなかった。ベレスは華やかな衣装を着るが、デル・リオの最高の優雅さには決して及ばなかった。ベレスは人気があり、多くの友人や熱心なファンがいたが、デル・リオが何の躊躇もなく受け入れられていたハリウッドの社交界には一度も出席しなかった。ベレスはデル・リオの悪口を言ったが、デル・リオは彼女の名前を侮辱的な意味で口にすることはなかった。ベレスは明らかに、ハリウッドで二人が出会った時期にデル・リオの成功を妬んでいた。[ 149 ]
メディアでは、デル・リオとメキシコ映画界で成功を収めたもう一人の女優、マリア・フェリックスとの間に強いライバル関係があるのではないかと憶測が飛び交っていた。[ 150 ]フェリックスは自伝の中でこう語っている。「ドロレスとはライバル関係なんて全くありません。むしろその逆です。私たちは友人で、いつもお互いをとても尊敬していました。私たちは全く違うタイプでした。彼女は洗練されていて、面白くて、交渉も穏やかでしたが、私はもっとエネルギッシュで、傲慢で、おせっかいでした」。[ 82 ]フェリックスは別のインタビューでこう語っている。「ドロレス・デル・リオは素晴らしい女性でした。まるで王女のように振る舞っていました。とても知的で、とても面白い女性でした。私は彼女をとても尊敬していますし、彼女との素晴らしい思い出がたくさんあります」。[ 151 ]
1978年、彼女は骨髄炎と診断された。デル・リオは定期的にビタミン注射を自分で行っていた。注射器の1つが汚染されていたと考えられ、1981年にC型肝炎と診断された。 [ 97 ] 1982年、デル・リオはカリフォルニア州ラホヤのスクリップス病院に入院し、肝炎が肝硬変につながった。[ 152 ]
デル・リオは晩年の2年間を夫のルーと共にニューポートビーチの自宅で過ごし、数少ない友人や家族だけが訪れた。晩年の2年間は重病を患い、長期入院を繰り返した。生前、彼女は夫のルーを相続人に指名し、死後、自身の肖像画や美術品が様々な美術館に収蔵されるように手配した。
1983年4月11日、ドロレス・デル・リオはカリフォルニア州ニューポートビーチで肝不全のため78歳で亡くなった。[ 153 ]彼女が亡くなった日に、アカデミー賞への招待状が送られたと言われている。 [ 97 ] [ 152 ]彼女は火葬され、遺灰は米国からメキシコに移送され、メキシコシティのドロレス墓地に埋葬された。 [ 97 ]ルー・ライリーは2005年にニューポートビーチで亡くなった。
2004年、彼女の生誕100周年を記念し、一連の追悼行事の一環として、メキシコ政府は彼女の遺体を、同じ墓地にある著名人円形墓地[ 154 ]に埋葬した。この墓地には、メキシコの芸術と文化における最も傑出した人物たちの遺体も安置されている。
デル・リオはハリウッドで成功した最初のメキシコ人女優だった。彼女に続いて、ルペ・ベレスやケイティ・ジュラードなどが続いた。近年では、サルマ・ハエック[ 155 ]やエイザ・ゴンサレス[ 156 ]など、ハリウッドで活躍するメキシコ人スターもいる。
デル・リオの容姿は、死後もなお彼女を崇拝の対象とした。幼い頃から、デル・リオは知的な人々に囲まれる術を知っていた。ハリウッドの神話はデル・リオを別の次元へと位置づけ、彼女はメキシコの文化と慣習の復興に関わった女性の一人となった。
デル・リオの顔は、多くの芸術家にとって崇拝の対象であり、彼らはキャンバスに彼女のイメージを描き出した。1916年、デル・リオが11歳のとき、メキシコの上流社会で非常に人気のある画家、アルフレド・ラモス・マルティネスによって初めて肖像画が描かれた。1920年代には、デル・リオはメキシコの画家ロベルト・モンテネグロとアンヘル・サラガのキャンバスにも描かれた。1938年には、デル・リオは親友であり、有名なメキシコの画家ディエゴ・リベラによって肖像画を描かれた。この肖像画はニューヨークで制作された。これはデル・リオのお気に入りの肖像画であり、メキシコの自宅で特別な場所を占めていた。リベラはまた、デル・リオの姿をいくつかの絵画や壁画に捉えており、『花売り』、『花売り』、『創造』などが代表作として挙げられる。[ 157 ]
1941年、デル・リオは有名なメキシコの壁画家ホセ・クレメンテ・オロスコにも肖像画を描かれた。この肖像画はオーソン・ウェルズの依頼で制作された。残念ながら、画家が肖像画を描いた頃には既に視力を失いつつあった。デル・リオは「彼は私の顔に自分の悲劇を描いた！」と語っている。この肖像画は女優本人には気に入らなかったものの、彼女の家では重要な位置を占めていた。彼女の姿を絵画に記録した他の画家には、ミゲル・コバルビアス、ロサ・ロランダ、アントニエタ・フィゲロア、フランシス・ガウナー・ゴッシュマン、アドルフ・ベスト・モーガード、ジョン・キャロルなどがいる。[ 158 ] [ 159 ] [ 160 ]
1970年、国立芸術文学研究所、国立俳優協会、メキシコ芸術至宝人道協会、アメリカ映画輸出協会は彼女に「芸術の中のドロレス・デル・リオ」と題した賛辞を贈り、その中で彼女の主な肖像画とフランシスコ・ズーニガによる彫刻が展示された。[ 161 ]
デル・リオは遺言で、自身のすべての作品をメキシコ国立美術文学研究所に寄贈し、国立美術館、カリージョ・ヒル美術館、ディエゴ・リベラ＆フリーダ・カーロ・ハウス・スタジオなど、メキシコシティの様々な美術館で展示するよう規定した。[ 162 ]
デル・リオは、ルイジアナ州セント・マーティンビルにあるロングフェローのロマンティック詩のヒロイン、エヴァンジェリンの像のモデルだった。この像は、1929年の映画でエヴァンジェリンを演じたデル・リオによって寄贈された。[ 163 ]
詩人のサルバドール・ノボは彼女のためにソネットを書き、彼女の舞台劇をすべて翻訳した。彼女は、1933年に出版されたハイメ・トーレス・ボデの小説『ラ・エストレージャ・デ・ディア（今日の星）』のインスピレーション源となった。この小説は「ピエダッド」という名の女優の生涯を描いている。ビセンテ・レニェロはデル・リオに触発されて著書『セニョーラ』を書いた。カルロス・ペリセルも1967年に彼女のために詩を書いた。 [ 164 ] 1982年、デル・リオとマリア・フェリックスは、カルロス・フエンテスの小説『月光の蘭：メキシコ喜劇』でパロディ化された。[ 165 ]彼女のために詩を書いた他の作家には、ハビエル・ビジャウルティア、セレスティーノ・ゴロスティサ、ピタ・アモールがいる。カルロス・モンシヴァーイスとホルヘ・アヤラ・ブランコも、1983年のウエルバのイベロ・アメリカン映画祭の機会に彼女へのトリビュート本を出版した。この本には、「顔の責任」と題したモンシヴァーイスのエッセイが収録されている。ビセンテ・レニェロも『セニョーラ』という本に敬意を表しています。
彼女の死後、彼女の写真アーカイブはルイス・ライリーによってカルソ・メキシコ史研究センターに寄贈された。[ 166 ]
選択済み:
主な舞台出演歴：
伝記ポータル
映画ポータル
メキシコポータルハリウッド・ハイ：エロイ・トレスと、東向きの壁に描かれた彼の壁画…
{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク){{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)