ウィリアム・ディタレ | |
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ディーターレ、1928年頃 | |
| 生まれる | ヴィルヘルム・ディテルレ 1893年7月15日 |
| 死亡 | 1972年12月9日(享年79歳) |
| 職業 |
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| 活動年数 | 1911–1966 |
| 配偶者 | シャルロット・ハーゲンブルック(1896–1968) |
ウィリアム・ディタレ(1893年7月15日 - 1972年12月9日)は、ドイツ生まれの俳優、映画監督で、1930年に悪化する政治情勢から逃れるためにアメリカに移住した。彼はキャリアの大半を主にハリウッドで監督として働き、1937年にアメリカ国籍を取得した。1950年代後半にドイツに戻った。
彼の最も有名な映画には、『ルイ・パスツール物語』(1936年)、『ノートルダムのせむし男』(1939年)、『悪魔とダニエル・ウェブスター』(1941年)などがある。彼の映画『エミール・ゾラの生涯』(1937年)はアカデミー作品賞を受賞し、伝記映画としては2作目の受賞となった。
幼少期とキャリア
ヴィルヘルム・ディータレはルートヴィヒスハーフェンで工場労働者のヤコブとベルト(ドゥーア)ディータレの9人兄弟の末っ子として生まれた。 [2] [3]子供の頃はかなりの貧困生活を送り、大工やスクラップ屋など様々な手段で金を稼いでいた。早くから演劇に興味を持ち、友人や家族のために実家の納屋で上演していた。
ディタレは 16 歳のとき、旅回りの劇団に雑用係、舞台監督、見習い俳優として参加しました。彼の目を見張るような美貌と野心は、すぐに演劇作品の主役の恋愛俳優としての役を獲得する道を切り開きました。1919 年、彼はベルリンの劇場監督マックス ラインハルトの目に留まり、1924 年まで彼の作品の俳優として雇われました。彼は 1921 年にもっとお金を稼ぐためにドイツ映画に出演し始め、すぐに人気の性格俳優になりました。彼は通常、非常に熱意と人気を持って「田舎者」や愚か者を演じましたが、監督としてのキャリアを始めることにも意欲的でした。1921 年、ディタレは女優で後に脚本家となるシャルロッテ ハーゲンブルッフと結婚しました。
1923年、ディータレは私財を投じて初の映画『道を行く人間』を製作した。レフ・トルストイの短編小説『愛あるところに神はいる』を基にしたこの映画では、若き日のマレーネ・ディートリヒが共演した。数年後、ディータレはこの映画について「私たちは、何か違うことをしたいと思っていた、とても若く、熱心で、革命的な4、5人でした。私たちはこの映画を世に送り出しました。お金にはならなかったものの、上映され、興味深い実験でした」と語っている。[4] 1924年、ディータレはラインハルトの劇団を離れ、ベルリンで自身の劇団を設立したが、成功せず、短命に終わった。彼はまた、数年間映画俳優として復帰し、『蝋人形館』(1924年)やFWムルナウの『ファウスト』(1926年)などの有名なドイツ映画に出演した。 1927年、ディータレと妻は独自の制作会社、チャルハ・フィルムを設立した。ディータレは映画監督に戻り、『Sex in Chains』(1928年)では主役も演じた。
ハリウッドでのキャリア: 1930年代
1930年、ドイツの政治・経済情勢は悪化した。ドイツ映画業界の多くの人々と同様、ディータレと彼の妻は米国に移住した。ディータレは「ベルリンではよく冗談が言われていた。レストランで電話が鳴ったらハリウッドから電話がかかってくるとみんな言っていた。ある晩、妻と私が外食していたら本当にそうなったんだ」と語っていた。 [4]ファースト・ナショナル社は、トーキー映画の登場で海外のビジネスを失うことを恐れていたため、ディータレはハリウッド映画のドイツ語吹き替え版を作る仕事を持ちかけられた。しかし、ディータレと彼の妻、そして俳優の一団が到着すると、映画はすでに吹き替えられていた。彼らは、ディータレがエイハブを演じたロイド・ベーコンの『白鯨』(1930年)を含む4本のハリウッド映画のドイツ語版に俳優として選ばれた。4本の映画が完成すると、ワーナー・ブラザーズの製作担当副社長ハル・B・ウォリスは感銘を受け、ディータレをハリウッドに留まるよう招いた。彼は1937年にアメリカ市民になった。
ディタリはすぐにハリウッド映画製作に適応し、1931年に初の映画『最後の飛行』を監督した。この映画は、第一次世界大戦後にパリを放浪し人生を立て直そうとする4人のアメリカ人戦闘機パイロットを描いたものである。リチャード・バーセルメスとヘレン・チャンドラーが主演し、ストーリーはF・スコット・フィッツジェラルドの作品にたとえられた。初公開時はヒットしなかったが、1970年のリバイバル上映では忘れられた傑作として称賛された。ディタリの初期のハリウッドでのキャリアは成功もせず、目立つこともなかった。その作品には、WCフィールズのミュージカル『女王陛下の愛』(1932年)、『宝石強盗』(1932年)、『あでやか』(1933年)、『パリの霧』(1934年)(ベティ・デイヴィス出演)などがある。
1934年、マックス・ラインハルトはロサンゼルスのハリウッド・ボウルで『真夏の夜の夢』の舞台版を上演していた。ディータレはワーナー・ブラザーズを説得し、オールスターキャストで大予算でこの映画の製作に資金を提供した。その結果生まれた映画『真夏の夜の夢』(1935年)はディータレのキャリアを復活させ、彼はハリウッドの大物監督となった。ジェームズ・キャグニー、オリヴィア・デ・ハビランド、ジョー・E・ブラウン、そして15歳のミッキー・ルーニーが主演したこの映画は、シェイクスピアの「アメリカ化」という点で非常に賛否両論だったが、公開時には成功を収めた。現在では古典と見なされている。製作中、ラインハルトは俳優たちのリハーサルを行い、その後ディータレに監督を任せていた。
ディタリは俳優ポール・ムニと共演し、大成功を収めた最初の「伝記映画」を監督した。その最初の作品は『ルイ・パスツール物語』(1936年)である。この映画では、ワクチンの原理を発見し、懐疑的な医学界と闘う科学者をムニが演じている。この映画は批評的にも興行的にも成功し、ムニはアカデミー主演男優賞を受賞した。また、この映画は、ほぼ10年間主に犯罪ドラマで知られていたワーナー・ブラザーズを「名作映画」の製作会社として確立するのにも貢献した。ディタリはいくつかの映画の監督を依頼されたが、気に入らなかった。「ワーナーでは、成功した瞬間に、頭がふくれあがらないように何か恐ろしいものを与えた」と彼は語っている。[ 4]これらの映画には、ダシール・ハメットの『マルタの鷹』のリメイク版(ベティ・デイビス主演の『悪魔と出会った女』)、『王子と乞食』 、そしてフローレンス・ナイチンゲールの伝記映画『白い天使』などがある。
ディタレはポール・ムニと共演し、もう一つの伝記映画『エミール・ゾラの生涯』(1937年)を制作した。フランスの哲学者で小説家でもあるゾラの生涯を題材にしたこの映画は、ドレフュス事件に対するゾラの反応を描いている。この事件では、誤って告発され有罪判決を受けたユダヤ系フランス人将校が反逆罪で有罪となり投獄された。この映画は大ヒットし、評論家のフランク・S・ニュージェントは「史上最高の歴史映画であり、最も優れた伝記映画」と評価した。この映画はアカデミー賞10部門にノミネートされ、作品賞、ジョセフ・シルドクラウト(ドレフュス役)の助演男優賞、脚本賞を受賞した。ディタレは監督賞をレオ・マッケリーに奪われた。これが彼の唯一のノミネートであった。
ディタレの次の映画は『封鎖』(1938年)で、ヘンリー・フォンダが献身的なロイヤリスト戦士を、マデリン・キャロルがスペイン内戦中に彼に恋する不本意なフランコのスパイを演じた。この映画は公然と反ファシズム的で、ファシスト独裁者が残虐行為を行うのを傍観している国家を批判していた。1938年にグローマンズ・チャイニーズ・シアターで初公開されたが、突然不可解なことに中止され、公開時にはやや物議を醸した。1940年代後半から1950年代にかけて、下院非米活動委員会など共産主義の影響を調査している議会の委員会から疑わしい作品として挙げられた。ディタレも脚本家も否定的に見られていた。
『フアレス』 (1939年)は、ディタレがムニと共同で制作した3作目の伝記映画で、メキシコの政治家ベニート・フアレスの生涯と皇帝マクシミリアン1世との対立描いたものである。公開後、ディタレは「30年代の典型的なリベラル派監督」と呼ばれた。1970年代のインタビューで、ディタレはこの映画について「今や最大の映画になるはずだ。ゲリラ戦士に疲弊した現代の大軍を描いたものだ。ベトナム戦争との類似点は明らかだ」と語っている。 [4]
ディタリは『ノートルダムのせむし男』(1939年)で興行的にも批評的にも成功を収めた。この映画ではチャールズ・ロートンがカジモド役、19歳のモーリン・オハラがエスメラルダ役を演じた。ディタリは伝記映画をあと2本製作したが、どちらもムニではなくエドワード・G・ロビンソンが主演だった。 『エーリッヒの魔弾』(1940年)は、梅毒を治療可能にしたサルバルサンの発見を描いたポール・エーリッヒに関する映画で、『ロイター通信』(1940年)は、世界初の通信社を設立した人物に関する映画である。これらは、ディタリがワーナー・ブラザーズで製作した最後の映画となった。
ハリウッドでのキャリア: 1940年代

当時の評論家の多くは、彼のキャリアは1930年代にピークに達したと感じていたが、現在ではこの時期の映画に彼の最高傑作がいくつかあると考えられている。例えば、デイヴィッド・トムソンは、1930年代の伝記映画は「重苦しいドイツ風の作品で、芝居がかった雰囲気とポール・ムニの抑制のない芝居がかった演技に悩まされている」と書いている。1940年代にセルズニックの下で働いていた頃には、監督の「ほとんど超自然的な雰囲気の感覚」はプロデューサーのそれと一致していたが、後期の作品はすべて「遅咲きではないにしても、彼の才能が贅沢なロマンチスト向けであるという認識を示唆している」[5] 。
『悪魔とダニエル・ウェブスター』(別名『金で買えるものすべて』 、1941年)は、1840年代のニューハンプシャー州を舞台にしたゴシック・ファンタジーで、ファウスト伝説を自由に翻案した作品である。主演はウォルター・ヒューストンとエドワード・アーノルドで、悪魔との浅はかな取引の後、ジェイベズ・ストーンの魂をめぐって争う名君と元国会議員の闇の王子役を演じている。公開当初はヒットしなかったが、ジョー・オーガストのノワール風撮影、アカデミー賞を受賞したバーナード・ハーマンの音楽、そして今でも印象的な特殊効果により、今日では古典となっている。
ヴァン・ヘフリン、ライオネル・バリモア主演のアンドリュー・ジョンソン大統領の伝記映画『テネシー・ジョンソン』(1942年)と、ロナルド・コールマン、マレーネ・ディートリッヒ主演 の『キスメット』 (1944年)のリメイクに続き、『ラブレター』 (1945年)では、第二次世界大戦中に友人に代わってラブレターを書く兵士役をジョセフ・コットンが演じている。ジェニファー・ジョーンズは、手紙の受取人で書き手に恋する役を演じている。戦後数年経ってコットンはジョーンズを追跡するが、彼女が記憶を失っており、どうやら夫を殺したことを知る。この映画はジョーンズの当時の夫であるデヴィッド・O・セルズニックがプロデュースし、彼はディータレの次の映画もプロデュースした。
『ジェニーの肖像』 (1948) では、コットンとジョーンズが画家とそのミューズ役で主演を務めている。ある日セントラル パークで出会ったコットンはジョーンズの肖像画を描き、有名になるが、恋に落ちたミューズを見つけることができない。映画の予算は製作中に大幅に増加し、セルズニックはディエタリーの契約をパラマウント ピクチャーズに売却せざるを得なくなり、そこでは彼のキャリアは過去 15 年間の最高潮に達することはなかった。
その後のキャリア
ディタレのキャリアは、マッカーシズムの時代である1950年代に衰退した。彼は直接ブラックリストに載せられたことはなかったが、スペイン共和国に同情的な映画『封鎖』(1938年)や、一緒に仕事をした人々が疑わしいと思われていた。また、1930年代には、彼と妻はナチスドイツから人々を脱出させる活動を行い、ベルトルト・ブレヒトを含む多くの左翼の友人に援助を与えていた。この時期について、ディタレは「私が知る限りブラックリストに載ったことはなかったが、仕事が見つからなかったことから、何らかのグレーリストに載っていたに違いない」と語っている。[4]
彼は1950年代もアメリカ映画を作り続け、フィルム・ノワール 『ターニング・ポイント』(1952年)やリタ・ヘイワース主演の『サロメ』(1953年)などがある。エリザベス・テイラー主演の『エレファント・ウォーク』(1954年)の製作は、国務省がディータレのセイロン行きを許可しなかったため3か月間延期された。彼はヨーロッパに戻る前に、リヒャルト・ワーグナーの伝記映画『マジック・ファイア』 (1955年)と『オマール・カイヤーム』(1957年) というさらに2本のハリウッド映画に出演した。
彼はドイツとイタリアで数本の映画に出演し、1965年に映画界から引退する前に、アメリカではジンジャー・ロジャースと共演した『さっさと結婚しよう』 (1964年)という失敗作に出演した。 『告白』あるいは『七つの別離』としても知られる。彼はドイツに戻り、当時ミュンヘン近郊のタウフキルヒェンに拠点を置いていたデア・グリューネ・ワーゲン劇場の監督となり、妻のシャルロッテ・ハーゲンブルッフと共にこの劇場を経営した。1968年5月に妻が亡くなった後、彼は新しい妻のエリーザベト・ダウムと共にこの劇場を巡回劇場として経営した。[6] ディタレは数年間アンサンブルの監督を務め、エリーザベト・ベルグナーを主演に迎えた。[7]
ディタレは、撮影現場では常に大きな帽子と白い手袋を着用していたことで知られています。これは、キャリアの初期に手を汚さずに俳優から技術者へと役割を素早く切り替える必要があったためです。
厳選されたフィルモグラフィー
- 仮面の民(1920)
- ハゲタカ・ウォーリー(1921)
- ジェノヴァの陰謀(1921年)
- マリー・アントワネット、王の愛(1922)
- ルクレツィア・ボルジア(1922)
- ミス・ジュリー(1922)
- 女たちの犠牲(1922)
- ラ・ボエーム(1923)
- 道端の男(1923)
- パゴダ(1923)
- 二発目の銃弾(1923)
- 緑のマヌエラ(1923)
- 母と子(1924)
- 蝋人形(1924年)
- 現代の結婚(1924)
- カルロスとエリザベス(1924)
- コック・オブ・ザ・ルースト(1925)
- ベルリンから来た女(1925)
- 南ラインの谷で(1925)
- ライトニング(1925)
- ポツダム広場の花売り娘(1925)
- 剣と盾(1926年)
- ボヘミアン・ダンサー(1926)
- ピンクダイヤモンド(1926)
- 夜の苦しみ(1926)
- キルヒフェルトの司祭(1926)
- シメック一家(1926)
- 愛の地獄(1926)
- 人生のサーカス(1926)
- 秋の狩人(1926)
- 堕ちた者たち(1926)
- サンスーシの水車小屋(1926年)
- 恋人たちの輪(1927)
- ウィーバーズ(1927)
- ホームシック(1927)
- 公衆から排除される(1927年)
- 世界の果てに(1927)
- 祭壇の後ろ(1927)
- ジプシー男爵(1927)
- 聖人と道化師(1928)
- セックス・イン・チェインズ(1928)
- ヴィオランタ(1928)
- 泥棒たち(1928)
- 夜の騎士(1928)
- ブランデンブルク公爵家トール。ソラン ノッホ ウンターン リンデン(1929)
- わたしはあなたのために生きる(1929)
- 春のざわめき(1929)
- 森の中の蝶(1929)
- バイエルン王ルートヴィヒ2世(1929年)
- ダンスは続く(1930)
- モビー・ディック(ドイツ語版、1930年)
- 最後の飛行(1931)
- 運命(ドイツ語版、1931年)
- 仮面が落ちる(1931)
- 聖なる炎(1931)
- 一時間の幸福(1931)
- 女王陛下の愛(1931)
- 指名手配犯(1932)
- 宝石強盗(1932年)
- 墜落(1932年)
- 生きるための6時間(1932年)
- 緋色の夜明け(1932)
- 弁護士男(1933)
- グランドスラム(1933)
- 愛らしい(1933)
- 悪魔は恋に落ちる(1933)
- 女性(1933)
- 本部より(1933年)
- 霧の上のフリスコ(1934)
- 1934 年のファッション(1934)
- デュ・バリー夫人(1934)
- モニカ博士(クレジットなし、1934年)
- 火の鳥(1934)
- 秘密の花嫁(1934)
- 真夏の夜の夢(1935)
- ソクラテス博士(1935)
- ルイ・パスツールの物語(1935年)
- 白い天使(1936)
- サタンと女の出会い(1936)
- 偉大なるオマリー(1937)
- 王子と乞食(クレジットなし、1937年)
- もう一つの夜明け(1937)
- エミール・ゾラの生涯(1937年)
- 封鎖(1938)
- フアレス(1939)
- ノートルダムの鐘(1939)
- エーリッヒ博士の魔法の弾丸(1940年)
- ロイター通信(1940年)
- 悪魔とダニエル・ウェブスター(1941)
- シンコペーション(1942)
- テネシー・ジョンソン(1943)
- 運命のいたずら(1944)
- また会いましょう(1945)
- ラブレター(1945)
- 我らの愛(1945)
- 風を追う者(1946年)
- 決闘の太陽(クレジットなし、1946)
- ジェニーの肖像(1948)
- 告発の真相(1949)
- 砂の縄(1949)
- 全額支払い(1950年)
- ヴルカーノ(1950)
- 九月事件(1950年)
- ダークシティ(1950)
- 北京特急(1951)
- レッド・マウンテン(1951)
- ブーツ・マローン(1952)
- ターニングポイント(1952)
- サロメ(1953)
- エレファント・ウォーク(1954)
- マジック・ファイア(1955)
- スクリーン・ディレクターズ・プレイハウス:ワン・アゲインスト・メニー (テレビ、1956年)
- オマール・カヤム(1957)
- ドゥブロフスキー(1959)
- 世界の女王(1960)
- ジュリア・ハリントンのファン(TV、1960)
- カーニバルの告白(1960)
- 大きな旅(テレビ、1961)
- ガブリエル・シリングス・フルヒト(TV、1962)
- Das Vergnügen、anständig zu sein (TV、1962)
- アンティゴネ(テレビ、1962年)
- 告白(1964)
- サンバ(テレビ、1966年)
参照
- ディーターレが共同設立したコンチネンタル・プレイヤーズ
参考文献
- ^ “ウィリアム・ディーターレ死去”. 1972年12月17日。
- ^ メイ、ラリー。『ビッグ・トゥモロー:ハリウッドとアメリカ流の政治』シカゴ大学出版局(2000年)64頁
- ^ 「Russell Holmes Fletcher 著の電子書籍 Who's who in California (Volume 1942-43) をオンラインで無料で読む (235 ページ中 67 ページ)」。
- ^ abcde ウェイクマン、ジョン。ワールドフィルムディレクターズ、第1巻。HWウィルソンカンパニー。1987年。245-251。
- ^ デイヴィッド・トムソン『映画新伝記辞典』、ロンドン&ニューヨーク:リトル、ブラウン&アルフレッド・A・ノップフ、2002年、p.236
- ^ 「ウィリアム・ディーテルレ」(ドイツ語)。シュテフィ・ライン。2020年12月5日閲覧。
- ^ Ziegler-Schwaab、Judith (1995)、Wildwest am Rhein: Erinnerungen an das Pfälzer Hollywood : das filmhistorische Lesebuch (ドイツ語)、J. Ziegler-Schwaab、p. 61
- ウェイクマン、ジョン(編)『世界の映画監督たち、第1巻、1890-1945年』ニューヨーク:HWウィルソン社、1987年。
- ヒルストロム、ローリー・コリアー(編)『国際映画・映画製作者辞典』デトロイト:セント・ジェームズ・プレス、1997年。
文献
- 書籍
- 雑誌
- 映画の前衛シーン、n° 196、1977 年 11 月
- カイエ デュ シネマ、n° 532、1999 年 2 月
- クラシック フィルム コレクター、第 50 号、1976 年春
- エクラン、第12号、1973年2月
- 映画評論第8巻第4号、1957年4月
- ジュヌ シネマ、n° 222、1993 年 5 月~6 月
- サイト・アンド・サウンド第22巻第1号、1952年7月~9月
- サイト・アンド・サウンド、第19巻第3号、1950年5月
- ベルベット ライト トラップ、第 15 号、1975 年秋
- ワイドアングル、第8巻第2号、1986年
外部リンク
- 彼らは写真を撮るんですよね?
- IMDbのウィリアム・ディタレ
- バーチャルヒストリー – タバコカード
- (フランス語)ウィリアム・ディテルル、映画図書館にて
- ドイツ映画研究所のウィリアム・ディーターレ
