シャイアン・オータム

ジョン・フォードは、シャイアン族の脱出を題材にした映画を長年作りたいと思っており、撮影中に将来の監督ピーター・ボグダノヴィッチにこう語っている。「ずっと作りたかったんだ。カスター、ビーチャー、チヴィントンを合わせたよりも多くのインディアンを殺してきたし、ヨーロッパの人々はインディアンについて知りたがる。どんな話にも二つの側面があるが、今回は彼らの視点を見せたかったんだ。」^{[ 4 ]}彼は、1953年に出版されたマリ・サンドーズの著書『シャイアンの秋』を読んで興味を持った。 ^{[ 5 ]} 1957年には早くも脚本家のダドリー・ニコルズと、その後息子のパトリック・フォードと共に、『捜索者』 （1956年）の撮影後に脚本の草稿を書いた。脚本の初期稿は、サンドーズの著書とハワード・ファストの1941年の小説『最後のフロンティア』から着想を得ていた。しかし、ファストの小説の映画化権はコロンビア・ピクチャーズがシドニー・バックマンのために取得していたため、入手できなかった。^{[ 6 ]}コロンビアのプロジェクトは、ハリウッドのブラックリスト時代にブッフマンとファストが共産主義者であるとの告発と、 FBI長官J・エドガー・フーバーからの外部圧力により、製作には至らなかった。^{[ 6 ]}

1962年までに、フォードはバーナード・スミスと『西部開拓史』 （1962年）で協力した後、シャイアン族の移住への関心を再び燃やした。彼らはワーナー・ブラザース・ピクチャーズを含むいくつかのハリウッドのスタジオに企画を持ち込んだが、ワーナー・ブラザースは企画を断った。^{[ 7 ]}スミスはワーナー・ブラザースに戻り、共同創設者のジャック・L・ワーナーに『マイ・フェア・レディ』（1964年）は費用がかかりすぎる企画であり、ジョン・フォードの西部劇は「確実に観客がつく映画」として保険になるだろうと伝えた。^{[ 8 ]}納得したワーナーは、総製作費420万ドルで企画を承認し、スーパーパナビジョン70で撮影するための資金を提供した。^{[ 8 ]}

フォードはその後、『西部開拓史』 （1962年）の脚本を書いたジェームズ・R・ウェッブを雇い、 『シャイアンの秋』の脚本を書かせた。^{[ 9 ]}ハワード・ファストによると、フォードはウェッブにファストの小説のコピーを渡し、著作権が切れていると偽った。コロンビア・ピクチャーズがウェッブの脚本のコピーを受け取ると、ワーナー・ブラザースを盗作で訴えた。両スタジオは法廷外で和解し、ワーナー・ブラザースはコロンビアに非公開の和解金を支払った。^{[ 6 ]}いずれにせよ、この映画は最終的にマリ・サンドの『シャイアンの秋』から筋書きとタイトルを取った。フォードはシャイアン族に焦点を当てている点でこの小説を好んだ。完成した映画にはファストの小説の要素が残っており、具体的にはアーチャー大尉（原作ではマレーと呼ばれている）のキャラクター、カール・シュルツ長官の描写、カンザス州ダッジシティのシーンなどである。

1963 年 7 月、ニューヨーク タイムズは、仮題が「ロング フライト」であると報じ、スペンサー トレイシー、ジェームズ スチュワート、リチャード ウィドマーク、キャロル ベイカーが主要キャストに決定したと伝えた。製作は 10 月 1 日に開始される予定だった。^{[ 10 ]}フォードは同紙に「カスター以来、誰よりも多くのインディアンを殺してきた。これは彼らの側だ」と語った。^{[ 11 ]}しかしトレイシーは脚本が気に入らないとしてプロジェクトから降りた。フォードは第二候補のエドワード G. ロビンソンに目を向けた。^{[ 12 ]}スチュワートはワイアット アープ役にキャスティングされ、フォードはスチュワートに、彼とアーサー ケネディの間のシーンは重苦しいドラマチックなストーリーラインからのコメディリリーフになると伝えた。^{[ 12 ]}

フォードは、先住民シャイアン族を描写するために、インディアンの血を引く著名な俳優であるアンソニー・クインとリチャード・ブーンにダル・ナイフとリトル・ウルフを演じてもらいたいと考えていた。また、アフリカ系先住民俳優のウッディ・ストロードを役に推薦した。^{[ 13 ]}明らかに、フォードはサル・ミネオ、ギルバート・ローランド、 リカルド・モンタルバン、ドロレス・デル・リオなど、数人のメキシコ人およびイタリア人俳優を主要な部族指導者として起用した。^{[ 14 ]}

フォードはシャイアン族の描写にナバホ族の人々を起用した。劇中で「シャイアン語」とされるセリフは実際にはナバホ語である。白人観客にとってはさほど問題ではなかったが、ナバホ族のコミュニティでは、ナバホ族の俳優たちが映画とは全く関係のない下品で粗野な言葉を公然と使っていたため、この映画は非常に人気を博した。例えば、条約が調印される場面では、酋長の厳粛な演説は、大佐のペニスの大きさをからかう内容になっている。現在、一部の学者は、ハリウッドによるアメリカ西部史観を嘲笑することができたため、これはネイティブアメリカンのアイデンティティ形成における重要な瞬間だと考えている。^{[ 15 ]}

主要撮影は1963年9月23日に開始された。^{[ 16 ]}数週間はアリゾナ州とユタ州の境界にあるモニュメントバレー部族公園で撮影された。ここはフォードが以前の作品、特に『駅馬車』（1939年）や『捜索者』（1956年）の多くのシーンを撮影した場所である。映画の一部は、ユタ州のメキシカンハットのサンフアン川、プロフェッサーバレー、キャッスルバレー、コロラド川、フィッシャーキャニオン、アーチーズでも撮影された。^{[ 17 ]}

この映画は79日間の撮影スケジュールで予定されていたが、1か月以内に制作は5日遅れた。^{[ 12 ]} 1963年11月22日、フォードはユタ州モアブで、リトル・ウルフがレッド・シャツを撃つ暴力的なクライマックスシーンを撮影していた。その後、フォードはジョン・F・ケネディ米大統領がテキサス州ダラスで暗殺されたというニュースを聞いて制作を中断した。暗殺の翌朝、フォードは近くの米国旗を半旗にし、制作スタッフの前で演説を行い、殺害された大統領を追悼し、この悲劇の後に平和的な政権移行を信じていると述べた。 ^{[ 18 ]} 11月24日に制作がカリフォルニア州バーバンクへ出発する前に、ユタ州でさらに4つのオープニングショットが撮影された。 ^{[ 18 ]}

1963年11月26日、ワーナー・ブラザースのスタジオのバックロットで屋内シーンが撮影され、そこでドッジシティのシーンが撮影された。^{[ 18 ]}その後、制作は12月18日にコロラド州に移り、そこで3日間かけてツンドラのシーンを撮影した。そこでフォードは足首を捻挫し、コデインを大量に摂取したため、動けなくなった。リチャード・ウィドマークが監督を引き継いだ。^{[ 19 ]}ロサンゼルス・タイムズによると、撮影は1964年1月6日に終了する予定だった。^{[ 20 ]}

フォードの最初のカットは158分で、フォードの最長作品となった。ロンドンでの映画プレミアに先立ち、ワーナー・ブラザースは上映時間を大幅にカットし、特にフォート・ロビンソン虐殺シーンをカットし、休憩時間の位置を変更した。^{[ 21 ]}スタジオは、ジェームズ・スチュワートがワイアット・アープ役、アーサー・ケネディがドク・ホリデイ役を演じる「ドッジ・シティ」のシーンを削除したかったが、バーナード・スミスは残すよう主張した。ロンドンプレミアと指定席上映では残されたが、一般公開では削除された。^{[ 21 ]}公開以来、このコミカルなエピソードは、それ以外はシリアスな映画の他の部分とはほとんど関係がなく、ストーリーの流れを妨げていると議論されてきた。^{[ 22 ]}後にVHSとそれに続くDVDリリースで復元された。

1966年1月までに、『シャイアン・オータム』は米国とカナダからの興行収入見込み額で350万ドルを稼ぎ出した。^{[ 2 ]}最終的には全世界で630万ドルを稼ぎ出し、570万ドルの損失を出した。^{[ 24 ]}

ニューヨーク・タイムズのボズレー・クロウザーはこの映画を高く評価し、「アメリカ先住民への虐待という深く情熱的な物語と、これまでスクリーンに映し出された中で最も壮大でエネルギッシュな騎兵隊とインディアンの伝承を驚くほど見事に融合させた、美しく力強い映画」と評した。^{[ 25 ]}しかし、彼は、ユーモラスではあるものの「余計な」ドッジシティのシーンの後、「映画は初期の誠実さと信憑性を取り戻していない」こと、そしてクライマックスは「効果的で説得力のあるドラマでもなく、小説に忠実でもない」ことに失望した。^{[ 25 ]}一方、バラエティ誌のホイットニー・ウィリアムズはこれに異議を唱え、「とりとめのない、エピソード的な物語」であり、「マリ・サンドーズの小説の本来の前提は、主題とはほとんど、あるいは全く関係のない余計な出来事を大量に挿入することで見失われている」と評した。^{[ 26 ]}ニュー・リパブリック誌のスタンリー・カウフマンは「演技は下手で、セリフは陳腐で予測可能、テンポは葬式並み、構成は断片的で、クライマックスは貧弱だ」と書いた。^{[ 27 ]}

タイム誌のレビューでは、「『シャイアンの秋』には偉大な西部劇叙事詩に必要な要素はすべて揃っているが、偉大さだけは欠けている… この気まぐれな3時間の映画版では、ジョン・フォード監督は歴史を脱水し、彼自身の感傷的なアイデアをいくつか投げ込んでいる。その中でも最悪なのは、インディアンに同行していたのが、明らかにグランド・オール・オプリに参加するために着飾った良心的なクエーカー教徒の娘（キャロル・ベイカー）だったという主張だ」と述べている。^{[ 28 ]}ロサンゼルス・タイムズのフィリップ・K・シューアーは、撮影技術は「しばしば壮大」だと感じ、この映画は『西部開拓史』よりも「真面目」だと指摘した。しかし、彼は映画の「不当に長い」上映時間を批判し、ドッジシティのシーンは「幕間劇としては場違い」だと感じた。^{[ 29 ]}ニューヨーカー誌のリチャード・ブロディは、回顧レビューで「ジョン・フォード最後の西部劇の悲哀に満ちた、哀愁漂う壮大さ」を挙げた。^{[ 30 ]}

1965年9月号のMAD誌はこれを「シャイアン・オーフル」と風刺した。^{[ 31 ]}

この映画は、アメリカ映画協会によって以下のリストに選出されています。

• 2008年：AFIのトップ10：
  • ノミネートされた西部劇映画^{[ 32 ]}