ジョージ・フォームビー

ジョージ・フォームビーは、1904年5月26日にランカシャー州ウィガンでジョージ・ホイ・ブースとして生まれた。彼は、ジェームズ・ローラー・ブースと妻エリザ（旧姓ホイ）の間に生まれた7人の子供のうち長男だった^{[ 1 ]。}ただし、ブースは当時まだ最初の妻である20歳のミュージックホールのパフォーマー、マーサ・マリア・ソルターと結婚していたため、この結婚は重婚だった^{[ 2 ]} 。ブースは、ジョージ・フォームビーという名前で活動した成功したミュージックホールのコメディアン兼歌手だった（現在はジョージ・フォームビー・シニアとして知られている）。フォームビー・シニアは、気管支炎、喘息、結核などと様々に特定された胸の病気を患っており^{[ 3 ]}、咳を芸の一部として使い、観客に「気管支炎で、今夜はちょっと苦しいんだ」とか「今夜は咳がましになったよ」などと言っていた。^{[ 4 ]}彼の主要キャラクターの一人は、「典型的なランカシャーの若者」であるジョン・ウィリーだった。^{[ 5 ]} 1906年、フォームビー・シニアはミュージックホールで週35ポンドを稼いでいたが、1920年までに週325ポンドに上昇し、フォームビーは裕福な家庭で育った。^{[ 6 ] [ a ]}フォームビー・シニアは非常に人気があり、影響力のあるミュージックホールの歌手兼女優であるマリー・ロイドは、彼のショーとダン・レノのショーの2つしか見なかった。^{[ 8 ]}

フォームビーは胎膜が詰まっていたために盲目で生まれたが、生後数ヶ月の時に激しい咳やくしゃみをした際に視力が回復した。^{[ 8 ]}短期間学校に通ったが、成績は振るわず、読み書きも習得できなかったため、7歳で正規の教育から外され、厩務員としてウィルトシャー、その後ヨークシャーのミドルハムに送られた。^{[ 9 ]}フォームビーの父は、息子が舞台に立つ自分を見ることを心配し、息子が自分の後を継ぐことに反対し、「家族に愚か者は一人で十分だ」と言って息子を働かせた。^{[ 10 ] [ 11 ]}ミドルハムで1年間働いた後、エプソムのトーマス・スコルフィールドに弟子入りし、10歳で体重が4ストーン（56ポンド、25kg）未満だった時に初めてプロのレースに出場した。^{[ 12 ] [ 13 ]}  

1915年、フォームビー・シニアは息子が映画に出演することを許可し、バート・ハルデイン監督のスリラー映画『 By the Shortest of Heads』で主役を務めた。この作品でフォームビーは厩務員を演じ、悪党の一団を出し抜き、競馬で1位になり1万ポンドの賞金を獲得した。^{[ 14 ]}この映画は現在失われたと考えられており、最後に確認されたコピーは1940年に破壊された。 ^{[ 15 ]} 1915年後半、第一次世界大戦のためイギリスの競馬シーズンが閉鎖されたため、フォームビーはアイルランドに移り、1918年11月まで騎手として活動を続けた。^{[ 16 ]}その月の後半、彼はイギリスに戻り、ニューマーケットの厩舎でダービー卿のためにレースに出場した。^{[ 17 ]}フォームビーは1921年まで騎手として活動を続けたが、一度もレースに勝ったことはなかった。^{[ 18 ]}

1921年2月8日、フォームビー・シニアは気管支の病気で亡くなり、45歳で死去した。彼はウォリントン墓地のカトリック区画に埋葬された。^{[ 19 ]}父親の葬儀の後、エリザは若いフォームビーをロンドンに連れて行き、悲しみを乗り越える手助けをした。そこで彼らは、フォームビー・シニアが以前大成功を収めたヴィクトリア・パレス劇場を訪れ、タインサイドのコメディアン、トミー・ディクソンの公演を見た。^{[ b ]}ディクソンはフォームビー・シニアの芸を真似て、同じ歌、ジョーク、衣装、仕草を使って公演し、「新ジョージ・フォームビー」と名乗ったが、この名前はエリザとフォームビーをさらに怒らせた。^{[ 19 ] [ 21 ]}この公演がきっかけで、フォームビーは父親と同じ職業に就くことを決意し、エリザもその決断を支持した。フォービーは父親の生演奏を一度も見たことがなかったので、真似をするのは難しく、レコードから父親の歌を覚え、母親からその他の芸やジョークを学ばなければならなかった。^{[ 6 ] [ 19 ]}

1921年3月21日、フォームビーはランカシャー州アールズタウンのヒッポドロームで2週間の公演を行い、プロとして初舞台を踏み、週5ポンドの報酬を受け取った。ショーでは母親の旧姓であるジョージ・ホイとして宣伝されたが、後にフォームビーという名前が小さな文字で表示されるのを望まなかったと説明した。^{[ 17 ]}ポスターや広告では父親の名前が使われ、ジョージ・ホイは「コメディアン（ジョージ・フォームビーの息子）」と紹介された。^{[ 22 ]}アールズタウンで公演中、フォームビーはモス・エンパイア劇場チェーンに週17ポンド10シリングで出演することになった。^{[ 23 ]}初夜は不成功に終わり、後に彼は「最初の出番で3分、犬のように死んだ」と語った。^{[ 17 ]}彼はイングランド北部の会場を巡業したが、歓迎されず、ノーサンバーランドのブライスで演奏した際にはブーイングと野次を浴びた。その結果、彼は頻繁に失業期間を経験し、ある時期には最長で3か月間失業した。^{[ 24 ]}フォームビーは2年間、北部のホールを巡業するサポートアクトとして過ごしたが、報酬は少なかったものの、母親が経済的に彼を支えた。^{[ 19 ]}

1923年、フォームビーはウクレレを弾き始めたが、彼がどのようにしてこの楽器を弾くようになったのか正確な経緯は不明である^{[ 25 ] [ c ]}。そして、バーンズリーのアルハンブラ劇場での公演中に、それを自分の芸に取り入れた。歌（まだ彼の父親の作品だった）が好評を博すと、彼は芸名をジョージ・フォームビーに変更し、ジョン・ウィリーというキャラクターの使用をやめた^{[ 26 ]} 。もう一つの重要な出来事は、ウェスト・ヨークシャーのキャッスルフォードでの彼の出演で、同じ舞台に立っていたのは、アクリントン生まれのチャンピオン・クロッグダンサー兼女優のベリル・インガムだった。彼女は11歳で全英ステップダンス選手権のタイトルを獲得していた。妹のメイと「ザ・トゥー・バイオレッツ」というダンス・アクトを組んでいたベリル^{[ 27 ]は}、フォームビーの芸を低く評価しており、後に「腐ったトマトの袋を持っていたら、彼に投げつけていただろう」と語った。^{[ 28 ]}フォームビーとベリルは交際を始め、2年後の1924年9月13日にウィガンの登記所で結婚した。証人はフォームビーの叔母と叔父だった。 ^{[ 29 ] [ 30 ]}この知らせを聞いたエリザは、2か月後に教会で結婚式を挙げるよう強く主張した。^{[ 31 ]}

ベリルはジョージのマネージャーを引き継ぎ、歌やジョークなど、彼の芸風の様々な面を変えた。彼女は彼に手の使い方や観客とのやり取りの仕方を指導した。また、ステージ衣装をタキシードに変えるよう説得した（彼は他にも様々な衣装で出演していたが）、そしてウクレレの正しい演奏方法のレッスンを受けるようにも勧めた。^{[ 32 ]} 1926年6月までに、彼はベリルが交渉したエジソン・ベル/ウィナー・レーベルで父親の歌6曲を歌うという、一度限りのレコード契約を獲得するのに十分な腕前になった。^{[ 33 ]}フォームビーはその後数年間、主に北部でツアーを行ったが、公式ロンドンデビューとなるシェパーズ・ブッシュ・エンパイアにも出演した。^{[ 34 ]} 1929 年 10 月に、ドミニオン レコードで 2 曲を録音するセッションがさらに行われたものの、フォームビーの伝記作家であるデイヴィッド ブレットによれば、「ベリルの強欲な要求により、ジョージに本格的な契約が舞い込むことはなかった」とのことである。 ^{[ 35 ]} 1932 年にフォームビーがデッカ レコードと 3 年契約を結んだことで状況は一変した。7 月に録音した曲の 1 つは、ウー氏の物語を歌った​​「チャイニーズ ランドリー ブルース」で、これは彼の代表曲の 1 つとなり、このキャラクターに関する一連の曲の長いシリーズの一部となった。^{[ 36 ] [ d ]}フォームビーはキャリアを通じて 200 曲以上を録音し、そのうち約 90 曲はフレッド クリフとハリー ギフォードによって書かれたものである。^{[ 38 ]} 1932年の冬シーズンに、フォームビーはボルトンで初のパントマイム「森の中の子供たち」に出演し、その後、ベリルがコメールを務めるジョージ・フォームビー・ロードショーでイングランド北部を巡業した。このショーは1934年にも巡業した。^{[ 39 ]}

フォービーの舞台での成功がますます高まるにつれ、ベリルは彼を映画界に進出させる時が来たと判断した。1934年、彼女はアソシエイテッド・トーキング・ピクチャーズ（ATP）の社長であるプロデューサーのバジル・ディーンに接触した。ディーンはフォービーに興味を示したが、ベリルの要求には賛同しなかった。彼女はまた、ワーナー・ブラザースの英国代表であるアーヴィング・アッシャーにも会ったが、彼はフォービーを「悪役を演じるには頭が悪すぎるし、ヒーローを演じるには醜すぎる」と言って冷たくあしらった。3週間後、フォービーはブレイクリーズ・プロダクションズのジョン・E・ブレイクリーから接触を受け、1本の映画出演の契約を提示された。^{[ 40 ]}

映画『ブーツ！ブーツ！ 』は、ロンドンのアルバニー・ストリートにあるワンルーム・スタジオで、3,000ポンドの予算で撮影された。フォームビーはジョン・ウィリー役を演じ、ベリルも出演し、2週間の仕事に対して100ポンドと利益の10パーセントを受け取った。^{[ 14 ] [ 41 ] [ e ]}この映画はレビュー形式を採用しており、英国映画協会のジョー・ボッティングは、この映画の「薄っぺらな筋書き」は「ほとんど付随的」だと評している。^{[ 1 ] [ 41 ]}ボッティングはまた、この映画は「音質が悪く、シーンのセットアップが静的で、セットが不足している」と考えており、批評家には感銘を与えなかったものの、観客数は多かった。^{[ 41 ]}フォームビーは、1935年に再びブレイクリーのために『オフ・ザ・ドール』に出演した。ブレイクリーは会社名をマンキュニアン・フィルムズに変更していた。この映画は製作費が3,000ポンドで、興行収入は80,000ポンドだった。^{[ 43 ]}『ブーツ！ブーツ！』と同様に、この映画もレビュー形式で、フォームビーは再びジョン・ウィリー役を演じ、ベリルが共演した。^{[ 1 ] [ 44 ]}フォームビーの伝記作家ジェフリー・リチャーズによれば、ブレイクリーのために制作された2本の映画は「映画以前のフォームビーの活動を記録した貴重な資料」である。^{[ 45 ]}

映画の成功により、ディーンはフォームビーにATPとの7年間の契約を提示し、その結果11本の映画が製作された^{[ 14 ]}が、ディーンの共同プロデューサーであるマイケル・バルコンはフォームビーを「奇妙で、特に愛すべき人物ではない」と考えていた^{[ 46 ]} 。契約に基づく最初の映画は1935年に公開された。ノー・リミットでは、フォームビーがマン島TTモーターサイクルレースの出場者として登場する。モンティ・バンクスが監督を務め、フローレンス・デズモンドがヒロインを演じた^{[ 47 ] 。 [ f ]}リチャーズによると、ディーンは映画で「フォームビーのランカシャーの性格を軽視」しようとはせず、1933年の小説『Love on the Dole』の著者であるサルフォード生まれのウォルター・グリーンウッドを脚本家として起用した[ 1 ]。撮影は^{困難を極め}、ベリルは現場の全員にとって扱いにくい人物だった。作家のマシュー・スウィートは、彼女の行動のために撮影現場を「戦場」と表現し、バンクスはディーンにベリルをスタジオから締め出すよう要求したが、それは叶わなかった。^{[ 48 ]}オブザーバー紙は、ノー・リミットの一部は「かなり退屈なもの」だったが、レースの映像は「最大限に興奮するように撮影され、編集された」と評した。映画のスターについては、評論家は「我らがランカシャーのジョージは素晴らしい青年だ。彼はギャグや道化を演じ、バンジョーを演奏し、堂々と歌うことができる…それでも、彼はそれほど悪くない」と評した。^{[ 49 ]}この映画は非常に人気があり、1938年、1946年、1957年に再公開された。^{[ 43 ]} 

『ノー・リミット』で使われた手法は、その後の作品でも繰り返された。フォームビーは「敗北を認めようとしない都会の『ちっぽけな男』」を演じた。^{[ 50 ] [ g ]}彼は、気立ては良いが、事故を起こしやすく、無能なランカシャー出身者を演じ、多くの場合、熟練した職人か軍隊に所属していた。筋書きは、フォームビーが馴染みのない分野（競馬、TTレース、スパイ、警官など）で成功を収めようとし、その過程で中流階級の少女の愛情を勝ち取ろうとするという内容だった。^{[ 1 ] [ 52 ] [ 53 ]}各映画の合間には、フォームビーがバンジョー、バンジョレレ、ウクレレを演奏する一連の歌が挿入されている。映画史家のブライアン・マクファーレンの言葉を借りれば、これらの映画は「大衆的なコメディとアクションのバランスが気取らず巧みで、 フォームビーの控えめな平凡さが散りばめられている」^{[ 52 ] 。}

『ノー・リミット』に続いて1936年には『キープ・ユア・シート・プリーズ』が公開され、これもバンクスが監督を務め、デズモンドが共演者として復帰した。製作準備段階で緊張が高まり、バンクスと一部のキャストがディーンにベリルをセットから締め出すよう要求した。また、フォームビーとデズモンドの間にも険悪な雰囲気が漂い、撮影シーン以外では口をきかなくなった。事態は悪化し、ディーンは撮影期間中の1ヶ月間、スタジオへの訪問を避けた。^{[ 55 ] [ 56 ]}この映画には「窓拭き職人」（一般に「窓を掃除しているとき」として知られる）という歌が含まれており、すぐにBBCによって放送禁止となった。BBCのディレクター、ジョン・レイスは「国民がフォームビーの不快な歌を聞きたいのであれば、国営放送ではなく映画館で聞くことに満足しなければならない」と述べた。^{[ 54 ]}フォームビーとベリルは、この曲が放送禁止になったことに激怒した。^{[ 57 ]} 1941 年 5 月、ベリルは BBC に、この曲は王室、特にメアリー王妃のお気に入りだと伝えた。^{[ 57 ]}一方、フォームビーは声明で「私はロイヤル・バラエティ・パフォーマンスで国王と王妃の前でこの曲を歌った」と指摘した。BBC は折れて、この曲の放送を開始した。^{[ 58 ]}

『Keep Your Seats, Please』の製作が終わると、ベリルは次の映画には「アイタイズ[ sic ]と気取った小娘は関わらないでほしい」と主張した。ここで言うアイタイズとは、バンクスとデズモンドのことである。^{[ 42 ]}ディーンは撮影現場でのいざこざにうんざりしており、3作目のATP映画『Feather Your Nest 』では、ウィリアム・ボーディンを監督に、ミュージックホールのスター、マリー・ロイドの姪であるポリー・ウォードをヒロインに任命した。 ^{[ 59 ]}ブレットは映画の歌を「比較的平凡」と評しているが、「不朽の名曲となる『 Leaning on a Lamp-post 』を除いては」としている。^{[ 60 ] [ h ]}

次の作品『 Keep Fit』が1937年に制作される頃には、ディーンはイーリング・スタジオでフォービーの映画の開発と制作を支援する特別なチームを編成し始めており、そのメンバーの中で重要な人物は監督のアンソニー・キミンズで、彼は後にフォービーの映画5本を監督することになる。^{[ 1 ] [ 62 ]}ケイ・ウォルシュがヒロインにキャスティングされ、ベリルがセットにいない間に、フォービーとウォルシュは不倫関係になった。ウォルシュはカメラの外でフォービーの「軽薄な振る舞い」に惹かれたのだ。^{[ 59 ] [ 63 ] [ i ]}ベリルはウォルシュに激怒し、彼女を映画から降ろそうとしたが、ディーンとの対決は実を結ばなかった。ディーンはウォルシュが『Keep Fit』とフォービーの次の映画（『I See Ice』 、1938年）の両方で主演を務めることを彼女に伝え、彼女をなだめるために、後者の映画でのフォービーのギャラを25,000ポンドに引き上げた。^{[ 63 ] [ 65 ] [ j ]}

『アイ・シー・アイス』の撮影が終了すると、フォームビーは1937年の夏シーズンをブラックプールのオペラハウス劇場でのレビュー『キング・チア』に出演して過ごし、その年の11月にロンドン・パラディウムで行われたロイヤル・バラエティ・パフォーマンスに12分間出演した。^{[ 66 ]}彼のパフォーマンスの人気により、1937年には興行収入でイギリスの男性スターのトップとなり、1943年まで毎年その地位を維持した。さらに、1938年から1942年の間はイギリスで最も高給取りのエンターテイナーでもあり、^{[ 1 ]} 1930年代末には年間10万ポンドを稼いでいた。^{[ 67 ] [ k ]} 1938年初頭、ディーンはフォームビー夫妻に、次の映画『イッツ・イン・ジ・エア』ではバンクスが監督に復帰し、ウォルシュが再び主演女優を務めることを伝えた。ベリルは強く反対し、キミンズは監督業を続け、ウォードがヒロイン役に起用された。ベリルは、フォービーの共演女優全員にそうしたように、その女優に「私の夫に手を出すな」と厳しく言い聞かせた。^{[ 68 ]} 5月、 『It's in the Air』の撮影中に、フォービーはパーソナライズされたナンバープレートGF 1のロールス・ロイスを購入した。その後毎年、彼は新しいロールス・ロイスかベントレーを購入し、生涯で26台を購入した。^{[ 69 ]}

1938年の秋、フォームビーは『トラブル・ブルーイング』の製作に取りかかり、翌年、19歳のグーギー・ウィザーズをヒロインに起用して公開した。監督は再びキミンズが務めた。^{[ 70 ]}ウィザーズは後に、フォームビーは撮影の休憩中にベリルが不在の時に口の端で「ごめんね、愛しい人、でも君に話しかけることは許されていないんだ」とささやくまで、彼女に話しかけなかったと語っており、彼女はそれを「とても甘い」と思ったという。^{[ 71 ]} 1939年の2作目、第二次世界大戦勃発直後の作品は『カム・オン・ジョージ！』で、ヒロイン役はパット・カークウッドが務めた。二人は激しく仲が悪く、フォームビー夫妻は他のベテラン俳優の何人かも好きではなかった。^{[ 72 ] [ 73 ]}『カム・オン・ジョージ！ 』はイギリスで公開される前にフランス駐留軍向けに上映された。^{[ 67 ]}

第二次世界大戦勃発時、ディーンはATPを離れ、イギリス軍に娯楽を提供する組織で^ある国民娯楽奉仕協会（ENSA）の責任者となった。^{[ 74 ] [ 75 ] [ 67 ] [ 1 ]}フォームビーは5ヶ月にわたりENSAへの入団を希望したが拒否された。1940年2月、ディーンは折れて、フォームビーは週10ポンドの固定給で契約したが、ATPとの契約は継続していた。^{[ 78 ] [ 79 ]}彼は3月にフランスで最初のツアーを行い、イギリス遠征軍の隊員のために演奏した。^{[ 80 ]}

社会調査機関マス・オブザベーションは、1940年に公開されたフォービーの最初の映画『Let George Do It!』が、戦争初期のイギリス国民の士気を特に高めたと記録している。薬を盛られた後の夢のシーンで、フォービーのキャラクターはニュルンベルク党大会にロープで繋がれ、ヒトラーを殴る。リチャーズによれば、このシーンは「イギリスの一般人がナチスのスーパーマンを打ち負かすという、人民戦争の視覚的な凝縮」を提供している。^{[ 1 ]}このシーンは非常に印象的だったため、この映画はフォービーの最初の国際公開となり、アメリカでは『To Hell With Hitler』というタイトルで、モスクワでは1943年に『Dinky Doo』というタイトルで公開され、満員御礼となり、10か月以上にわたって記録的な興行収入を記録した。^{[ 81 ] [ 82 ]}批評家もこの映画を称賛し、キネマトグラフ・ウィークリーはこれをフォービーの「これまでの最高の演技」、そしてこの映画を「興行的に確実なもの」と評した。^{[ 83 ]}

フォームビーのENSAでの活動は多忙で、イギリス中の工場、劇場、コンサートホールを巡回した。^{[ 84 ]}また、慈善団体や意義ある活動のために無料コンサートを開催し、行方不明のトロール漁師の家族のためにフリートウッド基金に1万ポンドを寄付した。彼とベリルは、ヨークシャーの兵士にタバコを提供するOKクラブ・フォー・キッズ^{[ 85 ]}や、兵士に手編みのバラクラバ、スカーフ、靴下を提供するジャンプ基金^{[ 86 ]}など、独自の慈善団体も設立した。フォームビーはまた、伝令兵として郷土防衛隊に入隊し、任務を真剣に遂行し、可能な限り他の仕事の合間を縫って任務にあたった。^{[ 80 ]}

フォームビーはATPで撮影を続け、1940年の2作目となる映画『Spare a Copper』は、再び戦争の一面に焦点を当てたもので、今回はマージーサイドのドックヤードで第五列分子や破壊工作員と戦うという内容だった。 ^{[ 87 ] [ 88 ]}映画ファンは戦争映画に飽き始めており、彼の次の作品『Turned Out Nice Again』は、より穏やかなテーマに戻り、フォームビーの演じるキャラクターは、新しい妻と母親との家庭内争いに巻き込まれる。^{[ 87 ]}撮影スケジュールの早い段階で、彼は時間を割いて、BBCでアルドウィッチ地下鉄駅から放送されたENSAのショー『Let the People Sing』に出演した。彼は4曲歌い、観客に「忘れないで、イギリス人であることは素晴らしいことだ！」と語った。^{[ 89 ]} 1940年末頃、フォームビーは現役の軍務に志願しようとしたが、ベリルはENSAのメンバーである以上、すでに登録済みだと彼に告げた。審査委員会は、彼が副鼻腔炎と関節炎のつま先を患っていたため、不適格として彼を却下した。^{[ 90 ] [ 91 ]}彼は冬のシーズンをブラックプールのオペラハウス劇場でパントマイムに出演し、『ディック・ウィッティントン』のアイドル・ジャック役を演じた。シーズンが終わると、フォームビー一家はロンドンに移り、1941年5月にウィンザー城で王室のために公演を行った。彼は「When I'm Cleaning Windows」に無難な新しい歌詞を依頼したが、検閲されていないオリジナルのバージョンを歌うように言われ、王室一行、特にメアリー王妃はそれを気に入り、歌のリピートを求めた。ジョージ6世はフォームビーに金のカフスボタンを贈り、「しまっておくのではなく、身につけなさい」と助言した。^{[ 92 ] [ 93 ]}

ATPとの契約が満了したため、フォームビーは契約を更新せず、延長も求めないことにした。ロバート・マーフィーは、戦時中のイギリス映​​画に関する研究の中で、当時フォームビーのプロデューサーだったバルコンが、『Let George Do It』と『Spare a Copper 』が興行的に成功したにもかかわらず、「彼に忠誠を移さないよう説得する努力はほとんどしなかったようだ」と指摘している。^{[ 94 ]}数多くのオファーが舞い込み、フォームビーはアメリカのコロンビア・ピクチャーズを選び、最低6本の映画を製作する契約で50万ポンド以上^{[ m ]}の価値があるとされたが、最終的には7本が製作された。フォームビーは映画の配給のために自身の会社ヒルクレスト・プロダクションズを設立し、監督、脚本家、テーマの選択について最終決定権を持ち、一方コロンビアは主演女優を選択することになった。^{[ 95 ] [ 96 ]}フォームビーがこの決断をした理由の一つは、ATPでは得られなかったような、より個性的な役柄を望んでいたことだった。^{[ 97 ]}

1941年8月末、フォービーのコロンビア映画での初作品『南米のジョージ』の製作が始まり、完成までに6週間を要した。フォービーのアメリカ企業への移籍は物議を醸し、彼の人気は影響を受けていないように見えたものの、ジョン・マンディが2007年に発表したイギリスのミュージカル映画に関する考察によれば、彼の映画は「批評家からますます敵意をもって扱われるようになった」という。^{[ 98 ]}タイムズ紙の評論家は、物語が「混乱している」とし、「語り口に十分な喜劇的工夫がない」と評した。^{[ 99 ]}マーフィーは、この批判は「彼の個人的な人気の低下というよりも、その後彼が出演した不適切な作品に関係している」と述べている。^{[ 100 ]}

1942 年初頭、フォームビーは北アイルランドで 3 週間、72 回の公演ツアーを行い、主に兵士たちを相手に演奏したが、慈善のための募金ショーも行った。ベルファスト・ヒッポドロームでの 1 回で 500 ポンドが集まった。彼はアルスターでの時間を「これまでに行った中で最も楽しいツアーだった」と評した。彼はマン島を経由して本土に戻り、そこで抑留キャンプを警備する兵士たちを楽しませた。^{[ 102 ]}さらに慈善ショーを行い、戦車基金のために 8,000 ポンドを集めた後、フォームビーはヴェラ・リン主演映画『 We'll Meet Again 』（1943 年）の共同プロデューサーを務めた。3 月には『Much Too Shy』の撮影も行い、同年 10 月に公開された。この映画は批評家からは酷評されたが、観客は依然として大勢集まり、利益を上げた。^{[ 103 ] [ 104 ]}

1942年の夏、フォームビーは、日曜日に世俗的な音楽を放送したとしてBBCを訴えた主日遵守協会との論争に巻き込まれた。同協会は、日曜日のあらゆる演劇活動は非倫理的であると主張し、それを違法とする1667年の法律を引用して、エンターテインメント業界に対するキャンペーンを開始した。すでに60人の著名な芸能人が日曜日の仕事を控えていたため、ディーンはフォームビーに、問題の拡大を防ぐには彼の姿勢が重要になると伝えた。フォームビーは声明を発表し、「日曜日に若者たちが戦って死ぬのをやめるまで、私は日曜日にウクレレを置くつもりはない …主日遵守協会に関しては、彼らは自分のことに専念すればいい。いずれにせよ、彼らは皆の神経を逆撫でする以外に、戦争遂行に何をしたというのか？」と述べた。翌日、同協会からの圧力が解除されることが発表された。^{[ 105 ]}

年末に、フォルムビーは郷土防衛隊を題材にした映画『ゲット・クラッキング』の撮影を開始した。地中海へのENSAツアーが迫っていたため、タイトなスケジュールとなり、撮影は1か月足らずで完了した。^{[ 106 ] [ n ]}『ゲット・クラッキング』の撮影終了から1943年5月の映画公開までの間に、フォルムビーはスコットランド北部とオークニー諸島をツアーし、次の映画『ベル・ボトム・ジョージ』の撮影をほぼ終えていた。^{[ 106 ] [ 107 ]}タイムズ紙の評論家は、「『ゲット・クラッキング』は、フォルムビー氏が出演した他の映画より明らかに改善されているものの、個々の技術の要求に合わせるには編集がタイトすぎ、独自の生命力を獲得できていない」と評した。^{[ 108 ]}

ベルボトム・ジョージは、60年後に学者バズ・カーショーによって「恥じることなくゲイであり、 同性愛的なシーンが散りばめられている」と評された。^{[ 109 ]}ブレットもこれに同意し、「キャストの大多数と男性エキストラのほぼ全員が恥じることなくゲイだった」と指摘している。^{[ o ]}この映画は、ブレットがフォービーの「驚くほど大きな、隠れたゲイのファン」と表現する層にヒットした。^{[ 110 ]}マンチェスター・ガーディアンの評論家はこの映画に感銘を受け、「この作品には新たな洗練された演出と軽妙なタッチがあり 、ジョージ自身ももはやボードビルの栄光の雲をまとっているとは非難されない」と書いた。^{[ 111 ]}評論家はまた、フォービーを「我々の最初の本物の、厳密に土着の映画コメディアン」とみなした。^{[ 111 ]}撮影終了後、フォービー一家はENSAツアーをさらに行った。ディーンは個人的にはフォームビー夫妻を嫌っていたが、彼らが組織のために行ったたゆまぬ努力を大いに賞賛していた。8月、フォームビーはイタリア、シチリア、マルタ、ジブラルタル、リビア、チュニジア、エジプト、レバノン、パレスチナを含む地中海の重要な地域を53日間かけて巡るツアーを行った。^{[ p ]} 13か国で75万人の兵士を訪問し、その過程で25,000マイル（40,000 km）を旅し、10月にイギリスに戻った。 ^{[ 113 ]}夫妻は、フォームビーがレーシングドライバーのサー・マルコム・キャンベルから購入したフォード・マーキュリーで田舎を旅した。この車は後部座席に2人が寝られるように改造されていた。^{[ 114 ]} 

1944年1月、フォームビーはBBCラジオ放送でENSAのヨーロッパと中東ツアーでの経験を語った。彼は兵士たちが「本国の皆さんのことをとても心配していたが、すぐにその心配を解消した。4年半経ってもイギリスは住むのに最高の国だと伝えた」と語った。^{[ 115 ]}コロンビア映画での5作目となる『He Snoops to Conquer 』の撮影が始まって間もなく、放送用の音楽を審査する組織であるダンス音楽政策委員会（DMPC）^{[ 116 ]}が撮影現場を訪れた。DMPCは、戦争中に音楽が敵に同情的かどうかをチェックする責任も負っていた。^{[ 117 ]} DMPCは、『Bell-Bottom George』に収録されている「Swim Little Fish」、「If I Had a Girl Like You」、「Bell-Bottom George」の3曲についてフォームビーにインタビューした。フォームビーは、委員会の前で3曲を演奏するためにBBCの事務所に呼び出され、彼の曲は入手可能な楽譜と照らし合わせてチェックされた。1週間後の2月1日、委員会は会合を開き、曲は無害であると判断したが、歌詞を変更する場合はさらに許可を得なければならないとフォームビーに告げた。^{[ 118 ]}ブレットは、ロンドンを離れて兵士を慰問することを恐れる芸能人に対するフォームビーの辛辣なコメントの後、バラエティ・アーティスト連盟のメンバーによる陰謀の犠牲になったと考えている。軍隊の雑誌「ユニオン・ジャック」に掲載されたコメントは、その後イギリスの報道機関で広く報道された。バラエティ・アーティスト連盟はフォームビーに名前を公表するよう要求し、そうしなければ法的措置を取ると脅したが、彼は彼らの圧力に屈することを拒否した。^{[ 119 ]}

フォームビーは、ENSA の演奏者の波の先陣を切って 1944 年 7 月にノルマンディーへ向かった。彼とベリルは荒れた海を渡ってアロマンシュへ行き、農耕用荷車や軍用トラックの荷台、爆撃でクレーターができた野原など、即席の環境で兵士たちに一連の即席コンサートを行った。^{[ 120 ]}ある場所では、ドイツ軍の前線が近すぎて演奏できなかったため、彼は塹壕に這い込み、そこにいる兵士たちと冗談を言った。^{[ 121 ] [ q ]}その後、彼は HMSアンビシャスに乗船し、予定されていた最初のコンサートを行った後、ツアーを続けるためにフランスに戻った。北アフリカで出会ったバーナード・モントゴメリー将軍との夕食の席で、フォームビーは、56 日間交代なしで一連の橋を守り続けていた第 6 空挺師団のグライダー乗組員を訪問するよう招待された。彼は8月17日に最前線の橋を一日かけて訪問し、そこで9回のショーを行った。彼は土嚢の壁のそばに立ち、問題が発生した場合に備えて塹壕に飛び込む準備をしていた。彼の観客の多くは塹壕の中にいた。^{[ 123 ]} 4週間のフランスツアーの後、フォームビーは帰国し、1945年にリリースされた「 I Didn't Do It 」の制作に取りかかったが、イギリス国内でのENSAコンサートやツアーの活動は続けた。1945年1月から3月にかけて、 「He Snoops to Conquer」のリリース直後、彼はビルマ、インド、セイロン（現在のスリランカ）を巡るENSAツアーに出発した。^{[ 97 ]}極東でのコンサートはENSAでの最後のコンサートとなり、戦争が終わるまでに彼は300万人の軍人の前で演奏したと推定されている。^{[ 1 ]}

1946年、フォームビーが1937年に録音した歌「With My Little Stick of Blackpool Rock」が、BBCでフォームビーや彼の音楽の放送に関して問題を引き起こし始めた。フォームビーの生放送テレビ番組のプロデューサーは、BBCのマネージャーから「『With My Little Stick of Blackpool Rock』が禁止されているという記録はありません。しかし、歌詞の特定の行は放送してはならないことは、我々もフォームビーも知っています」という手紙を受け取った。^{[ 124 ] [ 125 ]} BBCを含む他の情報源は、この歌が放送禁止になったと述べている。^{[ 126 ]} 1946年7月から10月にかけて、フォームビーは最後の映画となるジョージ・イン・シビー・ストリートを撮影した。物語は、2つのパブのライバル関係を描いている。1つはフォームビーのキャラクターに相続されたユニコーン、もう1つは彼の幼なじみ（ロザリン・ボールターが演じる）が所有するライオンだが、ライオンは悪徳マネージャーによって運営されている。^{[ 127 ]}リチャーズはこの映画に「象徴的な意味」があると考えている。映画の最後、2人のパブのオーナーの結婚によって、フォームビーは「神話的、共同体的、そして結婚によって国民を統一する映画から身を引いた」。^{[ 128 ]}

この映画は、戦後の世界で観客の好みが変わったため、彼の以前の作品ほど興行的に成功しなかった。フィッシャーは、フォービーが精力的な戦争の仕事のために戦争とあまりにも同義語になってしまい、戦時中の英国首相ウィンストン・チャーチルと同じように、人々が彼から離れてしまったと考えている。^{[ 129 ]}ブレットは、戦後の観客はジェームズ・メイソン、スチュワート・グレンジャー、デヴィッド・ニーヴン、ローレンス・オリヴィエの映画を通して、陰謀、サスペンス、ロマンスを求めていたと考えている。ブレットはまた、フォービーの映画界での衰退は、グレイシー・フィールズ、トミー・トリンダー、ウィル・ヘイなど、同様の俳優たちと共有されていたと指摘している。フォービーの伝記作家であるアラン・ランドールとレイ・シートンは、フォービーは40代後半には「白髪が増え、体型が厚くなって」おり、純真なランカシャーの若者を演じるには年を取りすぎていたと考えている。^{[ 130 ]}映画での人気低迷はフォームビーに大きな打撃を与え、彼は落ち込んだ。1946年初頭、ベリルは旧姓のインガム名義で彼を精神病院に入院させた。彼は5週間後に退院し、5月のスカンジナビアツアーに間に合った。^{[ 131 ]}

スカンジナビアから帰国したフォームビーはブラックプールでパントマイムに出演し、そこで1946年の国王誕生日叙勲で大英帝国勲章オフィサー（OBE）に任命されたことを知った。^{[ 132 ] [ 133 ]}フォームビーは喜んだものの、ベリルが公式に認められなかったことに腹を立て、「もし何か我々にやってくるなら、ベリルも分かち合えるようなものであってほしい」と言った。^{[ 134 ]}その年の後半、フォームビー夫妻は正式な人種隔離政策が導入される直前に南アフリカをツアーした。滞在中、彼らは人種隔離された会場での演奏を拒否した。フォームビーが妻にチョコレートの箱を贈った小さな黒人少女を抱きしめた後、黒人の観客から歓声が上がったとき、国民党党首のダニエル・フランソワ・マラン（後にアパルトヘイトを導入した人物）が電話で苦情を言った。ベリルは「とっとと失せろ、このひどいちっぽけな男！」と答えた。^{[ 135 ]}

フォームビーはクリスマスにイギリスに戻り、リーズのグランド・シアターで『ディック・ウィッティントン』に9週間出演し^{[ 136 ]}、その後1947年2月にはロンドン・パラディウムで2週間バラエティショーに出演した^{[ 137 ]} 。タイムズ紙はショーを評して、フォームビーは「これまで以上に、無邪気な陽気さを機械的に完璧に表現している。彼の笑顔は固定されているものの魅力的で、彼の歌は…耳に残る」と評した^{[ 138 ]} 。同年9月にはオーストラリアとニュージーランドを12週間かけてツアーした^{[ 139 ] [ 140 ]} 。帰国後、彼はさらに多くの映画の役をオファーされたが、断り、「過去に出演した映画を振り返ると、恥ずかしくなる。残念ながら、道化師の時代は終わった。これからはバラエティショーだけをやるつもりだ」と述べた。彼は胃潰瘍を含む健康上の問題が悪化し始め、ヘビースモーカーだったため呼吸器系の問題の治療を受けた。^{[ 141 ]}彼はその年をパントマイムで締めくくり、リバプール・エンパイア劇場で上演されたシンデレラでボタンズ役を演じ、ベリルはダンディーニ役を演じた。^{[ 142 ]} 

1949 年 9 月、フォームビーはカナダ全土を巡る 19 都市ツアーに出かけたが、^{[ 143 ]}体調を崩して帰国した。その後、リーズでシンデレラに出演中に楽屋で倒れた。担当医はモルヒネを投与し、フォームビーは一時的にモルヒネ中毒になった。^{[ 144 ]} 1950 年に入っても体調不良が続き、赤痢にかかり、続いて虫垂炎になった。 ^{[ r ]}その後、ノーフォークで療養し、その年の 4 月に再び王室御用達の公演を行った。^{[ 146 ]}同年、さらに 2 つの国際ツアーを行った。1 つはスカンジナビア、もう 1 つはカナダである。彼の収入 20 万カナダドルは高額な税金が課せられ、カナダの税金が 6 万 8 00 ドル、英国の税金が残りの 90% を占めた。フォームビーは記者たちに税金の額について不満を述べ、「もう我慢できない。政府が私から搾り取り続ける限り、私はまた働く気はない！」と語った。彼とベリルは残りの年をノーフォークで休養して過ごし、一時的に引退した。^{[ 147 ] [ 148 ]}

フォービーは、劇場の興行主エミール・リトラーに仕事に復帰するよう誘われ、GB マカッチョンの1902 年の小説「ブリュースターズ・ミリオンズ」を原作とした劇「ジップ・ゴーズ・ア・ミリオン」のパーシー・ピゴット役をオファーされた。フォービーには 1,500 ポンドと興行収入の分配が提示された。^{[ 149 ] [ 150 ]}この劇は1951 年 9 月にコベントリー・ヒッポドロームで初演され、10 月 20 日にロンドンのパレス劇場で開幕した。 ^{[ 151 ]}タイムズ紙は、観客は劇を高く評価していたものの、「歌詞にも台詞にも、機知の閃きを全く感じ取れなかった」と否定的なコメントをし、フォービーに対しても同様に「歌やバンジョーの扱いは巧みだが、喜劇的な状況を扱うセンスはほとんどない」と書いた。^{[ 152 ]}

ロンドンでこの劇が初演されてから1か月後、フォームビーはラジオ番組「デザート・アイランド・ディスクス」にゲスト出演し、そこで選んだ曲の1つが父親の「Standing on the Corner of the Street」だった。^{[ s ]} 1952年初頭、フォームビーの健康状態が悪化し始め、4月28日、彼は「Zip Goes a Million 」から降板することを決めた。リトラーに知らせるために劇場に向かう途中、フォームビーは心臓発作を起こしたが、医師が冠動脈疾患と診断して入院させるまで5日間かかった。彼は発作とモルヒネ中毒の両方の治療を受けた。^{[ 155 ] [ 156 ]}彼は9週間入院した後、ランカシャー州ライサム・セント・アンズの自宅に戻り、そこで引退を発表した。^{[ 157 ]}

ランカシャー州ライサム・セント・アンズ、インナー・プロムナードにあるフォームビー邸ベリルディーンに設置されたブルー・プラーク

フォームビーの家、ライサム・セント・アンズ

療養中にフォームビーは胃腸炎にかかり、肺に血栓が疑われたため、喉に詰まった魚の骨を取り除く手術を受けた。^{[ 158 ]} 1953年4月までに十分に回復し、南ローデシア（現在のジンバブエ）で17公演のツアーを行い、その後サウスポートのギャリック劇場で特別出演した。その年の9月にはブラックプール・イルミネーションズに出演した。^{[ 159 ]}

1953 年 10 月から 12 月にかけて、フォームビーはテリー・トーマスとビリー・コットン楽団と共に、ロンドンのパラディウム劇場で レビュー「ファン・アンド・ザ・フェア」の 138 公演に出演した。フォームビーは、テリー・トーマスがショーの最後を飾る前の演目に出演した。^{[ 160 ] [ 161 ]}フォームビーの演技は好評だったものの、ショーは期待されたほどの成功とはならず、テリー・トーマスは後に「フォームビーは観客をある種の気分にさせ、その後に続く者を受け入れさせなかった…私の演技が主役だったにもかかわらず、この時は私がそこにいることが盛り上がりに欠けると感じた」と書いている。彼はフォームビーがショーの最後を飾るように順番を変更するよう要求したが、これは却下された。^{[ 162 ]}フォービーは公演期間中、舞台恐怖症に苦しんだ。舞台に立った初期の頃以来、初めてのことだった。また、うつ病の発作が再発し、胃の不調も現れた。^{[ 163 ]} 

フォームビーは1954年半ばまで仕事を休んでいたが、ブラックプールでレビュー「Turned Out Nice Again」に主演した。このショーは当初13週間上演される予定だったが、フォームビーが再び赤痢と鬱病にかかったため6週間で打ち切りとなった。彼は再び引退を発表したが、仕事は続けた。^{[ 164 ]} 1954年後半と1955年初頭にそれぞれ「Ask Pickles」と「Top of the Town」にテレビ出演した後、フォームビーはツアーのために南アフリカへ渡った。そこでベリルは南アフリカ首相ヨハネス・ストリドムとフォームビーが選んだ会場で公演するという協定を交渉し、その後カナダへ船で渡り10日間の公演を行った。^{[ 165 ]}帰りの航海で気管支肺炎にかかったが、イギリス到着後、ミュージカルではない劇「Too Young to Marry」のキャストに加わった。 ^{[ 166 ] [ 167 ]}

1955年8月、ベリルは体調が悪くなり検査を受けたところ、子宮癌と診断され、余命2年と宣告された。^{[ 166 ]}夫婦はこの知らせにそれぞれ異なる反応を示し、ベリルは痛みを紛らわすために1日にウイスキー1本を大量に飲むようになった一方^{[ 168 ] [ 169 ]}、ジョージはより懸命に働き、学校教師のパット・ハウソンと親しくなった。^{[ 170 ] [ t ]}

『Too Young to Marry』は1955年9月から1956年11月までツアー公演を行ったが、それでもフォームビーはリバプール・エンパイア劇場でクリスマス・パントマイム『Babes in the Wood』に出演する時間があった。 ^{[ 171 ]}ツアー公演はスコットランドを除いてどこでも好評だったが、スコットランドではフォームビーのスコットランド訛りが観客を遠ざけたと考えられている。1956年のクリスマスには、ロンドンのパレス劇場で『 Dick Whittington and His Cat』のアイドル・ジャック役として初めてロンドン・パントマイムに出演したが、喉頭炎を患ったため2月初旬に公演を降板した。^{[ 172 ] [ 173 ]}ブレットによると、フォームビーは1957年の残りの期間を「ほとんど何もせずに」過ごしたが、 7月にヴァル・パーネルの『Saturday Spectacular』 、10月に『Top of the Bill』という2つのテレビ番組に出演した。^{[ 168 ]}

1958 年 3 月より、フォームビーはミュージカル コメディ「Beside the Seaside , a Holiday Romp」に出演し、ハル、ブラックプール、バーミンガム、ブライトンで上演された。ブライトンに到着する頃には観客数はどんどん少なくなり、その結果上演期間は短縮された。この劇は南部の観客の好みに合わなかったのかもしれない (筋書きは北部の家族のブラックプールでの休暇を中心にしている) し、ブライトンの観客は少なすぎたのかもしれないが、北部の人々、特にブラックプールの人々は高く評価し、ショーは毎晩満席だった。ショーが終わるとフォームビーは落胆し、二度と舞台ミュージカルには出演しないと誓った。その年の後半、彼は 3 つのテレビ番組に単発出演した。^{[ 174 ] [ u ]}彼は 1959 年をヴァル パーネルのスペクタキュラー「The Atlantic Showboat」への出演で始め、4 月には自身の番組「Steppin' Out With Formby」の司会を務めた。夏のシーズン中、彼はグレートヤーマスのウィンドミル劇場に出演したが、8月のバンクホリデーに交通事故に遭い、2週間公演を欠席した。^{[ 176 ] [ 177 ]}医師が彼を診察した際、1日に40本のタバコを吸う習慣もあって、彼の全体的な健康状態を懸念した。彼は高血圧で、肥満で、心臓病も患っていた。^{[ 178 ]}

フォームビーの最後の仕事の年は1960年だった。その年の5月、彼は最後のセッションで「Happy Go Lucky Me」と「Banjo Boy」を録音し、前者は全英シングルチャートで40位にランクインした。^{[ 179 ] [ 180 ]}その後、彼は夏のシーズンをブラックプールのクイーンズ・シアターで「The Time of Your Life」で過ごした。この公演はBBCでも放送された。ショーの出演者の1人は歌手のヤナで、フォームビーは彼女と不倫関係にあったが、ベリルが病気で劇場を欠席していたため、関係はより容易になった。^{[ 181 ] [ v ]}彼の最後のテレビ出演は、35分のBBC番組「The Friday Show: George Formby」で、12月16日に放送された。ブレットはこの番組をフォームビーの「最高のパフォーマンスであり、間違いなく最も誠実なものだった」と考えているが、 ^{[ 183 ]}​​ ガーディアン紙のメアリー・クロージャーは「テンポが遅すぎる」と評した。彼女は続けて「ジョージ・フォームビーはまさにミュージックホールのスターで、彼の魅力を十分に引き出すには劇場の温かさと社交性が必要なのです」と述べた。^{[ 184 ]}ベリルの病状は悪化していた。ストレスに疲れ果て、逃げ出したいと思ったフォームビーは、ブラックプールでのより高額な役を断り、ブリストルでアラジンのウー氏の役を引き受けた。 ^{[ 185 ] [ 167 ]}

1960年のクリスマスイブ、アラジンの初演の2時間前、フォームビーはベリルの主治医から電話を受け、ベリルが昏睡状態にあり、その夜を乗り越える見込みはないと告げられた。フォームビーは公演を続行したが、翌朝早くベリルが亡くなったことを知らされた。彼女の火葬は12月27日に行われ、葬儀の1時間後、フォームビーはブリストルに戻り、その日のアラジンのマチネー公演に出演した。^{[ 186 ]}彼は1月14日まで公演を続けたが、風邪のため医師の勧めで休養を余儀なくされた。彼はライサム・セント・アンズに戻り、パット・ハウソンと連絡を取った。ハウソンは彼の主治医に連絡を取り、フォームビーは入院するように指示され、その後2週間入院した。^{[ 187 ]}

1961年のバレンタインデー、ベリルの死から7週間後、フォームビーとハウソンは婚約を発表した。^{[ 188 ]} 8日後、彼は心臓発作を起こし、プレストンの病院に到着するとカトリック教会の終油の秘蹟を受けた。彼は蘇生し、病院のベッドからハウソンと5月に予定されていた結婚式の計画を立てた。3月6日、彼は再び心臓発作を起こし、56歳で亡くなった。^{[ 6 ] [ 189 ]}タイムズ紙の死亡記事では、「彼は昔の喫煙コンサートステージのアマチュアから天才的なミュージックホールのプロになった」と書かれており、 ^{[ 190 ]}デイリーミラー紙のドナルド・ゼックは彼を「ミュージックホールの巨匠たちに匹敵する偉大なエンターテイナー」と評した。^{[ 191 ]}ガーディアン紙は、「ウクレレ、歌、そしてにやりと笑うおしゃべりを合わせた彼の姿は、それらの要素の総和をはるかに超える、ランカシャーの人物像だった」と評した^{[ 10 ]。}一方、一般の人々の目には、フォームビーの「死は真に広く悼まれた」^{[ 1 ] 。}

フォームビーは、15万人を超える弔問客が沿道に並ぶ中、ウォリントン墓地^{[ 192 ]}に父の隣に埋葬された。 ^{[ 193 ] [ 194 ] [ w ]}葬儀屋はブルース・ウィリアムズで、彼はエディ・ラッタとしてフォームビーのために曲を書いていた。^{[ 4 ]}葬儀の1時間後、家族は2週間前に作成された遺言を読み上げた。フォームビーの従僕兼雑用係だったハリー・スコットは5,000ポンドを受け取り、残りはハウソンに渡ることになっていた。^{[ 198 ]}検認の際、フォームビーの遺産は135,000ポンドと評価された。^{[ 1 ] [ x ]}フォームビーの母と兄弟は遺言に憤慨し、異議を申し立てた。ブレットの言葉を借りれば、「喪に服す …[フォームビー]は、彼の少なからぬ財産をめぐって争う貪欲な家族によって台無しにされた」。^{[ 199 ]}

遺言が争われたため、フォームビーの弁護士は、フォームビーの家の家財道具を公開競売にかけるよう主張し、競売は6月に3日間かけて行われた。ハウソンは、以前の遺言に従ってエリザに5,000ポンド、フォームビーの姉妹にそれぞれ2,000ポンドを提供する申し出をしたが、申し出は拒否され、この件はロンドンの高等法院に持ち込まれた。^{[ 200 ]}この訴訟は1963年5月にオームロッド判事の前で審理された。最終的に、エリザには5,000ポンド、姉妹にはそれぞれ2,000ポンドが認められた。フォームビーの弁護士であるジョン・クロウザーはハウソンの代理人を務め、以前の遺言によるフォームビーの姉妹への遺贈は、家族を「たかり屋の集まり」と表現したフォームビーが「しぶしぶ」行ったものであると説明した。^{[ 201 ]}家族は判決を不服として控訴し、この問題は1965年9月まで続き、最終的にハウソンに有利な判決が下された。^{[ 202 ] [ 203 ]}