スコットランドのロマン主義

スコットランドのロマン主義は、18世紀後半から19世紀前半にかけて発展した芸術的、文学的、知的運動であった。これは、啓蒙時代に対する反動でもあったより広範なヨーロッパのロマン主義運動の一部であり、個人的、国家的、感情的な反応を強調し、ルネッサンスや古典主義のモデルを超えて、特に中世への郷愁へと進んだ。独立した国家スコットランドのロマン主義という概念は、2006年にカリフォルニア大学バークレー校で開催された世界文学におけるスコットランドのロマン主義会議と、後者のスコットランドとアイルランドのロマン主義（2008年）において、批評家のイアン・ダンカンとマレー・ピトックによって初めて明確に表現された。同会議では、明確な国家公共圏と文学ジャンルの差別化された屈折、スコットランド語の使用、オシアニックまたはスコットランドの「栄光の分類」による英雄的な国家史の創造、および離散における明確な国民的自己の発揮という概念に基づいた国家ロマン主義を主張した。^{[1] [2]}

芸術においては、ロマン主義は、神話上の詩人オシアンの採用、ロバート・バーンズの作品における国民的詩の探求、ウォルター・スコットの歴史小説など、文学や演劇に現れた。スコットはまた、スコットランドの国民的演劇の発展にも大きな影響を与えた。芸術はオシアンの影響を強く受け、ハイランド地方を荒々しく劇的な風景の場所とする新しい見方も受けた。スコットは、 19世紀初頭のアボッツフォード・ハウスの再建を通じて建築に多大な影響を与え、スコットランド男爵領復興ブームを巻き起こした。音楽においては、バーンズはスコットランド歌曲の規範を作ろうとする試みに加わり、それがスコットランドと大陸のクラシック音楽の融合を生み、20世紀に入るとロマン派音楽がスコットランドで主流となった。

知識面では、スコットやトーマス・カーライルのような人物は、歴史学や歴史的想像力の概念の発展に貢献した。ロマン主義は科学、特に生命科学、地質学、光学、天文学にも影響を与え、スコットランドにこれらの分野における卓越性を与え、それは19世紀後半まで続いた。スコットランドの哲学は、スコットランド常識リアリズムに支配されていた。これはロマン主義といくつかの特徴を共有し、超越主義の発展に大きな影響を与えた。スコットはまた、スコットランドとイギリスの政治を定義する上で重要な役割を果たし、スコットランドとハイランド地方に対するロマンチックな見方を生み出し、スコットランドの国民的アイデンティティを根本的に変えたことに貢献した。

ロマン主義は 1830 年代に運動としては衰退し始めましたが、20 世紀初頭まで音楽などの分野に大きな影響を与え続けました。また、スコットランドのアイデンティティの性質やスコットランドに対する外部の認識にも永続的な影響を及ぼしました。

ロマン主義は、18世紀後半に西ヨーロッパで始まり、産業革命とフランス革命の期間中およびその後に勢いを増した、芸術、文学、知的複合運動であった。^{[3]それは部分的には、自然を合理化した}啓蒙時代の政治規範に対する反乱であり、視覚芸術、音楽、文学に最も強く体現されたが、^[3]歴史学、^[4]哲学^[5]および自然科学にも大きな影響を与えた。^[6]しかし、スコットランドでは、ロマン主義は啓蒙思想のいくつかの重要なテーマとある程度の連続性を示したと主張されてきた。^[7]

ロマン主義は「中世の生活と思想の復活」とみなされ、合理主義と古典主義のモデルを超えて中世主義と、真に中世的とみなされる芸術と物語の要素を高め、人口増加、都市の無秩序な拡大、産業主義の限界から逃れ、異国情緒、なじみのなさ、遠いものを受け入れようとした。^[8]また、アメリカやフランスで始まった政治革命や、特にポーランド、スペイン、ギリシャでの独立運動とも関連している。ロマン主義は、無限、超越的、崇高な感覚とともに、自己と個人の経験の感情的な主張を組み込むと考えられていることが多い。芸術では、想像力、風景、自然との精神的な一致が強調された。マーガレット・ドラブルは、ロマン主義を「古典的な形式、保守的な道徳、権威主義的な政府、個人の不誠実さ、人間の節度に対する終わりのない反乱」と表現した。^[9]

1707年にイングランドと合併した後、スコットランドは英語とより広範な文化的規範をますます取り入れるようになったが、スコットランド文学は独特の国民的アイデンティティを発達させ、国際的な評価を得るようになった。アラン・ラムゼー（1684–1758）は、古いスコットランド文学への関心が再び高まる基礎を築き、田園詩の流行を先導し、ハビー節を詩の形式として発展させることに貢献した。^[10] ジェームズ・マクファーソン（1736–96）は、国際的な評価を得た最初のスコットランドの詩人である。彼は古代の吟遊詩人オシアンの詩を発見したと主張し、古典 叙事詩のケルト版であると宣伝されて国際的な人気を得た翻訳を出版した。 1762年に書かれた『フィンガル』は、多くのヨーロッパの言語にすぐに翻訳され、その自然美への評価と古代の伝説の扱いは、ヨハン・ゴットフリート・フォン・ヘルダーやヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテに影響を与え、ヨーロッパ、特にドイツ文学にロマン主義運動をもたらしたどの作品よりも高く評価されている。^{[11]また、フランスでは}ナポレオンなどの人物によって人気を博した。^[12]最終的に、その詩はゲール語からの直接の翻訳ではなく、聴衆の美的期待に応えるために作られた華やかな翻案であることが明らかになった。^[13]

ロバート・バーンズ（1759–96）とウォルター・スコット（1771–1832）は、オシアン・サイクルに多大な影響を受けた。バーンズはエアシアの詩人で作詞家で、スコットランドの国民的詩人として広く認められており、ロマン主義運動に大きな影響を与えた。彼の詩（および歌）「オール・ラング・サイン」はホグマネイ（一年の最終日）でよく歌われ、「スコッツ・ワ・ヘイ」は長い間、国の非公式な国歌として使われた。 ^[14]スコットは詩人としてスタートし、スコットランドのバラッドを収集して出版した。彼の最初の散文作品である1814年の「ウェイヴァリー」は、しばしば初の歴史小説と呼ばれている。^{[15]この作品は、}ロブ・ロイ（1817年）、 「ミッドロジアンの心」 （1818年）、アイヴァンホー（1820年）などの他の歴史小説とともに、非常に成功したキャリアの始まりとなった。スコットは、19世紀にスコットランドの文化的アイデンティティを定義し、普及させる上で、おそらく他の誰よりも大きな貢献をした人物である。^[16]ロマン主義に関連する他の主要な文学者としては、詩人および小説家のジェームズ・ホッグ（1770–1835）、アラン・カニンガム（1784–1842）、ジョン・ゴールト（1779–1839）がいる。^[17]

スコットランドには、当時の最も重要な文芸雑誌のうち2誌、エディンバラ・レビュー（1802年創刊）とブラックウッド・マガジン（1817年創刊）があり、ロマン主義時代のイギリス文学と演劇の発展に大きな影響を与えた。^{[18] [19]}イアン・ダンカンとアレックス・ベンチモルは、スコットの小説やこれらの雑誌などの出版物は、非常にダイナミックなスコットランドのロマン主義の一部であり、19世紀初頭までにエディンバラがイギリスの文化の中心地として台頭し、「ブリテン諸島ナショナリズム」のより広範な形成の中心となったと示唆している。^[20]

スコットランドの「国民劇」は1800年代初頭に登場し、スコットランド特有のテーマの劇がスコットランドの舞台を席巻し始めた。スコットランド国教会とジャコバイトの集会への恐れから、劇場は奨励されていなかった。18世紀後半には、多くの劇が小さなアマチュア劇団のために書かれ、上演されたが出版されず、そのほとんどは失われた。19世紀末には、スコット、ホッグ、ゴールト、ジョアンナ・ベイリー（1762-1851）の作品など、主に上演ではなく朗読を目的とした「クローゼット劇」が登場し、バラッドの伝統やゴシック・ロマン主義の影響を受けていることが多かった。^[21]

19世紀初頭に登場したスコットランドの国民的演劇は、大部分が歴史的な性質を持ち、スコットのウェイヴァリー小説の翻案を中核としていた。^[21]スコットランドをテーマにした演劇の既存のレパートリーには、シェイクスピアの『マクベス』（1605年頃）、フリードリヒ・シラーの『マリア・ステュアート』（1800年）、ジョン・ホームの『ダグラス』（1756年）、ラムゼイの『優しい羊飼い』（1725年）があり、最後の2つはアマチュアグループの間で最も人気のある演劇であった。スコットランドをテーマにしたバレエには『ジョッキーとジェニー』や『ハイランドの恋』などがある。^{[22]スコットは演劇に強い関心を持ち、}エディンバラ王立劇場の株主になった。^[23]ベイリーのハイランドをテーマにした『家族の伝説』は、スコットランドの国民的演劇を刺激する意図的な試みの一環として、スコットの協力を得て1810年にエディンバラで初演された。^[24]スコットは5つの戯曲も執筆しており、そのうちの『ハリドン・ヒル』（1822年）と『マクダフの十字架』（1822年）は愛国的なスコットランドの歴史を描いたものだった。^[23]ウェイヴァリー家の小説の翻案作品で、最初は主に小規模な劇場で上演されたもので、大規模なパテント劇場ではなく、『湖中の貴婦人』 （1817年）、『ミッドロージアンの心』（1819年）（初演時には「ロマンティックな劇」と明確に表現された）、そしてこの時期にスコットランドで1,000回以上上演された『ロブ・ロイ』などがある。また、 『ガイ・マナーリング』、『ランメルムーアの花嫁』、『修道院長』も舞台用に翻案された。これらの非常に人気のある劇によって、演劇の観客の社会的範囲と規模が拡大し、世紀の残りの期間、スコットランドでの劇場通いの習慣を形作るのに貢献した。^[22]

オシアン・サイクル自体はスコットランドの芸術家にとって一般的な主題となり、アレクサンダー・ランシマン（1736年 - 1785年）やデイヴィッド・アラン（1744年 - 1796年）などの人物がそのテーマに基づいた作品を制作した。^{[25] [26]}この時期、ハイランドや山岳風景全般に対する見方が、後進的で周縁的な人々が住む敵対的で空虚な地域と見なすことから、荒々しい原始人が住む、美的に美しい自然の典型と解釈することへと変化した。彼らは今や劇的な方法で描かれている。^[27]イタリアへ出発する前に制作されたジェイコブ・モア（1740年 - 1793年）の4枚の絵画シリーズ「クライドの滝」（1771年 - 1773年）は、美術史家ダンカン・マクミランによって、滝を「一種の天然の国定記念物」として扱っていると評され、スコットランドの風景に対するロマンチックな感性を発展させた初期の作品と見なされている。^[27]ランシマンはおそらく、18世紀末に出現したよりロマンチックなスタイルでスコットランドの風景を水彩画で描いた最初の芸術家であった。^[28]

ロマン主義の影響は、ヘンリー・レイバーン（1756–1823）、アレクサンダー・ナスミス（1758–1840）、ジョン・ノックス（1778–1845）といった18世紀後半から19世紀前半の芸術家の作品にも見ることができる。レイバーンは、スコットランドで生涯を過ごしたこの時代で最も重要な芸術家である。彼はエディンバラで生まれ、1786年にイタリアを旅行した後、エディンバラに戻った。彼は、貴族階級にとどまらず、弁護士、医師、教授、作家、牧師など、スコットランド生活の主要人物の親密な肖像画で最も有名であり、^[29]レイノルズの伝統にロマン主義の要素を加えた。^[30]彼は1822年にナイトとなり、 1823年にはスコットランド王の肖像画家および画家となった。 ^[29]ナスミスはイタリアを訪れ、ロンドンで活動したが、生涯の大半を故郷のエディンバラで過ごした。彼は様々な形式の作品を制作したが、その中には劇的なスコットランドの背景を背景にロマン派詩人ロバート・バーンズを描いた肖像画も含まれるが、主に風景画で記憶されており、「スコットランド風景画の伝統の創始者」と見なされている。^[31]ノックスの作品は風景画のテーマを引き継ぎ、スコットのロマン派作品と直接結びついている。^[32]また、彼はグラスゴーの都市景観を描いた最初の芸術家の一人でもある。^[33]

建築におけるゴシックリバイバルはロマン主義の表現とみなされており、アルヴィン・ジャクソンによれば、スコットランドのバロニアル様式は「ゴシックのカレドニア的解釈」であった。^[34]ゴシック建築のリバイバルの最も初期の証拠のいくつかはスコットランドから来ている。ウィリアム・アダムの設計で1746年に建設されたインヴァレリー城は、伝統的なパラディオ様式の家に小塔を組み込んでいる。彼の息子ロバート・アダムがこの様式で建てた家には、ベリックシャーのメラーステインとウェダーバーン、イースト・ロージアンのセトン・ハウスがある。この傾向は、ロバートが1777年に改築したエアシャーのカルゼアン城で最も明確に見られる。^[35]

19世紀初頭のスコットランド男爵家の再採用において重要だったのは、スコットの邸宅であるアボッツフォード・ハウスである。1816年からスコットのために再建されたこの邸宅は、この様式の復活のモデルとなった。16世紀と17世紀の家屋から取り入れた共通の特徴には、胸壁のある出入り口、階段状の切妻、尖塔、マチコレーションなどがある。この様式はスコットランド全土で人気があり、ウィリアム・バーン（1789年 - 1870年）、デイヴィッド・ブライス（1803年 - 1876年）、^[36] エドワード・ブロア（1787年 - 1879年）、エドワード・カルバート（1847年頃 - 1914年）、ロバート・ストダート・ロリマー（1864年 - 1929年）などの建築家によって多くの比較的質素な住宅に採用された。都市部での例としては、エディンバラのコックバーン・ストリート（1850年代）やスターリングのナショナル・ウォレス・モニュメント（1859～69年）の建設が挙げられます。 ^[37]バルモラル城が男爵の宮殿として再建され、1855～58年にヴィクトリア女王が王室の別荘として採用したことで、この様式の人気が高まりました。^[38]

教会建築では、イングランドで発展したものに似た様式が採用された。この運動の重要人物にはフレデリック・トーマス・ピルキントン（1832年 - 1898年）がおり、彼は流行のハイ・ゴシック様式に合致しながらも、スコットランド自由教会の礼拝の必要性に合わせて新しい教会建築様式を開発した。例としては、エディンバラのバークレー・ビューフォース教会（1862年 - 1864年）などがある。^[39] ロバート・ローワンド・アンダーソン（1834年 - 1921年）は、ロンドンのジョージ・ギルバート・スコットの事務所で修行した後エディンバラに戻り、スコットの元アシスタントの特徴である「ファースト・ポインテッド」（または初期英語）様式の小さな教会を主に手がけた。1880年までに、彼の事務所はスコットランド国立肖像画美術館、エディンバラ大学医学部のオールド・カレッジのドームとマキューアン・ホールなど、スコットランドで最も権威のある公共および民間の建物のいくつかを設計していた。グラスゴー中央駅のセントラルホテル、エディンバラのカトリック使徒教会、ビュート島のマウント・スチュアート・ハウスなど。 ^[40]

ロマン主義の特徴の1つは、意識的に国民的芸術音楽の体系を創造したことである。スコットランドでは、この形式は18世紀後半から20世紀初頭にかけて支配的であった。^[41] 1790年代、ロバート・バーンズは、ウィリアム・ティトラー、ジェームズ・ビーティー、ジョセフ・リトソンなどの古物研究家や音楽学者の研究を基に、スコットランドの国民的歌曲集を制作する試みに乗り出した。^[42]音楽彫刻家兼音楽販売者のジェームズ・ジョンソンと協力して、バーンズは、1787年から1803年にかけて6巻で発行されたスコットランド音楽博物館として知られるコレクションの最終的な歌曲の約3分の1を提供した。 ^{[43]バーンズは、1793年から1818年にかけて出版されたスコットランドの民謡を「古典的な」編曲に改作した「}オリジナル・スコットランド歌曲集」でジョージ・トムソンと共同執筆した。トンプソンは、エディンバラの聖チェチーリア音楽会でイタリアから来たカストラートが歌うスコットランドの歌を聞いてインスピレーションを得た。彼はスコットランドの歌を集め、ヨーゼフ・ハイドンやルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンなどヨーロッパの最高の作曲家から編曲を手に入れた。バーンズは歌詞の編集に携わった。『A Select Collection of Original Scottish Airs』は1799年から1818年にかけて5巻本で出版された。これはスコットランドの歌をヨーロッパのクラシック音楽の定番にすることに貢献した。^[44]一方、トンプソンの作品はベートーヴェンのハーモニーに基づいたものなどロマン主義の要素をスコットランドのクラシック音楽にもたらした。^[41]スコットランドの歌の収集と出版にはスコットも関わっており、彼の最初の文学作品は3巻本（1802-03年）で出版された『Minstrelsy of the Scottish Border』である。この曲集は初めて彼の作品に国際的な注目を集め、彼の歌詞のいくつかはシューベルトによって曲にされ、シューベルトはオシアンの曲も作曲した。^[45]

19世紀前半の最も影響力のある作曲家は、おそらくドイツのフェリックス・メンデルスゾーンだろう。メンデルスゾーンは1829年から20か月間、10回イギリスを訪れた。メンデルスゾーンの最も有名な作品のうち2つ、序曲『フィンガルの洞窟』（ヘブリディーズ諸島序曲としても知られる）と『スコットランド交響曲』（交響曲第3番）はスコットランドにインスピレーションを受けた。メンデルスゾーンが最後にイギリスを訪れた1847年には、ヴィクトリア女王とアルバート王子の前でフィルハーモニー管弦楽団と自身の『スコットランド交響曲』を指揮した。^[46]マックス・ブルッフ（1838–1920）はヴァイオリンと管弦楽のための『スコットランド幻想曲』 （1880）を作曲した。この曲にはバーンズの歌『スコットランドのうた』でよく知られる「ヘイ・タッティ・タッティ」の編曲が含まれている。^[47]

19世紀後半までには、スコットランドには事実上、管弦楽とオペラの国立流派が存在した。主な作曲家には、 アレクサンダー・マッケンジー（1847–1935）、ウィリアム・ウォレス（1860–1940）、リアモント・ドライスデール（1866–1909）、ハミッシュ・マックカン（1868–1916）、ジョン・マキューアン（1868–1948）などがいた。^[41]ドイツとイタリアで学び、スコットランドのテーマとドイツ・ロマン主義を融合させたマッケンジー^[48]は、3つのスコットランド狂詩曲（1879–80、1911）、ヴァイオリンと管弦楽のためのピブロック（1889）、ピアノのためのスコットランド協奏曲（1897）で最もよく知られており、いずれもスコットランドのテーマと民謡を取り入れている。^[41]ウォレスの作品には序曲『スコットランド詩賛歌』（1894）がある。ドライズデールの作品には、同名の中世の民族主義者ウィリアム・ウォレス（1305年 - 1905年）を題材にした先駆的な交響詩（1905年）や、カンタータ『マクファーソン川の虐殺』（1910年）などがある。^{[49]ドライズデールの作品はスコットランドを題材にしたものが多く、序曲}『タム・オ・シャンター』（1890年）、カンタータ『ケルピー』（1891年）、交響詩『国境のロマンス』（1904年）、カンタータ『タムレーン』（1905年）などがある。^[50]マクカンの序曲『山と洪水の国』（1887年）、6つのスコットランドの踊り（1896年）、オペラ『ジーニー・ディーン』（1894年）と『デイアミッド』（1897年）、スコットランドを題材にした合唱作品^[41]は、IGCハッチソンによって『アボッツフォードとバルモラル』の音楽版と評されている。^[51]マキューアンのより国民的な作品としては、『グレイ・ギャロウェイ』（1908年）、『ソルウェイ交響曲』（1911年）、『プリンス・チャーリー、スコットランド狂詩曲』（1924年）などがある。^[41]

啓蒙主義の歴史学は、歴史から人類についての一般的な教訓を引き出そうとするものだと考えられてきたが、それとは対照的に、ドイツの哲学者ヨハン・ゴットフリート・フォン・ヘルダーは、著書『哲学と人類の歴史に関するイデア』（1784年）で、歴史の変化を牽引した独特の国民精神である「民族精神」^{という概念を提示した。その結果、ロマン主義が知的生活に及ぼした影響の重要な要素は、国民史の創出であった。 [52]}スコットランドの国民史学の性質と存在は、歴史家の間で議論されてきた。この時代にそのような国民史が存在したと考える著者は、それは主要な歴史物語の創出とは別に、好古趣味やフィクションの作品の中に見出すことができると指摘している。^[53]

スコットランドの国民史の出現における重要な要素は、古物収集への関心であり、ジョン・ピンカートン（1758–1826）のような人物は、バラッド、コイン、メダル、歌、工芸品などの資料を収集しました。^[54]啓蒙主義の歴史家は、スコットランドの歴史、特に中世の封建主義と宗教改革の宗教的不寛容に対して当惑の反応を示す傾向がありました。対照的に、19世紀初頭の多くの歴史家は、これらの領域を真剣な研究に適したものとして復活させました。^[55]中世のスコットランド（1860年）と初期スコットランド史のスケッチ（1861年）の著作を著した弁護士で古物収集家のコスモ・イネスは、ドイツ史の主要な歴史的記述を照合した最初の著者の一人であるゲオルク・ハインリヒ・ペルツの先駆的な歴史に例えられています。 [ ^56]パトリック・フレイザー・タイラーの9巻からなるスコットランドの歴史（1828年 - 1843年）、特にスコットランド女王メアリーに対する同情的な見解は、近代科学的歴史著作の父とみなされるレオポルド・フォン・ランケと比較されるようになった。 ^[56]タイラーは1823年にスコットとともにバナタイン協会を共同設立し、スコットランドの歴史研究の発展に貢献した。^[57]トーマス・マクリー（1797年 - 1875年）による啓蒙主義時代に一般的に酷評されたジョン・ノックスとアンドリュー・メルヴィルの伝記は、彼らの評判を回復するのに役立った。^[58] WFスキーン（1809年 - 1892年）の3部構成のケルト・スコットランドの研究（1886年 - 1891年）は、この地域の最初の本格的な調査であり、スコットランドのケルト復興を生む一因となった。^[58]人種問題が重要となり、ピンカートン、ジェームズ・シボルド（1745–1803）、ジョン・ジェイミソン（1758–1839）はピクト語とスコットランド語のゲルマン語起源を仮定するピクト・ゴート語説を支持した。^[54]

ロマン主義と関連のある最も重要な知識人としては、スコットランド生まれで後にロンドンに居住したトーマス・カーライル（1795-1881）がいます。彼は、シラーやゲーテなどドイツのロマン主義者の作品をイギリスの聴衆に紹介する上で大きな役割を果たしました。^[59]随筆家で歴史家であった彼は、「英雄崇拝」という表現を考案し、オリバー・クロムウェル、フリードリヒ大王、ナポレオンなどの強力な指導者をほとんど批判せずに賞賛しました。^[60]彼の『フランス革命史』（1837年）は、フランス貴族の窮状をドラマチックに描きながらも、歴史が力として必然であることを強調しました。^{[61]フランスの歴史家}ジュール・ミシュレとともに、彼は「歴史的想像力」の使用で知られています。^[62]ロマン主義の歴史学では、これが感情や同一視を強調する傾向につながり、読者に歴史上の人物に共感し、彼らとの交流を想像することさえ促しました。^[63]大陸のロマン主義の歴史家たちとは対照的に、カーライルは人間の性質や出来事について概ね悲観的であった。彼は歴史が未来のパターンを明らかにする予言の一種であると信じていた。19世紀後半、彼はヴィクトリア朝の賢明な作家や社会評論家の一人となった。^[64]

ロマン主義の作家たちは啓蒙主義の歴史記述の経験主義 に反発し、歴史の源泉と読者の間に立ち、洞察力を使って事実の記録以上のものを作り出す「詩人歴史家」という人物像を提唱した。このため、ティエリーなどのロマン主義の歴史家たちは、小説のために新しい文書や源泉を発掘するのに多大な労力を費やしたウォルター・スコットを歴史記述の権威とみなした。^[65]スコットは現在では主に小説家と見なされているが、ナポレオンの伝記9巻も著しており、^[66]「大西洋横断とヨーロッパの文脈におけるロマン主義の歴史学の巨匠」と評され、特にスコットランドの歴史がどのように理解され、記述されるかに大きな影響を与えた。^[67]彼の影響を認めた歴史家には、シャトーブリアン、マコーレー、ランケがいる。^[68]

ロマン主義は科学的探究にも影響を与えていると見られてきた。科学に対するロマン主義的な態度は、科学的事業への不信から、ニュートンに関連する数学的かつ抽象的な理論化を拒否する非機械的な科学の支持まで多岐に渡った。ロマン主義に関連する大陸科学の主な潮流には、人間と自然を再び結びつける必要性に焦点を当てたフリードリヒ・シェリング（1775–1854）によって発展した自然^哲学[69]や、アレクサンダー・フォン・フンボルト（1769–1859）の研究に基づくフンボルト科学などがある。スーザン・キャノンの定義によると、この形式の探究は、観察、正確な科学機器、新しい概念ツールを重視し、異なる分野の境界を無視し、人工的な研究室ではなく自然の中での作業を重視した。^[70]ロマン主義の科学者は計算よりも観察を重視し、計算や理論よりも調査が最も重要な分野、特に生命科学、地質学、光学、天文学に惹かれることが多かった。^[71]

ジェームズ・アラードは、スコットランドの「ロマン主義医学」の起源を啓蒙思想家の著作、特にウィリアム・ハンター兄弟（1718年 - 1783年）とジョン・ハンター兄弟（1728年 - 1793年）に求めている。ハンター兄弟はそれぞれ当時の一流の解剖学者と外科医であり、エディンバラは医学教育と研究の中心地としての役割を果たしていた。^[72]ハンター兄弟の著作とロマン主義に影響を受けた重要人物には、ジョン・ブラウン（1735年 - 1788年）、トーマス・ベドーズ（1760年 - 1808年）、ジョン・バークレー（1758年 - 1826年）がいる。ブラウンは『医学要綱』 （1780年）で、生命とは不可欠な「生命エネルギー」または「興奮性」であり、病気とは人体器官の正常な強度の過剰または減少した再分配であると主張し、これはブルーノニズムとして知られるようになった。この作品は、特にドイツにおいて、自然哲学の発展に大きな影響を与えた。^[73]この作品は、エディンバラ大学の別の卒業生であるベドーズによって翻訳・編集され、ベドーズ自身の著書『ヒュギエイア、道徳と医学の試論』（1807年）でこれらの考えが拡張された。^[72]この流れに倣って、バークレーは、1810年版のブリタニカ百科事典で、生理学が形而上学に最も近い医学の分野であると特定した。^{[74]また、}血管系と神経系の研究でそれぞれ大きな進歩を遂げたジョン・ベル（1763年 - 1820年）とチャールズ・ベル（1774年 - 1842年）の兄弟も重要であった。^{[75] [76]}

エディンバラ大学は英国海軍に外科医を多く輩出しており、エディンバラの自然史教授ロバート・ジェイムソン（1774–1854）は、その多くが外科医兼博物学者であることを確保した。彼らは世界中の自然を調査するというフンボルト主義と帝国の事業に不可欠であった。^{[70] [77]これらには、オーストラリアの初期の探検における主要人物の一人である}ロバート・ブラウン（1773–1858）も含まれる。彼が後に顕微鏡を使用したことは、自然哲学を学ぶドイツの学生の間で注目されたものと似ており、細胞核の発見とブラウン運動の最初の観測の功績があるとされている。^[78] チャールズ・ライエルの著書「地質学原理」（1830年）は、現代の地質学の基礎と見なされることが多い。それは自然の測定を重視する点でフンボルトの科学に負っている^[79]。そして、ノア・ヘリングマンによれば、風景に対するロマン主義的態度の特徴である「崇高なレトリック」の多くを保持している。^[80]

ロマン主義的な考えは、石工で地質学者のヒュー・ミラーの著作にも顕著に表れており、ミラーは自然哲学の伝統を引き継ぎ、自然は人類へと向かう運命づけられた進歩であると主張した。^[81]出版者、歴史家、古物研究家、科学者のロバート・チェンバース（1802年 - 1871年）はスコットの友人となり、スコットの死後に彼の伝記を書いた。チェンバースは地質学者にもなり、スカンジナビアとカナダで研究を行った。彼の最も影響力のある著作は、匿名で出版された『創造の自然史の痕跡』 （1844年）で、チャールズ・ダーウィン（1809年 - 1882年）の研究以前に進化論を支持する最も包括的な書物であった。 ^[82]彼の研究は、ゲーテやローレンツ・オーケン（1779–1851）^[83]を参考にして自然界の理想的なパターンと構造を探求し^{[84] 、スコットランドでは}ロバート・ノックス（1791–1862） ^[85]などの人物によって先駆的に進められた超越論的解剖学の影響を強く受けていました。

物理学者、数学者、天文学者のデイヴィッド・ブリュースター（1781–1868）は光学において重要な研究を行い、ゲーテの自然哲学に影響を受けた研究と、ゲーテが攻撃したニュートンの体系との間の妥協案を提示した。 ^[86]彼の研究は、後の生物学、地質学^[87]、占星術の発見において重要となった。南アフリカでの熱心な測定により、トーマス・ヘンダーソン（1798–1844）は観測を行い、アルファ・ケンタウリまでの距離を初めて計算し、その後エディンバラに戻り、 1834年からスコットランドの初代王立天文学者となった。^[88]フンボルトの影響を受け、フンボルトから大いに賞賛されたのが、数学者、地理学者、物理学者、天文学者で、この時代に科学で認められた数少ない女性の1人であるメアリー・サマーヴィル（1780–1872）である。^[89]フンボルトが宣言した「磁気十字軍」に大きく貢献したのは、ミュンヘン天文台の長であったスコットランド生まれの天文学者ジョン・ラモント（1805年 - 1879年）で、彼は地球の磁場に10年周期（10年周期）を発見した。^[90]

ジャコバイト蜂起（イングランドのスチュアート王ジェームズ2世を王位に復帰させようとする運動）の余波を受けて、英国政府は氏族制度の破壊を早める一連の法律を制定した。その措置には、武器所持の禁止、タータンの着用、聖公会の活動の制限などが含まれていた。ジャコバイトの脅威が弱まると、18世紀末までにほとんどの法律は廃止された。

その後すぐに、ハイランド文化の復興のプロセスが始まりました。タータンは、1815年のナポレオン戦争の終わりまで貧しいハイランド人が多数参加したイギリス軍のハイランド連隊ですでに採用されていましたが、19世紀までにこの地域の一般の人々によってほとんど放棄されていました。1820年代には、タータンとキルトは、スコットランドだけでなくヨーロッパ全土の社会的エリートのメンバーに採用されました。^{[91] [92]タータンとロマンチックなハイランドの理想化に対する国際的な熱狂は、オシアンサイクル[93] [94]}によって引き起こされ、スコットの作品によってさらに普及しました。 1822年のジョージ4世のスコットランドへの王室訪問と王のタータン着用をスコットが「演出」したことで、キルトとタータンの需要が大幅に高まり、スコットランドのリネン産業では対応できませんでした。個々の氏族のタータンはこの時期にほぼ定義され、スコットランドのアイデンティティの主要なシンボルとなった。^[95]スコットランド全体がハイランド地方の文化と同一視されるこの「ハイランド主義」は、ヴィクトリア女王のハイランド地方への関心、バルモラルを主要な王室の別荘として採用したこと、そして「タータン」への関心によって確固たるものとなった。^[92]

ハイランド地方のロマン主義化とジャコバイト主義の主流文化への取り入れは、イングランド、ハノーヴァー家、そして支配的なホイッグ党政府との連合に対する潜在的な脅威を和らげるものとみなされてきた。^[96]多くの国で、ロマン主義は国民的アイデンティティの発展を通じて急進的な独立運動の出現に大きな役割を果たした。トム・ネアンは、スコットランドのロマン主義はヨーロッパの他の地域で見られるような発展をせず、イングランドや他の場所に移住した「根無し草」知識人を残し、そのため、台頭してきた労働者階級に伝わる文化的ナショナリズムを提供できなかったと主張している。^[97]グレアム・モートンとリンゼイ・パターソンは、英国政府が市民社会に介入しなかったため、中流階級には連合に反対する理由がなかったと主張している。^[97]一条篤子は、国民的アイデンティティは独立運動と同一視できないと主張している。^[98]モートンは、スコットランドのナショナリズムはあったが、それは「ユニオニスト・ナショナリズム」という用語で表現されたと示唆している。^[53]スコットランドのロマン主義の中には、政治的急進主義の一形態が残っており、 1792年の人民の友人の設立や1853年のスコットランド権利擁護全国協会^[99]などの出来事に現れており、これは事実上、ロマン主義者、急進的な聖職者、行政改革者の連合体であった。^[100]しかし、スコットランドのアイデンティティは20世紀までナショナリズムに向けられることはなかった。^[99]

18 世紀後半から 19 世紀前半にかけてスコットランドで主流だった哲学学派は、常識的リアリズムとして知られている。この学派は、我々の存在、固体の存在、いくつかの基本的な道徳的「第一原理」など、我々の本質的な概念があり、そこから後続のすべての議論や道徳体系が導き出されなければならないと主張した。これは、啓蒙主義の新しい科学的発展と宗教的信仰を調和させようとする試みと見ることができる。^[101]これらの議論の起源は、啓蒙主義で支配的になった懐疑主義、特にスコットランドの哲学者デイヴィッド・ヒューム(1711–76) によって表明された懐疑主義に対する反応にある。この考え方の分野は、トーマス・リード(1710–96) の著書『常識原理に関する人間の精神の探究』 (1764)で初めて定式化された。 ^{[102]スコットランドでは}ダガルド・スチュワート（1753–1828）などの人物によって、イングランドではジェームズ・ビーティーによって普及されました。スチュワートの弟子にはウォルター・スコット、ウォルター・チェンバース、トーマス・ブラウンなどがおり、^[103]この思想は後にチャールズ・ダーウィンに大きな影響を与えました。^[104] ウィリアム・ハミルトン（1788–1856）は、リードのアプローチとカントの哲学を融合させようとしました。^[105]

常識的実在論はスコットランドの思想を支配しただけでなく、フランス、^[106]米国、ドイツなどの国々にも大きな影響を与えた。ヴィクター・カズン（1792–1867）はフランスで最も重要な提唱者であり、文部大臣になってこの哲学をカリキュラムに取り入れた。^[103]ドイツでは、注意深い観察の強調がフンボルトの科学についての考えに影響を与え、ドイツ観念論の発展の大きな要因となった。^[107] ジェームズ・マコッシュ（1811–94）は1868年にプリンストン大学の学長に就任し、常識的実在論をスコットランドから北米に直接持ち込み、すぐにこの大学は運動の拠点となった。ノア・ポーター（1811–92）はイェール大学で何世代にもわたる学生に常識的実在論を教えた。^[103]その結果、ニューイングランドにおけるロマン主義の最も重要な派生の一つである超越主義の発展に大きな影響を与え、特にラルフ・ワルド・エマーソン（1803-82）の著作に影響を与えました。 ^[103]

文学において、ロマン主義は1830年代に終わったとよく考えられているが、^{[108] [109]}マーガレット・ドラブルのような少数の評論家は、1848年までに終わったと述べている。 ^[9]ロマン主義は、いくつかの場所や分野ではもっと長く続き、特に音楽では1820年から1910年まで続いたとされている。 ^[110] 1832年のスコットの死は、偉大なロマン主義世代の終わりを示すものとみなされており、^[111]この時点で、スコットランドの文学と文化全般は国際的な卓越性をいくらか失った。スコットの作家としての評判も19世紀後半には下降し、20世紀になってようやく回復した。^[112]経済と社会の変化、特に鉄道によってもたらされた通信手段の改善により、エディンバラがロンドンに代わる文化の中心地として機能する能力が低下し、出版産業はロンドンに移った。^[113]政治や文学の分野で機会がなかったため、多くの才能あるスコットランド人がイングランドやその他の国へ旅立った。19世紀末にスコットランドの話題を追求し続けたJMバリーとジョージ・マクドナルドの感傷的なカイルヤードの伝統は、トム・ネアンによって「準ロマン主義的」とみなされた。^[114]

芸術においては、スコットランドの風景画の伝統は19世紀後半まで続いたが、ロマン主義はフランス印象派、ポスト印象派、そして最終的にはモダニズムなどの影響に取って代わられた。^[115]スコットランドの男爵様式は19世紀末まで人気があり、その後他の様式が優勢になり始めた。^[116]ロマン主義は音楽においては他のほとんどの分野よりもずっと長く存続したが、20世紀には廃れ、イギリスの反ロマン主義の流れにより、エドワード・エルガーやアーサー・サリヴァンが書いたもの以外のヴィクトリア朝やエドワード朝の音楽は事実上葬り去られた。^[49]歴史的想像力という考え方は、ランケが擁護した出典に基づく経験主義に取って代わられた。^[117]マリネル・アッシュは、スコットの死後、スコットランドの国民史は勢いを失い、スコットランドの文学者はスコットランドの歴史を書かなくなったと指摘している。コリン・キッドは、歴史記述に対する態度の変化を観察し、これが政治的ナショナリズムの発達が遅れた理由の1つであると示唆している。^[53]科学では、知識の急速な拡大により、専門化とプロフェッショナリズムへの傾向が高まり、ロマン主義の科学を支配していた博識な「文学者」とアマチュアが衰退した。^[118]ジョン・スチュアート・ミルが『サー・ウィリアム・ハミルトンの哲学の検討』 （1865年）で概説したイギリス経験主義に直面して、イギリスでは常識的リアリズムが衰退し始めた。^[119]

スコットランドは、マクファーソンやバーンズなどの作家とともにロマン主義運動を始めたと主張できる。^[120]スコットは国際的な名声と影響力を持つ人物を輩出し、歴史小説という彼の発明は、フランスのアレクサンドル・デュマやオノレ・ド・バルザック、ロシアのレフ・トルストイ、イタリアのアレッサンドロ・マンゾーニなど、世界中の作家に取り上げられることになる。 ^[121]スコットランドの風景画の伝統は、新興のスコットランド「グランドツアー」に参加したJMWターナーなどの人物を通じて、英国やその他の地域の芸術に大きな影響を与えた。 ^{[122]スコットランドのバロニアル様式はイングランドの建築に影響を与え、スコットランド人によって北アメリカ、 [123]}オーストラリア^[124]ニュージーランドに持ち込まれた。 ^[125]音楽では、バーンズ、スコット、トンプソンなどの初期の努力により、スコットランドの音楽がヨーロッパ、特にドイツのクラシック音楽に取り入れられるようになり、その後のマキューンなどの作曲家による貢献は、19世紀後半のイギリスにおけるクラシック音楽への関心の復活に対するスコットランドの貢献の一部となった。^[126]

歴史を力としてとらえる考えや革命というロマン主義的な概念は、エマーソンのような超越主義者に多大な影響を与え、彼らを通じてアメリカ文学全般にも影響を与えた。^[61]ロマン主義的な科学は、スコットランドが啓蒙主義で獲得し始めた卓越性と評判を維持し、地質学や生物学を含む多くの新しい研究分野の発展に貢献した。ロバート・D・パーリントンによれば、「19世紀はスコットランド科学の世紀であると考える人もいる」という。^[127]政治的には、スコットらが追求したロマン主義の当初の機能は、スコットランドが連合国にいたことで生じた緊張をいくらか和らげるのに役立ったが、同時に、スコットランドの共通かつ明確な国民的アイデンティティの存続を確実にすることにも役立った。このアイデンティティは、スコットランドの生活で大きな役割を果たし、20世紀後半からスコットランドの政治において重要な要素として浮上した。^[128]外面的には、スコットランドの風景、文化、科学、芸術など、世界中のスコットランドの現代的イメージは、依然としてロマン主義によって生み出され、普及されたものによって大きく定義されている。^[129]