Loading article…
ジャン＝ミシェル・ジャール | |
|---|---|
 2017年のジャール | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ジャン＝ミシェル・アンドレ・ジャール |
| 生まれる | 1948年8月24日 フランス、リヨン |
| ジャンル | |
| 職業 |
|
| 楽器 | |
| 活動年数 | 1960年～現在 |
| ラベル | |
| 配偶者たち |
|
| Webサイト | ジャンミシェルジャルレ |
| 両親 |
|
| サイン | |
 | |
ジャン＝ミシェル・アンドレ・ジャール[注 1]（フランス語発音： [ʒɑ̃ miʃɛl ɑ̃dʁe ʒaʁ]、1948年8月24日生まれ）は、フランスの作曲家、演奏家、音楽プロデューサーである。エレクトロニック、アンビエント、ニューエイジのジャンルの先駆者であり、自身の音楽を巨大なレーザーディスプレイ、大型プロジェクター、花火とともにフィーチャーした野外ショーを企画することで知られている。
ジャールは、母親と祖父母に育てられ、ピアノの訓練を受けました。幼少のころから、ストリートパフォーマー、ジャズミュージシャン、アーティストのピエール・スーラージュなど、さまざまな芸術に触れていました。彼の音楽スタイルは、おそらく、グループ・ド・ルシェルシュ・ミュージカルのミュージック・コンクレート先駆者であるピエール・シェフェールの影響を最も強く受けています。
彼が初めて主流の成功を収めたのは、1976年のアルバム『Oxygène』だった。彼の自宅の即席スタジオで録音されたこのアルバムは、推定1,800万枚を売り上げた。『Oxygène』に続いて1978年には『Équinoxe』がリリースされ、1979年にはコンコルド広場で100万人を超える観客を前に演奏し、この記録はその後3度破られている。その後もアルバムはリリースされたが、1979年のコンサートは、彼が今後世界中で行う演奏の青写真となった。彼のアルバムのいくつかは、大規模な野外イベントに合わせてリリースされている。
2004年時点で、ジャールは推定8000万枚のアルバムとシングルを売り上げた。[2]彼は中華人民共和国で公演するよう公式に招待された最初の西洋のミュージシャンであり、 1997年9月6日のモスクワでのコンサートでは350万人が参加し、野外イベントで史上最大の観客動員数の世界記録を保持していた。
バイオグラフィー
幼少期、影響、教育
ジャン＝ミシェル・ジャールは1948年8月24日、フランスレジスタンス運動のメンバーで強制収容所の生存者であったフランセット・ペジョと作曲家モーリス・ジャールの息子としてリヨンで生まれた。[3] [4] 彼の祖母はユダヤ人であった。 [ 5]ジャールが5歳のとき、両親は離婚し、父親は彼を母親と残してアメリカに移住した。[6]彼は18歳になるまで父親に会うことはなかった。[4]
ジャールは生涯の8年間、毎年6か月をリヨンのペラーシュ地区にあるクール・ド・ヴェルダンにある母方の祖父母のアパートで過ごした。ジャールの祖父はオーボエ奏者、エンジニア、発明家で、ラジオ・リヨンで使われていた初期のオーディオミキサーを設計した。また、ジャン＝ミシェルに最初のテープレコーダーを贈ったのも祖父だった。[7]若きジャールは、歩道から高い位置から、ストリートパフォーマーが仕事をしている様子を観察することができ、この経験は後に自身の芸術に影響を与えたと述べている。[4] [8]
ジャールはクラシックピアノの勉強に苦労したが、後に先生を変えて音階の練習に取り組んだ。[9]楽器へのより一般的な興味は、母親が骨董品を売っていたサントゥアンの蚤の市でボリス・ヴィアンの トランペットバイオリンを見つけたことに端を発する。彼はよく母親に同行してパリのジャズクラブ「ル・シャ・キ・ペッシュ（釣り猫）」に通った。このクラブはレジスタンス運動時代の友人が経営しており、サックス奏者のアーチー・シェップやジョン・コルトレーン、トランペット奏者のドン・チェリーやチェット・ベイカーが定期的に演奏していた。こうした初期のジャズ体験から、音楽は「歌詞のない描写的なもの」かもしれないと考えた。[4] [10]
彼はまた、パリ市立近代美術館で開催されたスーラージュの展覧会を鑑賞したフランス人アーティスト、ピエール・スーラージュの作品にも影響を受けた。スーラージュの絵画は複数のテクスチャーの層を使用しており、ジャールは「音楽で初めて、周波数と音を使って画家として行動できる」ことに気づいた。[4]彼はまた、クラシック音楽やモダニズム音楽にも影響を受けた。2004年のガーディアン紙のインタビューで、彼はストラヴィンスキーの「春の祭典」の演奏が自分に与えた 影響について語った。
ここはストラヴィンスキーが1913年に作った場所で、大きな衝撃でした。私はまた、偉大なアラブの歌手オム・カルスームの最後のコンサートを見ました。彼女は女神であり、東洋のマリア・カラスです。その後、レイ・チャールズの「ジョージア・オン・マイ・マインド」を聴いて、音楽がお腹に語りかけることができることに気づきました。レイ・チャールズの音楽から発せられる有機的な官能性にとても感銘を受けました。そこには知的なプロセスはなく、素晴らしかったです。[11]
若い頃、ジャールは自分の絵を売ったり、リヨンのギャラリー「リル・エクーテ」で作品を展示したり、ミステールIVというバンドで演奏したりしてお金を稼いでいた。リセ・ミシュレ在学中、母親の計らいでパリ音楽院のジャンニーヌ・リュエフから和声、対位法、フーガのレッスンを受けることができた。[9] [10] 1967年、ジャールは映画『ギャルソンと娘たちに出演するザ・ダストビンズというバンドでギターを弾いていた。ジャールはエレキギターやフルートなどの楽器をテープエフェクトや他の音とミックスしていた。[4]
1968年にはさらなる実験が始まり、テープループやラジオ、その他の電子機器を使い始めた。1969年には、ミュージック・コンクレート[ 12]の発明者であるピエール・シェフェール[13]が設立、率いるGroupe de Recherches Musicales (GRM) [9]に参加した。ジャールはモーグ・モジュラー・シンセサイザーに触れ、ケルンにあるドイツの著名な作曲家カールハインツ・シュトックハウゼンのスタジオで働いた。[14]
ジャールは、トレモイユ通りのアパートのキッチンに、間に合わせの小さなレコーディングスタジオを作った。[14] [15]そこには、彼にとって最初のシンセサイザーであるEMS VCS 3 [16]とEMS Synthi AKSがあり、それぞれがRevoxテープマシンに接続されていた。1969年にランスのメゾン・ド・ラ・カルチャー（文化会館）で行われた展示会のために、ジャールは5分間の曲「Happiness Is a Sad Song」を書いた。同年、彼はハーモニー、テープエフェクト、シンセサイザーをミックスした「La Cage/Erosmachine」を作曲、録音し、[17] 1971年にリリースした。[18]
1970年代
1971年、ジャールは振付師ノルベルト・シュムッキの委嘱を受け、ガルニエ宮でAOR（ヘブライ語で「光」）というバレエを上演した。[19] [20]また、バレエ、劇場、テレビ番組、[9]デパートのBGMや、ペプシコーラ、[21]ネスレ、RTLの広告ジングルも作曲した。空港や北米の図書館の音楽は、VCS 3とファルフィサの業務用オルガンで作曲された。1972年から1975年にかけて、ジャン＝ミシェルはフランソワーズ・アルディ、ジェラール・ルノルマン、クリストフ、パトリック・ジュヴェなどのアーティストに曲と歌詞を書いた。1972年にはオランピアのショーでコラボレーションし、[22]国際マジックフェスティバルの音楽を書いた。[23] 1972年には初のソロアルバム『Deserted Palace』[17]をリリースし、 『Les Granges Brûlées 』 （英語：The Burned Barns ）のサウンドトラックを作曲した。[24]
ジャールの1976年の低予算ソロアルバム『Oxygène』は、自宅スタジオで録音され、彼を国際的に有名にした。[14]音楽は、EMS VCS 3やEMS Synthi AKSなどのアナログシンセサイザーで作られ、[25] Scullyの8トラックレコーダーで録音された。 [12]ジャールは当初いくつかのレコード会社から断られたが、ジャン=ミシェルがディスク・モータース・レーベルの代表であるフランシス・ドレフュスと会ってアルバムをリリースできるかどうか尋ね、それを受け入れた。[26]初回プレス5万枚はハイファイショップ、クラブ、ディスコで宣伝され、[27] [28] 1977年4月までにフランスで7万枚を売り上げた。ビルボード誌のインタビューで、モーターズのディレクターであるスタニスラス・ヴィトルドは「ある意味、我々はジャン＝ミシェル・ジャールにほとんどの賭けをしている。彼は非常に優れた人物であり、1980年までに世界中で認知されるようになると確信している」と語っている。[29]
ジャールの次のアルバム『Équinoxe』は1978年にリリースされた。[30]売り上げは依然として好調だったが、『Oxygène』ほどのインパクトはなかった。しかし1979年、ジャールはフランス革命記念日にコンコルド広場で大規模な野外コンサートを開催した。[4] [31]この無料の野外イベントは、野外コンサート史上最多の観客数の世界記録を樹立し、100万人以上の観客を集めた。[9] [32]彼にとってコンサートでの演奏はこれが初めてではなかったが（ジャールは既にパリ・オペラ座バレエ団で演奏していた）、光、映像、花火の投影を使った40分間のイベントは、ジャールの将来のコンサートの青写真となった。[4] [9]その人気により売り上げが急増し、1979年7月14日から8月31日の間にさらに80万枚のレコードが売れ、フランス人のフランシス・ランベールがイベントに出演した。[33] [34]
1980年代
1981年5月20日に『Les Chants Magnétiques』が発売された時点で、 『Oxygène and Équinoxe』は全世界で約600万枚の売り上げを達成していた。発売から2か月で、このアルバムはフランスだけで20万枚を売り上げた。[ 35]このアルバムでは、ジャールが開拓した新しい楽器であるフェアライトCMI [36]のサウンドが使用されている。このデジタル技術により、彼は以前の音響実験を新しい方法で継続することができた。[37]
同年、英国大使館は北京放送局に『オキシジェン』、『エキノクス』、『磁気の歌』のコピーを贈呈し、これらは数十年ぶりに中国国営ラジオで放送された外国曲となった。[38] [39]共和国はジャールを毛沢東以後の中国で演奏する最初の西洋音楽家として招いた。 [40]公演は1981年10月18日から11月5日まで行われる予定だった。 [35]コンサートは北京で2回、上海で3回、計5回行われた。[41]北京での最初のコンサートには当初ほとんどが政府関係者が出席したが、コンサートが始まる前に技術者がステージと講堂に供給する電力が不足していることに気づいた。中国当局は周辺地区の電力を一時的に遮断することでこの問題を解決した。[42]
コンサートが始まったとき、スタジアムはほぼ満員だったが、北京のバスが10時頃に運行を停止したため、コンサートが終わる前に観客の約半分が帰った。[43] 2日目の観客動員数を増やすため、ジャールと彼の制作チームはコンサートのチケットを数枚購入し、路上の子供たちに配った。ジャールは当初コンサートを無料にしたいと考えていたが、中国当局はチケット1枚につき0.20ポンドから0.50ポンドを徴収することを決定した。[42] 1982年、ジャールの代表的な電子楽器の1つであるレーザーハープをフィーチャーしたコンサートの録音が2枚組LPとしてリリースされた。[31] [44]
1983年2月から5月にかけて、ジャールは『Musique pour Supermarché』（スーパーマーケットのための音楽）と題されたアルバムの1枚のLPコピーを録音した。これは、後にオークションにかけられ、マスターテープとプレートが破棄された『Orrimbe』という番組のサウンドトラックとなることを目的としていた。このアルバムは後にラジオ・ルクセンブルクで独占放送され、ジャールはリスナーに放送を録音するよう勧めた。[45]
1984年、彼は7枚目のスタジオアルバム『Zoolook』をリリースした。このアルバムでは、 『Les Chants Magnétiques』で開始され、 『Music for Supermarkets』でも継続されたサンプルベースのアプローチを拡張した。このアルバムは、世界中のさまざまな言語で単語やスピーチを発音する人間の声の複数の断片に基づいており、ジャールによってデジタル録音され、フェアライトCMIで再生および編集された。[4]
1985年、ジャールはヒューストン・グランド・オペラの音楽監督から、 1986年4月5日にテキサス州150周年を祝うコンサートに出演するよう招待された。他のプロジェクトで忙しく、最初は提案にあまり感心しなかったが、後にこの街を訪れた際に、街のスカイラインの壮大さにすぐに感銘を受け、演奏することに同意した。また、1985年はリンドン・B・ジョンソン宇宙センターの設立25周年にあたり[要出典]、NASAはジャールにこの記念日をコンサートに組み込むよう依頼した。[4]
ジャールは、ヒューストンを拠点とする数人の宇宙飛行士と仕事をした。その中にはブルース・マッキャンドレス2世や、宇宙の無重力環境で録音された「ランデヴーVI」でサックスを演奏することになっていた熟練した音楽家ロナルド・マクネアもいた。1986年1月28日のスペースシャトルチャレンジャー号の事故でマクネアが亡くなったため、ライブパフォーマンスは短縮された。コンサートのキャンセルも検討されたが、マッキャンドレスはジャールに連絡を取り、シャトルの乗組員を偲んで続行するよう促した。マクネアのサックス曲はフランスのサックス奏者ピエール・ゴセによって録音され、「ロンの曲」と改題された。ヒューストンとリヨンで行われたジャールの大規模なコンサートでは、マクネアの友人であるアメリカのサックス奏者カーク・ウェイラムがこのパートを演奏した。
離陸直前、パリにいるロンが私に電話をかけてきて「準備はすべて整った。1週間後にまた会おう。離陸の様子はテレビで見てね」と言ったのを覚えています...私はロンの笑顔と顔をずっと心の中に留めておきます。[4]
約2,000台のプロジェクターが建物や高さ1,200フィート（370メートル）の巨大スクリーンに画像を投影し、街の高層ビル群を花火とレーザーの精巧なショーの壮観な背景に変えました。[要出典] ランデブー・ヒューストンは、 1979年に達成した以前の記録を破り、150万人を超える観客数でギネスブックに登録されました。このショーは非常に印象的だったため、近くの高速道路が通過する車両で塞がれ、当局はコンサートの間中通行止めにせざるを得ませんでした。[46] [47]数ヵ月後、彼は故郷のリヨンで約100万人の観客を前に演奏しました。[48]これは、ローマ教皇ヨハネ・パウロ2世の訪問を祝ったものです。リヨン大聖堂から見守ったローマ教皇は、おやすみの祝福でコンサートを開始しました。この録音は、Cities in Concert – Houston/Lyonに収録されています。[4]
1988年、ジャールは9枚目のスタジオアルバム『Revolutions』をリリースし、同年9月にイーストロンドンのロイヤル・ヴィクトリア・ドックで開催されるコンサート『 Destination Docklands』が計画された。 [49] [50]ロンドン中心部に近いこの場所が選ばれたのは、その荒涼とした環境も理由の一つだが、ジャールがその建築が自身の音楽に理想的だと考えたことも理由の一つだった。1988年初頭、ジャールは地元当局や地域住民と会談したが、[ 51]ニューハム自治区議会は決定をショーの開催予定月である9月12日まで延期した。[50]地元の消防署も火災発生時のアクセスを懸念していた。ジャールのチームがコンサートを開催する代替場所を探している間、現場作業は続いたが、敷地内外の安全性が向上した後、ジャールは最終的に9月28日に10月8日と9日の2回の別々の公演を行う条件付き承認を得た。[51]
ジャールとミュージシャンたちが演奏した水上ステージは、4隻の大型船の上に建てられた。特注の大型ディスプレイスクリーンが作られ、背景として使用される建物の1つは白く塗られた。イベント会場に運ばれていた大型ミラーボールが道路脇に落ち、一部の人が落下した衛星と勘違いして混乱を招いた。第二次世界大戦のサーチライトが設置され、空と周囲の建築物を照らした。[51]
周囲の通りや公園に集まった数千人とともに、20万人がジャールとギタリストのハンク・マーヴィンなどのゲストの演奏を、理想的とは言えない状況で鑑賞した。悪天候のためステージが係留から外れる恐れがあり、ロイヤル・ビクトリア・ドックにステージを浮かべる当初の計画は頓挫した。風速が強すぎてテレビカメラが倒れた。2日目の夜、観客の中にはダイアナ妃もいたが[48]、雨と風でびしょ濡れになった[51] 。
1990年代
1990年、ジャールはフランスの海洋学者ジャック＝イヴ・クストーに捧げた『クストーを待ちながら』をリリースした。[48]フランス革命記念日に彼はパリのラ・デファンスでコンサートを行い、約200万人という記録的な観客を集め、再び自身の世界記録を更新した。 [52]その後彼はメキシコのテオティワカンのピラミッド近くで1991年7月11日の日食中に開催されるコンサートを宣伝した。しかし、コンサートまであと数週間というところで重要な機材が届かず、特注のピラミッド型ステージを積んだ貨物船が大西洋で沈没し、その他の技術的および財政的問題によりコンサートの開催は不可能となった。ジャールは落胆し、「2年間メキシコ料理を食べられなかった」という。[4]
約2年後、彼はアルバム『クロノロジー』をリリースした。このアルバムには、ジャールの伝統的な楽器コレクションであるARP 2600やミニモーグのほか、ローランドJD-800やカーツワイルK2000などの新しいシンセサイザーも収録されている。[53]
『クロノロジー』を制作した時の心境は、 『オキシジェン』でやったこととかなり近い。70年代の古いシンセサイザーをふんだんに使い、たとえばモーグ・シンセサイザー（私はこれをエレクトロニック・ミュージックのストラディバリウスだと思っている）を、デジタル・サウンドと90年代のダンス・シーンのビートとミックスしたんだ。ある意味、『クロノロジー』は70年代のサウンドと90年代のサウンドをミックスした作品なんだ。[54]
ジャールは南アフリカのサンシティにあるホテル、パレス・オブ・ザ・ロスト・シティの開館記念式典に招待された。[55] 1992年12月1日、2日、3日の3日間にコンサートが開催され、4万5千人以上が参加した。[56]
クロノロジーは、ヨーロッパ・イン・コンサートと呼ばれるヨーロッパ各地で16回に渡る公演シリーズで演奏された。これらは以前のコンサートよりも規模が小さく、ミニチュアのスカイライン、レーザー映像、花火が特徴的だった。ローザンヌ、モン・サン・ミッシェル、ロンドン、マンチェスター、バルセロナ、セビリア、パリ近郊のベルサイユ宮殿などで演奏された。[57] 1994年3月、香港で新スタジアムのオープンを記念するコンサートが開催された。[58]
ジャールは、1995年のフランス革命記念日に国連創設50周年を記念して開かれた寛容のためのコンサートで、自身のヒット曲の多くを演奏した。この機会にエッフェル塔は特別にライトアップされ、より恒久的な展示の設置につながった。[59]翌年の12月、ジャールは「寛容のための空間」というウェブサイトを立ち上げ、ユーザーがさまざまな「視覚的世界」を閲覧する際に、アン・アテンダント・クストーの音楽を流した。[60]
1997年、ジャールは1970年代のアナログシンセサイザーに戻り、Oxygène 7-13 [61]を制作した。これは、 2年前に亡くなったGRMの指導者ピエール・シェフェールに捧げられたものである。[ 62]その年の9月、ジャールはモスクワ国立大学でモスクワ850周年を祝うパフォーマンスを行い、野外コンサート史上最大の観客動員数という4度目の記録を樹立した。このイベントには約350万人の観客が集まった。[63] [64]
1998年9月18日、第15回パリアップルエキスポのiMacナイトで、アップルのブランドアンバサダーでスティーブ・ジョブズの友人でもあるジャールは、エレクトロニックミュージックの50周年とアップルiMacコンピューターの発売を記念して、初の3Dコンサート「エレクトロニック・オデッセイ」を制作した。特別な3Dメガネをかけた6000人の観客がコンサートを楽しんだ。[65] [66] [67] [68]
1999年12月31日には、エジプトのギザ近郊の砂漠で、もう一つの大規模なコンサートが行われた。「The Twelve Dreams of the Sun」は新世紀を祝い、2000年にリリースされる次のアルバム「Métamorphoses」のプレビューを行った。このショーでは、1,000人以上の地元のアーティストやミュージシャンが出演し、太陽の旅とそれが人類に与える影響に関する古代エジプトの神話に基づいていた。[69] 1998年、イギリスの民間放送局ITVは、フランスで開催された1998 FIFAワールドカップのテレビ中継で、「Fourth Rendez-Vous」のリミックス版（Rendez-Vous 98と呼ばれる）を使用した。このリミックスには、イギリスのグループ、アポロ440がクレジットされた。[70]
2000年代
2001年、彼はデンマークのオーディオビジュアル会社バング・アンド・オルフセンの店舗で使用するために制作された1,000枚のアルバム「 Interior Music」をリリースした。 [71]このアルバムは2つの長編曲から構成されている。「Bonjour Hello」は、フランス語、英語、デンマーク語で短い文章を話す声の25分間のオーディオコラージュである。2番目の曲「Whispers of Life」は、最初の曲から声を取り除いたインストゥルメンタルバージョンである。 [72]
2001年、彼はフランシス・リンベールの編曲で、短命に終わったフランスのテレビ局マッチTVの音楽を作曲した。[73] 2002年9月7日、ジャールはデンマークのオールボー市近郊のガメル・ヴラ・エンゲサフリ・デュオが「エアロ」という曲でフィーチャーされたが、これは実際にはその年の初めの公演のブールジュ2とランデヴー4だった。コンサートは世界中のさまざまなテレビ局で生中継され、短縮された1時間バージョンが再放送された。[74] [75]
ジャールに非はないが、22ミリの雨量とイベントの準備と実施が不十分だったため、全員がその地域から避難するのに数時間かかり、多くの車が翌日まで立ち往生した。事故が起きた場合、救助が現場に到着するのが極めて困難になるため、この問題はデンマークのメディアで大きな話題となった。2年前、ロスキレ・フェスティバルで9人が死亡し、大規模コンサートのセキュリティに注目が集まった。AEROの準備が不十分だったことが後に判明し、警察の捜査では、コンサートの許可を与えるべきではなかったという結論が下された。[76] [77]観客の反応は複雑で、危険だと主張する人もいれば、過剰反応だと言う人もいた。[75]
同年9月にデンマークのオールボー近郊の風力発電所で行われたコンサートでは、会場に22mmの雨が降り、観客の入場が長時間遅れるという問題が生じた。[74] [78]また、このコンサートはジャールのライブコンサートの方向性を変えるものとなった。ランデヴー・ヒューストン以降はライブミュージシャンが大勢参加していたが、オールボーではフランシス・リンバートのみが参加し、クラルプ少女合唱団、サフリ・デュオ、オールボー交響楽団といったゲストが出演した。[74]
2003年にワーナーミュージックからGeometry of Loveをリリースしたが、これはジャン＝ロックがフランスのナイトクラブ「VIPルーム」のサウンドトラックとして依頼したものだった。[79] [80] CDは長い間廃盤になっていたが、2018年にリマスター版がCDで再発された。アルバムのジャケットは、当時のガールフレンドであるイザベル・アジャーニのピクセル化された反時計回りの写真である。[81]
2004年10月、ジャールは中国に戻り、「フランス年」文化交流の開幕を告げた。ジャールは2回の公演を行った。1回目は故宮の子午線門で、2回目は天安門広場で行われた。子午線門でのコンサートには1万5000人以上の観客が集まり、各コンサートは全国に生中継された。ジャールはミュージシャンのチェン・リンとコラボレーションした。ジャールの伝統音楽のレパートリーに合わせ、600台のプロジェクターがさまざまなスクリーンや物体に色とりどりの光と映像を映し出した。[82]
2004年9月、ジャールはDVDとCDを1つのパッケージにしたAEROをリリースした。5.1サラウンドサウンドで作られたコンピレーションアルバムには、 OxygèneやÉquinoxeからのトラックを含む彼の最も有名なトラックのいくつかの再録音バージョンが含まれています。オーディオに付随して、DVDにはアルバムを聴いているアンヌ・パリローの目のビジュアルイメージが収録されています。 [11]ジャールはミニマリストのイメージを使用してDVDのオーディオコンテンツを補強しました。[83]
ユネスコ親善大使として、ジャールは2006年12月16日、国連の世界砂漠化防止年を祝うため、モロッコで「生命のための水」と題したコンサートを行った。[84] この公演はサハラ砂漠のメルズーガにあるシェビ砂丘の前で行われた。入場無料のイベントで、約2万5千人が来場した。水と環境の画像が9つの垂直スクリーンに映し出され、砂は固く保つために水をかけて固定されていた。会場には常設の水飲み場がいくつか設置され、常設の電気設備も設置された。ジャールは60人以上のモロッコ人アーティストと共演した。[85]ジャールは2007年に、愛情ある関係のさまざまな段階を描いたスタジオアルバム「Téo & Téa」をリリースした。 [86]
同年、EMIレーベルから1976年のアルバム『Oxygène: New Master Recording』の新録音をリリースした。[87]ジャールは2007年12月にパリのシャンゼリゼ通りにあるテアトル・マリニーで10回のコンサート（『Oxygène Live 』）を行った。2008年後半にはヨーロッパの劇場で『Oxygène』 30周年を祝うコンサートを数回行った。ロイヤル・アルバート・ホールでの公演の後、ジャールはクイーンのギタリスト、ブライアン・メイと出会い、国際天文年にテネリフェ島でコンサートを企画することを提案されたが、[88]スポンサーが集まらずコンサートは実現しなかった。[89] 2009年、彼はワールド・スカイ・レースの芸術監督に選ばれ、[90]国際天文年の親善大使にも就任した。[91] 2009年に彼はヨーロッパ中のアリーナで屋内ツアーを開始した。[92]
2010年代
.jpg/500px-Concierto_de_Jean_Michel_Jarre_(4848319578).jpg)
2010年3月1日、ジャン＝ミシェル・ジャールは2009年から2010年にかけてのインドアツアーの第2弾を開始し、6月10日にはモジョ誌から生涯功労賞を受賞した。[93] 2011年7月1日、ジャールはモナコでアルベール大公と花嫁シャルレーヌの結婚を祝う大規模なコンサートを行った。[94]その後のコンサートは、2013年8月12日に開催されたカルタゴ音楽祭中に開催された。[95]
2013年6月、ジャールは国際作家作曲家協会連合（CISAC）の会長に選出された。[96] 2015年春、ジャールは約4年間の作業を経て、2015年10月に新しいスタジオアルバムから最初の音楽をリリースした。[97]アルバム「Electronica 1: The Time Machine（仮題：E-Project）」[98]には、他のアーティストとのコラボレーションが多数収録されている。最初にリリースされたのは、GesaffelsteinとのコラボレーションであるConquistadorで、続いてM83とのGloryがリリースされた。この曲は、短編映画「EMIC」のサウンドトラックにも採用された。[99]
アルバムには他にも、ゼロ・グラビティでのタンジェリン・ドリーム、"スターダスト"でのアーミン・ヴァン・ブーレン、 [100] "A Question of Blood"でのジョン・カーペンター、[101]イフ・・でのリトル・ブーツ、 [102]トラベレーター・パート2でのピート・タウンゼントらとのコラボレーションがある。このアルバムはジャールにとって25年以上ぶりのイギリストップ10入りを果たしたアルバムとなり、第8位となった。2016年12月、このアルバムは「最優秀ダンス/エレクトロニック・アルバム」部門で2017年グラミー賞にノミネートされた。[103] 2015年6月、ジャン＝ミシェル・ジャールとのコラボレーションにより、トランスメディア・プロジェクトSoundhuntersがフランス・ドイツのチャンネルARTEのプラットフォームでリリースされた。[104]ルクセンブルクの制作会社a_BAHNのブリース兄弟（ステファン・ヒューバー・ブリースとニコラ・ブリース）、フランソワ・ル・ガル、マリオン・グースによって構想されたトランスメディアは、アルバムZoolookにインスピレーションを受けており、同アルバムに敬意を表している。[105]
2016年10月5日、ヨーロッパ民主主義運動2025は、ジャールが諮問委員会のメンバーとなると発表した。[106]このトランスメディアは、4人の国際的なアーティスト（シモンヌ・ジョーンズ、ミカエル・セイフ、ダイデラス、ルーク・ヴィベール）が参加するZoolookの創作プロセスを使用したウェブドキュメンタリー、 [107] 2015年9月にARTEで放送されたベリル・コルツ監督の52分のドキュメンタリー映画（シャソル、マシュー・ハーバート、ブリクサ・バルゲルド、ジャン＝ミシェル・ジャール、マトモス、キズ、ジョセフ・ベルトロッツィが参加）、そして最後に、ジャン＝ミシェル・ジャールがトラックを選んだ参加型トリビュート音楽アルバム「Zoolook Revisited 」から構成されている。[108] [109]サウンドハンターズはビアリッツで2015年国際音楽賞（Fipa d'Or）を受賞した。[110] SoundhuntersはSXSW [111]やConvergence NYFF 2016のカンファレンスでも発表されました。 [112]
2016年には、ペット・ショップ・ボーイズ、ハンス・ジマー、イエロー、ゲイリー・ニューマンを含む15人以上のコラボレーターと共作した『エレクトロニカ2：ザ・ハート・オブ・ノイズ』がリリースされた。1曲（8「Exit」）にはエドワード・スノーデンのスピーチが収録されている。[113] 『エレクトロニカ2』は、アメリカの2017年グラミー賞とフランスの2017年ヴィクトワール・ド・ラ・ミュージック賞の電子音楽またはダンス部門にノミネートされた。 [114] 2016年4月11日、ジャールがイギリスのバーチャルバンド、ゴリラズの5枚目のスタジオアルバム『Humanz』でコラボレーションしたことが明らかになった。[115] [116] [117]彼はまた、2016年にフランスのニュースネットワークFrance Infoのサウンドトラックを作曲した。[118]このサウンドトラックは、2017年1月13日にRadiophonie Vol. 9としてリリースされた。[119]
2017年、ジャールは死海を救い、「ドナルド・トランプの反環境政策」を強調するために、マサダ要塞の近くでコンサートを行った。 [120]また、スペインのサント・トリビオ・デ・リエバナ修道院で、 Año Jubilar （記念年）の開幕を記念した特別コンサートを行った。 [121]どちらのコンサートも、エレクトロニカ・ツアーのコンセプトに大きく基づいていた。2017年5月、ジャールはキャリアで初めてカナダと米国をツアーし、[122] 2017年7月にはヨーロッパでツアーの別のレグが開催された。
2018年3月、ジャールはブエノスアイレス[123]とサンティアゴデチリでエレクトロニカツアーの一環として南米で初めて公演を行った。[124]これらのコンサートはもともと2017年11月に予定されていたが、制作会社の問題により日程が変更された。[125] 2018年のツアーは4月中にカナダと米国で続き、コーチェラ・ヴァレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルでトラックリストを減らしたエレクトロニカショーを上演し、88回目のサウジアラビア建国記念日（9月23日）を祝うためにリヤドで一回限りのコンサートを開催して終了した。このコンサートは「グリーンコンサート」と呼ばれ、リヤドの金融中心地の高層ビルにレーザープロジェクションが使用された。[126] 2018年9月、41曲を「4つのまったく異なる作曲スタイル」で収録したスタジオコンピレーションアルバム「Planet Jarre – 50 Years of Music」がリリースされた。[127]
2018年11月26日、ジャールとクリスタル・メソッド のスコット・カークランドは、ジャールの次のエレクトロニカアルバムのトラックでコラボレーションすると発表した。 [128] 2019年1月、HSBCはジャールが作曲した新しい音楽アイデンティティを明らかにした。[129] 2019年10月3日、フランスの編集者ロバート・ラフォンはジャールの自伝「Melancolique Rodeo」を出版した。ジャールは本のプロモーションツアーを開始した。
2019年11月7日、ジャールはiOSオペレーティングシステム用のアプリケーション「EōN」のリリースを発表しました。このアプリケーションには、ソニーコンピュータサイエンス研究所のアレクシス・アンドレが開発したアルゴリズムによって作成されたモーフィンググラフィックと、ジャールが録音した7時間分の素材から生成された音楽が含まれています。[130]この音楽はデバイスごとに常に異なります。ジャールが設定したルールに基づいて即座に作曲するAIアルゴリズムは、BLEASSによって開発されました。 [131]その後、アプリケーションからの抜粋を収録した限定デラックスボックスセットがリリースされました。[132]
2020年現在
2020年12月31日、ジャールはオンラインでバーチャル大晦日コンサートを開催した。[133]彼はパリのスタジオから演奏したが、それはノートルダム大聖堂を舞台にしたバーチャルなものだった。このショーは、2021年1月5日の時点で7,500万人以上の視聴者を獲得している。[134]このショーは、彼の新しいアルバム「Welcome to the other side」をサポートするために行われたもので、このアルバムには彼が以前にリリースした音楽から12曲が収録されている。[135]コンサートの録音は、2021年9月にCD、LP、 Blu-rayでリリースされた。 [136] VRROOMが作成したVRコンサートは、2つのWebby賞受賞者、最優秀ライブエンターテイメントのCrystal Owl賞、ソーシャルミュージック賞を受賞した。
2021年6月21日、ジャールはパリのエリゼ宮でフランスのエマニュエル・マクロン大統領からレジオンドヌール勲章コマンドゥールを授与された。式典後、ジャールはフェット・ド・ラ・ミュージックの一環として同じ会場で演奏した。[137] 2022年3月、ジャールはパリで開催されたラジオフランスのハイパー・ウィークエンド・フェスティバルでライブプロジェクト「オキシモア」を発表した。[138]
彼の22枚目のスタジオアルバム『オキシモア』は、ピエール・アンリへのトリビュートとして、2022年10月21日にソニーミュージックとメナートレコードからリリースされた。いくつかの曲にはブライアン・イーノ、ニーナ・クラヴィッツ、アーミン・ヴァン・ブーレンなど、さまざまなアーティストによるリミックスが付属しており、アルバムからの最初のシングル「ブルータリズム」は、デペッシュ・モードのメンバー、マーティン・ゴアによるリミックスとともにリリースされた。[139]
OXYMOREはVRROOMチームによってVRのマルチフォーマットコンサートとして制作され、2023年にWebby People's Voice Award [140]、2022年にWebby Nomination and Honoree [141]、Crystal Owl Awardの最優秀プロダクションデザイン賞、Raindance Immersive Honourable Jury Mentioned [142]、Producers Guild of AmericaのInnovation Awardへのノミネートを受賞しました。[143] 2022年7月、彼の音楽出版カタログはBMG Rights Managementに買収されました。[144]
2023年12月25日、ジャールはヴェルサイユ宮殿の鏡の間でコンサートを開催し、宮殿の400周年を祝った。[145]これは2024年10月にビニールまたはCD（各フォーマットで2000枚の限定版、ビニールにはスリーブに番号が付けられている）で限定版「フィデジタル」（物理とデジタルのハイブリッドリリース）としてリリースされ、物理的な媒体と同様に、所有者に「真にユニークなデジタル体験」を提供し、CDまたはビニールスリーブに埋め込まれたカスタムNFCステッカーを介して電話でアクセス可能でした。[146]デジタルコンテンツには、ジャールのアバターからの特別な挨拶、ジャールと彼のチームが作成したイベントのビジュアルの独占舞台裏写真、鏡の間のカスタムAIアニメーション、イベントとそのユニークな設定について語るジャールへの詳細なインタビューが含まれていました。また、 JB・リュリーの「Walk to the Turcs Ceremony」のエレクトロニック版、最新シングル「Epica Oxygene」、既存トラックの新バージョンを収録したロスレスオーディオストリーミングバージョンも含まれていた。 [146]ジャールのアバターからの挨拶で、ジャールはコンテンツを2回更新する予定であると述べた。
2024年9月8日、ジャールは2024年夏季パラリンピックの閉会式でパフォーマンスを披露した。[147]
空飛ぶエアカーミッション
2024年4月、ジャン＝ミシェル・ジャールはクライン・ビジョンの空飛ぶエアカーに乗って離陸した世界初の乗客となった。[148]
私生活
ジャールは1975年から1977年までフロール・ギラールと結婚していた。[149]
彼は1976年にサントロペのディナーパーティーで2番目の妻である女優のシャーロット・ランプリングと出会った。 [150] 2人は結婚した。ジャールとランプリングは1996年に別居し[151] [152]、2002年に離婚した。 [153]ジャールは娘のエミリー・シャーロットの親権を得た。[150]ランプリングは息子のバーナビーの親権を得た。ジャールとランプリングの間には息子デビッドが生まれた。[154]
彼はイザベル・アジャーニと短期間交際していたが[155]、2005年5月にフランスの女優アンヌ・パリローと結婚した。[156] 2010年11月に夫婦は離婚を発表した。[157]
ジャールは2016年に中国の女優コン・リーと交際を始めた。[158] [159] 2人は2019年に結婚し、関係を秘密にしてきた。[160] [161]
ジャールには、モーリス・ジャールの他の結婚相手との間に生まれた異母姉妹のステファニー・ジャールがいる。 [162]義理の兄弟ケヴィン・ジャールは2011年に死去。 [163]モーリスとジャン＝ミシェルは疎遠のままだったが、2009年のモーリスの死後、ジャールは彼の遺産に敬意を表した。[164]
ジャールは父親についてこう語っている。「父と私は本当の意味での関係を築いたことは一度もありません。生涯で会ったのはおそらく20回か25回でしょう。私の年齢で父に会った回数を数えられるということは、何かを物語っています。（中略）対立があったほうが良いと思います。あるいは、親が亡くなった場合は悲しみますが、不在感を埋めるのは非常に難しく、それを受け入れるのにしばらく時間がかかりました」。[6]
大規模コンサート
栄誉
ディスコグラフィー
- 1973年 –廃墟となった宮殿
- 1973 –レ・グランジュ・ブリュレ
- 1976 –オキシジェン
- 1978年 –エキノクス
- 1981 –レ シャン マグネティーク
- 1982 –レ・コンセール・アン・シーヌ
- 1983 –スーパーマルシェ音楽祭
- 1984 –ズールック
- 1986 –ランデヴー
- 1988年 –革命
- 1990 –従者クストー
- 1993 –年表
- 1997 –オキシジェン 7–13
- 2000 –メタモルフォーゼ
- 2001 –インテリアミュージック
- 2002 –セッション 2000
- 2003 –愛の幾何学
- 2007 –テオ＆ティー
- 2007 – Oxygène: 新しいマスター録音
- 2015 –エレクトロニカ 1: タイムマシン
- 2016 –エレクトロニカ 2: ノイズの心
- 2016 –オキシジェン 3
- 2018 –エクイノックス インフィニティ
- 2021 –アマゾン
- 2022 –オキシモア
- 2023 –オキシモアワークス [201]
参照
説明ノート
- ^ 「Jean-Michel」は2つの別々の名前ではなく単一の名前ですが、場合によってはハイフンなしで書かれます。
参考文献
引用
- ^ Roberts, Chris (2016年6月17日). 「Jean-Michel Jarre: an ears with the godfather of electronic prog」. Louder . 2023年3月16日閲覧。
- ^ 「Disques Dreyfusが『The Jean-Michel Jarre Collection』のアメリカでのリリースを発表」Dreyfus Records 2004年2月17日。2008年2月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年5月5日閲覧。
- ^ スリーマン、テイラー＆フランシス 2003、809ページ。
- ^ abcdefghijklmnopqr パウエル、オーブリー（監督）（1997年）。Making the Steamroller Fly（テレビドキュメンタリー）。
- ^ Yudilovitch, Merav (2005年12月20日). 「新鮮な空気を吸うような」Ynetnews . 2021年8月15日閲覧。
- ^ abc Stuart, Julia (2004年8月23日)、「Jean-Michel Jarre: Smooth operator」、The Independent、2011年9月22日時点のオリジナルよりアーカイブ、 2009年3月15日閲覧。
- ^ レミル 1988、13 ページ
- ^ レミル 1988、12 ページ
- ^ abcdefghi ヒューズ＆リーダー 2003、p. 303
- ^ レミル 1988、16 ページより
- ^ ab ホジキンソン、ウィル（2004年9月17日）「センシュアル・ヒーリング」、ガーディアン、 2009年6月20日閲覧
- ^ ab Flint, Tom (2008年2月)、「Jean-Michel Jarre – 30 Years of Oxygene」、Sound on Sound 、 2009年5月28日閲覧。
- ^ Bos, Christian (2007 年 11 月 28 日)、「Synthesizer sind etwas Sinnliches」 – Kölner Stadt-Anzeiger (ドイツ語)、ksta.de、2012 年 8 月 3 日のオリジナルからアーカイブ、 2009 年5 月 28 日に取得
- ^ ab デイブ・シンプソン（2018年10月16日）。「ジャン＝ミシェル・ジャール：オキシジェンの誕生秘話」ガーディアン。 2021年9月25日閲覧。
- ^ Alexander, Phil (2015年11月). 「Electric Dreams」(PDF) . Mojo . p. 45. 2022年8月25日閲覧。
- ^ パトリック・テブナン (2012 年 5 月 3 日)、ジャン=ミッシェル・ジャールのお気に入りのシンセ
- ^ レミル 1988、p. 27より
- ^ グルカン、メテ (2017 年 1 月 4 日)。 「エレクトロニク・ミュージック・イン・エコロジク・ハフィザス：ジャン・ミッシェル・ジャール」。ガイア・デルギ（トルコ語）。2022 年8 月 21 日に取得。
- ^ レミル 1988、17 ページ
- ^ Bourges – 2002、jeanmicheljarre.com、2009年10月14日時点のオリジナルよりアーカイブ、2009年6月22日閲覧。
- ^マッケイ、アンディ（1981）。エレクトロニックミュージック。 ファイドン。p.102。ISBN 978-0-7148-2176-4. 2022年10月4日閲覧。
- ^ デュゲイ2018、26-27頁。
- ^ 「ジャン・ミッシェル・ジャール」. www.ukfestivalguides.com 。2022 年10 月 4 日に取得。
- ^ レミル 1988、18 ページ
- ^ デュゲイ2018、33ページ。
- ^ デュゲイ2018、35-37頁。
- ^ Green, Thomas H. (2008年3月27日). 「Oxygene: ba-boo-boo beew」.デイリー・テレグラフ. ロンドン、イギリス. 2009年3月14日閲覧。
- ^ ヘネシー 1978、7 ページ
- ^ カーン＆ウェイ 1977、50ページ
- ^ “√ ジャン＝ミシェル・ジャール、フランスの開拓者”.ロッコル（イタリア語）。2021 年8 月 25 日に取得。
- ^ ワーウィック、ブラウン＆クトナー 2004、pp. 558–559より
- ^ レミル 1988、57 ページより
- ^ レミル 1988、48 ページ
- ^ デュゲイ2018、52頁。
- ^ ウェイ、マイケル（1981年7月11日）「ジャール、マップ・オータム・ツアーのために中国へ出発」ビルボード、59ページ、 2009年6月23日閲覧。
- ^ 「ジャン＝ミシェル・ジャール – ベスト10」。ガーディアン。2016年10月5日。 2022年8月24日閲覧。
- ^ レミル 1988、35 ページ
- ^ 「ジャン＝ミシェル・ジャールの最大のライブパフォーマンスガイド」daily.redbullmusicacademy.com . 2022年8月24日閲覧。
- ^ 「Jarre Around the World」。ビルボード。1982年3月13日。32ページ。 2022年9月23日閲覧– Google Books経由。
- ^ 「ジャン＝ミシェル・ジャール - エレクトロニック音楽の先駆者の伝記」。2022年10月5日閲覧。
- ^ ジャール研究所。 「中国でのコンサート」。ジャン＝ミッシェル・ジャール2019 年11 月 9 日に取得。
- ^ レミル 1988、74-75 ページより
- ^ 「中国はレーザー岩にさらされている」ニューヨークタイムズ、1981年10月22日、2009年6月22日閲覧
- ^ レミル 1988、77 ページ
- ^ 「世界で最もタフな中古レコード：ジャン・ミッシェル・ジャールの『ミュージック・フォー・スーパーマーケット』」2014年5月29日。
- ^ ポルティコ＆マトロック 2008、p. 86より
- ^ レミル 1988、93 ページ
- ^ abcdefghij Oxygène Live in Concert 2008、Hill Shorter Ltd (印刷)、2008年、pp. 10–11
- ^ 「Destination Docklands」ジャン＝ミシェル・ジャール。2022年8月27日閲覧。
- ^ ab グレイソン、ジェリー（2017年3月1日）。映画パイロット：ジェームズ・ボンドからハリケーン・カトリーナまで。ブルームズベリー出版。ISBN 978-1-4729-4106-0. 2022年8月27日閲覧。
- ^ abcd ジャン＝ミッシェル・ジャール『デスティネーション・ドックランズ』、フランシス・ドレフュス音楽、1989
- ^ マシューズ 1994、169 ページより
- ^ 年代記のスリーブノート、Disques Dreyfus、1993 年、FDM 36152-2
- ^ 年表とヨーロッパのコンサートインタビュー (パート 1/3) – Jean-Michel Jarre、youtube.com、1993 年、 2009 年6 月 20 日取得
- ^ 「サンシティのロストシティ宮殿」www.luxurydreamhotels.com . 2021年8月15日閲覧。
- ^ “1992 – 失われた都市の伝説 (Afrique du Sud)”.エアロゾーンJMJ。 2014 年 3 月 27 日。2021 年8 月 15 日に取得。
- ^ Europe in Concert – 1993、jeanmicheljarre.com、2009年6月21日時点のオリジナルよりアーカイブ、2009年6月20日閲覧。
- ^ ホランド、フィオナ（1994年3月12日）「レーザーショーがスタジアムの観客を魅了」ザ・スタンダード（香港）、1ページ
- ^ Concert For Tolerance – 1995、jeanmicheljarre.com、2009年9月9日時点のオリジナルよりアーカイブ、2009年6月23日閲覧。
- ^ ルグラン、エマニュエル（1996年3月23日）「ジャールが「オンラインスペース」を創出」ビルボード、p.46 、 2009年6月23日閲覧。
- ^ McCormack, Neil (1997年2月22日)、「Give me that old-time synthesizer music」、The Telegraph、2012年11月11日時点のオリジナルよりアーカイブ、 2009年6月20日閲覧。
- ^ Oxygène 7–13 のスリーブノート、フランシス・ドレフュス音楽とジャン＝ミッシェル・ジャール、1997 年、486984 2
- ^ Cacciottolo, Mario (2008年3月28日)、Jarre は Oxygene で再び呼吸する、BBC 、2009年5月26日閲覧
- ^ ギネスブック、1998年版
- ^ 1998 – iMac Night、Apple Expo、Aerozone JMJ、2014年3月27日
- ^ iMac Night、Jarretube
- ^ Apple Expo での IMac の夜 (1998/09/18)
- ^ ジャン＝ミシェル・ジャールが初の3Dコンサートを開催、ゲッティイメージズUK[永久リンク切れ ]
- ^ ウェーバー、ブルース（2000年2月1日）「THE YEAR 2000: THE ENTERTAINMENT; Around the World, Ancient and Modern Creations」、ニューヨークタイムズ、 2009年6月22日閲覧。
- ^ House、Future Publishing Limited Quay、Ambury、The、Engl、Bath BA1 1UA 全著作権所有。番号2008885、ウェールズ会社登録（2018年6月14日）。「BBC vs ITV：ワールドカップテーマ曲の戦い」FourFourTwo 。 2019年7月2日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク) - ^ 「エコーズ・アンド・ダスト ジャン＝ミシェル・ジャールガイド（パート4）」。エコーズ・アンド・ダスト。2016年6月12日。 2018年9月7日閲覧。
- ^ 「Jean-michel JARRE : INTERIOR MUSIC (2001)」. fp.nightfall.fr . 2018年9月7日閲覧。
- ^ マイケル・デュゲイ (2009).ジャン＝ミッシェル・ジャール『ル・マジシャン・デュ・ソン・エ・ド・ラ・リュミエール』（フランス語）。会社。 p. 163.ISBN 978-2-84993-058-8. 2022年9月8日閲覧。
- ^ abc Aalborg – 2002、jeanmicheljarre.com、2009年10月14日時点のオリジナルよりアーカイブ、2009年6月23日閲覧。
- ^ ab デンマークのコンサートでファンが恐怖、news.bbc.co.uk、2002年9月16日、2009年6月23日閲覧
- ^ Politimesteren i Aalborg (オールボー警察署長) (2003 年 4 月 3 日)。 REDEGØRELSE VEDRØRENDE JEAN MICHEL JARRE-KONCERTEN 'AERO' I Gl. VRÅ ENGE DEN 7. 2002 年 9 月 (デンマーク語)。セクション10.3。ジャーナル番号5100-83990-00445-02。
- ^ 警察報告書のウェブミラー：「AERO警察報告書 – 2003年4月3日」（デンマーク語）。2013年7月4日閲覧。
- ^ デンマークのコンサートでのファンの恐怖、BBC、2002年9月16日、 2009年6月23日閲覧
- ^ ラーキン、コリン（2011年5月27日）。ポピュラー音楽百科事典。オムニバス・プレス。2000ページ。ISBN 978-0-85712-595-8. 2022年9月7日閲覧。
- ^ ラティナー、トレイシー（2010年5月）。現代音楽家：音楽界の人物プロフィール。Cengage Gale。1965年。ISBN 978-0-7876-9617-7. 2022年9月7日閲覧。
- ^ Geometry Of Love (ブックレット). コロンビア/ソニーミュージック. 2018. 19075833892.
- ^ ジャン＝ミシェル・ジャールが中国を照らす、BBC、2004年10月11日、 2009年3月15日閲覧
- ^ BBC ブレックファストニュース、BBC、2004 年 9 月 16 日
- ^ ジャン＝ミシェル・ジャールがサハラ砂漠で「生命の水」を祝う、ユネスコ、2006年12月19日、2009年5月27日閲覧
- ^ ジャール 2007、38～40ページ
- ^ Jean-Michel Jarre Teo & Tea インタビュー、2007年4月、 2009年6月19日閲覧– YouTube経由
- ^ Oxygène: New Master Recording . EMI/Capitol Records/Aero Productions. 2007. 50999 5141372 9.
- ^ ジャン＝ミシェル・ジャール：「カナリア諸島の素晴らしい風景は私の音楽にとてもインスピレーションを与えています」、iac.es、2008 年 7 月 14 日、 2008 年12 月 10 日閲覧
- ^ Concierto en Canarias Cancelado (スペイン語)、jeanmicheljarre.es、2009 年 4 月 9 日、オリジナルから 2009 年 4 月 13 日にアーカイブ、 2009 年8 月 11 日に取得
- ^ ジャン＝ミシェル・ジャールがワールド・スカイ・レースの芸術監督に就任、ユネスコ、2009年2月25日、2009年5月26日閲覧
- ^ ジャン＝ミシェル・ジャールが2009年国際天文年の世界開始式典の司会を務める、ユネスコ、2009年5月1日、 2009年6月23日閲覧。
- ^ サリバン、キャロライン（2009年5月25日）「ジャン＝ミシェル・ジャール」、ガーディアン、 2009年6月20日閲覧。
- ^ “Latest Big Music News, Features & Stories | MOJO”. Mojo . 2014年1月20日. 2013年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年1月26日閲覧。
- ^ 「モナコ」.ジャン＝ミッシェル・ジャール2022 年10 月 16 日に取得。
- ^ 「カルタゴのフェスティバル」.ジャン＝ミッシェル・ジャール2022 年10 月 16 日に取得。
- ^ Jean-Michel Jarre: "Il n'y a pas d'un côté les bad guys du web, de l'autre les Artistes crimees"、2013 年 6 月 6 日、2013 年 12 月 7 日のオリジナルからアーカイブ、 2013 年6 月 22 日に取得
- ^ 「Gesaffelstein & Jean-Michel Jarre Collaborate For 'Conquistador'」. Harder Blogger Faster. 2015年4月20日. 2015年4月21日閲覧。
- ^ MZK、Redacción (2015 年 10 月 15 日)。 「ジャン＝ミッシェル・ジャールの新生」。Muzikalia (ヨーロッパ系スペイン語) 。2021 年8 月 25 日に取得。
- ^ 「ジャン＝ミシェル・ジャール：傷つき、不在後の地平線のアルバム」（フランス語）。 2015 年 4 月 2 日のオリジナルからアーカイブ。
- ^ “アルミン・ファン・ブーレン vs ジャン・ミッシェル・ジャール - スターダスト”. BEAT&MIX（スペイン語）。 2015 年 8 月 1 日。2021 年8 月 25 日に取得。
- ^ 「ジャン＝ミシェル・ジャールがジョン・カーペンターとチームを組む」2015年8月3日。
- ^ “Jean-Michel Jarre lädt zum Gipfeltreffen der Elektro-Szene” (ドイツ語)。 2015 年 8 月 28 日。
- ^ 「グラミー賞2017：ノミネート全リスト」Pitchfork 2016年12月6日2016年12月7日閲覧。
- ^ “JMJ プロジェクト トランスメディア「サウンドハンターズ」のパラン (2013–2016)”.エアロゾーンJMJ。 2015 年 9 月 17 日。2019 年7 月 4 日に取得。
- ^ 「Soundhunters、これはロードムービーミュージカルだ」Paperjam.lu . 2019年7月4日閲覧。
- ^ 「主要な活動家、芸術家、学者、政治家がDiEM25で中心的な役割を果たす」Opendemocracy.net 2016年10月5日。2017年8月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年10月5日閲覧。
- ^ 「Soundhunters: サンプルで世界を捉えるインタラクティブなドキュメンタリー体験」i-Docs。2019年7月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年7月17日閲覧。
- ^ SOUNDHUNTERS (2015年6月22日)、「ZOOLOOK REVISITED」ALBUM CONTEST 、2019年7月4日閲覧
- ^ 「Zoolook Revisited (A Tribute to Jean-Michel Jarre's Concept Album)」Various artistsによるAmazon Musicでの配信。Amazon 。2019年10月9日閲覧。
- ^ “Fipa 2015 : un cru d'un bon niveau、mais de rares pépites”. Télérama.fr (フランス語)。 2015 年 1 月 24 日。2019 年7 月 4 日に取得。
- ^ 「サウンドハンターになろう！」SXSW 2016 イベントスケジュール2019年7月4日閲覧。
- ^ 「サウンド・ハンターズ」。リンカーン・センターでの映画。 2019年7月4日閲覧。
- ^ Alexis Petridis (2016年4月15日). 「ジャン＝ミシェル・ジャールがエドワード・スノーデンとレコーディング - ガーディアン紙が彼らを結びつけた後」.ガーディアン紙. ロンドン、イギリス. 2016年4月18日閲覧。
- ^ “32e Victoires de la musique : la liste des nominés est connue”. 2017 年 1 月 10 日。2017 年1 月 10 日に取得。
- ^ アレックス・ヤング（2016年4月11日）。「ゴリラズのニューアルバムの制作は順調に進んでいる」。コンシークエンス・オブ・サウンド。 2016年4月13日閲覧。
- ^ Galbraith, Alex (2016年4月12日). 「Gorillazがスタジオへの最新進出と新アルバムを予告」Uproxx.com . Uproxx . 2016年4月13日閲覧。
- ^ 「ジェイミー・ヒューレットがゴリラズのスタジオ映像を予告」Diymag.com。DIYマガジン。2016年4月11日。 2016年4月13日閲覧。
- ^ 「ジャン＝ミッシェル・ジャールのコメント、rhabille franceinfo」（フランス語）。 2016 年 8 月 29 日。
- ^ デュゲイ2018、209頁。
- ^ 「ジャン＝ミシェル・ジャール、ドナルド・トランプ反対の死海コンサートを開催」ガーディアン。2017年4月3日。 2017年4月18日閲覧。
- ^ 「La música de Jean-Michel Jarre hipnotiza a Liébana」（スペイン語）。
- ^ グラミー賞ノミネート、ジャン＝ミシェル・ジャールが2017年に初の北米ツアーを発表、2017年1月24日、2017年6月19日閲覧
- ^ “ジャン＝ミシェル・ジャール：「Hacer música es como cocinar」.ラ・ナシオン（スペイン語）。 2018年3月22日。2018年3月29日のオリジナルからアーカイブ。2018 年3 月 28 日に取得。
- ^ 「ジャン=ミシェル・ジャール: la gran sinfonía espacial」 (スペイン語)。 2018年3月28日。2018年6月28日のオリジナルからアーカイブ。2018 年3 月 28 日に取得。
- ^ “ジャン=ミシェル・ジャール、チリとアルゼンチンのキャンセルシオン：「フェニックス・エンターテインメント・グループは計画を中止する」”（スペイン語）。
- ^ ショーン・トムソン。「ジャン＝ミシェル・ジャール、9月23日日曜日のサウジアラビア建国記念日に「グリーン・コンサート」を上演 | ミッチ・シュナイダー・オーガニゼーション」。Msopr.com 。 2019年10月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年10月9日閲覧。
- ^ 「ジャン＝ミシェル・ジャール / オフィシャルサイト」Jeanmichel.jarre.com . 2019年10月9日閲覧。
- ^ 「エレクトロニックミュージック界の巨人ジャン＝ミシェル・ジャールとクリスタル・メソッドの対談」フォーブス。 2018年3月26日閲覧。
- ^ 「HSBCはいかにして「ユニバーサル」なサウンドでブランドを刷新したか」2019年4月。 2020年2月25日閲覧。
- ^ “ジャン＝ミシェル・ジャール、「無限のアルバム」を発売 - BBCニュース”. BBCニュース。 2019 年 11 月 7 日。2020 年3 月 22 日に取得。
- ^ “EōN by Jean-Michel Jarre”. Discchord.com . 2021年4月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年9月17日閲覧。
- ^ 「EONからのスナップショット - Jean-Michel Jarre」 。 2022年10月5日閲覧。
- ^ 2020年12月、Jerry Ewing08（2020年12月8日）。「ジャン＝ミシェル・ジャールが大晦日のバーチャルライブショーを発表」。プログレ・マガジン。 2021年1月6日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク) - ^ 2021年1月、Jerry Ewing05 (2021年1月5日)。「Jean-Michel Jarre が NYE ショーで 7500 万人の視聴者を祝福」。Prog Magazine 。 2021年1月6日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク) - ^ マリンズ、エリー（2021年1月3日）。「ジャン＝ミシェル・ジャールがパリのノートルダム大聖堂でのバーチャル公演で2021年をスタート」。We Rave You 。 2021年1月6日閲覧。
- ^ “Jean-Michel Jarre anuncia el lanzamiento en formato físico de su innovadora actuación de Año Nuevo「ようこそ向こう側へ」” (スペイン語)。 2021年7月21日。
- ^ “アーカイブコピー”.ビルボード. 2021年9月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年9月10日閲覧。
{{cite magazine}}: CS1 maint: アーカイブされたコピーをタイトルとして (リンク) - ^ 「ジャン＝ミシェル・ジャールが没入型ライブプロジェクト『Oxymore』を発表」。Mixonline。2022年3月3日。 2022年6月17日閲覧。
- ^ “ジャン=ミッシェル・ジャール・ナジャヴィオ「オキシモア」ザ・オクトバール”. Balkanrock.com (セルビア語)。 2022 年 9 月 19 日。2022 年10 月 16 日に取得。
- ^ “ジャン＝ミッシェル・ジャール著「OXYMORE」：正式リリース”.
- ^ “オキシモア by ジャン＝ミッシェル・ジャール”.
- ^ “Raindance Immersive Awards”. 2023年2月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年2月13日閲覧。
- ^ 「PGAイノベーション賞のノミネート者が発表されました」。2023年2月14日。
- ^ Brandle, Lars (2022年7月21日). 「BMGがジャン＝ミシェル・ジャールの音楽出版カタログを買収」. Billboard . 2022年10月16日閲覧。
- ^ “ジャン＝ミッシェル・ジャール - ベルサイユ400”. 2023 年 12 月 14 日。
- ^ ab ""Versailles 400"" . 2024年10月5日閲覧。
- ^ https://apnews.com/article/2024-paralympics-close-ceremony-paris-los-angeles-310c6c75873e5698f9d9865ae4468da9
- ^ 「Press 2024 – Klein Vision」 。 2024年4月27日閲覧。
- ^ オーティエ、クエンティン (2020 年 2 月 14 日)。 「エミリー・ジャール：ジャン＝ミッシェル・ジャールの、シャーロット・ランプリングの息子の復活」。amomama.fr (フランス語) 。2021 年8 月 25 日に取得。
- ^ ab Boucher, Caroline (1993年8月8日)、「How We Met: Jean-Michel Jarre and Charlotte Rampling」、The independent、2015年6月26日時点のオリジナルよりアーカイブ、 2009年5月26日閲覧。
- ^ リッチフィールド、ジョン（2003年8月23日）「シャーロット・ランプリング：魅力的で、落ち込んでいて、創造的 - 現代の女優」、インディペンデント、 2009年5月26日閲覧。[リンク切れ ]
- ^ 「シャーロット・ランプリングとジャン＝ミシェル・ジャールの20年間の結婚生活が終わった」、Hello!、pp. 24-25、1997年6月21日
- ^ バーンズ、ショルト（2005年3月26日）「シャーロット・ランプリング：寒さから逃れて」、インディペンデント、2009年5月26日閲覧
- ^ ジェームズ・モットラム（2012年4月8日）「シャーロット・ランプリング：「私は生涯恐怖と共に生きてきた」」インディペンデント。2017年5月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
- ^ Adjani splits with unfaithful Jarre、contactmusic.com、2004年6月25日、2019年12月2日時点のオリジナルよりアーカイブ、 2009年8月2日閲覧。
- ^ Frain、Par Irene (2005 年 5 月 19 日)、「Jean-Michel Jarre Anne Parillaud、Rebelles...et mariés」、Paris Match (フランス語)
- ^ Torino-Gilles、Loïc (2010 年 11 月 19 日)、「Jean-Michel Jarre et Anne Parillaud, c'est fini!」、France Soir (フランス語)、2012 年 8 月 1 日のオリジナルからアーカイブ、 2010 年11 月 19 日に取得
- ^ ビデオ – Jean-Michel Jarre : ses raresconfidents sur sa compagne Gong Li (フランス語)、2023 年 1 月 15 日、 2023 年1 月 20 日取得
- ^ Jean-Michel Jarre grita su amor por la estrella china Gong Li、18歳、スペイン語、2019年10月18日
- ^ ゴン・リーが70歳のフランス人作曲家と密かに結婚、2019年5月16日、 2023年1月20日閲覧。
- ^ ゴン・リー、再婚報道とともに幸せな結婚生活の写真を公開、2019年5月17日
- ^ ジェンキンス 2007、159 ページ
- ^ ネルソン、ヴァレリー（2011年4月22日）「ケヴィン・ジャールが56歳で死去。『グローリー』と『トゥームストーン』の脚本家」ロサンゼルス・タイムズ、 2011年5月6日閲覧。
- ^ ロジャース、ジョージー（2009年4月1日）、ジャールが亡き父に敬意を表す、BBC 、 2009年5月26日閲覧。
- ^ ランデヴー・ヒューストン – コンサートの街、ポリグラム・ミュージック・ビデオ、1989
- ^ パリ・ラ・デファンス – コンサートの都市、ジェネシス、1992
- ^ Concert For Tolerance – 1995、jeanmicheljarre.com、2009年9月9日時点のオリジナルよりアーカイブ、2009年6月23日閲覧。
- ^ Jean-Michel Jarre – Facebook Live Q&A (13/12/2019)、2019年12月13日、2021年10月31日時点のオリジナルよりアーカイブ
- ^ Jean Michel Jarre Nuit Électronique Electronic Night – World Cup 1998、2020年1月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月28日閲覧。
- ^ 「エジプト裁判所がピラミッドパーティーを承認」BBCニュース1999年12月28日。 2018年8月22日閲覧。
- ^ 「銀行までずっと泣いている」、ガーディアン、2000年1月10日、 2009年6月20日閲覧。
- ^ ロバートショウ＆ジョーンズ 1978、58ページ
- ^ MPC.: Minor Planet Circulars. シンシナティ天文台. p. 17031 . 2022年10月5日閲覧。
- ^ Jean-Michel Jarre Victoire de la Musique 1994、2012 年 2 月 29 日、2021 年 10 月 31 日のオリジナルからアーカイブ
- ^ “Los 15 conciertos mas multitudinarios de la historia”.通知と主人公。 2021年8月25日のオリジナルからアーカイブ。2021 年8 月 24 日に取得。
- ^ マッソン、ゴードン（2000年5月30日）「コーズがジャールのIFPIの役割を継続」ビルボード、 2009年6月12日閲覧
- ^ ジャン＝ミシェル・ジャールがメンデレーエフ大学の名誉博士号を授与される、russia-ic.com、2008年11月19日、2009年5月28日閲覧
- ^ Почетные доктора >> Жан-Миль Жарр (ロシア語)、muctr.ru、オリジナルから 2011 年 10 月 6 日にアーカイブ、2009 年5 月 28 日に取得
- ^ 「レッドカーペットギャラリー: 2010年受賞者リスト」Mojo。2010年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年6月10日閲覧。
- ^ 「MOJO Honours List 2010: The Winners Revealed!」、Mojo、2010年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ、2010年6月10日閲覧。
- ^ A Memorable Night、ジャン＝ミシェル・ジャール、2010年6月12日、2010年6月12日閲覧
- ^ Les Grand Prix 2010 (フランス語)、SACEM、2010年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ、 2010年11月29日閲覧。
- ^ “ポロニア: 独立事件”. Orbe.perfil.com。 2010 年 1 月 11 日。2014 年 2 月 2 日のオリジナルからアーカイブ。2014 年1 月 26 日に取得。
- ^ Gran Ballo della Calvachina... (イタリア語)、Il Gazzettino、オリジナルから 2011 年 5 月 5 日にアーカイブ、2011 年4 月 18 日に取得
- ^ 文化 : les décorés du 14 juillet 2011 (フランス語)、Louvre Pour Tous 、 2011 年7 月 14 日取得
- ^ “La Promotion du 14 juillet de la Légion d'honneur”、Le Figaro (フランス語)、2011 年 7 月 14 日、 2011 年7 月 14 日取得
- ^ El Claustro Universitario de las Artes otorga sus becas a los nuevos miembros Honoríficos (スペイン語)、Diario digital de la Universidad de Alcalá、2016 年 1 月 5 日のオリジナルからアーカイブ、 2012 年11 月 1 日に取得
- ^ Aktuelles（ドイツ語）、Der Steiger Award、2013年10月14日時点のオリジナルよりアーカイブ、2013年10月14日閲覧。
- ^ 「Xperia Access Q Awards – all the 2014 winners」、Q、2015年1月1日時点のオリジナルよりアーカイブ、 2014年10月22日閲覧。
- ^ LA DISTINCTION NUMÉRIQUE、2014年12月17日時点のオリジナルよりアーカイブ、2014年12月16日閲覧。
- ^ 「Les Hommes De L'Anne」GQ Magazine。2015年11月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月19日閲覧。
- ^ 「ローランドとBOSSがジャン＝ミシェル・ジャールとアンディ・サマーズに生涯功労賞を授与」Rekkerd.org 2017年1月25日2017年1月26日閲覧。
- ^ “ジャン＝ミシェル・ジャールは、リスボアの異なる協奏曲を演奏する”. Tvi24.iol.pt (ポルトガル語)。 2017 年 6 月 2 日のオリジナルからアーカイブ。2017 年6 月 2 日に取得。
- ^ サイモン・ルイス、アレクサンドラ（2017年6月6日）「ニール・ドグラース・タイソンとジャン・ミッシェル・ジャールが2017年スティーブン・ホーキング賞を受賞」、Wired UK
- ^ 「SUPRALIVE ON INASOUND FESTIVAL/AUGMENTED ACOUSTICS」。Augmented Acoustics 2018年11月20日。 2021年8月25日閲覧。
- ^ “JMJ nommé Président d'honneur de l'INA-GRM”.エアロゾーンJMJ。 2018 年 3 月 16 日。2021 年8 月 25 日に取得。
- ^ “Jean Michel Jarre z tytułem Honorowego członka ZAiKS-u [ROZMOWA]”. Gazeta Wyborcza (ポーランド語)。 2024年。
- ^ “ジェロルテク 2019”. 2019年3月14日。
- ^ “Fête de la musique: Jean-Michel Jarre fait commandeur de la Légion d'honneur par Emmanuel Macron”. 2021年6月21日。
- ^ 「ジャン＝ミシェル・ジャールがSOZA特別賞の初受賞者に」2024年5月14日。
- ^ 「ニック・メイソンが『ピンク・フロイドは活動を停止する…これからは彼に野外コンサートを任せよう！』と言っていたのを覚えている」とジャン＝ミシェル・ジャールは主張する。「私は昨日ではなく明日に貢献したい」。2023年8月24日。
出典
- マイケル・デュゲイ (2018)、ジャン・ミッシェル・ジャール、ブックス・オン・デマンド、ISBN 978-284-993-324-4
- カーン、ヘンリー、ウェイ、マイケル (1977)、「Target Entire World」、ビルボード、 2009 年5 月 27 日閲覧
- ヘネシー、マイク（1978年8月12日）「フランス革命」ビルボード、 2009年5月27日閲覧。
- ヒューズ、アレックス、リーダー、キース（2003）、現代フランス文化百科事典、CRC Press、ISBN 0-203-00330-6
- ジャール、ジャン=ミシェル (2007)、『生命の水の作り方、エルグ・シェビ砂丘、サハラ砂漠、メルズーガ、モロッコ』、イデシン、ISBN 978-1-903527-23-8
- ジェンキンス、マーク（2007）、アナログシンセサイザー、エルゼビア、ISBN 978-0-240-52072-8
- マシューズ、ピーター編 (1994)、ギネスブック、第 41 版 1995、ギネス出版、ISBN 0-85112-736-3
- ポルティコ; マトロック、グレン (2008)、『The Little Black Book of Setlists』、Anova Books、ISBN 978-1-906032-11-1
- Remilleux、Jean-Louis (1988)、Jean-Michel Jarre (英語版)、Futura Publications Ltd.、ISBN 0-7088-4263-1
- ロバートショウ、ニック、ジョーンズ、ピーター（1978年4月11日）、「Midam Galas Delight」、ビルボード、 2009年5月27日閲覧。
- スリーマン、エリザベス、テイラー、フランシス（2003）、The International Who's Who 2004、Europa Publications ltd、Routledge、ISBN 1-85743-217-7
- ワーウィック、ニール、ブラウン、トニー、クトナー、ジョン（2004）、英国チャート完全版：シングル＆アルバム（第3版）、オムニバス・プレス、ISBN 1-84449-058-0
外部リンク
Wikiquoteにジャン＝ミシェル・ジャールに関する引用句があります。
ウィキメディア・コモンズには、ジャン＝ミッシェル・ジャールに関連するメディアがあります。
- 公式サイト
- IMDbのジャン＝ミシェル・ジャール
- ヨーロッパのジャールファンサイト