テルミン

テルミン

テルミンキットから組み立てられたMoog Etherwave : 左側のループ アンテナは音量を制御し、垂直のアンテナはピッチを制御します。
電子楽器
ホルンボステル・ザックス分類	531.1 [1] (エレクトロフォン)
発明者	レオン・テルミン
発展した	1920年、1928年に特許取得

中音域のEproテルミン

イタリアのテルミン奏者ファビオ・ペッシェがモーグ・イーサウェーブ・テルミンで演奏する、J.S.バッハの「主よ人の望みの喜びよ」

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テルミン（/ ˈ θ ɛr əm ɪ n / ; 元々はエーテルフォン、イーサフォン、テルミノフォン^[2]またはターメンボックス/テルミンボックスと呼ばれていた）は、演奏者（テルミン奏者として知られる）が物理的な接触なしに操作する電子楽器である。1928年にこの装置の特許を取得した 発明者レオン・テルミンにちなんで名付けられた。

楽器の制御部は通常、無線アンテナではなく位置センサーとして機能する 2 つの金属アンテナで構成されています。各アンテナはコンデンサーの半分を形成し、テルミン奏者の両手がコンデンサーのもう半分になります。これらのアンテナは手の相対的な位置を容量的に感知し、片方の手で周波数を、もう一方の手で振幅(音量)の発振器を制御します。テルミンからの電気信号は増幅され、スピーカーに送られます。

この楽器の音色は、不気味な状況と関連づけられることが多い。テルミンは、ミクローシュ・ローザ監督の『白い恐怖』や『失われた週末』、バーナード・ハーマン監督の『地球が静止する日』、ジャスティン・ハーウィッツ監督の『ファースト・マン』などの映画のサウンドトラックや、ITVのドラマ『ミッドサマー・マーダーズ』やディズニー+のシリーズ『ロキ』 (ナタリー・ホルト作曲)などのテレビ番組のテーマソングにも使用されている。テルミンはコンサート音楽(特に前衛音楽や20世紀と21世紀の新しい音楽)でも使用されている。例えば、マノ・ディヴィナ・ジャンノーネはアメリカの人気テルミン奏者^{[3]で、彼のオーケストラであるザ・ディヴァイン・ハンド・アンサンブルと共に、定期的にそのようなコンサートを開催している。テルミンは}ロックなどのポピュラー音楽のジャンルでも使用されている。

テルミンは、ソ連政府が支援した近接センサーの研究の成果である。この楽器は、西側諸国ではレオン・テルミンとして知られるロシアの物理学者レフ・セルゲイヴィチ・テルメンによって1920年10月に発明された。^{[4] [5]}テルミンは、満員の観客の前で発明品を披露しながらヨーロッパを長期間巡回した後、米国に渡り、1928年に特許を取得した。^{[6]その後、テルミンは}RCAに商業生産権を付与した。

RCAテルミンボックス（ 1929年の株式市場暴落直後に発売）は商業的には成功しなかったものの、アメリカ国内外の聴衆を魅了した。有名なテルミン奏者のクララ・ロックモアは、アメリカ各地のコンサートホールでクラシック曲を演奏し、ポール・ロブソンと共演することも多く、高い評価を受けた。ジョセフ・ホワイトリー（1894-1984）はミュージアルという芸名で演奏し、1930年製のRCAテルミンはイギリスのブレントフォードにあるミュージカル博物館で見たり、演奏したり、聞いたりすることができる。^[7]

1930年代には、ルーシー・ビゲロー・ローゼンもテルミンに魅了され、夫のウォルター・ビゲロー・ローゼンとともに、テルミンの開発と普及に資金面と芸術面の両面で支援した。^{[8] [9]}

1938年、テルミンは米国を離れたが、その出国に関する状況は論争の的となっている。多くの報告によると、彼はニューヨーク市のアパートからNKVDのエージェント（ KGBの前身）に連れ去られ、^[10]ソ連に連れ戻され、シベリアのマガダンにあるシャラシカ研究所の捕虜収容所で働かされたという。彼は30年後に再び姿を現した。2000年に出版された発明家の伝記『テルミン：エーテル音楽とスパイ活動』の中で、 アルバート・グリンスキーは、彼が多額の個人的負債から逃れるために逃亡し、その後スターリンの政治的粛清に巻き込まれたと示唆している。いずれにせよ、テルミンは1991年まで米国に戻らなかった。^[11]

第二次世界大戦の終結後、アメリカでテルミンへの関心が一気に高まった後、より演奏しやすい新しい電子楽器が登場したため、テルミンは本格的なミュージシャンの間ですぐに使われなくなった。しかし、主に電子工学愛好家やキット製作の愛好家の間では、テルミンに対するニッチな関心が根強く残っていた。こうした電子工学愛好家の一人、ロバート・モーグは、1950年代、高校生だったころからテルミンの製作を始めた。その後、モーグはテルミンの製作に関する記事を多数発表し、顧客が組み立てることを意図したテルミンキットを販売した。モーグは、この経験から学んだことが、画期的なシンセサイザー、モーグに直接つながったと考えている。 （1955年頃、モーグの同僚で電子音楽の先駆者であるレイモンド・スコットは、モーグのテルミンのサブアセンブリの1つを購入し、新しい発明であるクラビボックス（使いやすいキーボードテルミンとなるはずだった）に組み込んだ。）^{[12] [13]}

1993年に映画『テルミン：電子の旅』が公開されて以来、この楽器への関心は再び高まり、現代のミュージシャンの間で広く使われるようになった。テルミンの音の多くは現代のシンセサイザーで近似できるが、実際のテルミンを使うことの表現力、斬新さ、独自性を評価するミュージシャンもいる。映画自体も好評を得ている。^[14]

テルミンの楽器とキットの両方が入手可能です。オープンハードウェアとオープンソフトウェアのプロジェクトであるOpen Thereminは、スイスのマイクロエンジニアであるUrz Gaudenzによって開発され、優れた演奏体験のためにオリジナルのヘテロダイン発振器アーキテクチャを使用し、 [ ^15] Arduinoと組み合わせました。いくつかの追加コンポーネントを使用して、MIDIインターフェイスをOpen Thereminに追加し、演奏者がテルミンを使用してさまざまな楽器の音を制御できるようにします。^[16]

テルミンの独特な操作方法は、障害を持つ人々にとって音楽制作へのアクセス方法を提供しているとして高く評価されている。^[17]

テルミンは、物理的な接触なしに演奏される楽器として際立っています。テルミン奏者は楽器の前に立ち、2 つの金属アンテナの近くで手を動かします。アンテナは一般的にアンテナと呼ばれていますが、電波を受信または送信するための無線アンテナとして使用されるのではなく、コンデンサーのプレートとして機能します。1 つのアンテナからの距離によって周波数 (ピッチ) が決まり、もう 1 つのアンテナからの距離によって振幅 (ボリューム) が制御されます。手をピッチ アンテナに近づけると、高い音が演奏されます。手をボリューム アンテナから遠ざけると、より大きな音が演奏されます。

最も一般的には、右手でピッチをコントロールし、左手で音量をコントロールしますが、この配置を逆にする演奏者もいます。一部の低価格のテルミンは、従来のノブ操作の音量コントロールを使用し、ピッチアンテナのみを備えています。

テルミンはヘテロダイン原理を使用してオーディオ信号を生成します。この楽器のピッチ回路には、無線干渉を最小限に抑えるために 500 kHz未満に設定された2 つの無線周波数 発振器が含まれています。1 つの発振器は固定周波数で動作します。もう 1 つの発振器の周波数はほぼ同じで、演奏者とピッチ制御アンテナの距離によって制御されます。

演奏者の手は大きな人体静電容量を持っているため、LC (インダクタンス-静電容量) 回路の可変コンデンサの接地プレートとして扱うことができます。LC 回路は発振器の一部であり、周波数を決定します。最も単純な設計では、アンテナは発振器の同調回路に直接結合されており、距離による音の変化である「ピッチ フィールド」は、距離による静電容量の変化がアンテナの近くではるかに大きいため、非常に非線形です。このようなシステムでは、アンテナが取り外されると、発振器の周波数が上昇します。

ピッチ フィールドを部分的に線形化するには、アンテナをインダクタと直列に接続して直列同調回路を形成し、アンテナの固有容量と、アンテナに近い演奏者の手の容量との並列組み合わせで共振させます。この直列同調回路は、次に可変ピッチ発振器の並列同調回路と並列に接続されます。アンテナ回路が切断されていると、発振器はアンテナ回路のスタンドアロン共振周波数よりもわずかに高い周波数に同調されます。その周波数では、アンテナとその線形化コイルは誘導性インピーダンスを示し、接続されると、発振器と並列のインダクタとして動作します。したがって、アンテナと線形化コイルを接続すると、発振周波数が上がります。アンテナ回路の共振周波数に近いと、有効インダクタンスは小さく、発振器への影響は最大になります。共振周波数から遠いと、有効インダクタンスは大きくなり、発振器の分数変化は減少します。

手がアンテナから離れているとき、アンテナ直列回路の共振周波数は最高になります。つまり、発振器の自由動作周波数に最も近くなり、アンテナ容量の小さな変化が最大の効果を発揮します。この状態では、タンク回路の有効インダクタンスは最小になり、発振周波数は最大になります。手の位置によるシャントインピーダンスの変化率が急峻になることで、手が離れていることによる影響の減少が補われます。注意深く調整すれば、中央の 2 オクターブまたは 3 オクターブの動作にわたって、ピッチフィールドのほぼ線形領域を作成できます。最適化されたピッチフィールドの線形化を使用すると、演奏者と楽器の間の容量が 0.01ピコファラッド程度変化すると、周波数が 1 オクターブシフトする回路を作成できます。^[18]

ミキサーは、各瞬間の 2 つの発振器の周波数間のオーディオ範囲の差を生成し、それが波形整形されて増幅され、スピーカーに送信されるトーンになります。

音量を調節するには、演奏者のもう一方の手が別の可変コンデンサの接地プレートとして機能します。トーン回路と同様に、演奏者の手と音量調節アンテナ間の距離によって静電容量が決まり、したがって、わずかに高い共振周波数で動作する別の固定 LC 発振器回路に誘導結合された LC 回路の固有共振周波数が決まります。手がアンテナに近づくと、その回路の固有周波数は余分な静電容量によって低下し、発振器の同調がずれて共振プレート電流が低下します。

初期のテルミンでは、発振器の無線周波数プレート電流が別の巻線で拾われ、別のダイオード接続三極管のフィラメントに電力を供給するために使用され、出力振幅を変える可変コンダクタンス要素として機能します。^{[19]出力の}倍音の音色 は純音ではなく、テルミンの重要な特徴でした。^[20]テルミンの元の設計には、オーディオ周波数の直列/並列LCフォルマントフィルターと、オーディオ出力の倍音を制御または誘導する3巻線の可変飽和トランスが含まれていました。^[6]

現代の回路設計では、この回路を簡素化し、2つのヘテロダイン発振器の複雑さを回避するために、テルミンのボリューム回路に似たピッチ発振器を1つだけ持つことが多い。このアプローチは通常、安定性が低く、ヘテロダイン発振器が生成できる低周波を生成できない。より優れた設計（例：Moog、Theremax）では、ピッチとボリュームの両方に2組のヘテロダイン発振器を使用することもある。^[21]

テルミンのアーティキュレーションにおいて重要なのは、音量調節アンテナの使用である。単に演奏を止めたり、従来の意味で共鳴器を弱めたりするだけで楽器が無音になるタッチ式楽器とは異なり、テルミン奏者は「音符だけでなく休符も演奏しなければならない」とクララ・ロックモアは述べている。^[22]

最初にボリューム ハンドを下げることなく、ピッチ ハンドを音符の間で動かすと、スワニー ホイッスルやバイオリンで演奏されるグリッサンドに似た「急降下」音が得られます。ピッチ ハンドを少し動かすと、ビブラート効果が得られます。明確な音を出すには、ピッチ ハンドが位置間を移動している間にボリューム ハンドでつつく動作をして音量をミュートする必要があります。

カロリーナ・アイクのようなテルミン奏者は、オクターブごとに固定された腕の位置を使用し、オクターブ内の音符を作成するために固定された指の位置を使用して、隣接する音符間の非常に速い遷移を可能にしています。^[23]

音量技法は音程技法ほど発達していないが、パメリア・カースティンの「ウォーキング・ベース」技法^[24]やルパート・シャペルなど、一部のテルミン奏者は音量技法の拡張に取り組んでいる。

評論家のハロルド・C・シェーンベルクはテルミンの音色を「濃い霧の中で迷子になり、家に帰る方法がわからずに泣いているチェロ」と表現した。^[25]

テルミンのために書かれた最初の管弦楽曲は、アンドレイ・パシュチェンコの交響的ミステリーで、1924年に初演されました。 ^[26]しかし、2回目の演奏後に楽譜の大部分が失われました。^[27]

テルミンのために作曲した他のコンサート用作曲家には、ボフスラフ・マルティヌー^[28] 、パーシー・グレインジャー^{[28] 、} クリスティアン・ヴォルフ^[28] 、ジョセフ・シリンガー^[28] 、モーリッツ・エッゲルト[ ^29]、 イライダ・ユスポワ^[29] 、ホルヘ・アントゥネス^[28]、ウラディミール・コマロフ^{[28] 、} アニス・フレイハン^[30]、^[31]、ファジル・サイ^[32]がいる。別の大規模なテルミン協奏曲は、カロリーナ・エイクのために書かれたカレヴィ・アホのテルミンと室内オーケストラのための協奏曲「八つの季節」（2011年）である。

エドガー・ヴァレーズは1934年に2台のテルミンチェロと打楽器のための作品「赤道」を完成させた。彼の作品はフランク・ザッパ[33]のキャリアを通じて大きな影響を与えた。ザッパ^もテルミンのために作曲した^{[34] 。}

異端の作曲家パーシー・グレインジャーは、その楽器の音程の完全な「滑走」の自由さから、初期の実験的な自由音楽作品2曲（1935年 - 1937年）に、弦楽四重奏団ではなく4台または6台のテルミンのアンサンブルを使用することを選択した。^{[35] [36]}

音楽家のジャン＝ミシェル・ジャールは、モスクワでのコンサート「Oxygen In Moscow」とグダニスクでのコンサート「Space of Freedom」^[37]でこの楽器を使用し、レオン・テルミンの生涯の短い歴史も紹介した。

5人編成のスパゲッティ・ウエスタン・オーケストラは、エンニオ・モリコーネの『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ザ・ウェスト』の演奏において、エッダ・デッロルソのボーカルの代わりにテルミンを使用している。 ^[38]

その他の著名な現代テルミン演奏者には、パメリア・クルスティン^[39] 、ピーター・テルミン、ナターシャ・テルミン、カティカ・イレーニ^[40]、リディア・カビナ^[41]などがおり、オランダのクラシック音楽家であるトールヴァルド・ヨルゲンセンは「テルミンによるクラシック音楽の最も重要な演奏者の一人」と評されている^[42]。

2019年、日本の甲府市で、ナターシャ・テルミン、マーシャ・テルミン、発明者の娘、孫娘、曾孫であるペーター・テルミンを含む289人のテルミン奏者からなるマトリョミンアンサンブルが、楽器の最大アンサンブルとしてギネス世界記録を達成した。マトリョミンという名前は、発明者がマトリョーシカとテルミンという言葉を組み合わせた造語である。^{[43]フランスの作曲家}レジス・カンポによるテルミン協奏曲「脈動するダンスフロア」は、カロリーナ・エイクのために書かれ、2018年にブリュッセル・フィルハーモニー管弦楽団によって初演された。^[44]

テルミンやテルミンに似た音色は、1940年代後半からポピュラー音楽に取り入れられ始め（サミュエル・ホフマンとハリー・レヴェルの一連のコラボレーションにより）^[45]、さまざまな人気を誇りながら現在まで続いています。

ローター・アンド・ザ・ハンド・ピープルは、 1965年11月にテルミンを使ってライブを行った最初のロックバンドとして知られています。実際、ローターは彼らがムーグテルミンに付けた名前でした。 ^[46]

ビーチ・ボーイズの1966年のシングル「グッド・ヴァイブレーションズ」は、厳密にはテルミンは使われていないが、ポップミュージックにおけるこの楽器の最も頻繁な例として挙げられる。この曲では、ポール・タナーが発明したエレクトロ・テルミンと呼ばれる似た音の楽器が使われている。^[47]このシングルの発売により、テルミンは予想外に復活し、アナログシンセサイザーの認知度が高まった。^[48]バンドの要望に応えて、ムーグ・ミュージックはテルミンの音を模倣したリボン制御の楽​​器の自社ブランドの製造を開始した。 ^[49]

フランク・ザッパもアルバム『フリーク・アウト!』（1966年）と『ウィア・オンリー・イン・イット・フォー・ザ・マネー』（1967年）にテルミンを収録した。^[34]

レッド・ツェッペリンのジミー・ペイジは、レッド・ツェッペリンのパフォーマンスの歴史の中で、「Whole Lotta Love」や「No Quarter 」のパフォーマンス中にテルミンのバリエーション（ピッチアンテナのみ）を使用したほか、1977年にはテルミンと弓弾きギターをフィーチャーした拡張マルチ楽器ソロや、1982年にリリースされたデス・ウィッシュIIのサウンドトラックでも使用しました。 ^[50]

ローリング・ストーンズのブライアン・ジョーンズも、1967年のアルバム『Between the Buttons』と『Their Satanic Majesties Request』でこの楽器を使用した。^[51]

テスラのギタリスト、フランク・ハノンは、 1991年のアルバム『 Psychotic Supper』に収録されているバンドの曲「Edison's Medicine」でテルミンを使用している。^[52]ハノンは、この曲のミュージックビデオの2分40秒のところでもこの楽器を使用している。^[53]

ザ・ローターズは1997年初頭に結成されたボストン近郊のバンドで、CDには一度に4台ものテルミンを演奏した曲が収録されている。これはポップミュージックでは初めてのことだ。^{[54] [55]}

アルバム『ダミー』のトラック「ミステロンズ」では「テレマン」を使用しているとクレジットされているが、ポーティスヘッドはテルミンのような効果を得るためにモノフォニックシンセサイザーを使用していた。これは、クレジットされている楽器演奏者のエイドリアン・アトリーによって確認されている。 ^[56]「ハーフ・デイ・クロージング」、「ハミング」、「ザ・リップ」、「マシン・ガン」の曲では、実際に特注のテルミンを使用している。^[57]

アメリカのロックバンド、フィッシュのキーボード奏者ペイジ・マッコーネルは、稀にテルミンを演奏する。彼の最後の注目すべき演奏は、2017年8月6日、マディソン・スクエア・ガーデンでのバンドの13夜公演の最終日の夜であった。^[58]

サイモンとガーファンクルは2003年12月にマディソン・スクエア・ガーデンで行われたコンサートで彼らの曲「ボクサー」を演奏した際、テルミンを使用した。この曲のオリジナル録音では、ソロの間奏でスチールギターとピッコロトランペットがユニゾンで演奏されていたが、この演奏ではテルミン奏者のロブ・シュワイマーがソロを演奏した。^[59]

ロシアの作曲家ドミトリー・ショスタコーヴィチは、管弦楽曲にテルミンのパートを取り入れた最初の人物の一人で、映画『オドナ』（ロシア語：Одна、1931年、レオニード・トラウベルクとグリゴリー・コジンツェフ作曲）の音楽にもテルミンが使われている。テルミンはクラシック音楽の演奏に広く使われたわけではなかったが、多くの映画で大成功を収めた。有名なものとしては、『白い恐怖』、『レッド・ハウス』、『失われた週末』（この3作はいずれも、ハリウッド映画音楽にテルミンを使用する先駆者である作曲家ミクローシュ・ロージャが書いた作品）、 『らせん階段』、『ロケットシップXM』、 『地球が静止する日』、『遊星からの物体X』 、『空中の城』、『十戒』などがある。^[60]ジェリー・ルイスの映画『哀愁の小悪魔』ではテルミンが演奏され、テルミンとして紹介されている。テルミンは1956年の短編映画『 A Short Vision』^[61]の音楽で大きく取り上げられており、同年、ハンガリーの作曲家マーチャーシュ・セイバーによって使用された。映画音楽での最近の登場作品には、 『モンスター・ハウス』、『エド・ウッド』、『マシニスト』 ^[62]、『ルイス・ウェインの電気的生活』 ^[63]（2021年）（最後の3作はリディア・カヴィーナをフィーチャー）、 『ファースト・マン』 （2018年）などがある。

映画『禁断の惑星』のサウンドトラックにはテルミンは使われなかったが、ベベとルイス・バロンは映画で使われる電子音を作り出すために使い捨ての発振回路とリング変調器を製作した。 ^{[64] [65]}

ロサンゼルスを拠点とするテルミン奏者のチャールズ・リチャード・レスターは映画「モンスター・ハウス」^{のサウンドトラックにフィーチャーされており[66]} 、 2007年にはロサンゼルス・フィルハーモニックとエサ＝ペッカ・サロネンとともにガブリエル・ポポフの1932年の映画「コムソモール - 電化の守護者」の米国初演を演奏した。^[67]

レニー・アブラハムソン監督の2014年の映画『フランク・Frank 』では、マギー・ジレンホールが演じるクララがSoronprfbsというバンドでテルミンを演奏している。^[68]

ブロードウェイ ミュージカル 『ビー・モア・チル』の編曲者チャーリー・ローゼンは、このショーがブロードウェイで初めてバンドにテルミンを導入したショーであると語っている。^[69]

• 2007年5月、アメリカのハンバーガーレストランチェーンであるホワイトキャッスルは、バンド「ザ・ローターズ」のミュージシャン、ジョン・バーンハートによるテルミンのライブ演奏を中心としたテレビ広告^{[70]を導入しました}。これはテルミンの演奏が広告の焦点となった唯一の例です。^[71]
• セリア・シーンは『ミッドサマー・マーダーズ』シリーズでテルミンを演奏している。^[72]
• 2008年10月、コメディアン、ミュージシャン、テルミン愛好家のビル・ベイリーは、ロイヤル・アルバート・ホールで「ビル・ベイリーのオーケストラガイド」を演奏中にテルミンを演奏し、その後テレビ放映された。彼は以前にも記事を執筆し^[73] 、ラジオ番組を担当し^[74]、テレビ放映されたコメディツアーのいくつかにテルミンを取り入れていた。
• チャーリー・ドレイパーはディズニー+のテレビシリーズ「ロキ」のサウンドトラック（ナタリー・ホルト作曲）でテルミンを演奏している。^{[75] [76] [77]}

• テルミンにインスパイアされた曲は、ファミコン版『マニアックマンション』^{のエジソン家のテーマ曲として使われている[78]}
• リディア・カビナのソロテルミンは、ハワード・ショアが作曲した2006年のMMORPGコンピュータゲーム『ソウル・オブ・ジ・アルティメット・ネイション』のサウンドトラックに収録されている。^[79]

地球外生命体のための最初のテルミンコンサートは、クリミア半島のエフパトリア深宇宙通信施設から送信された世界初の音楽METI放送であり、 ^{[80] NASAの}アクロス・ザ・ユニバースメッセージの7年前に送信されました。モスクワテルミンセンターのリディア・カビナ、ヤナ・アクセノワ、アントン・ケルチェンコが演奏したテルミンのオーディオカセット録音から7つの異なるメロディーが送信されました。これら7つのメロディーは次のとおりです。

1. 「一人で乗り物へ出発」E. シャシナ
2. ベートーヴェンの交響曲第9番の終楽章
3. 四季：春、ヴィヴァルディ作曲「アレグロ」
4. サン＝サーンス作曲「白鳥」
5. ラフマニノフ作曲「ヴォカリーズ」
6. ガーシュイン作曲「サマータイム」
7. ロシア民謡「カリンカ・マリンカ」

これらは2001年8月から9月にかけての3日間にわたり、星間ラジオメッセージ「ティーンエイジメッセージ」の送信中に6回連続して再生されました。 ^[80]

• 1928年に作られたオンド・マルトノもヘテロダイン発振器の原理を採用しているが、スライドコントローラーだけでなくキーボードも備えており、演奏中に触れるようになっている。^[81]
• 1929年にマーティン・タウブマンによって発明されたエレクトロンデには、ピッチ制御用のアンテナ、アーティキュレーション用のハンドヘルドスイッチ、音量制御用のフットペダルが備わっている。^[82]
• クロワ・ソノーレ（響き渡る十字架）はテルミンをベースとしています。1924年にレフ・テルミンがテルミンを演奏するのを見たロシアの作曲家ニコラス・オブショフがフランスで開発しました。
• テルミンが発明したテルプシトーンは、空間制御アンテナを取り付けたプラットフォームで構成され、ダンサーはそれを介して、またはその周囲で音楽演奏を制御しました。ほとんどの報告によると、この楽器を制御することはほぼ不可能でした。製造された3つの楽器のうち、1978年にリディア・カビナのために作られた最後の1つだけが今日まで残っています。
• Z.Vexエフェクトファズ プローブ、ワウ プローブ、トレモロ プローブは、テルミンを使用してこれらのエフェクトを制御します。ファズ プローブは、フィードバック振動によって任意のピッチのトーンを作成できるため、テルミンとして使用できます。
• Roland のMC -505は、内蔵のD ビームセンサーをテルミンのように使用できます。
• PercussaのAudiocubesは、両側に4つのセンサーを備えた発光スマートブロックです（光学テルミン）。センサーは手までの距離を測定し、効果や音を制御します。^[83]
• 山本智矢が発明した3台のラジオテルミン（スーパーテレミン）は、3台の独立したラジオセットで構成されています。ラジオセット1は、約1600 kHzの信号を聴取および録音するためのものです。ラジオセット2は、約1600 kHzの局部発振器がラジオセット1で受信されるように、1145 kHzに調整されています。ラジオセット3も1145 kHzに調整されており、その局部発振器がラジオセット2とビートを生成できるようにします。ラジオセット3のバーアンテナの周りの操作者の手の動きは、局部発振器に影響を与え、音色の変化を生み出す可能性があります。^{[84] [非一次資料が必要]}    
• 竹内正美の「マトリョミン」は、マトリョーシカ人形の中に取り付けられた単一アンテナのテルミン型装置である。^[85]
• キメラはテルミンとタッチレスリボンコントローラーのデジタル版で、永久磁石の距離感知をベースにしている。変化する磁場の中でそれぞれがテルミンとして機能するリニアホール効果センサーの配列は、指に装着された複数の可動ネオジム磁石に反応し、2次元で連続的な相互作用空間を形成する。^[86]

• ロシアの発明品一覧
• リング変調

• ローザ、ジェイム・E・オリバー・ラ（2018年）。「報道におけるテルミン：楽器の修復とコード楽器の変換」。Organised Sound。23 （ 3）：256–269。doi ： 10.1017 / S135577181800016X。ISSN 1355-7718  。
• テルミン、レオン S.; ペトリシェフ、オレグ (1996)。「カソードリレーに基づく楽器の設計」。レオナルド音楽ジャーナル。6 (1): 49–50。ISSN 1531-4812  。

• ブレンド、マーク (2005)。『ストレンジ・サウンズ：ポップにおけるオフビート楽器と音響実験』（第 1 版）。サンフランシスコ、カリフォルニア州：バックビート。ISBN 9780879308551。
• エイク、カロライナ（2006年）。テルミン演奏の芸術。ベルリン：SERVI Verlag。ISBN 978-3-933757-08-1。
• グリンスキー、アルバート（2000年）。テルミン：エーテル音楽とスパイ活動。イリノイ州アーバナ：イリノイ大学出版局。ISBN 978-0-252-02582-2。
• ピンチ、T. J; トロッコ、フランク (2009)。アナログ時代: モーグシンセサイザーの発明と影響。ハーバード大学出版局。ISBN 978-0-674-04216-2。
• ロックモア、クララ (1998)。テルミンのメソッド。デビッド・ミラーとジェフリー・マクファーランド・ジョンソン編。クララ・ロックモアのテルミンのメソッド [pdf] で公開されています。

• マーティン、スティーブン M. (監督) (1995)。テルミン: エレクトロニック オデッセイ(映画および DVD)。オリオン/MGM。
• リディア・カビナ、クララ・ロックモア (出演)、ウィリアム・オルセン (監督) (1995)。『Mastering the Theremin』 (ビデオテープ (VHS) および DVD)。Moog Music および Little Big Films。

ウィキメディア・コモンズには、テルミンに関連するメディアがあります。

• パメリア・カースティン、Ted.com にて
• テルミンタイムズ
• テルミンVox.com
• TECI: テルミン愛好家クラブ国際
• テルミン テルミンファミリー
• テルミン アルゼンチン
• モリアーティ、フィリップ (2009)。「テルミン」。60 のシンボル。ノッティンガム大学のブレイディ・ハラン。