ジェローム・デイヴィッド・サリンジャー(/ˈsælɪndʒər / SAL - in - jər、1919年1月1日 - 2010年1月27日)は、1951年の小説『ライ麦畑でつかまえて』で最もよく知られるアメリカの作家である。サリンジャーは第二次世界大戦に従軍する前の1940年に『ストーリー』誌にいくつかの短編小説を発表した。[ 1 ] 1948年には、批評家から絶賛された短編「バナナフィッシュにうってつけの日」が『ニューヨーカー』誌に掲載され、同誌は彼の後期の作品の多くを掲載した。[ 2 ] [ 3 ]
『ライ麦畑でつかまえて』(1951年)はたちまち大ヒットとなった。サリンジャーが描いた思春期の疎外感と純真さの喪失は、特に若い読者の間で大きな影響力を持った。[ 4 ]この小説は広く読まれ、物議を醸した[ a ]。その成功は世間の注目と詮索を招いた。サリンジャーは隠遁生活を送るようになり、作品の発表頻度は減った。『ライ麦畑でつかまえて』に続いて、短編集『ナイン・ストーリーズ』(1953年)、中編小説と短編小説を収録した『フラニーとズーイー』( 1961年)、中編小説2作を収録した『大工よ、屋根の梁を高く上げよ』と『シーモア:序章』(1963年)を発表した。サリンジャーの最後の出版作品である中編小説『ハップワース16、1924』は、1965年6月19日に『ニューヨーカー』誌に掲載された。
その後、サリンジャーは望まない注目に苦しめられ、1980年代には伝記作家のイアン・ハミルトンとの法廷闘争に巻き込まれ、1990年代後半には、かつての恋人ジョイス・メイナードと娘マーガレット・サリンジャーという、彼に近しい二人が書いた回顧録が出版された。サリンジャーは2010年に自然死した。

ジェローム・デイヴィッド・サリンジャーは、1919年1月1日にニューヨーク市マンハッタンで生まれた。 [ 5 ]彼の父ソル・サリンジャーはコーシャチーズの商売をしており、ロシア帝国出身のリトアニア系ユダヤ人の家系だった。[ 6 ]ソルの父はケンタッキー州ルイビルのアダス・イェシュルン会衆のラビだった。[ 7 ]
サリンジャーの母マリー(旧姓ジリッヒ)は、アイオワ州アトランティックでドイツ、アイルランド、スコットランド系の血を引いて生まれたが、 [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]「義理の両親をなだめるためにファーストネームをミリアムに変えた」[ 11 ]。サリンジャーの父と結婚した後は、自分をユダヤ人だと考えていた。[ 12 ]サリンジャーは、バル・ミツバーを祝った直後まで、母親がユダヤ人の血を引いていないことを知らなかった。[ 13 ]彼には姉のドリス(1912年~2001年)という兄弟が一人いた。[ 14 ]
サリンジャーは幼少期、マンハッタンのウエストサイドにある公立学校に通っていた。1932年、一家はパークアベニューに引っ越し、サリンジャーは近くの私立学校であるマクバーニー校に入学した。[ 10 ]サリンジャーは周囲に馴染むのに苦労し、自分をジェリーと呼ぶなど、周囲に合わせようとした。[15] 家族は彼をソニーと呼んだ。[ 16 ]マクバーニー校では、フェンシング部のマネージャーを務め、学校新聞に記事を書き、演劇にも出演した。[ 10 ]彼は「演劇に対する生来の才能を示した」が、父親は彼が俳優になるという考えに反対した。[ 17 ]その後、両親は彼をペンシルベニア州ウェインにあるバレーフォージ陸軍士官学校に入学させた。[ 10 ]サリンジャーは「懐中電灯の助けを借りて、夜、布団の中で」物語を書き始めた。[ 18 ]彼はクラスの年鑑「クロスド・セイバーズ」の文芸編集者であり、合唱団、航空クラブ、フランス語クラブ、下士官クラブにも参加していた。[ 15 ]
サリンジャーのバレーフォージ軍人事ファイルには、彼が「平凡な」学生だったと記されており、記録されたIQは111から115の間で、平均をわずかに上回っていた。[ 19 ] [ 20 ]彼は1936年に卒業した。サリンジャーは1936年にニューヨーク大学に入学した。彼は特別支援教育を専攻しようと考えたが[ 21 ]、翌年に中退した。父親は彼に食肉輸入業について学ぶよう勧め、彼はウィーンとポーランドのビドゴシュチュにある会社で働き始めた。[ 22 ]サリンジャーは屠殺場に嫌悪感を抱き、別のキャリアを追求することにした。この嫌悪感と父親への反発が、成人後の彼の菜食主義に影響を与えた可能性が高い。[ 23 ]
1938年後半、サリンジャーはペンシルベニア州カレッジビルのアーシナス大学に入学し、「スキップ卒業証書」というコラムを執筆し、映画評論も掲載した。[ 24 ]彼は1学期で中退した。[ 10 ] [ 16 ] 1939年、サリンジャーはマンハッタンのコロンビア大学一般教養学部に入学し、そこで『ストーリー』誌の長年の編集者であるホイット・バーネットが教えるライティングの授業を受けた。バーネットによると、サリンジャーは2学期が終わる数週間前まで目立った活躍はしなかったが、その時点で「突然生き生きとして」3つの物語を完成させた。[ 25 ]バーネットはサリンジャーに、彼の物語は巧みで完成度が高いと伝え、目的のない若者たちを描いた小話「若者たち」を『ストーリー』誌に掲載することを決定した。[ 25 ]サリンジャーのデビュー短編小説は、同誌の1940年3月-4月号に掲載された。バーネットはサリンジャーの師となり、二人は数年間文通を続けた。[ 15 ] [ 26 ]
1942年、サリンジャーは劇作家ユージン・オニールの娘ウーナ・オニールと交際を始めた。彼女が自己中心的だと感じていたにもかかわらず(彼は友人に「小さなウーナは小さなウーナにどうしようもなく恋をしている」と打ち明けた)、彼は頻繁に電話をかけ、長い手紙を書いた。[ 27 ]ウーナがチャールズ・チャップリンと付き合い始め、最終的に結婚したことで、二人の関係は終わった。[ 28 ] 1941年後半、サリンジャーはカリブ海のクルーズ船で短期間働き、アクティビティディレクターやパフォーマーを務めた可能性がある。[ 29 ]
1941年から1943年にかけて、サリンジャーはカナダの作家志望者マージョリー・シアードに9通の手紙と絵葉書を送った。そのうちの1通には、彼が初めて書いたホールデン・コールフィールドの物語について触れている。モルガン・ライブラリー&ミュージアムは2013年にこれらの手紙を入手し、「『希望を失わないで』:J・D・サリンジャーから作家志望者への手紙」という展覧会で展示した。[ 30 ]
同年、サリンジャーは『ニューヨーカー』誌に短編小説を投稿し始めた。同誌はその年、「三人での昼食」、「水っぽいハイボールの独白」、「アドルフ・ヒトラーと学校に通った」など、彼の作品7編を却下した。しかし、1941年12月、同誌は「マディソン街のささやかな反乱」を受理した。これはマンハッタンを舞台にした、戦前の不安を抱えるホールデン・コールフィールドという不満を抱えたティーンエイジャーの物語である。 [ 31 ]その月に日本が真珠湾を攻撃したことで、この物語は「出版不可能」となった。サリンジャーは打ちひしがれた。この物語は戦争終結後の1946年に『ニューヨーカー』誌に掲載された。 [ 31 ]
1942年初頭、アメリカが第二次世界大戦に参戦してから数か月後、サリンジャーは徴兵され、第4歩兵師団第12歩兵連隊の防諜員として戦闘を経験した。[ 29 ]彼はDデイのユタビーチ、バルジの戦い、ヒュルトゲンの森の戦いに参加した。[ 32 ] [ 15 ]
ノルマンディーからドイツへの作戦中、サリンジャーは、自身に影響を与えた作家で、当時パリで従軍記者として働いていたアーネスト・ヘミングウェイと会う約束をした。 [ 33 ]サリンジャーはヘミングウェイの親しみやすさと謙虚さに感銘を受け、彼のぶっきらぼうな公のイメージよりも「穏やか」だと感じた。[ 34 ]ヘミングウェイはサリンジャーの文章に感銘を受け、「なんてこった、彼はとてつもない才能を持っている」と述べた。[ 4 ]二人は文通を始め、サリンジャーは1946年7月にヘミングウェイに、二人の会話は戦争における数少ない良い思い出の一つだと書き、[ 34 ]また、コールフィールドについての戯曲を執筆中で、自分自身がその役を演じたいと付け加えた。[ 34 ]
サリンジャーは、リッチー・ボーイズとしても知られる防諜部隊に配属され、そこでフランス語とドイツ語の能力を活かして捕虜の尋問を行った。[ 35 ] 1945年4月、彼はダッハウ強制収容所の分所であるカウフェリングIV強制収容所に入所した。サリンジャーは曹長の階級に昇進し[ 36 ]、5つの作戦に従事した。[ 37 ]彼の戦争体験は精神的に大きな影響を与えた。ドイツが敗戦した後、彼は戦闘ストレス反応のため数週間入院したが、軍の病院ではなくニュルンベルクの民間病院に入院したのは、軍の正式な精神科除隊で帰国したくなかったからである。[ 38 ] [ 39 ] [ 40 ]彼は後に娘にこう語った。「どれだけ長く生きようとも、焼ける肉の匂いは鼻から完全に消えることはない。」[ 35 ]サリンジャーの伝記作家たちは、彼がいくつかの物語で戦時中の経験を参考にしたのではないかと推測している。 [ 41 ]例えば、トラウマを負った兵士が語る「エズメへ―愛と惨めさとともに」などである。サリンジャーは軍隊に所属しながらも執筆を続け、コリアーズやサタデー・イブニング・ポストなどの高級雑誌にいくつかの物語を発表した。また、ニューヨーカーにも物語を投稿し続けたが、ほとんど成功しなかった。1944年から1946年までの投稿はすべて却下され、1945年には15編の詩も却下された。[ 31 ]
ドイツの敗戦後、サリンジャーはドイツで6か月間、防諜部隊の非ナチ化任務に志願した[ 42 ] 。彼はヴァイセンブルクに住み、その後すぐにシルビア・ウェルターと結婚した。彼は1946年4月に彼女をアメリカに連れてきたが、結婚生活は8か月後に破綻し、シルビアはドイツに戻った[ 43 ] 。 1972年、サリンジャーの娘マーガレットが彼と一緒にいたとき、彼はシルビアから手紙を受け取った。彼は封筒を見て、読まずに破り捨てた。それは別れて以来、彼女から連絡があったのは初めてだったが、マーガレットが言うように、「彼は一度誰かとの関係を終わらせたら、その人とは一切関わらなくなる」のだった[ 44 ] 。
1946年、ホイット・バーネットはストーリー・プレスのリッピンコット・インプリントを通じてサリンジャーの短編集を出版するのを手伝うことに同意した。[ 45 ]その短編集『若者たち』は20編の短編からなり、表題作や「マディソン通りのささやかな反乱」など既に出版されている10編と、未発表の10編で構成される予定だった。[ 45 ]バーネットは出版されることを示唆し、サリンジャーに1,000ドルの前払い金を交渉したが、リッピンコットはバーネットの意見を覆し、出版を拒否した。[ 45 ]サリンジャーは出版されなかったのはバーネットのせいだと非難し、二人は疎遠になった。[ 46 ]
1940年代後半までに、サリンジャーは禅仏教の熱心な信奉者となり、「デート相手に禅に関する読書リストを渡すほど」になった。[ 4 ]
1947年、サリンジャーは短編小説「バナナフィッシュ」をニューヨーカー誌に投稿した。同誌のフィクション編集者であるウィリアム・マックスウェルは「物語の独特な質」に感銘を受け、サリンジャーに改訂を続けるよう依頼した。サリンジャーはニューヨーカー誌の編集者たちと1年間かけて改訂作業を行い、同誌は「バナナフィッシュにうってつけの日」というタイトルで1948年1月31日号に掲載した。その後、同誌はサリンジャーに「ファーストルック」契約を提示し、今後の作品について優先的に掲載する権利を得た。 [ 47 ] 「バナナフィッシュ」に対する批評家の称賛と、サリンジャーが「スリック」によって作品が変更されることに悩まされていたことから、彼はほぼニューヨーカー誌にのみ作品を発表するようになった。[ 48 ]『バナナフィッシュ』は、引退したボードビル芸人夫婦と、その7人の早熟な子供たち(シーモア、バディ、ブーブー、ウォルト、ウォーカー、ズーイ、フラニー)からなる架空の家族、グラス一家が登場するサリンジャーの発表作品としては最初のものだった。 [ 49 ]サリンジャーはグラス一家に関する7つの物語を発表し、詳細な家族の歴史を描き、特に聡明だが問題を抱えた長男のシーモアに焦点を当てた。[ 49 ]
1940年代初頭、サリンジャーはバーネットへの手紙で、経済的な安定を得るために自分の作品の映画化権を売りたいと打ち明けた。[ 50 ]イアン・ハミルトンによれば、サリンジャーは1943年の短編小説「ヴァリオニ兄弟」について「ハリウッドからの噂」が何も実現しなかったことに落胆した。そのため、1948年半ばに独立系映画プロデューサーのサミュエル・ゴールドウィンが短編小説「コネチカットのウィギリーおじさん」の映画化権を買いたいと申し出たとき、彼はすぐに同意した。[ 50 ]サリンジャーは、代理人ドロシー・オールディングの言葉を借りれば、「良い映画になるだろう」という希望を持ってこの物語を売り込んだが、[ 51 ]批評家たちは1949年の公開時にこの映画を酷評した。[ 52 ]『マイ・フーリッシュ・ハート』と改題され、ダナ・アンドリュースとスーザン・ヘイワードが主演したこの映画は、サリンジャーの物語から大きく逸脱していたため、ゴールドウィンの伝記作家A・スコット・バーグはそれを「堕落」と呼んだ。[ 52 ]
この経験から、サリンジャーは二度と自分の作品の映画化を許可しなかった。[ 53 ]ブリジット・バルドーが『バナナフィッシュにうってつけの日』の権利を買いたいと言ったとき、サリンジャーは拒否したが、長年ニューヨーカー誌のスタッフライターを務めていた友人のリリアン・ロスに「彼女は可愛くて才能のある迷える子供で、面白半分で彼女の要望に応えてあげようかと思っている」と語った。[ 54 ]

1940年代、サリンジャーは数人に、短編小説「マディソン街のささやかな反乱」の主人公である10代のホールデン・コールフィールドを主人公にした小説を執筆中だと話していた[ 55 ]。リトル・ブラウン・アンド・カンパニーは1951年7月16日に『ライ麦畑でつかまえて』を出版した[ 56 ]。 2026年に公開された書簡によると、制作中にサリンジャーは編集者のジョン・ウッドバーンに、批評家がユダヤ系とアイルランド系の出自を過度に強調するのではないかと恐れ、ダストジャケットからその記述を削除するよう依頼していた[ 57 ] 。小説の筋書きは単純明快で[ 58 ] 、16歳のホールデンが4度目の退学処分を受け、名門大学進学準備校を去った後のニューヨーク市での経験を詳細に描いている[ 59 ]。
この本は、一人称語り手であるホールデンの人格と証言的な語り口でより注目に値する。[ 60 ]彼は洞察力に富むが信頼できない語り手として、忠誠心の重要性、大人の「偽善」、そして彼自身の二面性について語る。[ 60 ] 1953年に高校の新聞とのインタビューで、サリンジャーはこの小説が「ある意味」自伝的であることを認め、「私の少年時代は、この本の少年のそれと非常によく似ていて、それを人々に話すことは大きな安堵だった」と説明した。[ 61 ]
本書に対する最初の反応は賛否両論で、ニューヨーク・タイムズ紙が『ライ麦畑でつかまえて』を「並外れて素晴らしいデビュー小説」と称賛した[ 62 ]一方で、本書の単調な言葉遣いやホールデンの「不道徳と倒錯」[ 63 ](彼は宗教的な中傷を用い、気軽なセックスや売春について自由に語る)[ 64 ]を非難する声もあった。本書は人気を博し、出版から2か月以内に8回も重版された。ニューヨーク・タイムズのベストセラーリストには30週間ランクインした[ 58 ]。本書の最初の成功の後、人気は一時的に低迷したが、サリンジャーの伝記作家イアン・ハミルトンによれば、1950年代後半には「思春期の憂鬱な若者が必ず買わなければならない本、クールな不満のスタイルを借りることができる欠かせない手引書」となった。[ 65 ]マーク・トウェインの『ハックルベリー・フィンの冒険』と比較されることがある。[ 66 ]新聞は「キャッチャー・カルト」に関する記事を掲載し始め、[ 65 ]その題材と、カトリック・ワールドの評論家ライリー・ヒューズが「素人の罵り言葉と下品な言葉の過剰な使用」と呼んだもののために、この小説はいくつかの国と米国のいくつかの学校で禁止された。[ 67 ]ある怒った親の集計によると、サリンジャーの本の問題点は、「goddamn」が237回、「bastard」が58回、「Chrissakes」が31回、そして放屁が1回あったことだという。[ 67 ]
1970年代には、この本を課題図書に指定した米国の高校教師数名が解雇されたり、辞職を余儀なくされたりした。1979年の検閲に関する調査では、『ライ麦畑でつかまえて』は「全米で最も頻繁に検閲された本であると同時に、公立高校で2番目に頻繁に教えられている小説という不名誉な特徴を持っている」(ジョン・スタインベックの『二十日鼠と人間』に次ぐ)と指摘されている。[ 68 ] [ 69 ]この本は今でも広く読まれており、2004年の時点で年間約25万部が売れており、「全世界での総販売部数は1000万部を超えている」。[ 70 ]
1950年代の成功を受けて、サリンジャーは『ライ麦畑でつかまえて』の映画化のオファーを数多く受け(そして断った)、その中にはサミュエル・ゴールドウィンからのオファーもあった。[ 52 ]出版以来、この小説は映画製作者の間で継続的に関心を集めており、ビリー・ワイルダー[ 71 ] 、ハーヴェイ・ワインスタイン、スティーヴン・スピルバーグ[ 72 ]などが権利獲得を目指している。1970年代にサリンジャーは「ジェリー・ルイスは何年もホールデン役を狙っていた」と語っている。[ 73 ]サリンジャーは繰り返し断り、1999年に彼の元恋人ジョイス・メイナードは「ホールデン・コールフィールドを演じられる唯一の人物はJ・D・サリンジャーだっただろう」と結論づけた。[ 73 ]
1951年7月のブック・オブ・ザ・マンス・クラブ・ニュースに掲載されたサリンジャーの人物紹介記事で、サリンジャーの友人でありニューヨーカー誌の編集者であるウィリアム・マックスウェルは、サリンジャーに文学的な影響について尋ねた。サリンジャーはこう答えた。「作家は、自分の創作について語るよう求められたら、立ち上がって自分が愛する作家の名前を大声で叫ぶべきだ。私はカフカ、フローベール、トルストイ、チェーホフ、ドストエフスキー、プルースト、オケーシー、リルケ、ロルカ、キーツ、ランボー、バーンズ、E・ブロンテ、ジェーン・オースティン、ヘンリー・ジェイムズ、ブレイク、コールリッジが好きだ。存命の作家の名前は挙げない。それは正しくないと思うからだ」(ただし、オケーシーは当時存命だった)。[ 74 ] 1940年代の手紙の中で、サリンジャーは存命、あるいは最近亡くなった3人の作家、シャーウッド・アンダーソン、リング・ラードナー、F・スコット・フィッツジェラルドへの賞賛を表明している。[ 75 ]イアン・ハミルトンは、サリンジャーはしばらくの間、自分を「フィッツジェラルドの後継者」とさえ考えていたと書いている。[ 76 ]サリンジャーの「バナナフィッシュにうってつけの日」は、フィッツジェラルドの短編「五月祭」と似た結末になっている。[ 77 ]
サリンジャーは友人たちに、数年間禅仏教を実践した後、ヒンドゥー教の宗教指導者シュリ・ラーマクリシュナについての『シュリ・ラーマクリシュナの福音』を読んでいた1952年に、人生における重大な変化があったと書き送った。[ 78 ]彼はラーマクリシュナのアドヴァイタ・ヴェーダーンタ・ヒンドゥー教の信奉者となり、悟りを求める者には独身を、家族などの人間の責任から離れることを提唱した。[ 79 ] [ 80 ]サリンジャーの宗教研究は、彼の作品の一部に反映されている。1953年に発表された短編「テディ」には、ヴェーダーンタの洞察を表現する10歳の子供が登場する。[ 81 ]彼はまた、ラーマクリシュナの弟子であるヴィヴェーカーナンダの著作も研究した。シーモア・グラスは「ハップワース16、1924」で彼を「今世紀で最も刺激的で独創的で、最も優れた才能を持つ巨人の一人」と呼んでいる。[ 79 ]
1953年、サリンジャーは『ニューヨーカー』誌に掲載された7つの短編(「バナナフィッシュ」を含む)と、同誌が掲載を拒否した2つの短編を収録した短編集を出版した。この短編集は、アメリカでは『ナイン・ストーリーズ』、イギリスではサリンジャーの最も有名な短編の1つにちなんで『エズメへ―愛と汚辱と共に』として出版された。[ 82 ]この本は渋々ながらも好意的なレビューを受け、商業的にも成功を収めた。ハミルトンによれば、「短編集としては驚くほどの成功」だったという。[ 83 ]『ナイン・ストーリーズ』はニューヨーク・タイムズのベストセラーリストに3ヶ月間ランクインした。[ 83 ]
『ライ麦畑でつかまえて』のようにの名声が高まるにつれ、サリンジャーは徐々に公の場から姿を消していった。1953年、彼はニューヨークのイースト57番街300番地のアパートからニューハンプシャー州コーニッシュに引っ越した。 [ 84 ]コーニッシュに住み始めた頃は、特にウィンザー高校の生徒たちと比較的社交的だった。サリンジャーは生徒たちを頻繁に自宅に招き、レコードをかけたり、学校での悩みを話したりした。[ 85 ]生徒の一人、シャーリー・ブレイニーは、サリンジャーに地元紙「ザ・デイリー・イーグル」の高校生向けページに掲載されるインタビューを受けるよう説得した。インタビューが新聞の社説欄に大きく掲載された後、サリンジャーは高校生たちとの連絡を一切絶ち、その理由を一切説明しなかった。[ 85 ]また、街中で見かけることも少なくなり、定期的に会っていたのは親しい友人である法学者のラーンド・ハンドだけだった。[ 86 ]
1955年2月、36歳だったサリンジャーは、ラドクリフ大学の学生で美術評論家ロバート・ラングトン・ダグラスの娘であるクレア・ダグラス(1933年生まれ)と結婚した。二人の間には、マーガレット・サリンジャー(ペギーとも呼ばれる、1955年12月10日生まれ)とマシュー・“マット”・サリンジャー(1960年2月13日生まれ)という二人の子供が生まれた。マーガレット・サリンジャーは回顧録『ドリーム・キャッチャー』の中で、父親がパラマハンサ・ヨガナンダの師であるラヒリ・マハサヤの教えを読んでいなければ、両親は結婚しなかっただろうし、自分も生まれてこなかっただろうと述べている。ラヒリ・マハサヤの教えは、「主婦」(子供を持つ既婚者)の道を歩む人々に悟りの可能性をもたらした。[ 87 ]結婚後、サリンジャーとクレアは1955年の夏、ワシントンDCの小さな路面店のヒンドゥー教寺院でクリヤヨガの道に入門した。 [ 88 ]彼らは1日に2回、10分間行うマントラと呼吸法を授かった。[ 88 ]
サリンジャーはまた、クレアに卒業まであと4か月というところで学校を辞めて一緒に暮らすよう強く勧め、クレアはそれに従った。1955年1月に発表された短編「フラニー」のいくつかの要素は、クレアとの関係に基づいており、クレアが『巡礼者の道』という本を所有していたこともその一つである。[ 89 ]コーニッシュの孤立した場所とサリンジャーの性癖のため、彼らは長い間ほとんど他の人と会うことがなかった。クレアはまた、サリンジャーの絶えず変化する宗教的信念にも苛立ちを感じていた。彼女はクリヤヨガに専念していたが、サリンジャーは「数週間もコーニッシュを離れて物語に取り組み、完成させるはずだった作品をすべて未完成または破棄し、従わなければならない新しい『イズム』を持って戻ってくる」ことが常だった。[ 90 ]クレアは、「それはジェリーが自分の創作物を破棄したり、捨てたり、あるいはその質に向き合えなかったり、出版に向き合えなかったりした事実を隠すためだった」と信じていた。[ 90 ]
クリヤヨガを放棄した後、サリンジャーはダイアネティックス(サイエントロジーの前身)を試し、創始者のL・ロン・ハバードにも会ったが、クレアによるとすぐに幻滅したという。[ 90 ] [ 91 ]その後、クリスチャン・サイエンス、エドガー・ケイシー、ホメオパシー、鍼灸、マクロビオティックス[ 92 ]、そして1960年代の他の多くの作家と同様にスーフィズム[ 93 ]など、数多くの精神的、医学的、栄養学的信念体系に傾倒した。
サリンジャーの家族生活は、最初の子供が生まれた後、さらに不和に満ちていた。マーガレットの著書によると、クレアは娘がサリンジャーの愛情を奪ったと感じていた。[ 94 ]乳児のマーガレットは病弱だったが、クリスチャン・サイエンスに傾倒していたサリンジャーは、彼女を医者に連れて行くことを拒否した。[ 95 ]マーガレットによると、母親は数年後、1957年の冬に「限界を超え」、彼女を殺害し、その後自殺する計画を立てていたことを告白したという。クレアはサリンジャーとニューヨーク市へ旅行中にそれを実行しようとしていたらしいが、代わりに突然の衝動に駆られ、マーガレットをホテルから連れ出して逃げ出した。数か月後、サリンジャーは彼女を説得してコーニッシュに戻らせた。[ 95 ]
サリンジャー夫妻は1967年に離婚し、クレアが子供たちの親権を得た。[ 96 ]サリンジャーは家族と親密な関係を保ち続けた。[ 97 ]彼は道路の向かい側に新しい家を建て、頻繁に訪れた。[ 97 ]彼は2010年に亡くなるまでそこに住み続けた。

サリンジャーは1961年に『フラニーとズーイー』を、 1963年に『大工よ、屋根の梁を高く上げよ』と『シーモア:序論』を出版した。それぞれの本には、1955年から1959年の間に『ニューヨーカー』誌に掲載された短編小説または中編小説が2編ずつ収録されており、これらは『ナイン・ストーリーズ』以来サリンジャーが発表した唯一の物語だった。 『フラニーとズーイー』のカバーに、サリンジャーはプライバシーへの関心について次のように書いている。「作家の匿名性や無名性という感覚は、作家が創作活動中に借りている2番目に貴重な財産であるというのが、私のやや反体制的な意見である。」[ 98 ]
1961 年 9 月 15 日、タイム誌は表紙をサリンジャーに捧げた。彼の「隠遁生活」を紹介する記事の中で、同誌はグラス一家シリーズが「完成には程遠い …サリンジャーはグラス三部作を書くつもりだ」と報じた。[ 4 ]しかし、サリンジャーはその後、他に 1 つしか発表しなかった。それは、7 歳のシーモア・グラスがサマーキャンプから両親に宛てた長い手紙の形式をとった中編小説「ハップワース 16、1924」である。6 年ぶりの新作であるこの中編小説は、1965 年 6 月 19 日号のニューヨーカー誌の大部分を占め、批評家から一様に酷評された。この頃、サリンジャーはクレアを友人や親戚から孤立させ、マーガレット・サリンジャーの言葉を借りれば、彼女を「事実上の囚人」にした。[ 90 ]クレアは 1966 年 9 月に彼と別れた。彼らの離婚は1967年10月3日に成立した。[ 99 ]
1972年、53歳のサリンジャーは、18歳のジョイス・メイナードと9ヶ月間交際した。メイナードはすでにセブンティーン誌のベテランライターだった。ニューヨーク・タイムズ紙は彼女に記事の執筆を依頼し、1972年4月23日に「18歳が人生を振り返る」というタイトルで掲載されると、彼女は有名人になった。 [ 100 ]サリンジャーは、名声と共に生きることについて警告する手紙を彼女に送った。25通の手紙をやり取りした後、メイナードはイェール大学の1年生の終わりにサリンジャーの家に引っ越した。[ 101 ]彼女はその年イェール大学には戻らず、10ヶ月間サリンジャーの家に客として滞在した。家族旅行でマーガレットに語ったところによると、メイナードが子供を欲しがったことと、自分が年を取りすぎていると感じたことが、この関係が終わった理由だった。[ 102 ]
メイナードは自伝の中で、サリンジャーが突然関係を終わらせ、彼女を追い出し、復縁を拒否したと述べて、異なる状況を描写している。彼女は彼と一緒にいるためにイェール大学を中退し、奨学金さえも放棄した。メイナードは、サリンジャーが手紙のやり取りを通して若い女性たちと複数の関係を始めていたことを知った。そのうちの一人が彼の最後の妻で、看護師だったが、彼女は彼と出会った時にはすでに別の男性と婚約していた。[ 103 ] 2021年のヴァニティ・フェアの記事で、メイナードは次のように書いている。
私は、私の人生をほぼ破滅させたナルシストの性的パートナーになるように仕向けられていた[...] その後、十数人以上の女性から連絡があり、彼女たちは十代の頃にサリンジャーから送られた同様の大切な手紙を所有していた。ある少女の場合、私が隣の部屋に座って、サリンジャーが私のソウルメイトであり生涯のパートナーだと信じていた間、サリンジャーは彼女に手紙を書いていたようだった。[ 104 ]
メイナードと同居していた間、サリンジャーは毎朝数時間、規律正しく執筆を続けた。メイナードによれば、1972年までに彼は2つの新しい小説を完成させたという。[ 105 ] [ 106 ] 1974年のニューヨーク・タイムズとのインタビューで、彼は「出版しないことには素晴らしい平安がある…私は書くのが好きだ。書くことが大好きだ。しかし、私は自分自身と自分の楽しみのためだけに書いているのだ」と語った。[ 107 ]メイナードによれば、彼は出版を「忌まわしい邪魔」と見ていたという。[ 108 ]マーガレット・サリンジャーは回顧録の中で、父親が未発表原稿のために用いていた詳細なファイリングシステムについて次のように述べている。「赤い印は、私が作品を完成させる前に死んだら、これを『そのまま』出版することを意味し、青い印は、出版するが、まず編集することを意味し、といった具合だ。」[ 109 ]近所の人が、サリンジャーは未発表の小説を15冊書いたと話していたと証言している。[ 110 ]
サリンジャーの最後のインタビューは1980年6月にバトンルージュ・アドボケート紙のベティ・エップスと行われたが、二次資料によって多少異なる記述がある。ある記述によれば、エップスは魅力的な若い女性で、小説家志望と偽り、サリンジャーの知らぬ間に、また同意なしに、インタビューの音声を録音し、サリンジャーの写真を何枚か撮影した。[ 111 ]別の記述では、地元の郵便局から手紙で連絡を取ったこと、そしてサリンジャーが自ら橋を渡ってエップスに会いに行ったことが強調されている。インタビュー中、エップスは自分が記者であることを明らかにしており、インタビューの最後には、サリンジャーが立ち去る際に写真を撮った。最初の記述によれば、コーニッシュから来た通行人がサリンジャーと握手しようとした際にサリンジャーが激怒し、インタビューは「悲惨な」形で終わった。[ 112 ]エペスによるものとされる、パリ・レビューに掲載されたインタビューのさらなる記述は、彼女によって否定され、レビュー編集者のジョージ・プリンプトンの派生作品として別途帰属されている。[ 113 ] [ 114 ] [ 115 ] [ 116 ] 2021年8月に掲載されたインタビューで、エペスはサリンジャーの知らないうちに彼との会話を録音したが、そのことで罪悪感に苛まれていると述べた。彼女は、サリンジャーの声の唯一知られている録音であるそのテープに対して、いくつかの高額なオファーを断り、遺体とともに火葬場に納めるよう遺言を変更したと述べた。[ 117 ]
サリンジャーは1980年代に数年間、テレビ女優のエレイン・ジョイスと恋愛関係にあった。 [ 101 ]この関係は、彼が看護師でキルト作家のコリーン・オニールと出会い、1988年頃に結婚したことで終わった。[ 118 ]彼より40歳年下のオニールは、かつてマーガレット・サリンジャーに、彼女とサリンジャーは子供を作ろうとしていると話したことがある。[ 119 ]しかし、二人は成功しなかった。
サリンジャーはできる限り世間の注目を避けようとしたが、メディアや世間からの望まない注目に苦しめられた。[ 120 ]彼の作品の読者や近隣のダートマス大学の学生は、彼を一目見ようとグループでコーニッシュによくやってきた。[ 121 ] 1986年5月、サリンジャーはイギリスの作家イアン・ハミルトンが、サリンジャーが他の作家や友人に書いた手紙を多用した伝記を出版するつもりであることを知った。サリンジャーは本の出版を阻止するために訴訟を起こし、サリンジャー対ランダムハウス事件で、裁判所は、引用や言い換えを含むハミルトンの手紙の多用は、出版を管理する著者の権利が公正使用の権利に優先するため容認できないと判決を下した。[ 122 ]ハミルトンは、情報を追跡した経験や、計画されていた伝記をめぐる著作権争いについて『JDサリンジャーを探して:作家人生(1935~65年)』を出版した。 [ 123 ]
訴訟の意図せざる結果として、サリンジャーの私生活の多くの詳細、例えば彼が過去20年間「ただのフィクション …それだけ」と彼自身の言葉で語っていた執筆活動に費やしていたことなどが、裁判記録という形で公になった。[ 53 ]彼の手紙からの抜粋も広く出回っており、中でもウーナ・オニールとチャールズ・チャップリンの結婚に対する辛辣なコメントが最も有名である。
夕方になると、彼らの姿が目に浮かぶ。チャップリンは灰色の裸で、シフォニエの上にしゃがみ込み、竹の杖で甲状腺を頭の周りで振り回している。まるで死んだネズミのようだ。ウーナはアクアマリン色のガウンを着て、バスルームから狂ったように拍手している。[ 28 ] [ 122 ]
1995年、イランの監督ダリウシュ・メルジュイは、フランニーとズーイーの無許可の緩やかな翻案映画『パリ』を公開した。この映画は米国との著作権関係がないため、イランでは合法的に配給できたが、サリンジャーは弁護士を通じて、リンカーン・センターで予定されていた1998年の上映を阻止した。[ 124 ] [ 125 ]メルジュイはサリンジャーの行動を「当惑させる」と述べ、自身の映画を「一種の文化交流」と捉えていると説明した。[ 125 ]
1996年、サリンジャーは小規模出版社Orchises Pressに「Hapworth 16, 1924」の出版許可を与えた。[ 126 ]同年出版予定で、Amazon.comや他の書店にも掲載された。この物語に関する記事や批評がマスコミに多数掲載された後、出版日は何度も延期され、最終的には完全に中止されたようだ。AmazonはOrchisesが2009年にこの物語を出版すると予想していたが、サリンジャーの死後も「入手不可」と表示されていた。[ 127 ] [ 128 ] [ 129 ]
2009年6月、サリンジャーは、スウェーデンの出版社フレドリック・コルティングがJDカリフォルニアというペンネームで出版予定の『ライ麦畑でつかまえて』の無許可続編『60年後:ライ麦畑を抜けて』について弁護士に相談した。この本はホールデン・コールフィールドの物語の続きのように見える。サリンジャーの小説では、コールフィールドは16歳で、私立学校を退学させられた後、ニューヨークの街をさまよっている。カリフォルニアの本では、「C氏」と呼ばれる76歳の男性が、老人ホームから脱走したことを回想している。サリンジャーのニューヨークの文学エージェント、フィリス・ウェストバーグは、イギリスのサンデー・テレグラフ紙に「この件は弁護士に委ねました」と語った。コルティングについてほとんど知られておらず、この本が新進気鋭の出版社ウィンドアップバード・パブリッシングから出版される予定だったことから、文学界ではこの件全体がでっち上げではないかという憶測が飛び交った。[ 130 ]地方裁判所判事デボラ・バッツは、米国での出版を差し止める差止命令を出した。[ 131 ] [ 132 ]コルティングは2009年7月23日に控訴し、2009年9月3日に第2巡回控訴裁判所で審理された。[ 133 ] [ 134 ]この訴訟は2011年に和解し、コルティングは『ライ麦畑でつかまえて』がパブリックドメインになるまで、米国またはカナダで『 60 Years Later』の書籍、電子書籍、その他の版を出版または配布しないこと、また『 Coming through the Rye』というタイトルを使用しないこと、サリンジャーに献呈すること、または『ライ麦畑でつかまえて』に言及しないことに同意し、サリンジャーは世界の他の地域では自由にこの本を販売できる。[ 135 ]

1992年10月23日、ニューヨーク・タイムズは次のように報じた。「火曜日に自宅の少なくとも半分を焼き尽くした火災でさえ、青春の反抗を描いた古典的名作『ライ麦畑でつかまえて』の著者である隠遁生活を送るJ・D・サリンジャーを追い出すことはできなかった。サリンジャー氏は、プライバシーを芸術の域にまで高めたことでもほぼ同等に有名である。」[ 136 ]
1999年、二人の関係が終わってから25年後、メイナードはサリンジャーが彼女に宛てた一連の手紙をオークションに出品した。彼女の回顧録『At Home in the World』は同年出版された。この本には、メイナードの母親が子供っぽい服装をすることでサリンジャーに気に入られる方法について彼女に相談したことや、メイナードとサリンジャーの関係が詳しく書かれている。回顧録と手紙をめぐる論争の中で、メイナードは金銭的な理由で手紙をオークションに出品せざるを得なかったと主張し、イェール大学のベイネッケ図書館に寄贈したかったと述べた。ソフトウェア開発者のピーター・ノートンが15万6500ドルで手紙を購入し、サリンジャーに返還すると発表した。[ 137 ]
1年後、マーガレット・サリンジャーは『ドリームキャッチャー:回想録』を出版した。その中で、彼女はサリンジャーが母親に対して持っていた恐ろしい支配について述べ、ハミルトンの本によって確立されたサリンジャーの神話の多くを否定した。ハミルトンの主張の1つは、サリンジャーが心的外傷後ストレス障害を経験したことで精神的に傷ついたというものだった。マーガレット・サリンジャーは、彼女の父親が戦った「血まみれのモルタン」の戦いを生き延びた「数少ない男たち」は「肉体的にも精神的にも多くの病に苦しめられた」[ 35 ]と認めたが、同時に、彼女は父親を軍歴を非常に誇りに思い、軍服の髪型と軍服のジャケットを維持し、古いジープで基地(と町)を移動する男として描いた。
マーガレット・サリンジャーとメイナードは共に、サリンジャーを映画好きと評した。マーガレットによれば、彼の好きな映画には『ジジ』(1958年)、『バルカン超特急』(1938年)、『三十九階段』(1935年、 『ライ麦畑でつかまえて』のフィービーの好きな映画)、そしてW・C・フィールズ、ローレル&ハーディ、マルクス兄弟のコメディなどがあった。[ 138 ] VCRが登場する以前、サリンジャーは1940年代の古典映画を16 ミリフィルムで大量にコレクションしていた。メイナードは「彼は映画が好きであって、フィルムが好きではない」と書き[ 139 ]、マーガレット・サリンジャーは「父の世界観は、本質的に当時の映画の産物だ。父にとって、スペイン語を話す人は皆プエルトリコの洗濯女か、マルクス兄弟の映画に出てくる歯のないニヤニヤ笑うジプシーのような人たちだ」と主張した。[ 92 ]ニューヨーカー誌のスタッフライターで、サリンジャーの長年の友人であったリリアン・ロスは、彼の死後、「サリンジャーは映画が大好きで、映画について語り合う相手としては誰よりも楽しかった。彼は俳優の演技を見るのが好きで、彼らと知り合うのも好きだった。(彼はアン・バンクロフトが好きで、オードリー・ヘプバーンが嫌いで、 『大いなる幻影』を10回も見たと言っていた)」と書いた。[ 54 ]
マーガレットは、父親がマクロビオティックに長年関心を持ち、代替医療や東洋哲学に関わっていたとされるサリンジャーに関する他の神話についても多くの洞察を提供した。ドリームキャッチャーが出版されてから数週間後、マーガレットの兄マットはニューヨーク・オブザーバー紙への手紙でこの回想録の信憑性を否定した。彼は姉の「私たちの幼少期についてのゴシック物語」を軽蔑し、「彼女が意識的に何かをでっち上げていると断言することはできません。ただ、私が育った家は姉が描写している両親とは全く異なり、両親も全く違うということだけは知っています」と書いた。[ 140 ]

サリンジャーは2010年1月27日、ニューハンプシャー州コーニッシュの自宅で自然死した。享年91歳。[ 142 ]彼の文学代理人はニューヨーク・タイムズ紙に対し、サリンジャーは2009年5月に股関節を骨折したが、「新年を迎えて急激に衰えるまでは健康状態は良好だった」と語った。[ 11 ]彼の3番目の妻で未亡人であるコリーン・オニール・ザクルゼスキ・サリンジャーと息子のマットが彼の遺産の執行人となった。[ 11 ]
サリンジャーは生涯にわたって執筆を続けた。彼の死後、未亡人と息子はこの作品の出版準備を始め、2019年に「彼が書いたものはすべていつか公開されるだろう」と発表したが、それは大変な作業であり、まだ準備が整っていないとも述べた。[ 143 ] [ 144 ] 2023年、息子はサリンジャーのメモの書き起こしを「1、2年」で終えると見積もり、「未発表の資料はすべて出版されるだろうが、それは複雑な作業だ」と改めて述べた。[ 145 ] [ 146 ] 2026年になってもサリンジャーのメモの書き起こしはまだ進行中で、息子は作業が「非常に近い」と述べている。[ 147 ]
1946年にハーパーズ・マガジンに寄稿したサリンジャーは、「私はほとんどいつもとても若い人たちについて書いている」と書き、これは彼の信条と呼ばれている。 [ 148 ] 1940年に出版された最初の短編「若者たち」から、 『ライ麦畑でつかまえて』、そしてグラス一家の物語に至るまで、サリンジャーのすべての作品に10代の若者が登場する。1961年、批評家のアルフレッド・カジンは、サリンジャーが10代の若者を題材に選んだことが若い読者に人気がある理由の1つだが、もう1つは「彼が若者たちのために、そして事実上彼らに語りかけ、独特の正直で彼ら自身の言葉で、世界に対する彼らの最も秘めた判断を捉えた物事の見方で語っているという意識」であると説明した。[ 149 ]このため、ノーマン・メイラーはかつてサリンジャーを「プレップスクールに留まった中で最も偉大な頭脳」と呼んだ。[ 150 ]サリンジャーの言語、特に彼の力強く、写実的で簡潔な対話は、彼の最初の物語が発表された当時は革新的であり、多くの批評家から彼の作品の「最も際立った特徴」と見なされていた。[ 151 ]
サリンジャーは登場人物に深く共感し、[ 108 ]内面独白、手紙、長時間の電話などの手法を用いて対話の才能を発揮した。
サリンジャーの物語に繰り返し登場するテーマには、無垢や思春期の考え方も含まれており、「ハリウッドや世間一般の堕落した影響」[ 152 ] 、十代の若者と「偽りの」大人との断絶[ 152 ]、そして子供の鋭敏で早熟な知性[ 41 ]などが挙げられる。
現代の批評家は、サリンジャーの出版作品の過程における明確な進歩について論じており、これは『ライ麦畑でつかまえて』以降の3つの短編集がそれぞれますます否定的なレビューを受けたことからも明らかである。[ 140 ] [ 153 ]ハミルトンはこの見解に賛同し、サリンジャーの初期の「高級誌」向けの短編は「引き締まった、エネルギッシュな」対話が自慢だったが、同時に定型的で感傷的だったと主張している。ウィリアム・ショーンをはじめとするニューヨーカー誌の編集者の基準によって、彼の文章は『バナナフィッシュにうってつけの日』(1948年)、『ライ麦畑でつかまえて』 、そして1950年代初頭の短編に見られる「簡潔で、人を惹きつけるような謎めいた、秘められた」性質へと洗練されていった。 [ 154 ] 1950年代後半になると、サリンジャーはより隠遁的になり、宗教研究に没頭するようになったため、彼の物語は長くなり、筋書き主導ではなくなり、脱線や括弧書きのコメントでますます満たされるようになったとハミルトンは指摘している。[ 155 ]ルイス・メナンドもこれに同意し、 『ニューヨーカー』誌で、サリンジャーは「従来の意味での物語を書くのをやめた…彼は芸術形式としてのフィクションへの興味を失ったようだった。おそらく彼は文学的手法や作者のコントロールに何か操作的あるいは不誠実なものがあると考えていたのだろう」と書いている。[ 41 ]近年、一部の批評家はサリンジャーの『ナイン・ストーリーズ』以降の作品を擁護している。2001年、ジャネット・マルコムは『ニューヨーク・レビュー・オブ・ブックス』誌で、「『ズーイー』は間違いなくサリンジャーの最高傑作だ…この作品と姉妹作『フラニー』を読み返すことは、 『グレート・ギャツビー』を読み返すのと何ら変わらないほどの喜びを与えてくれる」と書いている。[ 140 ]
サリンジャーの作品は多くの著名な作家に影響を与えており、ハロルド・ブロドキー(O・ヘンリー賞受賞作家)は1991年に「彼の作品はヘミングウェイ以来、英語散文において最も影響力のある作品群だ」と述べている。[ 156 ]サリンジャーと同世代の作家の中で、ピューリッツァー賞受賞小説家のジョン・アップダイクは、「J・D・サリンジャーの短編小説は、ほとんど無関係に見える、あるいはごくわずかにしか関連していない一連の出来事から、いかにしてフィクションを紡ぎ出すことができるのかを、本当に教えてくれた …[サリンジャーを読むことは]、いわば、自分の素材の扱い方を知るという点で、私を一段階上のレベルに引き上げてくれたものとして、私の心に深く刻まれている」と証言している。[ 157 ]メナンドは、ピューリッツァー賞受賞作家フィリップ・ロスの初期の作品は「サリンジャーの声とコメディのタイミング」の影響を受けていると指摘している。[ 41 ]
全米図書賞最終候補者のリチャード・イェーツは1977年にニューヨーク・タイムズ紙に、サリンジャーの短編を初めて読んだのは画期的な経験であり、「それ以来、私にそのようなことは何も起こっていない」と語った。[ 158 ]イェーツはサリンジャーを「言語をまるで美しく制御された純粋なエネルギーのように使い、すべての沈黙とすべての言葉の中で自分が何をしているのかを正確に理解していた男」と評した。ゴードン・リッシュのO・ヘンリー賞受賞短編「ジェロームへ―愛とキスを込めて」(1977年、 1984年に『私がこれまでに知っていること』に収録)は、サリンジャーの「エスメへ―愛と汚辱を込めて」をもじったものである。[ 159 ] [ 160 ]
2001年、メナンドはニューヨーカー誌で、各世代の間で「ライ麦畑でつかまえて」のリライトが「独自の文学ジャンル」になったと書いた。[ 41 ]彼はその中に、シルヴィア・プラスの『ベル・ジャー』(1963年)、ハンター・S・トンプソンの『ラスベガスをやっつけろ』(1971年)、ジェイ・マキナニーの『ブライト・ライツ、ビッグ・シティ』(1984年)、デイヴ・エガーズの『驚異の天才の痛ましい作品』(2000年)を挙げた。作家のエイミー・ベンダーは、最初の短編小説に苦戦していたとき、友人が『ナイン・ストーリーズ』をくれた。彼女は感銘を受け、後にサリンジャーが作家に与えた影響について、「サリンジャーは『ライ麦畑でつかまえて』を一日で書いたように感じられ、その信じられないほどの容易さが執筆を刺激する。自分の声を追求する刺激になる。彼の声ではなく、私の声、あなたの声を」と語った。[ 161 ]スティーブン・チョボスキー、[ 162 ]ジョナサン・サフラン・フォア、[ 163 ]カール・ハイアセン、スーザン・ミノット、[ 164 ]村上春樹、グウェンドリン・ライリー、[ 165 ]トム・ロビンズ、ルイス・サッカー、[ 166 ]ジョエル・スタイン、[ 167 ]レオナルド・パドゥーラ、ジョン・グリーンなどの作家は、サリンジャーを影響を受けた作家として挙げている。ストリートライト・マニフェストのミュージシャン、トーマス・カルノキーもサリンジャーを影響を受けた作家として挙げており、曲「Here's to Life」の中で彼とホールデン・コールフィールドに言及している。伝記作家のポール・アレクサンダーはサリンジャーを「文学界のグレタ・ガルボ」と呼んだ。[ 168 ]
{{cite news}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク){{cite web}}: CS1 maint: bot: 元の URL の状態が不明です (リンク)、ニューヨーク・タイムズ著者は2010年に亡くなるまでの約50年間に、未公開の著作を大量に執筆していた。
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