フィールド・オブ・ドリームス

フィールド・オブ・ドリームス
フィールド・オブ・ドリームス
	劇場公開ポスター
監督	フィル・アルデン・ロビンソン
脚本	フィル・アルデン・ロビンソン
に基づく	WP キンセラ; の「シューレス・ジョー」
制作：	ローレンス・ゴードン; チャールズ・ゴードン;
主演	ケビン・コスナー; エイミー・マディガン; ジェームズ・アール・ジョーンズ; レイ・リオッタ; バート・ランカスター;
撮影	ジョン・リンドリー
編集者	イアン・クラフォード
音楽：	ジェームズ・ホーナー
制作; 会社	ゴードンカンパニー
配布元	ユニバーサル・ピクチャーズ（アメリカ）; カロルコ・ピクチャーズ（インターナショナル）;
発売日	1989年5月5日（アメリカ合衆国）;
実行時間	108分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	1500万ドル
興行収入	8,440万ドル

『フィールド・オブ・ドリームス』は、カナダの小説家W・P・キンセラの1982年の小説『シューレス・ジョー』を原作として、フィル・アルデン・ロビンソンが脚本と監督を務めた1989年のアメリカのスポーツファンタジードラマ映画です。この映画では、ケビン・コスナーがトウモロコシ畑に野球場を作る農夫を演じ、シューレス・ジョー・ジャクソン（レイ・リオッタ）やシカゴ・ブラックソックスなど、野球界の伝説の選手の幽霊がやって来ます。エイミー・マディガン、ジェームズ・アール・ジョーンズ、バート・ランカスター（最後の映画出演）も出演しています。

この映画は1989年5月5日に公開されました。批評家から好評を博し、アカデミー賞で作品賞、作曲賞、脚色賞の3部門にノミネートされました。2017年には、アメリカ議会図書館によりアメリカ国立フィルム登録簿への保存対象に選ばれました。

プロット

レイ・キンセラは、妻のアニーと娘のカリンとともに、アイオワ州ダイアーズビルのトウモロコシ農場で暮らしています。野球の大ファンだった亡き父ジョンとの関係が悪化したレイは、夢を叶えるために何もしないまま年老いていくことを恐れています。

ある晩、トウモロコシ畑を歩いていると、彼は「作れば彼は来る」というささやき声を聞きます。彼はトウモロコシ畑に野球場があり、その真ん中に「シューレス」ジョー・ジャクソン（実生活では1951年に死亡）が立っているという幻影を見ます。彼を信じたアニーは、経済的困難を覚悟で、野球場を作るためにトウモロコシ畑の一部を耕すことを彼に許可します。

レイはグラウンドを建設しながら、1919 年のブラックソックススキャンダルについてカリンに話す。数か月が経ち、レイが自分に疑いを持ち始めた頃、ある晩、シューレスジョーが再び現れる。ジョーはレイに「また戻ってもいいですか? 他にもいたんですよ? 8 人いたんですよ」と尋ねる。レイは「いつでもいいですよ。みんな歓迎します」と答える。翌日、ジョーは他の 7 人のブラックソックス選手とともに戻ってくる。アニーの兄マークは選手たちに会えない。マークは、夫婦が破産しそうだと警告し、土地を買い取ると申し出る。一方、声はレイに「痛みを和らげてください」と促す。

レイとアニーはPTAの会合に出席し、アニーは1960年代の物議を醸した作家で活動家であるテレンス・マンの著書を禁止しようとしている人物と議論する。レイは、その声がマンを指していると推測する。マンは、登場人物の1人に「ジョン・キンセラ」という名前を付け、子供の頃にブルックリン・ドジャースでプレーすることを夢見ていたことがある。その夜、レイとアニーが、フェンウェイ・パークでレイとマンが一緒に試合を観戦するという全く同じ夢を見た後、レイは彼を探すためにボストンまで車で向かう。幻滅して引きこもりになっていたマンは、1試合観戦することに同意する。そこでレイは、 1922年にニューヨーク・ジャイアンツで1試合出場したものの、打席に立つことはなかったアーチー・「ムーンライト」・グラハムのスコアボードの統計を見て、「最後までやり遂げろ」と励ます声を聞く。マンもまた、声を聞き、スコアボードを見たことを認める。

二人はミネソタ州チザムに車で行き、医師になったグラハムが何年も前に亡くなっていたことを知る。レイはグラハムについて調べる。死亡記事には愛され慈善的な医師だったと書かれていたが、野球選手としての経歴については何も書かれていなかった。レイは突然1972年にタイムスリップし、年老いたグラハムに出会う。グラハムは自分の天職はスポーツではなく医学だと感じており、レイの野球場に行くことを断る。アイオワに戻る途中、レイとマンは、野球チームを探しているアーチー・グラハムという名の若いヒッチハイカーを拾う。レイは後にマンに、父親は野球選手になることを夢見ていたが、代わりに野球を始めさせようとしたと語る。14歳のとき、マンの著書を読んだ後、レイは父親とキャッチボールをしなくなり、ジョンを「ヒーロー（ジョー）が犯罪者だなんて尊敬できない」とあざ笑ったことで疎遠になった。レイは、和解する前に父親が亡くなったことが最大の後悔だと認める。ドライブを続けるうちに、マンとレイはフィールドの建設と、ジョーを連れ戻すことが父親との不和に対するレイの償いであることを認める。農場に到着すると、1920 年代のさまざまなオールスター選手が到着し、第 2 チームを編成しているのがわかる。試合が行われ、ついにグラハムが打席に立つ。

翌朝、マークが戻ってきて、農場を売らなければ銀行が差し押さえるとレイに要求する。カリンは、野球の試合を見るために人々はお金を払うだろうと主張する。マンは同意し、「人々は」子供時代の無邪気さを再び味わうために来るだろうと言う。レイとマークは取っ組み合いになり、誤ってカリンを観客席から突き落とす。グラハムは、フィールドから一歩踏み出したら戻れないとわかっていたにもかかわらず、ホットドッグで喉に詰まらせそうになったカリンを助ける。再び年老いたドク・グラハムになった彼は、レイに後悔はないと安心させる。彼がトウモロコシ畑に戻ると、他の選手から褒められ、トウモロコシ畑に消える前に、シューレス・ジョーが「おい、新人！」と声をかける。グラハムは立ち止まってシューレス・ジョーのほうを向くと、シューレス・ジョーは「よくやった」と言う。ドク・グラハムの目は涙で輝き、その後微笑んでトウモロコシ畑に戻り、その中に消える。突然、マークもプレイヤーたちを見るようになり、レイに農場を維持するよう促します。

シューレスジョーはマンをトウモロコシ畑に入るように誘うが、マンはトウモロコシ畑の中に消える。レイは誘われなかったことに腹を立てるが、ジョーはホームプレートにいるキャッチャーの方をちらりと見て「作れば、彼は来るよ」と言い、レイを叱責する。キャッチャーがマスクを外すと、レイは彼が若い頃の父親のジョンだと気づく。レイとアニーは「彼の痛みを和らげる」と「最後までやり遂げる」はどちらも父親のことだと理解する。レイはシューレスジョーに「君だったんだ」[声]と言うが、ジョーは「いや、レイ、君だったんだ」と答える。

レイはジョンを妻と娘に紹介するが、父親だとは言わない。その後、夜が明けると、ジョンはレイにおやすみなさいと言い、握手をする。ジョンがトウモロコシ畑に向かって歩いていると、レイが「ねえ、パパ…キャッチボールしない?」と声をかける。何百台もの車がフィールドに近づいてくるのが見え、人々が野球を見にフィールドに来るという予言が実現し、ジョンは喜んで受け入れる。

キャスト

ケビン・コスナー（レイ・キンセラ役）
エイミー・マディガン（アニー・キンセラ役）
ガビー・ホフマン（カリン・キンセラ役）
ジェームズ・アール・ジョーンズ（テレンス・マン役）
レイ・リオッタ（シューレス・ジョー・ジャクソン役）
ティモシー・バスフィールド（マーク役）
ケリー・コフィールド・パーク（マークの妻ディー役）
バート・ランカスター、アーチボルド・「ムーンライト」・グラハム博士役
- フランク・ホエリー（若きアーチボルド・グラハム役）
ジョン・キンセラ役のドワイア・ブラウン
リー・ガーリントン（ベウラ・ガスニック役）
マイケル・ミルホアン（バック・ウィーバー役、3B）
スティーブ・イースティン（エディ・シコット役）（P）
スウェーデン人リズバーグ役のチャールズ・ホイズ(C)
チック・ガンディル(1B)役のアート・ラフルール

さらに、映画公開の4か月前に亡くなったアン・シーモアは、レイとマンを助ける親切なチザム出版者役で最後の映画出演を果たしている。映画を通してレイに話しかける「ザ・ヴォイス」の俳優の正体は、映画公開以来未確認のままである。コスナーかリオッタだと考える人もいるが、本の著者であるW・P・キンセラは、エド・ハリス（マディガンの夫）だと聞いたと述べている。当時ティーンエイジャーだったマット・デイモンとベン・アフレックは、フェンウェイ・パークのシーンでエキストラを務めた。^[5]^[6]

生産

20世紀フォックスの重役サラ・コレットンは1980年代初頭に『シューレス・ジョー』を発見し、権利を取得しました。コレットンはプロデューサーのローレンスとチャールズ・ゴードンと共にプロジェクトを発展させました^{[7] 。ローレンス・ゴードンは}20世紀フォックスで働いており、一時は社長も務めていました。彼は何度もこの本を映画化すべきだと言及していましたが、スタジオ側はその提案を常に却下していました。プロジェクトが難解すぎて商業的ではないと感じたからです。フォックスの制作主任スコット・ルーディンは最終的に支援を撤回し、『フィールド・オブ・ドリームス』を立て直しました^[7]。一方、フィル・アルデン・ロビンソンは脚本を進め、映画化について頻繁にキンセラに相談しました。ローレンス・ゴードンは1986年にフォックスを離れ、他のスタジオに映画化を売り込み始めました。ユニバーサル・ピクチャーズは1987年にプロジェクトを受け入れ、南カリフォルニア大学のコーチ、ロッド・デドーを野球顧問として雇いました。デドーは、ワールドシリーズチャンピオンであり南カリフォルニア大学の卒業生でもあるドン・ビュフォードを俳優たちの指導に招いた。^[8]

映画は小説の題名で撮影されたが、最終的に『フィールド・オブ・ドリームス』と改名する決定が下された。ロビンソンはこの題名が気に入らず、『シューレス・ジョー』は気に入っていたし、延期された夢については新しい題名の方がふさわしいと述べた。キンセラは事後ロビンソンに、この本の元々の題名は『ドリーム・フィールド』だったが、出版社が『シューレス・ジョー』という題名を押し付けたと語った。^[9]

鋳造

ロビンソンとプロデューサーは、当初ケビン・コスナーをレイ・キンセラ役に起用することは考えていなかった。なぜなら、コスナーが『ブル・ダーラム』に続いて野球映画に出演したいとは思わないだろうと考えたからである。レイ役は最初トム・ハンクスにオファーされたが、彼は断った。^[10]しかし、彼は脚本を読んでこのプロジェクトに興味を持ち、「この世代の『素晴らしき哉、人生!』」と感じたと述べた。ロビンソンの監督デビュー作『イン・ザ・ムード』が商業的に失敗していたため、コスナーも製作を手伝うと述べた。本のファンであるエイミー・マディガンがレイの妻アニー役でキャストに加わった。

この本でレイが探し求める作家は、実在の作家JD サリンジャーである。サリンジャーが、自分の名前を使ったら訴訟を起こすと製作会社を脅迫したため、ロビンソンは登場人物を孤独なテレンス・マンに書き直すことにした。彼はジェームズ・アール・ジョーンズを念頭に置いて書いた。レイがそのような大男を誘拐しようとするのを見るのは面白いと思ったからだ。

ロビンソンは当初、シューレス・ジョー・ジャクソン役をコスナーより年上で父親代わりの役者になれる40代の俳優に演じさせようと考えていた。レイ・リオッタはその条件に当てはまらなかったが、ロビンソンは彼がこの役にふさわしいと考えた。なぜなら、彼はロビンソンがこの役に求めていた「危険感」と曖昧さを持っていたからである。ムーンライト・グラハム役はジェームズ・スチュワートにオファーされたが、彼は断った。^[11]

バート・ランカスターは当初ムーンライト・グラハム役を断っていたが、野球ファンでもある友人から映画に出演すべきだと言われたことで考えを変えた。^[8]

撮影

撮影は1988年5月25日に始まった。コスナーは8月に『リベンジ』の撮影のため出発する予定だったので、撮影スケジュールは彼の都合に合わせて組まれた。天候による遅れやその他の時間的制約を除けば、撮影は週6日で行われた。映画製作者たちが植えたトウモロコシ畑が成長するのに時間がかかりすぎたため、室内のシーンが最初に撮影された。トウモロコシをコスナーの身長まで早く成長させるには、灌漑を使わなければならなかった。主な撮影場所はアイオワ州デュビューク郡で、ダイアーズビル近くの農場がキンセラ邸に使われ、デュビュークの空き倉庫が様々な室内セットの製作に使用された。イリノイ州ガリーナは、ムーンライト・グラハムのミネソタ州チザムとして使用された。^[8]ボストン、特にフェンウェイ・パークでのロケ撮影に1週間が費やされた。^[12]

ロビンソンは十分な予算があり、望んでいたキャストやスタッフも揃っていたにもかかわらず、撮影中は常に緊張と憂鬱を感じていた。彼は傑出した映画を作るためにプレッシャーが大きすぎると感じ、原作小説に忠実ではないと感じていた。ローレンス・ゴードンは、最終的な作品は効果的であると彼を説得した。^[8]

アイオワ商工会議所との昼食会で、ロビンソンは最終シーンで何マイルも離れた地平線沿いに車のヘッドライトが見えるというアイデアを持ち出した。商工会議所の人々はそれが可能であると答え、最終シーンの撮影は地域イベントとなった。撮影クルーは、空撮で彼らが姿を現さないように農場に隠れた。制作アシスタントがセットから町まで車で行き、その間の距離を測り、そのショットを埋めるのに1,500台の車が必要であると推測した。^[13]その後、ダイアーズビルは消灯し、地元のエキストラが車でフィールドに向かった。動いているように見せるため、運転手はロービームとハイビームを絶えず切り替えるように指示された。

分野

キンセラ農場のシーンはアイオワ州ダイアーズビルのドン・ランシングの土地で撮影された。野球場のシーンのいくつかは隣のアル・エイムスカンプの農場で撮影された。撮影スケジュールが短すぎて芝生が自然に生えるには至らなかったため、ドジャースタジアムやローズボウルの芝生敷設を担当した専門家が野球場の造成に雇われた。その工程の一部には芝生を緑色に塗ることも含まれていた。^[8]

音楽

当初、レナード・バーンスタインがこの映画の音楽作曲家として候補に挙がっていたが、彼は予約でいっぱいだった。^{[11]当初、}ジェームズ・ホーナーはスケジュールの都合で映画に参加できるかどうか確信が持てなかったが、ラフカットを見て感動し、音楽作曲を引き受けた。ロビンソンは仮の楽曲を作ったが、ユニバーサルの重役たちは気に入らなかった。ホーナーが作曲家として発表されると、重役たちは『アメリカ物語』でホーナーが手がけたような大規模なオーケストラの楽曲を期待していたため、前向きな気持ちになった。対照的に、ホーナーは仮の楽曲を気に入り、「静かで幽霊のような」と感じた。彼は仮の楽曲のアイデアを踏襲し、「感情に焦点を当てた」雰囲気のあるサウンドトラックを作った。^{[8]この楽曲は}アカデミー賞のオリジナル楽曲賞にノミネートされたが、『リトル・マーメイド』のアラン・メンケンの楽曲に敗れた。^[14]ホーナーの楽曲に加え、映画では数曲のポップソングが流れる。エンドクレジットでは次の順序でリストされます。

「クレイジー」はウィリー・ネルソンが作詞し、ビバリー・ダンジェロが歌った曲です。
「デイドリーム」はジョン・セバスチャンが作曲し、ラヴィン・スプーンフルが演奏した。
「ジェシカ」はディッキー・ベッツが作曲し、オールマン・ブラザーズ・バンドが演奏した。
「チャイナ・グローブ」はトム・ジョンストンが作曲し、ドゥービー・ブラザーズが演奏した。
「ロータス・ブロッサム」はビリー・ストレイホーンが作曲し、デューク・エリントンが演奏した。

歴史的なつながり

バート・ランカスターとフランク・ホエリーが演じるアーチボルド・「ムーンライト」・グラハムは、同名の実在の野球選手をモデルにしている。彼のキャラクターは、芸術的な理由からいくつかの事実上の改変を除けば、ほぼ実物に忠実である。例えば、実在のグラハムがメジャーリーグで唯一出場したのは、1922年のシーズン最終日ではなく、1905年6月である^[15]。実在のグラハムは、映画で描かれている1972年ではなく、1965年に亡くなった。映画では、テレンス・マンがグラハムについて何人かの人物にインタビューしている。DVDスペシャルでは、彼らがグラハムに語った事実は、実在の人物について書かれた記事から引用したものであると指摘している。

リリース

ユニバーサルは、フィールド・オブ・ドリームスを1989年4月21日に米国で公開する予定だった。この映画は、わずか数館で初公開され、夏の大ヒット作の座を確保するために徐々に上映館を増やしていった。結局、12月まで上映された。^[8]この映画は、1989年11月1日にイースタン・フィルムズによってフィリピンで公開された。 ^[16]

受付

Rotten Tomatoesでは、この映画は65件のレビューに基づいて88%の支持率を獲得しており、平均評価は8.00/10である。同サイトの批評家の総意は、「フィールド・オブ・ドリームスは感傷的だが、最高の意味で感傷的である。おとぎ話、野球、家族の団結が混ざり合っている。」である。^[17]Metacriticでは、この映画は18人の批評家に基づいて100点満点中57点の加重平均スコアを獲得しており、「賛否両論または平均的なレビュー」を示している。^[18]CinemaScoreによる観客調査では、この映画にA+からFのスケールで平均「A」の評価を与えた。^[19]

ロジャー・エバートはこの映画に満点の4つ星を与え、その野心を賞賛した。「これはフランク・キャプラが監督し、ジェームズ・スチュワートが主演したかもしれない種類の映画だ。夢についての映画だ。」^[20] ニューヨーク・タイムズのカリン・ジェームズは「非常に巧みに書かれ、非常に美しく撮影され、非常に完璧に演じられた作品で、感傷を真の感情に変えるというほぼ不可能な技を成し遂げている。」と書いた。 ^[21]ハリウッド・レポーターのデュアン・バージはコスナーの演技を称賛し、「彼の鋭い洞察力と活気が、しばしば機械的な美的ペースを超えた『ドリームス』を支えている。」と書いた。 ^[22]

バラエティ誌はこの映画に賛否両論の評価を与えた。「甘ったるい格言と恥知らずな感傷主義で台無しにされた脚本にもかかわらず、『フィールド・オブ・ドリームス』は野球の理念が最も純粋なエッセンスにまで凝縮された夢のような雰囲気を保っている。」^[23]

ローリングストーン誌のピーター・トラヴァースはこの映画を酷評し、「正直に言うと、私もいろいろなことを聞き始めた。ジョーンズが野球は「かつてアメリカにあった善良なものすべての象徴」であるという、許しがたいほど感傷的なスピーチをしていたとき、私は「彼が話し続けるなら、私は辞める」という言葉を耳にした。」と書いた。^[24]

元アメリカ大統領ジョージ・W・ブッシュはこの映画をお気に入りの映画として挙げ、父親とキャッチボールをしていたことを思い出し泣いたと語った。^[25]

賞賛

この映画は1990年のアカデミー賞で3部門にノミネートされた：最優秀作品賞（ゴードン＆ゴードン）、最優秀脚色賞（ロビンソン）、最優秀オリジナル音楽賞（ホーナー）。^[26]どの部門でも受賞することはなかった。

アメリカ映画協会リスト

AFI の 100 年...100 の映画の名言:
- 「それを作れば、彼は来るだろう」—#39
AFI 100 周年...100 回の乾杯—#28
AFI のトップ 10 —#6 ファンタジー映画

2017年、アメリカ議会図書館は『フィールド・オブ・ドリームス』をアメリカ国立フィルム登録簿への年間追加作品25作品のうちの1つに選んだ。発表では映画評論家のレナード・マルティンの言葉を引用し、同映画を「純粋な魔法の瞬間を伴う最高のハリウッドファンタジーの伝統に則った、贖罪と信仰の物語」と評した。^[33]

2008年6月、AFIはクリエイティブコミュニティの1,500人以上の投票を経て、「トップ10」を発表した。これは、10の「古典的な」アメリカ映画のジャンルにおけるベスト10の映画である。この映画は、ファンタジーのジャンルで6番目に優れた作品として認められた。^[37]^[38]

ホームメディア

この映画は1989年にVHSでリリースされました。その後、1998年4月29日にDVDでリリースされました。 ^[39] 2011年3月13日にブルーレイでリリースされました。[ ^39] 2019年5月14日には映画30周年を記念して4K UHDブルーレイでリリースされました。 ^[40]

遺産

映画のために建設された球場は観光名所として整備されている。

映画の撮影から1年後、農場主のアル・エイムスカンプは再び自分の土地でトウモロコシを栽培したが、翌年には畑の一部を復元し、土産物店をオープンさせた。農夫のドン・ランシングは、自分の土地を観光地として維持した。^[8]彼は入場料や駐車料金を取らず、自分の土産物店からのみ収入を得ていた。映画の公開20周年までに、年間約6万5000人が訪れた。^[41] 2010年7月、「フィールド」のある農場が売りに出されました。^[42] 2011年10月31日、Go The Distance Baseball, LLCに、約540万ドルと推定される非公開の料金で売却されました。^[43] 2021年、MLBのベテランで殿堂入りしたフランク・トーマスが過半数の所有者になりました。^[44]