アッシャー（ミュージシャン）

12歳の時、アッシャーは地元のR&Bグループ、NuBeginningの5人のメンバーの1人となり、1991年に彼らと10曲をレコーディングした。この5人組は地元の音楽プロモーター、ダリル・ウィーラーによって組織され、彼のグループメイトはアンソニー・バード、エイドリアン・ジョンソン、レジナルド・マッキボン、チャールズ・ヤーボローだった。これらは1993年にリリースされた彼らのセルフタイトルのアルバムに収録された。このアルバムからは「A Mother's Luv」というシングルが生まれた。NuBeginningは当初、地域限定で通信販売でのみ入手可能だったが、2002年4月にHip-O RecordsからNuBeginning Featuring Usher Raymond IVとして全国的に再リリースされた。 ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]}これがグループ唯一のアルバムとなった。^{[ 19 ]}パットンは息子がソロアーティストとして活動する方が良いと考え、13歳で彼をグループから脱退させ、後にグループでの時間を「悪い経験だった」と語っている。^{[ 12 ]}彼は当初、これが自分の音楽の夢を終わらせるのではないかと心配し、彼女が「あなたの世界はまだ始まったばかり」と言ってグループなしでの将来の成功を計画するまで、その選択をまだ理解していなかった。^{[ 13 ]}

13歳の時、アッシャーはアトランタの地元のタレントショーでAJアレクサンダーと出会った。^{[ 20 ]}当時ボビー・ブラウンのボディーガードだったアレクサンダーは、アッシャーを連れて駐車場やタレントショーでパフォーマンスをさせた。^{[ 21 ]}アレクサンダーは、ラフェイス・レコードのA&R担当者ブライアント・リードをテレビのタレントショー「スター・サーチ」でのアッシャーのパフォーマンスに招待した。パフォーマンスの後、彼はラフェイスの共同創設者であるLAリードとのアッシャーのオーディションを手配した。アッシャーがボーイズIIメンの曲「エンド・オブ・ザ・ロード」を歌った後、リードはその場でアッシャーとレコード会社との契約を結んだ。^{[ 22 ] [ 23 ]}パットンは医療技師の仕事を辞めてアッシャーのマネージャーになった。彼の最初のソロ曲「コール・ミー・ア・マック」は、1993年のドラマロマンス映画「ポエティック・ジャスティス」のサウンドトラックアルバムのために録音された。^{[ 16 ]}

ソロデビューアルバムの準備中に、アッシャーは声が出なくなってしまった。思春期を迎えていたため、声の調整に苦労していたのだ。LAリードはアッシャーに懐疑的になり、アルバムの制作を保留し、レーベルから彼を解雇することも検討した。^{[ 24 ]}アッシャーはレーベルに残留を懇願し、レーベルは彼を残留させた。この時点からリードはアッシャーをどうしたらいいかわからなくなり、1994年の春に彼をニューヨーク市に送り、レコード会社の重役ショーン・コムズと同居させ、リードが「フレーバー・キャンプ」と呼ぶものに「参加」させた。アッシャーはコムズの贅沢な生活にすぐに順応したが、ローリングストーン誌のインタビューで、この時期を人生で「最も辛い日々」だったと語っている。「ニューヨークで何とかしなければならなかった」と彼は言った。^{[ 25 ]}

1994年8月30日、LaFaceはショーン・コムズの共同エグゼクティブ・プロデューサーのもと、アッシャーのセルフタイトルデビューアルバムをリリースした。 ^{[ 22 ]}アッシャーはビルボードのトップR&B/ヒップホップアルバムチャートで25位にランクインし、「Can U Get wit It」、「Think of You」、「The Many Ways」の3つのシングルがリリースされた。^{[ 26 ]}アルバムは2008年12月までに50万枚以上を売り上げた。^{[ 27 ]}彼がセックスについて歌っていたこと、そして彼がまだ15歳だったことから、世間はそれを信じがたいと反発を受けた。アルバムが予想ほど成功しなかったため、LaFaceは再びアッシャーとの契約に躊躇した。この頃、アッシャーの母親が彼のキャリアを管理し、1995年の夏に彼をより多くのタレントショーに出演させ、ファン層を拡大し、最終的にLAリードにアッシャーへの信頼をさらに深めた。

高校卒業後、アッシャーはステージパフォーマーとしてのスキルを磨き続け、セカンドアルバムの基礎を築いた。また、1995年にアトランタのティーンエイジ・レコーディング・アーティスト、モニカとデュエットしたラフェイスの「Let's Straighten It Out」のバージョンにも参加した^{[ 28 ]}。さらに、ラフェイスの1996年オリンピックチャリティアルバム「Rhythm of the Games 」に収録されている「Dreamin'」にも参加している。また、1996年の映画「カザーム」のサウンドトラックに収録されている「I Swear I'm In Love」にもフィーチャーされている^{[ 29 ]}。

アッシャーはアメリカのレコードプロデューサー、ジャーメイン・デュプリと親交を深め、1997年9月16日にリリースされたセカンドアルバム『マイ・ウェイ』のいくつかのトラックをデュプリと共作・プロデュースした。アルバムのリードシングル「ユー・メイク・ミー・ワナ...」はイギリスで1位を獲得し、アッシャーにとって初のトップシングルとなり、人気が高まった。^{[ 30 ] [ 31 ]}また、アメリカでもアッシャーにとって初のゴールドおよびプラチナ認定シングルとなった。^{[ 32 ]}アルバムのセカンドシングル「ナイス＆スロー」は1998年1月にビルボードホット100で1位を獲得し、アッシャーにとって初のアメリカでのナンバーワンシングルとなった。^{[ 33 ]}同年2月、このシングルはアメリカレコード協会（RIAA）によってプラチナ認定された。『マイ・ウェイ』はアメリカで7度のプラチナ認定を受けている。^{[ 32 ] [ 34 ]}

「You Make Me Wanna... 」は、1999年のソウル・トレイン・ミュージック・アワードで最優秀男性R&B/ソウル・シングル賞を受賞した。^{[ 35 ]} 1997年の終わり頃、アッシャーはパフィーのノー・ウェイ・アウト・ツアーへの参加、メアリー・J・ブライジとの共演、ジャネット・ジャクソンのザ・ベルベット・ロープ・ツアーのオープニングアクトなど、一連のツアー活動に乗り出した。アッシャー初のライブ・アルバム『Live 』は1999年にリリースされ、リル・キム、ジャギッド・エッジ、トレイ・ロレンツ、シャニース、トゥイスタ、マヌエル・シールが出演した。このアルバムはアメリカでゴールド認定されている。^{[ 32 ]}

アッシャーはUPNテレビシリーズ「モエシャ」で俳優デビューを果たし、同シリーズでレギュラー出演するようになり、その後1998年の映画「ザ・ファカルティ」で初の映画出演を果たした。^{[ 14 ] [ 27 ]}翌年には、アッシャーの音楽業界以外の課外活動が勢いを増し、ソープオペラ「ザ・ボールド・アンド・ザ・ビューティフル」に出演した。^{[ 14 ] [ 27 ]}さらに「シーズ・オール・ザット」と、初の主演作「ライト・イット・アップ」の2本の映画を完成させた。^{[ 14 ] [ 27 ]}また、ディズニーのテレビ映画「ジェペット」にも出演した。^{[ 36 ]}

アッシャーの3枚目のスタジオアルバムは、当初『All About U』というタイトルで、2001年初頭にリリースされる予定だった。^{[ 37 ]}最初のシングル「Pop Ya Collar」は2000年後半にリリースされ、イギリスでは2位のヒットとなったが、アメリカでは振るわなかった。^{[ 38 ]}その後、一部のトラックがラジオやインターネットにリークされたため、アルバムは延期され、再編集された。同時に、LaFaceは休眠状態になり、アッシャーを含むほとんどのアーティストを親会社であるArista Recordsに移籍させた。改訂され、『8701』と改題された後、アルバムは2001年8月7日（8.7.01）にリリースされた。^{[ 14 ]}最初の2枚のシングル「U Remind Me」と「U Got It Bad」は、それぞれ4週間と6週間、ビルボードホット100で1位を獲得した。 『8701』はアメリカで5倍プラチナ認定されている。^{[ 32 ]} 

アッシャーは2001年の映画『テキサス・レンジャーズ』に出演した。^{[ 39 ]} 2002年2月、アッシャーは「U Remind Me」でグラミー賞最優秀男性R&Bボーカル・パフォーマンス賞を受賞した。^{[ 40 ]}翌年、彼は「U Don't Have to Call」で同じ賞を受賞し、^{[ 14 ]}ルーサー・ヴァンドロスとスティーヴィー・ワンダー以外でこの賞を連続受賞した唯一のアーティストとなった。2002年の夏、アッシャーはコムズの「I Need a Girl (Part One)」にボーカルとして参加した。その年は、11月に3つのテレビシリーズに出演して締めくくられた。『トワイライト・ゾーン』、『7th Heaven』、『Moesha』、そしてマーヴィン・ゲイを演じた『American Dreams』である。^{[ 41 ] [ 42 ]}

アッシャーの4枚目のスタジオアルバム『Confessions』は、2004年3月23日にリリースされました。ちょうどその頃、ファーストシングル「Yeah! 」は、ビルボードホット100で6週連続1位、ホットR&B/ヒップホップシングルチャートで5週連続1位を獲得していました。^{[ 43 ]}アルバムの 初週売上は110万枚近くに達し、男性R&Bアーティストとしては史上最高の初週売上枚数を記録し、ニールセンサウンドスキャン史上7番目に高い記録となりました。^{[ 44 ] [ 45 ]}その後、アルバムは全世界で2000万枚以上を売り上げ、^{[ 46 ]}そのうち1400万枚以上が米国で売れ、RIAAからダイヤモンド認定を受けました。^{[ 47 ] [ 48 ] [ 34 ]}

アルバムからの2枚目と3枚目のシングル「Burn」と「Confessions Part II」もビルボードホット 100で1位を獲得し、前者は8週間1位を維持した。アッシャーは、4曲連続でナンバーワンシングルを獲得し、ビルボードホット100エアプレイで1位を獲得した最初のアーティストとなった。 ^{[ 49 ]} 2004年9月、アメリカのシンガーソングライター、アリシア・キーズとのデュエット曲「My Boo」もビルボードホット100で1位を獲得し 、アルバムからの4曲目のナンバーワンシングルとなった。^{[ 50 ]} 12月、アルバムの最後のシングル「Caught Up」はHot 100で8位にランクインした。^{[ 38 ]}その頃にはAristaは活動を停止しており^{[ 51 ] [ 52 ]}、親会社であるBertelsmann Music Group （BMG）がSony Musicと合併した後、^{[ 53 ]}彼の以前のレーベルであるLaFaceはJive / Zomba Groupの傘下で復活し、Usherは再びそのレーベルに戻った。

『Confessions』でアッシャーは数々の賞を受賞し、その中にはアメリカン・ミュージック・アワード4つ、MTVヨーロッパ・ミュージック・アワード2つ、MTVビデオ・ミュージック・アワード2つ、ワールド・ミュージック・アワード3つが含まれる。^{[ 54 ] [ 55 ] [ 56 ] [ 57 ]} 2005年の第47回グラミー賞授賞式では、アッシャーは3つの賞を受賞し、その中にはキーズと共演した「My Boo」でのデュオまたはグループによるR&Bパフォーマンス賞、そして「Yeah!」でのラップ/歌唱コラボレーション賞、さらに『Confessions 』でのコンテンポラリーR&Bアルバム賞が含まれる。2004年のビルボード・ミュージック・アワードでは、アッシャーは年間最優秀アーティストに選ばれ、その他にも10の賞を獲得した。^{[ 58 ]}

アッシャーは「ザ・トゥルース・ツアー」で『コンフェッションズ』をサポートした。ツアーのセットはメインステージの上に小さなステージがあり、バンドが演奏し、アッシャーとサポートダンサーは十分なスペースでパフォーマンスを行った。小さなステージにはメインステージに降りるミニプラットフォームが取り付けられており、両側に大きな階段が2つあった。左側には上まで続く螺旋階段があり、右側には階段とエレベーターを備えた非常階段があった。カニエ・ウェストとクリスティーナ・ミリアンがツアーのオープニングアクトを務めた。^{[ 59 ]}

アッシャーは特定の公演日に特別ゲストを招き入れており、アトランタ公演の収録では、当時彼のアーティストだったリコ・ラブを招き入れ、「Throwback」という曲でラップを披露させた。ショーのより親密な部分では、アッシャーのダンサーが観客の中から歌手のモニカを選び、アッシャーがアルバムの人気曲「Do it to Me」と「Superstar」を歌いながら、モニカにセレナーデを贈った。アッシャーはまた、「Confessions Part II」のリミックスを披露し、カニエ・ウェストがステージの後ろから登場した。最後にアッシャーはリル・ジョンとリュダクリスを招き入れ、ヒット曲「 Yeah 」を披露してショーを締めくくった。このコンサートは、トゥルース・ツアー：ビハインド・ザ・トゥルース「Live from Atlanta」の公式ツアーDVDとして撮影された。RIAAにより700万枚以上の売り上げが認定されている。^{[ 60 ]}

2005年の春、アッシャーはリル・ジョンの「Lovers & Friends」 にフィーチャリング・ボーカリストとして参加し、Hot 100で3位を獲得した。 ^{[ 61 ]} 2007年には、R.ケリーのアルバム『Double Up』に収録されている「Same Girl 」でケリーとコラボレーションした。^{[ 62 ]}また、オマリオンの「Ice Box 」のリミックス・バージョンにも参加した。^{[ 63 ]}アッシャーは、アメリカのシンガーソングライター、メアリー・J・ブライジの2007年のアルバム『Growing Pains 』に収録されている「Shake Down」にも参加した。^{[ 64 ]}ロサンゼルス・タイムズのロバート・ヒルバーンによると、アッシャーはエグゼクティブ投票に基づく「Pop's Power List」で1位に選ばれ、「確実な才能」と評された。^{[ 65 ]} 2005年11月、アッシャーはライオンズゲートの映画『In the Mix』でダレルという名のディスクジョッキー役で主演した。^{[ 66 ]}

2006年8月22日、アッシャーはロングランとなったブロードウェイのミュージカル『シカゴ』のリバイバル公演でビリー・フリン役を引き継いだ。^{[ 67 ]}アッシャーの初日公演には、ペネロペ・クルス、ガブリエル・ユニオン、クライヴ・デイヴィス、ロージー・ペレスなどのスターが駆けつけた。 ^{[ 68 ]}アッシャーは2か月間フリン役を演じたが、連鎖球菌性咽頭炎のため、アッシャーの『シカゴ』出演は突然終了した。彼がキャストに加わった後、チケットの売り上げが急増していた。ニューヨーク・ポスト紙は、アッシャーの不在により、落胆したチケット購入者への払い戻しで推定40万ドルの損失が発生したと報じている。シカゴのプロデューサー、バリー・ワイスラーは声明を発表し、「アッシャーの一日も早い回復を心から願っています。アッシャーは素晴らしいブロードウェイデビューを果たし、献身的な姿勢、勤勉さ、そして驚異的な才能をショーにもたらしました。ビリー・フリン役での彼の素晴らしい演技を観ることができなかった多くのファンのために、いつか彼が戻ってきてくれることを皆が願っています。アッシャーはブロードウェイに新たな居場所を見つけ、いつでも歓迎されます。」^{[ 69 ]}

『Here I Stand』は、イギリスでは2008年5月26日、アメリカでは2008年5月27日にリリースされた。このアルバムは、初週に43万3000枚以上を売り上げ、ビルボード200チャートで初登場1位を獲得した。 ^{[ 70 ]}現在までに、 『Here I Stand』 はアメリカで150万枚以上を売り上げ^{、 [ 71 ]} RIAAからダブルプラチナ認定を受け、 ^{[ 72 ]}全世界で500万枚以上を売り上げている。 ^{[ 73 ]}前作ほどの成功は収めていないものの、ほとんどの音楽評論家から好意的なレビューを受け、アルバムの歌詞の成熟度が高く評価された。アッシャーの5枚目のスタジオアルバムを宣伝するため、シングル「 Love In This Club」が2008年2月にラジオに送られ、ビルボードホット100で1位を獲得した。その後、3週連続でトップの座を維持し、アッシャーにとって8曲目のナンバーワンシングルとなり、キャリアの中で最も急速に上昇した曲となった。 ^{[ 70 ] [ 74 ]}また、ホット R&B/ヒップホップ ソングチャートで 1 位を獲得した。このシングルはアッシャーにとってまたしても国際的な大成功となった。ニュージーランド・シングル・チャートで1位、アイルランド・シングル・チャートで3位、ユーロチャート・ホット100で3位、イギリス・シングル・チャートで4位、日本ホット100で5位、ドイツ・シングル・チャートで5位、ベルギー・シングル・チャート（フランダース）で5位、カナダ・ホット100で6位、スウェーデン・シングル・チャートで8位、オーストラリア・シングル・チャートで8位、で9位、スイス・シングル・チャートで9位、ノルウェー・シングル・チャートで10位、オーストリア・シングル・チャートで12位、ベルギー・シングル・チャート（ワロン）で13位、フィンランド・シングル・チャートで18位を獲得した。続くシングル「 Love in This Club Part II」は、アメリカ人歌手のビヨンセとラッパーのリル・ウェインをフィーチャーしており、ビルボードホット100で18位、ホットR&B/ヒップホップソングチャートで7位を。3枚目のシングル「 Moving Mountains 」は、ホットR&B/ヒップホップソングチャートで18位、ビルボードホット100で6位を記録した。New Zealand Singles Chart. The album's fifth single "Trading Places" peaked at No. 4 on the Hot R&B/Hip-Hop Songs chart.^[33] In September 2008, Usher announced he would embark on the 15-date tour One Night Stand, in which the audience is only females.^[75] On January 18, 2009, Usher performed with Stevie Wonder and Shakira at the We Are One: The Obama Inaugural Celebration at the Lincoln Memorial. He also sang "Gone Too Soon" at the memorial of Michael Jackson on July 7, 2009.^[76]

『Raymond v. Raymond』は、ドイツでは2010年3月26日、アメリカでは2010年3月30日、イギリスでは2010年4月26日にリリースされた。 ^{[ 77 ]}このアルバムは、アッシャーの『Confessions』アルバムの成功に続くものと期待されていた。 『Raymond v. Raymond』は、アッシャーがタメカ・フォスターと離婚してからわずか数か月後にリリースされた。離婚をテーマにした曲「 Papers 」 ^{[ 78 ]}は、2009年10月にアルバムからの最初のシングルとしてリリースされた。この曲は、 Hot R&B/Hip-Hop Songsチャートで2週連続1位を獲得し、同チャートで10曲目のナンバーワンシングルとなった。また、アメリカのBillboard Hot 100で31位にランクインした「 Hey Daddy (Daddy's Home)」は、2009年12月8日に2枚目のシングルとしてリリースされました。このシングルは、ビルボードホット100チャートで^{24位[ 79 ]} 、ホットR&B/ヒップホップソングチャートで^{2位[ 80 ]}を記録しました。この曲は、2010年7月に2枚目の国際シングルとしてリリースされました。「 Lil Freak」は、アメリカでアルバムの公式2枚目のシングルとして発表されました。アッシャーとニッキー・ミナージュは、 2010年3月9日にロサンゼルスで、監督のTAJ Stansberryと共にこの曲のミュージックビデオを撮影しました^{[ 81 ]} 。この曲は、ホットR&B/ヒップホップソングチャートで8位^{[ 82 ]} 、ビルボードホット100で40位^{[ 83 ]}に達しました。話題のシングル「Papers」を含めると、これはアッシャーの『Raymond v. Raymond』からの4枚目のトップ40ヒットシングルとなりました。 ^{[ 84 ]}

will.i.amをフィーチャーした「OMG 」は、米国での公式シングルとしては 3 枚目、海外では初のシングルとなった。この曲は、ダンスやクラブの雰囲気を褒め称える一方で、オートチューン効果を批判するなど、賛否両論の評価を受けた。アイルランド、ニュージーランド、イギリス、オーストラリア、米国でナンバーワンを獲得した。この曲は米国で 9 曲目のナンバーワンとなり、2010 年代のアーティストとして 3 つの年代連続でナンバーワン シングルを獲得した最初のアーティストとなり、史上 4 人目の快挙を成し遂げたアーティストとなった。アッシャーはまた、5 枚連続のスタジオ アルバムから少なくとも 1 曲がナンバーワンを獲得した 3 人目のアーティストとなった。この曲の振り付けとダンスが中心のミュージック ビデオは、「Yeah!」と比較されている。 「There Goes My Baby」は、2010年6月15日にアメリカでアルバムの4枚目のシングルとしてリリースされた。^{[ 85 ]}この曲はビルボードホット100で25位、ホットR&B/ヒップホップソングチャートで1位を獲得し、アッシャーにとって同チャートで11曲目の1位ヒットとなった。この曲は最終的に「You Make Me Wanna」と並んで71週間チャートにランクインし、4番目に長いチャートイン記録となった。アルバムのシングルはすべて、非常にヘビーなラジオ放送を受けた。2010年4月7日、「Raymond v. Raymond」はアメリカのビルボード200チャートで1位に初登場し、3作連続で1位を獲得したアルバムとなり、発売初週に329,107枚という驚異的な売上を記録した。^{[ 86 ]}エミネム以来、ビルボード200チャートで3作連続で1位を獲得した初の男性アーティストとなった。発売から1か月後、このアルバムはRIAAによってゴールド認定された。^{[ 87 ]} 2024年2月9日、このアルバムはRIAAによってトリプルプラチナ認定された。

『Raymond v. Raymond』は国際チャートでも大ヒットし、カナダ、イギリス、オランダ、オーストラリア、ドイツ、スペイン、イタリアでトップ10入りを果たした。アッシャーのシングル「OMG 」の国際的な大成功と『 Raymond v. Raymond』の初週の好調な売上により、このアルバムはオーストラリアで2位にランクインし、オーストラリアレコード産業協会（ARIA）からゴールド認定を受けた。^{[ 88 ]}このアルバムはカナダで4位に初登場し^{[ 89 ]} 、カナダレコード産業協会（CRIA）からゴールド認定を受けた。^{[ 90 ]}『Raymond v. Raymond』はイギリスで2位に初登場した。^{[ 91 ]}

アッシャーは2010年7月8日に、⁶枚目のスタジオアルバム『Raymond v. Raymond ^』の続編となるEP ^『 Versus 』と『Raymond v. Raymond』のデラックス版を、いずれも2010年8月24日にリリースすると発表した。^{[ 92 ]}アッシャーは『Versus』を「 『Raymond v. Raymond 』の最終章」と表現し、独身になったばかりで父親になったというテーマを探求する作品になると述べた。^{[ 92 ]}アルバムには、7曲の新曲、Raymond v. Raymondのシングル「There Goes My Baby」、ジャスティン・ビーバーのシングル「Somebody to Love (Remix) 」を含む9曲が収録されている。これらの曲は『Raymond v. Raymond』のデラックス版にも収録される予定である。このアルバムはビルボード200チャートで4位に初登場し、メインストリーム向けのシングル「DJ Got Us Fallin' In Love」（ピットブルをフィーチャー）と、アーバンサーキット向けの「Hot Tottie」（ジェイ・Zをフィーチャー）が先行リリースされた。^{[ 94 ]}

アルバムからの最初のシングル「DJ Got Us Fallin' In Love」は、2010年7月13日にiTunesでリリースされ、2010年7月20日にラジオに送られた。デジタル販売が好調だったため、この曲はBillboard Hot 100で19位に初登場した。^{[ 95 ]}この曲は、1997年の「Nice & Slow」（9位）、1998年の「My Way」（8位）、2010年の「OMG 」（14位）に次いで、彼のキャリアで4番目に高いBillboard Hot 100デビューとなった。リリース以来、この曲は国際的に成功を収め、米国、オーストラリア、ニュージーランドでトップ5にランクインした。カナダとヨーロッパではトップ10入りを果たした。リリースから3週目にビルボードホット100で9位にランクインし、アルバム『 Confessions』以来、アッシャーがビルボードホット100で同時に2曲のトップ10ヒットを記録した初めてのケースとなった。^{[ 79 ]}また、アッシャーのキャリアで16曲目のビルボードホット100トップ10ヒットとなった。2枚目のシングル「Hot Tottie」は、ホットR&B/ヒップホップソングチャートで9位^{[ 96 ]}、ビルボードホット100で21位にランクインした。 ^{[ 97 ]}

アッシャーは2010年9月12日に2010 MTVビデオ・ミュージック・アワードに出演した。 ^{[ 98 ]}その後、2010年11月21日に2010アメリカン・ミュージック・アワードでパフォーマンスを行い、男性ソウル/R&Bアーティスト賞とアルバム『Raymond v. Raymond』でフェイバリット・ソウル/R&Bアルバム賞を受賞した。^{[ 99 ]} Rap-Up.comによると、アッシャーは長年のコラボレーターであるリコ・ラブと再び組んで、^{次のスタジオ・アルバムの制作に取り掛かった。[} 100 ^] OMGツアー^は2010年11月に始まり^{[ 101 ] 、2011年6月1日に終了した。} 2011年2月6日、アッシャーはスーパーボウルXLVのハーフタイムショーにも出演し、ブラック・アイド・ピーズのシンガー、ウィル・アイ・アムと「 OMG 」を歌った。^{[ 102 ]}

2011年9月8日、アッシャーはロメオ・サントスのデビュー・スタジオ・アルバム『Formula, Vol. 1』からのセカンド・シングル「Promise 」に参加した。この曲はビルボード・ラテン・ソングス・チャートで彼にとって初の1位となった。1か月後の10月7日、 RCAミュージック・グループの親会社であるソニー・ミュージックは、アッシャーの以前のレーベルであるJiveとArista、そしてJ Recordsの統合を確認した。^{[ 103 ]} 3つのレーベルの統合後、アッシャー（および前述の3つのレーベルと契約していた他のさまざまなアーティスト）は、 RCA Records向けに予定されていた作品のリリースを延期された。^{[ 104 ]}

2011年11月、アッシャーは、次のアルバムでは「革命的ポップ」と呼ぶ新しいタイプの音楽に取り組んでいることを明らかにした。これはさまざまなジャンルを組み合わせて新しいサウンドを形成するものだった。^{[ 105 ]}彼の7枚目のスタジオアルバム『Looking 4 Myself』は2012年6月8日に世界中でリリースされ、現代の音楽評論家から概ね好意的な評価を受けた。^{[ 106 ] [ 107 ]}アメリカのシンガーソングライター兼レコードプロデューサーのリコ・ラブは、ビルボード誌のインタビューで、アーティストとの関係や経験について語った。アッシャーは、このアルバムではこれまでの作品とは異なることをしたかったとコメントし、「彼が『Looking 4 Myself』でやりたかったのは、音楽的に自分自身を探求することだった。彼は安全で普通のものから一歩踏み出した。彼は、過去 12 ～ 15 年間自分がどこにいたかではなく、音的にどこに向かっているかを表現するアルバムを作りたかった。彼は成長し、発展し、動き、揺さぶり、新しい文化的で、音的に人々に影響を与える何かになっている。それは人々を成長させ、高めることを強制している」と述べた。^{[ 108 ]} MTV Newsのインタビューで、アッシャーは『 Looking 4 Myself』には「ファンが聴き続けるための要素がたくさんある」と述べた。 ^{[ 109 ]}ロイターのインタビューで、この引用とこのプロジェクトがどのように異なるかについて質問されたとき、アッシャーは「再生」が近いと感じており、 『Looking 4 Myself』以前は、制限され、特定の基準に適合していると感じていたと説明した。彼は心の中で「自分の気持ちに従うしかない。そうすればきっとみんなもついてきてくれるだろう」と思った。^{[ 110 ]}

「Climax」は、彼の7枚目のスタジオアルバムからのリードシングルとしてリリースされました。2012年2月21日にアーバンラジオでオンエアされ、 2012年2月22日にデジタルダウンロードで購入可能になりました。2012年3月13日にアメリカのメインストリームラジオでオンエアされました。^{[ 111 ] [ 112 ]}『Looking 4 Myself』からの2枚目のシングルは「Scream」、3枚目のシングルはリック・ロスをフィーチャーした「Lemme See」です。「Scream」は2012年4月26日に初公開され、「Lemme See」は2012年5月8日に初公開されました。^{[ 113 ]}ビルボードホットR&B/ヒップホップエアプレイでは、「Climax」により、アッシャーは「 You Make Me Wanna... 」の12週間に続き、11週間で1位を獲得し、6番目に長く1位を維持した曲となりました。

2013年、アッシャーはNBCの「ザ・ヴォイス」シーズン4でシーロー・グリーンに代わってコーチを務めた。彼の最後の出場者であるミシェル・チャミュエルは、ブレイク・シェルトンが指導するダニエル・ブラッドベリーに優勝の座を奪われた。^{[ 114 ]}彼はシーズン6にも復帰し、彼の最後の出場者であるジョシュ・カウフマンが優勝した。^{[ 115 ]}

2013年3月19日、アッシャーは8枚目のスタジオアルバム『UR』を制作中であることを発表した。^{[ 116 ]} The Fader誌のインタビューで、彼はこのアルバムを「想像できるすべて」と表現し、「とんでもないものになるだろう」と語った。^{[ 116 ]}シンガーソングライターのエリック・ベリンジャーはRap-Up誌に、ジャーメイン・デュプリ、ブライアン・マイケル・コックス、ブライアン・アレクサンダー・モーガンと共にアッシャーの次のアルバムに取り組んでいると語った。^{[ 117 ]}ベリンジャーはこのアルバムの音楽をアッシャーの『Confessions』 （2004年）と比較し、『 Looking 4 Myself』よりも「R&B色が強く、都会的」だと述べた。^{[ 117 ]}後者は、次のアルバムで自分が「今もアッシャーである」ことを示すと宣言した。^{[ 117 ]}ダンス色の強いレトロなR&Bトラック「Good Kisser」がファーストシングルとしてリリースされ、アッシャーはエアプレイチャートで13回目の1位を獲得し、同チャート史上最多の1位獲得記録でドレイクと並んだ。 ^{[ 118 ]} Pop & Oakがプロデュースしたこの曲は、The Voiceで披露された。^{[ 119 ]}その後、アルバムからさらに2つのシングルがリリースされた。「She Came to Give It to You」（ニッキー・ミナージュをフィーチャー）と「I Don't Mind」（ジューシー・Jをフィーチャー）。後者により、アッシャーはリズミックチャートで最多の1位獲得記録（13）を樹立した。

2014 年 8 月 25 日、アッシャーは当時 8 枚目のスタジオ アルバム『UR』のタイトルを冠したUR Experience Tourを発表した。UR Experience は 11 月 1 日にケベック州モントリオールで始まり、12 月 14 日にフロリダ州タンパで終了した。^{[ 120 ]}北米 27 都市を巡るツアーでは、オープニング アクトとしてDJ Cassidyと R&B の新星August Alsinaが参加した。ヨーロッパ ツアーでは 23 都市を巡り、サポート アクトはNico & Vinzだった。^{[ 121 ]}「UR Experience では、サプライズやスペシャル ゲストでいっぱいの、常に変化するライブ ショーをファンに届けたいと思っています」とアッシャーはプレスリリースで述べている。「ファンと一緒に、これまで見たことも聞いたこともないようなアッシャー体験をお届けできることを本当に楽しみにしています。」^{[ 120 ]}ツアー中、ハニーナッツチェリオスとのコラボレーションにより、ウォルマートで購入した特別マークの付いたハニーナッツチェリオスの箱に記載されているコードを使用して無料でダウンロードできる新曲「クルーレス」をリリースした。^{[ 122 ]}

2015年10月16日、アッシャーは音楽ストリーミングプラットフォームTidalで独占配信されたインタラクティブミュージックビデオ「Chains」（NasとBibi Bourellyをフィーチャー）を公開した。「Chains」は、文字通り視聴者に人種プロファイリングと警察の暴力の問題に正面から向き合うことを強いる。視聴者のコンピューターのウェブカメラと顔認識技術を利用することで、「Chains」は視聴者の視線がビデオから逸れるたびに曲の途中で一時停止する。アッシャーはこの曲を2015年10月20日にブルックリンのバークレイズ・アリーナで開催されたTidal X:1020コンサートで初めて披露した。^{[ 123 ]} 2016年1月14日、8枚目のアルバムの度重なる延期の後、アッシャーはDaniel ArshamのInstagram投稿で、アルバムのタイトルをURからFlawedに変更したと発表した。2016年4月にリリースされる予定だったが、リリース日は未定のまま延期されている。^{[ 124 ]} 2016年2月29日、ユナはアッシャーをフィーチャーした次作アルバム『Chapters』からのファーストシングル「Crush 」をリリースした。 ^{[ 125 ]} 2016年6月9日、アッシャーは待望の次作アルバム『 Flawed』からの新シングル「No Limit」（ヤング・サグをフィーチャー）を音楽ストリーミングプラットフォームTidalでリリースし、6月10日にはセカンドシングル「Crash」を全デジタルプラットフォームでリリースした。^{[ 126 ]}

2016年6月12日、レイモンドがビジネスパートナーのスクーター・ブラウンとマネジメント契約を結んだと報じられた。ブラウンはすでにジャスティン・ビーバーのマネジメントを担当しており、レイモンドとビーバーとの合弁事業を行っていた。^{[ 127 ]}この報道は、2016年6月21日に開催された第73回カンヌ国際映画祭でライアン・シークレストとの対談インタビュー中にアッシャーによって確認された。 ^{[ 128 ]}アッシャーは俳優としてのキャリアをさらに進め、2016年のアメリカ・パナマ合作の伝記スポーツ映画『ハンズ・オブ・ストーン』で、アメリカの元プロボクサー、シュガー・レイ・レナード役を演じた。この映画は、パナマの元プロボクサー、ロベルト・デュランのキャリアを描いたものである。アッシャーは、エドガー・ラミレス、ロバート・デ・ニーロ、ルーベン・ブレイズと共演した。2016年8月26日、『ハンズ・オブ・ストーン』は世界中で初公開された。^{[ 129 ]}「Missin U 」は、 RCA Recordsからオンラインストリーミングとデジタルダウンロード用の3枚目のシングルとして、「 Champions (from the Motion Picture Hands of Stone)」と共にVevoでリリースされた。^{[ 130 ]} 8月30日、「Rivals」（Futureをフィーチャー）がリリースされ、付随するビデオと共にTidalで独占的に初公開された。^{[ 131 ]} 2016年9月2日にVevoでリリースされた。 ^{[ 132 ]} 2016年9月13日、「Missin U」と「Rivals」は、アルバムの3枚目と4枚目のシングルとしてラジオに送られた。^{[ 133 ]}

アルバム『Hard II Love』は2016年9月16日にリリースされ、音楽評論家から概ね好評を得た。全米ビルボード200で5位に初登場し、初週に米国で28,000枚を売り上げた。^{[ 134 ]}また、米国で7作連続のトップ10アルバムとなった。リードシングル「No Limit」は当初6月9日にアーバンラジオに配信され、最終的にメインストリームR&B/ヒップホップエアプレイチャートで1位、ビルボードホット100で32位、ホットR&B/ヒップホップソングで9位にピークを迎えた。^{[ 135 ] [ 136 ]} 2016年12月16日、クリス・ブラウンはアッシャーとグッチ・メインをフィーチャーしたアルバム『Heartbreak on a Full Moon』からの2枚目のシングルとして「 Party 」をリリースした。^{[ 137 ]}

2018年10月12日、アッシャーは単に「A」 と題されたコラボレーション・スタジオ・アルバムをリリースした。公式トラックリストには、フューチャーとガンナをフィーチャーした8曲が含まれている。^{[ 138 ]}アルバムは、以前アッシャーのアルバム「 Raymond v. Raymond 」でシングル「 Papers 」の共同プロデューサーとしてコラボレーションしたザイトーベンによって完全にプロデュースされた。^{[ 139 ]} 2018年11月9日から17日の間、アッシャーはRNB Fridays Liveコンサートシリーズのヘッドライナーを務めた。オーストラリアとニュージーランドでの6日間のスタジアムツアーは15万枚以上のチケットを売り上げた。^{[ 140 ]} 2018年11月14日、ビルボードはアッシャーがルーク・ミッツマンと100 Managementと世界的なマネジメント契約を結んだと報じた。また、2019年にリリース予定の次作アルバムを制作中であるとも報じられた。^{[ 141 ]} 2018年12月2日、アッシャーは南アフリカのヨハネスブルグで開催されたグローバル・シチズン・フェスティバル：マンデラ100でパフォーマンスを行い、ネルソン・マンデラの功績を称えた。アッシャーとDJブラック・コーヒーは、南アフリカ先住民ダンスアカデミー（IDA）をフィーチャーしたマッシュアップを披露した。^{[ 142 ]}

アッシャーは、2019年9月13日に公開された犯罪映画『ハスラーズ』にカメオ出演した。同作には、ジェニファー・ロペス、コンスタンス・ウー、ケケ・パーマー、カーディ・B、リリ・ラインハートが出演している。^{[ 143 ]} 2019年9月、監督のロリーン・スカファリアは、 Vulture誌に対し、アッシャーのカメオ出演は映画が開発される前の2016年に脚本に書き込まれたと語った。 ^{[ 144 ]}アッシャーは、同映画のサウンドトラックにシングル「Love in This Club」で参加している。^{[ 145 ]} 2019年3月、アッシャーはスタジオで「Confessions 2」というタイトルとぼかされたトラックリストが書かれたホワイトボードの横に立つ自身の写真を投稿した。^{[ 146 ]}翌日、オリジナル版『Confessions』をプロデュースしたプロデューサーのジャーメイン・デュプリがインスタグラムでライブ配信を行い、新曲をプレビューした。 2019年6月15日、アッシャーはエリカ・バドゥと共に、カリフォルニア州ロングビーチのクイーン・メアリー・イベント・パークで開催された第2回スモーキング・グルーヴス・フェスティバルのヘッドライナーを務めた。^{[ 147 ]}

2019年9月6日、アッシャーはNBCの「ザ・ヴォイス」シーズン17に復帰した。彼は今シーズンのバトルアドバイザーとしてジョン・レジェンドのチームに加わった。^{[ 148 ]} 2019年9月10日、DJブラック・コーヒーは、近日発売予定のアルバムからアッシャーとのシングル「LaLaLa 」をリリースした。 ^{[ 149 ]}この曲は南アフリカのエアプレイチャートで1位を獲得した。^{[ 150 ]}アッシャーは、2019年10月4日にリリースされたサマー・ウォーカーのデビューアルバム「Over It」に参加した。 [ 151 ]彼ら^は「Come Thru」でコラボレーションし、この曲は彼の曲「You Make Me Wanna...」をサンプリングしている。Time 、Complex、Paperの批評家は、この曲を今週のベストソングの1つに挙げた。^{[ 152 ] [ 153 ] [ 154 ]}

2019年12月13日、アッシャーは、間もなくリリースされる9枚目のスタジオアルバムからのリードシングル「Don't Waste My Time」（エラ・メイをフィーチャー）をリリースした。この曲は、長年のコラボレーターであるブライアン・マイケル・コックスとジャーメイン・デュプリが共同プロデュースした。^{[ 155 ]}アッシャー、エラ・メイ、ジャーメイン・デュプリは、2020年4月22日にBETのSaving Our Selvesでこの曲を披露し、 COVID-19パンデミックの影響を受けたアフリカ系アメリカ人コミュニティを支援した。^{[ 156 ]}この曲はアダルトR&Bチャートで1位を獲得し、同チャートで5曲目のナンバーワンシングルとなった。

アッシャーは2020年1月26日に開催された第62回グラミー賞授賞式でパフォーマンスを行った。 ^{[ 157 ]}アッシャーとシーラ・Eはプリンスを称える特別なトリビュートを披露した。このパフォーマンスは、 2020年1月28日にCBSで放送予定のステイプルズ・センターでの「Let's Go Crazy: The Grammy Salute to Prince」コンサートの予告編で、アリシア・キーズ、ジョン・レジェンド、クリス・マーティン、HERなどが出演した。1月31日、5日前に13歳の娘ジアンナと他の7人と共にヘリコプター墜落事故で亡くなったコービー・ブライアントへの追悼として、アッシャーはステイプルズ・センターでロサンゼルス・レイカーズとポートランド・トレイルブレイザーズの試合前に「アメイジング・グレイス」を演奏した。これはレイカーズにとって悲劇以来初めての試合だった。^{[ 158 ]}アッシャーは、 3月29日にフォックスで生放送される予定だった2020年iHeartRadioミュージックアワードで司会とパフォーマンスを行う予定だった。 ^{[ 159 ]}イベントはCOVID-19の蔓延への懸念から延期された。^{[ 160 ]}

アッシャーは、ダンスコンペティションシリーズ「The Sauce」のエグゼクティブプロデューサー兼審査員を務めた。全7話のこのシリーズは、2020年4月6日にストリーミングサービスQuibiで初公開された。^{[ 161 ]} 2020年4月10日、アッシャーは、かつてのコラボレーターであるリル・ジョンとリュダクリスと共にシングル「SexBeat 」をリリースした。^{[ 162 ]}この曲は、ジャーメイン・デュプリとアントワン・ハリスが共作した。「SexBeat」のリリースは、リル・ジョンが4月5日にスウィズ・ビーツとティンバランドが主催するオンライン音楽バトル「Verzuz」でこの曲を初披露した数日後のことだった。^{[ 163 ]}彼はNBCの「Songland」に出演し、2020年6月15日に「California」（タイガをフィーチャー）をリリースした。 ^{[ 164 ]} 2020年6月26日、アッシャーは「I Cry」をリリースした。^{[ 165 ]}

2020年9月4日、アッシャーはネバダ州ラスベガスのシーザーズ・パレスのコロシアムで12公演のレジデンシー公演のヘッドライナーを務めると発表した。^{[ 166 ]}公演は2021年7月16日に開始し、2022年1月1日まで続く予定だった。ライブ・ネイション・ラスベガスとシーザーズ・エンターテインメントは、チケット1枚につき1ドルをアッシャーのニュー・ルック財団に寄付する予定だった。^{[ 167 ]} 2021年12月、ブルーノ・マーズはアッシャーと共にステージ上で、ドルビー・ライブ・アット・パークMGMでレジデンシー公演を行うことを発表した。^{[ 168 ]} 2022年2月17日、アッシャーは正式に、レジデンシー公演をシーザーズ・パレスからパークMGMに移し、23公演のヘッドライナーを務めることを発表した。^{[ 169 ]}アッシャーは、2020年9月10日に、間もなくリリースされるスタジオアルバムからの2枚目のシングルとして「 Bad Habits 」をリリースした。この曲には、クリス・ロビンソン監督によるミュージックビデオが添えられている。 ^{[ 170 ]}この曲はアダルトR&Bチャートで1位を獲得し、同チャートで6曲目のナンバーワンシングルとなった。^{[ 171 ]}

2022年3月8日、アッシャーはRCAとソニー・ミュージック・グループの合併後、10年5ヶ月間所属していたRCAレコードを離れたことが発表された。その後、ラリー・ジャクソンのガンマ・ミュージック・カンパニーと合弁事業を結んだ。^{[ 172 ]}アッシャーと長年のパートナーであるLAリードは、ガンマと提携してメガを設立した。アッシャーの8枚目のスタジオ・アルバムはこの提携を通じてリリースされる予定である。^{[ 173 ]} 2022年6月30日、アッシャーはNPRのタイニー・デスク・コンサート・シリーズに出演した。ボーカリストのエリック・ベリンジャーとヴェド、ベーシストのドミトリー・ゴロデツキー、トロンボーン奏者のレマー・ギラリー、トランペット奏者のブランディン・フィリップス、サックス奏者のジェイ・フラット、キーボーディストのダレク・コブス、ギタリストのエリック・ウォールズ、ドラマーのライアン・カーが共演した。^{[ 174 ]}アッシャーが「これを見て」とささやくパフォーマンスのクリップがインターネットミームとして拡散した。^{[ 175 ] [ 176 ]} 2023年3月17日、アッシャーは2年以上ぶりのソロシングル「 Glu 」をリリースした。 ^{[ 177 ] [ 178 ] [ 179 ]}長年のコラボレーターであるリル・ジョン、アビラ・ブラザーズ、ショーン・ギャレットが共同プロデュースした。アダルトR&Bチャートで1位を獲得し、同チャートで7曲目のナンバーワンシングルとなった。 2023年4月14日、アッシャーはライブ・ネイション・エンターテインメントが主催するラ・セーヌ・ミュージカルでの「ランデブー・ア・パリ」と題したブローニュ＝ビヤンクールでの8夜連続公演を発表した。レジデンシー公演は9月24日から10月5日まで行われる。^{[ 180 ]} 2023年8月4日、アッシャーはサマー・ウォーカーと21サヴェージをフィーチャーしたシングル「 Good Good」を、間もなくリリースされる9枚目のスタジオアルバムからのリードシングルとして発表した。^{[ 181 ]}この曲はR&B/ヒップホップ・エアプレイ・チャートで1位を獲得し、同チャートで16曲目の1位となった。^{[ 182 ]}また、メインストリームR&B/ヒップホップ・エアプレイ・チャートでも1位を獲得し、同チャートで17曲目の1位となった。^{[ 183 ]}​​ 数週間後には、2枚目のシングル「Boyfriend」をリリースした。2023年9月14日、 J・バルヴィンのシングル「Dientes」に参加した。この曲はラテン・エアプレイ・チャートで1位を獲得した。図表。^{[ 184 ]}

2023年9月24日、アッシャーはネバダ州ラスベガスのアレジアント・スタジアムで開催されるスーパーボウルLVIIIのハーフタイムショーでヘッドライナーを務めることを発表した。 ^{[ 185 ]}彼はこの機会を「一生に一度の栄誉」であり、ついにやりたいことリストからチェックできるものだと述べた。^{[ 186 ]}さらに、ゼイン・ロウとのApple Musicのインタビューで、9枚目のスタジオアルバム『Coming Home』が2024年2月11日にリリースされることを発表した。これは彼がスーパーボウルでパフォーマンスを行うことが報じられたのと同じ日だった。^{[ 187 ] [ 188 ] [ 189 ]}このアルバムは全米ビルボード200で2位に初登場した。 ^{[ 190 ]}アルバムからの2枚目のシングル「Ruin」（フィーチャリング：Pheelz）は、ミュージックビデオとともに2024年2月2日にリリースされた。監督はデイブ・マイヤーズで、 iPhone 15 Proで撮影された。^{[ 191 ]} 2月6日、アッシャーは北米とヨーロッパを巡る24公演のツアー「 Usher: Past Present Future」を発表した。圧倒的な需要のため、24公演から58公演に拡大された。^{[ 192 ] [ 193 ]} 2024年6月30日、アッシャーは音楽業界への顕著な貢献により、第24回BETアワードで生涯功労賞を受賞した。 ^{[ 194 ]} 2024年10月、アッシャーはビルボード誌により「 21世紀の偉大なポップスター」 11位に選ばれた。^{[ 195 ]} 2025年9月、アッシャーはスティーブン・コルベア司会の「ザ・レイト・ショー」シーズン11、エピソード7に出演し、自身の「Past Present Future」ツアーと音楽的遺産について語った。^{[ 196 ]}

マイケル・ジャクソン（上）やボーイズIIメン（下）といったミュージシャンは、アッシャーに影響を与えている。

アッシャーの音楽は一般的にR&Bだが、ポップスなどの他のジャンルも取り入れている。^{[ 2 ] [ 197 ] [ 198 ]}ローリングストーン誌のエリアス・ライトは、「ポップスの波に乗ることは常にアッシャーの最大の強みの一つであり、クランクが主流になったときにリル・ジョンとコラボレーションしたり、EDMに突入したりしてきた」と書いている。^{[ 199 ]} Complex誌は、アッシャーが「R&Bで最高のポップミュージック」を提供したと述べている。^{[ 200 ]}彼の物語は、ライフスタイル、人間関係、愛に重点を置いた自伝的な性質を持ち、「R&Bのカサノバ」に似ている。^{[ 201 ] [ 202 ] [ 203 ]}アッシャーはニュージャックスウィング志向だったが、^{[ 204 ]} My Wayにはソウルの影響が見られた。^{[ 205 ]} 8701は「80年代のロックギターのタッチと80年代のヒップホップのミニマルなリズムを取り入れている」とNMEのルーシー・オブライエンは多才さを示していると評した。^{[ 206 ]} Confessionsは「最高級のポップ・ソウルのショーケース」と見なされており、^{[ 207 ]}ロサンゼルス・タイムズのベテラン評論家ロバート・ヒルバーンはリードシングル「Yeah!」を「マイケル・ジャクソンがまだ昔のThrillerの魔法を持っていたら」作ったであろうものだと評した。^{[ 208 ]} Here I Standは評論家からバラードが多いと指摘され、^{[ 209 ]}タイトル曲のジャズの使用は特にスティーヴィー・ワンダーと比較された。^{[ 210 ]} Raymond v. Raymondはビルボード誌によって「R&B/ヒップホップ/ポップの巧みな融合」と評された。^{[ 211 ]} Looking 4 Myself は、プログレッシブ R&B、ヒップホップ バラード、シンセ ポップをさらに探求しました。EDMをダイナミックに取り入れたサウンドは「ハイブリッドポップ」と呼ばれ、dubstep, neo soul, and funk.^{[202][212][213]}Hard II Love sees Rolling Stone's Maura Johnston view it to "stretch the boundaries of R&B while winding toward the brooding atmospherics that have enveloped much of pop over the past 12 months".^[214]

On many occasions, Usher has named Michael Jackson as his biggest influence. Usher once told MTV, "He influenced me in so many ways, more than just music ... as a humanitarian, as a philanthropist, as an artist, as an individual who transcended culture. I wouldn't be who I am today without Michael Jackson".^[215] During the television special 'Michael Jackson: 30th Anniversary Special', Usher was able to dance with Jackson while performing "You Rock My World".^[216]Prince being another main influence, Usher said "every album I'd always do like one song that is very Prince-influenced, because he's a great influence on me musically, especially just kind of being expansive and creating music that represents many different genres."^[217] In Time magazine's "100 Most Influential People" issue, he explained "I was interested in music and trying to find a model. It was Michael, or it was Prince. He had an attitude, a rawness that Michael didn't have. He was not urban, but he was our version of what cool could be."^[218] Other musical influences are Marvin Gaye, Stevie Wonder, Luther Vandross, Janet Jackson, Maze featuring Frankie Beverly, Al Green, and Boyz II Men.^[219][220]

ボーイバンドのニュー・エディションとそのソロメンバーのボビー・ブラウンは、幼少期に影響を受けた。アッシャーはABCニュースに「子供の頃、ニュー・エディションのコンサートに行ったのを覚えている」と語り、数年後、ワシントンDCでのコンサートでグループと一緒にステージに上がり「NE Heartbreak」を演奏したことを「自分のパフォーマンスの歴史の中で最も素晴らしい瞬間の1つ」と呼んだ^{[ 220 ]。}ボビー・ブラウンについて、アッシャーはCNNに「初めて買ったレコードはボビー・ブラウンの『Don't Be Cruel 』だった」と語り、「エッジの効いたアーティストであり、R&Bとリズミック・ミュージックの真の代表者であるという点で彼を尊敬していた」と語った^{[ 221 ]} 。アッシャーのライブアルバムには、ブラウンのオリジナルシングル「Don't Be Cruel」、「Every Little Step」、「Rock Wit'cha」、「Roni」のメドレー演奏が収録される予定だ。アッシャーは1969年にリリースされたフランク・シナトラのアルバム『My Way 』に非常に感銘を受け、2枚目のアルバムを『My Way』と名付けることにした。^{[ 222 ]}プリンスは「Nice & Slow 」のインスピレーション源となり、 Hot 100チャートで初のナンバーワン シングルを彼にもたらした。^{[ 218 ]}アッシャーの 3 枚目のアルバム8701 は愛と失恋にインスピレーションを受け、ドニー・ハサウェイ、スティーヴィー・ワンダー、マーヴィン・ゲイ、マイケル・ジャクソンの影響を受けている。^{[ 223 ] [ 224 ]}彼の4 枚目のアルバムはラップ グループのボーン・サグズ・ン・ハーモニーとエミネムにインスピレーションを受けており、アルバムの透明性のある評判はエミネムのおかげだと彼は述べている。アッシャーはスウェイ・キャロウェイとのインタビューで、「ヒップホップの正直さ、そしてエミネムがレコードで言っていたことが、僕を奮い立たせたんだ。ほら、彼がヒップホップを通してあんなに正直になれるなら、他にもストーリーテラーはいるけど、彼のほど鮮やかじゃないし…クリーブランドでそれを手に入れたんだ。ボーン・サグズン・ハーモニーの時もそうだったけど、リズムとそれを反転させて、少なくともヒップホップにふさわしいものにする、ということが分かったんだ」と語った。^{[ 225 ]}

アッシャーは3オクターブ4音のレジェーロ・テナーの声域を持ち、「 R&Bで最も心地よい声の持ち主の一人」と評されている。^{[ 226 ] 13}歳の時、スター・サーチで子供として史上最長の12秒の音を出し、記録を樹立した。^{[ 227 ]}『マイ・ウェイ』以来アッシャーのボーカルコーチを務めるジャン・スミスは、彼^を「26年間一緒に仕事をしてきた中で最も才能のある歌手」と評している。^{[ 228 ]}ダイナミックな『8701』^では、ローリング・ストーン誌のキャスリン・マクガイアが彼の歌声を「ベルベットのよう」で「驚くほど適応力がある」と評し、このアルバムで最優秀男性R&Bボーカル・パフォーマンス賞として初のグラミー賞を2つ受賞した。^{[ 229 ]}『Confessions』では、ニューヨーカー誌のサシャ・フレール＝ジョーンズが、彼を「コントロール力は高いが、質感は低い」と評した。^{[ 230 ]}彼は2005年にオプラ・ウィンフリー・ショーで披露したルーサー・ヴァンドロスの「スーパースター」のカバーで、2006年に再びグラミー賞にノミネートされた。 ^{[ 231 ] [ 232 ]}「Here I Stand 」では、彼のボーカルは「機敏」で「バレエのよう」であり、^{[ 233 ]}また、ヴィレッジ・ヴォイスのクローバー・ホープによれば、切迫感と燃えるような感情を生み出す「揺れ動くテナーから微調整されたファルセットへと容易に移行する」能力も披露された。^{[ 234 ]} 2008年の彼の「One Night Stand: Ladies Only Tour」について、サンフランシスコ・クロニクルのリー・ヒルデブランドは次のように評価した。「アッシャーの胸声はゲイのような響きがあり、高音域の頭声はプリンスのファルセットを思わせるが、頻繁に使う音節を分割する装飾音はワンダーの影響が大きい。アッシャーは10年前よりも力強く、自信に満ちた歌手だが、低音域のメリスマは時々音程がずれることがある。ファルセットの音色はより正確になっている。」^{[ 235 ]}

『Looking 4 Myself』は彼の歌唱技術を体現しており、高い評価を得ている。Gawkerのリック・ジュズウィアクは「彼の声域は感情表現力以上に印象的だ」と述べ、特に彼のファルセットを「まるで話し声のように自然に聞こえる…耳障りなシンセサイザーの音色とは対照的に、優雅さを体現している…彼の感情表現力は幅広く、優しさ、好色さ、そして物悲しさを数分以内に表現できる」と評している。 ^{[ 236 ]} 「 Climax」では、モーラ・ジョンストン[ ^{237 ]}から「圧巻」、ジョディ・ローゼン[ ^{202 ]}から「鳥肌が立つ」2013年に最優秀R&Bパフォーマンス賞を受賞しました。 ^{[ 238 ] 「} There Goes My Baby」と「 Dive 」も^、 Consequence of Soundのライアン・ハドフィールド^{[ 239 ]}とMadameNoireのブランディ^{・ヴィクトリアン[ 240 ]}から、彼の「優れたR&Bボーカルレンジ」を際立たせるショーケースとして称賛されています。Hard II Loveについては、ニューヨーク・タイムズのジョン・パレレスが「情熱的なクルーニング、とろけるようなファルセット、そして軽快で歌うような朗唱を包含する、真に表現力豊かな声」とコメントしています。 ^{[ 241 ]} 2023年のローリングストーン誌の「史上最も偉大な歌手200人」リストで、アッシャーは97位にランクインした。 ^{[ 242 ]}

アッシャーのステージパフォーマンスは、批評家から「洗練された見事なショーマンシップでまとめられた、ハイオクタンな振り付けが満載」[ 243 ]、そして^「一人芝居を成功させるのに十分なほど魅力的」^{[ 231 ] [ 244 ]}と称賛されている。Vibe誌は、彼の「生意気なセクシュアリティと傲慢さ」^{[ 245 ]}の表現がボビー・ブラウンを彷彿とさせ、 「ズボンを下ろす傾向がある」^{[ 246 ]}、「ステージでシャツを脱ぐ傾向がある」^{[ 247 ]}といった奇行につながると指摘している。一方、ガーディアン紙のジョン・アイズルウッドは、「骨盤を突き出し股間をつかむにもかかわらず、アッシャーはむしろ上品な存在感を放っている」と述べている。^{[ 248 ]}ミルウォーキー・ジャーナル・センチネルのボブ・パービスはさらに、アッシャーが股間を掴む仕草が「ダンサーやマイクスタンドとの性行為の模倣とともに、ショー全体を通して見慣れた光景になるだろう」と指摘した。^{[ 249 ]} 2002年の8701エボリューション・ツアーで、シンシナティ・エンクワイアラーのラリー・ネージャーは、彼の同時進行能力を称賛し、「23歳のアトランタ出身の彼は、歌いながら踊ることができることを証明した。もちろん、ジェームス・ブラウン、ジャッキー・ウィルソン、そしてアッシャーの最も明白なロールモデルであるマイケル・ジャクソンもそうしていたが、今日のハイテクでギミック満載のコンサートでは、それは失われた芸術だ」と述べ、彼のショーは「インシンク、ブリトニー、そしてその他の口パクのティーンポップ・アクトの時代を終わらせた」と主張した。^{[ 250 ]}アッシャーはピープル誌に「ジェームス・ブラウンが僕をソウルミュージックに導いてくれた。彼のおかげで、本当のパフォーマンスとは何か、どうあるべきかがはっきりと分かった。彼からショーマンシップを学んだ」と語り、^{[ 251 ]}影響を受けたアーティストとの比較もされている。^{[ 244 ]} 2004年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでは、レインマシンの下で「Confessions Part II」と「Yeah! 」をパフォーマンスし、前者ではマイクスタンドを鏡に投げつけた。ローリング・ストーン誌はこれを「 MTV VMAのオープニング・パフォーマンス・ベスト20」の13位にランク付けした。^{[ 252 ]}

ニューヨーク・タイムズのチャド・バトカは、「彼はR&Bの最高のパフォーマー兼職人としての地位を確立しており、特にマイケル・ジャクソンから学んだことを実践している。それは、荒削りな部分と滑らかな部分が交互に現れる曲、高らかな歓声で彩られたボーカル、ダンスの語彙などである」と述べている。^{[ 203 ]}ピアノを演奏できる彼は、^{[ 254 ] [ 255 ]} 2014年のシングル「Good Kisser」と「She Came to Give It to You 」の頃には、ドラムやベースギターなどの他の楽器の演奏も取り入れ始めた。 ^{[ 244 ] [ 256 ]}ビルボードによると、 UR Experience Tourは9人編成のバンドと3人のバックボーカリストで構成されており、^{[ 257 ]}ガーディアン紙は彼を「ステージ上で才能ある人々に囲まれる熟練のオールラウンダー」と評した。^{[ 258 ]}ローリングストーン誌のモーラ・ジョンストンは彼を「授賞式の王」と呼び、「彼の振り付けへの献身は、ジャネット・ジャクソンがワンテイクで撮影したように見えるビデオを作っていた時代にまで遡る。彼は過去60年間のテレビのどの時代に登場しても素晴らしいエンターテイナーだっただろう」と説明している。^{[ 259 ]}

アッシャーは2002年に自主レーベルUS Recordsを設立した。このレーベルはクライヴ・デイヴィスのJ Recordsの子会社で、ソニーBMGが配給していた。US Recordsからリリースされた唯一のアルバムは2005年後半に公開された映画『イン・ザ・ミックス』のサウンドトラックで、ラッパーのリコ・ラブ、歌手のラヤン、カナダのティーンR&Bアーティストのジャスティン・ビーバー、ジョン・A・ゴードン、マイケル・A・ゴードン、コートニー・ヴァントリーズ、ロバート・ブレントからなるR&Bボーカルカルテットのワン・チャンスなど、レーベル所属アーティストを紹介するために使用された。アッシャーはこのプロジェクトでソングライター兼プロデューサーを務めた。 ^{[ 379 ] [ 380 ]}ジャスティン・ビーバーが契約しているレイモンド・ブラウン・メディア・グループは、アッシャーとビーバーのマネージャーであるスクーター・ブラウンの合弁事業である。^{[ 381 ]} 2023年、アッシャーは長年の友人であるLAリードと共に、ラリー・ジャクソンのデジタル音楽配信会社ガンマと提携して、独立系レコードレーベルであるメガを共同設立した。^{[ 382 ]}

アッシャーは、テレビ番組「アメリカン・アイドル」シーズン9のトップ10ウィークで出場者のメンターを務めた。^{[ 383 ]}彼は2010年6月5日にITV1の番組「ブリテンズ・ゴット・タレント」に出演した。アッシャーは、 2013年3月25日に初放送されたNBCのアメリカのリアリティタレントショー「ザ・ヴォイス」シーズン4で、アダム・レヴィーン、ブレイク・シェルトン、シャキーラと共に新しいコーチとして参加した。 ^{[ 384 ]}アッシャーは2013年6月13日に出場者のミシェル・チャミュエルと共に決勝に進出した。^{[ 385 ]}アッシャーは2014年2月24日に初放送された「ザ・ヴォイス」シーズン6でシャキーラと共に復帰した。 ^{[ 386 ]}アッシャーは再び決勝に進出し、2014年5月20日に出場者のジョシュ・カウフマンと共に優勝した。 ^{[ 387 ]}

アッシャーは1997年にアメリカのシットコム『モエシャ』でテレビ俳優デビューを果たし、ブランディ・ノーウッド演じるモエシャの恋人でクラスメートのジェレミー・デイビス役を演じた。^{[ 388 ]}彼は長編映画にも出演しており、1998年の『ザ・ファカルティ』でデビューした。1999年には、ティーン向けロマンティックコメディ映画『シーズ・オール・ザット』で学生のディスクジョッキー役で出演した。同年、ロザリオ・ドーソン、ヴァネッサ・L・ウィリアムズ、フォレスト・ウィテカーと共演した映画『ライト・イット・アップ』で初の主演を務めた。翌年には『ジェペット』と『テキサス・レンジャーズ』に出演。2002年の『トワイライト・ゾーン』のリバイバルエピソード『To Protect and Serve』では警察官役で主演した。アッシャーはその後も様々なテレビ番組に出演を続け、時代劇ドラマ『アメリカン・ドリームズ』（2002年）ではマーヴィン・ゲイ役を演じた。彼はまた、サブリナ・ザ・ティーンエイジ・ウィッチのシーズン2、エピソード6で恋愛医者の役で出演した。 ^{[ 389 ]} 2005年には、チャズ・パルミンテリとケビン・ハートと共演した犯罪コメディ映画『イン・ザ・ミックス』で主演を務めた。また、舞台俳優としても活動しており、 2006年にブロードウェイの『シカゴ』で弁護士ビリー・フリン役でデビューし、 2012年にはオフ・ブロードウェイの劇『フエルザブルータ』のキャストに加わった。 ^{[ 390 ]}以前の公演は、演劇評論家のベン・ブラントリーによって、演じた役柄に不適切だと批判され、「アッシャーはあまりにも型破りな役柄を演じており、衝突で彼が壊れてしまいそうなほどだ」と評されたが、ショーでの彼の歌唱と振り付けのパフォーマンスは称賛された。^{[ 391 ]} 2013年、彼はパナマのボクサー、ロベルト・デュランの生涯を描いた2016年のアメリカの伝記映画『ハンズ・オブ・ストーン』で、ボクサーのシュガー・レイ・レナード役の撮影を開始した。この映画では、エドガー・ラミレス、ロバート・デ・ニーロ、エレン・バーキン、アナ・デ・アルマスと共演している。この映画はフランスのカンヌで開催されたカンヌ国際映画祭で初公開された。2016年5月16日に公開され、2016年8月26日に米国で公開された。^{[ 392 ]}

アッシャーは音楽のレコーディング以外にも、いくつかのレストランを含む他のビジネスにも関わっている。^{[ 393 ] [ 394 ]} 2007年、アッシャーはリチャード・ハーピンとオノリング・ブランと協力して、香水「アッシ​​ャー・ヒー」と「アッシャー・シー」を制作した。この香水のプロモーションでは、メイシーズの「ザ・マジック・オブ・メイシーズ」のコマーシャルにアッシャーとマーサ・スチュワートが出演した。 ^{[ 395 ]} 2008年9月、アッシャーは香水「UR for Men」と「UR for Women」を発売した。アッシャーの5番目の香水「VIP」は2009年に発売された。^{[ 396 ]}

2015年3月30日、アッシャーが他の様々な音楽アーティストと共に音楽ストリーミングサービスTidalの共同オーナーであることが発表された。同サービスはロスレスオーディオと高解像度ミュージックビデオ、厳選された編集コンテンツに特化している。ジェイ・Zは2015年第1四半期にTidalの親会社であるAspiroを買収した。「流れを変えよう」というスローガンとハッシュタグ「#TIDALforAll」は、サービス再開の記者会見に向けて、様々なアーティストによってソーシャルメディアで使用された。^{[ 397 ]}アッシャーは、アリシア・キーズ、カニエ・ウェスト、ビヨンセ、リアーナ、マドンナ、J・コール、ニッキー・ミナージュなど16人のアーティスト株主と共にTidalを共同所有しており、その過半数が3%の株式を保有している。^{[ 398 ]}アーティスト所有のストリーミングサービスというアイデアは、現在の音楽業界におけるストリーミングへの需要の高まりに対応し、ロイヤリティの支払額が低いと批判されているSpotifyなどの他のストリーミングサービスに対抗するために、関係者によって生み出された。ジェイ・Zは「課題は、皆に再び音楽を尊重してもらい、その価値を認識してもらうことだ」と述べた。^{[ 399 ]}

2015年6月28日、アッシャーはロサンゼルスを拠点とする急成長中の学用品会社Yoobiと提携した。^{[ 400 ]}同社は製品の一部を学校に寄付しており、2014年6月から2015年6月までの間に2000万ドル以上の収益を上げていると、YoobiのCEOであるイド・レフラー氏はInc.に語った。アッシャーとYoobiの学用品ラインは、デザインを担当するアーティスト、ジョニー・チートウッドとのコラボレーションが特徴である。スローガンは「ストリートの知恵と学校の知恵を融合」。このコレクションはオンラインおよび全米のターゲット・コーポレーションの店舗で購入でき、購入ごとに米国の教室で困っている子供たちに学用品が寄付される。なぜYoobiと提携したのかと尋ねられたアッシャーは、「私のニュー・ルック財団を通して将来のリーダーを育成することは、常に人生で成功するための適切なツールを持つことを意味してきました。ツールがなければ、恵まれないコミュニティの若者たちは、新しい視点や異なる視点を持つという考えを理解することすらできません。だからこそ、若者たちにツールを与え、希望を与えるために、このコラボレーションが実現したのです。」と述べた。^{[ 401 ]}

アッシャーは、プロバスケットボールチーム、クリーブランド・キャバリアーズの共同オーナーです。彼は 、2005年に総額3億7500万ドルでチームを買収したグループの一員です。彼は、ナショナル・バスケットボール・アソシエーション（NBA）チームの大きな株式を所有する3人目のポップアーティストとなりました。^{[ 402 ]}彼の在任期間中、クリーブランド・キャバリアーズはセントラル・ディビジョン・チャンピオンシップを5回、イースタン・カンファレンス・チャンピオンシップを3回獲得し、2016年6月19日には、少数株主として2016年のNBAチャンピオンシップを獲得しました。 ^{[ 403 ]}

2017年3月6日、ユニバーサルミュージックグループ、エボリューションメディア、ジョン・ジャシュニ、アッシャー、スティーブ・スタウト、チャールズ・キングらがマスアピールに600万ドルを投資したことが発表された。^{[ 404 ]}マスアピールはニューヨーク市に拠点を置くメディアおよびコンテンツ企業である。1996年にマスアピールはグラフィティ印刷雑誌として創刊された。2014年、CEOのピーター・ビッテンベンダーがアメリカ人ラッパーのナスと提携し、ナスが同誌の共同発行人を務めることになり、マスアピールは再始動した。

2019年4月2日、アッシャー、ジェイ・Z、ウォルター・ロブ、セス・ゴールドマン、ンダムコン・スーらが、Hungryというケータリングのスタートアップに800万ドルを投資した。^{[ 405 ]} Hungryは、地元のシェフとビジネスやイベントのケータリングを探している企業を結びつけるサービスである。このケータリング会社は、アッシャーの母親ジョネッタ・パットンが所有するJ's Kitchen Culinary Incubatorと提携した。

2019年7月23日、アッシャー、ケビン・ハート、ジャスティン・ビーバー、デミ・ロヴァート、DJキャレド、スクーター・ブラウン、ケンダル・ジェンナーらが、カリフォルニア州エルセグンドに拠点を置く健康科学と栄養ウェルネス企業であるLiquid IVに総額500万ドルを投資したことが発表された。^{[ 406 ]}この会社は、致命的な病気によって引き起こされる極度の脱水症状に苦しむ発展途上国の子供たちを支援するために、2012年にブランディン・コーエンによって設立された。

アッシャーは2004年からマスターカードと提携している。彼らは共同で、アッシャーの顔がデザインされた洗練された黒いカードであるアッシャー・デビット・マスターカードを発表し、彼の「ザ・トゥルース・ツアー」のコンサート参加者に配布した。^{[ 407 ]} 2009年には、ベルヴェデール・ウォッカと提携し、新発売の特別限定ボトルの利益の半分をアフリカのHIV/AIDS撲滅のために寄付するキャンペーン「プロダクト（レッド）」を開始した。^{[ 408 ]}マスターカードは2015年にもアッシャーと再び提携し、カード会員の一人を驚かせた。アッシャーはストリートパフォーマーに変装し、2015年のブリット・アワードを支援するマスターカードの「プライスレス・サプライズ」キャンペーンの一環としてロサンゼルスに招待された、彼のイギリス人ファンの一人を驚かせた。^{[ 409 ]}

2012年、アッシャーは、Xbox 360のKinect専用に作られた、売上ナンバーワンのダンスゲーム「Microsoft Dance Central 3」と提携しました。ゲームでの彼の役割は、彼の象徴的な才能を発揮し、ヒット曲「Scream」と「OMG」のダンスルーティンの本格的な振り付けを提供することでした。^{[ 410 ]}アッシャー自身は、「Dance Central 3」ゲームに参加するプレイヤーに音声による指示を提供しています。^{[ 411 ]}ゲームの発売時に、アッシャーはサプライズで彼の曲「Scream」を披露しました。

2013年、アッシャーはサムスンと提携し、リッチ・リー監督による2分28秒の短編映画を撮影した。この映画には、当時発売されたばかりのアルバムからのシングル「Looking 4 Myself」が使用されている。ビデオでは、2人のアッシャーが対決する様子が描かれており、「地に足の着いた」アッシャーが、名声によって人間関係が破綻した後、「セレブ」としての別人格に復讐しようとする。スーパースターによると、ハンコックとマトリックスが、彼自身との振り付けされた格闘シーンのインスピレーション源となったという。^{[ 412 ]}この短編映画では、サムスンのスマートテレビの新しいモーションコントロール機能を使って、チャンネルをスワイプできる様子が映し出されている。このCMは2200万回再生され、サムスンギャラクシーノートIIとのレブロンの日以来、2番目に多く再生されたサムスンのCMとなった。^{[ 413 ]}

2015年、アッシャーはセリーナ・ウィリアムズ、ウサイン・ボルト、その他多くの著名人と共にペプシと提携し、「ニュー・ペプシ・チャレンジ」を開催した。ペプシの「アンバサダー」は毎月ソーシャルメディアを使って新しいチャレンジを発表し、その多くは社会的責任とポップカルチャーを融合させ、消費者に「何か違うことをする」よう促すものだった。 ^{[ 414 ]}アッシャーのチャレンジでは、ファンに、世界を新しい視点で見るよう他の人を刺激し驚かせるようなイメージの写真を1枚撮影するよう呼びかけた。^{[ 415 ]}優勝者の写真が選ばれ、今後のペプシの映画で使用される予定だった。

2022年、アッシャーはレミーマルタンと提携し、同社は初のNFTとコレクターズボトルを発売した。アッシャーはレミーマルタン・コニャック・ファイン・シャンパンのプロモーションのためにテレビCMに出演した。^{[ 416 ] [ 417 ]}

アッシャーは、教育と実体験を通して若者に人生に対する新たな視点を提供するという目的を持つ非営利慈善団体New Lookを設立しました。その旗艦プロジェクトであるキャンプ New Look は、2005 年 7 月 11 日から 23 日までクラーク アトランタ大学で開催されました。^{[ 418 ]} 2006 年、この慈善団体は Our Block と呼ばれるイニシアチブを開始し、ニューオーリンズの街区の再建と活性化を支援しました。このプロジェクトは一度に 1 つの通りで行われ、資金は、アッシャーがArmani Exchangeと提携して作成した「Love 4 Life」ドッグ タグの収益の一部によって賄われました。このドッグ タグは、同社の店舗と Web サイトで入手可能でした。^{[ 419 ]}それ以来、アッシャーはボルチモア、デトロイト、ロサンゼルス、ミルウォーキー、ニューヨーク、ワシントン DC などの都市で New Look の支部を立ち上げました。New Look には、才能、教育、奉仕、キャリアという 4 つの基本的柱があります。ニュー・ルック・プログラムは8年生から始まり、高校、そして高等教育へと続きます。教育が中心であり、アッシャー氏と彼のプログラムはそれを確実にします。アッシャー氏のニュー・ルックに参加した生徒は卒業率100%を達成し、ニュー・ルックの参加者は全員、高等教育機関に進学するか就職します。^{[ 420 ]}

1999年、アッシャーはアメリカのボーイバンドNSYNCが主催するチャリティバスケットボールゲーム「チャレンジ・フォー・ザ・チルドレン」に参加した。ジョージア州立大学のキャンパスで開催されたこのイベントは、地元の複数の慈善団体に約5万ドルの寄付金を集めた。^{[ 421 ]} 2005年、アッシャーはハリケーン・カトリーナ救援コンサートに出演するアーティストの一人となった。^{[ 422 ]}また、市民参加を促進するDo Somethingのキャンペーンを宣伝する公共広告にも出演した。 ^{[ 423 ]}

ハリケーン・カトリーナの壊滅的な被害の後、アッシャーはプロジェクト・リスタートを立ち上げ、700世帯以上の家族に住居と電気の供給を維持する支援を行った。アッシャーはニューオーリンズ滞在中、ディラード大学とザビエル大学の学生たちと会い、街の清掃活動を手伝った。「私は実際に何かをするためにここに来て、他の人にも同じように行動するよう促したいと思っています」とアッシャーはインタビューで語った。アッシャーはニューオーリンズ市の復興支援への努力と献身が認められ、 2008年に当時のレイ・ネイギン市長からニューオーリンズ市の鍵を贈られた。^{[ 424 ] [ 425 ]}また、この贈呈式で、アッシャーを称え、アッシャーの日が制定された。^{[ 426 ]}

2011年、アッシャーはメンフィスの国立公民権博物館からフリーダム賞を授与された。^{[ 427 ]}フリーダム賞は、正義、平等、慈善活動、公民権と人権、人道的活動のために活動する個人を表彰するものである。レイモンドは、ニュー・ルック財団で行った慈善活動によりこの賞を授与された。過去にアッシャーがこの賞を受賞した他の人物には、オプラ、ルビー・ディー、ハリー・ベラフォンテ、シシリー・タイソン、コレッタ・スコット・キング、その他多くの著名人がいる。^{[ 428 ]}

2015年2月12日、アッシャーはかつての故郷チャタヌーガを訪れ、デールウッド中学校、オレンジグローブセンター、クリエイティブアーツセンターをサプライズ訪問した。デールウッドは彼がアトランタに引っ越す前に通っていた中学校で、2001年にアッシャーに贈られた「アッシャー・レイモンド・パークウェイ」という道路からそれほど遠くない。^{[ 429 ]}アッシャーはクリエイティブアーツセンターの生徒たちに教育の重要性を説明した。彼が恩返しをしたのは、その年の初めに亡くなった祖母の遺産を称えるためだった。彼が「ナニー」と呼んでいた祖母は、幼い頃の彼に「あなたがやりたいことは何でも、きっとできるわ。いつかあなたの先生たちと私は振り返って、あなたをとても誇りに思うでしょう」と語っていた。CCCでは、アッシャーから非公開の金額の寄付があり、2つのダンススタジオの床の新しい表面、新しいデジタル照明ボード、舞台芸術学校の講堂のLEDライトの費用に充てられる。^{[ 430 ]}アッシャーの2番目の訪問先は、知的障害のある大人と子供を支援する非営利団体であるオレンジグローブセンターだった。開発ディレクターのハイディ・ホフェッカーによると、彼はそこで施設のトラックの改修計画の起工式に参加した。トラックは彼の祖母を称えてナンシー・ラッキー記念トラックと名付けられる予定だ。^{[ 430 ]}

2015年、アッシャーはアンソニー・アンダーソン、ケビン・ハート、ビッグ・ショーン、クリス・ポールらと協力し、歴史的に黒人学生が多い大学に通う20人の学生に総額50万ドル以上の奨学金を寄付した。^{[ 431 ]}これは、 2014年にUNCFと提携してアッシャー・レイモンド奨学金プログラムを創設したことに続くもので、昨年はタスキーギ大学に通う学生に10万ドルを授与した。^{[ 432 ]}

2016年、アッシャーはタイリース、フューチャー、リュダクリス、ジージーと共に、第33回アトランタ市長舞踏会でUNCFにそれぞれ2万5000ドルを寄付した。^{[ 433 ]}

2017年2月18日、モアハウス大学は第29回年次「A Candle in the Dark Gala」において、アッシャーの慈善活動と音楽への貢献を称え、名誉あるキャンドル賞を授与した。キャンドル賞は、スポーツ、ビジネス、教育、エンターテイメント、その他の分野における卓越した功績を称える賞である。^{[ 434 ]}過去に「Candle in the Dark」で表彰された受賞者には、スティーヴィー・ワンダー、レイ・チャールズ、クインシー・ジョーンズ、ベリー・ゴーディ、スモーキー・ロビンソンなどがいる。^{[ 435 ]}

2018年1月31日、アッシャーは元NFLクォーターバックのコリン・キャパニックが抑圧されたコミュニティに100万ドルを寄付するという誓約を果たすのを支援した。目標の最後の10万ドルを達成するために、キャパニックは#10for10キャンペーンを開始した^{[ 436 ]。}彼は10の異なる慈善団体に1万ドルずつ10回寄付し、10人の著名人が彼に1万ドルずつ寄付した。アッシャーは、ジョージア州リソニアにあるHOME（Helping Oppressed Mothers Endure）慈善団体を選び、合計2万ドルの寄付を受け取った。^{[ 437 ]}

2007年、アッシャーはジョージア州アトランタのジョージア工科大学のキャンパスで、当時大統領候補だったバラク・オバマを支援する「南部の変革」キャンペーンを開始した。オバマはアッシャーに、有権者登録キャンペーン「変革のための投票」の全国共同議長を務めるよう依頼した。^{[ 438 ] [ 439 ]}翌年、オバマのためにさらに地ならしをするため、アッシャーとケリー・ワシントンはサウスカロライナ州オレンジバーグのサウスカロライナ州立大学のキャンパスで集会を主導した。2008年、アッシャーはサービス・ネイション・キャンペーンを支援し、サービス・ネイション・ユース議長を務めた。^{[ 440 ]}アッシャーは「アーティストとして、私は自分が作る音楽やパフォーマンスでよく知られています。多くの素晴らしい瞬間に立ち会う機会に恵まれたことを光栄に思います。しかし、私を奮い立たせるのは、若者たちが地域社会で積極的に活動できるように力を与えるこの仕事です」と述べた。^{[ 441 ]}アッシャーは、社会問題や投票に影響を受けた独占曲「ハッシュ」もリリースした。ビデオでは、バラク・オバマの感動的なスピーチがフィーチャーされている。アッシャーは、 2009年1月18日にワシントンDCのリンカーン記念堂とナショナル・モールで行われた2009年大統領就任式で、スティーヴィー・ワンダーとシャキーラと共に「ハイアー・グラウンド」をパフォーマンスした。彼は2012年もオバマを支持し続け、2012年の再選キャンペーンを支援した。^{[ 442 ]}

2014年9月13日、アッシャーとビル・クリントンは、ジョージア州上院議員候補のミシェル・ナンのための特別選挙イベントを開催した。^{[ 443 ]}ナンは2010年のチャリティイベントでポイント・オブ・ライト財団での活動を称えられ、2009年以来クリントン財団のイベントに準定期的に出席している。アッシャーのニュー・ルック財団も2010年にクリントンにサービス・レガシー賞を授与した。^{[ 444 ]}

2015 年 10 月、アッシャーは、社会的不正義の問題に焦点を当て、権利を剥奪された人々、抑圧された人々、十分なサービスを受けていない人々を不均衡に苦しめる団体 Sankofa と提携しました。2015 年 10 月 23 日、アッシャーと Sankofa の創設者でベテラン公民権活動家のハリー・ベラフォンテは、マンハッタンの 92nd Street Y で「社会的不正義の鎖を断ち切る」と題した対話を主導し、大衆文化と社会活動について語りました。^{[ 445 ] [ 446 ]}このパネルで、彼はNasとBibi Bourellyをフィーチャーしたミュージック ビデオ「Chains」を紹介しました。このミュージック ビデオは社会的不正義の問題に立ち向かうことを目的としており、トレイボン・マーティン、レキア・ボイド、ショーン・ベル、マーロン・ブラウン、ラマーリー・グラハム、アマドゥ・ディアロ、シーザー・クルーズ、その他最近の警察の暴力の犠牲者の画像が使用されています。^{[ 447 ] [ 448 ]}

2015年8月、彼は大統領候補ヒラリー・クリントンのためにスクーター・ブラウンのブレントウッドの自宅で開かれた著名人による大規模な資金調達パーティーに出席した。カニエ・ウェスト、キム・カーダシアン、トム・ハンクスも、チケット価格が1人2,700ドルの250人の参加者の中にいた。^{[ 449 ] [ 450 ]}

アッシャーは、両国間の文化的なつながりを強化するためにキューバを訪問したアメリカ合衆国大統領芸術人文委員会の33名の代表団の一員に選ばれた。バラク・オバマ大統領の歴史的な訪問から1か月も経たないうちに、2016年4月18日から21日にかけて、米国政府のキューバ文化使節団が派遣された。 ^{[ 451 ]}大統領は、今回の訪問をキューバ国民への友好の手を差し伸べるものと表現し、アメリカで最も著名な作家、芸術家、音楽家、芸術文化のリーダーを含むこの代表団は、キューバ国民との歴史的な協力関係を継続していくことになるだろうと述べた。^{[ 452 ]}

• 教員陣（1998年）
• シーズ・オール・ザット（1999年）
• ライト・イット・アップ（1999年）
• テキサス・レンジャーズ（2001年）
• イン・ザ・ミックス（2005年）
• キラーズ（2010年）
• スケアリー・ムービー5（2013年）
• マペット・モスト・ウォンテッド（2014年）
• ブラックナイト デコード(2015)
• ハンズ・オブ・ストーン（2016年）
• ポップスター：ネバー・ストップ・ネバー・ストッピング（2016）
• あなたが知っているかもしれない人々（2017年）
• バーデン（2018年）
• ハスラーズ（2019）
• バッド・ヘア（2020）

• ザ・ボールド・アンド・ザ・ビューティフル（1999年）レイモンド役
• ジェペット（2000年）プレジャーアイランドの首謀者として