素晴らしき人生

素晴らしき人生
劇場公開ポスター
監督	フランク・キャプラ
脚本	フランシス・グッドリッチ アルバート・ハケット フランク・キャプラ 追加シーン: ジョー・スワーリング
に基づく	「最高の贈り物」フィリップ・ヴァン・ドーレン・スターン 著
制作：	フランク・キャプラ
主演	ジェームズ・スチュワート ドナ・リード ライオネル・バリモア トーマス・ミッチェル ヘンリー・トラヴァース ベウラ・ボンディ ウォード・ボンド フランク・フェイレン グロリア・グレアム
撮影	ジョセフ・ウォーカー ジョセフ・ビロック
編集者	ウィリアム・ホーンベック
音楽：	ディミトリ・ティオムキン
制作 会社	リバティフィルム
配布元	RKOラジオ写真
発売日	1946年12月20日（限定） 1947年1月7日 ( 1947-01-07 ) （広い）
実行時間	131分
国	アメリカ合衆国[1]
言語	英語
予算	318万ドル[N 1]
興行収入	330万ドル[3]

『素晴らしき哉、人生!』は、フランク・キャプラ製作・監督による1946年のアメリカのクリスマス 超常現象 ドラマ映画である。フィリップ・ヴァン・ドーレン・スターンが1943年に自費出版した短編小説と小冊子「 The Greatest Gift 」に基づいており、それ自体は1843年のチャールズ・ディケンズの小説「クリスマス・キャロル」に大まかに基づいている。 ^[4]映画の主演はジェームズ・スチュワートで、ジョージ・ベイリーは地域社会の人々を援助するために個人的な夢を諦め、クリスマスイブに自殺を考えたところ、守護天使のクラレンス・オドボディが介入する男である。 ^[4]クラレンスはジョージに、自分が関わったすべての人生と、自分が存在しなかったら世界がどうなっていたかを見せる。

『素晴らしき哉、人生! 』はアカデミー賞で作品賞を含む5部門にノミネートされたが、 当初は賛否両論の評価を受け、興行的にも成功しなかった。劇場公開時の損益分岐点は630万ドルで、製作費の約2倍となり、公開当初はその額に遠く及ばなかった。この映画の売り上げが振るわなかったため、一部のスタジオはカプラが人気があり興行的に成功する映画を製作する能力を失ったとみなした。^[5] 1974年に更新されなかったため著作権が失効し、パブリックドメインとなったため、ライセンス料や著作権使用料なしで放送できるようになり、その時点でクリスマスの定番となった。^[6]

『素晴らしき哉、人生!』は、現在、史上最高の映画の一つであり、最高のクリスマス映画の一つであると考えられている。 ^[7]アメリカ映画協会によって、史上最高のアメリカ映画100本の1本に認定されている。^[8]アメリカ映画協会の1998年の最高映画リストでは第11位、 2007年の最高映画リストでは第20位、最高のラブストーリーリストでは第8位、史上最も感動的なアメリカ映画リストでは第1位であった。 ^[9] 1990年、アメリカ議会図書館によって「文化的、歴史的、または美的に重要である」とみなされ、アメリカ国立フィルム登録簿への保存対象に選ばれた。キャプラは、これが彼が監督した映画の中で一番のお気に入りであり、毎年クリスマスシーズンに家族に上映していると明かした。これはスチュワートのお気に入りの映画の一つであった。^[10]

ケニア・バリスが脚本・監督を務めたこの映画の現代版リメイクが、 2024年1月現在パラマウント・ピクチャーズで企画中である。^[11]

1945 年のクリスマス イブ、ニューヨーク州ベッドフォード フォールズで、ジョージ ベイリーは自殺を考えています。家族や友人の祈りは天国に届き、守護天使二等兵のクラレンス オドボディが、ジョージを救い、天使の座を獲得するよう任命されます。クラレンスは、ジョージの人生の回想を見せられます。1919 年、12 歳のジョージが、左耳が聞こえなくなった弟のハリーを溺れかけたところから救うのをクラレンスは見ています。ジョージは後に、薬剤師のガワー氏が誤って客を毒殺するのを助けます。

1928年、ジョージは大学入学前に世界一周旅行を計画。子供の頃から彼を慕っていたメアリー・ハッチと再会。父が突然の脳卒中で亡くなると、ジョージは旅行を延期し、家業であるベイリー・ブラザーズ・ビルディング・アンド・ローンの経営を立て直す。銀行と町の大半を所有する強欲な取締役ヘンリー・ポッターは、会社を解散させようとするが、取締役会はジョージが経営するという条件で存続を決議。ジョージはこれに同意し、叔父のビリーと一緒に働き、学費の貯金を弟のハリーに渡し、卒業したらハリーが経営を引き継ぐという条件で引き継ぐ。

しかし、ハリーは大学から結婚して戻り、義父から仕事のオファーを受け、ジョージはローン会社を経営することになった。ジョージとメアリーは関係を修復して結婚し、新婚旅行で貯めたお金で銀行への取り付け騒ぎを乗り切り、会社を経営した。ジョージの指揮下で、会社はベイリー パークを設立し、ポッターの高すぎるスラム街をしのぐ住宅開発を行った。ポッターは高給の仕事でジョージを誘惑するが、ジョージはポッターの本当の意図がローン会社を閉鎖することだと気づいて拒絶する。

クリスマスイブ、町はハリーを英雄として歓迎する準備をする。ハリーは第二次世界大戦で兵員輸送船への神風特攻を阻止した功績で名誉勲章を受章した海軍 戦闘機パイロットである。ビリーはポッターの銀行に行き、建物とローンのお金のうち8,000ドル（2023年時点で135,394ドルに相当）を預ける。彼はハリーに関する新聞の見出しでポッターを挑発し、うっかりその現金をポッターの新聞で包む。ポッターはそのお金を見つけて持ち帰るが、ビリーはどうやってそれをなくしたのか思い出せない。銀行の検査官が会社の記録を調べている中、ジョージは無駄にビリーの足跡をたどる。スキャンダルと投獄につながるかもしれないビリーの失態に苛立ちと怒りを覚えたジョージは、自分が払ってきた犠牲と、自分をベッドフォードフォールズに閉じ込めている家族を恨む。彼はポッターに借金を頼み、わずかな生命保険を担保に申し出る。ポッターはジョージは生きているより死んだほうが価値があるとあざ笑い、援助を拒否し、警察に電話する。

ジョージはポッターのオフィスから逃げ出し、バーで酔っ払い、助けを求めて祈る。自殺を考え、近くの橋に行く。ジョージが飛び込む前に、クラレンスが凍りつくような川に飛び込み、ジョージが助ける。ジョージが生まれてこなければよかったと願うと、クラレンスはジョージに、自分が存在していなかったタイムラインを見せる。ベッドフォード フォールズは今やポッターズビルとなり、下品な娯楽施設と冷酷な人々が住む不愉快な町となっている。ジョージが客を毒殺するのを止められなかったため、ガワー氏は過失致死で投獄された。ジョージの母親は彼を知らない。ビリーおじさんは、建物ローンが破綻した後、施設に入れられた。ベイリー パークは墓地で、ジョージはハリーの墓を発見する。ジョージがいなければ、ハリーは子供の頃に溺死し、ハリーが助けなければ、輸送船に乗っていた兵士たちは殺されていた。ジョージは、メアリーが「おばさん」の司書であることを知る。彼が彼女をつかみ、自分は彼女の夫だと主張すると、彼女は悲鳴を上げて逃げ出します。

ジョージは橋に逃げ帰り、命乞いをする。願いがかなえられ、急いで家に帰り、逮捕されるのを待つ。一方、メアリーとビリーは町民を結集させ、町民は失われたお金の代わりとなる十分な金額を寄付した。ハリーがやって来て、ジョージを「町で一番の金持ち」と称えて祝杯をあげる。寄付金の中に、クラレンスからの贈り物である『トム・ソーヤーの冒険』を見つける。そこには「忘れないで、友達がいれば失敗者はいない。翼をありがとう！」と刻まれていた。クリスマスツリーのベルが鳴ると、ジョージの末娘ズズは「ベルが鳴るたびに天使が翼を得る」と説明し、人々は「オール・ラング・サイン」を歌っていた。

クレジットされていない出演者は以下の通りです:

• ビリーおじさんのペットのカラス役のジミー
• スタンリー・アンドリュース（ウェルチ先生役、教師の夫）
• ジョージに対する逮捕状を持った保安官役のアル・ブリッジ
• マリアン・カー（ジェーン・ウェインライト役）
• マルティーニの歌手アドリアナ・カセロッティ
• エレン・コービー（ビルディング・アンド・ローンの顧客、ミス・デイビス役）
• ディック・エリオットが玄関ポーチに立つハゲ男を演じる
• 橋の料金所の番人役のトム・ファデン
• チャールズ・ハルトンが銀行検査官カーター氏を演じる
• ハリー・ホルマンが高校の校長パートリッジ氏を演じる
• ジョージが車で突っ込む木を植えた曽祖父の男役のJ・ファレル・マクドナルド
• プールの鍵を持つ学生、ミッキー役のマーク・ロバーツ
• ポッターの秘書役のアルミラ・セッションズ
• カール・スウィッツァー（フレディ・オセロ役）、メアリーにちょっかいを出そうとする学生^[12]
• ジョセフ・グランビー（天使ジョセフ役、声）
• モロニ・オルセン、シニアエンジェル・フランクリン役（声）^[13]

原作の「最大の贈り物」は、フィリップ・ヴァン・ドーレン・スターンが1939年11月に執筆した。いくつかの出版社に断られた後、スターンはそれを24ページのパンフレットに印刷し、1943年のクリスマスに200人の家族や友人に郵送した。 ^{[14] [N 2] [16]この物語は}ケーリー・グラントかRKOのプロデューサー、デイヴィッド・ヘムステッドの目に留まり、グラントのエージェントに見せた。1944年4月、RKO映画は、グラントの主演映画にしようと、この物語の権利を1万ドルで購入した。^[17]

ダルトン・トランボ、クリフォード・オデッツ、マーク・コネリーは、RKOがこの企画を棚上げする前に、それぞれ脚本のバージョンに取り組んだ。トランボの草稿では、ジョージ・ベイリーは理想主義的な政治家で、物語が進むにつれて冷笑的になり、選挙に負けた後に自殺しようとする。天使は、彼が生まれていなかった場合ではなく、政界ではなくビジネス界に進んでいた場合のベッドフォードフォールズを彼に見せる。^{[18]グラントはその後、クリスマス映画の定番である}『司教の妻』を制作した。^{[N 3] [20]}

RKOスタジオのチーフ、チャールズ・コーナーはフランク・キャプラに『グレイテスト・ギフト』を読むよう勧めた。キャプラの新しい製作会社、リバティ・フィルムズはRKOと9本の映画の配給契約を結んでいた。キャプラはすぐにその可能性に気づき、戦時中にドキュメンタリーや訓練映画を製作した後、初のハリウッド映画にこれを使いたいと思った。RKOはキャプラに権利を1万ドルで売り、以前の脚本3本を無料で付け足した（キャプラは権利と脚本で5万ドルを請求した）。^{[21] [14] [22]}キャプラはオデッツの以前の脚本からいくつかのシーンを救い出し^{[23] 、}フランシス・グッドリッチ、アルバート・ハケット、ジョー・スワーリング、マイケル・ウィルソン、ドロシー・パーカー（脚本を「磨く」ために招聘された）らと脚本の草稿を何度も ^{書き上げた。}

決して円満な共同作業ではなかった。グッドリッチはキャプラを「あのひどい男」と呼び、「彼は自分で書き始めるのが待ちきれなかった」と回想している。夫のアルバート・ハケットは「私たちはキャプラに何をするつもりか伝えたところ、彼は『いいじゃないか』と言った。私たちはストーリーを進めて解決しようとしていたところ、誰かがキャプラとジョー・スワーリングが一緒に取り組んでいると教えてくれた。それでやる気が失せてしまった。ジョー・スワーリングは私たちのとても親しい友人だったが、彼がこれをやっていると聞いたとき、私たちはかなり申し訳なく思った。私たちは終わりに近づき、キャプラがどれくらいで終わるのか知りたいと言っているという知らせが入った。それで妻は『もう終わりよ』と言った。私たちは急いで最後のシーンを書き上げ、その後二度と彼に会うことはなかった。彼はとても傲慢な野郎だ」と語っている。^[25]

その後、脚本クレジットをめぐって論争が起こった。キャプラによって『素晴らしき哉、人生!』と改名された最終脚本は、^{[14] [26]}グッドリッチ、ハケット、キャプラの名義となり、ジョー・スワーリングによる「追加シーン」が追加された。キャプラは「脚本家仲裁委員会は、ハケット、グッドリッチ、そして私に脚本クレジットを与えるべきだと決定した。ジョー・スワーリングはそれ以来私と話をしていない。あれは5年前のことだ」と語っている。^[25]

ニューヨーク州セネカフォールズでは、キャプラが1945年にこの町を訪れたことをきっかけにベッドフォードフォールズをモデルにしたと考える者もいる。この町では毎年12月の第2週末に「素晴らしき哉、人生！」フェスティバルが開催されている。^[27] 2010年12月10日、セネカフォールズに「素晴らしき哉、人生！」博物館がオープンし、映画でズズー役を演じたキャロリン・グライムズがテープカットを行った。^[28]しかし、ウェズリアン大学のフランク・キャプラ・アーカイブの学芸員で『素晴らしき哉、人生！』の著者でもある映画史家ジャニーン・ベイシンジャーは、セネカフォールズの主張を裏付ける証拠は存在しないと述べている。「フランク・キャプラの日記やアーカイブなど、あらゆる書類に目を通したが、これを裏付ける証拠はまったくない。だからといって真実ではないということではないが、誰も証明することはできないだろう。」ベイシンジャーは、キャプラは常にベッドフォードフォールズを「どこにでもある町」と表現していたと述べた。^[29]

フィリップ・ヴァン・ドーレン・スターンは1946年のインタビューで「ちなみに、この映画の舞台はウエストチェスター郡です。実際、私が思い描いていた町はニュージャージー州カリフォンでした」と語っている。カリフォンにある歴史的な鉄橋は、映画の中でジョージ・ベイリーが飛び降りようとした橋に似ている。^[16]

自伝の中でキャプラは次のように回想している。「俳優の役柄の中で最も難しいのは、自分が善良なサムであることを知らない善良なサムの役だ。その役を演じられる人物を私は知っていた...ジェームズ・スチュワート。...私はジミーを担当していたMCAエージェントのルー・ワッサーマンと話し、ジミーに物語を話したいと伝えた。ワッサーマンは、スチュワートは物語を聞かなくても喜んでその役を演じてくれると言った。」^[30]スチュワートとキャプラは以前に『ユー・キャント・テイク・イット・ウィズ・ユー』（1938年）や『スミス都へ行く』（1939年）で共演していた。

スチュワートの親友であるヘンリー・フォンダも候補に挙がった。 ^{[31] [32]}両俳優は就職の見込みがないまま戦争から帰還したばかりだった。しかしフォンダは、ジョン・フォードの『わが愛しのクレメンタイン』 （1946年）に出演することになり、この映画はキャプラが『素晴らしき哉、人生！』を撮影したのと同時期に撮影された。この映画の17の脇役^[33]に対して、キャプラは170人以上の有名俳優を検討した。

メアリー役は、スチュワートの『ユー・キャント・テイク・イット・ウィズ・ユー』や『スミス都へ行く』での共演者であるジーン・アーサーに最初にオファーされたが、ブロードウェイの『ボーン・イエスタデイ』が初演直前に疲労困憊で降板したばかりだった。キャプラは次にオリヴィア・デ・ハヴィランド、マーサ・スコット、アン・ドヴォラック、ジンジャー・ロジャースを検討し、最後にMGMからドナ・リードを借りた。ロジャースは「味気なさすぎる」と考えて断った。^[34]自伝『ジンジャー：マイ・ストーリー』の第26章で、キャプラは読者に「愚かだって言うの？」と問いかけて自分の決断に疑問を投げかけた。

ポッター役（当初の名前はハーバート・ポッター）には、エドワード・アーノルド、チャールズ・ビックフォード、エドガー・ブキャナン、ルイス・カルハーン、ビクター・ジョリー、レイモンド・マッセイ、トーマス・ミッチェル、ヴィンセント・プライスといった多くの俳優が候補に挙がった。^{[32]最終的にキャスティングされたライオネル・バリモアは、当時ラジオドラマ化された}『クリスマス・キャロル』でエベネザー・スクルージ役として有名であり、この役には当然の選択だった。バリモアはまた、1938年にアカデミー作品賞を受賞したキャプラの『君はそれを持っていくことはできない』でもキャプラやスチュワートと共演していた。

キャプラはバート役にウォード・ボンドを決める前に^{[33] 、}サム・レヴィーン、バートン・マクレーン、ロバート・ミッチャム、ジョン・アレクサンダー、アーヴィング・ベーコンも候補に挙げていた。

カプラはトーマス・ミッチェルをビリーおじさん役に起用する前に、ウォルター・ブレナンとWCフィールズも候補に挙げていた。^{[35] : 8}

薬剤師のガワー氏役にキャスティングされたHBワーナーは、俳優になる前に医学を学んでいた。彼はまた、ミスター・ディーズが町へ行く、 失われた地平線、 あなたを連れて行けない、スミス都へ行くなど、キャプラの他の映画にも出演している。^{[36]サイレント時代には、}セシル・B・デミルのキング・オブ・キングス（1927年）でイエス・キリストの役を演じた。ガワーという名前は、長年ガワー通りにあったキャプラの雇用主コロンビア映画に由来している。また、ガワー通りにはスタジオの従業員が行きつけにしていたドラッグストアもあった。^[37]

ユースタス・ベイリー役のチャールズ・ウィリアムズとマチルダ・「ティリー」・ベイリー役のメアリー・トゥリーンはともにB級俳優であり、『素晴らしき哉、人生!』以前にそれぞれ90本の映画に出演していた。^[38]

カラスのジミー（ビリーおじさんのペット）は『ユー・キャント・テイク・イット・ウィズ・ユー』とその後のキャプラ監督作品に登場した。^{[31] [39]}

『素晴らしき哉、人生!』はカリフォルニア州カルバーシティのRKOラジオ・ピクチャーズ・スタジオと、エンシーノの89エーカーのRKO映画牧場で撮影された。^[40]ここで「ベッドフォード・フォールズ」は、1931年の大作映画『シマロン』のために美術監督マックス・リーがデザインしたアカデミー賞受賞セットを元に作られた。4エーカー（1.6ヘクタール）の広さを持つこの町は、75の店舗や建物が立ち並ぶ300ヤード（3ブロック）のメインストリートと住宅街から成っていた。^[41]キャプラは、中央に並木道を追加し、実際に使える銀行のセットを造り、20本のオークの木を植えた。^[42]鳩、猫、犬が巨大なセットを歩き回ることを許し、「町」に人が住んでいる雰囲気を与えた。^[39]

「別の現実」での撮影と季節の違いという要件のため、屋外セットは非常に柔軟に対応できた。RKOスタジオの特殊効果責任者ラッセル・シアーマンは、水、石鹸の粉、泡石、砂糖を使った新しい化合物を開発し、この映画のために「化学雪」を作った。それまでは、映画の雪は通常、トーストしていないコーンフレークから作られていたが、踏むと大きな音がするため、後でセリフを吹き替えなければならなかった。^{[43] [44]}

撮影は1946年4月15日に始まり、90日間の主要撮影スケジュールの締め切りにちょうど達した1946年7月27日に終了した。^[19]

映画のロケ地のうち現存しているのは2か所のみ。1つ目は高校のダンスシーンで公開されたプールで、ビバリーヒルズ高校の体育館にあり、2023年12月現在も使用されている。2つ目はカリフォルニア州ラ・カニャダ・フリントリッジ^{[アップデート]}の「マティーニの家」である。^[45]エンシノにあるRKOの映画牧場は1954年に取り壊された。^{[N 4]}

幼いジョージが溺れかけた弟のハリーを助けるシーンは、脚本の初期稿では違っていた。少年たちは川（ポッターの所有地）でアイスホッケーをし、ポッターは軽蔑の目で見守る。ジョージはパックを撃つが、パックは道に逸れて「立ち入り禁止」の標識を壊し、ポッターの庭に落ちる。ポッターは激怒し、庭師は攻撃犬を放ち、少年たちは逃げ出す。ハリーは氷に落ち、ジョージは彼を助けるが、結果は同じだった。^[47]

別の草稿では、ジョージはガワー氏と薬について父親に相談しようとして失敗した後、ビリーおじさんに尋ねようかと考えるが、彼は銀行検査官と電話中だった。ビリーは葉巻に火をつけ、マッチをゴミ箱に捨てる。ジョージはティリー（ユースタスとともにジョージのいとこだが、ビリーの子供ではない）のほうを向くが、彼女は友人のマーサと電話中だった。彼女は「ポッターが来たわ。銀行検査官が来るの。審判の日よ」と言う。ゴミ箱が突然燃え上がり、ビリーは助けを求めて叫ぶ。ティリーは駆け込んでコーヒーポットで火を消す。ジョージはガワーの件を自分で処理しようと決意する。^[48]

ボビー・アンダーソンによると、ガワー氏と幼いジョージの対決では、ドラッグストアのシーンの時点で酔っていたHBワーナーが彼を本気で平手打ちし、耳から血を流させて泣かせたという。ワーナーはシーンの撮影後、彼を抱きしめたという。^[49]

作曲家のディミトリ・ティオムキンはドラッグストアのシーンのために「死の電報」と「ガワーの救出」を作曲していたが、キャプラはそれらのシーンでは音楽を使わないことにした。ティオムキンはキャプラの以前の映画の多くで働いていたが、それらの変更やその他の変更が2人の仲たがいにつながった。ティオムキンは自分の作品が単なる提案として見られているように感じた。自伝『プリーズ・ドント・ヘイト・ミー』の中で、彼はこの事件を「全面的にハサミ仕事だ」と呼んだ。^[48]

ハリーとルースの帰宅歓迎/新婚パーティーでビリーおじさんが酔っ払い、カメラからよろめきながら立ち去るシーンでは、画面外で衝突音が聞こえる。ビリーおじさん役のミッチェルは「大丈夫！大丈夫！」と叫んでおり、ビリーおじさんがゴミ箱にぶつかったことをほのめかしている。技術者が実際に機材を倒していたのだが、キャプラはミッチェルの即興アドリブを残し、技術者に10ドル（2021年の価値で141.84ドルに相当）を報酬として渡し、「音質の改善」に感謝した。

発掘された珍しいスチール写真によると、いくつかのシーンが撮影されたが、その後カットされた。^[50]別の結末も検討された。キャプラの最初の脚本では、ベイリーがひざまずいて「主の祈り」を暗唱するシーンがあった（脚本には町の人々が祈るオープニングシーンも含まれていた）。宗教色が強すぎると、ジョージの救出に駆けつける家族や友人たちの感情的なインパクトが薄れると感じ、エンディングシーンは書き直された。^{[51] [52] [53]}

キャプラは、この映画の当初の撮影監督であるヴィクター・ミルナーがのろまかつ気取った人物だと考え、ミルナーが病気になったとき、コロンビアからジョセフ・ウォーカーを借りた。^[54]ウォーカーはキャプラの映画で19本のカメラマンを務めていた。しかし、ロザリンド・ラッセルがウォーカーにコロンビア映画に戻って次の映画を撮るよう要求したとき、^[55]ウォーカーはベテランのカメラマン、ジョセフ・ビロックを彼の代わりとして育てた。3人の撮影監督との仕事はキャプラにとって困難だったが、ウォーカーの意見では、それぞれの撮影監督が撮影したシーンが非常に異なっていたため、お互いの視覚スタイルを合わせる必要がなかったため、非常にうまくいったという。^[56]

2006年の本によると、「第二次世界大戦の終結直後に『素晴らしき哉、人生!』 (1946年)や『天国への階段』 (1946年)など、多くの人々の愛する人を失った経験に訴え、ある種の慰めを与えた映画が相次いだ」とのことだ。^[57] 『素晴らしき哉、人生!』は1946年12月20日にニューヨーク市のグローブ座で初公開され、賛否両論の評価を受けた。 ^[19]キャプラは当時の批評家のレビューは一様に否定的か、せいぜい否定的だと考えていたが、^[58] タイム誌は「『素晴らしき哉、人生!』はかなり素晴らしい映画だ。ハリウッドの年間最優秀作品賞としては、ゴールドウィン監督の『我が生涯の最良の年』に匹敵するだけの手ごわいライバルがいる。キャプラ監督の発明力、ユーモア、人間への愛情が、この映画を生き生きと興奮に満ちたものにしている」と評した。^[59]

バート・ブリラーはバラエティ誌のレビューで「 『素晴らしき哉、人生!』は興行収入で好成績を収めるだろうし、当然そう評価されるに値する」と書いている。さらに「キャプラは『素晴らしき哉、人生! 』ほど映画製作技術の面で進歩したわけではないかもしれないが、キャプラの過去の映画作品でこれほど優れた、あるいは本物の効果性を持ったものはなかった」と付け加えている。ブリラーはリードの演技を称賛し、「女性主演のドナ・リードは、この作品で本格的なスターダムにのし上がるだろう」と書いている。^[60]

ニューヨークタイムズ紙のボズリー・クロウザーは、スチュワートやリードを含む一部の俳優を褒めたが、「この評論家の観点から見ると、この映画の弱点は、その感傷性、つまり幻想的な人生観である。キャプラ氏の描く善良な人々は魅力的で、彼の住む小さな町は実に魅惑的な場所であり、彼の問題解決のパターンは極めて楽観的で安易である。しかし、どういうわけか、それらはすべて、平均的な現実というよりも、演劇的な態度に似ている。」と結論付けた。^[61]

1947年1月7日に一般公開されたこの映画は、1947年の興行収入で26位（330万ドル）を記録し^（公開された400本以上の映画のうち）、^[62]別のクリスマス映画『三十四丁目の奇跡』の一つ上の順位となった。この映画は1947年1月に公開される予定だったが、1947年3月に開催された第19回アカデミー賞の候補に挙がるよう、1946年12月に前倒しされた。 1947年は1946年ほど競争が激しくなかったため、この変更は映画にとって不利とみなされた。もしこの映画が1947年の賞にノミネートされていたら、最大のライバルは『三十四丁目の奇跡』だっただろう。1947年の興行収入第1位の映画『我が生涯の最良の年』は1150万ドルの売り上げだった。^[3]

この映画はRKOの興行収入で52万5千ドルの損失を記録した。^[63]

1947年5月26日、連邦捜査局は「映画『素晴らしき哉、人生』に関して、[編集済み]は、この映画は、ライオネル・バリモアを「けちけちな男」として配役し、映画の中で最も嫌われている男にすることで、銀行家の信用を失墜させようとする、かなり明白な試みであると述べた。これらの情報源によると、これは共産主義者がよく使うトリックである。[編集済み]はさらに、彼の意見では、この映画は故意に上流階級を中傷し、金持ちの人々を卑劣で卑劣な人物として描こうとした」と述べた。^[64]映画史家のアンドリュー・サリスは、「検閲官は、悪役のミスター・ポッターが強盗をしても捕まらず、罰も受けずに逃げおおせていることに全く気づかなかった」と「不思議」に思った。^[65]

1990年、『素晴らしき哉、人生!』はアメリカ議会図書館によって「文化的、歴史的、または美的に重要な作品」とみなされ、国立フィルム登録簿に保存対象として選ばれた。^{[66] [67] [68]}

2002年、イギリスのチャンネル4は「最も偉大な映画100選」で『素晴らしき哉、人生!』を史上7番目に優れた映画に選んだ。同チャンネルは毎年クリスマスイブにイギリスの視聴者にこの映画を放送している。^[69]

2008年6月、AFIはクリエイティブコミュニティの1,500人以上の投票を経て、10の「古典的な」アメリカ映画ジャンルにおけるベスト10映画であるトップ10を発表した。 『素晴らしき哉、人生!』はファンタジージャンルで3番目に優れた映画として認められた。^{[70] [71]}

映画とその内容について、いくぶん型破りな意見が時折表明されている。1947年にニュー・リパブリック誌に寄稿した映画評論家マニー・ファーバーは、「自分の主張を述べるために、（キャプラは）観客の知性をあまり考慮しない、安易で単純な道を進む」と書き、さらに「あちこちに感傷的でない場面が少しあるだけ」と付け加えている。^{[72] [注 5]}ウェンデル・ジェイミソンは、2008年にニューヨーク・タイムズ紙に寄稿した、この映画を概ね好意的に分析した記事の中で、映画「素晴らしき哉、人生!」は単なる甘く感傷的な物語ではなく、「成長して夢を諦めること、父親が早々に墓場に追いやられるのを見ること、意地悪で心の狭い人々の中で生きることに関する恐ろしく息苦しい物語である。閉じ込められ、妥協し、他人が先に進んでいくのを見守り、怒りに満ちて子供や教師、そして抑圧的に完璧な妻を言葉で虐待する物語である」と述べている。^[73]

2010年にSalonに寄稿したエッセイで、リチャード・コーエンは『素晴らしき哉、人生! 』を「ハリウッド史上最も恐ろしい映画」と評した。「ポッターズビル」のシーンで、ジョージ・ベイリーは自分が生まれていなかったら存在していたであろう世界ではなく、「彼の時代、そして我々の時代に存在する世界」を見ている、と彼は書いている。^[74] 9年前、別のSalonライター、ゲイリー・カミヤは「ポッターズビルは最高!」と反対の意見を述べ、「キャプラがベッドフォード滝にかける薄いカリアー・アンド・アイブスのベールは、視聴者にそこがいかに退屈で、率直に言って有害な環境であるかを理解させない...我々は皆、今やポッターズビルに住んでいる」と付け加えた。^[75]

この映画が愛される古典作品の地位に昇格したのは、最初の公開から30年後、1976年のクリスマスシーズンにテレビの定番となったときだった。 ^[76]これはフランク・キャプラやその制作に関わった他の人々にとって嬉しい驚きだった。「これは私が今まで見た中で最もひどいものだ」とキャプラは1984年にウォール・ストリート・ジャーナル紙に語った。「この映画は今や独自の生命を持ち、私は何も関係なかったかのように見ることができる。私は子供が大統領になった親のようだ。誇りに思う...しかし、仕事をしたのは子供だ。最初にこの映画に出会ったとき、私はこれをクリスマスの物語だとさえ思っていなかった。私はただそのアイデアが気に入ったのだ。」^[77] 1946年のインタビューで、キャプラは映画のテーマを「個人の自己への信念」と述べ、「無神論に向かう現代の傾向と戦うために」この映画を作ったと述べた。^[77] 2012年Sight & Sound誌が行った史上最高の映画に関する世論調査では、批評家による評価で283位、監督による評価で107位にランクされた。^[78]

この映画は好評を博し続けている。映画批評集積サイトの Rotten Tomatoesでは、97件のレビューで94%の評価を獲得し、平均評価は9.0/10となっている。同サイトの批評家総意は「ホリデー映画の古典を定義する『素晴らしき哉、人生!』は、毎年観る価値のある数少ない映画の1つだ」である。 ^{[79]レビューに標準化された評価を与える}Metacriticでは、この映画は17人の批評家によって100点満点中89点を獲得しており、「普遍的な称賛」を示している。^[80]

スティーブン・スピルバーグ、黒澤明、フランク・ダラボン、デヴィッド・リンチなど多くの映画監督がこの映画を賞賛している。^[81]スピルバーグはかつてこの映画について「『素晴らしき哉、人生!』は地球上のすべての人間が大切だということを示しており、それは非常に力強いメッセージだ」と語った。^[82] オーソン・ウェルズはテレビ向けのリメイク版『ありふれたクリスマス』でミスター・ポッターを演じた。ヘンリー・ジャグロムからこの映画の感想を聞かれたウェルズは「あの映画を嫌うなんてありえない」と答えた。^[83]

ロサンゼルスでの公開に先立ち、リバティ・フィルムズは、映画出演者の一人を特集した毎日の広告や批評家のコメントを含む大規模な宣伝キャンペーンを展開した。ジミー・スターは「もし私がオスカーだったら、アカデミー賞の夜に『素晴らしき哉、人生! 』と駆け落ちするだろう」と書いた。ニューヨーク・デイリー・タイムズは、この映画とジェームズ・スチュワートの演技はアカデミー賞の候補に値すると宣言する社説を掲載した。^[84]

『素晴らしき哉、人生!』はアカデミー賞5部門にノミネートされた: ^[85]

第二次世界大戦前の生活に戻ろうとする軍人たちを描いたドラマ『我らの生涯の最良の年』は、その年のほとんどの賞を獲得し、 『素晴らしき哉、人生!』がノミネートされた5部門のうち4部門を受賞した。(「最優秀録音賞」は『ジョルスン物語』が受賞した。) 『我らの生涯の最良の年』は、ジョージ・スティーブンスと共にリバティ・フィルムズでキャプラのビジネスパートナーだったウィリアム・ワイラーが監督し、商業的にも大成功を収め、最終的には10年間で最も興行収入の高い映画となった。これは『素晴らしき哉、人生!』の興行収入が当初はそれほどでもなかったこととは対照的である。^[86]

『素晴らしき哉、人生!』で、カプラはゴールデングローブ賞の最優秀監督賞を受賞した。また、スペイン映画作家協会から最優秀外国映画賞として「CEC賞」も受賞した。ジミー・ホーキンスは1994年にヤング・アーティスト・アワードから「元子役生涯功労賞」を受賞した。この賞は、トミー・ベイリー役が彼のキャリアに火をつけたと認められ、1960年代半ばまで続いた。^[87]

この映画は、1995年にバチカンがまとめた重要な映画のリストに「価値観」のカテゴリーで掲載された。^[88]

リバティ・フィルムズはパラマウント映画に買収され、1951年まで子会社のままだった。1955年、M・アンド・A・アレクサンダーがこの映画を買収した。これには、オリジナルのテレビ放送権、オリジナルのナイトレートフィルム要素、音楽スコア、そして映画の元となった物語『グレイテスト・ギフト』の映画化権が含まれていた。^{[N 6]その後すぐに、} ナショナル・テレフィルム・アソシエイツが映画の権利を引き継いだ。

NTAの事務上のミスにより、1974年に著作権が適切に更新されなかった。^{[91] [92]}著作権が失効していたにもかかわらず、この映画を放送したテレビ局は著作権使用料を支払わなければならなかった。なぜなら、映画の映像はパブリックドメインになっていたものの、映画のストーリーは、フィリップ・ヴァン・ドーレン・スターンが1971年に著作権を更新した出版された物語『The Greatest Gift』の派生作品として制限されていたからである。 ^{[93] [94] [N 7]}この映画は、毎年ホリデーシーズンに何百もの地元テレビ局で繰り返し放映されたためか、1980年代には永遠のホリデーシーズンの人気作品となった。1998年の著作権保護期間延長法の審議中に言及された。 ^{[93] [95]}

1993年、NTAの後継会社であるリパブリック・ピクチャーズは、1990年の米国最高裁判所のスチュワート対アベンド（別のスチュワート映画『裏窓』が関係）の判決を根拠に、著作権の主張を強めた。映画の著作権は更新されていなかったが、リパブリックは『グレイテスト・ギフト』の映画化権を依然として保有していたため、原告は同作が著作権保護中の作品の二次的著作物であると主張することができた。^{[93] [96]その年、リパブリックは}ターナー・ブロードキャスティング・システムと契約し、ケーブルテレビのTNTとTBSで3回のみの放映を許可した。しかし、リパブリックが遵守しなければならない既存の配給契約がまだいくつかあったため、スタジオの支配権再主張の試みは広く無視された。

1994年、同スタジオはNBCに独占テレビ放映権を売却した。当時、NBCエンターテインメント社長のウォーレン・リトルフィールド氏は「この映画を放送する機会を得て大変うれしく思っています。フランク・キャプラがこの映画を観てもらいたいと考えた通り、オリジナルのディレクターズカット版を白黒で全編放送します」と語った。

NBCは伝統的にこの映画をクリスマスイブに放映している。1990年代後半には感謝祭にも放映していたが、視聴率が低かったためその放映を取りやめ、代わりにナショナル・ドッグ・ショーを放映し始めた。^[97]パラマウントは（親会社バイアコムが1998年にリパブリックの当時の親会社スペリング・エンターテインメントを買収したことで）1955年以来初めて再び配給権を獲得した。^{[93] [98]}

上記のすべての措置により、これは米国でターナー・エンターテインメント/ワーナー・ブラザースによって管理されていない数少ないRKO映画の1つです。また、これはパラマウントが元々公開していないにもかかわらず所有している2つのカプラ映画の1つでもあります。もう1つは『ブロードウェイ・ビル』 （元々はコロンビアから、 1950年にパラマウントによって『ライ​​ディング・ハイ』^{としてリメイクされました）です。 [93]}

キャプラ監督は、俳優ケーリー・グラントによる『トッパー』のカラー化に対する熱狂的な反応に基づいて、カラー化社に『素晴らしき哉、人生』のカラー化を依頼するためにウィルソン・マークルと会った。 ^{[99]同社の美術監督ブライアン・ホームズは、キャプラが鑑賞できるように}『素晴らしき哉、人生』のカラー化された映像10分を用意し、その結果キャプラはカラー化社との契約に署名し、「映画のカラー化費用26万ドルの半額を支払い、利益を分配することに熱心に同意」し、「他の2本の白黒映画『ジョン・ドウをよろしく』（1941年）と『一日淑女』（1933年）の同様のカラー版を製作することに暫定的に承認」を与えた。^[99]

しかし、当時この映画はパブリックドメインであると考えられていたため、マークルとホームズはキャプラの初期投資を返還し、彼の財政的関与を排除し、監督が映画のカラー化に対して芸術的なコントロールを行うことを全面的に拒否することで対応し、キャプラはこのプロセスに反対する運動に参加することになった。^[99]

3つのカラー版が製作された。最初のものは1986年にハル・ローチ・スタジオによってリリースされた。2番目は1989年に映画の永久所有者であるリパブリック・ピクチャーズによって承認され製作された。キャプラとスチュワートの両者はカラー版に対して批判的な立場をとった。 ^{[100]ハル・ローチのカラー版は1989年に}ビデオ・トレジャーズによってVHSで再リリースされた。3番目のコンピューターカラー版は2007年にレジェンド・フィルムズによって製作され、DVD、ブルーレイ、ストリーミングサービスでリリースされた。

1980年代から1990年代初頭にかけて、この映画がまだパブリックドメインであると考えられていた頃、さまざまなホームビデオ会社が『素晴らしき哉、人生!』をVHSでリリースした。リパブリック・ピクチャーズが介入する前にこの映画をホームビデオでリリースしていた会社には、メダ・ビデオ（後にメディア・ホーム・エンターテイメントとなる）、カルテス・ビデオ・コミュニケーションズ（そのビデオ・フィルム・クラシックス・レーベルの下）、グッドタイムズ・ホーム・ビデオ、ビデオ・トレジャーズ（現アンカー・ベイ・エンターテイメント）などがある。リパブリックが映画の権利を取り戻した後、ビデオ配給会社の手元に残っていたこの映画の非公式VHSコピーはすべて破棄されたはずだった。^[96]

アーティザン・エンターテインメント（リパブリックからのライセンス取得）は、1990年代半ばにホームビデオの権利を引き継ぎました。アーティザンは後にライオンズゲート・エンターテインメントに売却され、同社は2005年後半まで米国のホームビデオの権利を保持し続け、その後パラマウントに返還されました。パラマウントは、地域4（ラテンアメリカとオーストラリア）全体とフランスでもビデオの権利を所有しています。世界のその他の地域でのビデオの権利は別の会社が保持しています。たとえば、英国の権利はかつてユニバーサル・スタジオが所有していましたが、その後パラマウントに返還されました。

1993年、所有権と著作権の問題による混乱もあって、キネソフト・デベロップメントはリパブリック・ピクチャーズの支援を得て、Windows PC ( Windows 3.1 ) 向けのCD-ROMで初の商業長編映画の一つとして『素晴らしき哉、人生!』をリリースした。商業DVDより数年先行したこの作品には、映画の再生中に完全な撮影台本を追う機能などが含まれていた。^{[101] [102] [N 8]}

発売当時の PC でのビデオ再生の状況を考えると、 Windows 版『素晴らしき哉、人生!』は、コンピューター上で最も長時間再生されたビデオとして、またひとつのマイルストーンとなった。発売前、Windows では約 32,000 フレームのビデオしか再生できず、1 秒あたり 15 フレームで約 35 分しか再生できなかった。^[要出典]マイクロソフトと協力し、Kinesoft は Windows のビデオ機能を強化して、映画全体を完全に再生できるようにした。これはすべて、486SXプロセッサと 8 MB の RAM を搭載した PC で実現できた。^[103]

1994年4月、コンピュータ・ゲーミング・ワールド誌は「画質はテレビ基準に達するまでにはまだ時間がかかる」としながらも、「映画のファンを喜ばせる素晴らしい作品」だと評した。 ^[104]

この映画は、 DVD形式が利用可能になって以来、何度もリリースされている。2001 年秋、リパブリックは 8 月に 1 回、同年 9 月にパッケージを変えて 2 回リリースした。2006 年 10 月 31 日、パラマウントは新たにリマスターされた「60 周年記念版」をリリースした。2007 年 11 月 13 日、パラマウントはオリジナルの劇場用白黒バージョンと、最新のカラー化技術を使用してレジェンド フィルムが制作した新しい 3 番目のカラー化バージョンの両方を含む、2 枚組の「特別版」DVD をリリースした。2009 年 11 月 3 日、パラマウントは以前の DVD セットを「コレクターズ エディション」として再リリースし、両方のバージョンの映画を収録した ブルーレイエディションをデビューさせた。

2017年にこの映画は4K解像度で復元され、ストリーミングサービスとDCPで視聴可能となった。^[105]

2019年10月29日、この映画は初めて4K Ultra HD Blu-rayでリリースされ、新しいドルビービジョン転送を特徴とするデジタルコピーもリリースされました。^[106]

この映画は1947年に2度ラジオで放送された。最初はラックス・ラジオ・シアター（3月10日）、次にスクリーン・ギルド・シアター（12月29日）、そして1951年3月15日のスクリーン・ギルド・シアター放送である。ジェームズ・スチュワートとドナ・リードは、3つのラジオ作品すべてで同じ役を再演した。スチュワートは、1949年5月8日にスクリーン・ディレクターズ・プレイハウスで上演されたラジオ版でも主演を務めた。

この映画を舞台化したミュージカル『素晴らしき哉、人生! 』は、シェルドン・ハーニックとジョー・ラポソによって書かれた。このバージョンは1986年にミシガン大学で初演されたが、プロによる上演の計画はフィリップ・ヴァン・ドーレン・スターンの遺産管理人との法廷闘争により頓挫した。最終的には1991年にワシントンD.C.のアリーナ・ステージで上演され、21世紀には再演され、2005年にはニューヨーク市で舞台コンサート版が上演されたほか、地方の劇場で数回上演された。

この映画を舞台化したミュージカル『素晴らしき哉、人生! ミュージカル』は、ブルース・グリアとキース・ファーガソンによって書かれた。このバージョンは1998年にテキサス州ダラスのマジェスティック劇場で初演された。この劇場では5年間、毎年クリスマスに上演された。それ以来、全米各地の会場で上演されている。^[107]

2019年7月、ポール・マッカートニー（ミュージカル初出演）が作詞作曲、リー・ホールが作詞・脚本、ビル・ケンライトがプロデュースする新たな舞台ミュージカル化が進行中であることが明らかになった。このミュージカルは2020年後半に初演される予定だが、まだ初演されていない。^[108]

1997年、PBSはパサデナ・プレイハウスで行われた1947年のラックス・ラジオ・シアターの脚本によるライブパフォーマンスから録画された『戦場のメリークリスマス、ジョージ・ベイリー』を放送した。エリザベス・グレイザー小児エイズ財団に利益をもたらすこの公演には、ジョージ役のビル・プルマン、クラレンス役のネイサン・レイン、ミスター・ポッター役のマーティン・ランドー、メアリー役のペネロープ・アン・ミラー、マザー・ベイリー役のサリー・フィールドなど、オールスターキャストが出演した。^[109]

『クラレンス・オドボディの最後の誘惑』は、ジョン・ピアソンが2011年に書いた小説である。この小説は、ジョージが川に飛び込んで生き延びていなかったら、様々な登場人物がどんな未来を生きていたかを想像している。^[110]

ファイアサイン・シアターのデイビッド・オスマンによる新しい「シネマティック・オーディオ」の翻案が、2019年12月にウィッビー島芸術センターで、アザーワールド・メディアのオスマンと妻のジュディス・ウォルカットによって制作・監督された。彼らのバージョンは、衣装、セット、メイク、照明効果、生演奏、生音響効果、20本以上のマイクなど、伝統演劇とラジオ演劇の要素を組み合わせたものだった。^[111]

『あるクリスマスの出来事』は、1977年にテレビ映画として リメイクされた名作映画で、脚本はライオネル・チェットウィンドがヴァン・ドーレン・スターンの短編小説と1946年の脚本に基づいている。このリメイクでは男女逆転が採用され、主人公メアリー・ベイリー役にマーロ・トーマス、ジョージ・ハッチ役にウェイン・ロジャース、天使クララ・オッドボディ役にクロリス・リーチマンが抜擢された。 ^{[N 9]}リーチマンはこの役で10度目のエミー賞ノミネートを受けた。以前の役柄とは大きく異なり、オーソン・ウェルズがミスター・ポッター役に抜擢された。 ^{[N 10]}当初の好評を受けて、テレビ用に制作されたこの映画は1978年と1979年に2度再放送されたが、それ以降は全国再放送や家庭用メディアへの配信は行われていない。 ^{[N 11] [112]}

『戦場のメリークリスマス』は1997年にPBSテレビで放送されたマシュー・ダイアモンド監督の映画で、ビル・プルマンがジョージ・ベイリー、ペネロピ・アン・ミラーがメアリー、ネイサン・レインがクラレンス、マーティン・ランドーがポッター役で主演した。 ^{[113] [114] [115] [116]}

クリスマス・スピリットは、ニコレット・シェリダンがシャーロット・ハート役で主演した映画の再演である。これはテレビ用に製作され、2013年12月1日にホールマーク・チャンネルで放映された。シェリダンが自身の会社ワイク・レーン・プロダクションズとブラッド・クレヴォイ・テレビジョンの下で製作総指揮を務めた。この映画はジャック・アンジェロが監督と脚本を担当した。スピリットは現代を舞台にしており、ハートのキャラクターは「静かなニューイングランドの町を冷酷な不動産開発業者から救う」ために活動している。この映画はハートのキャラクターについての映画シリーズのキックオフとして計画された。 ^[117]この映画は全体で337万2000人の視聴者を獲得した。 ^[118]

1986 年のサタデー ナイト ライブの寸劇では、ウィリアム シャトナーが『素晴らしき哉、人生!』の「失われた結末」を紹介し、ジョージ ベイリー(ダナ カーヴィー) とベッドフォード フォールズの住民が、ミスター ポッター (ジョン ロヴィッツ) がジョージの金を盗んだことを発見し、交代で彼のオフィス内で彼を襲撃するという内容でした。

1992 年、 『タイニー トゥーン アドベンチャー』の最終回では、『素晴らしき哉、人生! 』のパロディとして「素晴らしきタイニー トゥーン クリスマス」というタイトルが付けられました。このエピソードでは、バスター バニーは演劇の失敗で悲しみ、タイニー トゥーンにならなければよかったと後悔します。そこで守護天使がバスターに、彼がいなければ人生がどうなっていたかを見せます。

2002年、テレビ映画『マペットのクリスマス大作戦』がNBCで初公開された。この映画は『素晴らしき哉、人生! 』へのオマージュである。映画の中で、カエルのカーミットは自分が生まれてこなければよかったと願う。^[119]

2011年の『ウェアハウス13』シーズン3のクリスマスエピソード「最高の贈り物」では、エージェントのピート・ラティマーがスターンのブラシに触れた後に同様の物語が語られる。^{[120] [121]}

1990年に制作されたテレビ映画『クラレンス』では、ロバート・キャラダインが主演し、親切な天使クラレンス・オドボディの新しい物語を描いた。^{[122] [123]}

2015年の公開に向けて続編が企画されており、『素晴らしき哉、人生! 残りの人生』というタイトルになる予定だった。ボブ・ファーンズワースとマーサ・ボルトンが脚本を書き、ジョージ・ベイリーの娘ズズ（再びキャロリン・グライムズが演じる）の天使が、ベイリーの邪悪な孫に、もし彼が生まれていなかったら世界がどれだけ違っていたかを教える物語になる予定だった。プロデューサーは監督を検討しており、2014年初頭にルイジアナ州で2500万～3500万ドルの予算で撮影したいと考えていた。^[124]

この映画はスター・パートナーズとハミングバード・プロダクションズによって製作されると発表されていたが、どちらもオリジナル映画の所有者であるパラマウントとは提携していない（ファーンズワースは『素晴らしき哉、人生!』はパブリックドメインであると主張した）。後にパラマウントの広報担当者は、映画製作の許可を与えていないと主張した。「現在まで、これらの個人は必要な権利を一切取得しておらず、当社はそれらの権利を保護するためにあらゆる適切な措置を講じます」と広報担当者は述べた。^[125]

2024年1月19日、ケニア・バリスがパラマウントのために同映画の現代版リメイクの脚本と監督を務め、ジョージ・ベイリー役に有色人種を起用する予定であることが発表された。発表でバリスは「クリスマス映画は素晴らしいと思うし、長い歴史と物語を持つものを取り上げ、その物語を語るために素晴らしい才能を投入するというアイデアは素晴らしいと思う...主人公は自分のコミュニティを助けようとしている男で、状況は好転する。黒人や褐色人種が出演するには完璧な物語だと思う。なぜなら、私たちのコミュニティには問題があり、誰かがそのコミュニティを助けようとしているからだ。その物語を語るには完璧な手段だと思う」と述べた。^[11]

セサミストリートの登場人物バートとアーニーは、警官バートとタクシー運転手アーニーにちなんで名付けられたと一般に信じられている。しかし、この主張をしたサンフランシスコ・クロニクル紙の1999年の「クリスマス恒例クイズ」の訂正で、シリーズ脚本家のジェリー・ジュールは、プロデューサーのジョン・ストーンによると、同じ名前は単なる偶然だったと認めた。 ^[126]それにもかかわらず、1996年のホリデースペシャル「エルモはクリスマスを救う」では、バートとアーニーが映画を流しているテレビのそばを歩くシーンでこの噂に言及している。2人は「バート！アーニー！あなたたち2人どうしたの？私の新婚初夜にここにいたじゃないか！」というセリフに驚いている。

映画の冒頭に描かれている天使の姿は、相互作用する5つの銀河のグループであるステファンの五つ子のイメージです。 ^{[127] [128]}

• ジョージ・ベイリーとメアリー・ハッチが好んで歌った歌「バッファロー・ギャルズ」
• Dastar Corp. 対 Twentieth Century Fox Film Corp. (著作権保護中の作品を著作権保護期間外に翻案した別の例に部分的に関連する訴訟)
• ファミリーマン、2000年の映画
• クリスマス映画のリスト
• カルト映画のリスト
• 天使に関する映画のリスト
• 最高とされる映画のリスト
• 聴覚障害者を題材にした映画一覧
• ミスター・デスティニー、1990年の映画
• 映画界におけるパラレルユニバース
• 素晴らしき人生、1951年に全米キリスト教会協議会が制作した短編映画
• ズズジンジャースナップ

• スチュワート、ジミー。「ジミー・スチュワート、『素晴らしき哉、人生!』を思い出す」。1977 年。MyMerryChristmas.com、2012 年。Web。2012 年 1 月 9 日。
• コックス、スティーブン。「On a Wing and a Prayer」。ロサンゼルス タイムズ、2006 年 12 月 23 日: E-1。Web。2012 年 1 月 9 日。
• サリバン、ダニエル J.「感傷的な戯言?: キャプラの『素晴らしき哉、人生!』について」、ヒューマニタス(2005) 18.1–2: 115–140。ウェブ。2012 年 1 月 9 日。
• カミヤ、ゲイリー。「ポッターズビル万歳！」サロン、2001 年 12 月 22 日。ウェブ、2012 年 1 月 9 日。
• Hiskey, Daven (2011 年 12 月 23 日)。「『素晴らしき哉、人生!』はフィリップ・ヴァン・ドーレン・スターンの短編小説『クリスマス カード』に基づいている」。TodayIFoundOut.com。

• ‹ AllMovie タイトルテンプレートは 削除対象として検討されています。› AllMovie の「素晴らしき哉、人生!」
• AFI 長編映画カタログの「素晴らしき哉、人生!」
• IMDbの「素晴らしき哉、人生！」
• Metacriticの「素晴らしき人生」
• ロッテン・トマトの「素晴らしき哉、人生！」
• TCM 映画データベースの「素晴らしき哉、人生!」
• フランク・キャプラの『素晴らしき哉、人生!』の制作過程を Eeweems.com でオンラインで見る
• AmericanMusicPreservation.com の Dimitri Tiomkin と It's A Wonderful Life
• ラックス・ラジオ・シアターの「素晴らしき哉、人生！」：1947年3月10日
• 映画「素晴らしき哉、人生！」ディレクターズ・プレイハウス：1949年5月8日