ジュラシック・パークの恐竜たち

1993年のオリジナル映画『ジュラシック・パーク』では、スティーブン・スピルバーグ監督はできる限り実物の恐竜を使いたいと考えていた。^{[ 15 ]}彼は、1986年の映画『エイリアン2』でエイリアン・クイーンの仕事を手がけた特殊効果アーティストのスタン・ウィンストンに、この映画のアニマトロニクス恐竜の制作を依頼した。ウィンストンは、恐竜のアニマトロニクスに比べればクイーンは簡単だったと語っている。「クイーンは外骨格だったので、表面はすべて硬かった。筋肉も肉もなく、実際の重さもなかった。エイリアン・クイーンは架空のキャラクターだったので、本物の有機的な動物のように見える必要もなかった。つまり、現実世界で比較できるものは何もなかった。エイリアン・クイーンを作る難易度と実物大の恐竜を作る難易度には、比較にならないほど大きな差があった」。ウィンストンのチームは、電動モーターで動く金属製の骨格を使用したアニマトロニクスを完成させるために多くの時間を費やした。^{[ 16 ] [ 17 ]}彼らはラテックス製の皮膚を成形し、それをロボットモデルにかぶせて外観を形成した。^{[ 10 ]}一部の恐竜を操作するために最大 20 人の人形遣いが必要だった。撮影終了後、ほとんどのアニマトロニクスは解体された。^{[ 17 ]}

特定のシーンでは、スピルバーグは視覚効果アーティストのフィル・ティペットが作成したゴーモーション恐竜の使用を検討していた。スピルバーグは結果に失望し、代わりにILMのデジタル恐竜を選んだが、ティペットと彼のアニメーターチームは恐竜の動きを監督するためにプロジェクトに残った。^{[ 10 ] [ 15 ]}ティペットとILMは協力して、恐竜の骨格の形をしたロボットである恐竜入力装置（DID）を作成した。DIDにはさまざまなポーズを捉えるセンサーのアレイが含まれており、その後、ILMのグラフィックソフトウェアに転送された。^{[ 18 ] [ 19 ]}ティペットによるアニマティクスとストーリーボードも、アクションシーンの参考として映画クルーによって使用された。^{[ 20 ]} ILMはCGI恐竜をウィンストンのモデルに基づいて作成した。^{[ 15 ]}恐竜の群れは、複数の動物の錯覚を与えるためにわずかに変更された複製個体を使用してコンピュータ アニメーションによって作成されました。^{[ 17 ]} 127 分の映画には、恐竜の合計スクリーン タイムが 15 分あり、そのうち 9 分はアニマトロニクス、6 分は CGI 動物です。^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]}ジュラシック パークは、CGI 技術とアニマトロニクスの革新性で批評家から高い評価を受けました。^{[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]}大人の間では、この映画は恐竜への関心を生み出し、^{[ 28 ] [ 29 ]}古生物学の分野への関心を高めました。^{[ 30 ] [ 31 ] [ 32 ] [ 33 ]}

ウィンストンと彼のチームは1997年の続編『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』にも参加したが、この映画はILMによるCGIに大きく依存していた。^{[ 34 ]}この映画には75のコンピュータ生成ショットが登場する。^{[ 12 ]}最初の映画では恐竜が特殊効果で十分に再現できることが示されたが、続編では動物たちで何ができるかという疑問が提起された。^{[ 35 ] [ 36 ] [ 37 ]}ウィンストンは「私は『ジュラシック・パーク』で見られなかったもの、つまりもっと多くの恐竜ともっと多くの恐竜アクションを世界に見せたかった。『もっと多く、もっと大きく、もっと良く』が私たちのモットーだった」と語った。^{[ 38 ]}最初の映画以来、技術はあまり進歩していませんでしたが、スピルバーグ監督は「クリエイティブなコンピューター担当者の芸術性」が進歩したと述べています。「動物のディテール、照明、筋肉の緊張感、動きがより良くなっています。恐竜が左側から右側に体重を移動させると、脂肪と腱の動き全体がより滑らかで、生理学的に正確になります。」^{[ 39 ]}アニマトロニクスの他に、ウィンストンのチームは、後にCGIで作成される恐竜の模型も塗装しました。^{[ 6 ]}

スピルバーグは、その後の各作品で製作総指揮を務めた。^{[ 30 ]} ILMとウィンストンは、ジョー・ジョンストン監督の2001年の映画『ジュラシック・パークIII』で再びタッグを組んだ。ウィンストンのアニマトロニクスは、以前の作品で使用されたものよりも高度で、^{[ 40 ] [ 41 ]}まばたきをする機能も備えており、リアリティを高めていた。^{[ 42 ]}アニマトロニクスはクローズアップショットに使用された。^{[ 40 ]}ウィンストンのチームは、実物の恐竜を設計・製作するのに約13ヶ月を要した。^{[ 43 ]}チームは恐竜の彫刻も製作し、それをILMがスキャンしてコンピュータ生成版の動物を作成した。^{[ 44 ]}

ウィンストンは4作目の映画で復帰する予定だったが、^{[ 45 ]}最終的に2015年に『ジュラシック・ワールド』として公開された。^{[ 46 ]}このプロジェクトのためにさらに高度な特殊効果を計画していたウィンストンは、^{[ 47 ]}撮影開始前の2008年に亡くなった。スタン・ウィンストン・スタジオの元メンバーによって設立されたレガシー・エフェクツは、『ジュラシック・ワールド』にアニマトロニクスの恐竜を提供した。^{[ 48 ] [ 46 ]}それ以外の映画のクリーチャーは、ILMとイメージ・エンジンによって提供されたCGIによって大部分が作成された。^{[ 49 ] [ 13 ]}サブサーフェス・スキャッタリングなどの新しい技術により、クリーチャーの皮膚や筋肉組織のディテールが向上した。^{[ 49 ]}『ジュラシック・ワールド』の監督コリン・トレヴォロウによると、映画の動物は「技術が大きく変化したため、すべてが再構築である」ため、ゼロから作成された。^{[ 50 ]}コンピューターで生成された生物の中には、人間の俳優が動物の動きを演じるモーションキャプチャを使用して作成されたものもある。 ^{[ 46 ] [ 51 ]}『ジュラシック・ワールド』は、モーションキャプチャ技術を使用した最初の恐竜映画だった。^{[ 52 ]}トレヴォロウは、以前から重要なシーンにふさわしいと思っていた恐竜を何匹か映画に登場させた。「ただ何でもかんでも詰め込むつもりはなかった。これらの映画はそれぞれ、非常に慎重に、計画的に、登場する新しい恐竜を増やしていくという点で良い仕事をしてきた」。^{[ 50 ]}

ILMは2018年の続編『ジュラシック・ワールド/炎の王国』で復帰し、特殊効果アーティストのニール・スキャンランによるアニマトロニクスが採用された。この映画には、これまでのどの映画よりも多くの恐竜が登場し、^{[ 53 ]}これまで見たことのない新しい恐竜もいくつか含まれている。^{[ 9 ]}『炎の王国』には、これまでのどの続編よりも多くのアニマトロニクス恐竜が登場し、^{[ 54 ] [ 55 ]}アニマトロニクスは以前の映画よりも高度になっている。^{[ 54 ]}『炎の王国』の監督J.A.バヨナは、アニマトロニクスは「特に俳優にとっては、演技の対象となるものがあるので、撮影現場で非常に役立つ。本物の前で演技できると、さらに興奮する」と語った。^{[ 9 ]}

^{『フォールン・}キングダム』^では、人間と恐竜の密接な交流が描かれており、5体のアニマトロニクス恐竜が制作された。 ^{[ 14 ] [ 56 ]}スキャンランと35人のチームは、恐竜の制作に8か月以上を費やした。^{[ 57 ]}スキャンランは、アニマトロニクスがすべてのシーンに最適とは限らないと述べた。「ある意味では、撮影スケジュールに影響が出る。アニマトロニクスを使って撮影するには時間が必要だ。その方法の方が経済的にも芸術的にも価値があるのか​​、それともポストプロダクション効果として使う方が良いのか、自問自答する」。^{[ 14 ]}前作とは異なり、ILMは『フォールン・キングダム』の恐竜を描写するにはモーションキャプチャ技術では不十分だと判断した。^{[ 58 ]}

2019年のジュラシック・ワールドの短編映画「バトル・アット・ビッグ・ロック」では、 ILMによるCGIとリファレンスマケット^{[ 59 ] [ 60 ]}、およびレガシー・エフェクツによるアニマトロニクス^{[ 61 ]が使用された。}

トレヴォロウは、2022年の映画『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』で監督として復帰し、これまでの『ジュラシック・ワールド』シリーズよりも多くのアニマトロニクスを使用した。^{[ 62 ]}ジョン・ノーランによって、さまざまなサイズの約18体のアニマトロニクスが作られた。 ^{[ 63 ]}恐竜は、プロダクションデザイナーのケビン・ジェンキンスによってデザインされ、^{[ 64 ]}ミニチュアの粘土模型が作られ、それをILMがスキャンし、修正を加えた後、デジタルモデルをノーランに送って3Dプリントした。^{[ 65 ] [ 66 ]}これまでの映画とは異なり、恐竜はリサイクル可能な素材で作られた。^{[ 67 ]} ILMは『ドミニオン』のために900のCGI恐竜ショットを作成し、^{[ 68 ]}また、2021年に公開された映画の5分間のプロローグのためにさまざまなCGI恐竜も制作した。 ^{[ 69 ]}

ギャレス・エドワーズ監督の2025年の映画『ジュラシック・ワールド/リバース』は、前作に比べてプリプロダクション期間が限られていた。そのため、ILMは新しい恐竜のデザインを完成させるのにわずか6週間しかなかった。 ^{[ 70 ]}制作期間が限られていたため、アニマトロニクスを多用することはできなかったが、^{[ 71 ]}俳優の演技を補助するために現場の素材は使用された。ノーランは、頭部や爪などの実物大の恐竜パーツを作成するために復帰した。エドワーズ監督は、画面上で複数の制作手法を組み合わせることを避けることで恐竜のデザインの一貫性を保ちたかったため、これらはポストプロダクションでCGIに置き換えられた。^{[ 70 ]}

このフランチャイズの前提は、恐竜の血を吸った蚊から抽出され、琥珀の中で化石化した古代のDNAを使って恐竜をクローンするというものです。DNAは琥珀の中に保存されています。後の研究では、DNAは時間の経過とともに劣化するため、これは不可能であることが示されました。^{[ 30 ] [ 72 ] [ 73 ] [ 74 ] [ 75 ]}これまでに見つかった最古のDNAは約100万年前のもので、非鳥類恐竜は6600万年前に絶滅しました。^{[ 76 ] [ 77 ]}また、恐竜のDNAが蚊の消化過程を生き残る可能性は低く、DNAの断片では恐竜を再現するには到底足りません。^{[ 78 ] [ 79 ]}さらに、最初の映画に登場するトクソリンクティテス・ルティルスという種類の蚊は、実際には血を吸いません。^{[ 80 ] [ 81 ] [ 82 ]}

この前提には他にも問題点がある。^{[ 83 ]}マイケル・クライトンの1990年の小説『ジュラシック・パーク』とその映画化作品では、遺伝子配列の欠落部分をカエルのDNAで埋めたと説明されているが、カエルと恐竜は遺伝的に類似していないため、これでは真の恐竜は生まれないだろう。^{[ 84 ] [ 79 ]}さらに、小説では人工卵を使って恐竜を育てているが、映画ではダチョウの卵を使っている。どちらも恐竜の育成には適していない。^{[ 84 ]}

最初の映画が公開された当時、スピルバーグは、その前提はSFではなく「科学的な可能性」だと考えていたと語ったが、クライトンはこれに異議を唱え、「それが可能だとは考えたこともなかった。出版された最初の瞬間から、科学界で真剣に受け止められた度合いに驚いた」と述べた。^{[ 17 ]}当時の微生物学者も、その前提はあり得ないと考えていた。^{[ 85 ]}映画の恐竜コンサルタントである古生物学者のジャック・ホーナーは2018年に、「たとえ恐竜のDNAがあったとしても、DNAだけで実際に動物を形成する方法はわかっていない。今日私たちが行っている動物のクローン作成は生きた細胞で行っている。恐竜の生きた細胞は持っていない。恐竜を持つという話全体が、ほとんどフィクションだ」と述べた。^{[ 86 ]}ホーナーは代わりに、ニワトリのDNAを改変することで「チキノサウルス」が可能かもしれないと提案した。 ^{[ 77 ] [ 87 ]}

スピルバーグは『ジュラシック・パーク』の制作にあたり、恐竜を正確に描写したいと考えており^{[ 10 ]}、ホーナーはその目的を達成するために雇われた^{[ 88 ]} 。恐竜愛好家であるティペットも、描写をリアルに保つために協力した^{[ 89 ]} 。この映画は、恐竜が鳥に進化するという説に基づいており^{[ 10 ] [ 90 ]}、恐竜の現代的な描写が高く評価された^{[ 30 ] [ 91 ] [ 92 ] [ 93 ]}が、ホーナーは依然として多くの不正確な点があると述べている。しかし、彼はこの映画はドキュメンタリーではないと指摘し、「多少のフィクションが盛り込まれていても構わない」と述べ^{[ 73 ]} 、「私の仕事は『ジュラシック・パーク』に少し科学的な要素を取り入れることだったが、台無しにすることはなかった」と語った。^{[ 86 ]}スピルバーグは恐竜を怪物ではなく動物として描こうとしたが、^{[ 94 ]}続編では暴れ回る恐竜に重点が置かれることになるが、それが人々の恐竜に対する認識を変えた。^{[ 95 ]}ホーナーは、実際には「恐竜公園に行くのは野生動物公園に行くようなものだ。窓を閉めていれば誰も邪魔しない。だが、それでは良い映画にはならない」と語った。^{[ 86 ]}

ホーナーは製作過程全体に関わっていた。^{[ 86 ]}彼のコンサルティング業務には、CGI恐竜の監修も含まれており、恐竜が本物そっくりで科学的に正確であることを保証していた。^{[ 17 ]}ホーナーとスピルバーグは、科学的事実とフィクション要素を組み合わせる方法について話し合った。後者は娯楽目的であった。^{[ 96 ]}ホーナーは、「私が何かが真実か真実でないかを示すことができれば、彼はそれに従うだろうが、私がそれについて疑問を持ち、それについてあまり証拠がない場合は、彼は最高の映画になると思うものに従うだろう」と述べた。^{[ 73 ]}ホーナーは次の5作品で古生物学コンサルタントとして復帰した。^{[ 97 ]}『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』では、スピルバーグは恐竜の正確さに関してホーナーのアドバイスにほぼ従ったが、いくつかの例外があった。ウィンストンのチームは、古生物学的事実、または事実が明確にわかっていない特定のケースでは理論に基づいて恐竜を綿密にモデル化した。^{[ 6 ]}

クリクトンの小説では、恐竜テーマパークの主任遺伝学者であるヘンリー・ウーが、恐竜は改変されたDNAで作られた仮説上の復元物であると述べていることから、恐竜の科学的正確さが言及されている。^{[ 98 ]} 『ジュラシック・パークIII』では、古生物学者のアラン・グラント博士が、復活した恐竜は本物ではなく、「遺伝子操作されたテーマパークの怪物」であると述べている。^{[ 99 ] [ 100 ] [ 98 ]}この映画では、頭部に羽毛が生えたヴェロキラプトルのデザインが登場する。これ以外には、羽毛恐竜はシリーズにはほとんど登場していない。^{[ 101 ] [ 102 ]}

『ジュラシック・ワールド』の公開前に、新たな研究により、実際の恐竜は映画よりも色彩豊かであったことが明らかになった。^{[ 103 ]}ホーナーは、スピルバーグが「色彩豊かな恐竜はあまり怖くない。灰色や茶色や黒の方が怖い」と何度も指摘したと語った。^{[ 104 ]}ホーナーは、映画の恐竜の最も不正確な点は色彩だと考えていた。^{[ 33 ]}さらに、映画では咆哮する恐竜がよく描かれているが、古生物学者はこれを憶測や非現実的だと考えている。^{[ 105 ] [ 104 ]}ホーナーは、「恐竜は鳥を生み出し、鳥は歌う。恐竜のほとんどは、唸るよりも歌っていたと思う」と語った。^{[ 96 ]}

新たな発見があったにもかかわらず、続編では以前の映画との連続性を保つため、1990年代の初期の動物のデザインがほぼそのまま維持された。^{[ 30 ]}古生物学者たちは、羽毛がないなど、『ジュラシック・ワールド』の時代遅れの恐竜描写に失望したが、これはフィクション作品であると認めた。[ ^{4 ] [ 91 ] [ 92 ] [ 106 ] [ 31 ] [ 107 ]トレヴォロウ}は、『ジュラシック・ワールド』はドキュメンタリー映画ではなく、SF映画として作られたと述べた。^{[ 108 ]}映画自体には、ウーが恐竜の不正確さは遺伝子操作された動物であることに起因すると述べるシーンがある。^{[ 4 ] [ 31 ] [ 109 ]}トレヴォロウは、クリクトンの小説『ジュラシック・パーク』と『ロスト・ワールド』 （1995年）に遡るこのフランチャイズの恐竜は、カエルのDNAで部分的に再現されたものだと指摘し、「それらはどれも『本物の』恐竜ではなかった」と述べた。^{[ 31 ]} ILMの視覚効果スーパーバイザーであるティム・アレクサンダーは、カラフルな恐竜は映画の中で場違いに見えるため除外されたと述べた。「森の緑やトープ、公園のレンジャーといった色合いが中心です。そこに明るいピンクのラプトルを入れたら、目立って少し奇妙に見えるでしょう」。^{[ 110 ]}

『ジュラシック・ワールド／炎の王国』では、ILMは古生物学者と協議し、恐竜を正確に描写するために広範な調査を行った。^{[ 14 ]}デンバー自然科学博物館の恐竜専門家ジョン・ハンクラは、この映画のアドバイザーを務め、^{[ 111 ]}また、映画のためにいくつかの恐竜の化石の再現も提供した。^{[ 112 ]}ホーナーは、自身が『炎の王国』に関わったのはごくわずかだったと述べている。^{[ 33 ]}この映画には、前作よりもカラフルな恐竜が登場する。^{[ 9 ] [ 113 ]}

ホーナーは『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』で再び相談を受け^{[ 97 ]}、古生物学者のスティーブン・L・ブルサッテも科学コンサルタントとして雇われた^{[ 114 ] [ 115 ]} 。羽毛恐竜は『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』^{[ 97 ] [ 116 ]}とそのプロローグ^{[ 117 ]}で登場する。ブルサッテは『ジュラシック・ワールド／リバース』 ^{[ 118 ]}で復帰したが、羽毛恐竜は登場しない。ILMの視覚効果スーパーバイザーであるデビッド・ビッカリーによると、エドワーズは羽毛恐竜を「大きなニワトリのように見えて、それほど怖くなかった」と考えていたという^{[ 70 ]}。

アンキロサウルスは『ジュラシック・パークIII』で初めて登場し、短いシーンで登場する。 ^{[ 43 ]}これはILMが完全にCGIで制作したものである。 ^{[ 7 ]}

アンキロサウルスは『ジュラシック・ワールド』に再登場する。トレヴォロウ監督のお気に入りの恐竜の1つであり^{[ 119 ] [ 52 ]}、重要なシーンに値すると感じた恐竜の1つでもある^{[ 50 ]} 。映画では、アンキロサウルスがインドミナス・レックスに殺される。トレヴォロウ監督は、その死について「これらの生き物を、本当に生きている動物のように感じさせ、共感できるように設計された瞬間の一例だ。特に、この映画のテーマの多くは、現在地球上の動物との関係に関係しているので、リアルに感じさせたかった」と語っている^{[ 52 ] 。}

アンキロサウルスはその後の映画にも毎回登場する。^{[ 120 ]}

小説『ジュラシック・パーク』では、アパトサウルスはイスラ・ヌブラル島で最初に目撃される恐竜のグループである。映画版ではブラキオサウルスに置き換えられている。アパトサウルスは続編小説『ロスト・ワールド』にも登場するが、こちらも映画版には登場しない。

アパトサウルスは『ジュラシック・ワールド』で初めて映画に登場し、アニマトロニクスで再現されたものを含む複数の個体が登場した。^{[ 121 ]}以前の映画では多数のアニマトロニクスが登場したが、『ジュラシック・ワールド』ではアパトサウルスだけが作られた。^{[ 48 ] [ 51 ] [ 46 ]}プロデューサーのパトリック・クロウリーは当初、高額な費用のためアニマトロニクスの製作に躊躇していたが、トレヴォロウがシリーズのファンは喜ぶだろうと説得した。^{[ 46 ] [ 119 ]}レガシー・エフェクツが製作したアニマトロニクスは、恐竜の首と頭の7フィート（2.1メートル）の長さの部分で構成されていた。インドミナス・レックスに襲われた後の動物の死を描写するクローズアップショットに使用された。^{[ 49 ] [ 122 ]}負傷したアパトサウルスのうめき声には、ハリスホークの音声録音が使用された。^{[ 123 ]} 

アパトサウルスをアニメーション化するために、ILMはゾウを例として用いた。ILMのアニメーション・スーパーバイザーであるグレン・マッキントッシュは、「これほど大きな首を持つ動物は現存しないが、その大きさや歩幅という点では、ゾウは優れた例である。また、皮膚が揺れたりたるんだりする様子もそうだ。歩くときに脚に伝わる衝撃の震えもある」と述べている。^{[ 49 ]}当初、レガシー・エフェクツは映画で使用するためにアパトサウルスの小さなモデルしか作成しなかったが、エグゼクティブ・プロデューサーのスティーブン・スピルバーグは、より大きなモデルの方が良いと判断した。元のモデルはコンピュータにスキャンされ、アーティストは映画に必要なより大きな3Dモデルを作成することができた。 ^{[ 124 ] [ 125 ]}アパトサウルスは、その後のジュラシック・ワールド映画にも登場する。^{[ 126 ] [ 127 ]}

アクイロプスは『ジュラシック・ワールド リバース』で初登場した。ジョン・ノーランは撮影用に3体のアニマトロニクスを設計し、それぞれ全長18インチで、人形遣いのチームによって遠隔操作された。 ^{[ 128 ]}メインのアニマトロニクスには、呼吸、瞬き、尻尾を振るなどの動きをシミュレートするための多数のモーターが搭載されていた。これはキャストとの密接なやり取りに使用され、別のアニマトロニクスはキャラクターがクリーチャーを持ち上げるシーンで使用され、3体目は照明の参考として使用された。3Dプリント部品を多用したため、これらの人形は一般的なアニマトロニクスよりも軽量だった。 ^{[ 70 ]}

オリジナルのジュラシック・パーク映画では、ブラキオサウルスがパークの来園者が最初に目にする恐竜です。このシーンは、エンパイア誌によって映画史上28番目に魔法のような瞬間と評されました。^{[ 129 ]}小説やクライトンの最初の草稿では、最初に目にする恐竜はアパトサウルスでしたが、ティペットはより大型のブラキオサウルスに変更することを提案しました。 ^{[ 130 ]}撮影クルーは、ブラキオサウルスが木の枝を食べる様子を模倣するために高い木の枝を切り、アニメーションチームは恐竜の噛みつきのアニメーションと枝の切断を慎重に同期させました。^{[ 131 ]}後のシーンでは、登場人物が高い木の上にいて、ブラキオサウルスと交流する様子が描かれています。このシーンでは、動物の首の上部と頭を表す高さ7.5フィート（2.3メートル）の人形を作る必要がありました。 ^{[ 16 ] [ 132 ]}化石の残骸と比較すると、人形の頭は実物の約 3 倍の大きさだった。^{[ 133 ]}また、この映画では、この種が後ろ足で立って高い木の枝に届くことができると不正確に描写されており、恐竜が食べ物を噛んでいるように描かれているが、^{[ 134 ]}これは、牛のように従順に見せるために加えられたアイデアである。^{[ 132 ]}恐竜がくしゃみをするシーンは、リチャーズがほうれん草の入った黄色い粘液を浴びせられたため、4 テイクかかった。^{[ 135 ]}このシーンにはクリストファー・レイス・エヴァンスによるマット ペインティングが含まれており、映画の中でマット ペインティングが使用されている唯一のシーンである。^{[ 136 ]}ブラキオサウルスの音にはクジラの歌とロバの鳴き声が使用されたが、科学的証拠は実際の動物の発声能力が限られていたことを示している。^{[ 134 ]}ブラキオサウルスは、ILMが完全にCGIで制作した『ジュラシック・パークIII』にも再び登場する。^{[ 7 ]} 

ブラキオサウルスは『ジュラシック・ワールド／炎の王国』に再登場し、イスラ・ヌブラル島に取り残されて火山噴火で死ぬシーンも含まれる。監督のJ・A・バヨナは、このブラキオサウルスはオリジナル版『ジュラシック・パーク』で初めて登場した個体と同じものだと語った。 『炎の王国』では、ブラキオサウルスは最初の映画と同じアニメーションを使用して作成された。^{[ 137 ]}ブラキオサウルスの死は、映画で最後に完成したショットだった。バヨナとポストプロダクションチームは、シーンを完成させるまであと数日しかない中、CGIを完璧にするために苦労した。彼らは映画公開直前の最後の夜まで作業を続け、色と構図を完璧にした。^{[ 137 ] [ 138 ]}ファンや映画評論家は、その死のシーンを悲しいと考えた。^{[ 139 ] [ 140 ] [ 141 ]}特に最初の映画でのその種の役割を考えると、後者はそれを「痛ましい」または「心に残る」と表現した。^{[ 142 ] [ 143 ] [ 144 ]}

小説ではプロコンプソグナトゥスが登場するが、 ^{[ 145 ] [ 146 ] [ 147 ]}映画シリーズではコンプソグナトゥスに置き換えられている^{。 [ 148 ]}

彼らの最初の映画出演は『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』である。映画の中で、古生物学者のロバート・バーク博士は、その恐竜をコンプソグナトゥス・トリアシクスと特定するが、実際にはそれは存在しない種である。映画では、コンプソグナトゥス・ロンギペスとプロコンプソグナトゥス・トリアシクスの名前が組み合わされている。^{[ 43 ]}映画では、コンプソグナトゥスは群れで攻撃する小型の肉食獣脚類として描かれている。^{[ 34 ]}

クライトンの小説では、この恐竜は「コンピー」（複数形：「コンピーズ」）という愛称で呼ばれており、映画シリーズでもこの愛称が使われている。映画の視覚効果スーパーバイザーであるデニス・ミューレンは、コンプソグナトゥスを最も複雑なデジタル恐竜だと考えていた。コンピーズは体が小さいため、スクリーン上で全身が見えてしまい、重力と重量感をより強く表現する必要があった。映画の冒頭のシーンでは、コンプソグナトゥスのシンプルな人形が使われており、恐竜が少女を襲う場面が描かれている。映画の後半では、ピーター・ストーメア演じるディーター・スタークが殺される。スタークの死のシーンでは、ストーメアは多数のゴム製のコンピーが取り付けられたジャケットを着なければならなかった。^{[ 34 ] [ 149 ] [ 150 ]}

コンプソグナトゥスは、 『ジュラシック・ワールド』を除くすべての続編映画に短時間登場する。小説では、プロコンプソグナトゥスは毒牙を持つという架空の特徴で描かれているが、^{[ 151 ]}スクリーン上のコンプソグナトゥスについては、『ジュラシック・ワールド/白亜紀のキャンプ』までそのような特徴は言及されていない。コンプソグナトゥスは、 2022年の映画『ジュラシック・ワールド/ドミニオン』に再登場する。^{[ 152 ]}再設計されたコンプソグナトゥスは、『ジュラシック・ワールド/リバース』で何度か見ることができる。

最初の小説と映画化作品には、ディロフォサウルスの架空のバージョンが登場し、どちらも毒を吐く能力があると描写されています。 ^{[ 153 ] [ 154 ]}映画のディロフォサウルスには、引っ込めることができる架空の首のフリルもあり、観客がヴェロキラプトルと混同しないように、恐竜はかなり小さく作られました。^{[ 155 ] [ 10 ]}実際のディロフォサウルスは高さが約10フィート（3.0メートル）だったと考えられていますが、アニマトロニクスは高さがわずか4フィートでした。アニマトロニクスに加えて、恐竜が画面を飛び跳ねるシーンのために脚も作られました。^{[ 156 ] [ 155 ] [ 157 ] [ 158 ]}当初、この動物は歩くように設計されていましたが、技術的な問題により、最終的な映画では歩くシーンは表示されません。^{[ 65 ] [ 131 ]}頭部の重さと首の細さから、人形劇で持ち上げるのは難しかったため、頭部はステディカムのリグに取り付けられた。^{[ 159 ]}ディロフォサウルスのシーンはサウンドステージで撮影され、動物の下半身はバンジーコードでキャットウォークから吊り下げられた。ディロフォサウルスの作成にはCGIは使用されていない。^{[ 160 ]} 

小説と映画化作品の両方で、ディロフォサウルスはデニス・ネドリーを殺す前に毒を吐きかけます。 ^{[ 160 ]}アニマトロニクスはウィンストンのチームから「スピッター」というニックネームが付けられました。ペイントボールのメカニズムを使用して毒を吐き出しましたが、それはメチルセルロース、KYゼリー、紫色の食用色素の混合物でした。^{[ 21 ] [ 161 ] [ 162 ]}スピルバーグは毒を黄緑色にする予定でしたが、撮影現場で『エクソシスト』のエンドウ豆スープに似すぎていると判断し、変更しました。制作スタッフは次にウルトラスライムに黒い食用色素を混ぜて試しましたが、水によってウルトラスライムの粘着性が失われました。その後、最終的な調合が作られました。^{[ 136 ]}毒はネドリー役のウェイン・ナイトにシミを残し、ナイトが『となりのサインフェルド』のエピソードを撮影する際に問題となりました。^{[ 131 ]}映画の首のフリルのアイデアは、コンセプトアーティストのジョン・ガーチェの提案から生まれた。^{[ 163 ]}フリルのアイデアはエリマキトカゲから着想を得ており、動物によっては明るい色を危険の信号として使うことがあるため、明るい色に作られた。ディロフォサウルスの頭部は、アニマトロニクスに必要なすべてのメカニズムを収めるには小さすぎたため、3つの交換可能な頭部が作られた。最初の頭部はフリルが引っ込められており、2番目の頭部はフリルを伸縮させることができ、3番目の頭部はフリルが伸びて振動し、毒を吐くことができた。 頭部の交換には60分から90分かかったため、スピルバーグは休憩時間に他のシーンを撮影する機会を得た。 スピルバーグは、ディロフォサウルスが毒を吐くショットを、頭部だけが見えるようにフレーミングしたため、頭部を胴体に取り付けずに使用できた。^{[ 159 ]}この恐竜の鳴き声は、白鳥、タカ、ホエザル、ガラガラヘビの鳴き声を組み合わせたものです。^{[ 10 ] [ 164 ]}

スピルバーグは当初、ディロフォサウルスが最も簡単に撮影できる恐竜だと考えていたが、このシーンの撮影は予想以上に困難であることが判明した。^{[ 15 ]}このシーンは嵐の中で撮影されており、雨をシミュレートするために水を使用したことで、動物の操り人形師に問題が生じた。^{[ 160 ]}水が操り人形師の箱に漏れ込み、いっぱいになり、操り人形師はずぶ濡れになった。水の勢いが非常に大きかったため、操り人形師はスピルバーグの指示を聞き取ることができず、使用していたビデオモニターが流されてしまったため、何が起こっているのかも見ることができなかった。^{[ 158 ]}最終的な映画には含まれなかったショットでは、動物の口の下にある膨張式の毒嚢が映し出されていた。恐竜が毒を吐くと、この毒嚢が見えるようになり、圧縮空気を使用してアニマトロニクスの口から毒が排出される予定だった。しかし、撮影現場は寒くて湿気が多く、圧縮された空気が目に見える状態だった。スピルバーグは、動物の口から毒が出てくる様子を見せるのではなく、ネドリーに毒が当たるシーンに切り替えることでこの問題を解決した。^{[ 162 ] [ 165 ]}

ディロフォサウルスは映画『ジュラシック・パーク』に登場したことで有名になったが、^{[ 154 ] [ 166 ]}映画の中で最も架空の恐竜とされている。^{[ 30 ] [ 158 ]}ホーナーは2013年に、ディロフォサウルスは「架空のキャラクターを作るのに適した恐竜だ。なぜなら、知られている標本は2つだけで、どちらも本当にひどい。保存状態が良くないからだ」と述べている。^{[ 104 ]}古生物学者のスコット・パーソンズは後に、ディロフォサウルスは映画シリーズの中で最も物議を醸す恐竜の描写だと語った。 ^{[ 33 ]}

制作デザイナーのリック・カーターが考案し、最終的に映画からカットされた別のシーンでは、フリルを広げたディロフォサウルスの頭部が描かれた傘が登場した。映画の終盤、ビジターセンターで行われる予定だったこのシーンでは、ティムがビジターセンターのギフトショップから持ち帰った傘の頭部を使ってヴェロキラプトルを追い払うというものだった。傘には恐竜の毒を吐く能力を模倣して水を噴射する機能も備わっているはずだった。このシーンは、公園が恐竜をどのように商業化していくかを示すためのものだった。^{[ 167 ]}

『ジュラシック・ワールド』では、テーマパークのビジターセンターにディロフォサウルスがホログラムとして登場する。^{[ 168 ] [ 169 ]}また、映画に登場するコミカルなパークのビデオでは、ツアーガイドのジミー・ファロンが毒で麻痺するという場面があり、恐竜の毒についても言及されている。^{[ 170 ] [ 171 ]}

生きたディロフォサウルスが『ジュラシック・ワールド／炎の王国』に登場する予定だったが、監督のバヨナが不要と判断したため、そのシーンは撮影されなかった。アルカディア号を舞台にしたそのシーンでは、オーウェンとクレアが檻の中のディロフォサウルスに遭遇する様子が描かれる予定だった。バヨナは、アルカディア号のシーンはすでに十分長いと考えていた。^{[ 172 ] [ 173 ]}ディロフォサウルスは『炎の王国』ではベンジャミン・ロックウッドの邸宅に展示されているジオラマとしてのみ登場する。 ^{[ 174 ] [ 175 ]}

『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』には数頭のディロフォサウルスが登場し、これはオリジナル映画以来の生きた姿での初登場となる。1頭がクレアと遭遇し、その後3頭のディロフォサウルスがルイス・ドジソンを殺害する。最初の映画と同様、ディロフォサウルスの描写にはCGIは使用されておらず、映画の中でデジタルモデルが存在しない唯一の動物である。^{[ 176 ]}代わりに、12人の操り人形師が操作するアニマトロニクスで表現された。^{[ 177 ]} ILMは、以前『ジュラシック・ワールド』でホログラムとして登場したこの生物のデジタル版を持っていたが、ノーランのチームがアニマトロニクス版を作成するのに役立つほど詳細ではなかった。その結果、ノーランは、自分のアニマトロニクスをウィンストンのオリジナルに合わせるために、最初の映画の貴重な舞台裏資料をくまなく調べた。^{[ 64 ]}トレヴォロウはディロフォサウルスが歩いているところを見せたかったが、オリジナルの映画ではその動物が歩いているところは一度も描かれていないため、ノーランはオンラインの画像を参考にして歩き方を調べた。ノーランはハーネスを使ってパフォーマーにディロフォサウルスのパペットを着せることも検討したが、重すぎることがわかった。 ^{[ 65 ]}オリジナルの映画と同様に、毒液はメチルセルロースで作られ、画面外の技術者によって噴射された。^{[ 178 ]}

ディロフォサウルスがジュラシック・ワールド・リバースに短時間登場し、死んだパラサウロロフスから餌を漁り、登場人物の一人を追い払おうとするが、眠っているティラノサウルスに驚かされて逃げ出す。^{[ 179 ]}

ディメトロドンは恐竜より前に存在した単弓類です^{が、しばしば恐竜と間違えられます。 [ 180 ] [ 181 ]}この生物は、他の動物とともに、映画『ジュラシック・ワールド/炎の王国』のジオラマモデルとして登場します。プロダクションデザイナーのアンディ・ニコルソンは、特にジュラシック・パークのファンの間で人気が高いため、ディメトロドンを作品に含めました^{。 [ 175 ]}この動物は、おもちゃ、コミック、ビデオゲームなど、長年にわたりフランチャイズの商品に数多く登場しています。 ^{[ 181 ]}

『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』には、生きているディメトロドンの群れが登場する。^{[ 181 ]}当初、ノーラン監督のチームはディメトロドンの頭部を彫刻する予算しかなかった。しかし、主任彫刻家のデビッド・ダービーはクリーチャーに手を加え続けた。ノーラン監督によると、ダービーは「夢中になって首を付け、脚と胴体を追加した」という。尻尾を除けばほぼ完成したクリーチャーは、予算内に収まった。頭部の彫刻は、わずかな変更を求めたスピルバーグ監督のフィードバックに従って調整された。ドミニオンに登場するクリーチャーの中で、スピルバーグ監督から直接意見を受けたのはディメトロドンだけだった。^{[ 64 ]}

翼竜の一種であるディモルフォドンは、 『ジュラシック・ワールド』に登場し、シリーズ初登場となった。 ^{[ 46 ] [ 50 ]}映画では、この種は鳥小屋から放たれた後、観光客を襲撃する。 ^{[ 182 ]}モーションキャプチャにより、小人症の俳優マーティン・クレバが、ディモルフォドンがオーウェンを襲おうとするシーンでディモルフォドンの代役を務めた^{。 [ 183 ] ​​[ 184 ]}実物大のディモルフォドンの頭部も作られた。 ^{[ 49 ]}ディモルフォドンの鳴き声には、ヒナの茶色のペリカンの鳴き声が使用された。 ^{[ 123 ]}この動物は、『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』で実写特殊効果を用いて再登場する。 ^{[ 64 ] [ 185 ]}

ディストルタス・レックスは、突然変異したティラノサウルスであり、 『ジュラシック・ワールド・リバース』の主要な敵である。^{[ 186 ]}これは、2本の通常サイズの腕、ティタノサウルスに似た拡大した額、および2本の柱状のゴリラのような腕を持つ6本の四肢を持つ変形したティラノサウルス・レックスである。

ギャレス・エドワーズ監督は、そのデザインはエイリアンシリーズのゼノモーフとスター・ウォーズシリーズのランコアから着想を得たと語った。^{[ 187 ] [ 188 ]} ILMの視覚効果スーパーバイザー、デビッド・ヴィッカリーは、その球根状の頭部について「まるで別の動物がT-Rexに巻き付いているかのようだ。ギャレスは、その奇形が痛みを引き起こし、重荷になっているため、恐怖を感じると同時に同情してほしいと願っていた」と語った。^{[ 188 ]}エドワーズは、ゴリラのような腕や動きなどの特徴を持つディストータス・レックスのデザインに深く関わっており、それは彼の提案によるものだった。^{[ 70 ]}

最初の映画では、小説のハドロサウルスの役割を担うガリミムスの群れが走っているのが見られる。小説では、背景にティラノサウルスの咆哮が聞こえるが、ティラノサウルス自体は映っていない。このシーンは、映画製作中に何度か修正された。クライトンの最初の草稿では、グラント、レックス、ティムは、赤ちゃんトリケラトプスを含む「恐竜の壁」に捕まり、木に登って脱出する。彼の改訂版では、この部分は、登場人物たちが遠くからティラノサウルスの群れを襲うティラノサウルスを見ているという内容に変更され、映画の2番目の脚本家であるマリア・スコッチ・マーモは、彼らをアクションの中心に配置した。最後の脚本家であるデヴィッド・コープは、ティペットの助言を受けて、ハドロサウルスをガリミムスに置き換えた。 ^{[ 189 ]}

ガリミムスはILMによって完全にCGIで作成されました。これは制作中にデジタル化された最初の恐竜でした。^{[ 10 ] [ 22 ]}その結果、恐竜をデジタルでアニメーション化することがそもそも可能かどうかを確認するためのテストが必要でした。ILMのアニメーターであるエリック・アームストロングは、まず1体のガリミムスの骨格を構築し、次にその走行サイクルをアニメーション化しました。次に、彼は骨格を複製して群れを作成しました。^{[ 189 ]}すべてのガリミムスは同じ走行サイクルを使用しましたが、個々の恐竜を区別するために手動でわずかに調整されました。^{[ 10 ]}ジャングルの背景に骨格のガリミムスの群れを合成したテストは成功し、完全に皮を剥がしたガリミムスとT. rexを使用した2回目のテストにつながりました。^{[ 189 ]}群れの全体的な動きは、アニメーターが「ボンネットの飾り」と呼んだ恐竜モデルの非常に簡略化された表現を使用して計画され、その後、完全に走るガリミムスのモデルに置き換えられました。^{[ 190 ]}

映画に登場するほとんどの恐竜とは異なり、ILMのアニメーターはウィンストンの模型をスキャンするのではなく、ガリミムスのモデルを手作業で作成したため、ガリミムスの動きがより滑らかになり、アニメーション化しやすくなった。^{[ 190 ]}ガリミムスのデザインはダチョウを基にしており、^{[ 191 ]}アニメーターはガゼルを群れで追い立てる映像も参考にした。^{[ 192 ]} ILMの駐車場では、アニメーターが走り回る様子を撮影し、ガリミムスが飛び越える倒木の代わりにプラスチック製のパイプを使用した。 ^{[ 193 ]}アニメーターの一人がジャンプしようとして転倒し、これがガリミムスも転倒するシーンを取り入れるきっかけとなった。^{[ 11 ] [ 194 ]} 木は、ワイヤーと小型爆薬で揺さぶられるように慎重に仕掛けられており、ガリミムスが映像に合成されたときに、丸太を動かしているように見えるようになっている。^{[ 131 ]}シーンの一部では、1969 年の映画「グワンジの谷」のシーンに触発されて、ティラノサウルスがガリミムスを殺す様子が描かれている。^{[ 195 ]}ガリミムスの鳴き声は、馬の鳴き声で再現された。^{[ 196 ]}

ガリミムスは『ジュラシック・ワールド』に再登場し、ツアー中に走る群れが描かれている。このシーンは、最初の映画での恐竜の登場を参照したもので、^{[ 49 ] [ 168 ]} Image Engineによって制作された。同社のアーティストは、参考のためにこの種の元の姿をよく見ていた。^{[ 49 ]} Imagine Engine のアニメーション スーパーバイザーであるジェレミー メサナは、「私たちはいつも最初の映画のあの短いシーンに戻って見ていました。ガリミムスの雰囲気を見つけようとするのはいつも興味深いことでした。あの元のショットと同じ本質を捉えようとするのは本当に難しかった」と語っている。^{[ 49 ]}『ジュラシック・ワールド』が制作される頃には、科学者たちはガリミムスに羽毛があることを発見していたが、この特徴は映画には登場しない。^{[ 3 ]}

ギガノトサウルスは、2021年のジュラシック・ワールド／ドミニオンのプロローグで初登場します。プロローグと本編では恐竜の敵役を務めます。トレヴォロウ監督は、ギガノトサウルスとT.レックスのライバル関係を描くために、3作目のジュラシック・ワールド映画のためにギガノトサウルスを温存しました。プロローグでは、白亜紀にギガノトサウルスがT.レックスを倒し、現代を舞台にした続編では、クローンされた2体のギガノトサウルスが対決します。 ^{[ 197 ] [ 198 ] [ 117 ]}映画では、ギガノトサウルスは地球上に存在した最大の肉食動物として描かれていますが、実際にはスピノサウルスの方が体長が長かったと考えられています。 ^{[ 199 ] [ 200 ]}映画のクライマックスシーンでは、ギガノトサウルスはT.レックスに押し倒されてテリジノサウルスの爪に引っかかり、戦闘で死亡します。

ギガノトサウルスは、トレヴォロウがドラゴンに似せたくなかったため、背中の棘の数を変更するなど、多くのデザイン変更を経てきました。^{[ 201 ]}この恐竜は当初、CGIのみの動物として計画されていましたが、トレヴォロウは俳優の演技を向上させるために、実物大のバージョンも作成することにしました。^{[ 68 ]}アニマトロニクスの制作者であるジョン・ノーランは、ギガノトサウルスは彼のチームにとって「おそらく最大の挑戦」だったと述べています。この恐竜は6か月かけて作られる予定でしたが、COVID-19のパンデミックにより時間が奪われたため、彼のチームは完成させるのに約3か月しか時間がありませんでした。^{[ 185 ] [ 202 ]}車ほどの大きさのアニマトロニクスの頭と首はノーランのチームによって作られ、残りの動物はILMによってCGIで描かれました。ノーランは当初、3Dプリンターを使用して10分の1スケールの頭部を作成し、それを基にアニマトロニクスを作成しました。^{[ 203 ] [ 202 ]}これは、映画のために作られた恐竜の頭部としては史上最大のものだった。^{[ 64 ]}ノーランのチームは、ポリスチレンとラテックスを使ってそれを製作した。このクリーチャーは、長さ約65フィート（20メートル）の装置で操作され、動物をあるセットから別のセットに移動させるのに6時間かかった。^{[ 68 ]} 

トレボロウはギガノトサウルスについて、「ジョーカーのような感じのものが欲しかったんです。ただ世界が燃えるのを見たいだけなんです」と語った。^{[ 204 ]}彼は後にジョーカーへの言及について、アニマトロニクスに塗装を施したアーティストとの会話から生まれたものだと説明した。トレボロウによれば、「『この生き物にどんな感じを持たせたいですか？』という質問でした。そしてジョーカーが私の参考になりました。最初のコメントが、まるで文字通りジョーカーであるかのように物語化されてしまったと思いますが、それは私の意図ではありませんでした！溶けた顔のメイクが私が伝えた指示でした」。^{[ 205 ]}トレボロウの要望により、1989年の映画『バットマン』のジャック・ニコルソンのジョーカーのように、動物の顔に戦いの傷が加えられた。ジョーカーの影響は、恐竜ののっそりとした動きにも及んだ。^{[ 68 ] [ 205 ]}

インドミナス・レックスは、映画『ジュラシック・ワールド』に登場する架空の獣脚類恐竜で、主な敵役です。様々な動物のDNAから作られた遺伝子組み換え（またはハイブリッド）恐竜です。 ^{[ 206 ]}テーマパークの来場者数を増やすために、CEOのサイモン・マスラニの依頼でヘンリー・ウー博士によって作られましたが、後に脱走します。映画では、この恐竜の基本ゲノムはT.レックスであり、ヴェロキラプトル、イカ、アマガエルのDNAも持っているとされています。映画の宣伝ウェブサイトでは、この生物は獣脚類のカルノタウルス、ギガノトサウルス、マジュンガサウルス、ルゴプスのDNAも持っているとされています。^{[ 207 ] [ 208 ]}トレヴォロウは、混合DNAによってこの動物は「どの恐竜も持っていなかった」特性を持つようになったと述べています。^{[ 13 ]}

インドミナスは白色で、^{[ 206 ]}イカのDNAのおかげで周囲に溶け込み、カモフラージュすることもできます。カルノタウルスは以前、クライトンの小説『失われた世界』で同じカモフラージュ能力を持っていると描写されており、インドミナスはそれを使って捕獲を逃れます。^{[ 207 ]}また、熱放射を感知することもできます。その他の特徴としては、長い腕、ラプトルの手の爪、小さな親指などがあります。2本足または4本足で歩くことができます。ILMのアニメーションスーパーバイザー、グレン・マッキントッシュは、「目標は常に、彼女が獣脚類でありながら、その特別な特徴を活用している巨大な動物のように感じられるようにすることでした」と述べています。^{[ 49 ]}インドミナスの長い前肢はテリジノサウルスに触発されました。^{[ 206 ]}ホーナーは恐竜を防弾にするという初期のアイデアを却下したが、それ以外はトレヴォロウに、その動物に持たせたい属性を何でも追加するように言った。二人は可能な特徴のリストを作成し、徐々に絞り込んでいった。トレヴォロウは「こういうことは物語の必要性によって決まることが多かった。もしそれが人を掴んで頭を食いちぎるなら、親指が必要になるだろう」と語った。トレヴォロウはインドミナスが実際の恐竜のように見えることを望んでいたが、ホーナーはもっと極端な見た目にならなかったことに失望し、「本当に違う見た目のものが欲しい」と言った。^{[ 209 ]}

脚本の初期稿では、映画の恐竜の敵役は、現実には架空の種であるにもかかわらず、マルサウルスという実在の動物として描かれていました。トレヴォロウは、最新の古生物学的発見を概ね取り入れてきた以前の映画との一貫性を保つため、それをインドミナス・レックスという名の遺伝子操作されたハイブリッド恐竜として書き直すことにしました。彼は、「新しい恐竜を作り出して、それが実在すると子供たちに言いたくなかった」と述べています。^{[ 210 ]}映画にハイブリッド恐竜が登場すると知ったファンは当初心配しましたが、^{[ 211 ]}トレヴォロウは、恐竜がカエルのDNAで部分的に再現された以前の映画とコンセプトは「それほど大きく異ならない」と述べました。彼はハイブリッドを「次のレベル」と表現し、^{[ 46 ]}「クリクトンが小説で示唆しなかったことは何もしていない」と述べました。^{[ 211 ]}ホーナーは、遺伝子組み換え恐竜のコンセプトを映画の中で最も現実的な側面だと考えており、「琥珀から恐竜を蘇らせるよりももっともらしい」と述べている。^{[ 209 ]}しかし、ゲノムを改変する複雑さから、さまざまな動物のDNAから作られたハイブリッド恐竜を作ることは依然として非常に困難である。^{[ 212 ]}

トレヴォロウは、インドミナスの行動は2013年の映画『ブラックフィッシュ』に部分的に影響を受けていると述べ、この恐竜は「飼育下で育ったため、一種の娯楽として殺戮を行っている。まるで、ブラックフィッシュのシャチが逃げ出して母親を知らず、クレーンから餌を与えられてきたようなものだ」と語った。^{[ 213 ]}映画では、当初インドミナスは2匹おり、そのうち1匹が兄弟を共食いしたとされている。インドミナス・レックスの5分の1スケールの模型が照明の参考用に作られた。^{[ 49 ]}当初はインドミナスを描写するためにモーションキャプチャが検討されたが、トレヴォロウはこの方法は恐竜には適していないと感じた。^{[ 109 ]}インドミナスの咆哮を作るために使用された動物の鳴き声には、大きな豚、クジラ、シロイルカ、イルカ、フェネックギツネ、ライオン、サル、セイウチの鳴き声が含まれていた。^{[ 214 ] [ 215 ]}

インドミナス・レックスという名前は、ラテン語で「獰猛な」または「飼い慣らせない」を意味するindomitusと「王」を意味するrexに由来する。^{[ 208 ] [ 216 ] [ 217 ]}この生物は略してI. rexと呼ばれることもあるが、プロデューサーのフランク・マーシャルは、撮影クルーは単にIndominusと略していたと述べている。^{[ 46 ]}一般には、製作中はDiabolus rexと呼ばれることもあったが、これはトレヴォロウが公開前に映画の秘密を守るために作った名前である。^{[ 218 ]}

映画の中で、ホスキンスという登場人物は、インドミナスの小型版を軍事兵器として製作することを提案する。インドミナスはその後、ヴェロキラプトル（ブルー）の助けを借りてティラノサウルス（レクシー）との戦いで敗北し、さらにモササウルスに殺される。

『ジュラシック・ワールド／炎の王国』では、インドミナスの骨格の断片からDNAが採取され、より小型のインドラプトルが作られる。

インドミナスはアニメシリーズ『ジュラシック・ワールド/白亜紀のキャンプ』にも登場し^{[ 219 ]}、第1シーズンでは敵役として登場する。このシーズンは『ジュラシック・ワールド』での死以前の出来事を描いている。

インドミナス・レックスは、映画『ジュラシック・ワールド/炎の王国』に登場する架空のハイブリッド恐竜で、準敵役です。映画では、ヘンリー・ウー博士が、死んだインドミナス・レックスから回収した骨片（ヴェロキラプトルのDNAを含む）を使って、兵器として作り出しました。インドミナス・レックスはベンジャミン・ロックウッドの邸宅から脱走し、数人を殺害した後、ヴェロキラプトルのブルーと戦います。インドミナス・レックスは最終的に、ロックウッドの恐竜の骨格標本ライブラリーに展示されている角竜の頭蓋骨の角に突き刺さって落下死します。 ^{[ 220 ]}その骨片は後にティラノサウルス・レックスに踏みつけられて破壊されます。インドミナス・レックスは、ジュラシック・ワールド三部作の最後のハイブリッド恐竜です。^{[ 221 ]}

インドミナス・レックスは^人間の腕に似た長い腕を持ち、スピルバーグ監督はそれを最も恐ろしい特徴だと考えていた。^{[ 137 ] [ 222 ]二足歩行も}可能で^、二足で立っているときの高さは約3.0メートル（10フィート）と描写されている。^{[ 14 ]}全長は7.0メートル（23フィート）、体重は約1,000キログラム（2,200ポンド）と描写されている。^{[ 223 ] [ 224 ]}前歯と長い爪は、映画『ノスフェラトゥ』のオルロック伯爵から着想を得た。^{[ 225 ]}バヨナ監督は、黒い影のように見えるように恐竜の色を黒に選び、「暗闇でインドミナス・レックスを見ると、目と歯しか見えないのでとても恐ろしい」と語っている。^{[ 137 ]}当初、この映画には2匹のインドミナス・レックスが登場する予定だった。^{[ 226 ]} 1匹は黒、もう1匹は白。黒いインドミナス・レックスが白いインドミナス・レックスを殺すという展開で、バヨナ監督はこれをカインとアベルになぞらえた。白いインドミナス・レックスは、ストーリーが白がなくても十分に詳細であると判断されたため、最終的に脚本から削除された。^{[ 172 ]}    

インドラプトルは主にCGIで制作されたが、クローズアップショットでは実物の頭、首、肩、足、腕が使用された。^{[ 111 ]}ニール・スキャンランがアニマトロニクスを担当した。^{[ 9 ] [ 58 ]} 2人の操り人形師がセットで操作する膨張式のインドラプトルのスタンドインが一部のシーンで使用され、制作の後半でCGIに置き換えられた。^{[ 227 ]} ILMの視覚効果スーパーバイザーであるデビッド・ヴィッカリーは、バヨナ監督がインドラプトルを「栄養失調で少し気が狂っている」ように見せたかったと語った。^{[ 228 ]}その鳴き声は、チワワ、豚、ピューマ、ライオンなど、さまざまな種類の動物の鳴き声を組み合わせて作られた。歯のドリルの音も使用された。^{[ 229 ]}

バヨナ監督は、インドミナス・レックスに「拒絶された生き物」という印象を与えたいと考え、1931年の映画『フランケンシュタイン』の要素を取り入れた。 ^{[ 111 ] [ 228 ]}彼はこう語った。「インドミナス・レックスというキャラクターを紹介する場面、長い廊下の突き当たりにある地下施設の実験室のような場所、独房の中にいるという設定には、そういう要素があります。ゴシック的な要素があって、フランケンシュタインの世界、あのゴシックな世界を少し思い出させます。また、精神疾患のある人々の描写も取り入れています。例えば、時折見られる震えなどです。インドミナス・レックスが持っている神経質なチックのようなもので、実際の精神疾患のある人々の描写から着想を得ています。」^{[ 222 ]}

モササウルスは、映画に登場する最初の水生爬虫類として『ジュラシック・ワールド』に登場します。 『ジュラシック・パークIII』と『ジュラシック・パークIV』（後の『ジュラシック・ワールド』）の初期の草稿では、水生爬虫類としてクロノサウルスが登場していました。 ^{[ 42 ] [ 230 ] [ 231 ] [ 232 ]}モササウルスは、トレヴォロウがテーマパークの餌やりショーの一部として提案したもので、ゲストは観覧席から、この動物がラグーンから飛び出して水面上にぶら下がっているサメを捕らえる様子を見ます。その後、観覧席が下げられ、モササウルスの水生生息地が見えるようになります。 ^{[ 233 ] [ 234 ]}トレヴォロウによると、テーマパークは蚊以外にもDNA抽出方法を拡大し、「血液と骨には鉄分があり、それがDNAを保存している」と述べています。これにより、「蚊がどうやって水中爬虫類を刺すのか」という疑問に答えることなく、その生物を登場させることが可能になった^{[ 235 ]。}

モササウルスは、ウィンストンが以前の映画のために作った恐竜に似せてデザインされた。トレヴォロウは、「顔のデザインの仕方で、この世界の他の多くの恐竜のスタン・ウィンストンのデザインを彷彿とさせるような外見と個性を与えるようにしました。彼女はジュラシック・パークの恐竜のように見えます」と語った。^{[ 13 ]}レガシー・エフェクツがオリジナルのデザインを開発し、ILMがそれを改良した。アニメーターは、この生物の泳ぎ方をワニを参考にした。^{[ 236 ]}

モササウルスは当初、体長70フィート（21メートル）の動物として構想されていたが、スピルバーグは最初のデザインを見て体長を大きくするよう要求した。ILMは動物が大きすぎるように見えることを懸念したが、ホーナーは、より大きな水生爬虫類が継続的に発見されているため、体長を長くすることは可能性の範囲内であるとチームに助言した。体長は120フィート（37メートル）近くまで増加した。^{[ 236 ] [ 237 ]}モササウルスは既知の最大種の2倍の大きさに見えるとして批判する人もいた。 ^{[ 30 ] [ 93 ] [ 238 ]}ホーナーは「この動物の大きさは少し不均衡だが、絶滅した動物の最終的な大きさはわからない」と述べた。^{[ 73 ]}映画では、モササウルスの背中に鱗板があるという不正確な描写がなされているが、これは古い動物の描写に基づいている。 ^{[ 3 ]}跳躍能力も、実際の動物は水中で獲物を捕食していたはずなので、あり得ないと考えられている。^{[ 239 ]}セイウチとシロイルカの音声録音がモササウルスの咆哮として提供された。^{[ 214 ] [ 215 ]}  

モササウルスは『ジュラシック・ワールド／炎の王国』 [ ^{232 ]の}オープニングとエンディングのシーンに再登場する。 ^{[ 240 ] [ 241 ]}『炎の王国』のモササウルスは前作に比べて大きくなっている。ILMのアニメーション・スーパーバイザー、グレン・マッキントッシュは、これを「何かを機能させるために、時には現実を多少ごまかさなければならない」例だと述べている。「ショットごとに、モササウルスのサイズは、各フレームの構図を最大限に活用するために、しばしばわずかに変化した」。モササウルスは二股の舌を持っていたと考えられていたが、マッキントッシュは、架空の動物に通常の舌を与えたのは「ほとんどの映画ファンにとってより信憑性のあるものにするため」だと述べ、「私たちはその大きさをかなりいじってきたので、二股の舌を与えるのはやりすぎだと感じた」と語っている。^{[ 242 ]}

『ジュラシック・ワールド』とその続編では、ILMはクジラが水面から飛び上がる映像を参考にし、モササウルスが水面から飛び上がるリアルなショットの作り方を考案した。 ^{[ 236 ] [ 242 ]}モササウルスは短編映画『バトル・アット・ビッグ・ロック』^{[ 243 ]}と『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』で短いながらも再登場し、漁船を沈めるシーンが描かれている。このシーンは、新型コロナウイルス感染症によるロックダウンで映画の制作に変更を余儀なくされた後、テレビ番組『デッドリエスト・キャッチ』 ^{[ 64 ]の映像のみで構成されている。 [ 66 ]} 『ドミニオン』で使用できる理想的なショットを探すため、同番組の16シーズンが評価され、モササウルスはCGIで追加された。^{[ 64 ]}『ジュラシック・ワールド／リバース』にも、デザインを一新したモササウルスが登場する。 ^{[ 70 ]}それは登場人物たちを島に取り残した原因であり、スピノサウルスの群れと何らかの共生関係にあることが示された。

ムタドンは架空の突然変異ハイブリッド恐竜で、ジュラシック・ワールド・リバースに数匹登場する。翼を持つ肉食の飛行恐竜であるムタドンは、ヴェロキラプトルと翼竜の組み合わせである。このコンセプトは、映画の脚本家であるデヴィッド・コープが自宅の修理中にコウモリに遭遇した後に考案された。^{[ 70 ] [ 244 ]}

ミュータドンは、SFとリアリティのバランスを取ろうとILMが試みた結果、多くのデザイン変更を経て、複数の頭とさまざまな四肢構成を持つ動物として描かれたものもあった。映画の視覚効果プロデューサーであるカルロス・シウダッドは、「ラプトルと翼竜を組み合わせることは、難しいデザイン上の課題でした。物語の中では失敗した実験として描かれていますが、それでもスクリーン上では、この生物は地に足がついていてリアルに感じられる必要がありました」と述べている。^{[ 70 ]}最終的なデザインは、9か月後の2024年末頃に選ばれた。^{[ 245 ]}

パキケファロサウルスは『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』とその映画化作品に登場する。映画では、体長8フィート（約2.4メートル）の5フィート（1.5メートル）の恐竜として作られたが、実際の動物は体長16フィート（4.9メートル）だった。撮影用にパキケファロサウルスの3つのバージョンが作られた。フル油圧式パペット、頭部、そして頭突き用である。後者は、恐竜がドーム型の頭蓋骨を使ってハンター車両の1台に頭突きをするシーンで、高い衝撃に耐えられるように作られた。パペット版は、映画のために作られた最も複雑なものの1つで、恐竜が捕獲されるシーンで使用された。脚は空気圧で制御された。 ^{[ 6 ]}一般の人々の間では、パキケファロサウルスはパキケファロサウルス類の中で最もよく知られているメンバーであり、その理由の1つは『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』に登場したことである。 ^{[ 246 ]}後の研究では、その動物の頭蓋骨は頭突きには使われていなかったことが示唆された。 ^{[ 247 ]}  

映画『ジュラシック・ワールド』では、パキケファロサウルスがパークの管制室にある監視カメラの画面に一瞬映る。

プテラノドンは翼竜の一種で、 『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』の最後に少しだけ登場する。 ^{[ 230 ] [ 18 ]}脚本の初期稿ではプテラノドンはもっと大きな役割^{を担っていた[ 248 ] [ 43 ] [ 6 ]}。スピルバーグは『ジュラシック・パークIII』の監督ジョー・ジョンストンに、この生物を3作目に登場させるよう強く求めた。 ^{[ 230 ] [ 18 ]}

プテラノドンは『ジュラシック・パークIII』で重要な役割を担っているが、実際の動物をフィクション化したものであり、^{[ 7 ]}『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』に登場するものとは外見が異なる。3作目では、プテラノドンの群れがイスラ・ソルナ島の鳥小屋で飼育されている。^{[ 43 ]}翼竜の鳥小屋のアイデアは、クライトンの原作小説『ジュラシック・パーク』に由来する。^{[ 145 ]}『ジュラシック・パークIII』の初期の草稿には、プテラノドンがコスタリカ本土に逃げ出して人々を殺害するというストーリーラインが含まれていた。 ^{[ 249 ] [ 250 ]}完成した映画は、ジョンストンが「これらの生き物が美しく優雅である」というエンディングショットを望んだため、逃げ出したプテラノドンがイスラ・ソルナ島から飛び去るシーンで終わる。彼は、逃走したプテラノドンが4作目の映画の筋書きに含まれることを否定したが、後に示唆した。^{[ 40 ] [ 251 ]}ジュラシック・ワールド映画の宣伝資料では、逃走したプテラノドンはカナダに到着した後、画面外で殺されたと説明されている。 ^{[ 252 ] [ 224 ]}

ジュラシック・パークIIIに登場するプテラノドンは、アニマトロニクスとパペット技術を組み合わせて作られました。^{[ 7 ]}ウィンストンのチームは翼幅40フィート（12メートル）のプテラノドンの模型を作りましたが、映画では主にCGIで登場しています。飛行動作を作成するために、ILMのアニメーターはコウモリや鳥の飛行映像を研究し、プテラノドンの専門家にも相談しました。^{[ 42 ]}ウィンストンのチームはまた、巣の中の赤ちゃんプテラノドンを表現するために5体の棒人形を設計および作成し、人形遣いが巣の下で操作しました。^{[ 7 ]} 

プテラノドンの別の変種は『ジュラシック・ワールド』にも登場し、そこでも鳥小屋で飼育されている様子が描かれている。その後、インドミナス・レックスによって誤って解放され、公園の観光客に大混乱を引き起こす。^{[ 182 ]} 『ジュラシック・ワールド』では、プテラノドンの鳴き声の効果音は、母親のミサゴが雛を他の個体から守る音声録音を使用して作成された。 ^{[ 123 ]}

脱走したプテラノドンは、『ジュラシック・ワールド／炎の王国』のエンドクレジット後のシーンに登場し、パリス・ラスベガス・リゾートのエッフェル塔のレプリカの上に降り立つ。^{[ 253 ] [ 172 ]}短編映画『バトル・アット・ビッグ・ロック』にプテラノドンが短時間登場し、^{[ 243 ]} 『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』のプロローグ^{[ 254 ]}と本編にも数匹登場する。 ^{[ 255 ]} 『ジュラシック・ワールド／リバース』では、小さなプテラノドンが漁村の檻に入れられているのが目撃された。

映画ではプテラノドンが足で人間を持ち上げる能力を持っているように描かれているが、実際の動物はそのようなことはできなかっただろう。^{[ 3 ] [ 4 ] [ 256 ]}

ピロラプトルは『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』に登場し映画シリーズで初めて全身に羽毛を持つ恐竜の一体となった^{。 [ 203 ]}参考までに、デザイナーのジョン・ノーランは、本物の赤い羽毛で覆われた頭部と首を表すアニマトロニクスモデルを作成した。 ^{[ 257 ] [ 177 ]}羽毛の動きを適切にシミュレートするために、さまざまな研究と努力が費やされた。これには、風力発生装置、発泡ラテックス、シリコンの使用が含まれる。 ^{[ 203 ] [ 177 ] [ 258 ]}ある場面では、この動物が水中を泳ぐ様子が描かれており、そのような状況で最も見栄えの良い羽毛を決定するために、さまざまな羽毛の研究が行われた。 ^{[ 257 ]}羽毛は染色され、頭部を覆うネットに手織りされ、羽毛が動き、アニマトロニクスと反応するようにした。 ^{[ 177 ]}

別のシーンでは、ピロラプトルが羽毛を濡らしたまま水から飛び出し、CGI アーティストにとって難題となった。ILMの視覚効果スーパーバイザーであるDavid Vickeryによると、羽毛と水のエフェクトはデジタルで実現するのが非常に難しく、この 2 つが合わさると「技術的な複雑さの完璧な嵐」となった。これを解決するため、ILM は 3D ソフトウェアHoudiniを使用して羽毛を適切に表現した。^{[ 177 ] [ 66 ]} Trevorrow は、羽毛に多くの労力が費やされたため、ピロラプトルを最も作成が困難な恐竜だと考えていた。^{[ 259 ]}

翼竜のケツァルコアトルスは『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』に登場し、貨物機を襲撃するシーンも含まれる。^{[ 64 ]}ケツァルコアトルスは体重が軽いにもかかわらず、飛行機を引き裂く能力が誇張されて描かれている。^{[ 260 ]}トレヴォロウ監督は、飛行中の模型飛行機を攻撃するハイタカの映像を見て、このようなシーンを入れることを思いついた。映画のあるショットでは、動物の爪が飛行機のフロントガラスに激突する様子が映っている。これは特殊効果装置とカンチレバーを使って爪を解放し、フロントガラスに叩きつけることで実現した。^{[ 64 ]}翼の皮膚や筋肉のシミュレーション、背中の毛の存在などから、この動物のCGIモデルの作成は困難を極めた。^{[ 64 ]}

ケツァルコアトルスは『ジュラシック・ワールド・リバース』に再登場するが、頭部のデザインが変更されている。これは、この動物の頭蓋骨の化石記録が限られていたため、芸術的な自由裁量が認められたためである。^{[ 70 ]}

スピノサウルスは『ジュラシック・パークIII』で初登場し、映画全体を通して登場し、この動物の人気を高めた。 ^{[ 261 ]}前作の後、映画製作者たちはT.レックスを新しい恐竜の敵役に置き換えたいと考えていた。当初はバリオニクスが検討されたが、 ^{[ 44 ]}ホーナーが映画製作者たちを説得し、彼のお気に入りの肉食恐竜であるスピノサウルスを採用させた。スピノサウルスはT.レックスよりも大きな動物で。 ^{[ 96 ]}スピノサウルスは背中に特徴的な帆を持っていた。監督のジョー・ジョンストンは「多くの恐竜はT-レックスと非常によく似たシルエットをしている…我々は観客にこれが何か別のものだとすぐに認識してもらいたかった」と語った。 ^{[ 262 ]}

ウィンストンのチームは、1/16 スケールの模型から始めて 10 か月かけてスピノサウルスを製作しました。その後、より詳細な 1/5 スケール版が作られ、最終的にフルスケール版が完成しました。 ^{[ 7 ]}スピノサウルスのアニマトロニクスは膝から上が作られ、^{[ 263 ]}全身のショットは CGI で作成されました。^{[ 264 ]}アニマトロニクスは全長 44 フィート、^{[ 42 ]}重量 13 トンで、9 トンのT. rexよりも速く、強力でした。ウィンストンと彼のチームは、スピノサウルスのアニマトロニクスをスタジオから出すために壁を取り壊さなければなりませんでした。その後、平床トラックでユニバーサル スタジオのロットに運ばれ、そこで巨大な恐竜を収容するために特別に設計されたサウンド ステージが必要でした。スピノサウルスは、撮影のために前後に動かすことができるレールの上に置かれました。^{[ 7 ] [ 263 ]}アニマトロニクスを完全に操作するには、ウィンストン社の技術者4名が必要だった。^{[ 265 ]}アニマトロニクスは1,000馬力で、 300馬力で動作していたT. rexと比べてはるかに強力だった。ジョンストンは「ファミリーステーションワゴンとフェラーリの違いのようなものだ」と語った。^{[ 266 ]}スピノサウルスが墜落した飛行機を踏みつけるシーンのために、ウィンストンのチームは人形遣いが操作する実物大のスピノサウルスの脚の小道具を作成した。2本のポールで空中に吊り下げられた脚は、一連のショットのために飛行機の胴体の小道具に叩きつけられた。^{[ 7 ]}

映画に登場するスピノサウルスは、実際の動物がどのような姿をしていたかを示唆する限られた記録に基づいて作られた。^{[ 7 ]}あるシーンではスピノサウルスが泳いでいる様子が描かれているが、これは当時、実際の動物が持っていたと考えられていた能力である。後の研究でこの説が証明され、^{[ 267 ] [ 268 ]}この動物は主に水生恐竜であったことが示唆されたが、映画版では主に陸上動物として描かれている。^{[ 269 ] [ 270 ]}スピノサウルスの咆哮は、ライオンとワニの低い喉音、クマの子の泣き声、大きな鳥の長く伸ばした鳴き声を混ぜ合わせて作られ、咆哮にざらざらした質感を与えている。^{[ 271 ] [ 272 ]}

『ジュラシック・パークIII』では、スピノサウルスが戦闘中にT.レックスを殺します。シリーズのファンの中には、T.レックスを殺して別の恐竜に置き換えるという決定に不満を抱いた人もいました。^{[ 273 ]}ホーナーは後に、スピノサウルスは噛む力が劣っていておそらく魚しか食べなかったため、そのような戦いには勝てなかっただろうと述べています。^{[ 33 ] [ 96 ]}初期の脚本では、映画の終盤近くにスピノサウルスの死のシーンが描かれており、アラン・グラントというキャラクターがヴェロキラプトルの共鳴室を使ってラプトルの群れを呼び出し、ラプトルがスピノサウルスを攻撃して殺すというものでした。^{[ 274 ]}

スピノサウルスの骨格は『ジュラシック・ワールド』に登場し、テーマパークに展示されている。その骨格は後に、ティラノサウルスが解放されてそれを突き破り、破壊される。これは『ジュラシック・パークIII』の以前のシーンへの復讐として意図されたものである。^{[ 275 ] [ 273 ] [ 276 ] [ 277 ]}

スピノサウルスは、2021年と2022年に初放送されたアニメーションテレビシリーズ「ジュラシック・ワールド／キャンプ・クレタシアス」の第4シーズンと第5シーズンに登場します。この恐竜は、主人公たちに対する複数の脅威の1つとして登場します。エグゼクティブプロデューサーのスコット・クリーマーは、これは「ジュラシック・パークIII」に登場するスピノサウルスと同じだと示唆しました。^{[ 278 ] [ 279 ]}共同エグゼクティブプロデューサーのコリン・トレヴォロウは、同じものかどうか尋ねられたとき、「私の直感では、実際には違うと思います。なぜなら、鳴き声が違うからです。でも、私はオタクなので、キャンプ・クレタシアスを作っている全員の邪魔をしたくないんです。私がこれを台無しにしてしまうことになる。見た目や鳴き声で、少し違う動物だと感じました」と答えました。^{[ 280 ]}この番組のスピノサウルスのデザインは、 「ジュラシック・パークIII」のために作成されたオリジナルのILMファイルに基づいています。^{[ 281 ]}第5シーズンでは、スピノサウルスがT.レックスと戦い、ファンが待ち望んでいた2体の恐竜の再戦が実現する。最終決戦では、 2体目のT.レックスが加わったため、スピノサウルスは撤退する。^{[ 282 ]}

『ジュラシック・ワールド リバース』には、最新の研究を反映したデザイン変更が施された、数種類の海生スピノサウルスが登場する。 ^{[ 244 ]} ILMの視覚効果スーパーバイザー、デビッド・ヴィッカリーによると、「後肢をより力強くし、尾をはるかに大きく幅広くし、足の間に水かきをつけ、脂肪の沈着と余分な皮膚のひだを加えることで、首を短く力強く見せるようにしました」。ILMは、動物のデザインと行動を決定するために、ワニとハイイログマを研究した。^{[ 70 ]}

ステゴケラトプスは、ステゴサウルスとトリケラトプスのDNAから作られたハイブリッド恐竜です。^{[ 283 ] [ 284 ]}『ジュラシック・ワールド』の終盤近くで、ヘンリー・ウー博士の研究室のコンピュータ画面にこの恐竜の画像が表示される場面で、ほんの少しだけ登場します。^{[ 284 ]}映画の初期草稿には、オーウェンとクレアがイスラ・ヌブラル島のジャングルでステゴケラトプスに遭遇するシーンがありました。ステゴケラトプスは、インドミナス・レックスに続く2番目のハイブリッド恐竜となる予定でした。 ^{[ 285 ]}しかし、トレヴォロウ監督は、息子からハイブリッドが複数いるとインドミナスの独自性が薄れると指摘されたため、最終脚本からこの動物を削除することにしました。^{[ 233 ]}

映画では恐竜はほとんど登場しないが、ハズブロ社はジュラシック・ワールドを題材にした玩具シリーズを発売し、インドミナス・レックスの玩具を発売した。トレヴォロウ監督はインドミナス・レックスとステゴケラトプスの削除について、「複数体いるという考えは、他の有機物の中で唯一の合成生物という印象を薄め、映画に登場させるのは全く間違っているように思えた。私はその考えが突然嫌になったが、ハズブロ社の玩具は1年間ロックされているため、玩具は一種の残滓としてまだ存在している」と語った。^{[ 285 ]}この恐竜は、ビデオゲーム『ジュラシック・ワールド：ザ・ゲーム』（2015年）、『ジュラシック・ワールド・アライブ』（2018年）、『ジュラシック・ワールド・エボリューション』（2018年）にも登場する。^{[ 284 ] [ 286 ]}

ステゴサウルスは『ジュラシック・パーク』の小説に登場する映画化ではトリケラトプスに置き換えられた^{。 [ 287 ]}映画では、この恐竜の名前（「 Stegasaurus 」と誤記されている）が胚の冷却器のラベルに見られるが、それ以外には登場しない。 ^{[ 288 ]}ステゴサウルスは、脚本家のデヴィッド・コープが子供からの手紙で提案された恐竜を登場させた後、『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』で映画デビューを果たした^{。 [ 12 ] [ 289 ]}スピルバーグによれば、ステゴサウルスは「大衆の要望」により登場したという。 ^{[ 34 ]}映画では、大人のステゴサウルスの群れが、サラ・ハーディング博士が赤ちゃんの写真を撮っているのを見つけ、彼女が赤ちゃんを傷つけようとしていると思い込んで襲いかかる。ステゴサウルスは、映画の後半で捕獲される他の恐竜の1匹である。

ウィンストンのチームは、成体と幼体のステゴサウルスの実物大の模型を製作したが、スピルバーグは後に、より動きやすくするために成体のデジタル版を採用した。 ^{[ 34 ] [ 290 ]}ウィンストンの成体のステゴサウルスは全長26フィート（7.9m ） 、高さ16フィート（4.9m ）で、檻に入れられた状態で短いシーンにのみ登場する。幼体のステゴサウルスは全長8フィート（2.4m ） 、体重400ポンド（180kg ）だった。^{[ 43 ]}    

ステゴサウルスはそれ以降の各映画に短時間登場している。^{[ 13 ] [ 174 ]} 『ジュラシック・ワールド』では、ILMはサイとゾウの動きを研究し、ステゴサウルスのアニメーションを作成する際にそれらの動きを模倣した。^{[ 49 ] [ 13 ]}映画では、恐竜の尻尾が下がっているように不正確に描かれているが、実際にはもっと水平に保持されていたはずだ。^{[ 5 ]}

ステゴサウルスは短編映画『ビッグロックの戦い』で短いながらも再登場する。^{[ 243 ]}

スティギモロクは『ジュラシック・ワールド/炎の王国』で初登場し、コメディリリーフとして登場した。 ^{[ 291 ] [ 229 ]}その鳴き声はダックスフント、ラクダ、豚の鳴き声を組み合わせたものだった。サウンドデザイナーのアル・ネルソンは「この可愛らしい小さな生き物にぴったりの、甘くゴロゴロとした音を作り出した」と語った。 ^{[ 229 ]}ホーナーはスティギモロクの登場に驚いた独立した恐竜ではなく、パキケファロサウルスの幼体だと考えていた^{。 [ 292 ] [ 33 ]}パキケファロサウルスと同様に、スティギモロクはドーム型の頭蓋骨を持っており、映画ではそれを使ってレンガの壁を突き破る。 ^{[ 293 ]}

『ドミニオン』での復活にあたり、アニマトロニクスデザイナーのジョン・ノーランは、頭突きをする現代の動物を研究した。これがきっかけとなり、スティギモロクが体当たり防止用の檻に閉じ込められるシーンが生まれた。動物の前半部分は組み立てられて見えるようになっていたが、後ろから操り人形師が暴れる動きを演出した。^{[ 203 ]}

テリジノサウルスは『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』で初登場し、 ^{[ 294 ]}映画シリーズに登場する最初の完全な羽毛恐竜の1つとなった。 ^{[ 203 ]}テリジノサウルスは白内障のため部分的に盲目で、周囲に反響する一連のクリック音を発するエコーロケーションを使って移動する。 ^{[ 64 ] [ 201 ]}この動物の登場シーンには、森の中でクレアをストーキングする場面が含まれる。 ^{[ 295 ]}

トレヴォロウは当初、この動物を登場させることに興奮していたが、草食動物だと知って考え直した。共同脚本家のエミリー・カーマイケルは、「私たち残りの者は、『それでも縄張りが脅かされるかもしれない。恐るべき危険な存在かもしれない。草食動物だからといって、簡単に倒せるわけではない！』という感じだった」と語った。 ^{[ 205 ]}草食動物であるため、トレヴォロウはテリジノサウルスを恐ろしい動物として描くのは難しいと考えた。 ^{[ 295 ]}映画制作者は恐竜のデザインに古生物学的発見に頼ったが、ウィンストンのアニマトロニクスに似せることも目指した。^{[ 296 ]}羽毛、動き、忍び寄る行動は、ダチョウ、エミュー、ヒクイドリなどさまざまな鳥の研究に基づいている。^{[ 64 ]}ノーランはテリジノサウルスの頭部をアニマトロニクスで製作し、残りの部分はCGIで表現した。^{[ 185 ]}

トリケラトプスは、小説のステゴサウルスの代わりに、最初の映画で病気の恐竜として登場します。この変更を決めたのはスコッチ・マーモで、トリケラトプスは牛とサイを掛け合わせたような愛らしい生き物だと感じたからです。 ^{[ 297 ]}トリケラトプスはスピルバーグの幼少期のお気に入りでした。 ^{[ 287 ]}ウィンストンのチームが作ったアニマトロニクスで表現され、操作には8人の人形遣いが必要でした。 ^[ 298]ジョーイ・オロスコが彫刻し、油圧で動く顎、舌、目が付いていました。 ^{[297] スピルバーグがトリケラトプスのシーンを予想より早く撮影することに決めたとき、ウィンストンは不意を突かれました。[299]トリケラトプスは}製作中に^{撮影された最初}の恐竜となりました。 ^{[ 298 ]}グラントが呼吸するトリケラトプスの腹の上に横たわるというアイデアは、アニマトロニクスのリアルさに圧倒されたスピルバーグの即興によるものだった。 ^{[ 297 ]}トリケラトプスのデザインは、ゾウとシロサイから着想を得た。アニマトロニクスの最初の塗装はあまりにも綺麗すぎたため、ウィンストンはホースで水をかけて泥を塗りつけ、使い込まれたように見せた。 ^{[ 158 ]}アニマトロニクスの背中の質感は、トリケラトプスの皮膚の痕跡の実際の考古学的発見に基づいている。アニマトロニクスのサイズのため、標準的なシリコン型を使用することは不可能だったため、代わりに航空宇宙用成形コンパウンドが使用された。トリケラトプスは、目と脚の動きと呼吸のシミュレーションだけで、比較的少ない可動性しか必要としなかった。 ^{[ 300 ]}トリケラトプスの糞は粘土、泥、藁で作られ、ハエを引き寄せるために蜂蜜とパパイヤで覆われていました。 ^{[ 131 ]}トリケラトプスの鳴き声を作るために、サウンドデザイナーのゲイリー・ライドストロムは段ボールの筒に息を吹き込み、その音をスカイウォーカー牧場の職場近くの牛の鳴き声と組み合わせました。 ^{[ 196 ]}

大人のトリケラトプスの他に、レックスが乗るための赤ちゃんも作られていたが、映画のトーンとテンポを改善するためにカットされた。^{[ 301 ] [ 43 ]}赤ちゃんのトリケラトプスの製作はシャノン・シェイが監督し、シーンの複雑さから、3体のアニマトロニクスを作る必要があると決定された。1体は立っていて顔のディテールがあるもの、1体は走れるもの、1体は転がれるものである。製作が進むにつれて、走る動作と転がる動作はコンピュータ生成されることになり、立っているアニマトロニクスのみが作られた。シェイはテスト用の模型を作ったが、スピルバーグは漫画的すぎると判断したため、シェイはよりリアルな最終的な人形を作った。赤ちゃんのトリケラトプスのアニマトロニクスは完成まであと約2週間だったが、スピルバーグはこのシーンをカットした。このシーンがカットされたのは、スピルバーグが「ディズニー風で可愛すぎる」と判断し、映画のトーンに合わないと判断したためである。^{[ 302 ]}そのシーンを削除したことで、予算から約50万ドルを削減することができた。^{[ 303 ]}

トリケラトプスは、その後の各作品に短いながらも登場する。『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』では、檻の中の動物を描写するシーンのために、ウィンストンのチームが赤ちゃんのトリケラトプスを作成した。 ^{[ 43 ]}『ジュラシック・ワールド』での登場にあたり、ILMのアニメーターはステゴサウルスと同様にサイやゾウを研究した。^{[ 49 ] [ 13 ]}映画ではトリケラトプスが疾走しているように描かれているが、実際の動物は動きが鈍く、そのようなことはできなかっただろう。^{[ 5 ]}

『ジュラシック・ワールド／炎の王国』には、大人と赤ちゃんのトリケラトプスが登場する。^{[ 304 ]}『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』にもトリケラトプスが再登場する。

ティラノサウルスは、小説や映画シリーズ全体を通して主に登場する恐竜です。T . rexの咆哮は、子ゾウ、トラ、ワニの録音された鳴き声をミックスして作られました。 ^{[ 305 ] [ 306 ] [ 307 ]}

レクシー

最初の映画では、ウィンストンのチームは高さ20フィート（6.1メートル）^{[ 309 ]}、重さ9,000ポンド（4,100キログラム）、全長40フィート（12メートル）のアニマトロニクスのT.レックスを製作した。 ^{[ 310 ]}同じT.レックスはジュラシック・ワールド三部作を通して登場し、^{[ 311 ]}それ以来ファンの間で「レクシー」として広く知られるようになった。^{[ 312 ]}   

ヴェロキラプトルは小説と映画の両方で重要な役割を果たしており、どちらも現実のヴェロキラプトルよりも大きく、知能の高い群れで狩りをする動物として描かれている。 ^{[ 31 ]}このフランチャイズのヴェロキラプトルは、現実のヴェロキラプトルよりもさらに大きいにもかかわらず、実際にはより大型のデイノニクスを基にしている^{が、 [ 317 ]}クライトンはヴェロキラプトルという名前の方がドラマチックに聞こえると考えたため、その名前を使用した^{。 [ 318 ]}

スクリーンに登場するラプトルは、アニマトロニクス、CGI、スーツを着た人間など、さまざまな制作方法を使用して作成されました。^{[ 58 ] [ 319 ] [ 320 ]}最初の映画の公開以来、ヴェロキラプトルには羽毛があったことが発見されましたが、ジュラシック・ワールドなどの後の映画ではこれを無視し、以前の映画で使用されたデザインとの一貫性を維持しています。^{[ 30 ] [ 91 ] [ 92 ]}スピルバーグの提案により、ジュラシック・ワールドでは、ヴェロキラプトルと親密な関係にある恐竜研究者オーウェン・グラディの概念が導入されました。 ^{[ 321 ]}ブルーという名前の個体は、次の2つのジュラシック・ワールド映画に再登場し、ファンのお気に入りになりました。^{[ 322 ]}オーウェン・グラディによって育てられた他のラプトルは、チャーリー、エコー、デルタとしてよく知られています。ラプトルは『ジュラシック・ワールド・リバース』にも登場する。^{[ 323 ]}

最初の映画では、アラモサウルスのレプリカ骨格がジュラシック・パークのビジターセンターに展示されている。^{[ 324 ] [ 325 ] [ 326 ]}パラサウロロフスは最初の映画で短いデビューを果たし^{[ 327 ] [ 328 ]}、それ以降のすべての作品に登場している^{[ 120 ] [ 329 ] [ 179 ]。}これには短編映画『バトル・アット・ビッグ・ロック』 ^{[ 243 ]}や、生物発光する変種を紹介したアニメシリーズ『ジュラシック・ワールド/キャンプ・クレタシアス』も含まれる。^{[ 219 ]}

マメンチサウルスは、『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』でピーター・ラドローのグループに追われる恐竜の一体として短時間登場する最初の映画で使用されたブラキオサウルスのモデルを改変し、完全にコンピュータで生成されたマメンチサウルスを表現した。 ^{[ 6 ]}

ケラトサウルスとコリトサウルスは、ジュラシック・パークIIIで短い登場シーンを通して紹介されている。 ^{[ 43 ]}

アロサウルス、バリオニクス、カルノタウルス、シノケラトプスは『ジュラシック・ワールド/炎の王国』で初登場した。 ^{[ 291 ]}バリオニクスとカルノタウルスはCGIで制作された恐竜の1つである。 ^{[ 58 ]}カルノタウルスの鳴き声はオランウータンの鳴き声と、コントラバスの弓でこすった発泡スチロールから作られた。 ^{[ 229 ]}シノケラトプスは映画に何度か登場し、 ^{[ 174 ]}鎮静剤を投与されたオーウェンを舐めるシーンも含まれる。アニメーターのジャンス・ルビンチックはこれをオーウェンを救おうとする恐竜の母性本能だと説明した。このシーンは小道具の舌を使って撮影された。 ^{[ 330 ]}映画ではシノケラトプスのフリルに穴が開いているように描かれているが、実際にはフリルは皮膚で覆われていた。 ^{[ 331 ]}

『ジュラシック・ワールド／炎の王国』では、ベンジャミン・ロックウッドの邸宅に、名前のない角竜の頭蓋骨が展示されている。プロダクションデザイナーのアンディ・ニコルソンは、「インドミナス・レックスを殺すにはトリケラトプスではなさそうだから、トリケラトプスではないことは十分に認識していました。それを念頭に置いて、2つの異なる角竜を融合させた新しい属を作成しました」と述べている。^{[ 220 ]}ロックウッドの邸宅に展示されているジオラマとして、いくつかの生物が映画に登場する。これらには、コンカベナトル、モノニクス、^{[ 174 ] [ 175 ] [ 332 ]}ドラコレックス、ディプロドクスなどが含まれる。^{[ 333 ]}

アロサウルスは『ビッグロックの戦い』で再登場し、ナストケラトプスも初登場する。^{[ 334 ]}

『ジュラシック・ワールド／ドミニオン』では、アトロキラプトルをはじめとするいくつかの生物が登場し、トレヴォロウ監督はアトロキラプトルをヴェロキラプトルよりも凶暴だと評した。^{[ 335 ]}また、恐竜ではなく獣弓類であるリストロサウルスも新たな生物として登場し、^{[ 336 ]} 5人の操り人形師が操作するアニマトロニクスを用いて表現されている。^{[ 64 ] [ 185 ]}トレヴォロウ監督のお気に入りの恐竜であるミクロケラトゥスも、^『ドミニオン』でシリーズ初登場となる。^{[ 119 ] [ 337 ] [ 338 ]}再登場する恐竜には、^{アロサウルス}、 [ ^{255 ]バリオニクス}、 [ ^{257 ]カルノ}タウルス、^{[ 127 ]}および^ナストケラトプスなどがいる。^{[ 258 ] [ 339 ]}

ドミニオンのプロローグでは、ドレッドノートゥス、イグアノドン、オヴィラプトルなど、他のいくつかの生物が紹介されています。また、2019年に記載された、羽毛のある小型のティラノサウルス科のモロスも登場します。描かれているモロスは幼体のようです。しかし、ジュラシック・ワールド・エボリューションのゲームでは、この小さな個体は成体です。^{[ 340 ] [ 254 ]}モロスは、イグアノドンに加えて、映画自体にも登場します。^{[ 117 ] [ 335 ] [ 341 ]}ドレッドノートゥスも、CGIで何度か登場します。^{[ 342 ] [ 343 ]}オヴィラプトルは削除されたシーンに登場し、リストロサウルスと戦うことを強いられ、頭を食いちぎられます。^{[ 257 ]}

ティタノサウルスは『ジュラシック・ワールド リバース』で初登場し、映画の中で最大の恐竜である。 ^{[ 344 ]}『リバース』では翼竜のアヌログナトゥスも初登場する。 ^{[ 70 ]}