ＨＢＯ

ＨＢＯ

タイプ	プレミアムテレビネットワーク
国	アメリカ合衆国
放送エリア	全国
本部	30ハドソンヤード、ニューヨーク市[1]
プログラミング
言語	英語、 スペイン語（HBO Latino、他のすべてのチャンネルでもSAPオプションとして利用可能）
画像フォーマット	1080i ( HDTV ) (ネットワークのSDTVチャンネルフィード用にレターボックス化された480iにダウンスケール)
タイムシフトサービス	HBO（東/西/ハワイ）、 HBO2（東/西）、 HBOコメディ（東/西）、 HBOファミリー（東/西）、 HBOラティーノ（東/西）、 HBOシグネチャー（東/西）、 HBOゾーン（東 / 西）
所有
所有者	ワーナー・ブラザース・ディスカバリー
親	ホームボックスオフィス株式会社
主要人物	ケイシー・ブロイス（CEO/会長） エイミー・グラヴィット（プログラミング担当共同エグゼクティブバイスプレジデント） Francesca Orsi (共同副副社長、プログラミング) ニーナ・ローゼンスタイン（プログラミング担当共同エグゼクティブバイスプレジデント）
姉妹チャンネル	リスト シネマックス アダルトスイム アメリカンヒーローズチャンネル アニマルプラネット AT&T スポーツネット ブーメラン カートゥーンネットワーク カートゥーニト CNN 料理チャンネル フードネットワーク CW 目的地アメリカ ディスカバリーチャンネル スペイン語での発見 ディスカバリーファミリー ディスカバリーファミリア ディスカバリーライフ HGTV HLN 調査発見 マグノリアネットワーク モータートレンド オプラ・ウィンフリー・ネットワーク サイエンスチャンネル TBS TLC ティエヌティーエヌティー 旅行チャンネル トゥルーTV ターナークラシック映画
歴史
発売	1972年11月8日; 52年前 (1972-11-08)
創設者	チャールズ・ドラン
旧名	スターリング ケーブル ネットワーク (提案; 1972)
リンク
Webサイト	ホームページ
可用性
ストリーミングメディア
マックス	マックス (米国のケーブルインターネット加入者のみ。コンテンツにアクセスするには、加入、試用、またはテレビプロバイダーのログインが必要です)
フールー	hulu.com (リニアフィードと VOD コンテンツにアクセスするには、基本プランまたは Hulu + Live TV のプランのいずれかのアドオンのサブスクリプションが必要です)
YouTubeテレビ	テレビ （リニアフィードやVODコンテンツにアクセスするにはMaxアドオンへの加入が必要）[注1]
プライムビデオチャンネル Rokuチャンネル YouTube プライムタイム チャンネル ディレクTVストリーム	（リニアフィードやVODコンテンツにアクセスするにはMaxアドオンのサブスクリプションが必要）[注2]

ホーム・ボックス・オフィス（HBO）は、アメリカの有料テレビネットワークで、同名の親会社兼子会社であるホーム・ボックス・オフィス社の主力資産であり、ホーム・ボックス・オフィス社自体はワーナー・ブラザース・ディスカバリー社の傘下です。ホーム・ボックス・オフィス事業部門全体は、マンハッタンの30ハドソンヤードにあるワーナー・ブラザース・ディスカバリー社の本社に拠点を置いています。ネットワークで提供される番組は、主に劇場公開映画やオリジナルのテレビ番組のほか、ケーブルテレビ向けの映画、ドキュメンタリー、時折のコメディ、コンサート特別番組、定期的な隙間番組（短編映画やメイキング・ドキュメンタリー）で構成されています。

HBOは、現在も運営されている米国最古の有料テレビサービスであり、米国初のケーブルテレビネットワーク（地域マイクロ波および全国衛星送信サービスの両方）でもあります。[ 2 ] ^HBOは、1972年11月8日に開始され、現代の有料テレビの先駆けとなりました。個々のケーブルテレビシステムに直接送信および配信された最初のテレビサービスであり、「プレミアムチャンネル」の概念的な青写真でもありました。プレミアムチャンネルは、従来の広告を受け入れず、不快な素材を編集せずに番組を提供する、月額追加料金で加入者に販売される有料テレビサービスです。最終的には、1975年9月に衛星経由の送信を開始した世界初のテレビチャンネルとなり、当初は北部中部大西洋岸および南部ニューイングランドのケーブルおよびマルチポイント配信サービス（MDS）プロバイダーに提供されていた成長中の地域有料サービスを全国テレビネットワークに拡大しました。また、姉妹チャンネルのCinemaxとともに、1991年8月に無料の多重チャンネルを提供した最初の2つのアメリカの有料テレビサービスの1つになりました。

このネットワークは、7つの24時間リニアマルチプレックスチャンネルと、従来のサブスクリプション型ビデオオンデマンドプラットフォーム（HBOオンデマンド）を運営しており、そのコンテンツは、Home Box Office, Inc.とは別々に運営されているが管理を共有している拡張ストリーミングプラットフォームであるMax（2020年から2023年まではHBO Max）の中心であり、このサービス専用に制作されたオリジナル番組や、他のワーナーブラザースディスカバリープロパティのコンテンツも含まれています。2024年12月4日以降、ネットワークのほとんどのリニアフィード（マルチプレックスチャンネルのHBO FamilyとHBO Latinoを除く）のライブストリームは、Maxストリーミングアプリで、Ad-FreeおよびUltimate Ad-Freeティア（成人向けプロファイルのアカウント限定）の米国の特定の加入者にアクセスできます。^{[3] [4]}リニア東海岸および/または西海岸のHBOチャンネルフィードは、プライムビデオチャンネル、YouTubeプライムタイムチャンネル、Rokuチャンネル、仮想有料テレビプロバイダーのHuluおよびYouTube TV （どちらもHBO / MaxアドオンをそれぞれのライブTV層とは独立して販売しています）を通じて販売されるアラカルトアドオン経由でも利用できます。^{[5] [6] [7]}

2018年9月時点で、HBOの番組は、マルチチャンネルテレビプロバイダー^[update]に加入している約3,565万6,000世帯（そのうち3,493万9,000世帯は少なくともHBOのメインチャンネルを受信）で視聴可能であり、^[8]アメリカのプレミアムチャンネルの中で最大の加入者数となっている。（2006年から2018年まで、この栄誉はStarz Encore （現在はLionsgateの子会社であるStarz Inc.が所有）が保持していたが、2015年2月のニールセンの推定によると、有料加入者数は4,054万人で、当時のHBOの加入者数は3,580万人だった。）^{[9] [10]} HBOは米国の加入者ベースに加えて、2018年時点で少なくとも世界151カ国で番組コンテンツを配信しており、累計加入者数は推定1億4,000万人となっている。^{[11] [12][update]}

ケーブルテレビの経営者チャールズ・ドラン氏は、自身の会社スターリング・インフォメーション・サービスを通じて、マンハッタン・ケーブル・テレビ・サービス（1971年1月にスターリング・マンハッタン・ケーブル・テレビに改名）を設立した。これは、ニューヨーク市アッパーマンハッタン地区（アッパーイーストサイドの79丁目からアッパーウエストサイドの86丁目まで南に広がる地域をカバー）をカバーするケーブルシステムのフランチャイズであり、1966年9月に限定的なサービスを開始した。マンハッタン・ケーブルは、米国で運営された最初の都市地下ケーブルテレビシステムとして有名である。^{[13] [14] [15]}

外部費用が継続的に財政的損失を生む中、1971年の夏、クイーン・エリザベス2号に乗って家族旅行でフランスを訪れていたドラン氏は、スターリング・マンハッタンの黒字化を助けたい、そしてタイム・ライフ社（当時はタイム社の書籍出版部門）がこのシステムへの投資を撤回するのを阻止したいと切望し、ケーブルテレビチャンネルの提案を練り上げた。コードネーム「グリーン・チャンネル」と呼ばれるこの概念的なサブスクリプションサービスは、大手ハリウッド映画スタジオからライセンスを受けた未編集の劇場映画やスポーツイベントの生中継を提供し、広告による中断なく、見込みのある加入者に月額定額料金で販売するというものだった。1971年11月2日、タイム社の取締役会は「グリーン・チャンネル」の提案を承認し、このプロジェクトのためにドラン氏に15万ドルの開発助成金を与えることに同意した。^{[16] [17] [18]}

タイムライフ社とスターリング・コミュニケーションズはすぐに、新サービスの名称として「スターリング・ケーブル・ネットワーク」を提案した。サービス名の変更に関する議論は、ドラン氏とプロジェクト開発の支援のために雇った幹部スタッフとのその後の会議で行われ、最終的に「ホーム・ボックス・オフィス」という名称に落ち着いた。これは、このサービスが自宅で映画やイベントを観る「チケット」になるという潜在的顧客へのメッセージを伝えるためだった。 ^{[19] [16]}

ホーム・ボックス・オフィスは1972年11月8日東部標準時午後7時30分に開始され、当初はペンシルバニア州ウィルクス・バリのテレサービス・ケーブル（現サービス・エレクトリック・ケーブル・テレビ・アンド・コミュニケーションズ）の加入者向けに提供された。^{[20] [21] [22]} HBOの最初の番組およびイベントのテレビ放送は、マディソン・スクエア・ガーデンで行われたナショナル・ホッケー・リーグ（NHL）のニューヨーク・レンジャーズ対バンクーバー・カナックスの試合だったが、^[23]その夜、テレサービス・システムの当初の割り当てチャンネルであるチャンネル21で、ウィルクス・バリの当初の加入者365人に放送された。^[24]このサービスで上映された最初の映画は、ホッケーの試合終了直後に放映された。1971年の映画「Sometimes a Great Notion」（ポール・ニューマンとヘンリー・フォンダ主演）だった。^{[21] [25] [17] [26]}

1991 年 5 月 8 日、ホーム ボックス オフィス社は、加入者に追加の番組の選択肢を提供することで加入者の解約を減らすため、HBO と Cinemax の 2 つの追加チャンネルを開始する計画を発表し、有料テレビ サービスとして初めて「マルチプレックス」コンパニオン チャンネル (当時の CEO マイケル フックスが、チャンネル層の加入者に提供される番組の選択肢を、マルチ スクリーンの映画館で提供されるものと同等とするために作った用語) を開始することになりました。各チャンネルは、いずれかまたは両方のネットワークの加入者に追加料金なしで提供されます。(HBO が 1979 年から 1987 年にかけて開始した Cinemax と、現在は廃止されている Take 2 および Festival の 3 つのプレミアム サービスは、スタンドアロン サービスとして開発され、HBO とは別に購入することも、オプションで HBO とパッケージ化することもできます。) 1991 年 8 月 1 日、これらのシステムで 3 つのチャンネルの試験開始いずれかのサービスに加入していたテキサス州ダラスと郊外のリチャードソンおよびプレイノでは、2つの追加HBOチャンネルまたはCinemaxのセカンダリチャンネルの受信が開始されました。HBO2（後にHBO Plusに改名され、その後元の名前に戻りました）、HBO3（現在のHBO Signature）、およびCinemax 2（現在のMoreMax）は、それぞれHBOとCinemaxの映画およびオリジナルプログラミングライブラリから選りすぐった番組の独自のスケジュールを、それぞれの親のプライマリチャンネルで同時に放映される番組とは別に提供しました。（Cinemaxはもともと1991年11月1日に第3チャンネルのCinemax 3を開始する予定でしたが、この計画は1996年まで棚上げされました。）^{[27] [28] [29] [30] [31]}ほとんどのケーブルプロバイダーがHBOとCinemaxのマルチプレックスチャンネルを個別の層で共同で提供していましたが、一部のプロバイダーは、セカンダリまたは第3チャンネルを拡張された基本加入者へのオプションのアドオンとして販売していました。この慣行は、2000 年代初頭に HBO と Cinemax がデジタル ケーブルへの移行を開始したときに廃止され、それぞれのマルチプレックス チャンネルが各層に強制的にパッケージ化されるようになりました。

1996年2月、ケーブルプロバイダーがデジタルケーブルサービスを提供できるようになるMPEG-2デジタル圧縮コーデックの採用を見越して、ホームボックスオフィス社は、HBOとシネマックスのマルチプレックスサービスを12チャンネル（タイムゾーンベースのフィードを含む）に拡大する計画を発表した。これには、4番目のHBOチャンネルと2つの追加のシネマックスチャンネルが含まれており、当初は1997年春の開始が予定されていた。^[32] HBOマルチプレックスは、1996年12月1日に4番目のチャンネルを含むように拡張され、小さな子供向けの家族向けの長編映画やテレビ番組に焦点を当てたHBOファミリーが開始されました。（HBOファミリーの開始は、 HBO、HBO2、シネマックス、シネマックス2のマウンテンタイムゾーンフィードの開始と一致しており、これは、そのタイムゾーンに特化した有料テレビサービスによって提供された最初のサブフィードでした。）^{[33] [34]}

Home Box Office, Inc. は、1994 年 9 月に HBO チャンネル スイートと関連する沿岸フィードを「MultiChannel HBO」という包括的ブランドで販売し始めました。このパッケージは、 1998 年 4 月に「HBO The Works」として再ブランド化され、現在では 4 つの HBO マルチプレックス チャンネル (後に開始された 3 つのテーマ別チャンネルにも適用) に排他的に分類されています (Cinemax 層は、それぞれ「MultiChannel Cinemax」、次に「MultiMax」として販売されていました)。「The Works」パッケージ ブランドの採用と同時に、2 つのチャンネルの名前と形式が変更されました。HBO2 は HBO Plus として再ブランド化され、HBO3 は HBO Signature として再開始され、女性視聴者向けのコンテンツ、より幅広い視聴者を対象とした劇場映画、HBO のオリジナルのケーブル ムービーおよびドキュメンタリー ライブラリのコンテンツが組み込まれました。 （HBO Plusは2002年9月に「HBO2」の名称に戻った。2019年に「HBO+」に変更された「HBO Plus」ブランドは、以前は親フィードで配信されていた劇場映画を主に特集するHBOラテンアメリカ^[update]のマルチプレックスチャンネルで引き続き使用されている。HBOラテンアメリカは、両サービスの米国名と同じ「HBO2」の名前を共有する別のチャンネルも運営している。）^[35]

1999年5月6日、HBOマルチプレックスは拡張され、2つの新しいテーマ別チャンネルが加わった。HBOコメディーは、コメディー長編映画、HBOのオリジナル番組ライブラリーからのコメディーシリーズ、最近のHBOコメディースペシャルとアーカイブされたHBOコメディースペシャルを特集し、HBOゾーンは18歳から34歳の若者を対象とし、劇場公開映画、コメディーとオルタナティブシリーズ、HBOのオリジナル番組ライブラリーからのドキュメンタリー、ミュージックビデオを提供した。^[36] HBOマルチプレックス拡張を締めくくったのは、2000年11月1日に開始されたスペイン語ネットワークのHBOラティーノで、メインのHBOチャンネルの番組の吹き替え同時放送とスペイン語独占番組を組み合わせたものだった。^{[37] [38]}

HBO は、舞台裏の短編番組を通じて、多くのメジャー映画の公開を宣伝する役割も担っています。HBO は、舞台裏のインタースティシャル番組を通じて、これらの映画の多くを宣伝した最初のネットワークでした。宣伝された映画には、『ゴッドファーザー』、『ゴッドファーザー Part 2』、『フレンチ・コネクション 2』、 『ジョーズ』、 『ハロウィン』、『スター・ウォーズ』、『スタートレック』、『9 to 5』、『シックスティーン・キャンドルズ』 、 『マック・アンド・ミー』、『ホーム・アローン』、『ホーム・アローン2』、『ア・フュー・グッドメン』、『スクリーム』、『去年の夏、君の思い出』などが含まれますが、これらに限定されません。現代では、HBO は『プライベート・ライアン』、『ファイト・クラブ』、『アントズ』、『アメリカン・ビューティー』 、サム・ライミ監督の『スパイダーマン』シリーズ (2002 - 2007) 、『ブルース・オールマイティ』 、『マイノリティ・リポート』、 『ドリームキャッチャー』、『マダガスカル』、『宇宙戦争』、『モニュメントメン』などの映画を最初に宣伝してきました。

サービス プロバイダーによって異なりますが、HBO は最大 7 つの 24 時間マルチプレックス チャンネル (すべて標準解像度と高解像度の両方で同時放送され、時間帯に基づく地域フィードとして利用可能) とサブスクリプション ビデオ オンデマンドサービス (HBO On Demand) を提供しています。各チャンネルでは、毎月 1 回、深夜/早朝のさまざまな時間帯 (通常は、定められた放送日の東部標準時/太平洋標準時で午前 6:00 の開始時刻の前) に、30 分から最大 2 時間の放送休止メンテナンス期間が行われます。

HBO は、主要チャンネルとマルチプレックス チャンネルのフィードを東部標準時と太平洋標準時の両方の時間帯で送信しています。各チャンネルのそれぞれの沿岸フィードは通常一緒にパッケージ化されているため、特定の映画または番組の 2 つの地理的な場所間の現地放送時間の差は最大 3 時間です。反対地域のフィード (つまり、東部および中部標準時の太平洋標準時フィードと、太平洋、山岳部、アラスカ標準時の東部標準時フィード) はタイムシフト チャンネルとして機能し、特定の番組を元の現地放送時間に見逃した視聴者は、最初の放送から 3 時間後にその番組を視聴したり、該当する時間帯に応じて、対応する主要沿岸フィードの現地放送時間より最大 4 時間前に番組を視聴したりできます。 （ほとんどのケーブル、衛星、IPTVプロバイダー、およびAmazonプライムビデオとRoku OTTチャンネルは、メインのHBOチャンネルの東海岸と西海岸のフィードのみを提供しています。一部の従来のテレビプロバイダーは、特定の地域でHBO2の沿岸フィードを含めることができますが、他の5つのマルチプレックスチャンネルの沿岸フィードのより広範な利用は、DirecTV、YouTube TV、およびHuluライブTVサービスの加入者に限定されています。）

HBO はハワイ・アリューシャン時間帯用の別個のフィードを維持しており、ハワイの視聴者にタイムシフトフィードを提供する唯一のアメリカのケーブルテレビネットワークです。Oceanic Spectrumの加入者向けに、主要チャンネルの太平洋標準時フィードの 3 時間遅れバージョンを運用しています。Oceanic Spectrumは、他の 6 つの HBO マルチプレックスチャンネルの太平洋標準時フィードを送信しています。(この州の他の大手ケーブルプロバイダーであるHawaiian Telcom は、7 つのチャンネルすべての太平洋標準時フィードを提供しています。)

Cinemax は、ワーナー ブラザーズ ディスカバリーの子会社である Home Box Office, Inc. が所有するアメリカの有料テレビ ネットワークです。当初は HBO の補助サービスとして開発されたこのチャンネルの番組は、最近公開された長編映画や一部の古い劇場公開映画、オリジナルのアクション ドラマシリーズ、ドキュメンタリー、特別な舞台裏の特集で構成されています。Cinemax と HBO は別々のプレミアム サービスとして運営されていますが、それぞれのチャンネル ティアは、多くのマルチチャンネル テレビ プロバイダーによって組み合わせパッケージとして販売されることがよくあります。ただし、顧客は HBO と Cinemax の対応するチャンネル パッケージに個別に加入することもできます。

1980年8月1日、HBOは映画を中心とするプレミアムチャンネルであるCinemaxを立ち上げた。これは、既存の映画専門のプレミアムチャンネル2つに直接対抗するものとして作られたものである。その2つとは、当時はワーナー・アメックス・サテライト・エンターテインメント（当時はワーナー・ブラザース・ディスカバリーの前身であるワーナー・コミュニケーションズが一部所有）が所有していた小規模な独立系有料映画サービスであるThe Movie Channelと、現在は廃止されたがグループWサテライト・コミュニケーションズが所有しG指定およびPG指定の映画を専門とするサービスであるHome Theater Network (HTN)である。^[45] Cinemaxが初期の頃に成功したのは、限られたヘッドエンドのチャンネル容量のためにケーブル加入者が受信できたチャンネルが34ほどしかなかった時代に、Cinemaxが1950年代から1970年代の古典映画（スケジュールには最近の映画もいくつか混じっていた）をノーカットでコマーシャルなしで提供したことが一因であった。ほとんどの場合、ケーブル事業者は Cinemax と HBO を単一のプレミアム バンドルとして販売する傾向があり、通常は両方のチャンネルに加入する顧客に割引価格で提供していました。また、Cinemax は HBO とは異なり、開始以来 24 時間放送を維持しており、24 時間放送を行う最初の有料ケーブル サービスの 1 つでした。

Cinemax は設立当初から、映画以外にも番組の多様化を図っていた。1984 年からは、音楽スペシャルや限定オリジナル番組 ( SCTV ChannelやMax Headroomなど) をチャンネルのスケジュールに組み入れた。この頃、Cinemax は成人向けのソフトコア ポルノ映画やシリーズ(強い性的表現やヌードを含む) を深夜のさまざまな時間帯 (通常は東部および太平洋標準時の午後 11 時 30 分以降) で放映し始めた。この番組ブロックは当初「Friday After Dark」というバナーで放映されていたが (2008 年に以前の夜間ブロックへの拡大をより適切に反映するため「Max After Dark」に改名)、加入者の間でもポップ カルチャーでも、このチャンネルと強く結びつくようになった。同チャンネルは2011年に、主流の映画やオリジナル番組に焦点を移すため、徐々に成人向け番組の提供を縮小し始め、2018年にはホームボックスオフィス社のプラットフォーム全体でこのジャンルから撤退する一環として、リニアおよびオンデマンドプラットフォームから「Max After Dark」コンテンツを削除した。^{[46] [47] [44]}主流の番組に関しては、シネマックスは2010年代初頭にオリジナルのアクションシリーズの初公開を開始し、2011年8月のストライクバック（以来、同チャンネルで最も長く続いているオリジナル番組となっている）のデビューを皮切りにしました。ワーナーメディアがHBOマックスストリーミングサービスに向けて番組リソースを再配分した結果、シネマックスは2021年初頭に残りのアクションシリーズの最後のスケジュールが終了した後、脚本付き番組を削除し、チャンネルを映画専用のプレミアムサービスという元の構造に戻しました。^[47]

2021年現在^[update]、リニアCinemaxマルチプレックスサービスは、プライマリフィードと7つのテーマ別チャンネルで構成されている。MoreMax（1991年4月にHBO2の展開に合わせてCinemax 2として開始）; ActionMax（1995年にCinemax 3として最初に開始）; ThrillerMax（1998年に開始）; ^[35] MovieMax（2001年5月に女性向けのWMaxとして最初に開始）; Cinemax（スペイン語の同時放送フィードで、2001年に若者向けの@Maxとして最初に開始）; 5StarMax（2001年5月に開始）およびOuterMax（2001年5月に開始）^{[48] [49] [50]}

マグノリア ネットワークは、ワーナー ブラザース ディスカバリー社とチップ アンド ジョアンナ ゲインズが所有するアメリカの多国籍基本ケーブルネットワークで、以前は DIY ネットワークとして知られていました。

2019年4月、ディスカバリーは正式に新しい事業を発表し、そのリニアテレビ部門が2020年にDIYネットワークに取って代わって開始されるとしていたが、COVID-19パンデミックがネットワークの開始番組の制作能力に影響を与え、ワーナー・ブラザースとディスカバリー社の合併が完了する数か月前に開始されたため、2022年にまで延期された。^[51]制作の遅れにより、マグノリア・ネットワークの一部の番組は、2021年1月4日のディスカバリー+ストリーミングサービスの開始の一環としてデビューしました。リニアDIYネットワークからマグノリア・ネットワークへの移行は、2022年1月5日に行われました。^{[52] [53]} 2022年4月、ディスカバリー社はワーナーメディアと合併してワーナー・ブラザース・ディスカバリーを設立しました。 2022年4月7日、合併完了後、マグノリア・ネットワークの経営陣は、ザスラフやキャスリーン・フィンチ（以前はディスカバリーのライフスタイルブランドを監督し、現在はワーナー・ブラザース・ディスカバリーの米国ケーブルネットワークのほとんどを監督）に直接報告するのではなく、HBOとHBOマックスの最高コンテンツ責任者であるケイシー・ブロイズに報告すると報じられた。デッドラインは、マグノリア・ネットワークがHBOマックスにコンテンツ（ライブラリプログラムやオリジナルシリーズなど）を提供する可能性を示唆した。同サービスの脚本付きシリーズの一部はマグノリア・ネットワークと同様の成人女性層にアピールしていること、HBOマックス自身の脚本なしコンテンツへの進出、ゲインズ夫妻が脚本付きプロジェクトへの参加に興味を示していたという報道を指摘した。^{[54] [55] [56]}

• テイク 2 (非公式には「HBO テイク 2」と呼ばれた) は、当時タイム社のタイムライフ部門の子会社であったホーム ボックス オフィス社が所有し、1979 年 4 月から 1981 年 1 月まで運営されていたアメリカのプレミアム ケーブル テレビ ネットワークでした。家族向けのこのチャンネルは、HBO 法人による有料サービスの最初の試みであり、最近の劇場公開映画と古い劇場公開映画で構成されていました。テイク 2 は、家族向けの有料サービスを維持するための HBO による 3 つの取り組みの最初のもので、同様の形式で短命だったミニ有料サービス フェスティバル (1986 年開始) や、現在のマルチプレックス チャンネル HBO ファミリー (1996 年開始) よりも前のものでした。 1978年9月21日、ホームボックスオフィス社は、家族向けの「ミニペイ」プレミアムサービス（ケーブル事業者向けの低価格の有料アドオンとして販売されるチャンネルで、共同所有または競合するプレミアムサービスと階層化されて販売されることが多い）を開始すると発表した。このサービスは、HBOにリースされた4台目のSatcom Iトランスポンダーを介して送信される予定だった。^[57]当初は1月1日頃に開始する予定だったTake 2は、1979年4月1日に開始された。HBOの系列ケーブルプロバイダーの要請により、追加の有料テレビサービスを求める消費者の需要に応えるために開発されたTake 2は、家族向けの視聴者に対応するように設計されており、HBOの後の家族向け番組サービス（フェスティバルやHBOファミリー）と同様に、劇場の在庫からR指定の映画を除外した。このサービスの形式は、コストと一部の番組の潜在的に不快な内容のためにHBOのサブスクリプションに支払いを躊躇する見込み客に対応することを目的としていた。^[57]ネットワークは、スケジュール全体を通じてさまざまな時間に放送される明確なショーケース ブロックを維持しました。「今週の映画」(ネットワークで初公開される劇場映画の毎週のゴールデン タイムのプレゼンテーション)、「センター ステージ」(映画や一流エンターテイナーの特別番組を特集)、「ファミリー シアター」(家族向けの G 指定映画のショーケース)、「パスポート」(「大衆娯楽から文化イベント」までのプログラムを取り上げたアンソロジー ブロック)、「メリーゴーラウンド」(子供向けの映画、特別番組、短編映画のショーケース)。テイク 2 で放映される G 指定および PG 指定の映画は、通常、HBO で最初に放映されてから 60 日以上経ってからサービスでデビューしました。^{[58] [57]}加入者数の増加が遅く、HBO のますます広くなるケーブル キャリッジを活用して安定した配信を確保するのが困難だったため、テイク 2 は 1981 年 1 月 31 日に終了しました。^[58]閉鎖当時、HBO は既に、2 次的で低コストの「マキシペイ」サービスである Cinemax の拡大にリソースを投入していた。Cinemax は 1980 年 8 月に開始され、最初の 4 年間の運営で、最近の映画と古い映画 (ハリウッド映画の「黄金時代」に公開された映画の編集されていないコマーシャルなしの放送を含む) を組み合わせて、短期間存在した Take 2 よりも比較的大きな成功を収めた。(Cinemax は、HBO を放送していた多くのケーブル システムで Take 2 のアドオンとして Take 2 に取って代わった。)

  

• フェスティバルは、 1986年から1988年まで運営されていた、当時タイム社の子会社だったホーム・ボックス・オフィス社が所有するアメリカのプレミアムケーブルテレビネットワークであった。このチャンネルの番組は、最近および過去の劇場公開映画のノーカット版および再編集版と、家族向けの視聴者をターゲットにした親チャンネルであるHBOから提供されたオリジナルの音楽、コメディー、自然特集で構成されていた。1986年4月1日、HBOは当時の姉妹会社であるアメリカン・テレビジョン・アンド・コミュニケーションズ社が所有する6つのケーブルシステムでフェスティバルのテストマーケティングを開始した。^{[59] [60] [61] [62]}他のプレミアムサービスでの暴力や性的なシーンを含む番組に反対する年配の視聴者、まだケーブルサービスに加入していない基本的なケーブル加入者を対象としており、古典および最近のヒット映画、ドキュメンタリー、HBOオリジナルのスタンドアップコメディー、コンサート、自然、アイススケート特集に重点を置いていた。プレミアムサービスとしては特筆すべき点として、フェスティバルはPG指定に合うように再編集されたR指定の映画を放送した。^{[63] [64]}フェスティバルは1988年12月31日に営業を停止した。ホームボックスオフィス社は、ほとんどのケーブル会社のヘッドエンドのチャンネル容量制限により配信を拡大できないことをチャンネル閉鎖の理由として挙げた。閉鎖当時、フェスティバルの加入者数は推定3万人で、HBOの1590万人を大きく下回り、当時運営されていた8つのアメリカのプレミアムケーブルサービスの中では加入者数で最下位だった。^{[65] [60] [66] [67] [68]}
• HBOとCinemaxのスペイン語版セレクション（1993年9月にHBO en Españolに改名）は、当時タイムワーナーの子会社であったHome Box Office, Inc.が所有し、1989年から2000年まで運営されていたアメリカのスペイン語プレミアムケーブルテレビサービスでした。このサービスの番組は、最近および過去の劇場公開映画のスペイン語吹き替え版と、ヒスパニック系およびラテン系の視聴者を対象とした厳選されたHBOオリジナル番組およびイベント番組で構成されていました。このサービスは、2000年11月にHBO en Españolに取って代わったHBO Latinoの前身である。1989年1月2日、ケーブルシステムの系列局に応じて、補助的な第2の音声プログラムチャンネル（内蔵または外付けのマルチチャンネル音声デコーダーを介してアクセス可能）またはFMラジオ経由の音声同時放送を介して送信されるスペイン語の音声フィードであるSelecciones en Español de HBO y Cinemax（「HBOとCinemaxからのスペイン語セレクション」）が開始された。このサービスは、当初、ヒスパニック系とラテン系の人口が多い市場の20のケーブルシステムで開始され、特にスペイン語を主言語とするおよびスペイン語を第一言語とする人々をターゲットとしていた。^{[69] [70] [65]}当初は、HBOとCinemaxの映画供給元から最近公開された長編映画のスペイン語吹き替え版を提供していた。その年の春までに、セレクションのサービスは、HBOのボクシングの試合のスペイン語音声同時放送を含むように拡大した（Galavisiónなどのネットワークでスペイン語のみで放送される特定のイベントを除く）。1993年9月27日にHBO en EspañolとCinemax en Españolという2つの専用チャンネルフィードに置き換えられたSelecciones en Españolは、事実上、パートタイムの同時放送フィードとして機能し、スペイン語の初公開映画（主にメキシコ、アルゼンチン、スペインのもの）と、HBOのスポーツイベント以外のオリジナル番組のスペイン語吹き替えが追加され、デビューから数週間でさまざまな米国の市場でさらに35のケーブルシステムに拡大した。^{[65] [71] [72] [73]}

HBO HD（1999年3月から2006年4月まではHBO HDTVと呼ばれていた）は、1080i解像度で放送されるHBOの高精細同時放送フィードである。 ^[74] HBOは、メインチャンネルと6つのマルチプレックスチャンネルすべての高精細同時放送フィードを維持している。HBO HDは、チャーターコミュニケーションズ（かつてHBOの姉妹会社であったタイムワーナーケーブルが所有していたシステムを含む）、コムキャストエックスフィニティ（2016年に、1080iで送信されているHBO、シネマックス、その他のケーブルチャンネルを720p 60にダウンコンバートし始めた）、^[75]コックスコミュニケーションズとオプティマム、さらにディレクTV、AT&T U-verse、ベライゾンフィオスなど、すべての主要ケーブルテレビプロバイダーで視聴できる。 2008年にHBOマルチプレックスフィードのHD同時放送が開始されてから2010年代半ばまで、HBO HDを配信する有料テレビプロバイダーの大半は、通常、メインチャンネルのみをHDで提供し、マルチプレックスチャンネルのHD配信は市場によって異なっていました。2020年現在、ほとんどのプロバイダーは、SD割り当てとは別の専用のHDチャンネル層で、またはハイブリッドSD/HDフィードとして、7つのHBOマルチプレックスチャンネルすべてをHDで送信しています。 ^[update]

ホームボックスオフィス社は、1997年6月12日にハイビジョン同時放送を開始する計画を発表した。当初の計画では、電子機器メーカーが最初のHD対応テレビのラインの販売を開始する予定だった1998年夏には、テレビプロバイダーに展開する予定だった。^[76] HBOは1999年3月6日にハイビジョン同時放送を開始し、このフォーマットで番組を同時放送する最初のアメリカのケーブルテレビネットワークとなった。最初の23か月間、HDフィードは、ネットワークの番組供給業者の劇場映画（当初は利用可能な長編映画出力の約45％を占め、2001年初頭までに約60％に拡大）とHBOのオリジナル映画のみをこのフォーマットで送信した。これらの映画の既存のワイドスクリーンプリントは、すでに16：9のワイドスクリーンアスペクト比でスケーラブルであり、HD解像度に簡単にアップコンバートできたためである。^{[76] [77]}

オリジナル番組が HD で視聴可能になったのは、2001 年 1 月 14 日、同ネットワークが 13 週間にわたり日曜に「アンコール」でザ・ソプラノズの第 2 シーズンを 1080i HD にリマスターして放送し始めたときでした (HBO は 1996 年以来、オリジナル シリーズのプロデューサーに、 4:3 のテレビ画面に合うようにワイドスクリーンでエピソードを撮影し、その後、標準解像度のフィードにダウンコンバートすることを要求していました。これは、将来的に HD でリマスターできるようにするためでした)。3 月 4 日に放送されたギャング ドラマ「ミスター ルッジェリオの近所」の第 3 シーズンのプレミアは、HBO シリーズの最初の初回放送エピソードとして、初回放送から HD で送信され、その後のすべてのエピソードは HD ビデオテープのみで HBO に配信されました (メインの標準解像度のフィードにダウンコンバートされました)。当時ネットワークの技術運営担当上級副社長だったボブ・ジッターは、 2001年1月にマルチチャンネル・ニュースに対して、HBOはハイビジョンテレビの持続的な消費者浸透とHDTV機器の小売市場での幅広いアクセスが実現するまで、オリジナルシリーズのハイビジョンでの提供を延期することを決定したと明らかにした。^{[78] [79]}スポーツ中継は、ロイ・ジョーンズ・ジュニアとグレン・ジョンソンが主役のHBOワールドチャンピオンシップボクシングの試合カードで、2004年9月25日にHDにアップグレードされた。^{[80] HD番組は}ドルビーデジタル5.1でも放送できる。ネットワークは、2008年9月1日にDirecTVがHBO2、HBOファミリー、HBOシグネチャー、HBOラティーノのHD同時放送を開始したのと同時に、6つのマルチプレックスチャンネルのハイビジョンでの送信を開始した。^[81]

HBO オンデマンドは HBO のコンパニオンサブスクリプション ビデオ オン デマンド(SVOD) サービスで、リニア テレビ サービスの加入者は追加料金なしで利用できます。加入者は、チャンネルへのアクセスを得るためにテレビ プロバイダーに定期的にプレミアム料金を支払っています。ネットワークの VOD コンテンツは、一部の仮想 MVPD サービス ( DirecTV Stream、YouTube TV、Huluなど) や HBO の専用Rokuビデオ チャンネルでも利用できます。HBO オンデマンドでは、HBO の配信パートナーの劇場公開映画や、ネットワークで以前に放映されたオリジナル番組 (週刊シリーズ、ドキュメンタリー、スポーツ マガジンやドキュメンタリー番組、コンサートやスタンダップ コメディのスペシャルなど) を提供しています。このサービスのローテーション プログラム選択には、リニア フィードでのデビュー後にプラットフォームに追加された新しい映画タイトルやエピソード、およびライブラリ コンテンツ (ネットワークの過去と現在のオリジナル番組の全シーズンを含む) が組み込まれています。^[82]

HBOオンデマンドは、アメリカのプレミアムサービスが提供する最初のSVODサービスであり、当時の姉妹会社であるタイムワーナーケーブルのサウスカロライナ州コロンビアのシステムで2001年7月1日に開始されました。^[83]このサービスは、HBO加入者が自分の選んだチャンネルの番組にアクセスできるようにするために開発され、視聴者が見たい番組を見つけられない頻度を減らし、その問題によるサービスのキャンセルを制限しました。2011年1月3日、HBOは3DでVODコンテンツを提供する最初の有料テレビネットワークになりました。当初はタイムワーナーケーブル、コムキャスト、およびベライゾンFiOSと契約したリニアHBO加入者に提供され、3Dコンテンツは、その形式で利用できる劇場公開映画で構成されていました。^[84]

英国では、IPTVプロバイダーのTalkTalk TVの加入者向けに、HBO on Demandの国内版が2015年に開始されました。TalkTalk TVは、プロバイダーのYouViewセットトップボックスを通じて、スタンドアロンのVODサブスクリプションを通じてHBOの番組を提供しています。^[要出典]

HBO Go は、リニア HBO テレビ サービスのブロードバンド加入者向けの 国際的なTV Everywhereストリーミング サービスです。

HBO Goで視聴できるコンテンツは、ほとんどのオペレーティングシステムで利用でき、劇場公開された映画（ネットワークの最近のスタジオ公開に対する有料テレビ契約期間と映画配給会社とのライブラリコンテンツ契約から提供）とHBOオリジナル番組（脚本付きシリーズ、ケーブル映画、コメディスペシャル、ドキュメンタリー、スポーツドキュメンタリー、雑誌番組など）が含まれていた。^[85] HBO Goは、関連サービスのHBO NowとHBO Maxと同様に、7つのリニアHBOチャンネルのライブ同時放送を提供しなかった。（HBOとCinemaxは、独自のストリーミングVODプラットフォームにライブネットワークフィードを含めない唯一のアメリカのプレミアムテレビサービスである。）

HBO Goは、タイム・ワーナー・ケーブルのグリーンベイとウィスコンシン州ミルウォーキーのシステムのリニアHBO加入者向けに2008年1月に最初に開始されたプロトタイプのHBOオン・ブロードバンド・サービスに基づいて、2010年2月18日に全国で開始され、当初はVerizon FiOSと契約した既存のHBO加入者が利用できた。^[86]当初は標準または高解像度でストリーミング可能な1,000時間のプログラムコンテンツを提供していたこのオンデマンド・ストリーミング・サービスは、リニアHBOテレビサービスの既存の加入者のみを対象としたTV Everywhereプラットフォームとして構想された。（HBO Goのウェブサイトとモバイルアプリ（RokuやApple TVなどのストリーミングデバイスや一部のビデオゲームコンソール向けのアプリを含む）では、サービス上のコンテンツにアクセスするために、参加テレビプロバイダーによるリニアHBOサブスクリプションに付随するパスワードが必要だった。）

2020年6月12日、ワーナーメディアは、ほとんどの従来型および仮想MVPDがHBO Maxの配信契約を確保したため、HBO Goのモバイルおよびデジタルメディアプレーヤーアプリが7月31日に米国で廃止されると発表した。まだHBO Max契約を結んでいないプロバイダーは、HBO Goへの顧客アクセスを引き続き許可している（主にアルティスUSAのブランド、メディアコム、小規模ケーブルプロバイダー、およびCOVID-19パンデミック中に資格情報をHBO Maxに契約上移行するための人員がいなかった大学の閉回路テレビシステム）。ただし、HBO Goデスクトップウェブサイトを通じてのみである。「HBO Go」という名称は、 2024年11月19日に直接Maxにブランド変更されるまで、一部のアジア市場でHBOのストリーミングプラットフォームのブランドとして引き続き使用されている。 ^{[87] [88] [89]}

HBO Now（2020年8月から12月までは正式にHBOと名付けられていた）は、HBOのオリジナル番組や劇場映画のライブラリへのオンデマンドアクセスを提供するオーバーザトップメディアサービスであり、ほとんどのオペレーティングシステムで利用可能な、コードカッターを 対象としたスタンドアロンプ​​ラットフォームとして、リニアHBOサービスの有料テレビサブスクリプションとは独立して販売されていました。^[90]

2014年10月15日、HBOは2015年にOTTサブスクリプションストリーミングサービスを開始する計画を発表しました。このサービスは、コンテンツにアクセスするために既存のテレビサブスクリプションを必要としないスタンドアロンサービスとして配信されます。^{[91] [92] [93]}

HBO Nowは2015年3月9日に発表され、2015年4月7日にサービスが開始された。 ^{[90] [94] [95]}このサービスは当初、正式開始後の3か月間、Apple Inc.を通じてApple TVおよびiOSデバイスで独占的に提供され、その後、他の参加インターネットサービスプロバイダーを通じてサブスクリプションで利用できるようになった。^[90]月額15ドルで利用できるHBO Nowは、コンテンツと機能の点で以前のHBO Goと同一であった。HBOシリーズの新エピソードは、最初の放送日にストリーミングで利用でき、通常はメインのリニアHBOチャンネルでの元の放送の通常の放送時間にアップロードされた。^[96] 2019年2月までに、HBO Nowの加入者数は800万人を超えた。^[97] 2020年6月12日、ワーナーメディアは、HBO Nowを8月1日からHBOとしてブランド名を変更すると発表した。HBO Maxの開始後、HBOストリーミングサービスは、ワーナーメディアがHBO Maxをそのプラットフォームで配信する契約をまだ締結していないため、ネットワークのRoku顧客向けのデフォルトのOTTプラットフォームとして機能していた。2020年11月にこれらのプラットフォームでHBO Maxに置き換えられるまで、Amazon FireおよびFire TV顧客向けのデフォルトのHBO OTTサービスとしても機能していた。^[87]前日に発表されたワーナーメディアとの合意の結果、翌日からRokuデバイスでHBO Maxを提供することになり、HBOストリーミングサービスは2020年12月17日に廃止された。^[98]

Max (旧称 HBO Max) は、ワーナー ブラザース ディスカバリー グローバル ストリーミング アンド インタラクティブ エンターテイメントが運営する、主に HBO の番組とその他のワーナー ブラザース ディスカバリー資産を中心に構築されたオーバーザトップ サブスクリプション ストリーミング サービスです。

HBOの番組スケジュールは現在、劇場公開された長編映画と大人向けのオリジナルシリーズ（2023年11月時点では、『ユーフォリア』 、『インダストリー』、『金ぴか時代』、 『ハウス・オブ・ザ・ドラゴン』、『ラスト・オブ・アス』 、『トゥルー・ディテクティブ』^[update]などのドラマ、 『クレイジー・ラブ・ユー』 、『ライチャス・ジェムストーンズ』などのコメディ、時事風刺の『ラスト・ウィーク・トゥナイト・ウィズ・ジョン・オリバー』 、 『リアルタイム・ウィズ・ビル・マー』など）で構成されている。さらに、HBOはドキュメンタリー映画（主に自社制作ユニットのHBOドキュメンタリーフィルムで制作）、スポーツに焦点を当てたドキュメンタリーおよび雑誌シリーズ（HBOスポーツ制作ユニットで制作）、時折オリジナルのテレビ映画、時折オリジナルのコンサートおよびスタンドアップコメディスペシャル、 HBOオリジナル番組の最新エピソードは、通常、東部標準時と太平洋標準時の午後9時以降にメインチャンネルで放送される。その日の番組スケジュールにもよるが、オリジナルシリーズ、ケーブルテレビ向けの映画、ドキュメンタリーの再放送（通常、暴力や性的な内容を含む番組は除く）は、メインチャンネルの日中に、またHBOのテーマ別チャンネルでは様々な時間に放送される。テーマ別マルチプレックスチャンネルのうち4つ（HBO Signature、HBO Family、HBO Comedy、HBO Zone）では、1990年代にさかのぼるHBOオリジナルシリーズや特別番組のアーカイブも放送している。（アーカイブされた家族向けシリーズや特別番組を定期的に放送するHBO Family以外では、古いオリジナル番組の放送はチャンネルの毎日のスケジュールによって変わることがある。）^[99]

1974年に午後の番組展開を開始して以来、主要HBOチャンネルは、R指定の映画を東部標準時/太平洋標準時午後8時前に放送することを禁止するという、長年にわたる画期的な方針を施行してきた。 （HBOは様々な時点で、X-/NC-17指定や外国の芸術映画の上映も禁止した。）^{[100] [101] [102]}このポリシーは、HBOが1981年9月に週末の24時間番組の提供を開始したときに、東部標準時/太平洋標準時の午前6時から午後8時の間に上映される映画にまで適用されたが、これは、HBOが2000年代半ば以前にアナログケーブル層で利用可能であったことに起因していた可能性があり（そのマルチプレックスチャンネルは通常、デジタルケーブルのサブスクリプションまたは少なくともスクランブルが必要）、競合するプレミアムサービスで1980年に早くもスケジュールされ始めたR指定映画の日中の上映をめぐる論争のために、Vチップが新しいテレビで標準になった後もかなり有効であった。^[103] 1979年4月から1987年3月まで、HBOによるR指定映画の放映に先立つレーティングバンパーには、視聴者に対して映画が指定されたウォーターシェッド期間のみ放送されることを示す特別な免責事項が含まれていた（「Home Box Office/HBOは、この映画を夜間のみ放送します」）。 1997年1月1日にテレビのペアレンタルガイドラインが業界全体に施行されたとき、ウォーターシェッドポリシーはTV-MA指定の番組にまで拡大されたが、HBOはすでに、ウォーターシェッド期間外にはTV-MA指定の対象となる成人向けコンテンツを含むオリジナル番組の放送を控えていた。^[104] 2021年現在、HBOはウォーターシェッドポリシーをかなり流動的に施行しており、各番組日にメインチャンネルで放映される予定のコンテンツに基づいて変更している。 このポリシーは、2010年1月にHBOのメインチャンネルが、強い冒とく表現や非生々しい暴力を含むとしてTV-MA指定を受けたオリジナルシリーズ、映画、ドキュメンタリーを土曜と日曜の日中に放送することを許可し始めたときに弱まり始めた。 2012年1月、HBOは、毎週土曜日に放送される映画プレミアの再放送で、日曜日の昼間にR指定映画を不定期に放送し始めた（前夜のプレミア上映予定の映画、その映画の長さ、再放送の後に通常続くHBOオリジナルシリーズの日曜日の夜の枠に応じて、東部標準時/太平洋標準時午後4時から放送される）。2017年までに、午後のR指定映画の放送（それ以降、東部標準時/太平洋標準時午後2時から放送されることもある）は、ネットワークの裁量で、メインチャンネルのどの曜日でも午後の時間帯にランダムに放送されることが許可された。HBOファミリーを除く6つのHBOテーマ別マルチプレックスチャンネルのほとんど（チャンネルのターゲットオーディエンスとフォーマットの影響により、同等の評価を含む番組を禁止している）^{[update][105]} —朝と午後の時間帯にTV-MAとR指定の番組を放送する。また、HBOは通常、NC-17指定の映画のほとんどを主要チャンネルやマルチプレックスチャンネルで放送することを許可していない。^[要出典]

HBOは1973年、現在では有料テレビ業界の標準的なプロモーションツールとなっている無料プレビューのコンセプトを先駆けて導入した。これは、参加するテレビプロバイダーがサービスの潜在的な加入者にHBOの番組のサンプルを提供するというマーケティング戦略だった。 ^[106]ケーブルプロバイダーは、スクランブルされていないHBOコンテンツを、1晩だけ、または1981年からネットワークレベルで（一部のプロバイダーでは1978年から）2日間の週末（後に1997年に3日間に延長され、2008年には金曜から月曜までの「4日間の週末」形式に変更）に、ローカルのオリジナルチャンネルで放送することを許可されたが、衛星およびデジタルケーブルプロバイダーは、プレビュー期間中、各HBOフィードに対応するチャンネルを暗号化解除することを選択した。^[107] 2002年までは、プレビューウィークエンド中の番組間のオンエアプロモーションと並行して、オンエアプレゼンター（特にノーム・クロスビー、グレッグ・キニア、シンドバッド、エレン・デジェネレスなど）がサービスとその今後の番組を見込み加入者に宣伝するインタースティシャルが放送されていたが、一部のプロバイダーはプロモーション休憩中に地元や地域の視聴者向けにHBOフィードに自社制作またはサードパーティのプロデューサーが制作したインタースティシャルを挿入していた。1988年9月から1994年9月まで、ネットワークはプレビューイベントの毎晩（通常は主要プライムタイムの映画の後に）、見込み加入者と既存加入者向けに今後のHBO番組をプレビューする15分間のプロモーション「無料プレビューショー」も放送していた。 HBOは、テレビプロバイダーに自主参加ベースで配信料を支払うために、毎年3〜5回のプレビューイベント（通常は新シリーズや再放送のオリジナルシリーズ、過去には注目度の高い特別映画や長編映画のプレミアに合わせてスケジュールされる）を提供している。^[108]（無料プレビューイベントを提供することを選択した参加プロバイダーの合計は、プレビュー期間によって異なり、参加している複数システムのケーブル事業者は、サービスを提供している特定の地域でのみイベントを放送することを選択する場合がある。）

HBO は、配給権を持つ映画スタジオの協力を得て、新作映画の宣伝用の短いセグメントも制作しています (ほとんどは、HBO および Cinemax と独占有料テレビ契約を結んでいるスタジオが制作し、映画の有料ケーブル配給期間中に HBO で再放送されています)。これらのセグメントは通常、近日公開予定または最近公開予定の映画に関する「舞台裏」やインタビュー セグメント、またはレッド カーペット報道で構成されます。現在、これらのセグメントは、1992 年に初公開され、放送スケジュールが決まっていない 15 分から 20 分のドキュメンタリー スタイルのインタースティシャル スペシャルであるHBO First Lookシリーズで放送されています。 (2010 年以降、HBO が公式にFirst Look の名称を使用しなくなった「メイキング」スペシャルは、番組リストを識別するためのバナーの下にのみ表示されます。) このネットワークは以前、番組間のプロモーション休憩中に放映される 3 分から 5 分の特集セグメント、HBO News (1988 年 - 2011 年。1988年から 2007 年まではHBO Entertainment Newsというタイトルでした) とHBO Behind the Scenes (1982 年 - 1992 年) を制作していました。インタースティシャル、特にFirst Lookのエピソードとして放映されたものは、紹介された映画のDVD やBlu-rayリリースの特典として頻繁に収録されています。 2011 年以降、HBO はプロモーション ブレイク中に「舞台裏」のインタースティシャルを放送しなくなり、ネットワークがより注目度の高いオリジナル プログラムに焦点を絞り、スタジオが自社制作の「メイキング」特集を独占的に物理メディアおよびデジタル メディアでリリースするようになったため、 First Lookの放送を年間数エピソードに減らしました。^[要出典]

ネットワークの初期には、HBOは番組の合間に他のインタースティシャルを放送していた。1980年頃、当初はSomething Short and Special というタイトルで宣伝されていたInterMissions (1978年9月にインタースティシャルと呼ばれ始めた) は、さまざまなアーティストのミュージックビデオを紹介するVideo Jukeboxと、短編映画を紹介するSpecialの2つのグループに分かれていた。1984年までに、短編セグメントは主にコメディ映画の短編 (当初はHBO Comedy Shortsというブランド名で、その後HBO Short Takesに改名され、さまざまなアニメーションのイントロが使用された) と、主に家族向け番組の前や番組中に放映される若者向けの実写およびアニメーションの短編映画 ( HBO Shorts for Kidsというブランド名) に限定されていた。 1988年までに、このチャンネルから幕間の短編映画はほとんど姿を消しました。2014年以降、HBOは、主要チャンネルと一部のマルチプレックスチャンネルで、毎週さまざまな時間帯に、深夜/早朝の時間帯に15分から25分の短編映画を不定期に放送しています。また、HBOのさまざまなストリーミングおよびテレビVODプラットフォーム（HBO Maxの専用ポータルを含む）を通じてオンデマンドで視聴することもできます。

HBO は、ケーブルテレビ ネットワーク向けにオリジナルの娯楽番組を革新しました。この番組では、テレビ シリーズ (ドラマとコメディの両方)、テレビ映画、または娯楽スペシャルが開発され、制作は主に (排他的ではないにしても)、元の放送局によって処理されます。1973 年以来、このネットワークは、劇場公開映画のラインナップと並行してさまざまなオリジナル番組を制作してきました。これらの番組のほとんどは成人向けであり (限られた例外を除いて、通常はTV-MA レーティングが割り当てられています)、多くの場合、番組によって内容が異なりますが、スポンサーからの反対や、スポンサーが広告を掲載することに抵抗を感じる素材によってはスポンサーが広告の掲載を取りやめる、または拒否するリスクがあるため、基本的なケーブルまたは地上波放送チャンネルでは放送に消極的な、大量の冒涜的な言葉、暴力、性的なテーマ、またはヌードを特徴としています。 （ちなみに、2000年代初頭以降、FXやコメディ・セントラルなど、広告でサポートされる基本的なケーブルチャンネルの中には、HBOやその他のプレミアムサービスで放送されるオリジナル番組のコンテンツに似た、より過激な冒涜表現、やや広範囲にわたる暴力や性的なテーマ、時折のヌードをオリジナル番組に取り入れているものもあり、広告主の問題は比較的限られている。）

HBO は、主に広告主の好みに縛られないことから、エンターテインメント業界では長い間、番組制作者にプロジェクトに対する完全な創造的自主性を持たせ、基本的なケーブル チャンネルやストリーミング サービスが HBO や他の有料ケーブル サービスが設定したモデルに従うことを決定する前は、他のテレビ プラットフォームでは通常放映されなかった厳しい主題を描くことを可能にしているとみなされてきました。2015年 4 月 (HBO Now ストリーミング サービスの開始直後) にワシントン ポストとジョージ ワシントン大学が開催した「エグゼクティブアクション」シンポジウムで、当時の HBO CEO リチャード プレプラーは、ユーザーがテレビ番組や映画コンテンツを「ビンジ ウォッチング」するNetflixのようなネットワークにはしたくないと述べ、「最初の 1 週間でそれが消費されていたら、HBO や当社のブランドにとって良いことではなかったと思います。視聴者にとって、その謎が長期間にわたって公開されたことは非常にエキサイティングだったと思います」と述べました。プレパーは、ビンジ・ウォッチングはHBOやHBO視聴者の文化とは相関関係がないと感じていると述べた。^[109]

しかし、そのオリジナル番組の一部は家族や子供向けであり、主に2001年以前に制作されたもの（オリジナルの番組編成部門と米国および海外のサードパーティプロデューサーを通じて）と2016年から2020年（セサミワークショップとの契約に基づく）に制作されたものであった。HBOで放映された子供向け番組には、セサミストリート、フラグルロック、Happily Ever After: Fairy Tales for Every Child、A Little Curious、Crashbox、Babar、HBO Storybook Musicals、Lifestories: Families in Crisis、Dear America、The Little Lulu Showなどがあり、買収した番組にはThe Wonderful Wizard of Oz、The Legend of White Fang、Shakespeare: The Animated Tales、Animated Hero Classics、The Country Mouse and the City Mouse Adventuresなどがある。 2001 年以降、家族向けまたは子供向け番組のほとんどが HBO Family に移行し、それ以降、主要チャンネルまたは HBO Family 向けに制作される新しい家族向けシリーズはごくわずかになりました。(HBO Family は 2003 年まで、オリジナルの子供向け番組を限定的に維持し続けました。)

HBOは、2015年8月に発表されたセサミワークショップとの5年間の番組制作契約で、長寿子供向けテレビ番組『セサミストリート』の初回放送およびストリーミングの権利を取得し、子供向け番組に再び進出した。同番組は、そのほとんどの期間、長年同番組を放送してきたPBS（およびその朝のブロック）で放映されていた。この非営利の制作会社は、何らかの形で同番組をPBSで放映し続けるつもりだったが、公的および私的寄付の減少、PBS加盟局が支払う配信料、および商品販売のライセンスによる削減により、この契約に至った。この契約により、HBOは『セサミストリート』の初回放送権を取得し、 2016年1月に第46シーズンが放送開始される（9か月間の加盟局への無償独占期間の後、エピソードはPBSに配信される）。セサミワークショップは同チャンネル向けにオリジナルの子供向け番組コンテンツも制作しており、HBO GoとHBO Now向けの同社の番組ライブラリの独占ストリーミング権も獲得した（Amazon Video、Netflix、セサミワークショップの自社サブスクリプションストリーミングサービスであるSesame Goからの権利を引き継ぐ。Sesame Goは単独の提供としては運営を停止する）。^{[110] [111] [112] [113] [114]} 2020年5月のHBO Maxのデビューに伴い、2019年10月にスタジオとワーナーメディアの間で合意された契約更新条件に基づき、セサミストリートとその他のセサミワークショップのコンテンツは、今年後半にリニアテレビサービスからストリーミングベースのHBO Maxに移行する予定である。^[111]

平均して、HBO と HBO2 では映画が 1 日の放送時間のうち 14 ～ 18 時間を占めています (HBO2 が HBO オリジナル シリーズの延長された「キャッチアップ」マラソンを放送する予定かどうかによって、後者では最短で 12 時間)。また、5 つのテーマ別マルチプレックス チャンネルでは、チャンネル形式に応じて最大で 1 日 20 時間を占めています。

1992年6月6日以来、HBOは毎週土曜日の午後8時（東部標準時/太平洋標準時）に、最近の劇場公開映画やケーブルテレビ向けのオリジナル映画の有料テレビプレミアを提供してきました。（映画の後にボクシング中継やコンサートなどのイベントが開催されると、先行する映画の開始時間にまれに変動が生じます。2018年12月にHBOのボクシング中継が中止される前にライブイベントが予定されていた場合、プレミア上映された映画はイベント後に太平洋標準時フィードで東部フィードのスケジュールとは逆の順序で放送されていました。）1996年6月から2006年9月まで、この上映は「サタデーナイト保証」として宣伝され、年間52週間「毎週土曜日の夜に新作映画をプレミア上映する」という約束を示していました。 （HBOは1994年1月から土曜日のプレミアナイトの宣伝でこの「保証」を強調していた。）土曜日をプレミアナイトのアンカーにすることに落ち着くまで、HBOのゴールデンタイムの映画プレミアのスケジュールは、従来のネットワークテレビシーズン中の放送番組との競合に応じて、土曜日、日曜日、水曜日の間で変動していた。初回封切りの劇場映画は、映画の最初の劇場上映が終了してから平均10か月から1年後、DVDまたはデジタルVODダウンロードのリリースから6か月以内に公開される。^{[115] [116] [117]配給パートナーによる新作劇場公開の} COVID-19関連延期により、HBOは2020年9月に予定されていた劇場プレミアの頻度を減らした。それ以来、土曜8時の枠は、オリジナルのスペシャル番組やドキュメンタリーのプレミア（少なくとも月に1回予定）に充てられ、2020年12月下旬からは、月間プレミアスケジュールの空き週にライブラリコンテンツ契約に基づいて配信された古いヒット映画（主に1979年から2015年の間に公開された映画）の放映が行われています。

2024 年現在、HBO と姉妹チャンネルの Cinemax (および関連するストリーミング プラットフォーム) は、次のスタジオとその関連子会社の初公開映画コンテンツとライブラリ映画コンテンツに対する独占ライセンス契約を維持しています。

• ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ・グループ（1987年1月以降）^[118]
  • 子会社: ニュー・ライン・シネマ(2005年1月以降)、^[119] ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ・アニメーション(2014年1月以降)、DCスタジオ(2017年5月以降)、キャッスル・ロック・エンターテインメント(2003年1月以降)。
  • ライブラリコンテンツ: ワーナー・インディペンデント・ピクチャーズ(2003～2008 年リリース)
• A24（2024年1月以降）^[120]
  • ライブラリコンテンツ: (2012年以降リリース、2022年8月以降) ^[121]

HBO はまた、パラマウント・ピクチャーズ（子会社または買収したライブラリパートナーのミラマックス、カロルコ・ピクチャーズ、MTV フィルムズ、ニコロデオン・ムービーズ、リパブリック・ピクチャーズのコンテンツを含む、すべて2013年以前に公開された映画を含む）、ユニバーサル・ピクチャーズ（子会社のユニバーサル・アニメーション・スタジオ、ドリームワークス・アニメーション、ワーキング・タイトル・フィルムズ、イルミネーション、フォーカス・フィーチャーズのコンテンツを含む、すべて2022年以前に公開された映画を含む）、サミット・エンターテインメント（2023年以前に公開された映画を含む）、ウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズ（ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ、20世紀スタジオ、サーチライト・ピクチャーズ（ピクサーが共同制作した映画を除く）と旧子会社のタッチストーン・ピクチャーズ、ハリウッド・ピクチャーズのコンテンツを含む、すべて2023年以前に公開された映画を含む）、ソニー・ピクチャーズ・エンタテインメント（子会社/ライブラリ パートナーのColumbia Pictures、Sony Pictures Classics、ELP Communications、Morgan Creek Entertainment、Screen Gems、Revolution Studios、および元 HBO の姉妹会社TriStar Pictures )、およびAmazon MGM Studios (子会社のMetro-Goldwyn-Mayer、Orion Pictures、United Artists、および元子会社のThe Cannon GroupおよびThe Samuel Goldwyn Companyのコンテンツを含む)。

HBOは、姉妹制作ユニットであるHBO Filmsを通じてケーブルテレビ向けの映画も制作している。このユニットの起源は、1983年のHBO Premiere Filmsの設立に遡る。元々は他のテレビ映画よりも高い予算と制作費でオリジナルのテレビ映画やミニシリーズを制作するために開発されたこの映画ユニットの最初のオリジナル映画プロジェクトは、1983年の伝記映画『テリー・フォックス物語』だった。他のケーブルテレビ向け映画とは異なり、HBOのオリジナル映画のほとんどは、ジェームズ・スチュワート、マイケル・ダグラス、ドリュー・バリモア、スタンリー・トゥッチ、ハル・ベリー、エリザベス・テイラーなど、有名な映画俳優が監督を務めてきた。この部門は1985年にHBOピクチャーズと改名され、テレビ映画の枠を超えて拡大したが、1984年には独立系映画製作に重点を置くために規模が縮小された。^{[122] [123]}現在のHBOフィルムズ部門は、1999年10月にHBOピクチャーズとHBO NYCプロダクション（1986年にHBOショーケースとして設立され、1996年6月の再編後、ネットワーク向けのドラマシリーズも時折製作していた）が統合されて形成された。^{[124] [125] [126] [127]} 1984年以来、HBOフィルムズはHBO（後にシネマックスを含むように拡大）と独占ライセンス契約を結んでおり、1989年のタイムワーナー合併でHBOが映画部門と共同所有されて以来、ワーナー・ブラザース・エンターテイメントを通じて配給されている。

HBO が従来のテレビ放送権とストリーミング権を保持している映画は、通常、ライセンス契約期間中 (映画タイトルが HBO ウィンドウを終了した後、または契約期間中の特定の月間にサービス間で移行した後)、Cinemax テレビおよびストリーミング プラットフォームでも放映されます。両方のサービスを含む共同ライセンス契約を保持している前述のスタジオの長編映画は、通常、Cinemax でのプレミア上映の約 2 ～ 3 か月前に HBO でプレミアム テレビデビューし、その逆も同様です。

HBOとワーナー・ブラザースの関係は、1986年6月に締結された、1987年1月から1992年12月までに公開された映画を対象とする5年間の配給契約から始まった。初期の有料ケーブルの権利にかかる推定費用は、ワーナーの映画の全体的な成績とHBO/シネマックスのそれぞれの加入者数に応じて、3億ドルから6億ドルの間であった。ワーナーとの契約は当初非独占的なものであったが、共同所有のライバルであるショータイムとザ・ムービー・チャンネル（ワーナーの余分なタイトルを購入しないことを選択した）が映画の権利に関して完全な独占を求めた場合の先制戦略として、契約条件には、HBOが残りの契約でカバーされているタイトルの独占権を年間6,000万ドルで取得することをワーナーに要求するオプションが与えられていた（契約期間中の各年ごとに保証された6,500万ドルの料金に加えて）。^{[118] [128]} 1989年のタイム・ワーナー合併の結果、HBOとシネマックスは共同所有期間中、すべてのワーナー・ブラザースの新作映画の有料ケーブル独占権を保持しています。

HBOとHBO Maxは、2022年7月18日にA24（コメディスペシャル『ジェロッド・カーマイケル:8 』を皮切りに、2017年よりHBOと提携して厳選されたオリジナルシリーズやスペシャルを制作）と有料テレビおよびストリーミングの権利契約を締結し、独立系スタジオの2013～2021年のリリース作品のライブラリー権を獲得した。 ^[121] 2023年12月6日、ワーナー・ブラザースとディスカバリーが所有するプラットフォームとのライブラリーコンテンツ契約を延長するより広範な契約の一環として、A24は、劇場公開後にHBOとMaxで映画を配給する複数年の出力契約を締結したと発表した。この契約は、A24が2019年よりShowtimeと維持してきたペイワン独占契約を引き継いだもので、2023年末に終了した。^{[120] [129]}

HBOは全国展開した最初の有料ケーブルサービスだったため、長年、大手スタジオや独立系スタジオから映画のライセンス権を取得するのに有利だった。しかし、1980年代初頭にShowtime、The Movie Channel、その他の有料チャンネルがHBOに対抗するため映画製品を強化し始めるまで、有料ケーブルにおけるHBOの優位性は、有料ケーブル業界で独占力を持ち、映画買収交渉で不釣り合いな優位性を持っているネットワークに対して、多くの映画会社から苦情を招いた。^[130]有料ケーブルの初期の頃、アメリカの大手映画スタジオは、個々の劇場映画のタイトルの有料テレビ放映権を、多くの場合HBOや後にCinemaxを含む複数の「マキシペイ」および「ミニペイ」サービスに販売し、その結果、競合サービス間で同じ月のスケジュールが重複することが頻繁に発生した。地域サービスとして開始されて以来、HBOは劇場映画の放映権をタイトルごとに購入していた。このネットワークは、映画の撮影が始まる前に、映画の有料ケーブルの権利を配給スタジオから購入し、その代わりに映画の製作費の一定額を支払うという「プレバイ」と呼ばれる有料テレビ業界の慣行の先駆けとなった。これにより、HBOは映画の製作契約の独占権を維持し、映画の購入に充てられる資金を節約することができた。^{[131] 1976年6月、HBOは}コロンビア映画と4年間の独占契約を結び、1977年1月から1981年1月の間に公開される20本の映画をパッケージ化した。その見返りとして、当時の親会社であるタイム社は、コロンビアに12か月から18か月かけて500万ドルの製作資金を投資することを約束した。^{[132] [58]}

HBO の幹部は当初、こうした取り決めに消極的だったが、1980 年代半ばまでに、同チャンネルは独占映画制作契約 (現在では北米のプレミアム チャンネルの標準) に移行した。この契約では、映画スタジオが今後制作する作品のすべてまたは一部を複数年契約でパートナー サービスにライセンス供与する。 1983年、HBOは、製作資金の取り決めに関連した3つの独占ライセンス契約を締結した。これには、トライスター・ピクチャーズ（タイム社/HBO、コロンビア社、CBS社の共同製作ベンチャーとして設立）、コロンビア・ピクチャーズ（当初はスタジオの1986年6月以前のリリース作品の50%をカバーし、追加のコロンビア作品を購入できる非競争条項付きの独占契約延長）、およびオリオン・ピクチャーズ（資金参加と1,000万ドルの証券投資と引き換えに30本の映画をパッケージでカバー。この取引は前年のオリオンによるフィルムウェイズの買収と間接的に関連しており、HBOはスタジオの映画の有料テレビ放映権を購入した。 （トライスターとの契約は1988年1月に非独占的となったが、ショータイムはHBOの映画化権賃借人から作品を取得しないことを選択した。）^{[133] [134] [135]}独占契約が1994年1月にショータイムに移管された後、1995年7月にHBOは、コロンビア映画との既存の契約を5年間延長するとともに、2000年1月に発効する5年間の契約をスタジオと先取りして締結した。 （コロンビアとトライスターのHBOとのそれぞれの作品配信契約は、ソニー・ピクチャーズが両スタジオの映画の独占有料ケーブル権をスターズに譲渡した2004年12月31日に終了した。スターズは2020年5月現在^[update]、両スタジオの最新リリース作品を2021年12月まで放映する権利を保有しており、その後2021年4月に締結された5年契約に基づき、Netflixが2022年1月にソニーの新しい映画の有料テレビ放映権を引き継ぐ予定である。これは、契約交渉中にコロンビアが契約期間中に劇場公開映画をストリーミングビデオで実験的に配給することを許可するという要請をHBOが拒否したことによる。）^{[136] [137] [138] [139] [140] [141]}

1983年2月、HBOはシルバー・スクリーン・パートナーズ（HBO、シルバー・スクリーン・マネジメント、ソーンEMI、キャノン・グループの現在は解散した合弁会社）と契約を結び、HBOが映画の選択において優先購入権を持ち、スタジオ映画の有料ケーブルテレビでの配信から得られる利益の5%を受け取ることになった。シルバー・スクリーン契約はスタジオが1998年に閉鎖した際に終了した。^{[142] 1984年初頭、HBOは独占販売慣行を放棄し、有料ケーブルテレビでの配信に先立って}VHSが利用可能になるため、有料チャンネルがスタジオの最近公開された映画の全ラインナップの権利を確保して番組を区別しようとする努力に対して加入者は無関心であると結論付けた内部調査を引用した。この変更は、有料ケーブルテレビサービスの加入者数が減少したため「事前購入と独占映画取引でネットワークを拡大しすぎた」として当時のHBO会長フランク・ビオンディが解雇された後に行われた。ビオンディの後任であるマイケル・J・フックスは、その後の契約の一部を非独占的なものとして構成し、HBOがケーブルテレビ向け映画の共同製作、その他のオリジナル番組、劇場での合弁事業（トライスターとシルバースクリーンパートナーズ経由）に資金を振り向けられるようにした。^{[143] [144] [59] 1986年7月、ネットワークは}ニューワールドピクチャーズと3年間の制作契約を結び、HBOはショータイムが受け取らないニューワールド映画を最大75本受け取ることになり、契約締結には5000万ドルの費用がかかった。^{[145] 1986年8月8日、HBOは}ロリマー・テレピクチャーズと非独占契約を結び、1989年までのロリマー・テレピクチャーズの様々な劇場映画のパッケージを可能にし、ロリマー・テレピクチャーズは有料テレビを除く全世界での配給権と引き換えに、HBO向けのテレビ映画数本の制作パートナーとして関与することになっていた。現在の契約計画では、ロリマー・テレピクチャーズから年間5～6本の映画が制作されることになっている。^[146]

1986年9月、ネットワークはMGM/UAコミュニケーションズ社と、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー社とユナイテッド・アーティスツ社の映画最大72本のパッケージについて5年契約を結んだ。^[147]また同月、HBOは映画製作会社キングス・ロード・エンターテインメント社と有料ケーブルおよびホームビデオ契約を結んだ。この契約では8本の映画が放送され、ホームビデオの権利は子会社のHBO/キャノン・ビデオ社に譲渡され、HBOとキングス・ロード社との8本の映画に関する契約に基づく最初の映画は『タッチ・アンド・ゴー』で、制作費は6,500万～7,000万ドルとなる予定だった。^[148] 1986年11月、HBOはデ・ラウレンティス・エンターテインメント・グループ社と、1987年から1990年にかけて上映される映画に関する契約を結び、さらに姉妹レーベルのHBO/キャノン・ビデオ社との3年間のホームビデオ権利契約も結んだ。^[149] 1986年12月、HBOはソ連の映画製作会社ポセイドン・フィルムズと、期間を限定せずにソ連を舞台とした映画を放送する協定を結び、米国とカナダでの権利をネットワークが管理することとなった。^[150] 1987年7月、HBOは1988年5月から1993年5月の間に暫定的に公開されるパラマウント・ピクチャーズの映画85本の独占権について、5年間で5億ドルの契約を結んだ。（これにより、1979年に遡るパラマウントとの提携関係が強化され、スタジオの映画の非独占権が取得できた。）この契約により、新たな映画独占契約の禁輸措置は終了したが、当時のHBOのCEOマイケル・フックスは、ショータイム・ザ・ムービー・チャンネルの親会社バイアコム（当時24億ドルを超える負債を抱えていた）のせいで、パラマウントのパッケージの独占権を取得しなければならなかったと述べ、スタジオはHBOに直接入札を申し込んだ。^{[151] [152] [153] [154]}パラマウントのパッケージは1997年12月までHBO/シネマックスに残っていた。ショータイムは1998年1月に、1994年にバイアコムがパラマウントをパラマウント・コミュニケーションズから買収したことに伴う7年間の契約に基づき、スタジオの映画の有料ケーブル放送権を引き継ぎ、2008年12月まで保有していた。（パラマウント/バイアコム、ライオンズゲート、そして現在単独所有者であるMGMの共同事業体として設立されたライバルのエピックスは、2009年10月の同ネットワークの立ち上げ時に有料テレビ放送権を引き継いだ。）^{[155] [156]}

1995年3月、HBOは当時新興企業だったドリームワークスSKGと、契約期間中の映画の総生産数と収益に応じて6億ドルから10億ドルの10年契約を結び、スタジオが1996年1月から2006年12月の間に暫定的に公開した作品をカバーした。^{[157] [158] [159] 2004年にアニメーション部門の}ドリームワークス・アニメーションが独立企業に分社化したことにより、ドリームワークスの有料ケーブル配給権は別々の契約に分割された。2010年3月、ショータイムは元のドリームワークス・スタジオから実写映画の権利を買収した（パラマウント・ピクチャーズから当時ショータイムの配給パートナーであったタッチストーン・ピクチャーズへの共同製作契約の譲渡と同時に）。この契約は2011年1月から5年間有効であった。^[160]その後、2011年9月、HBOが契約の残り2年間を放棄することに同意した後、Netflixがドリームワークスの有料ケーブル配給権を買収した。ドリームワークス・アニメーションとの契約は、HBOとの契約が2012年12月に終了した時点で有効となった。（2015年にHBO Nowがスタートする前、HBOはスタジオの制作パートナーに対し、ネットワークとの独占契約期間中は映画のデジタル販売を一時停止するよう要求していた。Netflixとの契約には配信制限はなく、ドリームワークス・アニメーションはサードパーティプロバイダーを介したデジタルダウンロードを通じて映画の再販を継続することができた。）^{[161] [162]}

20世紀フォックスは1986年1月にHBOと初めて非独占契約を結んだ。この契約は1985年から1988年の間に公開されたフォックス映画を対象とし、HBOのオリジナル番組を含む製作共同出資契約も結んだ。この契約は1988年の更新で独占契約に移行した。^{[163] [164] [165]}フォックスとの初公開映画の公開契約は、2012年8月15日にHBOによって10年間更新された（初めてチャンネルが取得した映画のライセンス期間中に、スタジオがiTunesやAmazonビデオなどのデジタルプラットフォームを通じて映画をリリースすることを許可する条項が付された）。^[166]ウォルト・ディズニー・カンパニーは2019年3月に20世紀フォックスの買収を完了したが、ウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズとその子会社が製作・配給する映画については、自社ストリーミングサービスのDisney+およびHuluとの配給契約を維持している（これらの会社は、HBOのライバルであるStarzとの契約が2015年に終了して以来、従来の有料ケーブルサービスで映画を配給していない）。ディズニーは、2021年11月までHBOとの配給契約を尊重し続けたが、ワーナーメディアとディズニーは、2022年末まで契約を延長し、20世紀スタジオの2022年の作品の半分を、ロンの悪夢から始まる有料期間中にHBOまたはHBOマックスとDisney+またはHuluで共有できるようにする修正を発表した。 [ ^167]

HBOとユニバーサルの関係は、1984年3月に同社が6年間の非独占契約を結んだときに始まった。1990年4月、ユニバーサルは従来の有料ケーブルの枠を通さず、1989年に公開されたスタジオの10作品をパッケージにしたライセンス権についてCBSと契約することを選択した。^{[168] [169] [170]}現在のユニバーサル出力契約は、当初はStarzからスタジオの有料ケーブルの権利を引き継ぐ形で2010年12月まで続く8年契約として始まり、2013年1月6日に10年間更新された。現在の契約では、HBOに特定のユニバーサルタイトルに対する優先購入権が与えられており、HBOが特定の映画の有料テレビ権を取得しないことを選択した場合、スタジオはShowtimeに共同配給する実写映画、Netflixにアニメ映画のライセンスを付与するオプションを行使できる。 （ユニバーサルは、2003年から2010年の最初の契約の初年度はタイトルの買収に50％の上限を設け、ソニー・ピクチャーズの制作契約でスターズがHBOを上回ったことへの慰めとして、HBOとスターズの間で権利を分割することを意図していた。）^{[140] [171]} 2021年7月6日、ユニバーサル・フィルムド・エンターテインメント・グループは、HBOとの独占契約が2021年末に終了した後、断片的なウィンドウ（映画の劇場公開から120日以内に開始）の下で、ピーコックで劇場公開映画の公開を開始すると発表しました。これにより、ピーコックは、18か月のペイワン配信期間の初めと終わりの4か月間のウィンドウでユニバーサルタイトルの独占権を保有します。^{[172] [173]}その後、アマゾン（7月8日）とスターズ（7月16日）はそれぞれ複数年にわたるサブライセンス契約を締結し、ユニバーサル映画は期間中の10か月間の非独占期間にプライムビデオとIMDb TVでストリーミング配信され、ピーコック/アマゾンの期間に続いてスターズのリニアおよびストリーミングプラットフォームで放映されることになった。HBOは2022年まで既存の契約に基づいてユニバーサルの2021年の映画ラインナップをリリースし続け、Netflixはその後もスタジオのアニメ映画を提供し続ける。^{[174] [175] [176]}

サミット・エンターテインメントとの初回上映作品の配給契約は当初2017年12月まで有効で、2013年に最初に発効した際にスタジオの有料ケーブル配給パートナーとしてショータイム（2008年1月から2012年12月まで映画の独占権を持っていた）に取って代わったが、2016年3月1日にHBOによってさらに4年間更新された。（サミットは現在、唯一の「ミニメジャー」映画スタジオであり、5つのコアメジャー以外でHBOと独占配給契約を維持している唯一のスタジオである。）^[177] 2021年3月2日、2022年末までのHBOとの契約が期限切れになることが発表された。^{[178] [179] [180]}

以前にHBOと有料ケーブル初回放送契約を結んでいた他の映画スタジオとしては、アメリカン・フィルム・シアター（非独占、1975年～1977年）、^[181] ウォルト・ディズニー・プロダクションズ（非独占、1978年～1982年）、^{[182] [183]} ​​ サミュエル・ゴールドウィン・カンパニー（非独占、1979年～1986年）、^[184] ITCエンターテインメント（非独占、1982年～1990年）、ニュー・ワールド・ピクチャーズ（非独占、1982年～1986年）、ポリグラム・フィルムド・エンターテインメント（非独占、1984年～1989年）、ヘムデール・フィルム・コーポレーション（非独占、1982年～1986年、独占、1987年～1991年）^[185] デ・ラウレンティス・エンターテインメント・グループ（非独占、1988年～1991年）[186]ロリマー・フィルムズ（1988年～1991年）^{[187]などがある。} エンターテインメント（非独占、1987年–1990年）、^[187] ヘムデールフィルムコーポレーション（非独占、1982年–1986年）およびサヴォイピクチャーズ（独占、1992年–1997年）。^[188]

HBOは、長編映画やその他のオリジナル番組と並行して、その存続期間中ずっとオリジナルのエンターテイメントスペシャルを制作してきた。サービス開始から5か月後の1973年3月23日、同局は初の非スポーツエンターテイメントスペシャルであるペンシルバニアポルカフェスティバルを放送した。これはペンシルベニア州アレンタウンのアレンタウンフェアグラウンドから放送された3時間の音楽イベントだった。^{[189] [190] [191]}

HBOはスタンドアップ・コメディの特別番組で評判を博しており、それらの番組は、ジョージ・カーリン、アラン・キング、ロドニー・デンジャーフィールド、ビリー・クリスタル、ロビン・ウィリアムズなど、大物コメディアンの知名度を上げるのに貢献し、デニス・ミラー、ウーピー・ゴールドバーグ、クリス・ロック、ロザンヌ・バー、パットン・オズワルド、マーガレット・チョー、デイヴ・シャペルなど、新進のコメディアンスターの出発点となり、その多くがテレビや映画のキャリアを歩んでいる。HBOは平均して年間5本から7本のコメディ特別番組を初放送しており、通常は毎週の映画プレミア上映に続いて、土曜のゴールデンタイム遅くに初回放送されている。^{[要出典] HBOの定期的なコメディ特別番組は、1975年12月31日の}『An Evening with Robert Klein』の初放送で始まった。これは、 35年間にわたってコメディアンが主役を務めた9本のHBOスタンドアップ・コメディ番組の最初のものであった。この特別番組に対する視聴者の好意的な反応から、 『オン・ロケーション』が制作された。これは、スタンドアップ・コメディアンのナイトクラブでのパフォーマンスを完全ノーカットで提供する月刊アンソロジーシリーズであり、1976年3月20日にデイヴィッド・スタインバーグのパフォーマンスで初放送された。 ^{[132] [192]} HBOのスタンドアップ・コメディの番組は、最終的に『HBOコメディ・アワー』で拡大し、1987年8月15日にマーティン・マールが主演のバラエティ・コメディ特別番組『ノース・リッジビルからの生放送』で、舞台での演技と事前に撮影されたスケッチがミックスされた。^[193]コメディ・アワーは、通常、オン・ロケーションと実質的に同一のコンセプトを維持し、HBOの旗艦スタンドアップ・シリーズとしてその番組の地位を奪い、最終的にはオン・ロケーションが13年間の放送を経て段階的に廃止され、 1989年10月21日のビリー・クリスタル: 深夜のモスクワ行きの初放送で終了した。スピンオフのHBOコメディ・ハーフ・アワーは、1994年6月16日（初回特別番組クリス・ロック: ビッグ・アス・ジョーク）から1998年1月23日まで放送され、特別番組の注目のコメディアンが通常サンフランシスコの フィルモアでライブ録画されたルーチンを30分間だけ披露する短編形式を維持した。

ジョージ・カーリンは、ネットワークで最も多くのコメディスペシャルのヘッドラインを務め、1977年から2008年の間に12回出演しました。最初の「On Location: George Carlin at USC」（1977年9月1日放送）では、カーリンの古典的なルーチン「テレビでは決して言えない7つの言葉」を初めてテレビで披露しました。^[191]他のケーブルチャンネルが安価な形式を理由にコメディスペシャルを取り入れたため、HBOは音楽番組に倣ってコメディスペシャルの戦略をモデル化し、毎年人気のあるコメディアンをフィーチャーしたスペシャルに重点を置き始めました。 （HBOは、1999年2月6日のカーリン主演の『ユー・アー・オール・ディセイスト』の初放送後、コメディスペシャルをコメディ・アワーの看板で宣伝するのをやめた。）^[191]このネットワークのコメディスペシャルのライブラリーは、HBOがタイム社/タイム・ワーナーを通じて始めた2つのコメディ中心の基本ケーブルネットワーク、コメディ・チャンネル（1989年11月15日開始）とその後継のコメディ・セントラル（1991年4月1日、コメディ・チャンネルとバイアコム所有のハ！の統合として開始）の初期の番組在庫の一部となった。

1986年から2010年にかけて、HBOは不定期に、アメリカのホームレス人口に焦点を当てた健康および福祉支援プログラムを支援するためのコミック・リリーフUSAの募金特別番組の主要放送局を務めた。コミック・リリーフの創設者ボブ・ズムダが元HBO幹部クリス・アルブレヒトと共同で開発し、前述の年の間に放映された募金活動のHBO版11回すべて（慈善団体が24年間の存在で制作した15回のうち）は、ウィリアムズ、クリスタル、ゴールドバーグが司会を務め、スタンダップ・コメディアン、即興コメディアン、物まね芸人のパフォーマンス、有名人や政治家の出演、ホームレスに影響を与える問題を示すドキュメンタリーセグメントが特集された。HBOと他のスポンサーは、集められたお金や寄付金が慈善団体に分配されるように、コミック・リリーフのイベントで発生した費用のすべてまたはほとんどを負担した。^[194]

このチャンネルでは、コンサートを題材にした音楽スペシャル番組が時折制作されており、メジャーなレコーディングアーティストが観客の前で演奏する。HBOの最初の成功したスペシャル番組の1つは、ミドラーが音楽とコメディーのルーティンを披露するステージスペシャルである「ザ・ファビュラス・ベット・ミドラー・ショー」^{[注 3]}で、1976年6月19日に初放送された。これは、コンサートやさまざまなステージ「スペクタクル」（バーレスクショー、ヴォードヴィルのルーティン、腹話術、マジックパフォーマンスなど）を観客の前で生録画する月刊シリーズ「スタンディング・ルーム・オンリー」制作の要となった。SROは1977年4月17日に初放送された（初回放送はアン・コリオの「ディス・ワズ・バーレスク」 ）。 ^{[195] 1980年代初頭の一時期、HBOはほぼ1か月ごとに、}ボーイ・ジョージやザ・フーなどのメジャーな音楽スターをフィーチャーしたコンサートスペシャルを制作していた。 1981年にMTVが成功を収めた後、「スタンディング・ルーム・オンリー」シリーズはコンサートの制作本数を減らし、最終的には1987年5月24日（ライザ・ミネリのコンサート特別番組「ライザ・イン・ロンドン」の初放送をもって終了）に終了した。HBOのコンサート放送も、エルトン・ジョン、ホイットニー・ヒューストン、ティナ・ターナー、バーブラ・ストライサンドなどのアーティストをフィーチャーした「ワールドクラス」の音楽イベントや、ファーム・エイドなどの募金活動に重点を置くようになった。^{[191] 1992年から1993年にかけての}デンジャラス・ワールド・ツアーの第一弾として収録された「マイケル・ジャクソン：ライヴ・イン・ブカレスト」は、1992年10月10日の初回放送で370万人の視聴者（視聴率21.4％、シェア34％）を獲得し、HBOの最高視聴率特別番組としての記録を保持している。この特別番組は、テレビで放映されるコンサート公演としては過去最大の金銭的取引だとも考えられており、音楽業界の幹部らの推計では、HBOは放映権料として約2000万ドルを支払ったとされている。^{[196] [197]}近年、コンサート特別番組はHBOのテレビ特別番組の中でますますマイナーな位置を占めるようになり、時折行われる目玉イベントやロックの殿堂の毎年恒例の入会式に限られている。

HBOは、ワーナー・ブラザース・ディスカバリー・スポーツ（1990年から2018年まではタイム・ワーナー・スポーツが経営）が管理する社内制作部門であるHBOスポーツが制作するスポーツ関連の雑誌やドキュメンタリーシリーズを放送しており、1972年11月の開局から2018年12月まで、同チャンネルの厳選されたスポーツイベントのテレビ放送も行っていました。HBOスポーツは、創設者のスティーブ・パウエル（後にESPNの番組編成責任者）、デイブ・マイスター（後にテニス・チャンネルの責任者）、セス・エイブラハム（後にMSGネットワ​​ークの責任者）、^[191]ロス・グリーンバーグなど、長年にわたり数人の著名なテレビ幹部が率いてきました。

HBO の開発が進む中、タイム社とスターリング コミュニケーションズの提携により、スターリング マンハッタン ケーブル テレビジョン (MSG ネットワークの前身) が運営するローカル オリジネーション チャンネルが選ばれ、マディソンスクエア ガーデンを本拠地とするニューヨーク ニックスとニューヨーク レンジャーズのホーム ゲーム放送の制作責任を担うことになりました。この放送は、当初の米国中部大西洋岸サービス地域全体で HBO で放映される予定でした。 （HBOの創設者チャールズ・ドーランは、ケーブルビジョンを通じて、1994年8月にITTコーポレーションとの共同入札でアリーナと主要スポーツチームを10億7500万ドルで購入しました。彼の息子であるジェームズ・L・ドーランは、2015年以来、マディソン・スクエア・ガーデン・カンパニーを通じてニックスとレンジャーズを所有し、マディソン・スクエア・ガーデンは、前者の会社が2020年に非スポーツエンターテイメント資産をスピンオフしたマディソン・スクエア・ガーデン・エンターテインメントを通じて所有しています。）この取り決めに関連する契約は、マンハッタン・ケーブル・テレビが最初にマディソン・スクエア・ガーデンと1年間30万ドルの契約を結び、アリーナで開催される125のスポーツイベントを放送したときに1969年5月に遡り、1970年11月にさらに5年間延長されました。^{[198] [199] [200]} 1972年11月1日、HBOが正式に開始する1週間前に、マディソン・スクエア・ガーデンはスターリングに、ニューヨーク市外のケーブルテレビシステムでスポーツイベントを放映する。^{[201] [23]}

この契約による最初の試合は、1972年11月8日にホーム・ボックス・オフィスを立ち上げ、初のスポーツ中継となったニューヨーク・レンジャーズ対バンクーバー・カナックスのNHL戦だった。1974年から1975年のレンジャーズとアイランダーズのシーズンでは、HBOはMSGのアナウンサーと実況解説の契約を結んだ。このため、MSGネットワ​​ークのコマーシャル放送時間中、HBOの試合フィードで広告が流れない部分をアナウンサーが埋​​めるという負担が生じた。全米バスケットボール協会(NBA) とナショナル・ホッケー・リーグ(NHL) の放送範囲は、HBOが全国衛星放送サービスに移行したことで拡大し、個別の契約に基づき、両リーグのニューヨーク以外のチーム (NBAのミルウォーキー・バックス、ボストン・セルティックス、ポートランド・トレイルブレイザーズ、ゴールデンステート・ウォリアーズ、ロサンゼルス・レイカーズ、NHLのロサンゼルス・キングスなど) と一部のプレーオフの試合を放送するようになった。^{[202] [203]}（NBAとNHLは、それぞれ1976-77シーズン後にHBOでの放映を中止した。1978年5月、ニューヨーク州最高裁判所は、当時のアイランダーズとネッツの社長であるロイ・ボーが、HBO契約および他のニューヨーク地域のケーブルシステムとの合意を通じて、ドランの後継会社であるロングアイランド・ケーブル・コミュニケーションズ・ディベロップメント社との独占契約に違反したとの判決を下した。 ^{[204] ）1974年、ネットワークは}、ニューヨーク・スターズ（後にWFLの初シーズンの途中でシャーロット・ホーネッツとしてシャーロットに移転）とフィラデルフィア・ベルからワールドフットボールリーグ（WFL）の試合を放映する権利を獲得した。 1975年シーズンの途中でリーグが突然解散するまで、18のWFL試合が2シーズンにわたってHBOで放映された。^{[205] [206]} 1973年3月、HBOは150万ドルでアメリカン・バスケットボール・アソシエーション（ABA）の厳選試合の地域放映権を5年間取得する契約を締結した。特に注目すべきは、1976年のABAファイナル（ NBAとの合併が完了する前のリーグ最後のトーナメント戦）を放映したことである。この6試合のトーナメントでは、ニューヨーク・ネッツがデンバー・ナゲッツを4勝2敗で破った。2つのプロバスケットボールリーグの合併により、HBOのABA契約は1975-76シーズン終了後の1977年7月1日に期限が切れる予定だったが、早期終了となった。^[207]

1977 年まで、HBO はスターリング マンハッタン/マンハッタン ケーブル スポーツ チャンネルで放送されるその他のスポーツ イベントも放送しました。これには、世界ホッケー協会のレギュラー シーズンとプレーオフ ゲーム、イースタン カレッジ アスレチック カンファレンス(ECAC) トーナメント (男子アイス ホッケー トーナメント、ECAC ホリデー フェスティバル バスケットボール トーナメントを含む)、ワールド チーム テニス、国際高校バスケットボール招待試合、全米馬術ショー、ヨンカーズ レースウェイのハーネス レースイベント、馬術、ローラー ダービー、アイス スケート イベント、世界プロ空手選手権、ミルローズ ゲームズ陸上競技招待試合、ウエストチェスター ケネル クラブ ドッグ ショー、世界ワイド レスリング連盟の試合などが含まれます。 （地域スポーツへの焦点は、1970年代から1980年代初頭に開始された他の地方有料テレビサービス、特にPRISM、ONTV、Wometco Home Theaterによってすぐに模倣されました。）NCAAディビジョンIの大学バスケットボールの試合はマディソンスクエアガーデンで行われ、全国放送になった後は、他の会場（ナショナル・インビテーショナル・トーナメントやホリデー・バスケットボール・フェスティバルなど）も1978-79シーズンまでこのネットワークで放送されました。^[208]

HBOは1974年シーズン、ニューヨーク・ヤンキースの野球の試合の地域放送も担当した。ニューヨークの独立系放送局WPIX（現在はCW系列局）は、HBOの放送のためにマイクロ波信号のピックアップ支援を提供した。ヤンキースのアウェー戦を放送する地元テレビ契約で試合選択の優先権を持つWPIXは、そのシーズンにHBOが放送する予定だったヤンキースの4試合の放送を先取りした。（フィラデルフィア・フィリーズは、独立系WPHL-TV（現在はMyNetworkTV系列局）で地元で放映されないレギュラーシーズンの試合をHBOに放映するという申し出を拒否したと報じられている。^[209]）HBOのヤンキース中継は、全米放送事業者協会の有料テレビ特別委員会のウィラード・ウォルブリッジ委員長による1974年6月の苦情申立てを招いた。委員長は、有料テレビサービスが2年以内に放送局で定期的に放映されるスポーツの生中継をすることを禁じる不正流用防止規則に違反したと主張した。 HBOの代表者は、試合放送への規制介入は憲法修正第1条で禁じられており、WPIXがヤンキースの週末の厳選試合の放映権を保有しているため、平日の試合しか放送していないと主張した。また、放送には番組ごとの料金がないため、不正流用防止規則は適用されないとも主張した。1974年9月、FCCは、試合がテレビ放送で視聴できないことを理由に、HBOがチームのレギュラーシーズンの残り試合を3試合までしか放送しない暫定許可を与えた（ヤンキースのテレビ放送はそのシーズンのみだった）。^{[205] [ 210] [211] [212] [213] [214]} 1973年から1976年まで、HBOはプロボウラー協会（PBA）のトーナメントイベントを放送した。1973年6月10日のウィンストン・セーラム・オープンを皮切りに、ネットワークは約25のPBAトーナメントを放送し、そのうち8つはHBOが3年間で共同スポンサーとなった。ディック・ストックトン、マーティ・グリックマン、スペンサー・ロスが実況アナウンサーを務め、スキー・フォレムスキーがボウリング中継の解説者を務めた。 ^{[215] [216]}

番組コンサルティングおよび買収会社トランスワールドインターナショナル^[217]の支援を受けて、全国サービスへの拡大により、HBOはスポーツ報道の範囲を拡大し、北米サッカーリーグ（ 1976年–1978年）、選抜アマチュアアスレチックユニオントーナメント（1976年–1981年）、選抜LPGAゴルフトーナメント（1976年–1978年）、チャンピオンシップロデオ（1976年–1978年）、USGF全国体操選手権（1976年–1981年）、スケートカナダインターナショナル（1976年– 1978年）、カナディアンフットボールリーグ（1976年–1978年）、男子体操選手権（1976年–1978年）やディビジョンI野球選手権（1977年–1978年）を含むバスケットボール以外のNCAAトーナメントなど、米国とカナダのより幅広いイベントを放送するようになりました。前述のイベントのほとんどは、HBOのスポーツ番組から1978年に撤退した。その理由は、スポーツ番組の多くは一般的に地域的な人気があり、「重複しない」ものであり、商業テレビで容易に放送されていたためである。^[218] NCAAのレギュラーシーズンとトーナメントイベントは、1978-79年の運動シーズンまでHBOで放送されたが、1979-80年の運動シーズンから、組織との独占的な全国ケーブル契約の下、新興の基本ケーブルネットワークESPNに移行した。USGF、AAU、および一部の非NCAA招待イベントは、1981年初頭までネットワークで放送されたが、その後、HBOのスポーツ放映権はボクシングとウィンブルドンに限定された。^[219]

1975年7月、HBOは米国中部大西洋岸地域の加入者向けにウィンブルドン・テニス・トーナメントの地域放送を開始した。（その年、アーサー・アッシュが男子シングルス決勝でディフェンディングチャンピオンのジミー・コナーズを6-1、6-1、5-7、6-4で破り、ウィンブルドンのシングルスで優勝した初の黒人男性となった。^[220]）当初、HBOによるトーナメントのテレビ放送は主に他のビデオソース（BBCを含む）から集めたリプレイで構成されていた。HBOスポーツは、 1978年のトーナメントから社内解説者チームを雇用し始めた。^[221] HBOは、ネットワークテレビで平日のテニス中継を初めて提供したチャンネルであり、チャンネル運営中ずっと、トーナメントの初期のシングルスとダブルスのイベントで構成されていた。NBC （ 1969年以来ウィンブルドンの地上波放送権を持っていた）は、準々決勝、準決勝、決勝ラウンドと週末の序盤の試合の放送権を保持した。（ウィンブルドンが始まる前、HBOは1972年から1976年まで全米室内選手権の男子と女子の試合を放送し、 1977年から1979年までWTAツアーの一部イベントも放送していた。 ^[222]）

1999 年 6 月 25 日、HBO スポーツは、その年のウィンブルドン トーナメント終了後、ウィンブルドンのテレビ契約を更新しないことを発表し、グランド スラムイベントとの 25 年間の放送関係を終了しました。当時 HBO スポーツの親会社であるタイム ワーナー スポーツの社長であったセス アブラハムは、この決定は、金銭的条件や視聴率の停滞の問題ではなく、番組表を「刷新」する必要性によって導かれたものであると述べました。 （発表時点では、HBOはトーナメントを放映するために5年間で4000万ドルの契約の下、年間800万ドルを支払っていた。）^{[223] [224]} ESPN、Fox Sports Net、USA NetworkはそれぞれHBOが放棄したケーブルパッケージの取得に興味を示したが、タイムワーナーはウィンブルドン契約のその部分を自社の傘下に留めた。2000年1月23日、共同所有の子会社であるターナー・ブロードキャスティング・システムとNBCは、トーナメントの権利に関してオールイングランド・ローンテニス・アンド・クロッケー・クラブと共同で3年間3000万ドルの契約を結んだ。 TNT（2018年のAT&Tによるタイム・ワーナー買収に伴う再編の一環として、HBOとともにワーナーメディア・エンターテインメントに統合された）とCNN/SI（CNN/SIの閉鎖後、2002年に現在は解散しているCNNfnに移行）は、 TNTスポーツ部門を通じて放送を制作し、 2000年の大会から同大会のケーブル放映権を取得した。^{[225] [226] [227] [228]}（2003年以降、ウィンブルドンのケーブル放映権はESPNが保有しており、ESPNは2012年に同選手権の米国での完全なテレビ独占権を取得した。）^{[229] [230]}プロテニスは2009年3月2日に一時的にHBOに復帰し、現在は解散しているBNPパリバ・ショーダウンの初回放送を一回限りの特別番組として放送した。^[231]

HBOのスポーツ番組は長い間、ボクシング中継と同義であり、その前面にはHBOスポーツの長年の看板番組であるHBOワールドチャンピオンシップボクシングの試合が放映されていた。1973年1月22日の最初のボクシング中継は「ザ・サンシャイン・ショーダウン」で、ジャマイカのキングストンで行われた世界ヘビー級チャンピオンシップの試合で、ジョージ・フォアマンがジョー・フレージャーを2ラウンドで破った。異国情緒あふれる場所で行われる注目の試合を除けば、HBOが地域サービスとして存在していた初期に放映されたボクシングイベントのほとんどは、マディソンスクエアガーデンでの試合だった。HBOが全国放送になると、ボクシング中継ではフォーラム（ロサンゼルスレイカーズとキングスとのテレビ契約の一環として^[202]）やその他のアリーナで開催される試合を定期的に放映するようになった。 1975年9月30日、モハメド・アリとジョー・フレージャーのボクシング試合「スリラー・イン・マニラ」がHBOで放映され（テレビ番組配給会社ビデオ・テクニークとのライセンス契約に基づく）、同ネットワークで衛星放送された最初の番組となった。^[232]（HBOは1973年6月18日、初の相互接続衛星デモンストレーション放送も提供し、ジミー・エリスとアーニー・シェイバーズのヘビー級チャンピオンシップ試合がアニクA経由でカリフォルニア州アナハイムのアナハイム・コンベンションセンターの閉回路システムとサンバーナーディーノのテレプロンプターケーブルシステムに中継された。）^[233]ボクシングのテレビ放送は1979年を通して様々な予定夜に放映され、その後は主に金曜日に放映された。ボクシングのテレビ放送は、1987 年に土曜日のフルタイム放送に移行しました (HBO で放送されるすべてのボクシング イベントは、平均して 2 週間から 3 週間の間隔で放送されました)。1979 年まで、HBO はさまざまな全米ゴールデン グローブ大会も放送し、1978 年から 1979 年にかけては、全米大学ボクシング協会選手権も放送しました。

HBOは1990年12月にボクシングのコンテンツをペイパービューに拡大し、参加プロモーターであるTVKO（2001年にHBO PPV、2013年にHBO Boxing Pay-Per-Viewに改名）と協力して目玉となるボクシングの試合を配給・企画する制作部門を設立した。TVKOが制作した最初のボクシングイベントは、1991年4月19日の「バトル・オブ・ジ・エイジズ」で、イベンダー・ホリフィールドとジョージ・フォアマンの間で行われた。（TVKOは、ホリフィールドがクルーザー級チャンピオンだった時代にプロモーターのダン・デュバとの合意に基づき、1986年にショータイム・チャンピオンシップ・ボクシングのテレビ放送が始まって以来、彼の試合を放送していたショータイムからホリフィールドを引き抜いた。）^[234]

HBO は 1996 年 2 月 3 日にボクシング番組のラインナップを拡大し、HBO Boxing After Dark (初回はHBO Late Night Fightsというタイトル) を、ジュニア フェザー級(マルコ アントニオ バレラ対ケネディ マッキーニー) とジュニア バンタム級(ジョニー タピア対ジョバンニ アンドラーデ) のタイトル戦で初公開しました。この番組では通常、よく知られた候補者 (一般に「チャンピオンシップ」や「タイトル」戦として指定されていない候補者) と、以前は主に基本的なケーブル ボクシング ショーケース (ESPN のFriday Night Fightsなど) で取り上げられていた新進気鋭のボクサーの試合カードが取り上げられました。 2つ目のフランチャイズ延長であるKOネイション（2000年5月6日から2001年8月11日まで放送）では、新進気鋭のボクサーの試合の合間にヒップホップ音楽のパフォーマンスを取り入れ、番組のターゲット視聴者である18歳から24歳（後に18歳から34歳に拡大）の男性をボクシングに引き付けようとした。元Yo! MTV RapsのVJ、エド・ラバーが番組の「顔」となり、リングアナウンサーを務めた。（内部調査によると、ボクシング視聴者の3％が18歳から34歳の男性で、60％が50歳以上の男性だった。）^{[235] [236] [237]} KOネイションは、2001年1月に土曜の午後から土曜の深夜に移動された後も、放送期間を通じて視聴率は低かった。その後、HBOスポーツはボクシング・アフター・ダークを通じて若い視聴者を引き付けることに注力し直した。^{[238] [239]}ヒスパニック系やラテン系のファンを取り込むため、ネットワークのボクシングフランチャイズはHBOラティーノに拡大し、2003年1月にデラホーヤが設立したゴールデンボーイプロモーションズに所属する新進気鋭のボクサーを紹介する『オスカー・デラホーヤ プレゼンタ・ボクセオ・デ・オロ』が初放送された。HBOラティーノの2番目のボクシングシリーズである『ジェネラシオン・ボクセオ』は、2006年4月にマルチプレックスチャンネルで初放送された。 ^{[240] [241]}

2018年9月27日、HBOは10月27日の最後の試合を最後に45年間続いたボクシング中継を打ち切ると発表した。これにより、同ネットワークでのスポーツ中継は終了した。（当初予定されていた最終放送の後、ワールドチャンピオンシップボクシング/ボクシングアフターダークの2つの追加カードが、それぞれ2018年11月24日と12月8日に放送される予定だった。）ボクシング中継から撤退するというHBOの決定は、スポーツベースのストリーミングサービス（DAZNやESPN+など）の流入や、注目度の高い試合カードの獲得を妨げていたプロモーターとの問題、その結果としての視聴率の低下やHBO加入者のスポーツへの関心の低下などの要因によるものだった。また、HBOの親会社ワーナーメディアが当時最近AT&Tに所有権を譲渡したことや、ネットワークが脚本付き番組に注力しようとしたこともこの動きの要因となった。ネットワーク幹部は「HBOはスポーツネットワークではない」と考えていた。^[242]それ以来、HBOスポーツはスポーツイベントのテレビ放送を制作しなくなったものの、ネットワークのスポーツ雑誌番組やドキュメンタリーの制作部門として存続し続けている。

HBOは1977年以来、アスリートと陸上競技の世界に焦点を当てたドキュメンタリーとインタビューベースの週刊シリーズを提供してきました。1977年9月22日、HBOはチャンネル初のオリジナル週刊シリーズ、および初のスポーツ関連のドキュメンタリーおよび分析シリーズであるInside the NFLを初公開しました。この番組では、前週のナショナルフットボールリーグの注目試合の試合後のハイライトと分析（ NFLフィルムズ提供の映像を使用）に加えて、選手、コーチ、チーム経営陣へのインタビューを特集しました。この番組は、ESPNやその他のスポーツ中心のケーブルネットワークで同様のフットボールレビュー番組が開始される前のもので、ケーブルテレビで毎週NFLの試合レビューを提供する最初のスタジオ番組の1つでした。『インサイド・ザ・NFL』は同ネットワークで最も長く放送された番組となり、2008年2月にHBOでの放送が終了するまで31シーズンにわたって放送された。（HBOが番組をキャンセルした後、CBS Sportsとの取り決めに基づき、 Inside the NFLはShowtimeに買収され、2008年9月にライバルのプレミアムチャンネルに正式に移行した。）^{[243] [244] [245]}ネットワークは、追加のスポーツトークとドキュメンタリー番組のデビューを通じて、Inside the NFLのコンセプトを構築していった：メジャーリーグベースボールに焦点を当てたRace for the Pennant（1978年–1992年）、『HBO Sports Magazine』（1981年–1982年）、『On the Record with Bob Costas』（2001年–2005年）とそのリニューアル版であるCostas Now（2005年–2009年）、『Joe Buck Live』（2009年）

同様の基礎の上に構築された別の番組である「リアル・スポーツ・ウィズ・ブライアント・ガンベル」は、最終的にネットワークの旗艦スポーツニュースマガジンとなり、1995年4月2日に初放送され、2023年12月19日に終了するまで29シーズン続きました。ベテランのテレビジャーナリスト兼スポーツキャスターであるブライアント・ガンベルが司会を務めるこの1時間の月刊シリーズ（当初は1999年まで四半期ごとに放送）は、その画期的なジャーナリズムによって定期的に好評を博し、通常はスポーツ界に関連する社会的およびスポーツ競技の問題、調査報道、有名なアスリートや他のスポーツ選手へのインタビューを中心とした4つのストーリーを特集しています。2020年の時点で^[update]、「リアル・スポーツ」は放送期間中に33のスポーツエミー賞（うち19は優秀スポーツジャーナリズム）を受賞したほか、2つのピーボディ賞（2012年と2016年）と3つのアルフレッド・I・デュポン・コロンビア大学賞を受賞しています。^[246]注目すべきことに、この番組は2004年にスポーツエミー賞の「優秀スポーツジャーナリズム」部門を受賞し、2006年にはデュポン・コロンビア大学賞の「優秀放送ジャーナリズム」部門も受賞したが、これは人権活動家アンサール・バーニーの指導の下、アラブ首長国連邦（UAE）の秘密の砂漠キャンプで奴隷制度と拷問が行われ、 5歳未満の少年たちがラクダレースの訓練を受けていたという、隠しカメラを使った30分の調査報道に対してのものであった。このコーナーでは、パキスタンとバングラデシュで何百人もの少年たちを買収または誘拐し、その後UAEでラクダの騎手になることを強制した、慎重に隠された児童奴隷組織を暴露し、米国の同盟国であるUAEに対して、15歳未満の児童のラクダレース参加禁止に従うよう米国が外交圧力をかけていることの真剣さに疑問を投げかけた。このドキュメンタリーは、中東のラクダ乗りの子供の窮状に世界中の注目を集め、アンサール・バーニー・トラストがカタール政府とアラブ首長国連邦政府にこのスポーツへの子供の参加をやめるよう説得するのに役立った。

2001年、HBOとNFLフィルムズは、各シーズンのNFLチームのトレーニングキャンプと次のシーズンに向けた準備を追うドキュメンタリーシリーズ「ハードノックス」^{の共同制作を開始しました。 [191] [247]}

オリジナルの HBO ロゴは、チャンネルが開設された 1972 年 11 月 8 日から 1975 年 4 月 30 日まで使用され、左揃えの「Home Box Office」ネームプレートを囲むミニマリストのマーキーライト アレイで構成され、大文字と小文字が混在し、チケットの半券の画像が添えられていました (前者と後者は、チャンネルの初期の映画とイベントのプログラミングに重点を置いていたことを示しています)。

現在の HBOレターマークの最初のバージョンは、タイムライフ社のアートディレクターであったベティ・E・ブルッガーによってデザインされ、^[248] 1975 年 3 月 1 日に導入されました。太字の大文字の「HBO」の文字と、円筒形の「O」の内側に、当時のテレビやケーブルコンバーターボックスのモデルに付いていたチューニングノブに由来するブルズアイマークが組み込まれていました。1975 年のデザインでは「O」が「B」の二重曲線を覆い隠していたため、消費者が誤って名前が「HEO」のように見えるという印象を受けたため、マーケティング会社 Bemis Balkind がそれを現在のトリマー形式に変更しました。1980 年 4 月に導入されたこの変更では、「B」の完全な二重曲線に付いている「O」が「1/8 インチ」右に移動し、文字とブルズアイマークの間隔がわずかに広がりました。^[249]（1975年版と1980年版は、前者が1981年6月に完全に廃止されるまで、オンエアの識別と特定のネットワークのプロモーションで同時に使用されました。）ロゴのシンプルさは複製が非常に容易であるため、HBOはイメージングで長年その利点を活用してきました。ITC Avant Garde（同様のKabelと同様に、1978年以降、オンエアと印刷マーケティングで使用されていました）から適応した独自の書体で、「D」と「O」の大文字の中にブルズアイのようなグリフを特徴とするものがあり、2008年にHBO Sports（ユニットのボクシング制作と、2012年までにReal Sports with Bryant Gumbelを含む）、リニアHBOのHDおよびVODサービスのロゴタイプとして社内で開発され、後にHBO Goのロゴタイプにも使用されました。

このロゴは、1981年後半にニューヨーク市に拠点を置く制作会社リバティ・スタジオによって制作され、1982年9月20日から1997年10月31日まで何らかの形で使用された番組オープニングシーケンス（「HBO in Space」というニックネームがよく付けられている）を通じて広く知られるようになった。（これは、1979年4月から使用されていた6本の映画ベースのアニメーション「HBO Feature Movie」オープニングシリーズの代わりであり、カナダの有料放送サービスであるファースト・チョイス・スーパーチャンネルは後に、1984年から1987年の映画オープニングでこれを再利用した。）^[250]オリジナルの70秒バージョンは、アパートの中で、男性がテレビのコンバーターボックスを調整し、妻と一緒にHBOを見るために座っているところから始まる。 (1983 年 11 月、暗い雲の風景から始まって街のシーンにフェードインするバリエーションが、初期のバージョンに取って代わりました。) カメラがアパートの窓からパンアウトすると、コンピューター制御のカメラで撮影された連続ストップモーション飛行が、ペイントされた夕暮れの円窓を背景にした特注の都市の風景と田園地帯の模型の上空で行われます。飛行の最後にカメラが上空にパンすると、爆発的な「スターゲート」効果 (2 枚のダイカット フィルム スライドを使用して作成) が発生し、星空を飛び回るクロームメッキの真鍮製HBO ロゴが現れます。 HBO の「宇宙ステーション」が「O」に向かって回転すると、虹色の光線 (光ファイバー照明装置を使用して作成) がその文字の上部を取り囲み、その内壁とブルズアイ マーク領域の中心軸を明らかにするために輝き、「O」の内壁の内側で反時計回りに流れ、プログラム プレゼンテーション タイプを立体的で部分的に下線付きのブロック テキストで表示するスライドがフェードインします。通常、劇場公開映画の場合は「HBO Feature Presentation」カードですが、オリジナル プログラムや週末のゴールデン タイムの映画の場合は、主に付随するテーマ音楽のカスタム終了記号に設定されたさまざまなタイトル カード ( 「 Standing Room Only」、「HBO Premiere Presentation」、「HBO Special」、「On Location」、「HBO Family Showcase」など) が使用されました。その後、より多くの光の筋がテキストを横切って輝き、きらめくフェードアウトを作成します。 （短縮版は1986年10月31日までほとんどの非プライムタイム番組で放映され、その後はプレミア上映とほとんどの週末上映を除く早朝プライムタイムの映画放映で放映され、HBOの「宇宙ステーション」のスターバーストと飛行から始まった。）^[251]

このシーケンスのほとんどのバリエーション（本編プレゼンテーション、「サタデー・ナイト・ムービー」バージョンと「サンデー・ナイト・ムービー」バージョンを除く）は、1986年11月1日に廃止されました。（1993年9月、後者の2つのバージョンは廃止され、「本編プレゼンテーション」バリエーションはゴールデンタイム前半に放映されるすべての映画に拡大され、完全版は土曜日のプレミアと火曜日の再放送に使用されました。）イントロのバリエーションはYouTubeで視聴可能で、HBOの公式YouTubeチャンネルにアップロードされた、前述のカップルと一緒に座っている2人の子供を含む、これまで放映されなかったバージョンも含まれています。このシーケンスは、毎年恒例のHBOブライアント・パーク夏季映画祭（199​​2年以来、HBOの元ニューヨーク本社の近くで開催）の映画の紹介としても使用され、めったに使用されない「ワールドプレミアプレゼンテーション」バリエーションは、2019年のHBOスタンドアップコメディスペシャル「ダン・ソーダー：ゲイリーの息子」のイントロで使用されました。^{[251] [252]}このシーケンスのオーケストラファンファーレの12音の音楽的特徴は、もともとスコアプロダクションのためにジェイアドバタイジングのフェルディナンドジェイスミス3世が作曲したもので、アントニーンドヴォルザークの交響曲第9番のスケルツォ楽章からテーマをアレンジしたもので、最終的には1997年11月にネットワークのオーディオロゴとなり、それ以来HBOのプログラミングバンパーやネットワークID内でさまざまなアレンジ（ホルン、ギター、ピアノを含む、時には短縮された9音のバリエーションとしてアレンジ）でスタイリングされています。（テーマの拡張ポップロックバージョンは「ファンタジー」とも呼ばれ、スミスの1985年のアルバム「ミュージックメイドフォーテレビジョン」でインストゥルメンタルトラックと歌詞トラックの両方でリリースされました。^[253]）

HBO のもう 1 つの有名な番組オープニングは、パシフィック データ イメージズがネットワークと共同でデザインし、一般に「ネオン ライト」というニックネームで呼ばれているもので、1986 年 11 月 1 日から 1997 年 10 月 31 日まで、プライムタイム以外の映画の上映で使用されました。シンセとエレキギターのテーマに設定されたこのシーケンスは、フィルム ストリップ上のヘリオトロープの HBO ロゴの回転ショットで始まり、青、緑、ピンクの光線がそれを透過し、4 つの放射状の CGI スロットが通過します。その後、1 つの光線がさまざまな色の球体フィールドに到達し、外側にズームして薄紫色の HBO ロゴが現れます。このロゴには、黒と紫の球体が点在する背景に、マゼンタの筆記体の「Movie」の文字が重ねられています。^{[254] [255] [256]}

1982年のシーケンスを彷彿とさせるCGIの長編映画プレゼンテーションバンパー（ピタード・サリバン設計）は、1999年11月5日から2011年4月1日まで使用されました。（このシーケンスは、1997年11月1日に導入された付随するイメージングパッケージで導入された、テレジグン設計の一連の6秒間の長編映画プレゼンテーションバンパー（1999年11月4日までIDバンパーとしても使用されていました）に代わるものであり、水中の魚として登場したり、リムジンで映画のプレミアに到着する有名人として登場したり、超高層ビルの屋根の輪郭を描く大きなネオンサインとして登場したりするなど、さまざまな状況/設定でHBOのロゴが表示されました。）^{[257] [258]}このシーケンスは、映画館のファサード（HBOのロゴと「Feature Presentation」の文字が看板に表示されている）の外から始まり、田舎道、雪山の崖、砂漠の設定をそれぞれ通過するトレッキングにつながります。送電塔と地上トンネルの下、そしてHBOの文字マークの各文字の形をしたタンクトレーラーの円筒を通り抜け、大都市の住宅街を通り、2つの高層ビルの間の橋の上を飛び越え、スポットライトで縁取られたHBOの文字マークの形をした湖の上を低速でパンするショットで最高潮に達し、その後「Feature Presentation」の文字の3Dアニメーションが形成される。（週末のゴールデンタイム以外に放映された映画の短縮版では、高層ビルの飛び越えの後の映像が抜粋されている。）^[259]

1982年のオープニングに敬意を表したもう1つのシーケンスは、Imaginary Forcesによってデザインされ、Man Made Musicによってアレンジされたスミス由来のテーマが添えられており、2017年3月4日にデビューしました。（これは、2014年4月に導入された、HBOのプログラムライブラリにある劇場映画のスクリーンショットをカスケード表示する、より短くミニマリストなイントロに代わるものでした。これは、2011年4月2日から2017年3月3日の間に使用された、Viewpoint Creativeによる2つの短いシーケンスのうちの1つで、ネットワークのグラフィックイメージをモデルにしており、その前には、Viewpointの契約業者であるJesse Vartanianによってデザインされた、4:1のオーロラの風景を中心とした2011年から2014年のシーケンスがありました。）^{[260] [261] HBOの文字の形をした}大都市を舞台にしたライブアクション/CGIシーケンスには、人々のグループ（それぞれ、結婚したカップル、タブレットでテレビを見ている10代の兄弟、リビングルームのシーンでは、HBOの映画を見るために集まった4人の若者、4人の子供がいる家族、大人の友人グループが登場する。このシーンのリビングルームのシーンの2番目と3番目には、1982年のオープニングでHBOが放映した「宇宙ステーション」のシーンがちらりと映し出される。（49秒のフルバージョンは土曜日の映画プレミアでのみ使用され、HBOのメトロポリスの文字が現れるところから始まる8秒バージョンは、2018年9月以降、ほとんどの映画上映で使用されている。HBOマックスは、2020年5月にサービスを開始して以来、メインのHBOコンテンツポータルで映画のオープニングに4秒バージョンを使用している。）^{[262] [263] [252] [264]}

他の有料テレビネットワーク（姉妹チャンネルのシネマックスのマルチプレックスチャンネルを含む）とは異なり、HBOはメインフィードとマルチプレックスチャンネルで番組中のオンスクリーンロゴバグを取り上げていません。ただし、2014年4月にそれぞれの「The Works」時代のロゴが廃止されるまで、6つのテーマ別HBOマルチプレックスチャンネルの番組間のプロモーション休憩中にチャンネル固有のオンスクリーンバグが表示されていました。^[265]

出典: ^[266]

1991 年以来、Home Box Office, Inc. は HBO のサービスの国際市場への拡大を監督し、ラテンアメリカ、ヨーロッパ、アジアに 3 つの主要子会社を設立したほか、米国外からのリクエストに応じて HBO 番組を他の放送ネットワーク、ケーブル チャンネル、ビデオ サービスに配信するための複数の配信パートナーシップを結成しました。

HBOラテンアメリカは、ワーナー・ブラザースとオムニビジョン（ Ole ）の提携により1991年に開始され、後にソニーとディズニーが加わった。ブラジルのチャンネルは1994年に開始された。カリブ海諸国を含むラテンアメリカで視聴可能。ディズニーとソニーは2010年に株式を売却し、Ole Communicationsは2020年に株式を売却した。^[276] HBO Max OTTサービスが利用可能。

HBOヨーロッパは1991年にブダペストでソニーとの提携により開局され、 1996年にはディズニーも加わった。ハンガリーでの開局後、1994年にチェコ共和国、1996年にポーランド、1997年にスロバキア、1998年にルーマニア、1999年にモルドバ、2001年にブルガリア、2006年にセルビア、モンテネグロ、ボスニア・ヘルツェゴビナ、2009年に北マケドニアなど、中央ヨーロッパとバルカン半島のいくつかの国に拡大した。また、2012年から2016年まではオランダのケーブルテレビ事業者Ziggoとの提携を通じてオランダでも視聴可能だった。2010年、HBOはソニーとディズニーの株式を買収した。^[277] HBOの番組はHBO Max OTTサービスでも視聴可能。さらに、これらの番組は、デンマーク、フィンランド、ノルウェー、スウェーデン、スペイン、ポルトガル、オランダでは HBO Max を通じてのみ視聴可能です。

HBOアジアは1992年にシンガポールでシングテルとのパートナーシップにより発足し、後にソニーとUIP（ユニバーサルとパラマウント）が加わった。その後、1993年にタイとフィリピン、1994年に台湾とインドネシア、1995年に香港とマレーシア、2005年にベトナムに拡大した。また、1997年から2020年にかけて、ブルネイ、カンボジア、韓国、マカオ、ミャンマー、モンゴル、ネパール、パラオ、ポーツマス、ニューギニア、スリランカなど、他の東南アジア諸国でも視聴可能になった。 ^[278] HBOサウスアジアは2000年からHBOアジアの子会社であり、バングラデシュ、インド、パキスタン、モルディブで放送していたが、2020年に閉鎖された。 ^[279]シングテルは合弁事業から離脱し、2008年にはソニーとユニバーサルがそれに続いた。^[280]東南アジアと南アジアでのオンデマンドビデオ番組は2022年4月現在、旧HBO Goプラットフォーム上で配信されているが、Maxは2024年後半に開始される予定である。

HBOの番組は第三者との契約を通じても配信されており、オーストラリアのFox Showcase、ベルギーのBe 1 、 HBO Canada （ Bell Mediaとの契約に基づきブランドと番組のライセンスを取得）、フランスのAmazon Prime Video 、 ^[281]イギリス、アイルランド、イタリア、ドイツ、オーストリア、スイスではSky Atlantic 、^[282] ニュージーランドのHBO 、 ^[283] サハラ以南のアフリカではM-Net Binge、中東および北アフリカではOSN First Series ^{[284] 、}インドのJioCinemaなど、現地の放送事業者のプレミアムテレビチャンネルでも視聴できる。テレビチャンネルのほか、放送事業者のOTTプラットフォームでも視聴できる。日本では、 U-Nextのビデオオンデマンドサービス でのみ視聴可能。

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