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セカンド・シティ・テレビジョン（Second City Television、略称SCTV、後にSCTV Network 90（NBC版）およびSCTV Channel（Cinemax版）として知られる）は、カナダのテレビスケッチコメディ番組で、1976年から1984年にかけて断続的に放送された。トロントのセカンド・シティ劇団のスピンオフとして制作された。その後、アメリカのテレビに進出し、1981年から1983年までNBCで放送された。
この番組の前提は、メロンビルという町にある架空のテレビ局（後にネットワークとなる）の放送日である。メロンビルの所在地は明示されていない。初期のエピソードではカナダにあることが示唆されているが、後のエピソードのほとんどはアメリカ合衆国にあるとしている。
SCTVの典型的なエピソードは、放送局が1日の放送を通して放送する番組の集大成です。1つのエピソードには、SCTVのニュース番組、シットコム、ドラマ、映画、トークショー、子供向け番組、架空の商品を宣伝する広告パロディ、ゲームショーなどが含まれる可能性があります。SCTVでは、SCTVニュース、ソープオペラ「 The Days of the Week」、深夜映画特集「Monster Chiller Horror Theater」と「Dialing For Dollars」、カナダ人の「ホーザー」 2人を中心とした公共アクセス番組「Great White North 」など、いくつかの「番組」が定期的に放送されています。SCTVの他の多くの番組は、有名人が射撃場の標的のように文字通り撃たれるゲームショー「Shoot at the Stars」や、ウディ・アレン（リック・モラニス）がボブ・ホープ（デイブ・トーマス）を次の映画に主演させようとする本格的な映画パロディ「 Play It Again, Bob 」など、1回しか放送されません。エピソードには、SCTV制作の様々なプロモーション（架空の未来の番組向け）やコマーシャルも含まれており、「アル・ペックの使用済みフルーツ」や「ブリーフケースでシャワー」[ 1 ]のスポット、あるいは「あなたがすでに死んでいるかもしれない7つの兆候」を分かりやすく説明する公共広告などがあります。
また、特に後半のエピソードでは、放送局/ネットワークでの生活に焦点を当てた舞台裏の筋書きがかなり頻繁に登場する。これには、SCTVのケチで横暴なオーナー兼社長であるガイ・カバレロ（ジョー・フラハティ）がよく登場する。彼は歩行は問題ないにもかかわらず、従業員や視聴者から「尊敬」（つまり同情）を得るために車椅子を使用している。また、ずる賢く汗っかきな放送局長モーリス「モー」グリーン（ハロルド・ライミス）も定期的に登場し、その地位には派手でヒョウ柄の服を着た口の悪いエディス・プリックリー（アンドレア・マーティン）が就く。虚栄心の強いバラエティスターのジョニー・ラルー（ジョン・キャンディ）や、歌手のローラ・ヒザートン（キャサリン・オハラ）やコメディアンのボビー・ビットマン（ユージン・レヴィ）といった落ち目のエンターテイナーも登場する。ニュースキャスターのフロイド・ロバートソン（フラハティ）とアール・カマンベール（レヴィ）、トークショー司会者のサミー・モードリン（フラハティ）、カルト的人気を博す運命にあるビール中毒の兄弟、ボブとダグ・マッケンジー（モラニスとトーマス）、その他多数。
少人数の出演者（常時6～8名）は、番組司会者からCM出演者まで、放送局内の様々な役割を担う。また、放送局の番組に出演する多くの人気有名人の物真似も行う。
*最初の3話のみに出演し、クレジットされている。 **最終話のみに出演し、クレジットされている。 ***最初の2話のみに出演し、クレジットされている。
以下は、番組の主要キャストと、彼らが演じた準レギュラーキャラクターです。
SCTVシリーズを実際に誰が制作したのかについては、多くの議論がある。番組自体には「制作者」のクレジットはないが、バーナード・サーリンズとアンドリュー・アレクサンダーが「開発者」としてクレジットされている。
1974年、アンドリュー・アレクサンダーはセカンド・シティのカナダでの権利を1ドルで購入し[ 2 ]、1976年にはトロントの舞台ショーのプロデューサーとなり、テレビへの進出を模索していた。彼は舞台ショーの現在の出演者（キャンディ、フラハティ、トーマス、レヴィを含む）を集め、セカンド・シティのテレビシリーズのフォーマットについて話し合った。この会議には、セカンド・シティのベテランであるハロルド・ラミス、シェルドン・パティンキン、デル・クローズ、そしてビジネスパートナーのバーナード・サーリンズも出席していた。
デイブ・トーマスの著書『 SCTV: Behind The Scenes』によると、様々なアイデアが検討された後、出席者によって記憶が分かれるところだが、グレン・クローズかパティンキンのどちらかが、世界最小のテレビ局から番組を放送するというアイデアを思いついた。出演者たちは、このアイデアが、ほぼ無限のキャラクター、スケッチ、アイデアを提示できる実行可能なモデルであり、しかもすべてを結びつける中心的な前提があるという点で、すぐに賛同した。そこから先は、番組の実際の内容（キャラクター、状況、メロンビルという舞台設定など）はすべて出演者たちの手によるもので、アレクサンダーとサーリンズも貢献した。
アレクサンダーはSCTVの放送期間を通してプロデューサー兼エグゼクティブプロデューサーを務めた。サーリンズは最初の2シーズンはプロデューサーとして参加した。パティンキンは第1シーズンの脚本家であり、事実上の編集者兼ポストプロダクション・スーパーバイザーを務めた。クローズはそれ以降、このシリーズには一切関わっていない。
SCTVは1976年、トロントにあるグローバル・テレビジョン・ネットワークのスタジオで制作を開始した。グローバル・テレビジョン・ネットワークは、オンタリオ州南部で同時放送を行う小規模な地域チャンネルだった。最初の6話は、月に1回放送された。続く7話（1977年2月から春にかけて）は隔週で放送された。9月には、グローバルはさらに13話の制作を発注し、9月から12月まで毎週放送された。
不定期に放送された全26話（15ヶ月かけて制作）は、後にシンジケーションの目的で1つの「シーズン」として扱われた。ハロルド・ラミスを除き、オリジナルキャストは全員、トロントのセカンド・シティ劇団の即興劇団員だった。ラミスはセカンド・シティのベテランだったが、シカゴの劇団に所属していた。
SCTVのオリジナルキャストは、ジョン・キャンディ、ジョー・フラハティ、ユージン・レヴィ、アンドレア・マーティン、キャサリン・オハラ、ハロルド・ラミス、デイブ・トーマスで構成されていた。全員が番組の脚本も担当したが、マーティンとオハラは最初の4エピソードでは脚本クレジットを受けていない。ラミスはSCTVの初代ヘッドライターを務めたが、レギュラー出演したのは最初のシーズン（2年間にわたって放送）と、彼のメインキャラクターである放送局長のモー・グリーンが降板する前の2シーズン目のいくつかのエピソードのみだった。ラミスとフラハティはアソシエイトプロデューサーも務めた。サリンズが番組をプロデュースし、グローバルのスタッフであるミラド・ベサダが最初の13エピソードをプロデュースおよび監督した。ジョージ・ブルームフィールドはエピソード14から監督となった。
SCTVの最初の年と同時期に、ラミスを除くすべての出演者は、別のカナダのテレビ番組にもレギュラー出演していた。フラハティ、キャンディ、トーマス、マーティンの3人は、SCTVと同じ週にCTVテレビネットワークとアメリカのシンジケーションで初放送された「The David Steinberg Show」にレギュラー出演していた。「The David Steinberg Show」には、後にSCTVの出演者となるマーティン・ショートも出演していたが、 SCTVの出演者は脚本家として起用されておらず、1シーズンで打ち切りとなった。マーティン、フラハティ、レヴィは、短命に終わったコメディ/バラエティ番組「The Sunshine Hour」にも出演していた。この番組は、 SCTVの初放送の1か月足らず前（そしてSCTVの最初のエピソードが撮影されている最中）に放送を終了した。
最初のシーズン中、レヴィは二役をこなしていた。SCTVでの仕事に加えて、1976年10月から1977年1月まで毎週放送されたCBCのスケッチコメディシリーズ「Stay Tuned 」のキャストメンバーでもあった。 [ 3 ] SCTVがデビューしたのと同時期に、キャンディとオハラはCBCのコメディシリーズ「Coming Up Rosie」のレギュラーキャストメンバーになった。これにより、キャンディは3つの異なるカナダのネットワークで同時に3つのテレビシリーズにレギュラー出演するという栄誉を得た。
第2シーズン（1978～79年）には、SCTVはGlobalで毎週放送されるシリーズとなり、カナダ全土とアメリカの一部地域でシンジケーション放送された。第2シーズンの第3話以降、ラミスは出演者ではなくなったが、シーズンの大半を通して番組のヘッドライターとしてクレジットされ続けた。
1980年、トロントのグローバルテレビ局が制作費の高さからSCTVの放送を中止した1年後、[ 4 ] [ 5 ]番組プロデューサーのアンドリュー・アレクサンダーは、独立系放送局CITV-TVとアラコムスタジオのオーナーであるアルバータ州エドモントンの放送局チャールズ・アラードと、CITVの施設でSCTVを制作する契約を交渉した。[ 6 ] [ 7 ]
この時点でキャンディ、オハラ、ラミスが降板し、デイブ・トーマスが脚本主任に昇格した。キャスト（および脚本チーム）には、トニー・ロサト、ロビン・デューク、リック・モラニスが加わった。デイブ・トーマスの友人であり、当時カナダでラジオパーソナリティとして知られていたモラニスは、セカンド・シティ出身ではない唯一のキャストメンバーだった。ジョン・ブランチャードがシリーズ監督に就任した。
このシーズンの番組は、カナダではCBCで放送され、アメリカでは一部の地域でシンジケーション放送された。
1981年5月、NBCは、打ち切りとなった毎週金曜深夜の音楽バラエティ番組「ザ・ミッドナイト・スペシャル」の代替番組として、90分番組のSCTVの放映権を獲得した。これにより、カナダのスケッチコメディ番組が全米で放送されるようになった。これは主に、NBCが新たなアメリカ制作番組を準備・開発する時間がほとんどなかったためである。というのも、「ザ・ミッドナイト・スペシャル」のプロデューサーであるディック・エバーソルが、1975年にローン・マイケルズと共同で制作した「サタデー・ナイト・ライブ」の打ち切りを阻止するために緊急復帰したからである。SCTVはNBCの番組編成上の難題を解決する役割を果たしたが、それは2年間の一時的な解決策に過ぎなかった。
シーズン3が終了してから2か月も経たないうちに、SCTVはシーズン4でNBCで放送を再開し、最初はSCTV Network 90として、その後は単にSCTV Networkとして、金曜深夜（土曜早朝）の午前0時30分/中部時間午後11時30分に放送された。このシーズンでは、ロザートとデュークは降板し（ジャン・ドゥマニアンがプロデューサーを務めた後のSNLの再建期にキャストメンバーとなった[上記参照]）、キャンディとオハラが復帰した。90分フォーマットの素材を急いで作成する必要があったため、シーズン4の初期のエピソードのいくつかは、シーズン1から3で放送されたスケッチの一部または全部で構成されていた。ラミス、デューク、ロザートはこれらのスケッチの多くにクレジットなしで出演し、通常はエキストラまたは端役だった（彼らが主役を演じたスケッチはこれらの再放送には含まれなかった）。
シーズン4（全25話）は、1981年5月から1982年7月まで不定期に放送された。1982年1月からは、エドモントンでの1年半の滞在を終え、シリーズの制作はトロントに戻り、残りの放送期間をそこで過ごした。
脚本家兼俳優のマーティン・ショートはシーズン4の終わりにキャストに加わり、オハラ、トーマス、モラニスが降板する前に3エピソードを収録した。そのうちの1エピソードは1982年7月にシーズン4の最終回として放送され、残りの2エピソードは1982年10月に始まったシーズン5（全14エピソード）の冒頭のために保留された。シーズン5の残りの12エピソードでは、キャンディ、フラハティ、レヴィ、マーティン、ショートのキャストに、ジョン・ヘムフィル、ロン・ジェームス、メアリー・シャーロット・ウィルコックスといった脇役が加わったが、いずれも正式なキャストメンバーにはならなかった。また、シーズン5では、ラミスとオハラがそれぞれ1エピソードずつゲスト出演した。
NBCで放送されたSCTVのオリジナルエピソードの最後は1983年3月に放送され、再放送は6月まで続いた。シーズン4と5では、番組はカナダのCBCで引き続き放送されたが、NBCで放送された90分番組から編集され、1時間番組として放送された。
NBCで放送された90分間のエピソードは、2004年と2005年にDVDセットとして発売され、選りすぐりのスケッチを集めた90分版も入手可能である。
1983年の秋、NBCは新しい「フライデー・ナイト・ビデオ」のために金曜深夜の時間帯を欲しがっていた。SCTVは、アメリカの若い視聴者の間で予想外の人気を博したにもかかわらず、ネットワークにとって優先順位は高くなく、NBCが深夜番組戦略を再評価する間の2年間、実質的にはつなぎの番組として機能した。SCTVはNBCから日曜の夕方早い時間帯（おそらく午後7時/中部時間午後6時）の枠を提示されたが、プロデューサーは（1975年のプライムタイムアクセス規則の改正に従って）「家族」視聴者にアピールするために番組の内容を変更する必要があり、またCBSの圧倒的な人気を誇る「60ミニッツ」（1981年の「ディズニーの素晴らしき世界」の打ち切り以来、NBCのいくつかの番組がこれに対抗できなかった）に対抗しなければならないため、断った。
代わりに、最終シーズンでは、番組はカナダのプレミアムケーブルチャンネルであるSuperchannelとアメリカのCinemaxに移り、番組名をSCTV Channelに少し変更した。放送時間は45分となり、1983年11月から1984年7月まで隔週で新作エピソード（全18話）が放送された。この最終シーズンでは、出演者はフラハティ、レヴィ、マーティン、ショートのみだったが、キャンディ、トーマス、オハラはゲスト出演した。脚本家兼出演者のヘムフィルとウィルコックスも再び準レギュラーとして出演した。
番組の制作が終了した後も、SCTVのキャラクターのいくつかはCinemaxに登場し続け、フラハティは1987年と1988年の無料プレビュー週末にカウント・フロイドとガイ・カバレロの役を再演し、ボビー・ビットマンはCinemax Comedy Experimentの看板の下で、自身の人生とキャリアを記録した単独スペシャルに出演した。
1988年9月21日、ABCは「The Best of SCTV」という単発スペシャル番組を放送した。このスペシャル番組では、フラハティとマーティンがカバレロとプリックリーとして復帰。二人は（フラッシュバックを使って） SCTVを振り返りながら、FCCに放送免許の更新を説得しようと試みた。カナダでは若干異なるバージョンが放送され、二人はCRTCに訴えかけた。そのため、セリフや画面上のテキストに若干の変更が加えられたが、番組の内容はそれ以外は同じだった。このスペシャル番組は1988年の全米脚本家組合ストライキ中に制作が決定され、再放送されることはなかった。
カナダで放送された最初の3シーズンは30分番組だった。NBCは90分番組を2シーズン放送し、その冒頭にはカナダ版の素材も含まれていた。これらの90分番組の一部は、カナダ市場向けに60分に短縮された。NBCでの放送終了後、これらの素材は30分番組として再編集された。
SCTVは概ね好評を博した。第1話の後、トロント・スター紙のマーガレット・デイリーは、「グローバルTVは今シーズンのコメディ界の快挙を成し遂げたかもしれない…そのコンセプトは、風変わりな劇団員たちと同じくらい巧妙だ」と書いた。 [ 8 ]第1シーズン中、スター紙のデニス・ブレイスウェイトは、 SCTVは「愉快で独創的」であり、「北米のテレビで定期的に見られる最高の風刺番組だ。いや、NBCのサタデー・ナイトを忘れたわけではない」と書いた。 [ 9 ]米国のネットワークテレビで初放送された後、ニューズデイ紙のマービン・キットマンは、「初回エピソードは、実に素晴らしい30分コメディだった…長い間。」と書いた。[ 10 ]シカゴ・サンタイムズ紙のゲイリー・ディーブは、 「SCTVは機知に富み、大人向けで、独創的で、爆笑必至だ」と書いた。[ 10 ]
SCTVは決して完璧ではない。カメラに向かって長々と話す場面が多すぎるし、音楽の間奏も冗長になりがちだ。しかし、コメディの枠を超え、独特の風変わりで愛情あふれる世界観を創り出す、テレビで唯一重要なエンターテイメント番組であることは間違いない。
- —ジェームズ・ウォルコット、1983年1月10日[ 11 ] [ 12 ]
NBCで放送されていた間、この番組は15のエミー賞にノミネートされた（多くの場合、複数のエピソードが競い合っていた）。[ 13 ]
1982年、「モラル・マジョリティ」 [ 13 ]のエピソードは、バラエティまたは音楽番組の脚本部門でエミー賞を受賞しました。ジョー・フラハティの受賞スピーチ中、プレゼンターのミルトン・バールは「面白いね」と皮肉たっぷりに何度も割り込んできました。するとフラハティはバールの方を向き、「ごめんね、ミルティおじさん…寝なさい」と言いました（これはバールがテキサコ・スター・シアター番組の最後に子供たちに言う有名なセリフ「ミルティおじさんの言うことを聞いて寝なさい」のパロディです）。動揺したバールは「何だって？」とだけ答えました。この出来事はSCTVのコメディのネタとなり、次のシーズンではフラハティがバールそっくりの男を殴りながら「ミルティおじさん、もう二度と受賞スピーチを台無しにさせないぞ！」と叫ぶ場面がありました[ 13 ]。
1983年、「スウィープス・ウィーク」というエピソードが再び同賞を受賞した。
2002年、SCTVはカナダのウォーク・オブ・フェームに殿堂入りを果たした。
SCTVのパロディ番組には、西部劇『グリズリー・アダムスの生涯』をパロディ化した『グリズリー・エイブラムス』という作品があり、アダムスが飼っている野生のカメが、倒木の下に閉じ込められた飼い主の白骨化した遺体の場所を警察に知らせるのに数週間かかるという内容だ。
『バトル・オブ・ザ・PBSスターズ』は、ABCテレビのスポーツ競技番組『バトル・オブ・ザ・ネットワークスターズ』のパロディで、出演者たちがランニングや水泳で競い合う番組です。SCTV版では、ウィリアム・F・バックリー・ジュニア（フラハティが演じる）がキャプテンを務める公共放送スターのチームと、カール・セーガン（トーマスが演じる）が率いるチームが対戦し、『ミスター・ロジャース・ネイバーフッド』で有名なフレッド・ロジャース（ショートが演じる）が料理研究家のジュリア・チャイルド（キャンディが演じる）とボクシングで対決する場面などがあります。
『ピープルズ・グローバル・ゴールデン・チョイス・アワード』は、業界が自らを称える授賞式を風刺した作品です。プレゼンターにはエリザベス・テイラー（オハラが演じる）とジャック・クラグマン（フラハティが演じる）がおり、各部門の候補者を読み上げます。SCTVの社長であるガイ・カバレロは、すべての賞が自分のネットワークのスターに贈られるよう密かに画策していました。
SCTVのコントには、低予算の深夜番組の広告のパロディも含まれており、例えば「アル・ペックの中古果物店」（狼のサーカス「サーカス・ルプス」の無料チケットを景品に視聴者を誘い込む。狼がピラミッドを組んで炎の輪を飛び越える様子を模した写真が使われている）などがある。また、「フィルのネイルサロン」、「ペットの死骸処理業者チェット・ベット」、「テックスとエドナ・ボイルのプレーリー倉庫兼骨董品店」といった地元の店の、わざとらしく不器用な広告も制作した。
初期のエピソードで使用された笑い声のトラックは、セカンドシティ劇場でのライブパフォーマンス中の観客の反応を使用して録音されたものです。[ 14 ]
人気のコントや繰り返し登場するキャラクターには以下のようなものがある。
皮肉なことに、この番組の8年間の歴史の中で最も人気のあるコントは、もともとは使い捨ての埋め合わせとして企画されたものだった。カナダをテーマにした繰り返し登場するコント「グレート・ホワイト・ノース」に登場する、頭が悪くビールをがぶ飲みし、ベーコンを食べる兄弟、ボブとダグ・マッケンジーは、当初、CBCネットワークが各エピソードに「明らかにカナダらしい内容」を2分間入れるよう求めたことに対する皮肉な返答として、リック・モラニスとデイブ・トーマスによって考案された。2分間という長さは、アメリカの番組がカナダの番組より2分短く（コマーシャルを増やすため）、カナダ市場向けのコンテンツが2分間必要だったという事実を反映している。ボブとダグ・マッケンジーのコーナーは、1980年のシーズン3の開始時に初めて登場し、トーマスとモラニスがシリーズを去るまで、毎エピソードで続いた。
最終的に、このキャラクターたちは、彼らがパロディ化したカナダ文化そのものの象徴となり、アルバム、長編映画（Strange Brew ）、コマーシャル、そして数多くのテレビや映画のカメオ出演を生み出した。ボブとダグは、文末に「えー」を付けるという典型的なカナダ人の癖を広めるのに貢献した。これは、カナダ人キャラクターが登場するアメリカの番組でしばしば穏やかに揶揄されるカナダ人の生活の一面である。スケッチの中の「出て行け、この間抜け！」などのセリフは、北米の大衆文化の一部となった。トーマスは後に、1996年の著書『 SCTV: Behind the Scenes』で、ボブとダグ・マッケンジーのアルバムの莫大な経済的成功と人気に他のキャストメンバーが嫉妬と恨みを募らせ、最終的にトーマスとモラニスが1982年に番組を降板するに至ったことを明らかにした。[ 19 ]フラハティとキャンディは、トーマスがヘッドライターとしての立場を利用してボブとダグの知名度を高めたと非難したが、オリジナルのセグメントはほとんど台本なしだった。[ 20 ] SCTVのエピソードでは、この二人の人気を揶揄する場面もあった。ガイ・カバレロは、二人がSCTVのトップセレブとなり、ジョニー・ラルーに取って代わったと宣言した。このことがきっかけで、二人はトニー・ベネットをゲストに迎えたボブとダグの「スペシャル」を与えられたが、それは大失敗に終わった。[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] [ 31 ] [ 32 ] [ 33 ]
モラニスとトーマスは、ディズニーのアニメーション映画『ブラザー・ベア』で、ボブとダグを2頭のヘラジカの姿で再現した。カナダのロックバンド、ラッシュの2007年のスネークス・アンド・アローズ・ツアー中、モラニスとトーマスは、曲「ザ・ラージャー・ボウル」の冒頭の映像で、ボブとダグ・マッケンジー役を再演し、後方のスクリーンに投影された。[ 34 ]以前、ラッシュは1984年のグレース・アンダー・プレッシャー・ツアーで、フラハティをカウント・フロイドとして起用し、曲「ザ・ウェポン」を紹介した。ラッシュのボーカリスト、ゲディ・リーは、ボブとダグ・マッケンジーの1982年のマーキュリー・レコードのアルバム『ザ・グレート・ホワイト・ノース』からのヒットシングル「テイク・オフ」のコーラスを歌った。 1982年3月27日、「テイク・オフ」はビルボード・ホット100で16位に達した。これはリーのキャリアの中で最もチャート上位にランクインしたシングルである。リーは、モラニスが子供の頃、小学校で同級生だった。
ジョン・ギールグッド卿とラルフ・リチャードソン卿が番組の最初のゲストスターだった。[ 35 ] [ 36 ]
番組がNBCで放送されるようになったことで、ネットワーク側から音楽ゲストを起用するよう指示が出されました（これは、NBC幹部がSCTVのモデルとして考えていた『サタデー・ナイト・ライブ』でのゲスト起用が一因でした。両番組は全く異なるものでしたが）。当初、SCTVの出演者、脚本家、プロデューサーは、有名人がメロンビルのスタジオに「ふらっと立ち寄る」ことはないだろうという理由で、特別ゲストの起用をためらっていましたが、すぐに、こうしたゲストを番組内の様々なコーナーに組み込むことで、番組のコンセプトを維持しつつ、ゲストスターにただ来て歌う以上のことをさせることができると気づきました。
その結果、ドクター・ジョンは映画「ポリネシアンタウン」の主要キャストとなり、ジョン・メレンキャンプ（当時はジョン・クーガーとして知られていた）は「ナッティ・ラボ・アシスタント」でエド・グリムリー演じるジキル博士のハイド氏役を演じ、ナタリー・コールは「ゾンター」で光るキャベツによってゾンビに変身し、ブームタウン・ラッツは「ファーム・フィルム・セレブリティ・ブローアップ」で爆破され、 「いつか先生に」のパロディ「ティーチャーズ・ペット」で主演を務めた。ジェームス・イングラムは「3D ハウス・オブ・ビーフ」に出演し、ヴァイオリニストのユージン・フォダーは「ニューヨーク・ラプソディ」に出演した。ホール＆オーツは「サミー・モードリン・ショー」のコーナーで「炎のランナー」と「パーソナル・ベスト」のパロディである「卵のランナー」という新作映画の宣伝を行い、その偽映画のシーンをクリップとして紹介した。カナダのシンガーソングライター、イアン・トーマス（出演者のデイブ・トーマスの実の兄弟）が、カナダを舞台にしたコントの「話題」となった。また、ギル・フィッシャー（キャンディ役）が司会を務める「フィッシング・ミュージシャン」には、カール・パーキンス、ジミー・バフェット、ジョー・ウォルシュ、ザ・チューブス、プラズマティックスも出演した。
SCTVのカルト的な人気と相まって、この番組の有名人ファンがこぞって出演を希望するようになった。トニー・ベネットは、ボブとダグ・マッケンジーのバラエティ番組の失敗作「ザ・グレート・ホワイト・ノース・パレス」への出演が、自身のキャリアの大きなカムバックのきっかけになったと語っている。キャロル・バーネットは、ベッドの横にある目覚まし時計が鳴り、彼女が突然起き上がり、夜更かしできなかった人（NBC版は午前0時30分から午前2時まで放送されていた）に、ベッドに入って少し寝てから起きて番組を見るようにとアドバイスする番組のCMに出演した。バーネットは後に、「ザ・デイズ・オブ・ザ・ウィーク」のクライマックスの法廷エピソードに短時間出演した。
元シカゴ・セカンド・シティの俳優で、サタデー・ナイト・ライブのキャストメンバー、そして映画俳優でもあるビル・マーレイは、「デイズ・オブ・ザ・ウィーク」のエピソードにもゲスト出演し、シンガーソングライターのクレイ・コリンズ（リック・モラニス）と町の尻軽女スー・エレン・アリソン（キャサリン・オハラ）の結婚式に間に合うよう奔走する写真マニアを演じた。同じエピソードで、彼は他にも2つの役を演じている。1つはジョニー・ラルーの大ファンで、後にラルーのボディーガードとして雇われ（そして機会があればいつでも自作のラルーTシャツを売り込む）、もう1つはジョー・ディマジオで、ディマジオのレストランのコマーシャルに出演し、自分を三振に打ち取った人に無料の食事を提供するという内容だった。（三振チャレンジはダイニングルームの真ん中で行われ、多くの客が飛んでくる野球ボールで怪我をした。）
ロビン・ウィリアムズは「バワリー・ボーイズ・イン・ザ・バンド」というコントにゲスト出演し、レオ・ゴーシーを彷彿とさせるキャラクターが、ハンツ・ホールをモデルにした友人（ショートが演じる）にゲイであることを隠そうとする役を演じた。ウィリアムズはまた、俳優ジョン・ハウスマンがメロンビルの電話帳を雄弁に読み上げる様子を真似てみせた。
歌手のクリスタル・ゲイルは、珍しい演技の仕事として、 1983年1月に放送された「スター誕生」というコントにゲスト出演した。これは1976年の映画版をパロディ化したもので、ゲイルは恋人でメンターでもあるクリス・クリストファーソン（フラハティが演じる）の指導の下、大成功を目指す駆け出しの歌手を演じた。
ジェーン・イーストウッド、ダラ・フォワード、モニカ・パーカー、ピーター・ワイルドマンといったカナダ人俳優たちが、時折ゲストとして番組に出演した。キャサリン・オハラの妹でシンガーソングライターのメアリー・マーガレット・オハラも、「Broads Behind Bars」というエピソードに端役で出演している。ウィリアム・B・デイビスも、後に『X-ファイル』の「スモーキング・マン」役で有名になる10年ほど前に、1983年のエピソードに端役で出演している。
SCTVは90分番組という形式を採用しており、これはドラマやコメディ番組としては異例だが、トーク番組ではよく見られる形式だった。こうした番組は通常の民放テレビの放送スケジュールに組み込むのが難しく、市場も限られていた。オリジナルの90分番組は、全編を通して再放送されることはなかった。
代わりに、1984 年、シリーズの制作が終了した後、セカンド シティ テレビジョンのシンジケート 30 分エピソードとSCTV ネットワークの90 分エピソードが、ブレア エンターテイメント(旧ローズ プロダクション、SCTVのオリジナル放送時に米国で配給)によって 30 分番組に再編集され、156 の再編集された 30 分番組からなる改訂版シンジケート パッケージとなった。1990 年、別の 26 の 30 分番組 (有料テレビSCTV チャンネルのエピソードから編集) が米国のコメディ チャンネル(後にコメディ セントラル) で放送された。オリジナルのシンジケート シリーズと同様に、1984 年のパッケージの米国版とカナダ版は異なり、カナダ版の 30 分番組は数分長かった。エピソードの放送順も両国で異なっていた。1990 年代後半までに、再編集されたSCTV チャンネルのエピソードが通常の SCTV シンジケート パッケージに追加された。 1980年から1981年のシーズンから3つの30分番組が追加収録され、エピソード数は185の30分番組に増えた。この時点で、配給権は1980年代後半にAllarcomを買収したWIC Entertainmentに移管されていた（WICは1992年にBlair Entertainmentが閉鎖した後、米国でSCTVの配給も行っていた）。その後、配給権はFireworks Entertainmentに移管された。これは、1999年に当時の親会社であるCanWestがWICのテレビ局と制作・配給資産を買収した後のことである。
シンジケーション番組は、2001年1月18日に深夜トーク番組Laterが打ち切りになった後、NBCが引き継いだが、Laterとの連続性を保つため、 Friday NightやLaterの代役司会者リタ・セバーがナレーションを担当し、 Later Presents: SCTVとして放送された。この番組は、 2002年1月4日にLast Call with Carson Dalyがその時間帯を引き継ぐまで、月曜日から木曜日まで放送された。Late Friday （ SCTVが引き継がれたのと同じ週にタイトルが変更された）は金曜日に放送された。1981年から1983年の放送時と同様、SCTVは再び番組編成の穴埋め番組となった。
長年にわたり、SCTVはビデオテープやDVDでは入手できず（『The Best of John Candy on SCTV 』というコンピレーション版を除いて）、再編集された30分番組以外の形式では入手できませんでした。DVDリリース用の音楽の権利を取得するのが困難だったため、Shout! Factoryは特定のスケッチの音楽を編集したり、「天国への階段」のようなスケッチを削除したりしました。[ 37 ]デイブ・トーマスは次のように認めています。「私たちは、背景音楽が必要なときはどこからでも盗用するという、真のゲリラTVでした。そのため、今日では、番組をホームビデオでリリースするには、音楽の権利を取得するために何百万ドルもかかるでしょう。」[ 38 ]
ソニー・ミュージックエンタテインメントは、 SCTVの一部をリージョン1のDVDでリリースした。NBCで放送されたシーズン4と5の全エピソードは4巻にまとめられており、シーズン2と3のエピソードを収録した「ベスト版」DVDも発売されている。
その他のリリース
2008年5月5日と6日、トロントのセカンド・シティ・シアターでチャリティイベント「笑いの恩恵」のために、キャストのほとんどが再集結した。[ 39 ]ユージン・レヴィ、マーティン・ショート、アンドレア・マーティン、キャサリン・オハラ、ロビン・デューク、ジョー・フラハティが参加したが、デイヴ・トーマスは病気のため欠席したと伝えられている。このイベントは、健康や経済的な困難に直面しているセカンド・シティの元キャストやクルーを支援する同窓会基金のための募金活動だった。公演は公開されていない。
2017年、デイブ・トーマスの弟イアンの息子ジェイク・トーマスがスノーモービル事故で負傷したことを受け、劇団の数名がザ・キッズ・イン・ザ・ホールのメンバーと共に、脊髄損傷オンタリオのためのチャリティショーでパフォーマンスを行った。[ 40 ]
セカンド・シティの50周年を記念して、2010年3月から全米の公共テレビ局でSCTVゴールデン・クラシックスが放送され[ 41 ]、コメディテレビシリーズの記憶に残るスケッチがいくつか紹介された。
SCTVは直接映画化されることはなかったものの、同番組で人気を博したボブとダグ・マッケンジー兄弟は、1983年の映画『ストレンジ・ブリュー』に登場した。1990年代後半には続編の企画もあったが、製作には至らなかった。
2018年4月、Netflixはマーティン・スコセッシが同番組の遺産を探るオリジナルコメディスペシャルを監督すると発表した。 [ 42 ] 2018年5月、このスペシャルは「An Afternoon with SCTV」というタイトルで、カナダのCTVと世界中のNetflixで放送されることが発表された。[ 43 ]
2026年5月現在スコセッシ監督の多忙なスケジュールのためか、再会スペシャルはまだ放送されていない。