キャッスルロック・エンターテイメント

ロブ・ライナーは、スティーブン・キングのいくつかの作品の舞台となっている同名の架空のメイン州の町にちなんで会社名を付けた。その町自体は、ウィリアム・ゴールディングの1954年の小説『蠅の王』に登場する架空の山岳要塞にちなんで名付けられている。^{[ 4 ] [ 5 ]}ロゴは灯台で構成されている。

ライナーとシャインマンは既に制作会社を経営していた。彼らは当時20世紀フォックスでホーンと共に働いていたシェイファーと友人だった。ホーンはフォックスに不満を抱いており、3人と共に会社を設立することに同意した。ホーンはエンバシー・テレビジョンの幹部だったパドニックを連れてきた。キャッスル・ロックでは、ホーンがCEOになり、シェイファーが映画部門を、パドニックがテレビ部門を、そしてライナーとシャインマンが制作開発に携わるようになった。^{[ 5 ]}

同社は当初、コロンビア ピクチャーズの親会社であったコカ・コーラ社によって支援されていた。コカ・コーラとキャッスル ロックの創設者は共同で同社の株式を所有していた。^{[ 6 ] [ 7 ]}取引から数か月後、コカ・コーラはエンターテインメント事業から撤退し、コロンビア ピクチャーズ エンターテインメント社が後継となった。

当時新設されたキャッスル・ロック・プロダクションズという会社は、スティーブン・キングの小説『ザ・ボディ』[8]を原作とし、アクトIIIコミュニケーションズ（ライナーの同僚ノーマン・リアが経営）が製作した映画『スタンド・バイ・ミー』の興行的成功を受けて、5年間で年間3本のペースで最低^15本の長編映画を^製作することを目標としていた（リアがエンバシーをコロンビアに売却した際、エンバシーで製作中だったが、その後リアが製作継続費用を支払った）。^{[ 9 ]}

キャッスルロックは設立後まもなく、ライナー監督の『スパイナル・タップ』 、 『ザ・シュア・シング』、 『プリンセス・ブライド』の国内ホームビデオ権を所有していたネルソン・エンターテインメントを、5年間で18本の映画を製作する合弁事業に任命した。これは、ネルソンとコロンビアの間で既に締結されていた3年間で12本の映画を製作する契約に加えてのことであり、コロンビアは共同出資者となる予定だった。キャッスルロックは14本の映画を製作し、ネルソンは4本の映画を自ら製作することになっていた。^{[ 10 ]}

この契約に基づき、ネルソンは北米市場でビデオ配給も行い、国際的な劇場配給も担当した。一方、ネルソンが配給契約を結んだコロンビア社は、国内の劇場配給権を獲得した。ネルソンの保有資産の一部は後にニュー・ライン・シネマに買収され、同社がネルソンの業務を引き継いだ。コロンビア社は、設立後まもなく、累積損失によって当初の資金が底をついたため、条件を大幅に変更して再投資せざるを得なくなった。

ライナーは、キャッスルロックの目的は個人に創造的な自由を与えること、つまりスタジオ幹部のプレッシャーから逃れる避難所を提供することだったと述べている。キャッスルロックは、利益が出るか損失が出るかに関わらず、最高品質の映画を作ることを目指していた。^{[ 5 ]} 1989年、キャッスルロックはウェスティングハウスの子会社であるグループWという別の出資者から支援を受けた。^{[ 11 ]}

キャッスルロックは、数々のテレビシリーズも制作しており、中でも最も有名なのはシットコム「サインフェルド」である。^{[ 12 ]}

1993年8月、ターナー・ブロードキャスティング・システムは、共同出資パートナー（そして最終的にはキャッスル・ロック・エンターテインメントの企業上の兄弟会社となる）ニュー・ライン・シネマとともに、キャッスル・ロック・エンターテインメントを買収することに合意した。^{[ 13 ]}売却は1993年12月22日に完了した。^{[ 14 ] [ 15 ]}買収の動機は、より強力な会社が間接費を処理できるようにするためであった。^{[ 5 ]}

1994年までに、キャッスル・ロック・エンターテインメントは海外販売部門であるキャッスル・ロック・インターナショナルを立ち上げ、年間12～15本の映画を製作する計画を立てた。^{[ 16 ]}キャッスル・ロック・エンターテインメントは、1998年にコロンビア・ピクチャーズとの契約が満了したら、自社映画の配給も行う意向だった。^{[ 16 ] [ 17 ]}キャッスル・ロック・エンターテインメントの映画プロジェクトは、契約満了後にニュー・ライン・シネマに移る可能性があるという噂が長く流れていた。^{[ 18 ]}

ターナー・ブロードキャスティング・システムは1996年にタイム・ワーナー・エンターテインメントと合併した。タイム・ワーナー・エンターテインメントは、キャッスル・ロック・エンターテインメントを売却しようとしたが失敗に終わり、キャッスル・ロック・エンターテインメントをワーナー・ブラザースに統合し、年間製作本数を5本に減らした。^{[ 17 ]} 1997年6月27日、キャッスル・ロック・エンターテインメントの従業員数は60人に削減され、キャッスル・ロック・インターナショナルはワーナー・ブラザースに統合された。^{[ 19 ]}

1998 年 1 月、ワーナー ブラザースとポリグラム フィルムド エンターテインメントは、キャッスル ロック エンターテインメントの映画を共同で出資し、共同で配給する契約を結びました。^{[ 20 ]}この契約は、同年後半にスタジオの親会社であるシーグラムがポリグラムと合併した後、ユニバーサル ピクチャーズに引き継がれました。 ^{[ 21 ]}ワーナー ブラザースとユニバーサルの契約は 2000 年に期限切れとなりました。^{[ 22 ]} 2000 年 6 月 19 日、ユニバーサルとの契約が期限切れになった後、スペインのテレフォニカ メディアがキャッスル ロックの制作会社に対する権利を引き継ぎました。キャッスル ロック エンターテインメントは、ワーナー ブラザースの主要な制作関連会社であるヴィレッジ ロードショー ピクチャーズとベル エア エンターテインメントともプロジェクトを立ち上げました。^{[ 23 ]}

1998年7月20日、キャッスルロックテレビは、スタジオUSAで開発中だったThe WBのミッドシーズン番組「ムービースターズ」の制作を引き継いだ。^{[ 24 ]} 2001年、キャッスルロックテレビは、ミッションヒルの脚本家ビル・オークリーとジョシュ・ワインスタインと包括的な契約を結び、 ABCで売り切れた家族向けコンセプトの企画など、いくつかのプロジェクトを制作した。^{[ 25 ]}

2002年4月、ワーナー・ブラザースは、一連の興行的失敗を受けてキャッスル・ロック・エンターテインメントの予算を削減した。キャッスル・ロック・エンターテインメントは46人の従業員のうち16人を解雇し、キャッスル・ロック・エンターテインメントの制作部門と広報部門、バックオフィス業務、残りの従業員はワーナー・ブラザースに吸収された。^{[ 26 ]}

2020 年 5 月、ロブとミシェル・シンガー・ライナーはワーナー・ブラザース・テレビジョン・スタジオと契約を結び、同年 10 月 1 日に同社が再始動した。^{[ 27 ]} 2021 年 10 月 19 日、長編映画部門の会社は 1 億 7500 万ドルの映画基金で復活し、スタジオは世界中の観客向けの新しい映画を開発、製作、資金調達することになった。ライナー夫妻の死去前は、ロブとミシェルはそれぞれキャッスル ロックの CEO と共同社長を務め、マシュー・ジョージが共同社長を務めていた。キャッスル ロックは、長年その拠点であった劇場コンテンツに関してワーナー・ブラザースとの優先交渉権契約で映画を製作することになっていたほか、キャッスル ロックのテレビ制作に関する既存の契約も継続していた。^{[ 28 ]} 2022 年 4 月、ジョナサン・ファーマンがキャッスル ロック エンターテインメントに EVP 兼事業部長として入社した。彼はロブとミシェル・ライナー、そしてマシュー・ジョージに報告していた。^{[ 29 ]}

デリック・ロッシからの追加投資1億7000万ドルを受け、ライナーは2本の映画でキャッスル・ロックを再始動させる意向を発表した。1本は、モキュメンタリー映画『スパイナル・タップ』の続編となる『スパイナル・タップ2：ジ・エンド・コンティニューズ』 、もう1本はドキュメンタリー映画『アルバート・ブルックス：ディフェンディング・マイ・ライフ』で、両作品とも2022年のカンヌ国際映画祭で売り込みを行った。^{[ 30 ]}

ライナーは、ストーンヘンジで「Spinal Tap at Stonehenge: The Final Finale」というタイトルのSpinal Tapのコンサート映画を撮影し、ブリーカー・ストリートが2025年10月に米国で予定されていたコンサート映画の公開権を獲得した。^{[ 31 ] [ 32 ]}しかし、2025年12月にロブとミシェル・ライナーが殺害された結果、映画の公開計画は一時停止された。^{[ 33 ] [ 31 ]}