X-メンは、マーベル・コミック社が出版するアメリカン・コミックに登場するスーパーヒーローチームです。ライター兼編集者のスタン・リーとアーティスト兼共同脚本家のジャック・カービーによって創造されたこのチームは、 1963年9月に発行された『X-メン』第1号で初登場しました。[ 1 ]当初は売上不振のため1970年に打ち切りとなりましたが、1975年に復活し、その後ライターのクリス・クレアモントの指揮の下、マーベル・コミックで最も認知度が高く成功したフランチャイズの1つとなりました。[ 2 ] X-メンというタイトルは、スーパーヒーローチーム自体、同名のコミックシリーズ、またはニュー・ミュータンツ、エクスカリバー、X-フォースなどのさまざまなソロタイトルやチームブックを含むより広範なフランチャイズを指す場合があります。
マーベル・ユニバースでは、ミュータントとは、X遺伝子と呼ばれる遺伝的特性を持って生まれた人間のことで、この遺伝子によって超人的な能力が生まれつき備わっており、その能力は通常、思春期に発現します。ミュータントは、ほとんどの人間とは異なるため、偏見や差別の対象となります。X-メンの物語の多くは、偏見、正義、その他の政治的なテーマに関する社会批評を扱っています。X-メンは、悪質なミュータント、偏見を持つ人間、スーパーヴィラン、神秘的な脅威、地球外生命体、邪悪な人工知能など、さまざまな敵と戦ってきました。チームのほとんどのバージョンでは、創設者であるチャールズ・エグゼビア/プロフェッサーXがチームを率いています。彼は強力なテレパスで、ニューヨーク州ウェストチェスターにある邸宅でミュータントの子供たちのための学校を運営しており、その邸宅は秘密裏にX-メンの本部でもあります。
彼らの物語には、磁場を操る強力なミュータントであるマグニートーが頻繁に登場し、彼はエグゼビアの旧友であり対照的な存在として描かれ、敵対者または味方として行動する。さまざまな時期に、膨大な数のキャラクターがX-メンに加わった。1963年に登場したオリジナルのX-メンは、サイクロップス、ジーン・グレイ、ビースト、ウォーレン・ワーシントン3世、アイスマンである。1975年にチームに加わった有名なX-メンには、コロッサス、ナイトクローラー、ストーム、ウルヴァリンなどがいる。X-メンは、数多くのテレビ番組、X-メン映画、ビデオゲームに翻案されている。
1963年、ファンタスティック・フォーの成功を受けて、共同制作者のスタン・リーは別のスーパーヒーローグループを作りたいと考えました。スパイダーマンなど、それぞれに異なる起源を持つリーの以前の作品とは異なり、リーはこの新しいヒーローグループは潜在的な能力を持って生まれた「ミュータント」であると決めました。[ 3 ] [ 4 ]
1987年のインタビューで、カービーは次のように語った。
X-メンに関しては、私はごく自然なことをしました。ただの普通の少年少女で、決して危険ではないミュータントをどうするでしょうか?彼らを教育するのです。彼らのスキルを伸ばすのです。そこで私は彼らに教師、プロフェッサーXを与えました。もちろん、私たちと違う人々を混乱させたり疎外したりするのではなく、X-メンを人類の一員にしたのは自然なことでした。彼らは人類の一員だったのですから。放射線が有益であれば、私たちに害を与えるのではなく、私たちを救うミュータントを生み出すかもしれません。ミュータントを私たちのやり方で訓練すれば、彼らは私たちを助けてくれるだろう、そして私たちを助けるだけでなく、彼ら自身の意味で一定の成長を遂げるだろうと私は感じました。そうすれば、私たちは皆一緒に暮らせるでしょう。[ 5 ]
リーの最初の名前は「ミュータンツ」だったが、マーベルの出版者マーティン・グッドマンは、読者が「ミュータント」が何であるかを知らないだろうという理由でこれを却下した。[ 6 ]
X-メンはプロフェッサーXにちなんで名付けられたとよく考えられているが、X-メン第1号(1963年)でエグゼビアが説明した名前の本来の説明は、ミュータントは「普通の人間にはない特別な力を持っている!! だから私は生徒たちをX-メンと呼ぶのだ、特別な力という意味で!」[ 7 ]である。

1963年9月発行の第1号[ 8 ]では、オリジナルのチームが登場し、マーベルガールはチャールズ・エグゼビアの学校に転校してきた新入生で、どうやら初の女子生徒のようで、サイクロップス、 ビースト、エンジェル、アイスマンと出会う。[ 9 ]目から強力なビームを発射するサイクロップスは、バイザーで制御しない限り、中心人物である。[ 10 ]ビーストは猿のような外見だが、洗練された言葉遣いをする。アイスマンは快楽主義的でエネルギッシュ。エンジェルは裕福な家庭の出身で、背中から翼が生えている。そしてマーベルガールは極めて女性的である。男性キャラクターたちはしばしばマーベルガールに惹かれていることを表明する。[ 11 ]第1号では、チームの宿敵であるマグニートーも登場する。[ 12 ]マグニートーはシリーズを通して頻繁に登場する。[ 13 ]
X-Men の第 4 号と第 5 号では、マスターマインドとトードを擁するマグニートーの悪のミュータント同盟が登場します。[ 14 ]クイックシルバーとスカーレット・ウィッチは、当初第 4 号で同盟のメンバーとして登場しましたが、後に再結成してアベンジャーズに加わりました。[ 15 ]このコミックは、善と悪という共通の人間のテーマに焦点を当てています。第 8 号では、ミュータントに対する偏見というテーマが初めて登場し、 [ 16 ]最終的には人種差別やその他の偏見の寓話として機能するようになります。 [ 17 ]第 12 号では、プロフェッサー Xavier の義理の兄弟であるジャガーノートのケイン・マルコが登場し、マルコが Xavier を麻痺させた事故の原因であったことが示唆されています。[ 18 ]第 14 号から第 16 号 (1965 年 11 月 - 1966 年 1 月) では、ボリバー・トラスクが設計したミュータント狩りロボット、センチネルが登場します。[ 19 ]このタイトルは、マーベルの他のコミックフランチャイズに比べて売上が低迷していました。第 20 号 (1966 年 5 月) までに、ライターのロイ・トーマスとワーナー・ロスがリーとカービーに代わって執筆しました。[ 20 ]第 28 号ではバンシーが登場します。最初は敵対者でしたが、バンシーは後に X-メンのメンバーになります。[ 21 ]
1969年、トーマスとイラストレーターのニール・アダムスは、一時的にコミックブックを活性化させた。[ 22 ]彼らは、最近登場した2人のキャラクター、アレックス・サマーズ(サイクロップスの兄弟で、後にハボックとして知られる。アダムスがコミックの制作を始める前にロイ・トーマスによって登場していた)と、後にポラリスと呼ばれるローナ・デイン(アーノルド・ドレイクとジム・ステランコによって創造された)にレギュラーの役割を与えた。[ 23 ]第64号では、日本人ミュータントのサンファイアが登場した。[ 24 ]しかし、これらの後のX-メンの号は売れ行きが伸び悩み、マーベルは第66号(1970年3月)で新しいストーリーの制作を中止し、後に古いコミックのいくつかを第67号から第93号として再版した。[ 25 ]

『ジャイアントサイズ X-メン』第1号(1975年)で、ライターのレン・ウェインとアーティストのデイブ・コックラムは新しいチームを紹介しました。この新しいキャラクターは、クリス・クレアモントが第94号から執筆を開始し、コックラムがイラストレーターとして続投した、進行中のX-メンシリーズのリブート版に登場しました。 [ 26 ]サイクロップスは唯一のオリジナルメンバーとして残りました。オリジナルとは異なり、このグループは「多様で、しばしばトラウマとなる個人的な歴史を持つミュータントの国際的な集団」となりました。[ 27 ]オリジナルシリーズの初期号とは異なり、新しいチームはティーンエイジャーで構成されていませんでした。マーベルの親会社であるケイデンス・インダストリーズは、新しいチームは「外国の魅力」を持つキャラクターが必要だと感じ、国際的なチームであるべきだと提案しました。[ 28 ]そのため、各キャラクターは文化や哲学の信念が異なる異なる国出身で、全員がすでにミュータント能力の使用に精通しており、何人かは戦闘経験がありました。
「全く新しい、全く異なるX-メン」はサイクロップスが率いており、[ 29 ]新たに創造されたコロッサス(ソビエト連邦/ロシア出身)、ナイトクローラー(ドイツ出身)、ストーム(ケニア出身)、サンダーバード(アパッチ族の血を引くネイティブアメリカン)と、以前登場した3人のキャラクター、バンシー(アイルランド出身)、サンファイア(日本出身)、ウルヴァリン(カナダ出身)で構成されていた。[ 27 ]ウルヴァリンは以前、ハルクの敵として登場していた。[ 30 ]しかし、このチームは長くは完全な状態を保てなかった。サンファイアは最初の任務の直後に脱退し、サンダーバードは次の任務で死亡した。[ 31 ]空席を埋めるために、リニューアルされたジーン・グレイがすぐにX-メンに復帰した。クレアモントは、第101号(1976年10月)でフェニックスという新しい名前を採用したグレイの能力が劇的に向上したことを強調した。[ 32 ]エンジェル、ビースト、アイスマン、ハボック、ポラリスも重要なゲスト出演を果たした。クレアモントは第96号で、ミュータントではない重要な脇役、モイラ・マクタガートを紹介した。マクタガートはミュア島で遺伝子研究施設を運営している。クレアモントは、時に「クレアモント・ウィメン」と呼ばれる強い女性キャラクターで知られるようになった。[ 33 ]このシリーズでは、ストームとフェニックスが親友として描かれており、学者ラムジ・ファワズはこれをリベラル・フェミニストと新興の黒人フェミニズムの同盟の寓話と見なしている。[ 34 ] 1977年には、この2人のキャラクターの同盟を特に強調した新しいスペースオペラのストーリーライン「フェニックス・サーガ」が発表された。ファワズはこれを「 X-メンの出版史において間違いなく最も正統的なストーリーライン」と呼んでいる。[ 35 ]このストーリーには、シーア帝国、リランドラ・ネラマニ、スタージャマーズが登場する。[ 36 ]
1977年12月号の第108号から、ジョン・バーンがコックラムに代わってメインアーティストとなった。[ 37 ]クレアモントとバーンは以前にもアイアンフィストとルーク・ケイジのシリーズでコラボレーションしていた。[ 38 ]彼らの連載は批評家から高い評価を受け、[ 39 ]アルファフライトの登場やプロテウス・サーガといった画期的なストーリーを生み出した。[ 40 ]
ウルヴァリンは当初他のキャラクターに影を潜めていたが、サイクロップスの恋人であるジーン・グレイに惹かれたことでチーム内に緊張を生み出した。[ 41 ]クレアモントはウルヴァリンをシリーズから外すことを検討したが、バーンはウルヴァリンの継続的な登場を主張した。その理由の一つは、ウルヴァリンがカナダ人であり、バーンの国籍もカナダ人だったからである。ウルヴァリンはキャラクターとしてますます発展し人気が高まり、チーム内でブレイクしたキャラクターとなった。 [ 42 ] X-メン#100 では、超人的な力を持つコロッサスがウルヴァリンをまるで投射武器のように遠くに投げ飛ばす戦闘戦術「ファストボール・スペシャル」が紹介された。この戦術は、その後の多くの戦いで繰り返される。[ 43 ] 1970 年代後半のストーリーでは、ウルヴァリンの曖昧な過去と不安定な性格が確立され、彼はそれを抑えようと奮闘している。[ 42 ]ウルヴァリンの名前は、X-メン第103号(1977年2月)で「ローガン」と明かされた。[ 44 ] X-メン第116号(1978年12月)でウルヴァリンの治癒能力が初めて紹介され、第124号(1979年8月)で彼の骨格が強化されていることが初めて示唆された。[ 45 ]
1980年代は、コミックで最も有名なストーリーアークである「ダークフェニックス・サーガ」で幕を開けた。このストーリーでは、フェニックスがヘルファイア・クラブのメンバーとなったマスターマインドに操られ、邪悪なダークフェニックスとして権力と破壊への圧倒的な欲望に堕落していく様子が描かれている。[ 46 ] [ 47 ]ヘルファイア・クラブには、テレパシー能力を持つファム・ファタール、エマ・フロストも含まれており、彼女はますます重要なキャラクターとなっていった。[ 48 ]このストーリーはジーン・グレイの死で終わる。[ 49 ]以前自身のミニシリーズで登場したディスコシンガーのミュータント、ダズラーもこのストーリーに登場し、最終的にX-メンに加わった。[ 50 ]このストーリーアークでは、元気いっぱいの少女キティ・プライドという新キャラクターも登場する。[ 51 ] 13歳のプライドは、マーベル初の正真正銘のユダヤ人スーパーヒーローである。[ 52 ]その後すぐに、クレアモントとバーンは「デイズ・オブ・フューチャー・パスト」を制作し、ウルヴァリンとキティ・プライドがミュータントにとってのディストピア的な未来を体験する。[ 53 ]ミスティークはこの物語で初めてX-メンと出会い、繰り返し登場する敵となる。[ 54 ]バーンはシリーズ完成後まもなくシリーズを去った。[ 55 ]地下に住む奇形のミュータント、モーロックスは「アンキャニーX-メン」第169号(1983年5月)で初登場する。[ 56 ] 1983年、サイクロップスはマデリン・プライアーと出会うが、彼女は後にジーン・グレイのクローンであることが明らかになる。[ 57 ]その他の重要なストーリーラインには、デスバードとブルードの物語、ダイア・レイスの侵略、マグニートーの裁判などがある。また、20世紀フォックスの映画『X2: X-メン ユナイテッド』(2003年)のインスピレーションの一部となった『X-メン: 神は愛し、人は殺す』も含まれる。 [ 58 ]この時期、クレアモントとバーンは、ミュータントが人間の偏見によって抑圧されているというテーマを特に強調した。[ 59 ]

1980年代初頭までに、X-メンはマーベルの最も売れているコミックタイトルとなった。その売上は非常に好調で、販売業者や小売店は「X-メン指数」を使用し始め、各コミックブックの注文数をその月のX-メンの号と比較して評価した。[ 60 ]アンキャニーX-メンの人気が高まるにつれ、1982年に始まった、より若い補助チームを描いた連載中のニューミュータンツなど、多くのスピンオフシリーズが導入された。[ 61 ]ファワズが言うように、「X-メンとは異なり、ニューミュータンツは平等主義的な平和維持任務のために集められたのではなく、自分たちの安全と愛する人の安全を脅かす怪物的な肉体的負担として経験する自分たちの力の適切な使用法を学ぶために集められた」。[ 62 ]彼は、カルマ(ベトナム)、ダニエル・ムーンスター(シャイアン)、サンスポット(ブラジル)、キャノンボール(アメリカ南部)、ウルフスベイン(スコットランド)、マジック(ロシア)など、「主流のスーパーヒーローコミックの中で最も多様なキャスト」を描いていると述べている。[ 63 ] 1984年、クレアモントはビル・シンキェヴィッチと共同でニューミュータンツの「デーモンベア・サーガ」を制作し、批評家から高い評価を受けた。[ 64 ]
スピンオフミニシリーズには、クレアモントとフランク・ミラーによる最初の4号完結のウルヴァリン単独ミニシリーズ(1982年9月~12月)[ 65 ]、それに続くクレアモントとアル・ミルグロムによる6号完結のキティ・プライドとウルヴァリン(1984年11月~1985年4月)[ 66 ]が含まれる。その他のミニシリーズには、ストームとイリアナ:マジック(1983年)とX-メンとマイクロノーツ[ 67 ]がある。1983年には、バーンがウルヴァリンの最初のチームとして創造したカナダのスーパーヒーローグループ、アルファフライトが独自の連載シリーズを獲得した[ 68 ] 。
コミック研究家のダグラス・ウォークは、1985年の秋を「X-メンが世界を席巻した時期のピーク」と表現しており、この月には、倍のページ数になった『アンキャニーX-メン』第200号、2部構成のミニシリーズ『X-メン/アルファフライト』、X-メン・アニュアル、ニューミュータンツ・スペシャルエディション、そして1983年から1985年にかけてのエチオピアの飢饉救援のための募金活動である『ヒーローズ・フォー・ホープ』が刊行された。翌年には、ジーン・グレイを復活させ、オリジナルのX-メンをX-ファクターという名前で再結成する新シリーズが始まった。このシリーズは当初、クレアモントの関与なしにボブ・レイトンによって執筆された。[ 69 ]
物議を醸す動きとして、プロフェッサーXは1986年にシーア帝国の女王リランドラ・ネラマニと共に宇宙へ移住した。その後、マグニートーがエグゼビアの代わりにX-メンに加わり、ニューミュータンツのディレクターとなった。[ 70 ]ダーウィン主義の悪役アポカリプスは、X-ファクター#6(1986年7月)で初登場した。 [ 71 ]前年に自身のミニシリーズで初登場したロングショットは、アニュアル#10(1986年)でX-メンに加わった。 [ 72 ]ロングショットは、テレビに夢中な狂気の独裁者モジョが支配するモジョバースと呼ばれる別の次元から来た。モジョはX-メンの度々現れる敵でもある。[ 73 ]
クレアモントが1986年に「ミュータント大虐殺」というストーリーアークを構想したが、月刊誌のX-メンに掲載するには長すぎたため、編集者のルイーズ・シモンソンはそれを複数のX-メン誌にまたがらせることにした。このストーリーでは、多くのモーロックが新たな悪党、マローダーズによって虐殺される。[ 56 ]このストーリーラインはセイバートゥースをX-メン、特にウルヴァリンと対立させることになった。[ 74 ]このストーリーは大きな経済的成功を収めた。[ 75 ]
1987年、クレアモントは新たなクロスオーバー「ミュータントの没落」を執筆した。この物語では、チームは死亡したように見えるが、実際にはオーストラリアに移住している。物語の中で、エンジェルは翼を切断され、アポカリプスによってサイボーグ化され、新しい機械の翼を装着し、「アークエンジェル」という名前を名乗る。[ 76 ]その後数年間、メインタイトルには複数の独立した主人公が登場した。売上は減少し始めた。[ 77 ]クロスオーバー「ミュータント大虐殺」と「ミュータントの没落」が売上の低迷に対抗する上で成功を収めたことから、編集者たちは内部で、複数のタイトルのクロス オーバーストーリーを毎年掲載することを決定した。[ 78 ]
アポカリプスと同様にダーウィニズムに執着するもう一人の悪役、ミスター・シニスターは、アンキャニーX-メン第221号(1987年)で初登場した。マーベルは1988年11月に、クレアモントが脚本、ジョン・ブシェマが作画を担当するウルヴァリンの連載タイトルを開始した。 [ 79 ]アンキャニーX-メン第235号(1988年10月)では、南アフリカのアパルトヘイトの寓話である抑圧的な国家ジェノーシャを紹介している。[ 80 ] 1989年には、X-メンがマジックを悪魔の勢力から救出するために奮闘するクロスオーバー「インフェルノ」が出版された。 [ 81 ]アンキャニーX-メン第244号(1989年5月)では、中国系アメリカ人のティーンエイジャー、ジュビリーがX-メンチームに紹介されている。マーク・シルヴェストリは1980年代後半にこのシリーズで最も著名なアーティストの一人となった。[ 82 ]
クレアモント時代では、ストームが最も目立つキャラクターであり、主人公である。[ 83 ]変身能力を持つミスティークは、この時期に最も頻繁に登場する悪役である。[ 84 ] [ 85 ]この時期にX-メンに新たに加わったのは、ローグ[ 86 ] 、サイロック[ 87 ]、フォージ[ 88 ]である。
ガンビットは『アンキャニーX-メン』第266号(1990年8月)で初登場し、10年間で最も人気のあるX-メンの1人となり、ローグとのロマンスも追求した。[ 93 ]「X-ティンクション・アジェンダ」クロスオーバーは1990年に行われ、ジム・リー、ロブ・リーフェルド、ジョン・ボグダノフが作画を担当した。[ 94 ] 1991年8月、『ニューミュータンツ』誌は打ち切りとなり、リーフェルドが脚本と作画を担当したベストセラー誌『X-フォース』に置き換えられた。このシリーズでは、ニューミュータンツは謎のサイボーグ、ケーブルが率いるより戦闘的なチームに加わる。[ 95 ]

1991 年 10 月、マーベルは X-Men コミック ブック タイトルの全ラインナップを改訂し、単にX-Menと題された第 2 の X-Men シリーズの開始を中心に据えた。当初はクレアモントが執筆し、ジム リーが作画を担当したこのシリーズの第 1 号は、800 万部以上を売り上げ、史上最も売れたコミック ブック 号となった。[ 96 ]小売店は第 1 号を 810 万部以上予約注文し、約 700 万ドルの売上を上げた (小売店が販売したのはおそらく 300 万部に近い)、[ 97 ]ギネス世界記録によると、史上最も売れたコミック ブックとなった。ギネスは 2010 年のサンディエゴ コミコンでクレアモントに栄誉を授与した。[ 98 ] [ 99 ] [ 100 ]
ザビエルとオリジナルのX-メンがチームに復帰したことで、メンバーは2つの攻撃部隊に分かれた。サイクロップスの「ブルーチーム」(『X-メン』に記録されている)とストームの「ゴールドチーム」(『アンキャニーX-メン』に記録されている)である。[ 101 ]別のディストピア的な未来から来た兵士、ビショップという新キャラクターがすぐにゴールドチームに加わった。 [ 102 ]
内部摩擦により、X-メンのクリエイティブチームはすぐに分裂した。物議を醸した動きとして、X-メン編集者のボブ・ハラスは、プロットをめぐる争いでクレアモントではなくリー(とアンキャニーX-メンのアーティスト、ウィルチェ・ポルタシオ)の側に立った。 [ 103 ]クレアモントはX-メンのわずか3号で去り、 X-メンのライターとしての16年間の任期を終えた。[ 77 ]彼が去った当時、彼はシリーズで最も長く執筆していた作家だった。[ 104 ]マーベルはクレアモントの後任としてジョン・バーンを短期間起用し、バーンは両方の本の脚本を数号担当した。その後、バーンはファビアン・ニシエザとスコット・ロブデルに交代し、彼らは数か月後にリーが他の人気アーティスト数名(元Xタイトルのアーティストであるリーフェルド、ポルタシオ、マーク・シルヴェストリを含む)と共にマーベルを去りイメージ・コミックスを設立するまで、X-メンの執筆業務の大部分を引き継いだ。ジム・リーのデザインは、 『X-メン:アニメイテッド・シリーズ』の多くの部分の基礎となった。[ 105 ]
ロブデルとニシーザは、ピーター・デイビッドと共に、ブランドン・ピーターソン、ジェイ・リー、アンディ・キューバート、グレッグ・カプロなどのアーティストと共に、ケーブルのクローンであるストライフとの戦いを中心とした新しいクロスオーバーシリーズを執筆した。この物語では、ケーブルは実際にはサイクロップスとマデリン・プライアーの息子であり、別の未来で大人になり、タイムトラベルによって現在に戻ってきたことが明らかになった。[ 106 ] 1993年後半のクロスオーバー「Fatal Attractions 」では、マグニートーがウルヴァリンのアダマンチウムの骨格を引き剥がし、ウルヴァリンがチームを離れることになったことが取り上げられた。[ 107 ]ガンビットも1993年11月から自身のミニシリーズに登場した。[ 108 ]サイクロップスとジーン・グレイはX-メン第30号(1994年3月)で結婚した。[ 109 ] 1994 年 11 月、次世代の生徒たちがジェネレーション Xで登場し、ジュビリーや他の 10 代のミュータントたちがバンシーと元悪役のエマ フロストのマサチューセッツアカデミーで指導を受け、教育を受ける様子が描かれた。[ 110 ]ローグも 1995 年 1 月に始まった自身のミニ シリーズで主役を務めた。[ 111 ]
1995年には「エイジ・オブ・アポカリプス」という大規模なクロスオーバーがあり、X-メン関連のタイトルはすべて一時的にキャンセルされ、以前の「デイズ・オブ・フューチャー・パスト」シリーズを彷彿とさせるディストピア的な未来を舞台にした新しいミニシリーズに置き換えられました。[ 112 ]これに続いて、1996年に「オンスロート」、[ 113 ] 1997年に「オペレーション:ゼロ・トレランス」、[ 114 ] 1998年に「ザ・ハント・フォー・エグゼビア」、1999年に「マグニートー・ウォー」、2000年に「アポカリプス:ザ・トゥエルブ」/「エイジズ・オブ・アポカリプス」、2001年に「イヴ・オブ・デストラクション」がありました。頻繁なクロスオーバーは、ファンだけでなく編集スタッフやクリエイティブスタッフからも、不自然に規則的で、個々のシリーズの方向性を乱し、約束されたほどの永続的な影響がないと批判されましたが、経済的には成功し続けました。[ 78 ]
コミックの売上は世紀の変わり目に減少したが、映画シリーズによってX-メンへの関心が再び高まった。[ 118 ]マーク・ミラーが脚本を書き、アンディ・キューバートとアダム・キューバートが作画を担当した『アルティメットX-メン』は2001年2月に始まった。このシリーズは『アルティメット・スパイダーマン』と共存するマーベル・ユニバースの別バージョンを舞台としている。リブート版では、主要キャラクターの多くが10代として描かれている。[ 119 ]
同年7月、X-MenはタイトルがNew X-Menに変更され、ライターのグラント・モリソンが引き継いだ。モリソンは「E Is For Extinction」から劇的な変更を加え、新ヴィラン、カサンドラ・ノヴァがジェノーシャを破壊し、1600万人のミュータントを殺害した。モリソンはまた、改心した元ヴィランのエマ・フロストを主要なX-Menチームに加え、エグゼビアがミュータントであることを公に「カミングアウト」することで学校の門を開いた。ジーン・グレイは再び殺された。[ 120 ]過去数十年にわたって象徴的だった明るいスパンデックスのコスチュームは、X-Men映画のユニフォームを彷彿とさせる黒い革のストリートウェアに置き換えられた。モリソンはまた、彼の連載のクライマックスで重要な役割を果たすことになるXornを登場させた。同じ月、X-Forceはインディーズコミックのライター、ピーター・ミリガンとマイク・オールレッドによって刷新された。このシリーズは不条理で、ダークなコメディで、批評家からは高く評価されたが、ファンからは賛否両論の反応があった。グループのメンバー全員が入れ替わり、ドゥープが最も注目すべき新キャラクターとなった。9月には、シリーズ名がX-Statixに変更された。[ 121 ]また、別のシリーズであるExilesも7月に始まった。[ 118 ] CableのタイトルもSoldier Xに変更された。[ 121 ]
チャック・オースティンは、物議を醸した『アンキャニーX-メン』の連載を開始した。2000年、クレアモントはマーベルに復帰し、レボリューションのリニューアル中に主要なX-メンのタイトルに復帰した。その後、2001年にタイトルから外され、スピンオフシリーズ『X-Treme X-メン』を制作した。短命に終わったスピンオフやミニシリーズがいくつか始まり、エマ・フロスト、ミスティーク、サイクロップス、アイスマン、ブリンク、チェンバー、メカニックス(キティ・プライドが登場)、ナイトクローラーなど、複数のX-メンがソロシリーズで登場した。2000年代初頭にX-メンに加わった注目すべき人物は、エマ・フロスト[ 122 ]、ダニエル・ムーンスター、ハスク、ノーススターであり、元ヴィランのジャガーノートはX-メンのメンバーとなった。この時代の注目すべきストーリー展開としては、「E Is For Extinction」(2001年)、「Planet X」、「Here Comes Tomorrow」などが挙げられる。
2004年7月、人気テレビ番組『バフィー 〜恋する十字架〜』のクリエイターであるジョス・ウェドンが、ジョン・キャサディをアーティストに迎え、新タイトル『アストニッシングX-メン』のライターに就任した。このシリーズでは、キャラクターたちが従来のスーパーヒーローのコスチュームに戻った。[ 123 ]
クリス・クレアモントは『X-Treme X-Men』の執筆から『Uncanny X-Men』の執筆に移り、アラン・デイビスが作画を担当した。チャック・オースティンは『 Uncanny X-Men』の執筆から『New X-Men』に移り、同誌は以前の単に『X-Men』というタイトルに戻り、『Uncanny X-Men』で彼と仕事をしていたサルバドール・ラロッカが作画を担当した。『X-Treme X-Men』は打ち切りとなった。『X-Statix』は2004年10月に終了した。また、X-Menは映画版の黒い革のユニフォームとは対照的に、より伝統的な(多少変更されたかもしれないが)コスチュームに戻った。『New X-Men: Academy X』も開始され、研究所の新しい若いミュータントたちの生活に焦点を当てた。この時期には、コロッサスとサイロックの復活、ジーン・グレイの新たな死(後に『X-Men: Phoenix - Endsong』で一時的に復活) 、そしてエマ・フロストが研究所の新しい校長になった。
2005年8月、ブライアン・マイケル・ベンディスが執筆したクロスオーバー作品「ハウス・オブ・M」が始まった。[ 124 ] 2006年1月、この物語の結末は、スカーレット・ウィッチが現実を操作してミュータント人口の98%の能力を奪ったというものだった。 [ 125 ]かつて学校として運営されていた研究所は、まだ能力を持つミュータントたちの安全な避難所として機能した。[ 126 ]
短命に終わったスピンオフやミニシリーズがいくつか始まり、ナイトクローラー、ジュビリー、マドロックス、X-23、ガンビット、ローグなど、複数のX-メンがソロシリーズで登場した。ケーブルとデッドプールのコミックは統合され、 『ケーブル&デッドプール』という1冊のコミックになった。
X-メンに新たに加わった注目すべきメンバーは、アーマー、ピクシー、ウォーパス[ 127 ]であり、レディ・マスターマインド、ミスティーク、セイバートゥースといったかつての悪役もX-メンのメンバーとなった。この10年間の注目すべきストーリーアークは、「ギフテッド」(2004)、「ハウス・オブ・M」(2005)、「デッドリー・ジェネシス」(2005–2006) [ 128 ] 、 「デシメーション」(2006)、「エンデンジャード・スピーシーズ」(2007)である。X-メンは「シビル・ウォー」と「ワールド・ウォー・ハルク」のストーリーラインにも関わっていた。
2006年9月、ストームはブラックパンサーと結婚した。[ 129 ]
2007年、「メサイア・コンプレックス」のストーリーラインでは、エグゼビア学園が破壊され、X-メンが解散した。ケーブルがホープ・サマーズを守ろうとする様子を描いたケーブルの新シリーズが始まった。[ 130 ] X-メンはX-メン:レガシーに改名され、プロフェッサーX、ローグ、ガンビットに焦点が当てられた。サイクロップスのリーダーシップの下、X-メンは後にアンキャニーX-メン#500で再結成され、新しい拠点はサンフランシスコに置かれた。[ 131 ] 2008年4月、ウルヴァリンが率いる新しいX-フォースシリーズが開始された。[ 132 ]ジョス・ウェドンのアストニッシングX-メンの連載は2008年7月に終了した。[ 133 ]
2009年、 「メサイア・コンプレックス」から始まった三部作の第二部としてクレイグ・カイルとクリス・ヨストが執筆した「メサイア・ウォー」がリリースされた。マット・フラクションが執筆した「ユートピア」は、「ダーク・レイン」ストーリーラインの一部として機能するダーク・アベンジャーズとアンキャニーX-メンのクロスオーバーだった。ゼブ・ウェルズが執筆した、オリジナルチームのより著名なメンバーが再集結した新しいニュー・ミュータンツのボリュームが発売された。ネイションXストーリーライン中にマグニートーがX-メンに加わったが、ビーストなど他のX-メンのメンバーは落胆し、チームを去った。[ 134 ]マグニートーはネイモアと協力して、ユートピアをミュータントとアトランティス人の両方の故郷に変え始めた。[ 135 ]ユートピアの終結後、ローグはX-メン:レガシーの主人公となった。
短命に終わったミニシリーズがいくつか始まり、ダケン、ケーブル、サイロック、ネイモア:ザ・ファースト・ミュータント、X-23など、複数の X-メンがソロシリーズで登場しました。X-メンに新たに加わった注目すべきキャラクターは、ピクシー、カルマ、サンスポット、マグマ、マジック、ネイモア、ドミノ、ブームブーム、ファントメックス、X-23です。2000 年代後半のその他の注目すべきストーリー アークには、「Divided We Stand」(2008 年)、「Manifest Destiny」(2008 年~2009 年)、「X-Infernus」、「Utopia」(2009 年)、「Nation X」(2009 年~2010 年)、「Necrosha」(2009 年)、「Curse of the Mutants」(2010 年~2011 年)、「Age of X」(2011 年)などがあります。 X-メンは、「シークレット・インベージョン」、「ウォー・オブ・キングス」、「シージ」、「カオス・ウォー」、「フィアー・イットセルフ」といったストーリーラインにも関わっていた。
2010年、「セカンド・カミング」でメサイア・コンプレックスとメサイア・ウォーのストーリーラインが完結した。[ 136 ]ナイトクローラーはX-Force #26(2010年6月)で死亡した。 [ 137 ] 2011年、「X-メン:シズム」ストーリーラインの余波でウルヴァリンとサイクロップスの間に確執が生じた。[ 138 ]「リジェネシス」ストーリーラインでは、ウルヴァリンのチームがウルヴァリン・アンド・ザ・X-メンという新しいフラッグシップシリーズに登場し、ウルヴァリンは元のXマンションを再建してジーン・グレイ高等学習学校と名付けた。一方、アンキャニーX-メンは初めてリニューアルされ、サイクロップスのチームのフラッグシップタイトルとなった。2012年、「アベンジャーズ vs. X-メン」で「ハウス・オブ・M」と「デシメーション」ストーリーラインが完結した。この作品では、プロフェッサーXの死と、フェニックス・フォースの復活後の新たなミュータントの再登場が描かれている。[ 139 ]短命に終わったミニシリーズがいくつか始まり、ストーム、ガンビット、マグニートー:ノット・ア・ヒーロー(マグニートーとジョセフが登場)など、複数のX-メンがソロシリーズで登場した。X-メンに新たに加わった注目すべきキャラクターは、ウォーバードとブリンクである。
2012年、Marvel NOW!のリランチの一環として、Uncanny X-Men、X-Men: Legacy、X- Men 、New Mutantsを含む、すべてのX-Menタイトル( Astonishing X -MenとWolverine and the X- Menを除く)が打ち切られました。新しいフラッグシップタイトルであるAll-New X-Menが立ち上げられ、ビーストによって現代に連れてこられたオリジナルの5人のX-Menメンバーが登場し、最終的にはキティが率いる別のチームになりました。[ 140 ]リランチされたUncanny X-Menでは、サイクロップス、彼のチーム、そして新しいミュータントが、ウェポンX施設に住み着き、そこを学校(ニュー・チャールズ・エグゼビア・ミュータント学校)に再建しました。単にX-Menというタイトルの女性だけの本も立ち上げられました。All -New Marvel Now! 2013年、X-メン50周年を記念して「バトル・オブ・ジ・アトム」が出版された。これは、時間移動してきたオリジナルのX-メンをどうするかをX-メンの両校のメンバーが決めようとする物語で、最終的にはブラザーフッドと未来のX-メンとの対決で決着がついた。[ 141 ] 2014年、「デス・オブ・ウルヴァリン」のストーリーアークでウルヴァリンは死亡した。これは、知能ウイルスに感染して治癒能力を失ったというストーリーラインの結末だった。[ 142 ]

2015年には、「オールニュー、オールディファレントマーベル」の一環として、3つのチームブックが発売されました。オールニューX-メンの第2巻、アンキャニーX-メンの第4巻、エクストラオーディナリーX-メンです。[ 143 ]
2019年5月14日、マーベルはX-メンの全タイトルをキャンセルし、全ラインナップをリニューアルすると発表した。ジョナサン・ヒックマンが完全なクリエイティブコントロール権を持ち、これは「House of X」と「Powers of X」という2つの隔週6号限定シリーズから始まった。[ 144 ] 12号がリリースされた後、ヒックマンはフラッグシップタイトルを執筆し、いくつかの新しいタイトルと従来のタイトルがリリースされた。[ 145 ]その後、2019年7月にサンディエゴ・コミコンで、マーベルの「Dawn of X」キャンペーンの一環として6つの新しいXタイトルが発表された。[ 146 ]「X of Swords」クロスオーバーの終了後、続編のリニューアル「Reign of X」はXタイトルの新時代を網羅することになる。[ 147 ]『デスティニー・オブ・X』では、 『インフェルノ』と『X ライブズ・オブ・ウルヴァリン』/『X デス・オブ・ウルヴァリン』の出来事後の、第二次クラコア時代のX-メンが描かれている。[ 148 ]島国クラコアにおけるミュータント種の比類なき成長と繁栄は、 『フォール・オブ・X』で人類至上主義組織オーキスによって脅かされた。[ 149 ]マーベルは、相互に関連する2つのタイトル『フォール・オブ・ザ・ハウス・オブ・X』と『ライズ・オブ・ザ・パワーズ・オブ・X 』で、クラコアの未来をかけたX-メンの最終決戦を予告した。[ 150 ]
SXSW 2024のパネルでは、クラコア時代を経て、X-メンが地球上に散らばり、再建を試みるというミュータント神話の新時代が発表されました。X-メン、アンキャニー X-メン、エクセプショナル X-メンのフラッグシップタイトル、 X-フォース、NYX、X-ファクター、ウェポン X-メンの新シリーズ、ジーン・グレイ、ウルヴァリン(ローガン)、ストーム、ダズラー、ミスティーク、サイロック、ウルヴァリン(ローラ・キニー) 、マジックのソロシリーズ、センチネルズの新シリーズが紹介されました。[ 181 ] [ 182 ] [ 183 ] [ 184 ] [ 185 ]
X-メンに新たに加わった注目すべきメンバーとしては、キッド・オメガ、テンパー、アニマリアなどが挙げられる。この時代の注目すべきストーリーアークとしては、「レイド・オン・グレイマルキン」(2024年)、「X-マンハント」(2025年)、「ジャイアントサイズX-メン」(2025年)、そして「エイジ・オブ・リベレーション」(2025年)などがある。X-メンは「ブラッド・ハント」と「ワン・ワールド・アンダー・ドゥーム」のストーリーラインにも関わっていた。
NYCC 2025で発表されたX-Menコミックシリーズの再始動では、エイジ・オブ・リベレーションの後にチームが団結することになる。この発表では、X-Men、Uncanny X-Men、Wolverineシリーズの継続、Inglorious X-Force、Generation X-23、Wade Wilson: Deadpoolの新連載シリーズ、 Storm: Earth's Mightiest Mutant、Cyclops、Rogue、Magik & Colossusの新限定シリーズが確認された。[ 194 ]その後、エマ・フロストがグレイマター・レーンを設立する新連載シリーズX-Men Unitedと、ムーンスターとビショップの限定シリーズが発表された。[ 195 ] [ 196 ] [ 197 ]
X-メンには、定期的に戦う敵の悪党たちが数多くいる。最も有名なのは、ミュータントの磁力の支配者であり、プロフェッサーXの元友人であるマグニートーだ。その他の有名な敵には、変身能力を持つミスティーク、古代のミュータントであるアポカリプス、狂気の科学者ミスター・シニスター、ミュータント狩りのセンチネルロボット、ブラザーフッド・オブ・イービル・ミュータンツやヘルファイア・クラブなどの悪党チーム、そして人間からの絶え間ない人種差別や偏見などがある。[ 223 ]
長年にわたり、様々なストーリー展開において、繰り返し用いられるプロットの仕掛けやモチーフが数多く存在し、それらはX-メンの正史においてごく一般的なものとなっている。
X-メンシリーズの登場人物は様々な政治思想を信奉しており、これらの違いはしばしば対立の引き金となる。X-メンシリーズで最も顕著な思想的対立は、エグゼビアとマグニートーの間の対立である。バーンは、リーが当初、この二人をそれぞれフランクリン・D・ルーズベルトとアドルフ・ヒトラーをモデルにしていたと主張しているが、後にリーが支持した、二人がマーティン・ルーサー・キング・ジュニアとマルコムXの類似物であるという解釈もある。[ 224 ]ライターのクリス・クレアモント(マグニートーのバックストーリーとエグゼビアとの関係を考案した人物)は、彼らをダヴィド・ベン=グリオンとメナヘム・ベギンにより近いと見ていた。[ 225 ]エグゼビアのイデオロギーは同化主義や模範的少数派政治と比較されてきた一方、当初ミュータント至上主義者として描かれていたマグニートーは、後に相互確証破壊による自己決定を提唱する解放主義者として描かれている。カリストは分離主義者であり、孤立主義によってモーロックを守ろうとしている。エマ・フロストは社会運動を拒否し、資本主義システムを自身の利益、あるいは彼女が世話をしている個々のミュータントのために利用することを選んだ人物として描かれている。アポカリプスは、ミュータントは力の支配によってのみ生き残ることができると信じる社会ダーウィニストとして特徴づけられている。ミュータント解放戦線は、政府によって不当に投獄されたミュータントを解放するためにテロ行為を行っている。たとえ相反するイデオロギーを表明する個々のキャラクターが、誤った考えを持っているか悪役として描かれている場合でも、X-メンはしばしば彼らの動機や信念をニュアンス、共感、敬意をもって扱います。たとえば、シークレット・ウォーズで、アベンジャーズがビヨンダーによるマグニートーのヒーローチームへの配置に異議を唱えたとき、X-メンは彼のやり方には同意しないものの、彼を味方として擁護します。最終的には彼を味方として受け入れるようになります。キャプテン・アメリカでさえ、時折彼を擁護します。[ 226 ]ピューリッツァー賞受賞の国家安全保障ジャーナリスト、スペンサー・アッカーマンは、セレブロのポッドキャストで、「X-メンが物語の宇宙、神話として重要な点は、常に誰が正しいかを議論すべきだということだ」と述べています。[ 227 ]
ミュータントと普通の人間の間の対立は、宗教団体、民族的および人種的少数派、自閉症者、LGBTQコミュニティなど、アメリカの少数派グループが経験する現実世界の対立とよく比較される。[ 228 ] [ 229 ]同様の能力を持つ非ミュータントはめったに恐れられることがないため、マーベルユニバースの文脈ではミュータントに対する態度は意味をなさないと指摘されている。X-メンの編集者アン・ノチェンティは、「それは文学的なことだと思います。コロッサスとトーチに違いはありません。もし誰かが炎に包まれて私のオフィスに入ってきたら、あるいは誰かが鋼鉄に変わって私のオフィスに入ってきたら、私は同じ反応をするでしょう。彼らの起源を知っているかどうかは実際には重要ではありません。... X-メンは書籍として常に何か異なるものを表現してきました。彼らの能力は思春期に発現し、それが特別なものか、制御不能なものか、あるいは自分を孤立させるものかに関わらず、思春期に経験する変化に類似しています。それは、はみ出し者のアイデンティティのテーマです。」[ 230 ]
X-メンは、ミュータントであるというだけの理由で、人類全体から憎まれ、恐れられ、軽蔑されている。つまり、意図的かどうかは別として、本書は人種差別、偏見、差別をテーマにした作品なのである。
X-メンの物語の多くは、チームが任務で時間を旅したり、悪役が歴史を変えるために時間を旅したり、特定のキャラクターが過去や未来から現在のチームに加わったりするなど、時間旅行を掘り下げています。このプロット装置を使用していることで有名なストーリーアークやスピンオフには、デイズ・オブ・フューチャー・パスト、メサイア・コンプレックス、オールニューX-メン、メサイア・ウォー、バトル・オブ・ジ・アトムなどがあります。時間旅行に関連するキャラクターには、アポカリプス、ビショップ、ケーブル、オールドマン・ローガン、プレステージ、ホープ・サマーズ、テンパス、ストライフなどがいます。[ 254 ] X-メンの歴史における重要な時期は、2012年のオールニューX-メンでビーストが時間旅行を使用して1960年代のオリジナルの5人のX-メンを現在に連れてきたことから始まりました。これらの時間移動してきたキャラクターたちは、その後、自身のタイトルである『X-メン・ブルー』で主役を務め、2018年のイベント「エクスターミネーション」で元の時間軸に戻った。
X-メンシリーズで最も頻繁に使われるプロット装置の一つは、死と復活であり、主にジーン・グレイとフェニックスの絆という意味で使われる。ジーンとフェニックスほど象徴的ではないが、他の多くのX-メンのキャラクターも時折死んで生き返っている。死と復活はX-メンのコミックでは非常にありふれた出来事になっているため、キャラクターたちは何度も自分たちが死に慣れていることや、死が必ずしも自分たちに永続的な影響を与えるわけではないことを述べている(例えば、「ミュータントの天国には真珠の門はなく、回転ドアがあるだけだ」)。ジョン・バーンは、「ああ、私たちはファンに、現実世界でさえ死は実際には永続的なものではないと期待するように仕向けてきたのだ!」とコメントした。[ 255 ] X-ネクロシャは、セレーネが神となるために、X-メンの死んだ仲間や敵の多くを一時的に蘇らせるという特定のストーリーアークである。クラコア時代において、登場人物たちは死んだミュータントを蘇らせる方法を発明し、それが様々なX-メン作品における重要な物語要素となる。
宇宙旅行は、フェニックスとダークフェニックスの物語から始まったX-メンのコミックでは定番となっています。それ以来、宇宙はX-メンの同盟者や時折のライバルであるシーア帝国、そしてフェニックス・フォースが登場する多くの物語に関わってきました。宇宙は、ブルードのような悪役種族が初めて登場したストーリーアークなど、ブルードが登場する多くの物語の舞台となっています。 [ 256 ]宇宙を通して、スタージャマーズやバルカン(サイクロップスとハボックの失われた兄弟)のような注目すべきキャラクターが登場しました。宇宙旅行は、ジョス・ウェドンがアストニッシングX-メンを執筆した際に、 SWORDの登場、特に彼が執筆した最後のストーリーアークの1つである「アンストッパブル」で重要な役割を果たしました。[ 257 ] [ 258 ]宇宙を舞台にしたその他の注目すべきストーリーアークには、「X-メン:ジ・エンド」、「シーア帝国の興亡」、「X-メン:キングブレイカー」、「王たちの戦争」、「ブラック・ボルテックス」などがある。
モジョバース出身の異星人でメディア王であるモジョというキャラクターは、社会に対するメディアの蔓延する影響を風刺している。ノチェンティとアート・アダムスによって創造されたモジョのグロテスクな外見とテレビ視聴率への執着は、エンターテイメントメディアの搾取的な性質を批判している。このキャラクターは、マーシャル・マクルーハン、ノーム・チョムスキー、ウォルター・リップマンなどのメディア批評家の著作を読んだノチェンティの影響を受けている。モジョの暴政に対するX-メンの抵抗は、メディアの独占に対する闘争と、自由で独立した報道機関のための闘いを象徴している。[ 259 ] [ 260 ] [ 261 ] [ 262 ] [ 263 ] [ 264 ] [ 265 ] [ 266 ] [ 267 ] [ 268 ]
X-メンチームは、20世紀フォックスの実写映画シリーズ、多数のアニメ番組、実写番組、多数のビデオゲーム、数多くの小説、モーションコミック、サウンドトラック、アクションフィギュア、衣料品など、さまざまなメディアに登場しています。