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マーク・ミラー（/ ˈmɪlər /、 1969年12月24日生まれ）はスコットランドのコミック作家で、 DCコミックスのワイルドストーム・インプリントから出版されたスーパーヒーローシリーズ『ジ・オーソリティ』の連載で最初に注目を集めた。ミラーはマーベル・コミックスで幅広く執筆しており、タイム誌が「この10年で最高のコミック」と評し、共同ストーリークリエイターのザック・ペンが2012年の映画『アベンジャーズ』の主要なインスピレーション源だと述べている『ジ・アルティメッツ』 [ 2 ]、マーベルのアルティメット・インプリントの『X-メン』、『ファンタスティック・フォー』、『アベンジャーズ』、そしてマーベル・ナイツの『スパイダーマン』と『ウルヴァリン』などがある。2006年、ミラーはミニシリーズ『シビル・ウォー』を執筆し、これは全社規模のクロスオーバーストーリーの中心となり、後にマーベル・スタジオの映画『キャプテン・アメリカ/シビル・ウォー』のインスピレーションとなった。[ 3 ]ミラーがウルヴァリンを担当した連載の一部として発表された「オールドマン・ローガン」のストーリーラインは、2017年の映画『ローガン』のインスピレーションとなった。[ 4 ] [ 5 ]
ミラーは、JG ジョーンズとの共作『ウォンテッド』 、ジョン・ロミタ・ジュニアとの共作『ヒットガール』と『キック・アス』 、スティーブ・マクニブンとの共作『ネメシス』 、レイニル・フランシス・ユーとの共作『スーペリア』と『スーパークルックス』 、デイブ・ギボンズとの共作『ザ・シークレット・サービス』、フランク・クワイトリーとの共作『ジュピターズ・レガシー』など、統一レーベル「ミラーワールド」で出版された多数のクリエイター所有シリーズを執筆している。これらのシリーズの中には、『ウォンテッド』 、『キック・アス』、『キングスマン：ザ・シークレット・サービス』、『ジュピターズ・レガシー』 、『スーパークルックス』などの実写版やアニメ版、長編映画化されたものや、 『ウォンテッド：ウェポンズ・オブ・フェイト』、 『キック・アス：ザ・ゲーム』などのビデオゲーム化されたものもある。
ミラーは作家としての活動に加え、自身のコミックを原作とした映画やテレビドラマの全作品でエグゼクティブプロデューサーを務めている。2012年から2016年にかけては、20世紀フォックスに雇用され、自身のマーベルコミックシリーズ『キック・アス』と『ザ・シークレット・サービス』（『キングスマン』）の映画化作品のクリエイティブコンサルタントを務めた。
2013年、ミラーは映画と文学への貢献が認められ、大英帝国勲章（MBE）を授与された。
ミラーは1969年12月24日にスコットランドのコートブリッジで生まれた[ 6 ]。彼は人生の前半を同町のタウンヘッド地区で過ごし、セント・アンブローズ高校に通った[ 7 ]。
ミラーには4人の兄[ 8 ] [ 9 ]と1人の姉がおり、それぞれ彼より22歳、20歳、18歳、16歳、14歳年上である[ 9 ] 。彼が初めてコミックに触れたのは4歳の時で、当時大学に通っていた兄のボビーからだった。ボビーは2010年現在、特別支援学校で働いている[ 10 ]。ミラーが最初に読んだコミックは、グウェン・ステイシーの死を描いた画期的な『アメイジング・スパイダーマン』第121号と、その日にボビーが買ったスーパーマンの本だった[ 9 ] 。ミラーのコミックへの興味は、兄たちが彼のために買った他のコミックの白黒復刻版によってさらに強固なものとなった[ 8 ]。彼はそれをとても気に入り、1週間後の初聖体拝領の写真撮影までに両親が消すことができなかった不滅のマーカーで顔に蜘蛛の巣を描いた[ 9 ]。
1970年代半ばから後半にかけて、ミラーは当時自身が熱心に見ていたスコットランドの長寿子供向けテレビ番組「グレン・マイケルのカートゥーン・キャバルケード」にゲストとして頻繁に出演した。ある時、彼はコミックの歴史について語るために番組に招かれ、2010年にスコットランドの新聞「デイリー・レコード」のインタビューで、ミラーはグレン・マイケルのテレビ番組で初めてスーパーヒーローを知ったと述べている。[ 11 ]
ミラーの母親は、ミラーが14歳の時に64歳で心臓発作で亡くなり、父親は4年後の65歳で亡くなった。[ 9 ]ミラーは漫画を描くのが好きだったが、家族は化学、物理、高度な数学などの科目を勉強していた学問好きのミラーにとって、そのようなことは時間の無駄だと考えていたため、美術学校に行くことは許されなかった。彼は当初医者になるつもりだったが、その後、経済学者になるのも実行可能な代替案だと考えたが、後にその職業では「うまくやっていけない」と判断した。[ 8 ]彼はグラスゴー大学で政治学と経済学を学んだが、父親の死によって生活費を払うお金がなくなったため中退した。[ 9 ]
ミラーがコミック作家になることを最初に思い立ったのは、1980年代半ばにコンベンションでアラン・ムーアに会ったことがきっかけだった。 [ 12 ] [ 13 ]数年後、18歳のミラーがファンジンのためにスコットランドのコミック作家グラント・モリソンにインタビューした際、ミラーはモリソンに、作家とアーティストの両方としてコミックを作りたいと語った。当時、バンド「ザ・ミキサーズ」で10年近くツアーをしていたモリソンは、キャリア初期にはストーリーの執筆と作画の両方の経験が限られていたため、ミラーにどちらか一方のキャリアパスに集中するよう勧めた。ミラーはこれをこれまで受けた中で最高の助言だと述べている。[ 14 ] [ 8 ]その後まもなく、ミラーは最初の脚本「セイヴィアー」をレスターを拠点とする独立系出版社トライデントに売却した。モリソンの元バンドメイトで、ザ・ミキサーズ、さらにその前はザ・フォーヴズに所属していたダニエル・ヴァレリーがイラストを担当した『セイヴィアー』[ 15 ]は、宗教的なテーマ、風刺、スーパーヒーローのアクションをミックスしたもので、ミラーをイギリスのコミック業界全体にすぐに知らしめ、長寿アンソロジー『2000 AD』とその姉妹誌『クライシス』の脚本依頼がいくつか舞い込む結果となった。[ 16 ]
1992年、トライデントのオーナーであるネプチューン・ディストリビューションが倒産し[ 17 ] 、ミラーの同出版社での2作目となる『セイヴィアー』と『ザ・シャドウメン』は未完のままとなった。その頃には、ミラーはすでに2000ADとその関連誌に準レギュラーとして寄稿しており、彼の作品には、ロボハンターの連載が数本、 『クライシス』向けの6部構成の刑務所物語「インサイダーズ」、ジャッジ・ドレッドのスピンオフシリーズ『レッド・レイザーズ』、そしてデイリー・スター紙向けのドレッド自身が主人公の新聞連載が多数含まれていた。翌年、ミラー、モリソン、そしてライターのジョン・スミスは、「サマー・オフェンシブ」と題された8週間の連載で2000ADの編集権を与えられた[ 18 ] 。この物議を醸した企画は、とりわけ、ミラーとモリソンが共同執筆した最初の主要な物語である『ビッグ・デイブ』を生み出した[ 19 ]。
1994年、ミラーはアメリカのコミック業界に進出し、 DCコミックスのヴァーティゴ・インプリントから出版されていた長寿シリーズ『スワンプシング』を引き継いだ。彼の連載の最初の4号は再びモリソンと共同執筆され、ミラーによればモリソンは「DCが他の誰よりも私を選ぶようにするために参加した」とのことである。[ 16 ]ミラーの『スワンプシング』でのその後の作業は、低迷していた同タイトルに批評家からの評価をもたらしたが、同誌の売上は依然として低く、出版社による打ち切りを正当化するに足るものであった。その後数年間、ミラーは2000ADや様々なアメリカの出版社で散発的に執筆を続け、多くの場合モリソンと共同でストーリーを執筆した。彼はマーベルのミニシリーズ『スクラル・キル・クルー』 、ハリスの『ヴァンピレラ』の短期連載、DCの『ザ・フラッシュ』の1年間の連載、そして『アズテック：ジ・アルティメット・マン』でモリソンと共同執筆している。[ 20 ] [ 21 ]
ミラーのこの時期の未実現プロジェクトには、マーベルの2099インプリントのリニューアル[ 22 ]や、グラント・モリソンと共同で制作したマーベル・テイルズの「世界の終わり」ストーリーライン[ 23 ]などがある。1998年後半、ミラーとモリソンは、マーク・ウェイドとトム・ペイヤーと共に、 2000年1月に開始予定だったスーパーマンのタイトルに関する大規模な提案を作成した[ 24 ] 。この提案は承認され、チームの共同ライターとしての活動は、新任編集者エディ・ベルガンザの最初の号から始まる予定だった。休暇から戻った当時のDC編集者マイク・カーリンは、自分の知らないうちにスーパーマンに大きな変更が加えられていることに衝撃を受け、プロジェクトに拒否権を行使した。[ 25 ] [ 26 ] 1999年、ミラーはファントム・ストレンジャーとシークレット・ソサエティ・オブ・スーパーヴィランズの企画も開発し[ 27 ] 、デビューシリーズであるセイバーのリメイクも手がけた。[ 16 ] [ 28 ]
1990年代後半、ミラーはコミックから脚本執筆へと進出する最初の試みとして、吸血鬼をテーマにしたブラックコメディドラマ『サイクサイド』を執筆した。[ 29 ] [ 16 ]この脚本は最終的にチャンネル4に採用され、ミラーは脚本と監督の両方を務めることになった。当初はテレビ映画として書かれたものだったが、制作会社はミラーに6話構成のシリーズに発展させるよう依頼した。[ 30 ]「バフィーとトレインスポッティングの融合」と評され、ミラーの故郷であるコートブリッジで撮影される予定だった『サイクサイド』は、最終的に制作準備段階で中止となった。 [ 31 ] 2010年のインタビューで、ミラーは脚本の権利をプロデューサーのアンガス・ラモントに売却し、ラモントはそれを映画化して劇場公開したいと考えていると述べている。[ 32 ]
1999年と2000年に、ミラーはイブニング・タイムズ紙にコラムを執筆した。[ 33 ]
ミラーは、DC コミックスで、アニメシリーズ「スーパーマン」の連続性を舞台にした物語を描いた全年齢対象のコミックシリーズ「スーパーマン アドベンチャーズ」の制作で注目を集め始めた。自称スーパーマンファンのミラーは、[ 14 ] [ 34 ] 2 年間同タイトルを担当し、メインラインのDC ユニバースのキャラクターをフィーチャーした単発ストーリーを執筆しながら、アイズナー賞に2 回ノミネートされた[ 35 ]。ミラーの最も有名なスーパーマン物語は、3 号からなるエルスワールドのミニシリーズ「スーパーマン: レッド サン」で、ミラーが脚本の大部分を 2 年前に完成させていたにもかかわらず、1998 年に初めて発表された[ 36 ] 。 [ 14 ]シリーズのオリジナルアーティストであるデイブ ジョンソンがスケジュールに遅れたため、ミラーは残りのページに他のアーティストを使うというアイデアに反対した。[ 26 ] DCは最終的にアーティストのキリアン・プランケットを起用し、2002年にこの本を完成させた。 [ 37 ]ミラーが子供の頃にスーパーマン#300を読んだ後に最初に思いついたレッド・サンは、 [ 36 ] [ 37 ]翌年に出版され、後に同名のアニメ映画化された。
1999年8月、ミラーとスコットランド人アーティストのフランク・クイットリーが、 DCコミックスのワイルドストーム・インプリントから出版されている連載シリーズ「ジ・オーソリティ」を引き継ぐことが発表された。これは、前任のライターでシリーズの共同制作者であるウォーレン・エリスの推薦によるものだった。[38][ 39 ] [ 40 ] [ 41 ] [ 42 ] [ 28 ]ミラーのトレードマークである過激な暴力と風刺、ポップカルチャーの引用、成熟したテーマが混ざり合ったスタイルは、批評的にも商業的にも成功を収めた[ 43 ]が、この作品自体は、新しいクリエイティブチームの最初の号からDCによって行われた検閲に苦しみ[ 44 ]、ミラーが執筆した、チームの元リーダーであるジェニー・スパークスに焦点を当てたスピンオフミニシリーズにも及んだ。[ 45 ]その結果、クリエイターたちはシリーズに「成人向け」ラベルを付けるよう繰り返し要求したが、そのアイデアは当時のDCコミックスの発行人ポール・レビッツによって却下された。[ 46 ]一方、DCはミラーの新たな成功にあやかろうと、ミラーによる「失われた」スーパーマン・アドベンチャーズの脚本を出版した。 [ 47 ]ミラー自身は故郷のスコットランドからアメリカへの移住を検討し、[ 48 ]ワイルドストームとDCコミックスの最大のライバルであるマーベルからのスタッフ職のオファーの間で迷っていた。[ 49 ]
2000 年 6 月、マーベルは、当時立ち上げ予定だった「アルティメット」シリーズのコミックにミラーが参加し、「アルティメット X-メン」のライターを務めることを発表した。[ 50 ] [ 51 ]これは、以前このシリーズを担当していたブライアン・マイケル・ベンディスが、スパイダーマン タイトルの「アルティメット」シリーズ第 1 号の立ち上げに注力することにしたためである。[ 52 ]このシリーズは、同社の長年にわたる架空の連続性を一般の読者向けに簡素化し、合理化することを目的としており、批評的にも商業的にもすぐに成功を収めた。[ 53 ]そして、 「アルティメット X-メン」の立ち上げ後まもなく、ミラーはマーベルのスタッフ ライターの職に 2 年間の契約を結んだことを発表した。[ 49 ]この契約の一環として、ミラーと彼の家族はニューヨーク市に引っ越した。
2000 年 11 月、ミラーとクイテリーは、シリーズが月刊スケジュールを維持する場合、第 22 ～ 25 号 (表紙日付 2001 年 3 月 ～ 6 月) に掲載される予定だった第 3 話のストーリーアークの後、The Authority を離れる計画を発表した。 [ 54 ] [ 42 ]しかし、このアークの最初の号が発行された直後、クイテリーがマーベルと独占契約を結んだことが発表され[ 55 ]、予定より早くタイトルを離れることになった。[ 56 ]ワイルドストームはアート アダムスに最後の号を完成させるよう指示し[ 57 ] 、アダムスがシリーズの自分の担当部分に取り組む間、出版の空白を埋めるためにライターのトム ペイヤーとアーティストのダスティン グエンを雇って別の 4 話のストーリー アークを作成させた。[ 58 ] [ 59 ]その後、2001年9月11日の攻撃を受けて、ワイルドストームは残りの3号の発売を延期し[ 60 ]、完成しているがまだ発売されていない作品をセンシティブな内容のためにさらに編集することを決定し[ 58 ] [ 44 ] 、最終的にアダムスはこのタイトルから離れることになった。ミラーがシリーズで最後に手がけた『オーソリティ』第29号は、ゲイリー・アースキンのアートで2002年7月の表紙日付で出版された。ミラーが執筆した『オーソリティ』のスピンオフ作品で、仮題『アポロ/ミッドナイター』 [ 41 ]というワンショットストーリーが2000年に発売されると発表されたが[ 61 ]、結局制作されなかった。
2002年、ミラーとアーティストのブライアン・ヒッチは、マーベルのアルティメット・ラインをさらに拡張し、同社のアベンジャーズ・チームを再構築した『ジ・アルティメッツ』を刊行した。[ 62 ]このタイトルも大成功を収めたが、ヒッチの個人的な問題により出荷が遅れた。[ 63 ]『ジ・アルティメッツ』は、より多くの号を事前に制作できるようにタイトルを再始動させる目的で、13号、2年間の刊行後に最終的に打ち切られた。[ 64 ]『ジ・アルティメッツ2』はその後すぐに刊行されたが[ 65 ] [ 66 ]、今度はミラーの新たに診断された慢性疾患とマーベルでの仕事量の増加により、遅延に見舞われた。[ 67 ] [ 68 ]第2巻と、このタイトルの制作チームによる連載は、2007年に13号目で終了した。[ 69 ]ミラーとヒッチの『アルティメッツ』の作品は、『アルティメット・アベンジャーズ』[ 70 ] [ 71 ]と、それに続く2012年のマーベル・スタジオの長編映画『アベンジャーズ』 （ジョス・ウェドン監督）という2つのマーベル・アニメーション作品に影響を与えた。 [ 2 ] 2015年の続編映画『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』でクイックシルバーを演じた俳優アーロン・テイラー＝ジョンソンは、同作もアルティメット・コミックからインスピレーションを得たと述べている。[ 72 ]
2002年と2003年に、ミラーはComic Book Resourcesにコラムを執筆した。[ 73 ]ほぼ同時期に、ミラーのウェブサイトには、アーティストのスティーブ・ディロンによる6号構成のパニッシャーシリーズの予告が掲載されたが、マーベルから公式発表はなかった。 [ 74 ] 2003年、ミラーとアーティストのテリー・ドッドソンは、マーベルが新たに復活させたEpicインプリントでTroubleを立ち上げた。 [ 75 ] [ 76 ]このシリーズはロマンスコミックの人気を再び高めることを目的としていたが、販売面でも批評面でも失敗に終わった。[ 77 ] [ 78 ]同年、ミラーはマーベルとの独占契約をさらに2年間更新した。[ 79 ] [ 80 ]翌年、彼はマーベル・ナイツのインプリントで出版されたタイトルの12号連載を2回執筆し、ドッドソンと共にマーベル・ナイツ・スパイダーマンを再び立ち上げ[ 81 ] 、アーティストのジョン・ロミタ・ジュニアと共にウルヴァリンの連載シリーズを引き継いだ[ 82 ] 。ミラーとアルティメット・スパイダーマンのライター、ブライアン・マイケル・ベンディスは、アルティメット・マーベルのインプリントで新しい連載シリーズ、アルティメット・ファンタスティック・フォーを立ち上げた[ 83 ]が、スケジュールの問題でわずか6号で降板した[ 84 ] 。ミラーとアーティストのグレッグ・ランドは、新しいソーの連載シリーズのクリエイティブチームとして発表されたが、代わりにアルティメット・ファンタスティック・フォーを引き継いだ[ 85 ]。ミラーのタイトルへの復帰は、とりわけマーベル・ゾンビーズのコンセプトを導入した。[ 86 ]この期間中、ミラーはアルティメット・ユニバースにギャラクタスを紹介するミニシリーズ三部作の執筆を任されたが、マーベルでの他の仕事[ 87 ]と健康上の問題[ 88 ]のためプロジェクトを離れた。
2006年、ミラーはマーベルとの独占契約をさらに2年間更新した後、[ 67 ]アーティストのスティーブ・マクニブンと共に、キャリアの中で最も有名でベストセラーとなった7号のミニシリーズ「シビル・ウォー」をスタートさせた。これは、会社全体のクロスオーバーストーリーラインである同名の中心的作品となった。[ 89 ] [ 68 ]ストーリーは、スーパーヒーローが日常的に意図せず引き起こす死と破壊に対応して超人登録法が可決され、その結果としてスーパーヒーローコミュニティに分裂が生じ、キャプテン・アメリカとアイアンマンが騒動で対立する側を取ったことを中心に展開した。[ 90 ]このストーリーラインは架空のマーベル・ユニバースに永続的な影響を与え[ 91 ] [ 92 ]、2016年のマーベル・スタジオ映画「キャプテン・アメリカ/シビル・ウォー」のインスピレーションとなった。[ 3 ]
2007年と2008年に、ミラーはワーナー・ブラザースにスーパーマン映画の新シリーズを売り込もうとしたが、スタジオは代わりにデヴィッド・S・ゴイヤーの『マン・オブ・スティール』の企画を採用した。[ 93 ] [ 94 ]その頃、彼はマーベルにも2つの企画を却下された。リチャード・コーベンとのブレイドの物語と、ジョン・ロミタ・ジュニアとのゴーストライダーの物語である。どちらのキャラクターも当時すでに連載シリーズがあり、マーベルはどちらの作品もこれ以上本を出版できるとは思わなかった。[ 95 ] 2008年、ミラーは『ウルヴァリン』の連載シリーズに戻り、彼の『シビル・ウォー』の協力者であるスティーブ・マクニブンが作画を担当した長編ディストピア物語「オールドマン・ローガン」を執筆した。[ 96 ] [ 97 ]この物語の要素は、2017年の20世紀フォックス映画『ローガン』に影響を与えた。[ 4 ] [ 5 ]また2008年には、ミラーは『アルティメッツ』の共同制作者であるブライアン・ヒッチと再びタッグを組み、メインラインの『ファンタスティック・フォー』シリーズを手がけた[ 98 ] [ 99 ] 。さらにアーティストのトミー・リー・エドワーズと共にミニシリーズ『マーベル1985』をスタートさせた[ 100 ] [ 101 ]。同時進行で連載されたこれら3つのタイトルは、ミラーが意図的に相互にリンクするように書いたことで注目に値する[ 102 ]。これは、マーベルのアイコン・インプリントから出版されたミラーのクリエイター所有シリーズ『キック・アス』にも登場したキャラクター、クライド・ウィンチャムの登場によるものである[ 103 ] 。2009年には、ミラーは『アルティメット・コミックス：アベンジャーズ』のバナーの下でリリースされたいくつかの限定シリーズでアルティメット・ユニバースに復帰した[ 104 ] [ 105 ]。これが現在までのところ彼の最後のマーベル作品である。
2011年、ミラーは請負の仕事をやめ、自身の創作作品に専念するようになった。[ 106 ] [ 107 ]
2003年、ミラーは、新しい共有架空世界を舞台にした、将来のクリエイター所有コミックのための統一レーベルであるミラーワールドを発表しました。[ 108 ]初期のラインナップは、Wanted [ 109 ] （トップカウ社から出版され、その後エリック・ラーセンによるサベージ・ドラゴンとのクロスオーバー、アンジェリーナ・ジョリーとモーガン・フリーマン主演の長編映画、ビデオゲームに翻案された）、[ 110 ] Chosen （ダークホース社から出版）、[ 111 ] The Unfunnies（アバター社から出版）[ 112 ]、そして未発表のワンショット作品Runで構成されていました。[ 113 ] [ 114 ] [ 115 ]未発表のプロジェクトとしては、2005年にミラーが作成したテレビシリーズの企画を基にした、英国王室を題材にした政治ドラマ『キング・アンド・カントリー』がある。ミラーによれば、この作品は「大手出版社」からフルカラーのグラフィックノベルとして出版される予定だった。[ 95 ] 2008年には、ミラーワールドのラインナップが拡大し、イメージ・コミックスから『ウォー・ヒーローズ』 、マーベルのアイコン・インプリントから『キック・アス』が出版され、2年後に長編映画化された。ミラーワールド・シリーズの所有権は、ミラーと共同制作アーティストの間で50/50に分かれている。[ 116 ]
2010年、ミラーとイギリスの出版社タイタンは、ポップカルチャーをテーマにした雑誌CLiNT [ 117 ] [ 118 ]を創刊した。この雑誌には、ミラーのクリエイター所有コミックの連載や、Millarworldフォーラムを通じて投稿された新進気鋭のクリエイターによる短編小説が多数掲載されている。[ 119 ]他の雑誌寄稿者には、フランキー・ボイル、スチュワート・リー、ジョナサン・ロス、ジミー・カーなどがいる。2011年と2012年には、ミラーはロンドンでKapow!コミックコンベンションを主催した。 [ 120 ] 2011年のKapow!イベントは、「コミックブックの最速制作」と「コミックブックへの最多寄稿者」という2つのギネス世界記録を樹立したことで注目された。ミラーは 午前9時に作業を開始し、20ページのスーペリアのストーリーを構想した。その後、ショーン・フィリップス、デイブ・ギボンズ、フランク・クイテリー、ジョン・ロミタ・ジュニア、ジョック[ 121 ] 、ダグ・ブレイスウェイト、イアン・チャーチル、オリヴィエ・コイペル、ダンカン・フェグレド、サイモン・ファーマン、デビッド・ラフエンテ、ジョン・マクレア、リアム・シャープ[ 122 ]を含む60人以上のコミックブッククリエイターが、一日を通してステージに登場し、それぞれ1コマずつ制作した。白黒の書籍は11時間19分38秒で完成し、2011年11月23日にマーベルのアイコン・インプリントから出版され、すべての印税はヨークヒル児童財団に寄付された。[ 121 ] 2015年と2016年に、ミラーワールドはタレントコンテストを開催し、参加者は同社の所有する作品を基にした短編小説を執筆または描画しなければならなかった。[ 123 ] [ 124 ]入賞作品は、それぞれ2016年と2017年に2冊のアンソロジー特別版として出版された。
ミラーワールドのシリーズのほとんどは、長年にわたってハリウッドの関心を集めてきた。2008年、マイケル・デ・ルカはコロンビア・ピクチャーズのために『ウォー・ヒーローズ』のオプションを取得した。[ 125 ] [ 126 ] 2010年には、トニー・スコットが監督を務める予定で、 20世紀フォックスが『ネメシス』のオプションを取得した。[ 127 ] 3年後、フォックスは『スターライト』のオプションを取得した。[ 128 ] 2014年には、マシュー・ヴォーン監督の『キングスマン：ザ・シークレット・サービス』が公開された。[ 129 ]同年、ヴォーンがプロデューサーを務める予定で、フォックスが『スーペリア』のオプションを取得した。 [ 130 ]翌年、『ハック』はスタジオ8に買収され、[ 131 ]ユニバーサルが『クロノノーツ』の映画化を開発中であることが発表された。[ 132 ] 2016年、ウェイポイント・エンターテインメントは『スーパークルックス』と『アメリカン・ジーザス』の両方の映画化権を獲得した[ 133 ]（後者は2009年にマシュー・ヴォーンのマーヴ・フィルムズによって既に映画化権が取得されていた）[ 134 ]一方、ロレンツォ・ディ・ボナヴェンチュラは『ジュピターズ・レガシー』の開発を開始した[ 135 ]。同年、ジョー・ロスとジェフ・カーシェンバウムは『エンプレス』の製作に携わり、『トリプルX：再起動』の脚本家F・スコット・フレイザーが脚本を担当することになった[ 136 ] 。
2017年8月、MillarworldがNetflixに非公開の金額で買収されたことが発表された。[ 137 ] [ 138 ] [ 139 ]ミラー氏は、コミックブック会社が制作スタジオに買収されたのは史上3度目だと述べ、この買収を1967年のキニー・ナショナル・カンパニー（後にワーナー・コミュニケーションズに改名）によるDCコミックスの買収[ 140 ]と、2009年のウォルト・ディズニー・カンパニーによるマーベル・コミックスの買収[ 141 ]と比較した。この取引の一環として、ミラー氏と妻のルーシー氏はそれぞれ社長とCEOとしてMillarworldの経営を続け[ 142 ]、Netflixが制作する新しい作品の開発を行った。この取引以前に映画化されたコミック、例えば『キック・アス』や『キングスマン』などは、このパッケージには含まれていなかった。[ 137 ] [ 138 ] [ 139 ] Netflixで最初に映像化されたミラーワールド作品は、2021年5月に8話構成のシーズンで初公開された『ジュピターズ・レガシー』だった。 [ 143 ]続いて、2021年11月にアニメシリーズ『スーパー・クルックス』が配信された。[ 144 ]
2025年5月27日、ミラーがロミタと再び組んで『サイキック・サム』というタイトルの新作コミックを制作することが発表された。物語は、殺人事件が起こる前日にそのことを告げる声を聞き始めるサム・ニコレッティという男を中心に展開する。サイドハッスル・コミックス（ミラーワールドとは別レーベル）から出版されるこのコミックは、同日、 Kickstarterキャンペーンとして開始された。プロデューサーのイヴァン・アトキンソンによる映画化も進行中であることが発表された。[ 145 ]
長年にわたり、ミラーは物議を醸す率直な作家として名声を得てきた。インタビューでは、90年代のアメリカンコミック業界のビジネス慣行[ 146 ] 、 2000年代初頭に流行したコミックブックの執筆トレンドであるデコンプレッション[ 147 ] 、2000年代半ばに大手出版社2社がタイインやスピンオフで市場を過剰に飽和させる傾向[ 148 ]、そして彼がタイトルライターを務めていた期間のDCコミックスによるオーソリティの管理[ 149 ] [ 150 ]を公然と批判した。ミラーは自身の作品で、家庭内暴力（ジ・アルティメッツ）[ 151 ] 、 10代の妊娠（トラブル）[ 152 ] 、児童虐待（ジ・アンファニーズ）[ 153 ]、レイプ[ 28 ] [ 154 ]といったテーマを取り入れており、後者は時としてコメディ効果を狙っている。[ 53 ] [ 155 ] 2013年8月、ニュー・リパブリック誌のアブラハム・ジョセフィン・リースマンから、複数のコミックでレイプをプロット装置として使用していることについて質問されたミラーは、「ある悪役がどれほど悪いかを示すためのタブーとなる究極の行為は、誰かをレイプすることだった。私はそれが重要だとは思わない。それは、斬首と同じだ。誰かが悪人であることを示すための恐ろしい行為にすぎない」と答えた。[ 156 ]このコメントは、業界の仲間やコミックブックのジャーナリストから批判を浴びた。[ 157 ] [ 158 ]同様の出来事としては、ミラーが非白人がダウン症候群になる可能性があるという事実に公然と驚きを表明したこと[ 159 ]や、インタビューですべてのゲーマーを「小児性愛者」と呼んだことなどがある。 [ 160 ]
ミラーは、自身と自身の作品を宣伝するために、2004年に当時公開予定だったスーパーマン映画の主演俳優のキャスティングに関してハリー・ノウルズと公然と賭けをしたように、型破りな戦術を頻繁に用いている[ 161 ] 。ミラーはこの賭けを、自身が担当するウルヴァリンの宣伝に利用した[ 162 ]。同年、ミラーは、ラッパーのエミネムが、自身がクリエイター所有のシリーズ『ウォンテッド』の映画化作品でウェズリー・ギブソン役の主演を務めるべく交渉中であると主張した。ミラーはこのキャラクターのイラストにエミネムの肖像を使用していた[ 163 ] 。これに対し、エミネムのマネジメントはVariety誌を通じて公に否定した[ 110 ]。 2006年、ミラーは当時公開予定だった自身のクリエイター所有シリーズ『キック・アス』の主人公の命名権をオークションにかけた。[ 164 ] 2016年、彼は世界中の10都市に隠された『ジュピターズ・レガシー』の先行版を探す「宝探し」を企画した。 [ 165 ] 2017年、ミラーは慈善財団を設立し、それを宣伝するための複数年にわたるキャンペーンを開始した。[ 166 ]
Throughout the 90s and early 00s, Millar was close friends with fellow Scottish writer Grant Morrison.[167] The pair frequently collaborated on works published by British and American publishers and appeared together at various events.[16][53] Morrison was seen as the mentor figure in their relationship,[30][168][169] as evidenced by a humorous strip created by Garth Ennis and Dave Gibbons for an anniversary issue of 2000 AD in which Millar appeared in the form of a small droid repeating a single phrase, "me and Gwant".[170] The pair was also parodied in an issue of Simpsons Comics written by Gail Simone, shown fighting over whose then-ongoing X-Men series—Millar's Ultimate or Morrison's New—is more important.[171] Sometime around 2004, Millar and Morrison seemingly cut all communication and never interacted in public again, which, according to Morrison, happened because Millar wanted to break away from the image of Morrison's protégé after the success he had with The Authority and Ultimate X-Men.[172] When asked about the state of their relationship in a 2011 interview, Morrison responded thus, "I wish him well but, no, there is no good feeling between myself and Mark Millar for many reasons most of which are he destroyed my faith in human fucking nature."[173]
In August 2011, Millar appeared in his native Coatbridge to unveil a superhero-themed steel archway beside the Monkland Canal, created by sculptor Andy Scott with the help from the students at St. Ambrose High School, Millar's alma mater.[7] The six-metre-high archway, created as part of the efforts to reinvigorate the canal, was inspired by Millar's work, depicting a superhero named Captain Coatbridge and two superheroines.[174]
2013年6月、ミラーは映画と文学への貢献により、女王の誕生日叙勲リストで大英帝国勲章（MBE）に叙せられた。[ 175 ] [ 176 ] [ 177 ]
ミラーは、自身のキャリアに最も大きな影響を与えた人物としてアラン・ムーアとフランク・ミラーを挙げ、「私の両親」と表現している。影響を受けた他のコミック作家としては、デイブ・シム[ 181 ] 、グラント・モリソン、ピーター・ミリガン、ウォーレン・エリス、ガース・エニス[ 8 ]などが挙げられる。
2013年、ミラーはスーパーマン、フラッシュ・ゴードン、私を愛したスパイ、スター・ウォーズ、Mr.インクレディブルを自身の好きな映画5本として挙げた。[ 182 ]
ミラーは敬虔なカトリック教徒で、私生活では下品な言葉を使わない。彼は17歳の時に、近くのコートブリッジに住んでいて同じ学校に通っていた最初のガールフレンドのジルと出会った。二人は1993年に結婚し、2009年初頭に離婚した。 [ 9 ]二人の間には1998年に生まれた娘のエミリーがいる。[ 16 ]ミラーの2番目の妻、ルーシー・アンウィン[ 175 ] [ 177 ]は、2011年11月に第一子を出産し[ 183 ] 、2014年3月に第二子を出産した。 [ 184 ]ミラーとアンウィンは2016年5月に結婚した。 [ 185 ] 2010年現在、彼らはグラスゴーのウェストエンドに住んでいる。[ 10 ]
2005年、ミラーはクローン病と診断された。[ 186 ] [ 67 ] [ 187 ]
ミラー氏は自身の政治的見解について次のように述べている。「私は伝統的に中道左派で進歩主義者であり、ベニート派の欧州懐疑主義者だと考えています。そして、イエス派の傘下で結成された連立政権が掲げる政策は、私自身のイデオロギーに最も近いものです。」[ 188 ]彼は以前は労働党の党員であり「生涯」支持者であったが、2025年に党員資格を辞任し支持を撤回し、スターマー政権を「悪夢のような全体主義的な暴徒」であり、 「マーガレット・サッチャーとドイツ空軍を合わせたよりも」英国に損害を与えたと評した。 [ 189 ]
2014年のスコットランド独立住民投票以前、ミラー氏はナショナル・コレクティブ[ 190 ]などの団体[ 188 ]によってスコットランド独立支持者として挙げられ、独立を支持すると解釈される発言をしていた[ 188 ] [ 190 ] 。しかし、住民投票に向けて、ミラー氏は「本当に決めかねている」と述べている[ 191 ] 。2015年1月のヘラルド紙のインタビューで、彼は「最初は賛成だったが、6か月ほど前から迷い始め、国が狂っていくのを見て沈黙した。私が愛する人たちが互いに仲違いしていた」と述べている。[ 184 ] 2020年、ミラーはツイッターで、スコットランド独立に関しては「部族主義者」ではないと説明し、「ブレア政権の後、1、2年は独立に惹かれた」と述べたが、独立したスコットランドが経済的に機能できるかどうか疑問を呈した。[ 192 ] [ 193 ]
ミラーは英国の欧州連合からの離脱を支持し、2016年の英国の欧州連合加盟国民投票では離脱票を支持し、それがスコットランド独立への道になると述べた。[ 194 ]
。マーク・ミラーが運営するアルティメッツは、
アベンジャーズ
に大きな影響を与えた。
作家のグラント・モリソンとマーク・ミラーは、わずか10号で終了した自身の名を冠した連載シリーズでアズテックを登場させた。
年が最悪の年と認識されていたのは興味深い。もちろん、打ち切りの件数で言えば、95 ～ 96 年が最も多かったが、これは大手企業のずさんな計画のおかげで市場と人材プールが極端に薄く引き伸ばされていたため、人為的なものだった。
ストーリーアークについて語る人たちや、明らかに水増しされた、2 部構成として構想されたものの、トレード 用に再設計された資料を読むことに、本当にうんざりしています。コミックが本としてはあまり意味をなさなかったので、トレード マーケットに革命を起こす必要がありましたが、グラフィック ノベルとしてうまく機能し、月刊誌への人々の関心を維持する中間的な方法があると正直信じています。なぜ、始まり、中間、終わり、そして壮大な戦いがすべて 22 ページ以内に収まるストーリーができないのでしょうか?
。私にとって本当に重要だったのは、他の本を手に取らなくても、誰もがすべての本を理解できることでした。買いたくないくだらない本を大量に手に取るほど惨めなことはありません。つまり、ここ2年間のコミック業界はまさにそんな感じでした。自分がかなり好きな本のくだらないタイイン作品ばかりで、そういう感じなんです。
Authority は
、多くの点で非常に傷つく経験でした。DCが
、それが 3 番目か 4 番目に売れていて、最も急速に売れている本だったときに、その本を扱った方法はひどいもの
でした。この媒体では全く前例のないことです。
オーソリティは
、他のすべての本の売上が落ち込んでいる中で、市場で最も急速に成長している本だったのに、彼らはそれを潰してしまった。クリエイターとして、また読者として、私はそれが忌まわしいことだと思うし、それが私が今のところそこで働きたくない理由だ。
