| ファンタスティック・フォー | |
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ファンタスティック・フォー#1 (1961年11月)。 表紙アートはジャック・カービーによる。 | |
| 出版情報 | |
| 出版社 | マーベルコミック |
| スケジュール | 月次 |
| 形式 | 継続中のシリーズ |
| ジャンル | スーパーヒーロー サイエンスフィクション |
| 発行日 | リスト
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| 発行数 | リスト
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ファンタスティック・フォーは、1961年にデビューしたオリジナルのファンタスティック・フォー漫画シリーズから始まり、マーベル・コミックが出版し、スタン・リーとジャック・カービーによって創作されたファンタスティック・フォーというチームをフィーチャーしたいくつ漫画本のタイトルの名前です。
マーベル・コミックがプロデュースした最初のスーパーヒーローチーム作品として、この漫画は同社が1960年代に出版社の小さな部門からポップカルチャー複合企業へと成長する礎となった。この漫画は、ロイ・トーマス、ジョン・バスセマ、ジョン・バーン、スティーブ・エングルハート、ウォルト・シモンソン、トム・デファルコ、マーク・ウェイド、ジョナサン・ヒックマンなどの漫画家たちの才能を披露することになる。ファンタスティック・フォーは、コミックブックのシルバーエイジに端を発するマーベル作品の1つで、2015年まで継続的に出版され、2018年に月刊に戻った。
出版履歴
雑誌と漫画本の 出版者で、出版のトレンドを追う マーティン・グッドマンは、『ジャスティス・リーグ・オブ・アメリカ』の売れ行きが好調であることに気付き、漫画編集者のスタン・リーにスーパーヒーローのチームを題材にした漫画本シリーズを制作するよう指示した。リーは1974年に次のように書いている。「マーティンは、ナショナル・コミックスが出版している本の1つが、他のほとんどの本よりも売れているようだと気付いた。それは『 ジャスティス・リーグ・オブ・アメリカ』という本で、スーパーヒーローのチームを題材にしていた。…『ジャスティス・リーグが売れているのなら、スーパーヒーローのチームを題材にした漫画本を出版したらどうだろう』と彼は言った」[1] : 16
1961~1970年代
ファンタスティック・フォー第1号(1961年11月)の発売は予想外の成功を収めた。リーは当時、コミック業界を去る覚悟ができていたが、ファンタスティック・フォーへの好意的な反応が彼を説得して留まらせた。[2]この雑誌にはファンレターが届き始め[3]、リーは第3号から手紙欄に手紙を掲載し始めた。第3号で、リーは誇張したスローガン「世界最高のコミック雑誌!!」を作成した。次の号では、スローガンは「世界最高のコミック雑誌!」に変更され、1990年代まで各号の表紙に定着し、[4] : 87 、2000年代には数多くの表紙を飾った。
第4号(1962年5月)では、ネイモア・ザ・サブマリナー[ 5]が再登場した。ネイモアは、歴史家やファンがコミックの黄金時代と呼ぶ1930年代後半から1940年代のマーベル最初期のタイムリー・コミックスのスターキャラクターだった水中のアンチヒーローである。第5号(1962年7月)では、チームの最も頻繁な宿敵であるドクター・ドゥーム[6]が登場した。これらの最初期の号は隔月刊行された。第16号(1963年7月)では、表紙のタイトルからTheが削除され、単にFantastic Fourとなった。
カービーは1970年半ばにマーベルを去り、[7]最初の102号と未完の号を描き、修正を加えてファンタスティック・フォー#108に部分的に掲載され、後に完成してファンタスティック・フォー:ロスト・アドベンチャー(2008年4月)として出版された。ファンタスティック・フォーは、リー、ロイ・トーマス、[8] ジェリー・コンウェイ、マーヴ・ウルフマンが連続したレギュラーライターとして継続し、ジョン・ロミタ・シニア、ジョン・ブシェマ、リッチ・バックラー、ジョージ・ペレスなどのアーティストと協力し、長年のインカーであるジョー・シノットが視覚的な連続性を加えた。ジム・ステランコもこの時期にいくつかの表紙を手がけた。[9]ジョン・バーンは第209号(1979年8月)からこのタイトルに参加し、シノットの完成のために鉛筆による内訳を担当した。
1980年代と1990年代
ビル・マントロはウルフマンの後を継いで短期間シリーズのライターを務め、ピーター・パーカーとのクロスオーバー作品である『スペクタキュラー・スパイダーマン』 #42(1980年5月)を執筆した。[10] [11] [12]バーンはコカコーラのためにファンタスティック・フォーの巨大なプロモーションコミックを執筆・描画したが、コカコーラに暴力的すぎるとして拒否され、代わりにファンタスティック・フォー#220-221(1980年7月-8月)として出版された。[13]ライターのダグ・メンチと鉛筆担当のビル・シェンキエヴィッチが10号を引き継いだ。#232(1981年7月)の「Back to the Basics」という適切なタイトルで、[14]バーンはライター、鉛筆担当、インカーとして活動を開始し、
バーンは自身の連載で、低迷していたこのタイトルを復活させた。[16] : 265 当初、バーンが執筆し、シェンキェヴィッツがイラストを担当する予定だった。シェンキェヴィッツは『ムーンナイト』の制作のために去り、バーンがライター、イラストレーター、インカーを兼任することとなった。このコミックには様々な編集者が任命され、最終的にボブ・ブディアンスキーが常任編集者となった。バーンはジム・シューターにブディアンスキーとは一緒に仕事ができないと告げたが、最終的には2人で仕事を続けた。2006年、バーンは「あれは私の妄想だ。今振り返ってみると、あれはシューターが私を本から引き離そうとしていたのだと思う」と語った。バーンはストーリーアークの途中で第293号(1986年8月)を最後に去り、シリーズで以前味わったような楽しさを取り戻すことができなかったと説明した。[17]
バーンの後を継いだのはロジャー・スターン、トム・デファルコ、ロイ・トーマスというライターたちだった。304号から333号まではスティーブ・エングルハートがライターを引き継いだ。同誌は苦戦していたため、エングルハートは抜本的な変更を決意した。リード、スー、ベン、ジョニーといういつもの構成では誌面が陳腐化したと感じた彼は、308号でリードとスーが引退し、シングの新恋人シャロン・ベンチュラとジョニー・ストームの元恋人クリスタルが代わりに登場した。この変更により、321号まで読者数は増加した。この時点で、マーベルはエングルハートの別のコミック『ウエストコースト・アベンジャーズ』について彼が同意できない決定を下し、抗議として署名をSFXエングルハートに変更した(SFXはシンプル・サウンド・エフェクトの略)。326号で、エングルハートはリードとスーを復活させ、他の変更を元に戻すように言われた。このため、エングルハートは本から自分の名前を完全に削除した。彼はジョン・ハークネスというペンネームを使用したが、これは彼が何年も前に、関わりを持ちたくない作品のために作ったものだった。エングルハートによると、#326から最後の号である#333までの期間は「彼のキャリアの中で最も苦しい時期の1つ」だった。[18]作家兼アーティストのウォルト・シモンソンが#334(1989年12月)から作家を引き継ぎ、その後3号で鉛筆とインキングも始めた。短いインキングの例外、2つの補充号、およびアーサー・アダムスによる3号の作画を除いて、[19] [20]シモンソンは#354(1991年7月)まで3つの役職すべてを務めた。
チームコミック『アベンジャーズ』を執筆していたサイモンソンは、エンゲルハートが『ファンタスティック・フォー』からリードとスーを除外した後、リードとスーがチームに参加することを承認していた。しかし、彼らがチームに参加する予定だった『アベンジャーズ』 #300までに、サイモンソンはキャラクターが『ファンタスティック・フォー』に戻ってくると告げられた。このため、サイモンソンはその号をもって『アベンジャーズ』を辞めた。その後まもなく、彼は『ファンタスティック・フォー』の執筆の仕事をオファーされた。リードとスーをラインナップに入れたアベンジャーズに関するストーリーをすでにいくつか準備していた彼は、それらを『ファンタスティック・フォー』のために書き直した。サイモンソンは後に、『ファンタスティック・フォー』の執筆によって、『アベンジャーズ』では使用できなかったオリジナルのアベンジャーズメンバーのソーとアイアンマンを使用する自由が与えられたと回想している。[21]
もう一人の補充の後、ライター兼マーベル編集長のトム・デファルコ、鉛筆担当のポール・ライアン、インカーのダン・ブラーナディの通常のチームが引き継ぎ、ライアンは第360号(1992年1月)から自らインカーを担当した。このチームは、ごくまれにインカーを変えながら、第414号(1996年7月)まで何年も続いた。デファルコは、エイリアンのスクラル帝国が本物のマスターを誘拐し、ライジャというスパイと入れ替えたという後付け設定で、ストームとマスターの結婚を無効にした。ライジャ自身もストームに恋をしていたことが発覚すると、ファンタスティック・フォーがマスターを救出するのを手伝った。ベンチュラはドクター・ドゥームによってさらに変異させられた後、去った。ファンの中にはデファルコのファンタスティック・フォーでの活躍を快く思わず、彼を「大悪魔」と呼んだ者もいたが、この時期の同タイトルの売上は伸びた。[22]
連載は第416号(1996年9月)で打ち切られ、複数シリーズにまたがるクロスオーバーストーリーアーク「ヒーローズ・リボーン」の一部として(第2巻)第1号(1996年11月)で再開された。1年間続いたこの巻では、チームの最初の冒険がより現代的なスタイルで語られ、[23]並行世界を舞台としている。その試みの終了後、ファンタスティック・フォーは(第3巻)第1号(1998年1月)で再開された。当初は作家のスコット・ロブデルと鉛筆担当のアラン・デイビスのチームによって行われ、[24] 3号後に作家のクリス・クレアモント(第4号から第5号まではロブデルと共同執筆)、鉛筆担当のサルバドール・ラロッカ、インカーのアート・ティバートへと引き継がれ、このチームは第32号(2000年8月)まで長期にわたって連載された。
2000年代
クレアモント、ロブデル、ラロッカの連載終了後、カルロス・パチェコが最初はラファエル・マリンと、その後はマリンとジェフ・ローブと、鉛筆担当兼共同ライターを引き継いだ。このシリーズは、まるでオリジナルのファンタスティック・フォーシリーズが途切れることなく続いているかのように、第42号/第471号(2001年6月)から二重の番号付けを始めた。当時、マイティ・ソーやアメイジング・スパイダーマンなど、1960年代に始まったマーベル・コミックのシリーズには、表紙にこのような二重の番号付けがされており、現在の巻の番号はオリジナルシリーズの番号と並んでいた。第70号/第499号(2003年8月)の後、第500号(2003年9月)からタイトルはオリジナルの第1巻の番号に戻った。
カール・ケセルがローブの後を継いで第51号/第480号(2002年3月)から共同ライターとなり、臨時チームによる数号の執筆の後、マーク・ウェイドが第60号/第489号(2002年10月)からライターを引き継ぎ、アーティストのマイク・ウィリンゴとともにマーベルはプロモーションのため、2.25ドルのデビュー号を9セントで発売した。[25] [26]ペンシラーのマーク・バッキンガム、ケイシー・ジョーンズ、ハワード・ポーターは第524号(2005年5月)までさまざまな形で協力し、この時期には他のチームによる数号の執筆も行われた。作家のJ. マイケル・ストラジンスキーと鉛筆担当のマイク・マコーンが第 527 号から第 541 号 (2005 年 7 月 - 2006 年 11 月) を担当し、次の号からドウェイン・マクダフィーが作家を引き継ぎ、第 544 号 (2007 年 5 月) からはポール・ペルティエがマコーンの後任となった。
『シビル・ウォー』の企業間クロスオーバーストーリーの結果、ブラックパンサーとストームが一時的にリードとスーザン・リチャーズに代わった。この時期、ファンタスティック・フォーは『ブラックパンサー』にも登場した。[27] [28]レジナルド・ハドリンが執筆し、主にフランシス・ポルテラが作画を担当した。第554号(2008年4月)から、作家のマーク・ミラーと作画担当のブライアン・ヒッチがマーベルが発表した16号連載を開始した。[29] [30] 2008年夏のクロスオーバーストーリーライン「シークレット・インベージョン」と、2009年の余波「ダーク・レイン」に続いて、アメリカ政府が国家の安全保障機能を一見改心したスーパーヴィランのノーマン・オズボーンに割り当てる様子を描いたもので、ファンタスティック・フォーは、ジョナサン・ヒックマンが執筆し、ショーン・チェンがイラストを担当した5号構成のミニシリーズ「ダーク・レイン:ファンタスティック・フォー」(2009年5月 - 9月)に出演した。[31] [32] [33]ヒックマンは、第570号からシリーズのレギュラーライターを引き継ぎ、デール・イーグルシャム[34]と後にスティーブ・エプティングがイラストを担当した。
2010年代
ファンタスティック・フォー#587(表紙日付2011年3月、2011年1月26日発行)で終了したストーリーライン「Three」では、ヒューマン・トーチが異次元のネガティブ・ゾーンからやってきたモンスターの大群を止めている最中に死亡する。シリーズは次の号、#588で終了し、2011年3月に単にFFとしてリニューアルされた。[35] [36] [37]リニューアルでは、チームはフューチャー・ファウンデーションという新しい名前を採用し、新しい白黒のコスチュームを採用し、長年の仲間であるスパイダーマンをメンバーとして受け入れた。[38] [39] [40] 2011年10月、 FF #11(表紙日付2011年12月)の発行で、ファンタスティック・フォーシリーズは599号に到達した。
2011年11月、ファンタスティック・フォーとマーベル・コミックの50周年を記念して、同社は100ページのファンタスティック・フォー#600(表紙の日付は2012年1月)を出版した。[41]この号ではタイトルが元の番号に戻り、ヒューマン・トーチが復活した。この号では、#587以降のジョニー・ストームの運命が明らかになり、彼は実際には死亡したが、アニヒラスを楽しませるために剣闘士として戦うために復活したことが示された。ストームは後にライト・ブリゲードと呼ばれる抵抗軍を結成し、アニヒラスを倒した。[42]
マーベルNOW! の一環として、ファンタスティック・フォーは#611で終了し、ジョナサン・ヒックマンのFFタイトルでの長期連載に終止符を打った。このタイトルは、作家のマット・フラクションとアーティストのマーク・バグリーのクリエイティブチームによって2012年11月にリニューアルされた。[43] [44]ナンバリングが#1から始まる新しいタイトルでは、ファンタスティック・フォーの家族全員が一緒に宇宙を探検し、リード・リチャーズが自分の力が衰えている理由を見つけ出すという隠された目的がある。
作家のジェームズ・ロビンソンとアーティストのレナード・カークは、2014年2月に新しいファンタスティック・フォーシリーズを立ち上げました(表紙は2014年4月のものです)。[45]
ロビンソンは後にファンタスティック・フォーが2015年645号で打ち切られることを確認し、「この本は元の数に戻り、しばらくの間出版されません。ファンタスティック・フォーの終わりに向かっています。皆さんがこの本を嫌な思いをせずに読むことができると安心させたいだけです」と述べた。[46] 「シークレット・ウォーズ」のストーリーラインの余波で、シングはガーディアンズ・オブ・ギャラクシーと協力し、ヒューマン・トーチはインヒューマンズの使者として活動している。[47]フランクリンの力が回復し、リードがドゥームからビヨンダーズの力を吸収したため、リチャーズ一家はマルチバースを旅して再構築する作業に取り組んでいるが、[48]ピーター・パーカーはチームが再結成する準備ができるまで「安全」に保つためにバクスタービルを購入した。[49]
作家のダン・スロットとアーティストのサラ・ピチェッリは、2018年8月に56周年を記念し、マーベルの「フレッシュスタート」リニューアルの一環として、新しいファンタスティック・フォーシリーズを立ち上げました。 [50] [51]この新しいシリーズでは、シークレット・ウォーズ以来初めて、インビジブルウーマン、ミスター・ファンタスティック、ヴァレリア、フランクリン・リチャーズがアース616に戻ってきました。
2020年代
ファンタスティック・フォーの新巻は、スロットが第46号で連載を終えた後、作家のライアン・ノースとアーティストのイバン・コエロによって2022年11月に発売された。 [52 ]
寄稿者
第1巻(1961~1996年、2003~2011年、2012年、2015年)
作家
ペンシラー
第2巻(1996年~1997年)
作家
ペンシラー
第3巻(1998年~2003年)
作家
ペンシラー
第4巻(2013年~2014年)
作家
ペンシラー
第5巻(2014年~2015年)
作家
ペンシラー
第6巻(2018年~2022年)
作家
ペンシラー
第7巻(2023年現在)
作家
ペンシラー
文化的な影響
『ファンタスティック・フォー』の初版は成功を収め、スーパーヒーロー漫画の新しい方向性を導き、すぐに他の多くのスーパーヒーロー漫画に影響を与えた。[54]読者はベンの不機嫌さ、ジョニーの他人をいらだたせる傾向、リードとスーの口論に魅了された。スタン・リーは初版に対する反応に驚き、以前は漫画界を去るつもりだったにもかかわらず漫画界に留まることになった。漫画史家のスティーブン・クレンスキーは「リーの自然な会話と欠点のあるキャラクターは、1960年代の『現実』を求める子供たちに魅力的だった」と述べている。[2]
2005年時点で、ファンタスティック・フォーを題材にしたコミックは1億5000万部売れた。[55]
全集
ファンタスティック・フォーの物語は、いくつかのトレードペーパーバック版とハードカバー版にまとめられています。
Essential Marvelシリーズの一部として:
マーベル マスターワークスシリーズの一部として:
ファンタスティック・フォー第1巻
ファンタスティック・フォー第2巻
ファンタスティック・フォー第3巻
第 3 巻の号数は、タイトルの従来の番号に戻り、第 500 号から始まりました。
ファンタスティック・フォー第4巻
ファンタスティック・フォー第5巻
第 5 巻の号数は、タイトル全体の従来の番号に戻りました。
ファンタスティック・フォー第6巻
ファンタスティック・フォー第7巻
マーベルナイツ ファンタスティック・フォー
その他のペーパーバック
ハードカバー
国際出版
北米
『ファンタスティック・フォー』は世界中で翻訳出版されている。メキシコでは1962年にLa Prensa社からLos Cuatro Fantásticosとして1970年代半ばまで出版され、その後1980年までMacc Division社、最後に1980年から1982年までNovedades Editores社から出版された[56]。カナダのフランス語圏では1969年から1986年までLes Fantastic Fourとして出版され、その後3年間はSpider-Manというタイトルと統合された。メキシコの翻訳者らは登場人物のコードネームの翻訳に一貫性がなく、第1シリーズではThe ThingはColoso (Colossus)、第2シリーズと第3シリーズではLa Mole (これは第1シリーズでThe Hulkに使用された名前である)と呼ばれていた。他の3人の主人公は、より安定した翻訳名を持っていた。ミスター・ファンタスティコ(セニョール・ファンタスティコと翻訳されることもある)、ラ・チカ(またはラ・ムヘール)インビジブル、ラ・アントーチャ・フマーナである。ドクター・ドゥームはドクター・デスティノ、シー・ハルクはファンタスティック・フォーでの活躍時にはラ・ムヘール・ハルクであった。映画とメキシコでの現在の登場では、ミスター・ファンタスティックは「エル・ホンブレ・エラスティコ」(エラスティック・マン)と呼ばれている。カナダでは、キャラクター名が英語版から翻訳されることはめったになかったが、同じ号で英語名とフランス語名が交互に切り替えられることがあった(遊星からの物体X / ラ・ショーズ、ミスター・ファンタスティック / ムッシュー・ファンタスティック、インビジブル・ガール / フィユ(またはファム)インビジブル、ヒューマン・トーチ / トーシュ・ヒューマン)。ドクター・ドゥームとシー・ハルクの名前は、カナダの再版ではフランス語に翻訳されなかった。
イギリス
イギリスでのこのシリーズの出版は、1960年代に白黒のアンソロジータイトルであるMysticに散発的に掲載され始めました。 1966年から1968年まではWham!に定期的に掲載され始め、その後1968年と1969年にはSmash!に掲載され始めました。どちらのタイトルもOdhams Pressから出版されています。1972年、マーベルコミックがMarvel UKという出版社を立ち上げた際に、スパイダーマンとハルクの再版とともに、ファンタスティックフォーの冒険は米国版コミックの第1号であるMighty World of Marvelで出版されました。1976年、低迷する売上を回復させる試みとして、この作品はMarvel UKのThe Titansに移動され、第27号から始まりました。しかし、わずか数か月後、この特集は『ザ・タイタンズ』から削除され(『アベンジャーズ』に置き換えられた)、1976年10月の第1号で新しい『キャプテン・ブリテン・ウィークリー』のラインナップの一部となった。『キャプテン・ブリテン・ウィークリー』の消滅後、FFはキャプテン・ブリテンと共に、1977年7月に合併した『スーパー・スパイダーマン』と『キャプテン・ブリテン・ウィークリー』に移行した。合併から数か月後、新しいタイトル『コンプリート・ファンタスティック・フォー』が1977年9月に創刊され、米国版『ファンタスティック・フォー』#133のストーリーから始まった。[57] 『コンプリート・ファンタスティック・フォー』は、ストーリーが常に数回に分割されていた時代に、米国版の1号全体を再版するという珍しいものだった。バックアップとして、米国版『ファンタスティック・フォー』#1からFFの冒険の連載を開始したが、これは連載終了時に『インベーダーズ』に置き換えられた。1978年にそのシリーズは『マイティ・ワールド・オブ・マーベル』に合併され、FFはハルクとともに元の場所に戻った。そのタイトルでの彼らの最後の冒険は第329号であり、 1979年初頭にコミックがマーベルコミックとして再開できるようにするために彼らは移動されました。彼らの冒険は一時的にスパイダーマンコミックに戻りましたが、ジョン・バーンがストリップの鉛筆作業を引き継いだ 直後に中止されました。
1980年3月、マーベルUKは月刊ファンタスティック・フォー・ポケットブックを創刊し、リーとカービーの古い物語を再録した。1980年9月、彼らの新たな冒険は新しい週刊アンソロジータイトルのマーベル・チームアップで続き、1981年3月4日付けの版で打ち切りになるまでコミックに残った。1981年4月1日から、ファンタスティック・フォーは新しいタイトルのマーベルアクションの一部となったが、これはキャプテン・アメリカ(#21)と合併するまでわずか15号しか続かなかった。ファンタスティック・フォーの漫画は、一時的に名前が変更されたキャプテン・アメリカが主演するマーベルアクションに移行した。ファンタスティック・フォーの漫画が最後に登場したのはキャプテン・アメリカ#36で、翌週の別のマーベルUKアンソロジータイトルであるマーベルスーパーアドベンチャーとのコミックの合併の準備のために中止された。1982年7月にポケットブックが打ち切られた後、古典的なファンタスティック・フォーの漫画は、1982年10月6日から合計29号にわたって発行された短命のファンタスティック・フォーの週刊タイトルで継続された。そのシリーズはスパイダーマンに統合されました。1985年、ファンタスティック・フォーやニューミュータンツ、アベンジャーズ、X-メンなどの他のマーベル作品がシークレット・ウォーズIIの再版タイトルに収録されました。これは主にシークレット・ウォーズIIマキシシリーズにクロスオーバーした号に焦点を当てていました。
2005年、ファンタスティック・フォーの映画が公開される頃から、このスーパーチームはパニーニ・コミックスが発行する2つの新しい出版物、 『ファンタスティック・フォー・アドベンチャーズ』と『アルティメット・ファンタスティック・フォー』に登場した。[58]後者はわずか10号しか続かず、2006年に終了した。チームの主流バージョンを再版した ファンタスティック・フォー・アドベンチャーズはより長く続き、2010年2月に終了した。
フランス
フランスでの出版の歴史は、1967年にファンタスティック・フォー#50の最初の10ページがアンソロジータイトル「Les Chefs-d'Oeuvres de la Bande Dessinée [Comic Book Masterpieces]」に再版されたことから始まった。1974年に、このタイトルの最初の4号が日刊紙「France-Soir」に1ページずつ掲載された。しかし、フランスにおけるファンタスティック・フォーの権利は主にÉditions Lugという会社が保有しており、同社は1969年にファンタスティック・フォーを最初にファンタスク[ 59]というアンソロジータイトルでスパイダーマンやシルバーサーファーと共に出版し、その後マーベルという別のアンソロジーで出版した。検閲官は本の内容に異議を唱え、「悪夢のような幻想」と「恐ろしいSF」を理由に[要出典] 、それぞれ7号と13号で打ち切りを余儀なくされた。マーベルの漫画を特集した他のアンソロジー、特に『ストレンジ』(X-メン、アイアンマン、シルバーサーファーを特集)は継続されましたが、『ファンタスティック・フォー』は1973年までフランスでは出版されませんでした。
ルグ社は、より大人向けのフォーマットを考案しました。80ページのシリーズ「Une Aventure des Fantastiques」は、インヒューマンズとギャラクタスを紹介する物語を含む、古いシリーズの続きからデビューしました。[60]このシリーズは15年以上続き、年に4回発行されました。
1970年代半ば、 Éditions Lugから『Spidey』というタイトルが発売された。主に児童向け漫画本『Spidey Super Stories』からの転載を特徴としていたが、フランスで制作された同様のテーマのFFシリーズも特徴としていた。これらのオリジナルストーリーのアートはジャック・カービーやジョン・ブシェマの作品によく似ていたが、ストーリーライン自体には、薄められたスーパーヴィラン、休暇中のFF、さらにはサンタクロースなどが含まれていた。このシリーズは、マーベルがÉditions Lugのオリジナルストーリーに対して米国での再版と同じ印税を要求したため、1960年代のX-Menの再版に置き換えられた。最終的に、フランスで定期的な月刊シリーズの出版が始まり、ファンタスティック・フォーはポケット形式のアンソロジー「ノヴァ」(スパイダーウーマン、ピーター・パーカー、シーハルク、シルバーサーファーとタイトルを共有)の主役を引き継ぎ、1990年代後半にマーベルが新しく結成されたマーベル・フランスのラインで独自のタイトルを出版し始めるまで続きました。 [要出典]ファンタスティック・フォーは、ヒーローズ・リボーンのストーリーラインがキャプテン・アメリカのサポートを受けて独自のタイトルを作成するまで、シルバーサーファー自身の本でスペースを共有していました。その後、「ファンタスティック・フォー」はアンソロジー「マーベル・レジェンド」に登場し、現在は「マーベル・アイコンズ」に登場し、そのタイトルをアベンジャーズと共有しています。
1970年代後半から1980年代前半にかけて、2つの異なるフランスの会社が同時にマーベル・コミックの権利を保有していた。エディシオン・ラグ(後にセミック・コミックスとなる)[61]はファンタスティック・フォー、スパイダーマン、X-メン、デアデビル、アイアンマンとほとんどの関連シリーズを出版し、一方アレディトはアベンジャーズ、ハルク、ソー、キャプテン・アメリカ、サブマリナー、およびゴーストライダー、マンシング、パワーマン、最初のシーハルクシリーズなど1970年代の多くの現代シリーズの権利を保有していた。クロスオーバーにより、一方の会社が別のタイトルを出版しなければならないことがよくあり、例えば、インベーダーズのストーリーにクロスオーバーしたマーベル・ツーインワンとファンタスティック・フォーの年刊誌は「もう一方の」会社によって出版されなければならず、実際、その特定のクロスオーバーは各会社によって1回ずつ、2回出版された。[出典が必要]この結果、登場人物の名前の翻訳が異なっていた。エディションズ・ラグ社はスーザン・ストーム・リチャーズを自身の題名では「ジェーン」と呼び、リードは「レッド」と呼んだ。これは二重の E 音よりも発音しやすい文字の組み合わせである。[出典が必要]アーレディット社がファンタスティック・フォーの登場作品を出版したとき、彼らは伝統的なアメリカの名前をそのまま使用した。一般的に言えば、フランス語での彼らの名前はMonsieur Fantastic(ただし Mister もよく使われた)、L'Invisible、La Chose、La Torcheであった。(フランス語版では「Humaine」が使われることは稀であった。)ドクター・ドゥームはDocteur Fatalis、シー・ハルクはMiss Hulkと呼ばれていた。
ドイツ
「ファンタスティック・フォー」はヒット・コミックスに初めて掲載された。ヒット・コミックスは週刊誌で、メイン特集を他のマーベル作品と交互に掲載していた。ウィリアムズ・コミックスは最終的にマーベルのシリーズの権利を取得し、1970年代半ばに(初めてカラーで)出版を開始した。[62] ファンタスティック・フォーはデアデビルにバックアップされ、第1号から始まった。ウィリアムズからは年刊誌は発行されず、初期の数(5、6、10、12、21、44)は省略された。コンドル・コミックは1980年代と1990年代にこのタイトルを扱い、各号約168〜196ページの47冊のポケット形式の本を出版した。また、マーベル・グラフィック・ノベルズに似た形式のペーパーバックシリーズも出版し、各号52ページを12冊発行した。マーベル・ドイチュラント(後のパニーニ・コミックス・ドイチュラント)は「ファンタスティック・フォー」を出版している。 2008年以降、このシリーズはオリジナルのタイトル「ファンタスティック・フォー」で命名されている。キャラクターのドイツ語名は、Das Ding (ザ・シング)、Die FackelまたはDie menschliche Fackel (ザ・ヒューマン・トーチ)、Die Unsichtbare (ザ・インビジブル・ワン)、およびMr. Fantastisch (ミスター・ファンタスティック) である。シルバーサーファーとシーハルクは英語名をそのまま保持した。初期のウィリアムズ版のいくつかでは、ドクター・ドゥームは「Doktor Unheil」と呼ばれている。ウィリアムズのある出版物では、ドクター・ドゥームは「Doktor Untergang」とも呼ばれている。後に、彼は元の米国名で呼ばれるようになった。
イタリア
Editoriale Corno は当初、イタリアでI Fantastici Quattro を出版した(最初はCaptain Marvel をバックアップとして掲載し、その後他のバックアップとローテーションした) [63]。Star Comics は 1990 年代にこのタイトルを出版し、続いて Marvel Italia が出版した。キャラクターの名前は通常、「la Cosa」(物)、「la Torcia Umana」(ヒューマン・トーチ)、「la Donna Invisibile」(透明人間) と翻訳され、ドクター・ドゥームは「Dottor Destino」である。ミスター・ファンタスティック、シーハルク、シルバーサーファーは英語名のままである。イタリアではI Fantastici Quattro giganteシリーズも出版され、これはストレンジ・テイルズのヒューマン・トーチのソロシリーズを含むスーパーチームのすべての登場を時系列で再掲載した特大の雑誌である。
参照
- マーベル アクション アワー: ファンタスティック フォー
参考文献
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編集者のスタン・リーが『ファンタスティック・フォー』
がヒット作だと気づくのにそれほど時間はかからなかった
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ピーター・パーカーの「スペクタキュラー・スパイダーマン」
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、作家の[ビル]・マントロとアーティストのジョン・バーンは、最新のFrightful Fourの化身と、ファンタスティックな相手と対決させました。
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ロケット ラクーンとキティ プライド スターロードの宇宙的な言葉遊びの最中、シングがガーディアンズ オブ ザ ギャラクシーに加わりました。一方、ヒューマン トーチはアンキャニィ アベンジャーズに加わり、インヒューマンの女王メデューサと仲良くなっていることはすでにわかっています。
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ファンタスティック・フォー、おかえりなさい! 木曜日に公開されたマーベル・エンターテイメントの今後のコミックに関するビデオには、ファンタスティック・フォーのシルエット画像が含まれており、8月から始まる月刊シリーズへの復帰を示唆している。シリーズはダン・スロットが執筆し、サラ・ピチェリが作画を担当する。
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- ^ グランド・コミックス・データベースの『ファンタスティック・フォー完全版』
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- ^ Die Fantastischen Vierグランド・コミックス・データベース
- ^ グランド・コミック・データベースの「I Fantastici Quattro」
外部リンク
- グランド・コミック・データベースのファンタスティック・フォー
- グランド コミックス データベースのファンタスティック フォー第 2 巻
- グランド コミックス データベースのファンタスティック フォー第 3 巻(UHBMCC では第 3 巻は 1998 年から 2003 年とされています)
- グランド コミックス データベースのファンタスティック フォー第 4 巻(UHBMCC では、第 4 巻について、2003 年から 2011 年まで、#500 から始まる番号が付けられています)
- マーベルコミッククリエイター非公式ハンドブック(UHBMCC)のファンタスティック・フォー
