ジョン・ブシェマ

ニューヨーク市ブルックリンで、ラグーザ県ポッツァッロから移住してきたシチリア人の両親のもとに生まれたジョン・ブシェマは、幼い頃から絵を描くことに興味を示し、ポパイなどの漫画を模写していた。^{[5 ] [ 6 ] 10}代の頃には、スーパーヒーロー漫画と、ハル・フォスターの『ターザンとプリンス・ヴァリアント』、バーン・ホガースの『ターザン』、アレックス・レイモンドの『フラッシュ・ゴードン』、ミルトン・カニフの『テリーと海賊たち』などの冒険漫画の両方に興味を持つようになった。^{[ 7 ]}彼は、 NC・ワイエス、ノーマン・ロックウェル、ディーン・コーンウェル、コビー・ウィットモア、アルバート・ドーン、ロバート・フォーセットなどのアーティストによる当時の商業イラストレーションにも興味を示した。^{[ 8 ]}

ブシェマはマンハッタンの音楽芸術高校を卒業した。プラット・インスティテュートで夜間レッスンを受け、ブルックリン美術館で人物デッサン教室にも通った。^{[ 9 ]}ボクサーとしてトレーニングをしながら、ボクサーの肖像画を描き始め、漫画を『ホーボー・ニュース』に売った。^{[ 6 ]}さまざまなアルバイトをしながら商業イラストレーターの仕事を探していたブシェマは、1948年にコミックブックの分野に足を踏み入れ、^{[ 10 ]}マーベル・コミックスの前身であるタイムリー・コミックスで編集長兼アートディレクターのスタン・リーの下でスタッフの仕事を得た。^{[ 11 ]}スタッフはタイムリーの「ブルペン」と呼ばれ、シド・ショアーズ、カール・ブルゴス、マイク・セコウスキー、ジョージ・クライン、マーティ・ノーデルといったベテランスタッフもいた。約2か月前に採用された新人のジーン・コラン^{[ 12 ]}は、「ジョンはコミックの仕事にあまり満足していないように見えた…いつも他にやりたいことがあるようだった」と回想している^{[ 13 ] 。}

彼が最初に記録に残っているクレジットは、Timely社の『Lawbreakers Always Lose』第3号（1948年8月）に掲載された4ページのストーリー「Till Crime Do You Part」のペンシル画である。^{[ 14 ]}彼は「実話」ドラマシリーズ『True Adventures』と『Man Comics』（創刊号にはブシェマが記録に残っている最初期のコミックブックの表紙の1つが掲載された）のほか、『Cowboy Romances 』 、『Two-Gun Western』 （彼はそこで、アパッチ・キッドというキャラクターのストーリーを少なくとも1つ描いた）、『Lorna the Jungle Queen』、『Strange Tales』にも貢献した。^{[ 14 ]} 1年半後に編集部が解散するまで、コミックブック全般、特にスーパーヒーローコミックが戦後の人気衰退を続ける中、ブシェマは犯罪小説やロマンス小説など、さまざまなジャンルのペンシル画とインク画を手がけた。^{[ 12 ]}

ブシェマは1953年に結婚した。^{[ 15 ]}彼は、当時アトラス・コミックスとして知られていたタイムリー社、エース・コミックス、ヒルマン・ペリオディカルズ、アワー・パブリケーションズ/オービット・ウォンテッド、クオリティ・コミックス、セント・ジョン・パブリケーションズ、ジフ・デイビスなどの出版社でフリーランスとして活動を続けた。^{[ 14 ]}

ブシェマの1950年代半ばの作品には、デル・コミックスの『ロイ・ロジャース・コミックス』第74～91号（1954年2月～1955年7月）と、それに続く『ロイ・ロジャース・アンド・トリガー』第92～97号および第104～108号（1955年8月～1956年1月、1956年8月～12月）、チャールトン・コミックスのシリーズ『ラマー・オブ・ザ・ジャングル』と『ネイチャー・ボーイ』が含まれる。後者はブシェマ初のスーパーヒーロー作品で、彼自身とスーパーマンの共同制作者ジェリー・シーゲルがキャラクターを創作した。^{[ 14 ]}

ブシェマは次に、デルのフォーカラーシリーズのために、西部劇、戦争、剣とサンダルの映画化作品を数多く制作した。ブシェマはこう回想している。「彼らの映画本をたくさん手がけたんだ…すごく楽しかったよ。『バイキング』以外は、スチール写真をもとに作業したんだ。…私が手がけた中で最高の作品の一つは『シンドバッド』だと思う。」^{[ 16 ]}

彼は1957年にデル社のためにラジオ、映画、テレビのキャラクターであるシスコ・キッドの少なくとも1つの号を描き、 ^{[ 14 ]}また、同社の単発刊『アメリカ大統領の生涯物語』のために、ドワイト・アイゼンハワーまでのすべての米国大統領の1～8ページの伝記を描いた。^{[ 17 ]}

1950年代後半のコミック業界の不況の間、ブシェマはアトラス・コミックスの『テイルズ・トゥ・アストニッシュ』、『テイルズ・オブ・サスペンス』、『ストレンジ・ワールド』、アメリカン・コミックス・グループの『アドベンチャーズ・イントゥ・ジ・アンノウン』、『フォービデン・ワールド』[14]に時折ミステリー、ファンタジー、SFのストーリーを描き、その後コミック業界を離れてフリーランスの商業美術の^{仕事に就い}た。 [ ^{18 ]彼}はニューヨーク市の広告会社チャイト・エージェンシーでフリーランスの仕事を始めた。チャイト・エージェンシーにはボブ・ピークやフランク・マッカーシーなどの商業美術家が在籍していた。^{[ 18 ]}

ブシェマは約8年間、商業美術の分野で、Chaite Agency ^{[注1 ]}やスタジオ Triad でフリーランスとして、レイアウト、ストーリーボード、イラスト、ペーパーバックの表紙など、さまざまなメディアでさまざまな仕事をした。ブシェマはこの時期を「自分の技術開発において、非常に多くのことを学ぶ期間だった」と述べている。^{[ 19 ]}

彼は1966年にマーベル・コミックスのフリーランスのペンシラーとしてコミックブックに復帰し、ジャック・カービーのレイアウトで「ニック・フューリー、 SHIELDのエージェント」の物語をストレンジ・テイルズ第150号（1966年11月）でデビューし、続いてテイルズ・トゥ・アストニッシュ第85～87号（1966年11月～1967年1月）で3つの「ハルク」の物語を手がけた。 ^{[ 14 ]}その後、彼はアベンジャーズのレギュラーペンシラーとして定着し、これは彼の代表作の1つとなり、第41号（1967年6月）から始まった。ヘラクレスが登場し、ブシェマがインクを担当したアベンジャーズ第49～50号は、コミック史家であり、かつてマーベルの編集長を務めたロイ・トーマスが執筆した「その時期の彼の最も見栄えの良い号」の2つだと述べている。^{[ 20 ]}トーマスとブシェマは、 『アベンジャーズ』でのコラボレーション中に、ブラックナイト^{[ 21 ]}とヴィジョン^{[ 22 ]}の新しいバージョンを導入しました。

コミックアーティストで歴史家のジム・ステランコは、「マーベル・コミックスのスーパーヒーローアドベンチャーのスタイルに適応するために、ブシェマはジャック・カービーの超強力なアクションフィギュア、恐ろしい視点、巨大な建造物、巨大な爆発、神話的な惑星風景のエッセンスを合成し、それを自身の見事に作り上げたビジョンに即座に統合した」と書いている。「このプロセスによって、ブシェマのアートはこれまでになかった形で生き生きとしたものになった。解剖学的にバランスの取れたヘラクレスのような体格の人物が、これまでになかったようにマーベルの世界を徘徊し、襲いかかり、広がり、荒々しく進んでいった」^{[ 23 ]}

ブシェマは、ジョージ・クライン、フランク・ジャコイア、ダン・アドキンス、ジョー・シノット、弟のサル・ブシェマ、トム・パーマー、そして時折マーベルの制作マネージャーでインカー兼漫画家のジョン・ヴァーポーテンといったインカーたちと協力し、平均して月に2冊のコミックのペン入れをしていた。ジョン・ブシェマは、フランク・ジャコイア、サル・ブシェマ、トム・パーマーをお気に入りのインカーとして挙げている。^{[ 24 ]}

ファンや歴史家がコミックブックのシルバーエイジと呼ぶこの時期のブシェマの作品には、『アベンジャーズ』第41～62号（1967年6月～1969年3月）と『アベンジャーズ・アニュアル』第2号（1968年9月）、 『サブマリナー』の最初の8号（1968年5月～12月）、『アメイジング・スパイダーマン』第72～73号、76～81号、84～85号（1969年6月～1970年6月、レイアウトはジョン・ロミタ・シニアまたはジム・ムーニーが仕上げた）、そしてロミタのレイアウトの上に彼自身が仕上げた2号がある。ブシェマは『アメイジング・スパイダーマン』第78号（1969年11月）でプロウラーの初登場を描いた。^{[ 26 ]}

1968 年 8 月、ブシェマとスタン・リーは新タイトル『シルバーサーファー』を創刊した。[ 27 ^]哲学的な異星人が人類の神性と野蛮さの両方を理解しようと世界を旅するこのシリーズは、脚本を担当したマーベル編集長スタン・リーのお気に入りの作品だった。 ^{[ 28 ]}ブシェマは全 18 号のうち 17 号の作画を担当した。最初の 7 号は、コミックが通常 12 セントだった時代に 25 セントの「巨大サイズ」タイトルとして発売された。「ジョン・ブシェマによって美しく描かれたこのコミックは、リーが非常に気に入っていた真面目なキャラクターでメディアをアップグレードしようとする試みだった」とコミック史家のレス・ダニエルズは評価した。^{[ 29 ]}ロイ・トーマスは、シルバーサーファーとソーの戦いを描いた『シルバーサーファー』第 4 号 (1969 年 2 月)をブシェマが「マーベルでの仕事の最高傑作」と考えていたと語った。^{[ 30 ]}ブシェマが『シルバーサーファー』で共同創造したキャラクターには、第3号（1968年12月）に登場する長きにわたる大悪魔メフィストが含まれる。 ^{[ 31 ]}

1950年代後半になると、ブシェマはスーパーヒーローシリーズの穴埋め号をいくつか描き、1950年代の馴染み深いジャンルに戻り、『Chamber of Darkness』や『Tower of Shadows』では超常現象ミステリーを、 『My Love 』や『Our Love』ではロマンスを描いた。その後、トム・パーマーがインクを担当した代表作『The Avengers』に11号分戻った。 ^{[ 14 ]}

ロイ・トーマスとジョン・ブシェマのクリエイティブチームは、アベンジャーズ第75号（1970年4月）でアーコン^{[ 32 ]} 、第80号（1970年9月）でレッド・ウルフ^{[ 33 ]} 、第85号（1971年2月）でスクワドロン・シュプリーム^{[ 34 ]}などの新キャラクターを登場させた。 1970年にジャック・カービーがマーベルを去ると、ブシェマはカービーの2つのタイトル、ファンタスティック・フォー（ジョン・ロミタ・シニアの後任として第107号から第141号までペンシルを担当）とソー^{[注2 ] （第182号から第259号） [ 14 ]}を引き継いだ。さらに彼はアメイジング・アドベンチャーズ第2巻第1号（1970年8月）で「ブラック・ウィドウ」という特集を開始した^{[ 35 ] 。}

これまでブシェマと多くの作品でコラボレーションしてきたマーベル編集長のスタン・リーは、次のように書いている。

ビッグ・ジョンの好きなところの一つは、彼のためにあらすじを書くのに時間を費やす必要がなかったことだ。...彼はいつも電話口で「スタン、アウトラインなんて送ってこなくていい。読むのに時間を無駄にするのが嫌なんだ。電話で考えていることを話してくれれば、覚えておくから」と唸っていた。だから私は自分が書きたい話を彼に話した。私が早口で話していたので、彼は私が話している間メモすら取っていなかったと思うが、それは問題ではなかった。彼は細部まで全て覚えていて、物語はいつも完璧に仕上がった。少なくとも私にとっては。^{[ 36 ]}

ブシェマは、バリー・スミスの有名な連載の後、第25号（1973年4月）から『コナン・ザ・バーバリアン』の作画を担当し、白黒コミック雑誌のオムニバス『サベージ・ソード・オブ・コナン』第1号（1974年8月）でコナン担当アーティストとしてデビューした。彼は最終的に各タイトルの100号以上に貢献し^{[ 14 ]} 、 1人のキャラクターを担当したアーティストとしては最も多作な一人となった。彼はまた、1978年9月4日の連載開始時に、日曜版と日刊版の新聞連載漫画『コナン』の作画も担当したが^{[ 37 ]}、経済的な理由で連載を離れた。1978年10月23日付けでアーニー・チャンが後任となった^{[ 38 ]}。ブシェマはさらに、1982年の映画『コナン』のストーリーボードのイラストをいくつか提供し^{[ 39 ]}、コナン雑誌の表紙を4枚描いた。 2010年、コミックス・ブレティンは、ブシェマの『コナン・ザ・バーバリアン』の作品を「1970年代のマーベル作品トップ10」リストの7位にランク付けした。^{[ 40 ]}

約10年間、彼は平均して月に3～4冊分のペンシル画を描き、例えば『ノヴァ』（1976年）^{[ 41 ]}や『ミズ・マーベル』（1977年）などを担当した。通常の仕事に加えて、『キャプテン・アメリカ』、『キャプテン・ブリテン』（マーベルUK）、『デアデビル』、『フランケンシュタインの怪物』、『ハワード・ザ・ダック』 、『マスター・オブ・カンフー』、『レッド・ソニア』、『ウォーロック』などのタイトルの表紙や穴埋めのペンシル画も担当した。また、 SFアンソロジー『ワールズ・アンノウン』にもストーリーを描いた。^{[ 14 ]}

ブシェマはマーベルの白黒コミック雑誌にも寄稿しており、その中には『Savage Tales』第1号（1971年5月）の「 Ka-Zar」や『 Rampaging Hulk 』第1号（1977年1月）の「 Bloodstone」、そして『Doc Savage』第1号と第3号（1975年8月、1976年1月）などがある。その他の雑誌作品はホラー（『Dracula Lives!』、『Monsters Unleashed』、『Tales of the Zombie』）からユーモア（『Crazy』、『Pizzaz 』）まで多岐に渡る。^{[ 14 ]}

ブシェマは一時的にソーのタイトルを離れ、 1977年にエドガー・ライス・バローズのキャラクター、ターザンのマーベル版を立ち上げた。 ^{[ 42 ]}その他のライセンスプロジェクトには、デズニガがインクを担当した特大の「トレジャリー・エディション」形式の72ページの『オズの魔法使い』映画化作品がある。^{[ 14 ] [ 43 ] [ 44 ]}子供向けの本とレコードのセットを制作していたパワー・レコードのために、ブシェマはスタートレックとコナン・ザ・バーバリアンのコミックを描いた。^{[ 45 ]}彼はNFLの公式雑誌であるプロ（1970年）にスーパーヒーローのイラストをいくつか提供し、ロックバンドのキッスを特集したマーベル・コミックス・スーパー・スペシャルの創刊号（1977年）のいくつかの章のペン入れも行った。^{[ 14 ]}

1978年、小規模出版社のサル・クアルトゥッチョは、インタビュー、これまで未発表だったスケッチやデッサン、ポスターとしても販売された表紙を含む回顧録『ジョン・ブシェマの芸術』 [ ^{46 ]を}出版した。

ブシェマは、 1979年6月から10月にかけてマーベル・スーパー・スペシャル誌11～13号に掲載された、作家ダグ・モエンチによる3号構成のウィアードワールド叙事詩ファンタジー「シャドウレルムの戦士たち」の作画を担当し、1970年代を締めくくった。^{[ 14 ]}パシフィック・コミックスは、この物語から6枚のサイン入りカラープレートを収録したポートフォリオを発売した。^{[ 47 ]}

『ザ・サベージ・シーハルク』第1号（1980年2月）を描いた後、^{[ 51 ]}ブシェマは通常のスーパーヒーローの仕事から離れ、コナン3タイトルすべての作画を担当するようになった。このキャラクターの人気により、 1982年にコナン映画が公開され、ブシェマは48ページの映画化作品のペンシルとインクを担当した。^{[ 14 ]}

彼はその後も、 Epic Illustrated #1 (1980 年春)のシルバーサーファーの物語、 Marvel Preview #22 (1980 年夏)のキングアーサーの物語、アッシジの聖フランチェスコの伝記Francis, Brother of the Universe (1980 年)、2 回目のスーパーマンとスパイダーマンの共演 (1981 年) ^{[ 52 ] [ 53 ]}、1981 年の映画レイダース/失われたアークの翻案^{[ 14 ]}など、他の注目度の高いプロジェクトに取り組み続けた。

彼はキング・コナンを9号で1982年に降板したが、マーベルのロバート・E・ハワード・フランチャイズには留まり、クル・シリーズの復活で10号を執筆し、1984年には自身がプロットした一連のストーリーでザ・サベージ・ソード・オブ・コナンを101号で降板した。 1984年に映画版コナン・ザ・デストロイヤー、1987年にグラフィック・ノベル版コナン・オブ・ザ・アイルズの作画を担当した後、1987年にコナン・ザ・バーバリアンを190号で降板し、14年間続いた同キャラクターとの関係に終止符を打った。^{[ 14 ]}

スーパーヒーローの世界からほぼ5年間離れていたブシェマは、X-メン関連の4号構成のミニシリーズ『マジック』 （1983年12月～1984年3月）の最初の2号を除いて、馴染みのある分野である『アベンジャーズ』第255号～第300号（1985年5月～1989年2月）でレギュラーペンシラーとして復帰した。彼は『ファンタスティック・フォー』第300号のレギュラーペンシラーとして、第296号～第309号（1986年11月～1987年12月）の15号を担当した。さらに、3号構成の映画化作品『ラビリンス』 （1986年11月～1987年1月）と、スタン・リーと共に『シルバーサーファー』で創造したキャラクターを主人公とする4号構成のミニシリーズ『メフィスト』 （1987年4月～7月）にも携わった。^{[ 14 ]}

ブシェマは、1988年のグラフィックノベル『シルバーサーファー：ジャッジメントデイ』で、シルバーサーファー自身を題材にリーと再びタッグを組み、全ページパネルで描かれたセルフインク作品を発表した。[54] 同年、彼はインカーのクラウス・ジャンソンと共に、隔週刊誌『マーベル・コミックス・プレゼンツ』でウルヴァリンの^{単独特集を}描き、その後、同誌でセルフインクによるウルヴァリンシリーズを制作した。彼は、最初のウルヴァリン連載シリーズの最初の14号（1988年11月～1989年11月中旬）のペンシルを担当し、7号と8号はセルフインクで制作した。^{[ 14 ]}その連載の最後の 5 号のインクを担当したビル・シンキェヴィッチは、ブシェマの鉛筆画を「インカーや装飾担当者が望みうる最も堅固な土台であり、その美しさは細部にまでこだわった描写にあるのではなく、むしろ見かけによらないシンプルさの素晴らしさにある。どのページも優雅さ、気品、力強さの好例だ」と回想している。^{[ 55 ]}

ブシェマは、ロイ・トーマスと組んで『ザ・サベージ・ソード・オブ・コナン』第191号（1991年11月）から20号にわたって同誌に復帰し、60年目を迎えた。ブシェマが余暇を利用して5年間かけてプロット、ペン入れ、インク入れ、着色を行ったグラフィックノベル『コナン・ザ・ローグ』は同年出版された。^{[ 56 ] [ 57 ]}彼はグラフィックノベル『ウルヴァリン：ブラッディ・チョイス』（1993年11月）のペン入れとインク入れの両方を担当した。^{[ 14 ]}

ブシェマは犯罪小説に復帰し、 『パニッシャー・ウォー・ゾーン』第23～30号（1994年1月～8月、第26～29号は自身でインクを担当）、同タイトルの1993年夏季アニュアル、そしてパラレルワールドのパニッシャー西部劇を描いた1994年のグラフィックノベル『A Man Named Frank』を手がけた。1994年の『アーチー・ミーツ・ザ・パニッシャー』ではパニッシャーのパートをペンシルで描いた。パニッシャーの連載終了後、レギュラーシリーズに携わらなくなった彼は、『アベンジャーズ・アニュアル』第23号（1994年）と、さらに5つの白黒のコナン冒険をペンシルとインクで描き、『ザ・サベージ・ソード・オブ・コナン』第235号（1995年7月）と短命に終わったスピンオフ『コナン・ザ・サベージ』第10号（1996年5月）で、マーベルのコナン・フランチャイズの最後のアーティストを務めた。 1999年まで、彼はさまざまなスーパーヒーローコミックの作画を担当し、 Shadows and Light（1998年）に掲載された白黒の短編小説の作画とインク入れの両方を担当し、 Death Covered in Gold（1999年）の3号構成のミニシリーズでコナンに最後に復帰した。^{[ 14 ]}

ブシェマは2000年に初めてDCコミックスと仕事をし、最初は『バットマン：ゴッサム・ナイツ』第7号（2000年9月）に掲載された短編「バットマン・ブラック・アンド・ホワイト」でペンシルとインクの両方を担当した。彼は2001年のワンショット『ジャスト・イマジン・スタン・リー・アンド・ジョン・ブシェマ・クリエイティング・スーパーマン』でスタン・リーと再会した。^{[ 14 ]}

彼は、ギル・ケインが始めた2003年の『スーパーマン：ブラッド・オブ・マイ・アンセスターズ』のペンシル画を完成させたが、ケインはその後亡くなり、ロイ・トーマスと5号のミニシリーズ『 JLA：バーバリアンズ』^{[ 14 ]}の契約を結んだばかりだったが、第1号を完成させた後に亡くなった。^{[ 58 ] [ 59 ]}

1960年代後半から1970年代初頭のアベンジャーズの11×17インチのリトグラフ版画は、出版社ダイナミック・フォースのためにブシェマが鉛筆で下書きし、アレックス・ロスが水彩で彩色したもので、ブシェマの最後のプロとしての仕事となった。^{[ 60 ]}

ブシェマの絵を描くことへの情熱は非常に強く、彼は余暇にも絵を描き続け、しばしば漫画のページの裏にスケッチをしていた。これらの絵はそれ自体でかなりの作品群を形成している。彼の弟サル・ブシェマはこう回想している。

この男は絵を描くことばかり考えていた。周りで何が起きていようと関係なかった。飽きるとスケッチを始めた。…とにかく絵を描くのをやめられなかった。[彼のボードの裏のスケッチは]表に描いたものよりも優れていた。…ひらめきが湧くとページをめくり、頭の中にあるものを何でも描いた。^{[ 61 ]}

• バットマン ゴッサム・ナイツ（バットマン ブラック・アンド・ホワイト）第7号（2000年）
• バットマン：ノーマンズランド ギャラリー（1999年）
• ハリウッドの秘密#6 (1950)
• スタン・リーとジョン・ブシェマがスーパーマンを創造する様子を想像してみてください（ワンショット、2001年）
• ネイチャーボーイ第3号（1956年）
• スーパーマン：祖先の血、読み切り作品（ギル・ケインとの共作）（2003年、没後出版）

• Four Color #684:トロイのヘレン(1956)、#762:シャークファイターズ、#775:サー・ランスロットとブライアン、#794:モンテ・クリスト伯、#910:バイキング、#927:ルーク・ショートのトップガン (ルーク・ショートの小説Test Pit を原作とする)、#944:シンドバッド七回目の航海、#1006:ヘラクレス、#1077、1130:副官、#1139:スパルタカス(1956–1960)

• マーベル流コミックの描き方（スタン・リー共著、教則本、マーベル・ファイアサイド・ブックス、1978年、 ISBN 978-0671530778

• 「スーパーヒーローの描き方（1/3）」。YouTube。2007年12月9日