デイブ・コックラム

デイブ・コックラム
デイブ・コックラム byマイケル・ネッツァー
生まれる	デビッド・エメット・コックラム1943年11月11日ペンドルトン、オレゴン州、米国 ( 1943-11-11 )
死亡	2006年11月26日(2006-11-26)（63歳）米国 サウスカロライナ州ベルトン
エリア	ライター、ペニシラー、インカー
主な作品	スーパーヒーロー軍団 アンキャニィ X-メン
受賞歴	インクポット賞（1982年）

デビッド・エメット・コックラム（/ ˈ k ɒ k r ə m / ; 1943年11月11日 - 2006年11月26日）^[1]は、アメリカの漫画家であり、新しいX-メンのキャラクターであるナイトクローラー、ストーム、コロッサス、ミスティーク、およびアンチヒロインのブラックキャットの共同制作者として知られる。コックラムは、レギオン・オブ・スーパーヒーローズのユニフォームを刷新した多作で独創的な衣装デザイナーであった。彼は、1970年代から1980年代初頭にかけて、新しいX-メンとその多くの敵役のために同じことを行った。

コックラムは1943年11月11日、オレゴン州ペンドルトンで生まれた。父親はアメリカ空軍の中佐だったため、コックラム一家は長年、家族を頻繁に都市から都市へと転々とさせていた。コックラムは幼い頃に漫画本と出会い、初期のお気に入りはフォーセットの『キャプテン・マーベル』、特にマック・ラボイの『キャプテン・マーベル・ジュニア』だった^。[2]若きコックラムが敬愛した他のアーティストには、ウォーリー・ウッド、ギル・ケイン、マーフィー・アンダーソン、ジョー・クバートなどがいた。^[2]

若い頃、コックラムは熱心な「レターハック」で、コミック本のレターコラムに多くの手紙を掲載した^。[3]ファンタスティック・フォー#22 (1964年1月)、アメイジング・スパイダーマン#12 (1964年5月)、アトム#1 (1962年6月)、ファンタスティック・フォー#36 (1965年3月) (返信先住所「YN 'A' スクール、USNTC」) など。ファンタスティック・フォー#34 (1965年1月)に掲載されたコックラムの手紙が、後に彼の最初の妻となるアンドレア・クラインとの文通につながった。^{[2] [4]}

コックラムの野望は、自身が漫画家になることだった。南イリノイ大学に入学したものの卒業できず、^[5]コックラムはアメリカ海軍に6年間入隊した。^[6]この間、彼はナイトクローラーというキャラクターを創作したが、このキャラクターが使われるのは何年も後のことだった。^[7]

コックラムはベトナム戦争に従軍していたにもかかわらず、スター・スタッデッド・コミックスやファンタスティック・ファンジンなどの漫画ファンジンに作品を寄稿する時間を見つけた。^[8]

軍を退役した後、コックラムはウォーレン・パブリッシング^[7]に就職し、またニール・アダムスのコンティニュイティ・アソシエイツで「クラスティー・バンカーズ」のメンバーとして働いた^[9]。

その後、彼はDCコミックスでスーパーマンやスーパーボーイを題材にした様々な作品のインキングを担当していたマーフィー・アンダーソンのアシスタントインカーとして雇われた^[2]。当時、スーパーボーイには「レギオン・オブ・スーパーヒーローズ」のバックアップストリップが掲載されていた。「レギオン・オブ・スーパーヒーローズ」のアーティストのポジションが空いたため、コックラムはその仕事を求め、報われて初めての仕事として長編漫画を描いた。^[10]スーパーボーイ#184（1972年4月）のバックアップストーリーから始まり、その後の数号で繰り返されたコックラムの長編漫画の仕事は「刺激的な新しい雰囲気を確立した」。^{[11]レギオン・オブ・スーパーヒーローズが#197で本のメイン特集になった後も、彼は}スーパーボーイシリーズのアーティストを務め続け、彼のアートはレギオンの外観を再定義し、新しい衣装やデザインを生み出し、それは1980年代にアーティストのキース・ギッフェンが同様の刷新を行うまで続いた。コックラムはチームメンバーのワイルドファイアを作成したとされている。コックラムはスーパーボーイ・スターリング・ザ・レギオン・オブ・スーパーヒーローズ#200（1974年2月）でバウンシング・ボーイとデュオ・ダムセルのキャラクターが結婚する物語を描いた。 ^[12]コックラムは結局、その号のオリジナルアートワークの返還をめぐる論争でDCとレギオンを去った。 ^{[2] [8]}

コックラムはDCを去る前、 DCの『シャザム!』シリーズで進行中のキャプテン・マーベル・ジュニアのバックアップ・ストリップの常連アーティストになる準備をしていた。^[2]

マーベルのスタッフに異動したコックラムとレン・ウェインは、編集者のロイ・トーマスの指示のもと、ストーム、ナイトクローラー、コロッサスなどのキャラクターを共同で生み出し、新しいX-メンを作成した。ストームとナイトクローラーは、コックラムがタイトルに残っていた場合にレギオン・オブ・スーパーヒーローズのストーリーラインに導入する予定だったキャラクターを直接ベースにしていた。^{[13]これらのキャラクターは}ジャイアントサイズX-メン#1（[1975年7月]）でデビューし、 ^[14]その後、リニューアルされたアンキャニィX-メン（第94号から）でデビューした。^[15]

コックラムは1977年まで（第94号から第105号および第107号のメイン鉛筆担当として）このタイトルに携わり、第108号で鉛筆担当のジョン・バーンに交代した。 ^[16]彼の最初の定期連載の最終号では、宇宙を旅するスーパーヒーローチーム、スタージャマーズが紹介されたが、これは彼がもともと独自のシリーズでデビューさせるつもりだった。 ^{[7]コックラムが}トニー・デズニガと共同鉛筆を担当した第110号は、在庫号であった。^[17]彼はアンキャニィX-メン#126までシリーズの表紙を寄稿し続けた。 ^[10]

ジャーナリストのトム・スパージョンはコックラムのX-メンについて次のように書いている。

コックラムが描いた「新しい」X-メンの最初の数号の内部は暗く、魅力的にドラマチックだった。コックラムはX-メンの最初の数号に、この本をマーベルの他のシリーズやスーパーヒーローコミック全般から区別する、豪華な70年代後半の映画スタイルを与えた。それらのX-メンコミックを読んでいると、単にテレビをつけるという感じではなく、ショーン・コネリーやシガニー・ウィーバーが主演する映画に忍び込むような感じだった。アンキャニィX-メンは、すぐに本当に新しくて違うと感じられ、コックラムのアートはその大きな部分を占めていた。^[18]

1979年、デイブ・コックラムは作家のマーヴ・ウルフマンのためにブラックキャットをデザインした。^{[19] [20]}コックラムは1979年にマーベルのスタッフの仕事を辞め、怒りの辞表が（彼の許可なく）アイアンマン#127（1979年10月）に掲載されたが^[21]、彼はフリーランスとしてマーベルで働き続けた。コックラムはこの時期マーベルの主要な表紙アーティストであり^[13]、この時期にDCの他のタイトルのいくつかで鉛筆画やインク塗りも行った。シリーズの常連アーティストではなかったが、彼はミズ・マーベルの衣装を再デザインした。^{[22]ジョン・バーンが1981年に}X-メンを去ったとき、コックラムは#145でタイトルに復帰したが、#164（1982年12月）でフューチャリアンズの制作のために再び去った。^[2

彼は1985年にX-ユニバースに復帰し、自身も執筆した4部構成のナイトクローラー限定シリーズ、1990年の2部構成のスタージャマーズ限定シリーズ、1991年のマーベルホリデースペシャル#1のX-メン短編小説を執筆した。コックラムが1990年代初頭にX-メンとニューミュータンツのためにそれぞれ鉛筆で書いた未発表の補充号2つは、 2008年にワンショットのX-メン：オッドメンアウトとして死後にまとめてリリースされた。 ^[23]

1983年、コックラムは『フューチャリアンズ』を最初にグラフィックノベル（マーベルグラフィックノベル#9）として制作し、その後ロードストーンコミックスから連載された。^[24]この作品は第3号までしか続かなかったが、 1987年にエタニティコミックスから「欠落」していた第4号を収録した全集が出版された。1995年、アードウルフ出版は「欠落」していた第4号をフューチャリアンズ#0として出版し、コックラムと作家クリフォード・メスによる新しい5ページのストーリーを掲載した。^[25]

1993年、コックラムはクレイプール・コミックスに採用され、同社の作品のプロデュースを依頼され、その結果、クレイプールの『エルヴィラ、闇の女王』シリーズ第7号からいくつかのストーリーを手掛けた。コックラムはピーター・デイヴィッドの『ソウルサーチャーズ・アンド・カンパニー』第13号からローテーションで参加し、第17号からシリーズの原画を担当し、2000年に出版された第44号までのほとんどの号の原画を担当した。コックラムはリチャード・ハウエルの『デッドビーツ』第18号に短編を寄稿した。^[10]

1960年代後半に海軍に勤務していたとき、コックラムはアンドレア・クラインと結婚し^[18]、彼女との間にイヴァン・ショーンという子供をもうけた。^{[18] [26]}

デイブとパティ・グリア・コックラムは1978年4月28日に結婚した。^[27]

後年、コックラムは漫画の仕事に就く頻度が減った。2004年、糖尿病と肺炎の合併症で重病となり[ 28 ] 、^{クリフォード}・メスとニール・アダムスが率いる数人のアーティストや作家仲間が募金プロジェクトを組織した。 8月にシカゴで開催されたウィザードワールドショーでヘリテージオークションが運営したオークションでは、2万5000ドル以上が集まった^[8]。マーベルは最終的に、コックラムが秘密保持契約で保護された条件に同意するのと引き換えに、非公開の金額の資金援助を行った。コックラムは公に「多くの人が私の作品や私自身を気にかけてくれてとても嬉しいです。…これを前進させてくれたクリフォード・メスとニール・アダムスにとても感謝しています。…マーベルを含め、みんながしてくれたことにとても満足しています」と述べた^{[28] 。}

コックラムはジャイアントサイズX-メン#3（2005年）で8ページのストーリーを描く予定だったが、健康上の問題が再発したため、それができなかった。アダムスが代わりに担当した。^[29]

コックラムは2006年11月26日の朝、サウスカロライナ州ベルトンの自宅で糖尿病の合併症により亡くなった^[18]。遺族には長年連れ添った妻で、マーベルの1970年代の制作スタッフとして長年働いていたパティ・コックラムと、息子と2人の継子が残された^{[8] 。}

ジョー・クバート漫画・グラフィックアート学校は、 2008年に有望なアーティストに第1回デイブ＆パティ・コックラム奨学金を授与した。メスが主催したこの奨学金は毎年継続されており、コックラムの個人コレクションの漫画の売上金によって資金が賄われている。^[30]

コックラムの長年の協力者であるクリス・クレアモントが書いた『X-MEN: ファイナル ディシジョン』の小説版（2006年出版）では、大統領は「デイビッド・コックラム」と名付けられている。クレアモントはまた、『ニュー・エグザイルズ』でコックラムに敬意を表したキャラクターを創造したが、そのキャラクターは最終的に『X-MEN: ダイ・バイ・ザ・ソード』 （2007年）の終わりに「先に進み」、コックラムへの1ページ分の賛辞で終わった。^[31]

コックラムのX-メン作品は、1977年にクリエイティブチームにイーグル賞のカラーコミック部門をもたらした。 ^[32]コックラムは1982年に個人としてインクポット賞を受賞した。 ^[33]

漫画作品（特に記載がない限り、内部の鉛筆画）には以下が含まれます。

• アードウルフ#1–2 (1995)
• フューチャリアンズ#0 (作家でもある) (1995)
• 英雄と悪役：ウィリアム・メスナー＝ローブス慈善スケッチブック（2005）
• スリー・テナーズ：オフ・キー（2005）
• アンキャニー・デイブ・コックラム…トリビュート（2004）

• ファタール#2 (1996)
• シャドウ・ステート#1–2 (1995)

• エルヴィラ、闇の女王#7、27–29、39–43、45–48 (1993–1997)
• デッドビーツ#18 (1996)
• ソウルサーチャーズ・アンド・カンパニー#13, 15, 17–22, 26, 28, 32–35, 37–38, 40, 42–44 (1995–2000)

• ダーク・ドミニオン#10 (インカー) (1994)
• グリマックス#0 (1994)
• プラズムの戦士たち：ホリデーホームグラフィックノベル（1993）

• ウォーリー・ウッドのサンダーエージェント#1–3 (#3 はライターも担当) (1984–1985)

• クリーピー：リミテッドシリーズ#2 (1992)
• ヴァンピレラのサマーナイトワンショット（1992）

• フューチャリアンズ#1–3 (作家も) (1985–1986)

• プライム#19 (1995)

• ハービンジャーファイルズ#1 (1994)
• トゥロック、恐竜ハンター年鑑#1 (1994)

• クリーピー#39、40（作家も）、#42（1971）
• 不気味#36 (1971)
• ヴァンピレラ#11 (1971)

ウィキメディア・コモンズには、デイブ・コックラムに関連するメディアがあります。

• マイクのアメージングワールドオブコミックのデイブ・コックラム
• マーベルコミッククリエイターの非公式ハンドブックのデイブ・コックラム