デッドプール

デッドプールは、アーティストのロブ・リーフェルドとライターのファビアン・ニシエザによって創造され、1990年12月11日に発行され、表紙の日付が1991年2月となっている『ニュー・ミュータンツ』第98号で初登場した。 ^{[ 10 ]}リーフェルドは1989年に『ニュー・ミュータンツ』に加わり、メインのX-メンシリーズが50万部を売り上げていた当時、月間約10万部にまで落ち込んでいたタイトルを立て直す任務を負っていた。彼が加わってから数ヶ月以内に、売上は月間約5万部ずつ増加し始め、看板のX-メンシリーズの売上に近づいた。これを受けて、マーベルはリーフェルドに『ニュー・ミュータンツ』第98号から、プロットと新キャラクターに関する完全な創作権を与えた。^{[ 11 ]}

キャラクターの名前は、リーフェルドが両親から聞いた「デッドプール」という言葉に由来している。デッドプールとは、有名人がいつ死ぬかを予想する言葉である。 ^{[ 12 ]}リーフェルドは、この言葉の組み合わせの響きに惹かれた。デッドプールの赤と黒のコスチュームデザインと皮肉屋な性格は、スパイダーマンからインスピレーションを得たもので、リーフェルドはスパイダーマンを描きやすく、すぐに認識できるキャラクターだと評した。^{[ 12 ] [ 11 ]}リーフェルドは、デッドプールは「銃と剣を持ったスパイダーマン、つまりバカ野郎」になると述べた。このキャラクターは、ウルヴァリンに力を与えた政府プログラムであるウェポンXとの関連を通じて、既存のマーベル神話にさらに組み込まれた。リーフェルドは、デッドプールを同じプログラムの初期の欠陥のある製品として構想した。^{[ 12 ]}

ニシーザはリーフェルドのレイアウトとプロットノートに基づいてシリーズの脚本を書くために雇われ、キャラクターのセリフを形作る上で幅広い裁量権を与えられた。2018年のインタビューで彼は、リーフェルドが新キャラクターを「スパイダーマンとパニッシャーの融合」と大まかに説明し、声の具体的な内容はニシーザの裁量に任せたことを回想している。非常にシリアスなキャラクターの脚本を何本も書いた後、トーンを変えたいと思ったニシーザは、デッドプールを「うるさい大声の男」にした。当初、彼はキャラクターのセリフを中空の枠で囲まれた吹き出しで区別し、声に何か変わったところがあることを示すようにした。文字技術が進歩するにつれて、これらは粗いエッジのフォントであるスプーキートゥースでレンダリングされた黄色の塗りつぶしのキャプションボックスになった。ニシーザが念頭に置いていた声質は、コメディアンのデニス・リアリーの声だった。^{[ 10 ]}

キャラクターの本名であるウェイド・ウィルソンは、ニシエザがデッドプールをDCコミックスのキャラクターであるデスストローク（スレイド・ウィルソン）と比較したことから生まれた内輪のジョークに由来する。デスストロークは同じくマスクを被った傭兵である。 ^{[ 12 ]}ニシエザは、デッドプールがデスストロークのパロディやコピーであるという見方に異議を唱え、その名前は単なる愛情のこもった言及であり、2人のキャラクターは性格、バックストーリー、デザインにおいて大きく異なると主張している。^{[ 10 ]}

『ニュー・ミュータンツ』第98号は約65万部売れ、読者の反応は同誌の通常をはるかに上回った。ニシエザは、この号には同誌の通常の50通に対し約300通から400通の手紙が届き、その約75%がキャラクターの復帰を求めていたことを回想している。^{[ 11 ] [ 13 ]}マーベルはこれにすぐさま対応し、デッドプールは『ニュー・ミュータンツ』の後継誌としてリブランドされ、ほぼ同じキャストとクリエイティブチームで発行された『X-Force』第1号（1991年8月）に挿入されたトレーディングカードを受け取る5人のキャラクターのうちの1人に選ばれた。 ^{[ 13 ]}リーフェルドは、『 X-Force』第1号が500万部売れ、各号に5種類のカードのうちの1枚が入っていたため、約100万枚のデッドプールカードが読者の手に渡ったと指摘した。デッドプールの知名度は『X-Force』第2号でさらに高まり、表紙を飾り、同号の最初の12ページを占めた。リーフェルドはこの目立つ位置づけを、ニューミュータンツ#98以降のファンの要望に直接起因するものとした。X -Force #1 と #2 は、それぞれ 1991 年 6 月と 7 月に米国で最も売れたコミックだった。デッドプールの誕生から数か月以内に、玩具会社のトイビズは、このキャラクターをアクションフィギュア化するために急ピッチで進めた。^{[ 11 ]}このキャラクターは、他のマーベルのタイトルにゲスト出演し始めた。X-メン以外のラインでの最初の登場は、同じくニシーザが執筆したNomad #4 (1992 年 8 月)だった。ニシーザが執筆していない最初のデッドプールの物語は、マーベルのスタッフ編集者でフリーランスライターのグレン・ハードリングが脚本を手がけたThe Avengers #366 (1993 年 12 月)に掲載された。^{[ 13 ]}

1993年、デッドプールは初の単独シリーズとなる全4話のミニシリーズ『デッドプール：サークルチェイス』を刊行した。脚本はニシーザ、作画はジョー・マドゥレイラが担当した。このシリーズは、キャラクターのバックストーリーをじっくりと掘り下げる初めての機会となった。ウェイド・ウィルソンは、末期癌と診断された普通の傭兵で、ウェポンX計画に参加し、強力な治癒能力を得たものの、顔が変形し精神的に不安定になったという設定である。^{[ 12 ]}ニシーザは、義母の癌との闘病がキャラクターのこの側面に個人的に影響を与えたと述べており、バックス・バニーとフランケンシュタインを混ぜ合わせたような設定だと説明している。ウェイドの命を救ったものが、彼を社会から疎外した存在にもしたのだ。 2番目のミニシリーズ『デッドプール：過去の罪』（1994年）は、マーク・ウェイドが脚本を書き、イアン・チャーチルが作画を担当した。これは、編集部がニシーザの提案した続編（ウェイドの癌が再発し、彼の病気の原因となった科学者たちを追うという内容）を、暗すぎるという理由で却下した後のことだった。ニシーザは後に、この却下を30年のキャリアの中で最大の挫折の一つだと語っている。^{[ 13 ]}ウェイドは主にコメディの題材としてこのキャラクターに取り組み、バッグス・バニーをイメージしたと語っている。^{[ 12 ]}

2回目のミニシリーズ以降、デッドプールの商業的な関心は急激に低下した。マーベル・コミックスは同時に深刻な財政難に陥り、 1990年代半ばに連邦倒産法第11章を申請し、会社全体の編集指導体制が混乱した。デッドプールはその後3年間でマーベルの全タイトルに約12回登場した。^{[ 12 ]}

1997年、マーベルの編集者マット・アイデルソンは、デッドプールのファンであり、デッドプールに新たな機会を与える許可を取り付け、それまで月刊誌での経験がなかったライターのジョー・ケリーにデッドプールの連載シリーズを依頼した。ウィザード誌は、ケリーの任命が社内で懐疑的な意見を引き起こし、同僚たちは無名のライターでシリーズをどうやって立ち上げられるのか疑問を呈したと指摘した。 ^{[ 14 ]}ケリーは、編集部がシリーズは6号で終わるかもしれないと予想していたことを回想している。ケリーは、以前の企画案にあったアクション中心の方向性ではなく、コメディとキャラクターの深みを自身の連載の決定的な特徴とした。彼の中心的な構想は、「正しいことをしたいと思っているが、生まれつきそれができない」キャラクター、つまり善行は永遠の願望であり永遠の失敗であり、宇宙はどんな成功も確実に阻害する人物だった。この解釈は影響力があり、その後のクリエイティブチームにも一貫してキャラクターの要素として残っている。ケリーの連載では、ウェイド・ウィルソンと同居する老女ブラインド・アルや、ウェポンXでウェイドの顔を傷つけた敵役エイジャックスなど、その後数十年にわたって登場する脇役も何人か紹介された。 ^{[ 12 ]}連載の大部分でレギュラーアーティストを務めたのはエド・マクギネスで、彼はデッドプールに加わる前にマーベルでウルヴァリン'96アニュアルでキャリアをスタートさせていた。マクギネスは締め切りを守るのが困難だったため、このタイトルを離れた。^{[ 15 ]}

以前の描写では、デッドプールは皮肉屋のアクションヒーローのような、ダークユーモアのある戦闘員として確立されていた。ケリーは、このキャラクターをより常軌を逸したものに発展させた。躁病的で、自由連想的で、現代のポップカルチャーを取り入れた長々としたコメディの独白を好み、物語の整合性を全く気にしない。このシリーズのよく引用される例は、デッドプール#11 である。この号では、ケリーとアーティストのピート・ウッズが、 1967 年のアメイジング・スパイダーマンの号を、元の主人公をデッドプールとブラインド・アルにコマごとに置き換えることで再構成し、その並置を利用してスーパーヒーローの物語の慣習を風刺的にコメントしている。^{[ 12 ]}また、このシリーズでは、スーパーヴィランのT-レイが本物のウェイド・ウィルソンだと主張し、デッドプールは自分の身分を盗んだ偽者だと主張する、アイデンティティをめぐるサブプロットも導入され、キャラクターのバックストーリーを複雑にし、後のライターによって定期的に再検討された。^{[ 16 ]}ケリーは、デッドプールが次元構造の中に閉じ込められたヒーローたちを救出し、一時的に脇に抱えて運ぶというストーリーラインを「ヒーローズ・リターン」イベントに結びつける提案をしたが、このコンセプトは、実績のない作家が執筆する新シリーズとしては野心的すぎるとして編集部によって却下された。^{[ 14 ]}

ケリーがタイトルにもたらした創造的なエネルギーにもかかわらず、彼の在任期間中、売上は低迷した。ウィザード誌は1998年後半に、このシリーズが「打ち切りの危機に瀕していた」と報じたが、「デッドプール月間」と銘打った組織的なマーケティング活動によって軌道が逆転した。^{[ 17 ] [ 18 ]} 1998年10月にシリーズの2年目の節目に合わせて行われたデッドプール月間には、2倍の号数の記念号（デッドプール#23）、2倍の号数のデッドプール#25につながる3号にわたるストーリー、ウィザード誌を通じて配布されたプロモーション用のデッドプール#0 、百科事典デッドプーリカの参考資料、そしてワンショットのタイインが含まれていた。^{[ 19 ]}マーベルがベンチマークと評したチームアップ号であるデアデビル/デッドプールアニュアル'97の成功により、出版社はその後数年間、同様の年間クロスオーバーを計画するようになった。^{[ 20 ]}

ライターのクリストファー・プリーストは1999年にケリーの後任となった。プリーストは最初の号から、ケリーがより間接的に導入したキャラクターのメタフィクション的な側面を拡張し、デッドプール自身が架空のキャラクターであることを認識しているという設定にした。プリーストは2000年にシリーズを離れた。2001年半ばまでに、月間販売部数は約24,000部まで減少したが、同時期の最も売れたX-メンのタイトルは約100,000部だった。 ^{[ 12 ]}

ライターのゲイル・シモーネは2002年に起用された。彼女の最初の号は大きな好意的な注目を集めたが、マーベルは彼女の連載が展開する前にシリーズを打ち切り、同じくシモーネが執筆した『エージェントX』に置き換えた。『エージェントX』は、ウェイド・ウィルソンではない、同様に傷だらけで皮肉屋の傭兵を描いた作品だった。この変更は、出版社全体のX-メン関連タイトルの再編成と、デッドプールの共同制作者の1人が関わった特定されていない紛争と同時期に行われたが、当時その詳細は公表されなかった。シモーネは、後任の編集者との創作上の意見の相違により、 『エージェントX』の第7号で降板した。シリーズは15号で打ち切りとなり、ウェイド・ウィルソンは最終号で短期間再登場した。^{[ 12 ]}

2004年、ニシエザは、デッドプールとかつての宿敵ケーブルを共演させたシリーズ『ケーブル＆デッドプール』で、このキャラクターに復帰した。全50号にわたるこのシリーズで、ニシエザは、他のライターの貢献を参考にする前に、キャラクターに対する独自の解釈にたどり着きたいと考え、約10年間、意図的に過去のデッドプールの作品を避けてこの仕事に取り組んだことを回想している。このシリーズは両キャラクターに十分な素材を提供したが、月刊コミック売上ランキングで常に下位に低迷した。2008年の第50号で打ち切りとなり、ケーブルのソロシリーズが新たに始まった。ニシエザは、デッドプールの声で書かれた月ごとの振り返りページなど、第四の壁を破る要素をこのシリーズに多く取り入れた。^{[ 21 ]}打ち切りの時点で、このキャラクターの商業的地位は大幅に低下しており、今後のソロ出版の見込みは不透明だった。^{[ 12 ]}

『ケーブル＆デッドプール』が完結すると、マーベル編集者のアクセル・アロンソとライターのダニエル・ウェイは、それぞれ独自にデッドプールの人気低迷について話し合っていたが、2008年9月に新たなデッドプール連載シリーズを共同で開始した。この新シリーズは、出版社全体のクロスオーバーイベント「シークレット・インベージョン」とのタイインとして位置づけられ、最初のストーリーアークでは、デッドプールがニック・フューリーの依頼でスクラルの施設に潜入し、スクラルの女王ヴェランケに関する情報を入手する様子が描かれている。^{[ 22 ]}アロンソの指示は、彼がデッドプールの核心と考える「幼稚で無秩序なユーモア」を前面に出すことだった。ウェイの指示はもっと簡潔で、デッドプールの人気は「停滞」しており、読者の関心を喚起することが課題だった。^{[ 12 ]}

このシリーズは商業的に大きなサプライズとなった。創刊号は月間売上チャートで17位となり完売し、その後の数号も増刷が必要となった。シリーズ初年度の月間平均売上は約55,000部に達し、これはキャラクターが何年も達成した売上を大幅に上回った。ウェイを含む関係者は、当時、この好転の理由を完全には理解していなかったと認めている。業界関係者が提案した要因の一つは、このキャラクターが新興のインターネットやソーシャルメディア文化と特に相性が良かったことだった。彼の引用的で急速に変化するコメディセンスは、オンラインファンダムの注目経済によく合っていると見なされた。^{[ 12 ]}シリーズのアーティストであるパコ・メディナは、ウェイと共にこのタイトルに取り組み、カルロ・バルベリは個々のストーリーアークを担当した。^{[ 22 ]}

ウェイがキャラクターにもたらした貢献の一つは、異なる形式のキャプションボックスで表現された2つの内なる声だった。従来の天使と悪魔という構図ではなく、両方の声は道徳的に問題を抱えているように描かれ、キャラクターの精神的不安定さを劇的に表現し、彼の道徳観を三角測量する役割を果たした。ウェイは、このアプローチの指針となる内なるフレーズを「狂気こそが彼の方法だ」と表現した。^{[ 12 ]}この手法は後にデッドプールの公式設定に組み込まれ、デッドプール第3巻アニュアル第1号（2014年）で、声の1つが後付けで悪役マッドキャップのものだと特定された。ウェイはまた、デッドプールの癌をテーマ素材として前面に押し出し、それがキャラクターのアイデンティティに不可欠であると主張した。超人的な治癒能力と活動的な癌の共存は、ウェイが「生ける屍…永遠に生きては死んでいく」と呼んだものを生み出した。^{[ 22 ]}

マーベルは、デッドプールの商業的成功の復活に応え、デッドプールブランドのタイトルを前例のないほど増やした。2009年から2012年の間に、デッドプールを主人公とする11の異なる連載または限定シリーズが同時または短期間で続いた。これは、出版社史上、単一キャラクターとしては前例のない数である。これらには、ヴィクター・ギシュラーが執筆した『Deadpool: Merc with a Mouth 』（2009年）、フレッド・ヴァン・レンテが執筆した『Deadpool Team-Up』（2009年）、そして再びギシュラーが執筆し、デッドプールの別次元の姿に焦点を当てた『Deadpool Corps』（2010年）が含まれる。大人向けインプリントから出版されたタイトルは2つあり、デュアン・スウィエルチンスキーが執筆した『 Deadpool: Wade Wilson's War』と、デビッド・ラファムが執筆した『Deadpool MAX』である。限定シリーズ『Deadpool Kills the Marvel Universe』は好調な売れ行きを示し、通常のマーベルの連続性を超えてキャラクターの読者層を拡大した。業界アナリストは、デッドプールが出版社の最も商業的に重要な作品の1つになったと指摘した。このキャラクターの人気は、多額のマーチャンダイジング収入とコミックコンベンションでの目立つ存在感にもつながり、デッドプールのコスプレは最も頻繁に見られるものの1つとなった。^{[ 12 ]}

マーベルの2012年の「マーベルNOW!」ライン全体イニシアチブの一環として、デッドプールはジェリー・ダガンとブライアン・ポセーンのライターの下で再始動した。この任務は、アロンソが両ライターに直接メールを送り、編集者のジョーダン・D・ホワイトに連絡して新しい連載企画を提案するように依頼したことから始まった。このシリーズは以前ミニシリーズとして検討されていたが、タイミングが合わなかった。ダガンとポセーンは複数のストーリー案を用意した。デッドプールがSHIELDにスカウトされ、超自然的に蘇った歴代アメリカ大統領の死体を再び殺すという最初のストーリーアーク「デッド・プレジデンツ」は、彼らが提出した最後の案であり、マーベルが受け入れるとは最も予想していなかったものだった。^{[ 23 ]}

リニューアルされたシリーズの最初の3号は複数回増刷された。発売直後のコンベンション出演で、ダガンは、読者のかなりの割合が、この新シリーズを初めてのデッドプールコミック、あるいは久しぶりのデッドプールコミックだと述べており、リニューアルによってキャラクターの既存のファン層を超えた読者も獲得できたことを示唆していると語った。最初のストーリーアークはトニー・ムーアが作画を担当し、マイク・ホーソーンは第8号からアーティストとしてシリーズに参加した。^{[ 23 ]}

ダガンとポセーンが立ち上げ時に下した注目すべき構造上の決定の 1 つは、ウェイが連載を通して使用していたキャプション ボックス方式から脱却することだった。ポセーンが発売前のインタビューでデッドプールは「もう独り言を言わない」と認めたことで、思考バルーンがなくなったことを残念に思う読者から早くも苦情が寄せられた。^{[ 24 ]}ライターたちは機械的にこの装置を復活させるのではなく、有機的な物語上の代替手段を開発した。第 2 章では、SHIELD エージェントのエミリー・プレストンの意識が現場での死後デッドプールの心に宿り、以前はキャプションの声が担っていた内的対比を提供する。ダガンはライターたちのトーンの目標をゴーストバスターズを参考にして説明した。それは、感情的な緊張感やキャラクターの深みを排除しないコメディだった。^{[ 23 ]}

このシリーズの主なストーリーラインには、デッドプールのバックストーリーが大幅に拡張され、スティーブ・ロジャースとの友情が確立された「The Good, the Bad and the Ugly」 、ダガンとポセーンが脚本を書き、ライリー・ブラウンが作画を担当したデジタルファーストのミニシリーズ「Deadpool: The Gauntlet (2014)」があり、アンデッドの女王シクラが登場し、ウェイドとの結婚で最高潮に達した。また、「 Original Sin 」イベントとのタイインでは、デッドプールが知らず知らずのうちに両親を殺すように操られていたことが明らかになった。このシリーズの最終号は、ディテクティブ・コミックスが正当にその節目に到達する前にそれを飛び越えるために、#250 (#45 から番号変更) と番号が付けられ、当時の報道では、デッドプールらしい挑発として扱われた。^{[ 23 ]}

前巻の「シークレット・ウォーズ」クロスオーバーイベントの終了を受けて、ダガンは2015年10月にマーベルの「オールニュー、オールディファレント」イニシアチブの一環として新しいデッドプールシリーズを開始した。単独で執筆クレジットされているにもかかわらず、ダガンはポセーンが引き続きこのタイトルのクリエイティブコラボレーターであることを確認し、ポセーンが他の仕事にますます力を注いでいることがクレジットの変更の理由であるとした。シリーズのアーティストであるマイク・ホーソーンとインカーのテリー・パロットは前巻から引き続き担当し、スコット・コブリッシュは特別号を担当したが、これは彼が以前に制作した時代考証に基づくフラッシュバックではなく、フラッシュフォワードとして再構想された。^{[ 25 ]}

シリーズは、登場人物たちの未来の8ヶ月後の時間経過から始まった。デッドプールは今やマーベル・ユニバースで最も世間の注目を集め、商業的にも成功しているヒーローの一人であり、さらに驚くべきことにアベンジャーズの一員でもあった。この地位の上昇には代償が伴った。デッドプールはこれまで以上に公的な責任を負い、アベンジャーズとの経済的な結びつきも強くなっており、シリーズはその注目度を利用して、以前の巻ではなかった方法で彼にプレッシャーをかけた。スティーブ・ロジャースは重要な脇役として登場した。ダガンが「続・夕陽のガンマン」で伏線を張り、「ウルヴァリンの死」のワンショットで発展させた彼らの友情は、ここではウェイドの仕事の中心に据えられた。ロジャースのアベンジャーズ・ユニティ・スクワッドは、デッドプールが商品化やライセンス契約で生み出した収益によって部分的に資金提供されていた。^{[ 25 ]}

2017 年初頭、ダガンが脚本、サルバ・エスピンが作画を担当したクロスオーバー「Till Death Do Us...」が、デッドプール#28–29 にまたがり、スパイダーマン/デッドプールとデッドプール＆ザ・マークス・フォー・マネーのタイイン号にも続いた。このストーリーアークでは、モンスター・メトロポリスと地上世界の境界紛争がきっかけとなり、シクラとウェイドの結婚生活が破綻寸前にまで至った。2017 年 5 月以降、デッドプールは「シークレット・エンパイア」イベントに巻き込まれ、ヒドラの潜伏工作員がスティーブ・ロジャースに取って代わった。堕落したロジャースに対するデッドプールの忠誠心、そしてそれに伴う死と裏切りが、クロスオーバー直後のストーリーアークの主題となった。^{[ 26 ]}この巻は「シークレット・エンパイア」後に導入されたブランド「 Despicable Deadpool」（#287–300）で締めくくられ、マーベル・ユニバースにおけるウェイドの地位の著しい低下と、その後の活動の試みを反映している。

2018年3月、マーベルは「フレッシュスタート」出版イニシアチブの一環として、スコッティ・ヤングが脚本、ニック・クラインが作画を担当するデッドプールの新シリーズを発表した。デッドプール2（2018）は、同シリーズの2018年6月6日の発売に先立ち、数週間前に劇場公開された。ヤングは、ポセーンとダガンの連載が終了する前の2013年に初めてデッドプールの担当を打診したが、そのキャラクターはすでに別のクリエイティブチームに決まっていると告げられたと明かした。その後、彼はその関心の一部をロケット・ラクーンの連載に注ぎ込んだ。^{[ 27 ]}

シリーズ編集者のジェイク・トーマスは、デッドプールが長年、著名なアベンジャーとして活動してきた後の意図的なリセットとして、この新シリーズを位置づけた。「デッドプールはこの数年間で多くのことを経験してきたが、多くのことを成し遂げた一方で、口達者な傭兵は傭兵業から目を離しすぎていたかもしれない。」^{[ 28 ]}このシリーズではウェイドは再び私的な傭兵業に戻り、ヤングはより短いストーリーアークとより速い物語のペースを採用した。シリーズ以前は主にペイントカバーアーティストとして知られていたクラインは、コメディ的な視覚的タイミングに焦点を当てたアプローチについて説明し、ジョークと脚本のアクションの両方を効果的に伝えるためにカメラアングルとパネルのペースを実験した。^{[ 27 ]}このシリーズは15号で終了した。

2019年11月、ケリー・トンプソンが脚本、クリス・バチャロが作画を担当したデッドプールの新シリーズが発売された。トンプソンは以前、デッドプールをアンサンブル作品で執筆していたが、その際に直面する特有の課題について言及している。デッドプールはどんな場面でも主役を張る傾向があるため、脇役として登場させるのが難しく、それに比べると単独作品の執筆は「ほっとした」と述べている。^{[ 29 ]}

シリーズの中心となる構想は、デッドプールがマーベルのモンスターの王となり、モンスターたちが従来の沖合の生息地からスタテン島に移住したというものだった。トンプソンはこの前提を、比喩的なものを物理的な形にするために文字通りのモンスターを使うことだと説明した。「ウェイドは長年にわたってさまざまな役割を演じてきましたが、彼は自分自身を本当に見つめるキャラクターだと思います…たとえそうでないふりをしていても。だから、モンスターの王になるということは、自分で調べたくないかもしれないが、おそらく調べるべき多くの疑問を提起するのです。」新たにデザインされたクレイブン・ザ・ハンターは、モンスター狩りの可能性に惹かれてスタテン島にやってきた最初のストーリーアークの敵役を務めた。モンスターをベースにした枠組みは、トンプソンにエルサ・ブラッドストーンを登場させるきっかけにもなった。彼女は当初の計画にはなかったが、ストーリーの形が明確になったときには当然の適合であり、2人のキャラクター間のロマンチックなストーリーラインに発展したと彼女は説明した。^{[ 29 ]}トンプソンがウェストコースト・アベンジャーズで登場させたキャラクター、ジェフ・ザ・ランドシャークもこのシリーズで重要な役割を果たした。トンプソンはデッドプールを「マーベルユニバース全体で最も孤独なキャラクターの1人」と表現し、このシリーズの感情的な核をその特質に置いた。^{[ 30 ]}このシリーズは2021年1月に10号で終了した。

2022年11月2日、アリッサ・ウォンが脚本、マルティン・コッコロが作画、ニーラジ・メノンが彩色を担当したデッドプールの新連載シリーズがスタートした。ウォンは、この企画は編集者のジョーダン・ホワイトとどのX-MEN関連書籍の執筆に興味があるかについて話していた時に始まったと説明している。キャラクターのどこが自分を惹きつけるのかを話し合っているうちに、シリーズの前提を明確にし、その機会がすでに自分のものになっていることに気づいたという。^{[ 31 ]}

ウォンは、自身の連載のコンセプトの中核としてボディホラーと少女ロマンスを挙げた。ホラー要素は、デッドプールの治癒能力を保護ではなく苦痛を与える手段として利用した。ウォンが言うように、「人を殺さずに、人を経験させる興味深いことはたくさんある」という前提があり、キャラクターの不死身性を「恐ろしく、ぞっとするような」ものになるまで利用することが、創造的な領域として有効だった。彼女は、伊藤潤二の日本のホラー漫画、特に富江を重要な影響源として挙げた。^{[ 32 ]}ロマンス要素は、デッドプールがシリーズの中心組織と接触する窓口であり、恋愛対象でもある新キャラクター、ヴァレンタイン・ヴオンを中心に展開し、ウォンは、デッドプールが誰かに本当に好かれることを受け入れるのが難しいという感情的な葛藤を描いた。^{[ 32 ] [ 33 ]}

シリーズの中心となる敵対組織はアトリエで、秘密主義の高級暗殺者集団であり、厳格な会員資格基準と際立った個人的スタイル意識を持っていた。ウォンはこれを、エリート殺し屋の集団が毎日ヘルファイア・ガラのような服装をすることに決めたらどうなるか、と表現した。最初のストーリーアークのターゲットはドクター・オクトパスだった。このシリーズでは、スティーブ・オーランドとカルメン・カルネロが共同で創造した悪役ハローワーも再登場した。ウォンは、ハローワーの生物学的融合能力がボディホラーの物語に特に適していると指摘した。 ^{[ 33 ]}ウォンは複数のインタビューで、コッコロの優しさと極端な肉体的アクションの幅広さ、そしてコミカルな視覚的タイミングを称賛した。ウォンは、この連載を新規読者にもアクセスしやすい白紙の状態として捉えつつ、前任のクリエイティブチームが導入したシンビオートのプリンセスや、デッドプールとシクラの離婚後の状況など、以前のキャラクター展開との連続性を維持した。^{[ 34 ]}

デッドプールの別の連載シリーズが2024年に開始され、コディ・ジグラーが脚本、ロジェ・アントニオが作画、グル・eFXが彩色を担当した。このシリーズは、映画『デッドプール＆ウルヴァリン』の劇場公開にあやかる目的で位置づけられた。ジグラーは、自身がこの仕事を得たのは、ミニシリーズ『セブン・スローターズ』に寄稿した短編がきっかけで、マーベル社内で連載のオファーを受けるのに十分な信頼を得たためだと述べている。彼は、ウォンの以前の連載、特にヴァレンタイン・ヴオンとプリンセスの登場が、自身の企画に直接影響を与えたと述べている。^{[ 35 ]}

ジグラーのアプローチは、デッドプールを著名なヒーローやアベンジャーズではなく、苦境に立たされた中小企業経営者として描くことに焦点を当てていた。前提は、デッドプールのような評判とスキルを持つキャラクターが、管理しなければならない主なビジネスが破産を防ぐことである場合に何が起こるかということだった。デッドプールの娘エリーには重要な脇役が与えられ、ティーンエイジャーになった彼女は、父親が彼女を安全な距離に置こうとする試みに積極的に抵抗し、彼との本当の関係を主張した。このシリーズの中心的な敵は、死の概念を中心にカルトを築いた新しい悪役デス・グリップだった。死を中心とした世界観を持つ悪役であり、死ぬことのできない主人公にとって自然な敵役だった。^{[ 35 ]}このシリーズ全体を通して、スパイダーグウェン、ハルク、ウルヴァリンなどのゲスト出演が計画されていた。ジグラーの連載と並行して、デッドプールの共同制作者であるロブ・リーフェルドは、デッドプールとクリスターやドラゴンロードなどのマイナーで歴史あるマーベルキャラクター、さらにウルヴァリン、スパイダーグウェン、リーフェルドの創造物であるメジャーXとレディアニメを組み合わせたリミテッドシリーズ「デッドプール・チームアップ」（2024年）を制作した。リーフェルドは、このプロジェクトを振り返って、おそらくデッドプールの最後の作品だと述べ、1970年代のマーベル・チームアップのフォーマットに似ていると位置づけた。マーベルでは人気キャラクターを使ってあまり知られていないキャラクターにスポットライトを当てていた。^{[ 36 ]}

以前、 X-Forceシリーズでデッドプールを脇役として執筆していたライターのベンジャミン・パーシーは、ジョシュ・カサラが作画を担当し、マーク・バッソが編集を務める全10話の限定シリーズ『デッドプール/ウルヴァリン』の執筆を依頼された。パーシーはこの依頼について、 X-ForceやX Lives and X Deaths of Wolverineで彼とコラボレーションしたカサラとの長年のクリエイティブなパートナーシップの自然な延長線上にあると説明した。このシリーズは、パーシーとバッソが「80年代と90年代のアクションスリラーの感覚を持つエバーグリーン」ストーリーと表現した、親しみやすく、ほぼ独立したアクション物語として機能するように設計されており、マーベルのより広い連続性とも一貫性を保っている。最初のストーリーアークでは、ストライフが主要な敵役として登場し、1990年代のストーリーライン「X-Cutioner's Song」の要素が再登場し、反ミュータント機関のディレクター・タリンが二次的な人物として登場する。パーシーはデッドプールのコメディは心理的な必要性に基づいていると解釈し、「多くのコメディアンは深く傷ついており、ユーモアは生存本能です。私はウェイドのことをそう考えています。彼は感情的にも肉体的にも傷ついているので、笑いで自分を武装しているのです」と述べた。^{[ 37 ]}

『デッドプール/ウルヴァリン』の完結後、パーシーはジェフ・ショーが作画、バッソが編集を担当した単独シリーズ『ウェイド・ウィルソン：デッドプール』を「 X-メン：シャドウズ・オブ・トゥモロー」の出版ラインナップの一部として継続した。シリーズのタイトルは、傭兵としてのペルソナではなく、人間としてのデッドプールを前面に出すために意図的に選ばれた。パーシーとバッソは、彼らの意図を「彼の傷ついた人間性に深く切り込みたい」と表現した。トーンのアプローチは、デッドプールのユーモアを、それを共有しない世界と対比させた。「デッドプールはジョークを言っているかもしれないが、世界は真剣そのものだ」とパーシーは説明した。「他の誰もが彼を傷ついた狂人だと考えている」。パーシーはブラインド・アルをシリーズの道徳的な支柱と位置づけ、デッドプールには、そうでなければ方向性のない道徳的羅針盤が指し示すものを与えるための、地に足の着いた人物が必要だと主張した。^{[ 38 ]}オープニングアークの敵はハンマーヘッドで、宇宙規模やスーパーヒーロー規模の悪役ではなく、ギャングレベルの脅威であり、このシリーズのストリートレベルのトーンと一致している。

2025年、デッドプールは、 JLA/アベンジャーズ（2003～2004年）以来となる、マーベルとDCの初の本格的なクロスオーバー作品に選ばれたマーベルのキャラクターとなった。両出版社は、ゼブ・ウェルズが脚本、グレッグ・カプロが作画を担当したデッドプール/バットマンと、グラント・モリソンが脚本、ダン・モラが作画を担当したバットマン/デッドプールという、鏡像のようなワンショット号を制作した。ウェルズはマーベルのワンショットをゴッサム・シティに設定し、ウェイド・ウィルソンがバットマンの注意を引く仕事に雇われ、ジョーカーが中心的な敵役となるようにした。モリソンとモラはDC出版版を担当した。^{[ 39 ]}

マーベル社長のダン・バックリーは、デッドプールとバットマンを組み合わせる決定は、単純なトーンの判断だったと述べた。この組み合わせはコメディと過激な暴力の両方を提供し、デッドプールの感性はバットマンのよりシリアスなトーンを不安定にするのに適していると考えられた。DC社長兼発行人のジム・リーは、クロスオーバーのタイミングを世代的な現象と表現した。「読者の世代ごとに一度起こるようなものです」。両幹部は、2つの出版社の編集スケジュールを何年も前に合わせることの物流上の複雑さを指摘し、2026年にマーベルとDCのクロスオーバーのワンショットがさらに予定されていると発表した。^{[ 39 ]}

デッドプールは自分が架空のコミックブックのキャラクターであることを認識している。^{[ 40 ]}彼はよく第四の壁を破るが、これはマーベルユニバースの他のキャラクターではほとんど行われていないことであり、例えば、キャプションボックスで表現される自身の「内なる独白」とデッドプールが会話するなど、ユーモラスな効果のために使用されている。2008年から2012年にかけてのライター、ダニエル・ウェイのストーリーでは、デッドプールは説明なしに、別のフォントの2番目のキャプションセットで表現される2番目の「頭の中の声」を発達させたことが示された。デッドプール第3巻アニュアル#1（2014年）では、この声はデッドプールと分子レベルで絡み合ったサイコパスのキャプテン・アメリカのヴィラン、マッドキャップのものであったことが後付けで説明された。^{[ 41 ]}

キャラクターのバックストーリーは曖昧で変更される可能性があり、物語の中では、彼は精神疾患のために自分の過去を思い出すことができない。彼の名前がウェイド・ウィルソンだったかどうかは憶測の域を出ない。なぜなら、彼の宿敵の一人であるT-Rayが『デッドプール』第33号で、自分が本物のウェイド・ウィルソンであり、デッドプールは彼の身分を盗んだ凶悪な殺人者だと主張しているからである。^{[ 42 ]}彼の過去については他にも疑わしい話があり、ある時はスーパーヴィランのロキが彼の父親だと主張した。^{[ 43 ]}しばしば、後になって設定が変更されたり、完全に無視されたりする。ある号では、デッドプール自身が、自分が本当にウェイド・ウィルソンかどうかは読者がどのライターを好むかによると冗談を言った。^{[ 44 ]}

デッドプールは再生治癒能力を持っていると描写されており、全身の細胞再生が強化されることで永久的な損傷を防ぐだけでなく、神経細胞も加速再生の影響を受けるため、精神病や精神的不安定を引き起こします。彼の精神病はハンディキャップであると同時に、非常に予測不可能な相手になるため、彼の強みの一つでもあると考えられています。観察によって誰の戦闘スキルでもコピーできる光反射記憶を持つタスクマスターは、混沌として即興的な戦闘スタイルのため、デッドプールを倒すことができませんでした。^{[ 45 ]}タスクマスターはまた、デッドプールは相手の注意をそらすのが得意だと述べています。^{[ 45 ] [ 46 ]}

デッドプールは、強い道徳観を持っていると描かれることがある。アンキャニーX-フォースでは、ウルヴァリンがファントメックスが当時子供の姿だったアポカリプスを殺したことを正当化しようとした後、彼は怒って出て行った。ウルヴァリンがデッドプールの動機は金だけだと主張すると、アークエンジェルはデッドプールが小切手を換金したことがないことを明かす。^{[ 47 ]}

デッドプールの主な能力は、加速治癒能力であり、さまざまな作家によって効率の異なるレベルで描かれています。彼の治癒能力の速度は、傷の重症度とデッドプールの精神状態に依存します。彼が目覚めていて、注意力があり、機嫌が良いときに最も効率的に機能します。^{[ 51 ]}デッドプールの加速治癒能力は非常に強力で、彼は完全な焼却と首の切断を複数回生き延びています。通常、首の切断による傷を治すには彼の頭を体と再び結合する必要がありますが、^{[ 52 ] [ 53 ] [ 54 ]}グラフィックノベル『デッドプール・キルズ・ザ・マーベル・ユニバース』ではハルクによって粉砕された後、彼は頭を再生することができました。

デッドプールの脳細胞も同様の影響を受け、死にかけのニューロンが超高速で再生される。これによりデッドプールは頭部の傷から回復することができ、サイキックやテレパシーの力に対してほぼ無敵となるが、この能力は一貫性がない。^{[ 55 ] [ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]}治癒能力を与えられた当時、デッドプールは何らかの癌を患っていたことが明らかになっている。治癒能力を与えられた後、正常な細胞と癌細胞の両方が死ななくなり、スーツの下にひどい傷跡が残るようになった。

デッドプールの体は、加速治癒能力のおかげで、ほとんどの薬物や毒素に対して非常に強い耐性を持っている。例えば、彼が酩酊状態になることは極めて難しい。^{[ 59 ]}ただし、十分な量を摂取すれば、鎮静剤などの特定の薬物の影響を受ける可能性がある。ウルヴァリンとは異なり、デッドプールは痛覚が非常に鈍く、重度の外傷や刺し傷を「くすぐったい」と表現することが多い。^{[ 60 ]}

デッドプールは何度か死んだことがあるものの、実質的に不死身である。 ^{[ 61 ] [ 62 ]} 800年後の未来で新しいX-Forceが彼に遭遇した時も、彼はまだ生きていた。^{[ 63 ]}さらに、サノスはデッドプールが死の恋人 であることに嫉妬し、「お前は呪われている…命で！」と宣言したことがある。 ^{[ 64 ]}彼の敵であるT-Rayは後にサノスの指示の下、彼に与えたアーティファクトを使って彼を蘇らせた。^{[ 61 ] [ 64 ]}その後、デッドプールはサノスが自分に呪いをかけたことを知らされ、サノスを追跡した。彼はウェイドを生かしている唯一のものは「最も暗いネクロマンシーの呪文」だと明かした。サノスはデッドプールを殺すためにこの呪いを解いたものの、行方不明になったミストレス・デスの捜索に協力してもらうため、「死霊術と科学の融合」を用いてすぐに彼を蘇らせざるを得なかった。^{[ 65 ]}

デッドプールは高度な訓練を受けた暗殺者であり傭兵です。彼はサバットを含む複数の武術に精通しています。^{[ 66 ]}デッドプールは並外れた運動能力を持ち、剣術と射撃の名手でもあります。彼は刀、ナイフ、手榴弾、銃など、複数の武器の使用に熟練しています。彼の加速治癒能力は、激しい運動を長時間最小限の痛みと疲労で実行できる能力に貢献している可能性があります。^{[ 67 ] [ 68 ]}当初は超人的な力を持っていると描写されていましたが、現在はその能力を持っているとは描写されていません。^{[ 69 ]}

デッドプールは長年にわたり、数々の個人用テレポート装置を所有してきた。最初の連載コミックシリーズでは、ホログラムの変装を投影する装置も所有しており、潜入したり外見を隠したりすることができる。さらに、デッドプールは多言語話者であり、母国語である英語に加えて、ドイツ語、スペイン語、アメリカ手話（ASL）、日本語を流暢に話すことができる。 ^{[ 70 ]}

デッドプールは自分が架空のキャラクターであることを認識しているため、^{[ 40 ]}この知識を有利に利用して敵に対処したり、通常ではアクセスできないはずの知識（例えば、自分や他の人のコミックの過去の号を読むことなど）を得たりしている。^{[ 71 ]}

デッドプールには多くの恋愛対象がいたが、そのほとんどは短期間であったり、傭兵生活の要求によって複雑化したりした。後にコピーキャットとして活動するミュータントの変身能力者ヴァネッサ・カーライルは、ウェポンX実験の前にウェイド・ウィルソンと恋愛関係にあった。ケーブルのX-フォースチーム内でドミノになりすましていたことが発覚し、二人の過去が再び浮上した。ジョー・ケリーの連載中、X-メンのサイリーンは重要な恋愛対象となった。彼女はデッドプールを傭兵としてではなく一人の人間として扱った数少ないキャラクターの一人であり、タイフォイド・メアリーをサイリーンと勘違いして寝たことで、その関係は終わった。^{[ 72 ]}

デッドプールは、ウェポンX施設での拷問セッション中に初めて出会った、マーベルユニバースにおける死の擬人化であるデスにも好意を抱くようになった。デスを長年追い求めてきたサノスは、デッドプールがデスにたどり着けないように、魔術師T-レイを通してデッドプールに不死の呪いをかけさせた。これは、ケリーが執筆した『デッドプール・アンド・デス・アニュアル』第1号（1998年）に描かれている。^{[ 73 ] [ 74 ]}この恋心は、2020年のワンショット『デッドプール：ジ・エンド』など、その後のいくつかのシリーズで再び浮上している。これもケリーが執筆している。^{[ 75 ]}

彼の最も有名な関係は、ジェリー・ダガンとブライアン・ポセーンによるデジタルファーストの『デッドプール：ザ・ガントレット』（2014年）で初登場したアンデッドの女王シクラとの関係である。ドラキュラに雇われ、花嫁としてシクラをドラキュラに届けたデッドプールとシクラは、互いに恋に落ち、 『デッドプール』第27号（2014年）で結婚した。^{[ 72 ] [ 26 ]}この結婚は、ダガンの2017年のクロスオーバー「死が二人を分かつまで…」で終わり、シクラはドラキュラのもとに戻った。^{[ 26 ]}ダガンのその後の『オールニュー、オールディファレント』シリーズでは、ローグとデッドプールはアベンジャーズ・ユニティ・スクワッドで一緒に活動していた際に短期間関係を持った。^{[ 72 ]}ケリー・トンプソンの2019年から2021年のシリーズでは、エルサ・ブラッドストーンが恋愛サブプロットとして登場し、道徳的に柔軟で暴力的な職業生活を送る2人のキャラクターが結びついた。^{[ 30 ]}アリッサ・ウォンの2022年のシリーズでは、ノンバイナリーのミュータント暗殺者ヴァレンタイン・ヴオンがデッドプールの恋人として登場し、ウォンは彼をありのままに見てくれる人からの真の愛情を受け入れることの難しさを中心にその関係を描いた。^{[ 35 ] [ 76 ]}

『エイジ・オブ・アポカリプス』には、デッドプールの別次元バージョンが登場する。このバージョンはデッドマン・ウェイドという、アポカリプスのペイルライダーズの一員で、苦々しくユーモアのない人物。アポカリプスの優生学プログラムによって、欠陥のある治癒能力を与えられた。サベージランドへの攻撃を試みた後、ウェイドはナイトクローラーに殺され、ナイトクローラーはウェイドの頭部を体からテレポートさせてクレーターに隠す。^{[ 77 ]}ウェイドは後に、他の多くのアルファミュータントと同様に復活したことが明らかになる。^{[ 78 ]}

『エクストラオーディナリーX-メンアポカリプス・ウォーズ』クロスオーバーでは、デッドプールは黙示録の四騎士の一人である。^{[ 79 ]}

第二次世界大戦時代のデッドプールは、ワンショットのパロディ号「キャプテン・アメリカ：シールドを振るわない者」で初登場する。ウッドロー・ウィルソン大統領の甥であるフレデリック・“ウィージー”・ウィルソンは、ナチスによって人体実験を受け「兵器X」となる兵士である。時代劇としての物語であるにもかかわらず、ウィルソンは1990年代の時代錯誤なスラングを散りばめて話す。^{[ 80 ] [ 81 ]}

シリーズ「デッドプール：口達者な傭兵」では、デッドプールのいくつかの別バージョンが登場する。ヘッドプールをマーベル・ゾンビーズの世界に戻そうとするデッドプールは、他の世界に存在する自分自身の複数のバージョンに遭遇する。その中には、レディ・デッドプールという名の女性版、軍人だが正気なデッドプールのメジャー・ウェイド・ウィルソン、そして西部開拓時代に似た世界に存在するカウボーイ版デッドプールのザ・デッドプール・キッド（キッドプール）などがいる。 ^{[ 85 ]}

『デッドプール・パルプ』は、マイク・ベンソンとアダム・グラスが脚本を手がけ、ローレンス・キャンベルが作画を担当した全4話のリミテッドシリーズで、デッドプールは1950年代を舞台にパルプフィクション（マーベル・ノワールの架空世界と同様）を題材にしている。^{[ 86 ]}このバージョンのウェイドは、拷問によって精神的に打ちのめされた第二次世界大戦の退役軍人で、ケーブルとストライフに雇われ、裏切り者のアウトローを倒すことになる。このバージョンでは、彼の二刀流の刀を保持し、忍者風のマスクを着用している。

地球346を舞台とする漫画シリーズ『デッドプール：サムライ』では、 ^{[ 87 ]}デッドプールは日本へ旅立ち、アベンジャーズの日本支部であるサムライ・スクワッドに加わる。サムライ・スクワッドの一員として、デッドプールはロキやサノスなどのヴィランと戦う。^{[ 88 ]}

2021年のミニシリーズ「ヒーローズ・リボーン」で描かれた別の現実では、デッドプールはゴブリンのハンマーを振り回す相棒であり、ナイトホークの敵である。^{[ 89 ]}

ハウス・オブ・Mの世界では、ウェイド・ウィルソンはSHIELDの現場指揮官であり現役のエージェントである^{[ 90 ]}

『ハルク』第2巻第21号で初登場したデッドプールは、 『ハルクの崩壊』ストーリーラインの終盤で「ハルク化」している。2部構成のミニシリーズ『ワールド・ウォー・ハルクス：ハルク化したヒーローたち』では、ハルクプールがタイムトラベルで過去に戻り自殺し、その過程で多くのヒーローのオリジンストーリーを混乱させる様子が描かれている。^{[ 91 ]}

デッドプール、スパイダーマン、ハルクが別の宇宙に行ったとき、デッドプールはデス・ウィッシュに出会った。デス・ウィッシュはデッドプールに似ていたが、コスチュームの赤い部分が緑色だった。デッドプールとデス・ウィッシュは一緒に遊び始め、とても楽しんでいたが、この宇宙のウェイド・ウィルソン、デス・マスクが現れ、デス・ウィッシュを殺した。デス・ウィッシュは、この狂った宇宙のヴィクター・フォン・ドゥームであることが明らかになった。その後、デッドプールはデス・ウィッシュを殺したデス・マスクに復讐を誓い、デス・マスクのグループのメンバー全員を殺した。その後、デッドプールは爆弾を投げつけてデス・マスクを気絶させ、彼を倒した。デッドプールはデス・マスクになりすまし、他のヒーローたちと一緒に自分たちの宇宙に戻った。^{[ 92 ]}

マーベル2099の可能性のある未来では、デッドプールはデッドプールとシクラの娘、ウォーダ・ウィルソンです。彼女はボブ、ヒドラのエージェントに影響を受けたギャングと協力し、警察に追われています。彼女は年老いたウェイドを捕虜にし、鎖で繋いだまま政治討論を見させ、自分の人生を台無しにした彼に怒り、彼を利用して母親を見つけられることを期待しています。ウェイドは、エリーの死後、彼とシクラが仲違いし、地獄で元恋人同士の戦いになったことを明かします。^{[ 93 ]}新しいデッドプールは、ウェイドのゼンプールとしてのアイデンティティに似たコスチュームを着た女性にも追われています。謎の女性はウェイドを救出し、ホログラムのプレストンに自分のバイクへのアクセスを彼に与えます。その後、彼女はウォーダと戦い、デッドプールの名前を取り戻そうと計画しているエリーであることが明らかになります。^{[ 94 ]}ウェイドとプレストンは、ウェイドが装備を整えるためにアンキャニー・アベンジャーズの古い隠れ家に侵入します。ワルダとエリーは戦いを続け、ワルダはエリーがウェイドにシクラの居場所を白状させなければ悪魔の怪物を解き放つと告げる。ウェイドとプレストンがエリーと再会した後、ウェイドはエリーにドク・サムソンの墓でシクラの棺を探すように言い、自分とプレストンは2099年のリトル・イタリーへ行き、この時代に生きている数少ないヒーローの一人、アイアン・フィストの助けを求める。^{[ 95 ]}

ヒーローたちとダニーのアイアンフィストはマディソン・スター・ガーデンでウォーダと対峙する。アイアンフィストは巨大な怪物を撃退する一方、ウェイドはシクラの居場所をウォーダに教えると約束して娘たちが戦わないようにする。しかし、懇願にもかかわらず、ウォーダはエリーを殺害し、ウェイドを下水道に連れて行って尋問する。そこでウェイドは、エリーのミュータント能力は10代の体で一気に再生することであり、ウォーダの攻撃から生き延びることができたと明かす。ウェイド、プレストン、エリーがウォーダを倒した後、ウェイドはシクラとの関係は断続的だったが、常に戦争の道を歩んでおり、最終的にシクラの死につながったと語る。地球では、共存を拒む者は消滅する（ウェイドはスクラルを例に挙げて自分の主張を裏付ける）。彼はプレストンをウォーダの頭に移植し、ウォーダが良心を清め、より良い人間になるのを手助けさせ、娘たちには二人ともデッドプールになれると告げる。彼は後にエリーに、今は世界中を旅して惑星から昔の敵を一掃するつもりであり、シクラの安息の地は彼の心臓の上にある縮小されたガラスの棺の中だと告げる。^{[ 96 ]}

メサイア・ウォーでは、デッドプールは800年間冷凍庫に閉じ込められていた。脱出した彼は、生き残った数少ない人間の武装勢力に捕らえられる。彼はケーブルを助け、ホープ・サマーズをストライフから取り戻す。ストライフは後に、このバージョンのデッドプールの頭の中にいることが明らかになる。ストライフを倒したかに見えたデッドプールは、すぐに真っ二つに引き裂かれ、その後まもなく死んだように見える。^{[ 97 ]}

最初のマーベルゾンビーズ限定シリーズでは、ゾンビ版のデッドプールがシルバーサーファーと戦っているのが見られる。デッドプールは最終的に肉体を失い、マーベルゾンビーズ3から肉体のない頭部として登場する。このデッドプールの化身は、ヘッドプールと呼ばれることが多く、デッドプール：マーセナリー・ウィズ・ア・マウスでオリジナルのデッドプールに遭遇し捕らえられた後、マーベルのメインストリームの連続性に入った。^{[ 98 ]}ヘッドプールは、他のいくつかのデッドプールの別バージョンとともに、頭にプロペラ付きのビーニーを取り付けて飛行できるようになった状態でデッドプール・コープスに登場した。 ^{[ 99 ]}

別の未来では、スパイダーマンはデッドプールのライフモデルデコイによって麻痺させられた老人で、老人ホームで老齢のデッドプールと暮らしている。スパイダーマンは知らなかったが、オールドプールは老衰で死なないようにピーターに自分の血を与えていた。LMDデッドプール同士の戦いで、オールドプールはタイムマシンを使用し、誤ってメインストリームのデッドプールと入れ替わってしまう。メインタイムラインに到着すると、彼らはメインのスパイダーマンとオールドプールと再会する。その後、マスターマトリックス（ピーターの両親が作ったLMDマスター）とカメレオンを阻止した後、老いたピーターとオールドプールは自分たちのタイムラインへと消えていく。

アルティメット・マーベル版のデッドプールは、湾岸戦争の退役軍人である軍曹「ウェイディ」ウィルソンです。反ミュータント過激派として描かれている彼は、サイボーグであり、リアリティTVショーでミュータントをスポーツとして狩るリーバーズのリーダーです。マスクの下のデッドプールは、脳が露出した頭蓋骨のように見え、皮膚は透明な殻でできています。彼はまた、個人の外見と声を模倣する能力を持っていますが、その能力は模倣できません。^{[ 100 ]}ウェイディは、ドレッドプールが率いるイービル・デッドプール・コープスのメンバーとして、デッドプール・キルズ・デッドプール（カレン・バンが執筆し、2013年に発売）に再登場します。ドレッドプールの目的は、通常のデッドプール・コープスを含む、マルチバース全体にわたるデッドプールの別バージョンを根絶することでした。第4号で、彼は主流のデッドプールに殺されます。^{[ 101 ]}

『エッジ・オブ・ヴェノムバース』では、別次元のデッドプールが寄生虫を使った違法実験が行われている施設を調査していた。彼は体内の寄生虫を排出するため、ヴェノム・シンビオートと融合した。その過程で、彼はヴェノム軍の二重スパイとして活動するため、自らポイズンに飲み込まれた。最終的に、彼は死亡したと推定されている。

コミック「ウェポンX」の別次元の地球の結末では、デッドプールは旧チームが全滅した後、ウルヴァリンによって新しいX-メンチームにスカウトされる。彼はウルヴァリンが自分を「お飾りの人間」としてしか見ていないと主張してチームに加わる。このバージョンのデッドプールはエージェント・ゼロの酸で殺される。^{[ 102 ]}

「 What If...?」のワンショット「Demon in the Armor」は、地球-90211を舞台に、コミュニティキューブと引き換えにMODOKをギャラクタスの尻に融合させたビヨンダーを殺すようギャラクタスに雇われたウェイド・ウィルソン。彼はビヨンダーを殺せる唯一の武器であるレクトン・エクスパンジファイアーという武器を与えられる。デッドプールが標的をナイトクラブまで追跡すると、ビヨンダーのパーティー三昧の生活に誘われ、その過程でジェリーカールにされてしまう。デッドプールがビヨンダーと空飛ぶリムジンで遊んでいると、スパイダーマンが車に侵入し、シンビオートのコスチュームを外すよう要求する。ビヨンダーの運転手がスパイダーマンをリムジンから撃ち出すと、シンビオートはスパイダーマンから離れ、デッドプールと融合してヴェノムプールが誕生する。しかし、何年もパーティー三昧を続けたビヨンダーは疲れ果て、ヴェノムプールを放り出し、ビヨンダーの魔法から彼を解放する。ヴェノムプールは契約を再開してビヨンダーを殺そうとするが、誤ってレクトン・エクスパンジファイアーを質に入れてしまう。彼は身を清めるため、酔っ払ったトニー・スタークを誘拐してAIMに売り飛ばすことを決意する。しかし、彼の巻き毛のせいで、アベンジャーズ、ディフェンダーズ、ファンタスティック・フォーといった主要なスーパーヒーローチームには加入できない。

X-メン：アニメシリーズを基にしたバトルワールドのシークレットウォーズ設定では、デッドプールはX-フォースのメンバーである。^{[ 103 ]}

デッドプールは長年にわたり、さまざまなランキングで認められ、称賛されてきた。それぞれのランキングは、彼のキャラクターのさまざまな側面を強調している。2008年、ウィザード誌はデッドプールを「史上最高のコミックブックキャラクター200人」リストの182位にランク付けし、コミックの世界におけるユニークなアンチヒーローとしての初期の魅力を認めた。 ^{[ 104 ]}同様に、ペースト誌はデッドプールを「史上最高のコミックブックキャラクター100人」リストの61位に含め、マーベルユニバースにおける彼のユニークな自己認識を強調し、それが彼を典型的なアーキタイプから際立たせている。^{[ 105 ]} 2014年までに、デッドプールのユーモアとアクションの融合は大きな勢いを得て、IGNは彼を「トップ100コミックブックヒーロー」リストの31位にランク付けし、従来のヒーローとは一線を画す彼の型破りな性質と鋭い機知を称賛した。^{[ 106 ]}エンパイア誌も同様に彼の重要性を指摘し、同年、「最も偉大なコミックブックキャラクター50人」リストで彼を45位にランク付けし、犯罪と戦う彼の予測不可能でコミカルなアプローチを強調した。^{[ 107 ]}

X-メンユニバースにおける彼の役割も注目を集めており、エンターテインメント・ウィークリーは2014年に「史上最高のX-メンをランキング」リストで彼を9位にランク付けし、チームとの独特な関係と型破りな方法を高く評価した。^{[ 108 ]} 2018年には、GameSpotがデッドプールの影響力はユーモアだけにとどまらないと認識し、現代のスーパーヒーロー物語への影響と第四の壁を破る能力を評価して「最も重要なスーパーヒーロー50人」リストで彼を29位にランク付けした。^{[ 109 ]}同年、CBRは「X-Force：強力なメンバー20人」リストで彼を3位にランク付けし、チームへの貢献と戦闘スキルを強調した。^{[ 110 ]}

2019年、ComicBook.comは、ヒーローとアンチヒーローの境界線を曖昧にするキャラクターとして、彼の幅広い文化的影響力を認め、「史上最も重要なスーパーヒーロー50人」リストで30位にランク付けした。^{[ 111 ]}そして2023年、CBRは、デッドプールの世界的な人気と、マーベルで最も愛され、長く愛されているキャラクターの1人としての地位を認め、「最も人気のあるマーベルキャラクター10人」リストで8位にランク付けした。^{[ 112 ]}

『スーパーマン/バットマンアニュアル#1』では、デスストロークの無名の反物質ドッペルゲンガーがデッドプールに似ている。^{[ 113 ]} DCリバースでは、ハーレイ・クインにストーカー/友人のウェイン・ウィルキンス、別名「レッドツール」が登場するが、これはデッドプールの直接的なパロディである。^{[ 114 ] [ 115 ]}